昆塔：盒子总动员

（文/小义大道）三个身影迎着夕阳骑着一只坐骑……如果说到这里恐怕很多人会想到西游记，但对不起，这三个身影都是方的，而且只有一只脚。

至于坐骑，当然也不是白龙马，而是一只时而放屁的机械鸵鸟“屁哥”。

这就是投资一亿耗时三年、完全按照好莱坞标准打造的国内首部纯3D卡通大片《昆塔·盒子总动员》结尾的一个片段。

《昆塔》的故事发生在花生星球，这里住着一群小方盒子，其中有个小方盒子叫做菠菜，他有个好损友叫奶泡泡。

因为爬树的时候听到了一个奇怪的声音说他是昆塔的传人，于是菠菜便独自动身去找象征着生命的绿色植物“昆塔”，这是整个动画片的故事核心。

但奶泡泡却偷偷跟着菠菜非要一起找，于是两个人结伴同行……故事演到这起，显然有了种少年中国版《唐吉坷德》的感觉了——菠菜和奶泡泡，就像唐吉坷德和桑丘一样。

不同的是，这次菠菜和奶泡泡不是和被幻想成巨人的风车搏斗，而是和一个巨型机械怪兽战斗。

所以这部国产动画也有了种美国式大片的感觉，而不是再和一些中国传说和神话中的怪物决战了！

在《唐吉坷德》中，有个怀揣着骑士梦的疯子和一个一心想着当官的随从。

而在《昆塔》中，怀揣着不靠谱梦想的菠菜和一心想着吃东西的吃货奶泡泡显然也毫不逊色。

菠菜一直坚信自己是英雄昆塔的传人，他看到了也相信自己能找到昆塔绿洲中的大仙人掌，但是在很多人看来，他那就是孩子的胡乱幻想，并不相信他。

甚至好损友奶泡泡也不信。

但是，奶泡泡还是愿意和菠菜在一起。

从这一点不难发现，《昆塔》中实际上包含着孩子心底最天真的幻想，同时也说明了任何英雄也都需要一个永远不离不弃能一起欢乐一起哭的青梅竹马的好朋友。

当然，这部动画影片中还蕴含着绿色环保的理念，这一点也有着明显的借鉴好莱坞动画大片环保理念的特点。

有了不靠谱的男主角，有了负责搞笑的小跟班，又怎么少得了红太狼一样粗暴的女一号呢？

因为只有这样的组合才能秒杀小盆友们的眼球，吸引小盆友们走进影院来看。

所以，粉红色的小盒子嘎嘎就是这样一个女王+女神范儿的角色。

她对菠菜从开始的不服不屑到在战斗中慢慢了解对方，并且明白合作才能获胜的道理。

于是最终走到一起踏上追寻梦想找寻昆塔之旅。

在影片的结尾，显然为下一部也埋下了伏笔。

除了人物和故事设置有向经典致敬的意味之外，《昆塔》这部电影最大的亮点就在于台词，不仅比较儿童化很适合孩子观看，而且还有不少的网络流行语，像“你在淘宝买的吧”、“你还真以为自己是lady gaga啊”等等，都起到了很好的笑果。

至于最后NB的反派大Boss被鸵鸟的一个屁崩死了，更是告诉了我们一切反动派都是纸老虎的道理，只要我们敢坚持，不害怕，那么就没有什么是做不到的。

而这也恰恰体现了影片中那张芯片上所写的“不可能是不可能的事”的核心思想——哪怕孩子的理想都很不切实际，但谁都有追寻梦想的权力。

如果连梦想都不能勇敢，世界又肿么可能进步呢？

所以在影片的末尾，影片也祝愿所有孩子的梦想都能成真，不要成为唐吉坷德式的泡影吧！

无暇看长评，就来看短评吧！

我对《昆塔》整体的感受是，技术已经达到了世界先进水准，画面好、形象好、音乐好，影片硬件已经足够强，但是剧情等软件还有待进一步升级。

《昆塔》的结局有《魁拔》的“特色”，就是一个电影没有讲完一个故事。

奶泡泡很萌，但是影片笑点和泪点相对较少。

奶泡泡帽子两边的水球，我一直以为当水没了的时候，生命也就完结了。

看人主要看三围，看影片则主要看三点：笑点、泪点和萌点。

《昆塔·盒子总动员》似乎只有奶泡泡这个萌点存在并且成立，而其他两个点则缺失了。

其实，它本应有着深刻的泪点。

这个泪点就是把影片机械主义的部分和“不可能是不可能的事”的主题结合起来所产生的化学作用。

这个片子在世界观上有个很有趣也很匪夷所思的设定，就是主人公——盒子们处在一种由农耕文明向机械文明过度的阶段，部落和长老的存在也似乎在用一种惯常的农耕文明符号来诠释着其文明程度。

而他们的对手，却是纯机械化部队，拥有先进而复杂的机械文明，并且有极强的霸权主义色彩。

所以他们之间的斗争，就像小米加步枪对抗飞机大炮，因此也就产生了便棒山的“游击队”。

但凡涉及机械主义话题的影片，都逃不开一个基本的命题：人们到底能否控制机械。

阿基拉如此、EVA如此、高达如此、变形金刚也如此。

而这种命题在展现的时候往往表现为对等的战斗场面：有初号机就要有使徒，有擎天柱就会有霸天虎，很少有用农耕文明对抗机械文明的这种失去平衡感的世界观定位。

低等级文明战胜高等级文明不是不可能，太空堡垒就是个例子，但主要要靠信念和决心。

“菠菜”对昆塔的追求有没有到一种忘我的程度，“昆塔”这两个字所代表的献身精神、对生命的尊敬，有没有深入骨髓地植入主人公的心中，这是唯一可以将已经有所倾斜的文明的天平重新扶正的力量。

影片最后把弱势一方以弱胜强的法宝归结为一个“屁”，这是绝然站不住脚的。

鸵鸟是一个很重要的角色。

它兼有农耕文明的纯朴心灵和机械文明的强力身体，所以它才能成为嫁接两种文明的中间态的存在。

要么，它就会被高等级文明收编，要么它就会被低等级文明感化，成为其精神力量指引下的战斗武器。

泪点往往就诞生于此。

因为这只鸵鸟本是个旁观者，既没有必要跟着主人公去找昆塔，也没有必要卷进这场你死我活的战斗中。

它后来参与进来完全是因为与主人公之间产生了情谊——而且是跨越族群的情谊。

这本身就是很感人的。

但遗憾的是，它最后没有献身，没有像前辈昆塔那样为了保护一些重要的东西而献出生命，这就让如此重要的一个角色、本可以产生强烈泪感的角色，最终沦为一个可有可无的摆设。

如果它献身了，为了保护菠菜他们而被机械霸王踩得粉碎，这时激发起主人公心中那颗英雄之心，从而以声嘶力竭之呼唤和呐喊，把埋藏在鸵鸟身体里的芯片上“不可能是不可能的事”激活，让鸵鸟死而复生，成为便棒山“游击队”心目中真正的火鸟凤凰，靠伟大的精神力量催生的物质力量战胜机械霸王（而不是一个屁），那这个高潮将会多么吸引人啊！

所以在这只鸵鸟身上，我深深体味到那种倾注了非常大的期待，但却没有获得回报的失落感。

其实，盒子自己似乎也是一种简单的机械。

有人说他单脚跳的动作是抄袭皮克斯的跳跳灯，我觉得这完全是欲加之罪了。

跳跳灯是一个拟人化的物件，但菠菜他们完全是生命，只不过是只有一只脚的生命罢了。

难道以后所有一只脚的形象都是抄袭跳跳灯了吗？

而影片中还有一个角色是两只脚的，就是便棒山的大王。

这里面就又有个世界观的疑问留给观众了：这个人是花生星球上的人吗，为什么他不是盒子型的呢，这里面有什么故事么？

而且他明显是个信仰主义者，拥有一堆崇拜神兽的画像。

如果只有一只脚的盒子，那么一只脚就只是工具；如果有一只脚的盒子人，还有两只脚的其他人，那么他们之间的对比就是必须的。

当一只脚的菠菜首次见到两只脚的人的时候，他会一点奇怪感都没有吗？

他以前一直认为理所应当的事情被颠覆的时候，他难道不会产生疑问或者质疑自己吗？

如果他最后能体会到——对小盒子来说，虽然每个人都只有一只脚，但是所有人团结一致、精诚合作的时候，那就有无数只脚，力量也是很大的——这个道理，或许也会有一场不错的重量级发言。

如果这个小细节体现在最终的战斗中，也会是对影片主题一个不错的升华吧。

在我们这样的非业界的外人看来，动画电影的层次高低与否，应该取决于三个主要方面：想象力，制作技术，配音水准。

而这三个方面之下，似乎还要有更多细节可以考量。

比如，故事和情节的设置，角色的亲和力，是否当下流行的3D呈现方式，台词是否接地气等等等等。

在所有这些方面都万事俱备了，恐怕这部动画长片应该算是一部优秀作品了。

至少在主观上可以这么说，客观方面，例如档期等条件就需另一种掌控方式了。

说这么多所谓的废话，无非是想表达，笔者刚刚被看过的这部《昆塔•盒子总动员》所促发之感。

早前也评论和褒奖过一些纯国产动画的好处与缺点，信心与决心。

但当这部作品呈现出来，至少在最初的几分钟观感上就已经让笔者感受到了影片制作方的用心和努力。

首先说“想象力”，说是片名的翻译水准不佳也好，还是一股流行风也罢，在当今动画电影领域里的“总动员”之风依旧强劲的前提下，国产动画人也敢于适应大环境，搞起了所谓的“总动员”模式。

并且，在“玩具”、“海底”、“汽车”和“飞机”等诸多元素被“总动员”了之后，竟能大胆地将并不是时髦而新鲜的“盒子”也总动员了一把。

着实令笔者带着我之辈的年龄狠狠咂舌了一把。

由于对影片的创作信息知之甚少，真不晓得盒子是如何被最终放入动画世界里进行“总动员”的。

灵感的出处但不必深究，再看技术，就在观影后的几分钟，十几分钟过去之后，凭借影片够硬的技术水准，绝对国际水平的3D效果，加上动画形象的生动活泼、活灵活现，足以在短时间内抓住了向我这般的而立之年的观众。

其次伴随着影厅里此起彼伏的大人和小孩儿们的笑声，再听听几个憨态可掬、可爱至极的动画角色的时髦对白，足以让观影的所有大小观众随之欢笑，甚至感怀。

我身后的母女俩甚至边看边欢愉地讨论起来。

在两个小盒子伙伴的历险故事中，给人印象最深的并不是“男一号”大盒子小英雄，反倒是起初死皮赖脸、纠缠不休地要跟着一块儿历险的小盒子。

稚嫩的配音下流露的天真无邪的情感与真挚。

尤其是与当下的事物和时事极为贴切，不时爆出一个个笑点，让人捧腹不已。

尤其是在这个所谓的“时代”与“青春”拼命被消耗的夏天里，这部《昆塔•盒子总动员》绝对可以算上一杯消暑解渴的清凉特饮：干干净净的主题，轻松有趣的故事内容，纯粹技术流的展现，欢快的配乐和歌曲，再加上影片从头至尾弥漫着的浓郁的环保精神，更让其成为一部适合儿童与青少年为主体观赏的合家欢电影。

也让《昆塔三部曲》的首部作品，在欢声笑语中开启了又一段国产动画的传奇。

什么叫无限逼近好莱坞国产3D动画片《昆塔·盒子总动员》导演李炼访谈“我纠正一下，我们不是无限接近，我们是无限逼近。

因为说接近，我觉得那是吹牛，我们是在逼近它，我们努力地去缩短跟好莱坞电影之间的距离。

”5月30日下午，在国产3D动画片《昆塔·盒子总动员》的媒体见面会上，该片导演李炼这样回答记者的提问。

除了发布首个中文版预告片，推出四款主题海报外，这部投资上亿的国产动画片宣布定于7月暑期档上映。

在北京传奇时代影城7号影厅现场，片方虽然只播放了一段几分钟的预告片，但是片中出色的视觉效果还是让在座的媒体记者们眼前为之一亮，阿里巴巴集团首席技术官王坚不吝赞美道，自己能记住的第一部动画片是小时候的《大闹天宫》，而现在能记住的第二部动画片就是这部了。

在影片制作过程中遇到角色渲染的难关时，“阿里云”技术及时跟进，调运了6700台电脑的规模，让本来需要40个月才能完成的画面渲染工作只用了三个月就完成了，最后三分钟的精彩战斗场面，每一帧画面的渲染都要7个小时才能完成。

这也是目前世界上首次应用云计算来介入动画电影创作。

提起李炼，可能有人会觉得有些陌生，但在广告界，他却是个响当当的人物，曾经获过“中国十大广告导演”、“十大创意总监”的殊荣，当年张建亚导演拍摄国产首部大规模使用CG合成的电影《紧急迫降》时，李炼就是该片的特效指导；同时他也是电视剧《红罂粟》、《红蜘蛛》的出品人。

这部电影讲述了一名叫“菠菜”的孩子追随昆塔（传说中一个英雄的名字）成为英雄的故事。

虽然故事的想法很早就在李炼的脑海中存在，但真正落实还是在三年前，此前，他一直觉得自己还没有做好准备。

他用“若不疯狂枉少年”来形容自己的电影梦想，三年时间，带领300多人的团队，每天工作16个小时，最终完成了这部影片，目的是希望这部动画电影能够“逼近好莱坞水准”。

除了“阿里云”的鼎力相助外，华语乐坛教父级人物李宗盛和周华健首次联手为影片“献声”，周华健谱写主题曲并演唱《不可能是不可能的事》，《昆塔·盒子总动员》还有一个面对国际市场的英文版，周华健回忆自己在美国寻找英文歌手时，感觉“片中的每一个画面都有自己的一份功劳。

”影片还大量使用了场景微缩模型拍摄，同时，团队还自主研发出KMOKE9轴全自动逐帧拍摄设备，确保成像间的微距精确级别。

在去年有着“动画界奥斯卡”之称的法国昂西动画节上，《昆塔·盒子总动员》备受好评，美国发行商KINE赞美道，“很多人寄给我们认为最好的内容，但你的电影是我过去十年来看过的最好的。

”李炼说，中国动画和国际水准的落差，“给了我们巨大的势能，成为我们追赶的动力。

”在他的构想中，《昆塔·盒子总动员》是一个三部曲系列，后两部的构思已经基本完成，“只要影片上映后，能够收获过亿的票房，后两部的制作就会赢来国外制片人的青睐。

” 对话电影给那些小朋友和家长传递一个信息,每一个孩子的梦想其实都应该得到尊重记者：做这部动画电影的目的是什么？

李炼：这几乎是每一个看我做这件事情的人都会问的。

我上高中时，跟班主任打过一个赌，我说将来要拍电影。

这事说完也就算了，20年同学会的时候我又跟班主任提起，结果他早就忘了。

我在那一刻突然就想明白了，梦想实际上就是你对自己的承诺，跟别人没有任何关系。

你想做的事情，是应该你自己去付诸实施的。

我到了有孩子的年纪，应该做一点事情，哪怕是给我的孩子做一个榜样。

有很多跟我当初一样曾经有过梦想的人，有过梦想的小朋友，更多时候那些小孩讲出他的梦想时，家长或老师会不以为然，敷衍一下。

这个过程中，孩子的梦想和自信心会渐渐消失掉，慢慢就没有了。

所以我很希望通过这个电影，给那些小朋友和家长传递一个信息，每一个孩子的梦想其实都应该得到尊重。

因为孩子的想象力就是他的超能力。

如果说我们今后真希望去改变中国动画，以及提高中国所有创意产业的创造力的话，我觉得应该给小朋友更多的想象空间以及梦想的鼓励。

记者：你觉得目前中国动画水平跟好莱坞有多大差距？

李炼：因为想做这个动画电影，所以连续三年我们都在戛纳跟国际市场做一些接轨。

我希望它是一部可以进入到国际市场的动画电影。

在那个过程中，心理落差是非常大的，你会看到，在国际舞台上，中国动画所面临的位置和国际动画的落差实在太大。

我觉得那种落差对我来讲是一个很大的势能，这是我能把这件事情做好的动力。

那一刻我认为，如果我不去做谁去做呢？

中国电影想进入国际市场不容易,但中国动画进入国际市场容易多了记者：你觉得这部片子在技术上跟好莱坞有多大差距？

李炼：我们给自己的任务是要做一部无限逼近好莱坞的动画电影，从一开始就给自己定了一个很难的目标。

所以最初我们对角色的设定花了很多心血和功夫，给每一个角色做人物设定。

三年时间不停地去和海外的买家、发行商们沟通，究竟怎样的角色是未来具备国际市场的。

我的观点是，中国动画电影未来是可以拥有国际市场的一个片种。

因为国产成人电影要想进入国际市场不容易，但动画电影可以。

但我们又有很大的落差，所以我希望在这个过程中，反复去研究我们自己的那些角色和背景，找到一个国际共同的语境，能在未来的国际市场上有更好的表现。

记者：为什么将角色设定为“盒子”形象？

李炼：这部影片讲的是一个孩子想去实现自己的梦想，并且为了他自己的梦想付诸行动，努力去面对各种艰难险阻，最终完成自己梦想的过程，实际上是一个励志故事。

我们想做一个原创电影，希望这个角色在以往从来没有出现过。

所以我们给这个角色设定的是一个小小的方盒子模样，是一条腿的。

原因是我们希望小朋友看到这个形象的时候可以很清晰地描述出来，就是一个方块，底下一竖一横。

然后我们开始对这个角色不停地做延展，包括他的性格、人物造型，反复研究，让原本看上去比较单调的形象变得更加丰满。

记者：这部片子做了多久？

李炼：我们实际制作周期只有一年半。

如何在很短的时间内完成在美国可能要花4至8年才能完成的事情，我们想了很多办法，并采用了微缩景观拍摄的方式。

因为整个电影是3D立体的，使用微缩景观就意味着人的比例也会缩小，这就有很多麻烦。

我们就研发了一套有自己专利权的拍摄设备，可以帮我们完成微缩景观拍摄，同时又可以用电脑控制它的轨迹。

我们不把它看成是一锤子买卖，我们希望这对我们来讲是一个长期的事业。

记者：你如何说服你的团队跟随你的脚步？

李炼：我觉得一个最难的事情，就是如何让团队相信我们能够做成一部无限逼近好莱坞的动画电影。

坦诚地讲，在项目开始前7个月，根本就没有人相信我。

大家多半把它当成是导演在吹牛。

在这个过程中，我提的每一个要求，每一次修改，能感受到200个人跟我掰手腕的痛苦。

但在7个月的时间节点，我把我们所有团队的人都叫到观影室，给团队放了我们自己完成的第一段影片。

当影片放完后，所有人都不吭声了。

我说大家鼓掌给你们自己，因为是你们做的事情。

从那一天开始，我们发生了根本的变化，这个团队信了。

感谢“阿里云”调集6700台机器完成了我们想要的渲染效果记者：拍摄过程中最大的挑战是什么？

李炼：其实要做10分钟高质量的动画电影，国内早就能做到了，但是要做90分钟片长的片子，却几乎没有。

做这个事情之前我都没有意识到，这件事有多么艰难。

在做剧中一个反派角色“机器蜥蜴王”时，等这个角色构建完成后，我们发现我们工作室里的几百台计算机根本没有办法算明白，无法在视效上成功渲染，保持它的画面质感和质量。

别人把我当成一个疯子，幸运的是，我又碰到了另外一个疯子，就是“阿里云”。

我非常感谢王坚博士，给了我很大的支持，调集了6700台机器完成了我们想要的渲染效果，这个数字我想在国内可能不会有其他动画片有条件达到。

中国动画要完成它的飞跃，有很多事情是我们没有想过的，如果你没做过，永远不知道这个陷阱在哪里。

记者：这6700台机器都是放在一起吗？

李炼：实际上不是把所有机器都放在同一个地方，而是分布在全国各地，通过网络的方式，动用这些计算机剩余资源来完成的。

不像我们自己的工作室，几百台计算机都放在一起。

记者：那你们的片子国际发行如何？

李炼：上周我们已经签了德国的发行，这部影片今年寒假会在德国上映，至少目前来讲，我们做到了原来的预期。

就是我让这个电影变成了国际化的动画电影，而不仅仅是关起门来自娱自乐的电影。

整个国产动画电影在接下来的几年中一定有很光明的发展前景。

因为这个产业其实不完全是仅仅局限在电影本身，覆盖的面非常广泛。

包括在互联网、玩具和其他领域都会有很大的延展，这些延展都会对整个产业带来积极正向的影响，现在这个态势已经很明显乐观。

我们不是完全盯着一个短线利益来做这个事情的。

中国动画电影市场是一个少年时期，我们只是希望用这种方式让环境有一些变化，希望成为一个里程碑式的举动，这种变化可能在未来几年中，能给我们带来更好的东西。

如果我们一直在低价值的点上做事情，可能永远都升不上去。

至于票房，我们相信最终一定会全部回本。

记者：围绕着影片的相关开发都有哪些？

李炼：为影片我们做了很多准备，包括最开始我们做了一个“盒子世界”的互联网社区，现在有4000万注册用户，把它作为电影的前导产品。

还有我们开发了针对婴幼儿的情景广播剧“呼呼收音机”，无论是微信还是在苹果APP里都有，如果家里有小孩儿，学龄前，或者一、二年级的时候都可以听这个故事，目前在苹果下载中排行第一。

我们还有一个“昆塔”电视动画片正在制作，这是模仿《十万个为什么》改编的，用比较娱乐的方式教给孩子生活中的道理。

同时，还有一款叫“昆塔英雄”的ARPG的游戏上线。

整体来讲，我们希望这个项目能够变成中国动画在它的产业链上的一种实验，无论它将来成功与否，都会为这个产业提供一些好的借鉴作用。

本报记者 王金跃 J166 安旭东摄

盒子有盒子的世界，孩子有孩子们的次元。

爸爸妈妈们无比关爱呵护掌心里的宝贝，却未必能轻易混入他们的领地，参透他们喜好和需求。

至于男孩不喜欢芭比娃娃，女孩对变形金刚车具模型从来都没兴趣，这些都是不争事实，只是他们都爱喜羊羊、光头强，看见小熊维尼迈不动腿，听说多啦A梦就歪起头来异想天开。

这个暑假走进电影院的小朋友无疑又多出了一个新朋友，哦不对，是一群新朋友——花生星球的盒子菠菜，盒子奶泡泡，盒子嘎嘎，还有让人无比欢乐的鸵鸟P哥。

3D动画电影《昆塔：盒子总动员》，无需细说它画面有多好，用了阿里云的多少台计算机渲染出多棒的画面特效，这一点身临其境的观众大概多数会被无条件“拿下”，细腻唯美的画面，风格化强烈的人设，大气精美的背景设定，一度让人恍然不觉是在看国产动画片，毕竟曾经的国产动画倍受诟病过，而眼前这如临梦境的电影画面，实在是美的有些不真切，国产动画显然先是从技术领域现代化起来。

那群住在沙漠巴拉布城，方脑袋一只脚弹来跳去的盒子们有着自己的世界和人生观，冒险少年菠菜，在面对对所有人质疑和不信任时选择的是身体力行的去证实。

小伙伴奶泡泡一出场就萌翻全场大朋友小朋友，贪吃、迷糊、胆小、可爱集于一身的小跟班注定是所有人的开心果，而在途中遇到的机器鸵鸟P哥和霸气少女嘎嘎在蜥蜴谷大战终极BOSS时四个人（P哥算？

）的团队协作，危难关头菠菜的不轻言放弃的态度对小朋友来说也寓教于乐尽的指导意义。

黑磁谷一段剧情天马行空堪称意外，仰视俯瞰多角度将3D效果的立体呈现作用的淋漓尽致；剧中追逐跑跳的动作捕捉也真实可见，当然在得知此片是中国第一部用微缩模型实拍加CG动画技术渲染的3D动画后，再来回顾电影中的精美画面，除了惊艳更多是感慨，用时间和耐心累积出的才是精品。

沙漠里的绿洲是梦想也是信念，仙人掌的屹立不倒是希望也是未来，盒子菠菜在昆塔的启发指引下轻装上阵，面对重重风沙，悬崖峭壁和遥远未知的未来，坚信自己的选择且义无反顾的勇往直前，在临行前他说过一句“不可能是不可能的事”这不仅说给孩子，更是说给陪同孩子进电影院的每个家长，在现实中家长的角度和心理很难改变，很多时候他们一边感慨泰勒·威尔逊的天才，一边无法真正放开牢牢牵住孩子的手，让他们独自跑起来。

至于剧情神马的交给小孩子来评判最好，如大人未必喜欢熊大熊二，孩子却看得十分欢乐，毕竟不在一个次元中，对于此片孩子追着要看第二遍，听说有续集屁颠屁颠的开心，从他们角度对电影的认同度可见一斑。

作为三部曲的开场篇已做到抓眼球，后续拭目以待。

盒子的“囧”和萌是外表，关于昆塔和菠菜的精神是片子的灵魂，盒子和孩子虽然属于不同的世界和次元，但依然有可能有共同的梦想，盒子与孩子都在梦想中一起长大。

文/满囤儿我们常说万事开头难，欲创造一个电影系列，那第一部的压力便可想而知。

与好莱坞影片成功后再去做系列续集不同，我国国产动画往往是一开始便已经有了系列（三部曲或五部曲）的野心，然后再去以分段制作的方式来拍摄首集。

于是我们看到，《昆塔：盒子总动员》承担的任务，更多的是作为系列排头兵，而不是作为一个独立的电影。

从这个角度去看，第一集的《昆塔》已经把好玩有趣、立起角色、介绍世界观、确定视觉风格等排头兵任务圆满实现，为其后面的一系列作品打开了局面。

好莱坞的系列电影，往往是由成功电影延续出来的。

也就是说他们的第一部往往是以单独电影的方式创作的，如果成功后，再靠编剧导演发挥想象力，从前作的某个线索拽出来继续做续集。

这样的方式好处是第一集也许会非常好看，坏处是后边的几集往往会因为过于雷同而变得狗尾续貂。

国产动画则喜欢先策划出一个大的概念，然后再分成三部曲或五部曲，一段一段地进行制作和上映。

这样的坏处是第一集也许在电影性上会差一些，但是好处是一旦观众接受了开头，就会对后边的所有作品产生强烈的期待。

而且后边的几集也都有预先设计好的侧重点，不会因为太过重复，而被粉丝所放弃。

作为排头兵，《昆塔：盒子总动员》的任务很明确，也很繁重。

主创最出色的的工作，便是没有将这些任务一股脑地去做完。

因为如果太过于集中于完成任务，观众会在短时间内接收过多的信息，从而憋得慌，记不住。

《昆塔：盒子总动员》将这些任务分得比较散，散落在80分钟的时长里，便更容易让观众所接受。

比如影片开头只是简单介绍了世界观，并没有详细地去介绍各种名词的具体意义。

关于这个盒子世界的更多信息，都是靠其后菠菜和奶泡泡的冒险，去一点点儿展现的。

树立角色，是本集《昆塔》可以傲立国产动画电影的资本。

很多动画电影都喜欢一股脑把整只主角小队抛出来，觉得人多力量大，显得很热闹。

其实不然，五个主角、七个主角一下登场，观众很难迅速记住他们各自的特点，只能粗略依靠外形分辨。

《昆塔：盒子总动员》则是先让菠菜出来，然后在冒险开始后才塑造奶泡泡，中途偶遇了机器鸵鸟“屁哥”，最后才加入倔强公主嘎嘎。

而且屁哥的塑造是靠战斗完成，嘎嘎的塑造是靠他老爸的那几个手下。

角色立起来的时间点和方式角度各有不同，便潜移默化地让角色在观众心中生了根。

尤其是奶泡泡，本身角色就萌到极点，再加上配音演员超凡的功力，令这个角色成功捕获了影厅里最大多数的爱心。

也许是之前做过真人影视作品的特效指导的原因，进军动画界的李炼，在导演《昆塔：盒子总动员》的时候，其视觉上的几个段落都明显有着极高的自信。

比如空中悬浮的黑磁沙、长镜头在沙漠中掠过、成千上万的机械蜥蜴倾巢而出、蜥蜴Boss的登场，以及那场大爆炸，无论从技术实力上还是从镜头运用上，都是有足够炫耀资本的。

既有大场面，又有小细节，作为系列第一部的《昆塔：盒子总动员》尽管最后用了一场大战（视觉高潮）代替了戏剧上的张力高潮，但是其有条不紊地完成了排头兵的各项任务，让观众对这个盒子世界产生了好感，让观众对系列的未来更加期待。

我知道，至今为止的人生里我都在为那些“未得到”&“已失去”懊恼。

我知道，我的家人正在不断的步入这些“未得到”&“已失去”。

我怀旧，对那些爸妈童年的故事执著不已，不过你知道，那可能是他们童年的事故。

我傲慢，对那些爸妈口中描述的世界不屑一顾，不顾你知道，那可能是他们童年的憧憬。

......所有这些，在我渐渐成长之后，不断复苏，它让我不安：不安自己就这样讲他们的梦想磨灭。

所以，我在找寻，找寻让他们填补梦想的方式。

我是个不折不扣的糟小孩，至今为止仍是。

他们仍然当心我生活不能自理，但你知道，那就是父母。

我爹不善言辞：今天已经周日，忘记电话了？

那没事了，我挂了。

我爹是个木匠：我的童年里没有布娃娃没有变形金钢，有的最多的就是我爹给做的木制兵器，刷起来真心威风。

我爹喜欢回忆他的故事：有一段时间，我在心里默默藏了一股怨劲，为什么你的聪明的数理化细胞没有遗传到我......但现在看来，回忆这活儿倒是倾囊而出了。

我爹喜欢喝点小酒：你已经知道，我爹不善言辞，哇，但那是没有小酒的情况下。

兴致高了之后，他会挨个给我们姐弟电话，然后挨个谈论他今天干的每一件事。

没有长大的时候，会无来由的烦躁；当然，现在完全不会，总是对着电话那断说着“你可以再话唠一点”。

你知道，我已经是很愿意和你乱侃的心态。

我爹第一次进影院，2013年8月2日18:00，《昆塔之盒子总动员》。

看完之后，我问爹“好看吗”，“挺漂亮的”，顿时心就开花了。

对，我知道，这不是完美的作品，但是，确是我爹还有我众多家人第一次进电影院接触的作品。

我宠爱里面的七大大，因为它是所有的父亲。

即便是花生球星，父亲也从未改变。

岁月慈悲，致我的七大大，致我们的七大大。

看过《昆塔•盒子总动员》之后我第一反应是，是《魁拔》开了不算好的头儿，所有的中国动画电影都要以三部曲、五步走的方式前进吗？

如果真是，也的确不同于西方动画和日本动画，开创了中国动画电影的独家风格。

只是，三部曲、五步走的动画风格是否适应于观众，还需要结论来验证。

至少，我在观影之后有些淡淡的失落感。

当你希望一部电影是一个完整的故事一个或闭合或开放的圆的时候，却发现电影还在远方，你往前迈出的一小步绝非这部电影人生的一大步。

可如果不从形式上苛刻、抛去一些自己不喜欢连载的个人因素，《昆塔•盒子总动员》又是一部制作相当考究的作品，视觉效果和音效技术水准与其宣传的“无限逼近好莱坞水准”相差不远。

特别是在巨大的磁铁矿场部分，别样的美感令我和我的小伙伴都惊呆了。

空中飘浮的或大或小的磁铁矿，仿若置身于广袤的宇宙繁星间。

飘行其间色彩鲜艳的男主角菠菜和他的小伙伴奶泡泡异常醒目，还让观众为他们的脱力感深吸一口气，明知不会死。

影片的CG制作技术和微缩模型实拍的结合是一项非常成功的尝试，两种截然不同的制作方式形成了一股角色对抗之外，质感对抗的力量。

导演对其大胆的应用也微缩模型将便棒山打造出一种原始质朴的沙粒感，CG制作技术实现的机械怪兽穿行其间有着一股势不可挡的气势。

也正恰是电影主题的一种对抗，自然生命体纯朴心灵和机械生命体霸权主义的一种对抗。

导演希望能够通过少年的勇气与冒险，来实现小米加步枪对抗洋枪大炮的再次胜利。

无论是日漫还是好莱坞末日题材的电影，靠着信念与决心，以弱胜强的例子数不胜数。

就连同期上映的好莱坞超级大片《环太平洋》无非也是这个主题，低等文明团结一心勇抗强敌。

作为少年冒险类动画电影《昆塔》自然同属此宗。

影片因为要做三部曲，所以结构很像《海贼王》，也很像《西游记》（在便棒山与熊大大熊孩子的设定上，也仿佛参考了火焰山与猪八戒）。

在前进的道路上陆续吸收自己的伙伴，伴随各种磨难一起进步成长。

“我一定会找到昆塔”，“是我们”。

不过“不可能是不可能的事”这句话虽然给了菠菜小分队勇气与力量，但在实际行动中，却使得观众容易出戏。

菠菜三人一机器组的力量太不足以对抗机械怪兽，不可能是不可能的事完全不是他们实力的体现，而是一种“屁”的侥幸。

但是换个角度来讲，战斗未必会胜利，不战斗一定不会。

暂时还想不到菠菜小组对战技能会在哪部分提高，但在接下来的创作中，制作团队应该需要考虑角色成长与对抗平衡性的问题。

文|苏筱兀

小时候恨蒋介石，长大后更恨蒋中正。

这种段子，小孩子们是听不懂的。

坐在被小屁孩包围的电影院，面对屏幕上蹦蹦跳跳的《昆塔·盒子总动员》，听着萝莉正太们不时传出的笑声，甚至我身边的小胖子对妈妈大叫“好看，过两天我们买票再看一次”，看到他和他的小伙伴们都乐疯了，作为媒体人，我和我的老帮菜们都惊呆了。

在这个混沌的斑斓社会里，任何一个成年人都很难对非黑即白的故事产生兴趣。

到了而立之年，你的床头只可能是《厚黑学》、《如何管理你的时间》和《查泰莱夫人的情人》，如果你一定要说你还是靠《安徒生童话》过日子，我只能说你——太棒了。

《昆塔·盒子总动员》从名字上就充满了卡哇伊精神的低幼感，电影本身也是发生在一个奶气十足的虚构星球上的童话故事，一堆说不上是什么的盒子（？

）供奉着许多蜡烛（？

x2）和仙人掌（口味很重的样子），其中一个叫菠菜的盒子和一个叫奶泡泡的盒子，为了寻找昆塔绿洲踏上了冒险之旅。

平心而论，《昆塔》这部电影作为浙江本土投资的儿童动画电影，在制作水准上还是值得表扬。

尽管我对于导演所谓“无限逼近好莱坞水准”的乐观精神只能回以一声“哦”，但是至少这块他眼中国产动画电影的“里程碑”没有变成“墓志铭”，从认真负责的态度上来说让人欣慰。

从某种意义上来说，《昆塔》是一部绝对十八禁的电影，也就是说只要你成年了，就一定不会去看的电影。

哪怕投资方从阿里巴巴集团借来规模庞大的云计算中心，《昆塔》和《疯狂原始人》之间依然隔着一万头喜羊羊。

尽管几个卡通人物造型各异，但我并没有从中找到本质的性格区别，乐观、开朗、不畏困难、勇于挑战的阳光好少年，面对恶龙，缺乏真实信服的成长心路铺垫。

想当年，豹子头林冲那也顶天立地的大丈夫，还不是软脚虾缩了很久，逼上梁山这短短四个字，我觉得最传神的就是个“逼”字。

以榜样好莱坞做比较，近的不说了，就拿《驯龙高手》来说，从软弱到坚强，绝地逢生的故事是要花心血的。

但说一个打动成年人的故事，早已跳出了儿童片的范畴。

好人就是好人，坏蛋就是坏蛋，对孩子们而言就足够了。

所以说，在孩子的眼中，3D的世界里讲述一个绝对二元论的故事，是幸福美好并且充满乐趣的。

我们，只需要负责掏钱买票就好。

至于这个世界的真相，他们迟早会知道的。

《昆塔：盒子总动员》：在豆瓣秒的5元一张的。

给我感觉看了一个盒子的宣传片，没有结局。

只是一个小磨难，找齐了队员而已。

没有期待中的好看，故事节奏不是很好。

整体形象是西方的形象，但是内容又是中国古代的感觉，有点不搭。

台词有点小搞笑。

这个没有高潮，有点小小的笑点，但是整体不是很好，作为大人觉得一般，我前面有小朋友，也只是听到了几声的笑声。

还是觉得魁拔比较吸引我和小朋友。

整体节奏把握的比较好！