整体比较平淡,没什么特别突出的地方。
主题获释人员重返社会其实并不新鲜,本片也没找到什么特别的角度来加以阐述,很难融入(特别是短期内)基本就是无解,本片也只是老调重弹再复述了一遍。
剧情走向也比较平,节奏慢就不提了,这类影片慢就慢些也是正常,可整部影片戏剧冲突的焦点主要集中在考驾照上面,未免有些刻意。
此外延伸出的枝枝蔓蔓也偏多了些,母亲、前妻、找工作、回帮派,还有要拍电视的小姐姐和拍摄男,各个环节都想面面俱到,看似白描却显得有些主次不分。
不过役所广司演绎的还是不错的,长泽雅美基本就客串了一下(没她可能还不会看这部影片)令人无语。
正如前面说的,刑满释放特别是重罪入刑人员,重返社会确实困难重重,这和社会制度什么的关系并不大,制度最多只能保证其基本生存,而诸如歧视、戒备、敬而远之这样的态度本就是人性的常态,很难因此对普通人有什么指责吧……
这是我最近看过的最具启发性的一部电影,虽然没有精彩的特效,但它的叙事手法及主题,让人觉得花两个小时去看这样一部电影是值得的。
不过,这仍是一部需要些耐心才可逐渐进入的电影,情节虽然密集,镜头却稍显平实,节奏也较缓慢。
导演西川美和是是枝裕和的学生,电影风格上自然与是枝裕和有些类似,“以个体叙事对抗宏大叙事,以对生活妥帖入微的观察取代戏剧化的跌宕起伏。
”还有一点类似是态度:导演不审判亦不评判,也不以偏颇的是非观做论断,当然,电影所探讨的也并非黑白分明的议题,而是一种灰度的生活,即便是一个关于黑社会成员的故事。
两人的电影都不依靠能量的对撞冲击观影者。
它是温和却有层次的,持久且有粘性的,电影看完,那些问题会粘在人身上,参与到日常生活,引人反复思索。
电影改编自佐木隆三的伊藤整文学奖小说《身分帐》,以真实人物为原型。
主演役所广司是日本影坛国宝级大叔,饰演一名刚刑满释放的前黑社会帮派分子,因杀人罪被判入狱。
“在服刑13年后获释重返社会,发誓努力融入新的生活,然而当他被弹射到这个并不了解的美好新世界,根深蒂固的黑帮思维以及对有序社会体系语法的缺失,使他的生活反而越发变得格格不入。
”看他努力融入这个外面世界的样子,会让人想起《肖申克的救赎》里的老布,坐了50年牢,重新进入社会后不久,却选择了上吊自杀。
影片中插入了很多社会议题,但故事最终的内核仍是一个“不肯过江东”的故事。
李清照写下“至今思项羽,不肯过江东”,并不是单纯的赞赏他的乌江自刎,欣赏他的英雄气魄。
毕竟忍辱负重,卧薪尝胆也一样值得被激赏。
“卷土重来未可知”。
她所肯定是项羽人格的统一性。
平日肆意妄为,绝不受一点委屈,但面对生死也是一视同仁。
就要痛快的死,绝不委屈的活。
你可以说他一根筋,缺少战略型思维,且未必正直,未必正义,但不可否认,他就是一个始终如一的人。
役所广司饰演的三上也是个如项羽般的人,十项前科,六次入狱,纹身,前黑社会成员,冲动莽撞,率性而为,喜欢用暴力解决问题。
13年后出狱的他仍习惯用之前快意恩仇的方式处理生活中遇到的各种问题,无法忍受不公,且极度易怒,因为小事大打出手,且毫无分寸。
用一种简便的“正义”应付一个更加广阔、复杂的社会。
所以三上是一定会死的,不会有一个“从此过上幸福的生活”这样童话般的结局或卷土重来这样的设定。
这不勾践的故事,而是项羽的故事,项羽是不会过河的,一旦上了船,那便是另一个人的另一个故事了。
之前的《老炮儿》也是一部类似的电影,只是最后不得不给出一个“检举”的结局,我们也觉得做得对,只是老炮儿这个形象,突然就小了很多。
他一直是一个以江湖规则处事的人,最后却违背了自己心中的“道义”。
这是个政治正确的结尾,可也只是正确。
这是标准答案,但绝不是一个最好故事的结局。
其实,他也不是处在不问世事之地,早已潜移默化地顺应了一个健康的法制社会的规范。
看他拿着武士刀乱比划,我们也知道,这刀是砍不了人的,那只是某种故去的“荣光”和规则的墓碑。
“想当年”而已。
或许“老炮儿”本就是个聪明人,而聪明人不会一直做自己。
三上的死,导演处理的很巧妙,或者说讨巧。
她埋了一处伏笔,电影第一个镜头,就是三上出狱前检查血压的画面,他有心脏方面的疾病,偶尔需要靠药物稳定,而这个疾病就是为三上最后的离去准备的。
就在我们以为他决定开始崭新的生活之时,却突发心脏病死掉了。
这不是三上自己的选择,可能,也不是导演的选择。
导演避开了直接的选择,三上不是不可以选择自杀,这完全符合他的性格和行事方式,可如果是这样的结局,人物人格虽然统一,却会附带上一种立场,一种评判,认为这个世界的确不够美好,不值得全心投入。
让三上病死的结局处理,既避免了站在社会的对立面,也不会让人觉得“性格决定命运”,人生无解。
可即便如此,还是很多人在评论说,这个一个伪善的社会,名字《美好的世界》就是一个反讽,如今的世界正直的人太少了。
其实导演本对世界或许有怨言但绝对没敌意,围绕在三上身边的也大都是不抱偏见,纯真、善良、温暖、愿意真心付出的人。
当然制度有不完美,但也不是直接冷漠地忽略掉这些从漫长的监狱生活中走出来的人。
社会也不是无暇。
有霸凌,比如欺负有智力问题的同事的人,有利用,比如长泽雅美饰演的电视台员工。
但“世界那么多人”,我们真的要因为周围几个人改变对世界看法,对世界充满敌意吗?
这部电影讨论的不是绝对的黑与白的问题,三上的义愤填膺,也都不是因为什么大是大非的事(充其量也只是缺少教养或不够善良),而在把人打个半死和冷漠之间,还有无数种处理方式。
黑社会也好,老炮儿也好,其实是在社会法制无法延伸至人们生活的末端时,对秩序的一定程度的补充。
当一个社会越健康,制度越健全,那些潜规则也将会越来越失去效用。
在这个制度日益健全且有渗透力的社会,已经没有多少空间,能靠上去甩别人一巴掌,看到不爽的事把人打个半死,来解决问题了。
甚至连窝里横的空间都没有了。
让三上和老炮儿痛苦的是,原来“胡同里的江湖”,在一个更广阔的社会里已经不适用了。
可以留意一下,电影的英文名字就是“Under The Open Sky”。
三上和老炮儿遇到的问题,也是一个生活在日益更新和广阔的世界里的普通的现代人必然面临的课题:如何做一个合格的“社会人”。
首先,要知观念。
从未有那个时代像今天的世界一样,观念更迭如此快速,用不着坐个13的年牢,每天睁开眼,都会有几个新观念冒出来。
我们活在“上帝已死”和“儒家价值观”失势的时代,已经没有一个唯一的普适性价值观或“共同神话”来统摄我们的个体生活。
我们有了更大的自由度,同时,也被要求具备独立思考的能力和敏锐的洞察力,才能分清自己被哪些观念所辐射,观念与观念的边界在哪里。
不管愿不愿意承认,我们的人生选择和生活方式都在被各种观念左右,中国人裹脚,欧洲人束胸,现代人削骨整容,谁也别笑谁,都是削自己的足适观念的履。
“每一个时代,每一种文化,每一套风俗与传统都有它自己的风格,有与它相宜的温柔与严酷,美丽与残忍,会将某种受苦视为理所应当,对某种罪行容忍接受。
”观念未必都是进步的(想想德国的“种族优生论”,德州的“反堕胎法案”),依附或者改变都是自己的选择,在此之前,要先知道观念的力量和哪些观念在起作用。
即便标榜“特立独行”,也是以某种观念作为参照的。
没几个人是恺撒,具备超越当下时代的眼界,“众人独醉我独醒”。
恺撒是被布鲁图杀死的,也是被“共和”的观念杀死的。
不要以为网络上都是喷子,微博上的舆论某种程度上反应了观念的趋势和变化,很多公众人物,因为一句话翻车,被骂的狗血喷头,只是因为踩在了观念的线上。
其次,要懂人心。
这里的懂,当然不是说要攻于心计,善于操纵,其实“懂”换成“接受”会更好一些。
如果常翻历史,一定会得出两条显而易见的结论:观念是常变的,总体是进步的;而不管观念如何变化,人心千年不变。
每个人都一样,有恻隐,也有“贪嗔痴”的“瘾”。
人心之复杂在于“隐”与“瘾”在同时起作用。
只相信好的部分,是一种对自己不负责任的懒惰。
只接受好的部分,是一种偏狭。
就像我们有保护动物的观念,但没有几个傻子会毫无顾忌地接近老虎,老虎是会咬人的,但接受老虎咬人这件事,并不妨碍我们喜欢老虎。
“懂人心”想说的是,在生活里,除了大是大非的问题之外,对人心“灰度空间”的接受度。
造成三上死去的直接诱因,是看到两个同事欺负和歧视有智力障碍的安倍,他克制住了把他们暴打一顿的冲动,回到家中却突发心脏病死去了,死前手里还握着安倍在暴风雨来之前摘下来送给他的大波斯菊。
而欺负安倍的这两个同事,对待敬老院的老人却充满耐心,温暖又真诚。
这个世界上鲜有始终如一的人,项羽算一个,是个少见的妙人,但却是个二愣子。
德与智之间是有冲突存在的。
只要进入过职场,总会碰到几个标榜“说话很直”,见到领导却知书达理的人。
你可以认为这个人缺少教养,但也要知道,对于他来讲,潜意识里觉得,你不值得他耗费时间和精力收束自己的行为和态度。
不用义愤填膺,更不要五十步笑百步。
人心都是在“隐”与“瘾”之间游离,不自觉地寻找最有效率的方式。
方式和程度不同而已。
人心如此,这不是悲观,是事实,说“接受”不是要放弃正义感,或是做个拥有菩萨心肠的老好人,而是要有一种“接受事实”的能力。
就像知道老虎会咬人,保持敬畏,却不会因此愤恨。
用聪明,而非心灵。
除此之外,心有猛虎,细嗅蔷薇。
最后,要有目标。
不是非要有什么了不起的远大目标,当然如果真的知道自己想成为什么样的人,那真是天大的幸运,如果恰好还有天赋,那绝对是老天爷赏饭。
不管目标大小,只要有个目标,约束自己的冲动,克制自己的“瘾”,收束自己的性格,都会变得更容易一些。
(而且,还可以对抗生活里时时浮现的孤独。
)要求一个打游戏的宅男,每天早起跑步,不睡懒觉,是很难实现的。
可一旦有了要追的女神,他能坚持每天早起买早餐。
顺便不撸自己去撸铁,炼出八块腹肌。
拖延症也是一样,一旦锁定追求,一切都会变得迫不及待起来。
三上出狱后,周围人给出很多“规训”,但有一句是对的:如果不把自己真正需要东西之外的都扔掉,是保护不了自己的,管的太多的人并不强大,逃跑可并不代表输了。
三上是有自己生活的目标的,所以他最后克制住了自己的暴力倾向,如果不是有心脏方面的疾病,或许,或许,三上已经奔向了全新的生活。
看到他暴打欺负安倍的两个同事只是幻想时,确实松了口气。
他接到前妻打来的电话时,我也很开心。
项羽虽然颇具英雄气概,但看过司马迁的《项羽本纪》大概也能明白,是无法与他共图大业的,“竖子不足与谋”,这哥们的目标感实在太差了,就算有惊人的天赋,也是于事无补。
目标与天赋终究是两回事。
想起《伤仲永》,我们都知道他擅长什么,却没人问过他想成为什么。
并不是擅长写诗就要成为诗人,没准只想当个木匠。
并不是擅长弹钢琴,就要成为钢琴家,没准只想做个快乐的嫖客。
3/3 北影节2021人生中第一次北影节的最后一部电影《美好的世界》伴随着人生中第一次在影院中遇到放映事故而结束影院内有人哑然失笑 也有人用掌声回应导演西川美和用她女性的细腻描绘出了一个艰难而又温暖的历经十三年空白后的重返社会的人努力的模样被人鄙视 也被人帮助 失去了与社会的所有接点被迫以罪人的身份重新开始正如原作小说《身份证明书》题目一切的罪过都会被刻在自己的身份里直到你不再被世上的任何人所知男主三上因为保护自己的爱人过失杀人又因律师的诱导发言被判故意杀人而锒铛入狱出狱后的他尝试着改变自己暴躁的暴力倾向尝试着重新考驾照 找工作 不依赖国际的施舍尝试着回到故乡福冈寻找童年时抛弃他的艺妓母亲尝试着为了在养老院一直工作下去而对发生在残疾同事身上的霸凌避而不见他被脚本家和电视台的人盯上 要榨取他回归社会后的经历拍出来但他毫不在意 只说“很少有人能对我这么好”和犯下的罪行不同 他所做的一切努力除了他和他身边的人之外 不能被任何人以身份的证明所知在世人眼里他只是一个出狱后的杀人犯,国家税金的蛀虫 而已影片的最后,三上收下了被霸凌的残疾同事送的波斯菊他冒着暴雨骑着辩护律师送给他的自行车回家 收到了曾经的爱人的电话 是她和她女儿的见面邀请他用开玩笑的口吻接受,生活又有了一些盼头然而他的生命却停止在了这个暴风雨的夜晚死前的他 最后闻了手上的波斯菊那种香气 大概和他这空白的十三年后短暂经历的世界一样是十分美好的吧。
私心很喜欢这部电影 本来只是想点开随便看看结果竟然一口气看完了。
为这个题材和导演的人文关怀+1🌟。
这个世界美好吗?
当然不。
就像律师说的如果社会不帮助这些刑满释放难以适应的人 实际上是在变相地逼迫这些人回去继续进行犯罪行为。
事实上大约一半的人会在五年内再次犯罪回到监狱。
三上去曾经混黑道时的朋友家里 纵使黑道式微 许多人想金盆洗手 努力夹着尾巴适应社会那一套 最终却还是不得不回到黑道的道路。
社会上从来不缺意气上头无人规劝最终酿成大错悔之晚矣的人 待到想要从头来过 却发现早已没有了自己的容身之处。
果然啊 就像主角说的 无论你做什么都不会赶你走的地方大概也只有监狱了。
遇到问题第一时间选择通过暴力解决 说白了还是因为未曾得到原生家庭的关爱和教导 还是死结。
缺的是在暴风雨来临之前拉紧他的手告诉他要忍耐的人。
为了有生活在广阔的天空下的自由 需要忍耐。
缺的是在发怒前想到他们便告诉自己要忍耐的存在。
其实不管是什么样的人 内心深处都是渴望得到社会的认可和周围环境的善意。
曾经选择混黑道的原因也是因为他们会给予他起码的尊重“不会用白眼看他”“身体虽然绷紧 气氛却很轻松”。
男主人公在工作中得到别人的肯定获得成就感的时候更是开心到模糊“仿佛嗑了💊”
所谓融入社会 便是路见不平不再抄起拖把伸张正义 而是默默走开视而不见扯起笑容跟着附和 哪怕内心深处知道自己与他并无不同 在接受到来自他的善意时仍会愧疚的泪流满面。
最终变成了一个普通的连电视台都觉得失去报导价值的人。
和隐入尘烟一样 主人公总是倒在一切都在慢慢变好的时刻。
即使他们的现状可能仍旧如此 但是选择拍出来 并能够让大众看到产生诸多思考 已经是一部非常优秀的具有社会价值的电影了。
这个电影还有一个让很喜欢的地方是 许多观点的输出让我觉得导演包括主创团队的三观都是很正的。
例如关于救助金的解读:
还有社区工作人员给男主的建议 每个人都不是一座孤岛 一定要在这个世界上建立属于自己的支点。
同时也在写实地展示出了刑满释放人员出狱后面对的时移世易 社会早已沧海桑田的迷茫。
以及他们感受到的社会给予他们的边缘感和距离感。
人心中的成见是一座大山 社会说着会接受改过自新的人 事实上却完全不是这样。
以及虽然我不是新闻工作者 但是我很认同借长泽雅美饰演的角色之口所说出的话:不想拍就去阻止 阻止不了就拍下来告诉大众 你们是拿着摄像机的人 可不能当胆小鬼啊。
…我只能说,若是有边缘人进入我的生活,我也很难将他像普通人一样看待。
人的矫情之处就在于此,任何人都渴望被认可,被接纳,可一旦误入歧途,便会被戴着伪善面具的人们无情地抛弃,因此绝大多数都选择了低头沉默。
上次看的反映日本黑社会问题的电影是《黑道与家族》,两部电影的结局都不太好,有前科的边缘人终究无法被大环境接受。
无论时代怎样更迭,社会排挤边缘人的现象永远不会改变。
但是,任何人都有活下去的权利,若是有一天,命运的不公降临在我的身上,人们开始对我冷眼以待,我也会努力寻找世间的美好——就算被社会当成无用的垃圾,也总会有人肯定你的价值;纵使被生活的重担压的喘不过气,我们也无法否认自己总是会被不经意的温情所打动。
社会不接纳你,但总有人会在乎你,认可你;世界并不美好,但温馨与感动常常发生在身边。
与其向社会低头妥协,不如跟自己和解,愿每个人都能成为自己喜欢的样子,找到活下去的理由…
这应该不能算是一篇影评,顶多算是我想到哪儿就写到哪儿的观后感。
影片的主旨,与其说是在讲主人公三上作为一个刑满释放的前黑帮分子重回社会的经历,倒不如解读为社会驯化作用在每个角色身上所呈现不同反应的对照。
比如三上在中途前去投奔的那位黑帮兄弟阿明。
这个昔日的同僚,虽然初看起来有着与三上天壤之别的生活,能安排豪车接机,能安排大保健给兄弟接风,吃穿用度看似依然有着往日的荣光。
但这种光鲜的外表却在小弟们手忙脚乱地把他架上轮椅时被撕了个粉碎,那条因糖尿病而截肢的腿,明晃晃地告诉三上一个事实:13年过去,无论是否在高墙之内,他们这种靠暴力解决问题的人都已经被现代社会无情地抛弃了。
而且这种抛弃,与你内心善良或是邪恶都没关系。
我们且不论当年造成三上入狱的杀人事件到底真相如何,就只看出狱后他与周边人发生的几次冲突——从教训自己公寓里大声喧哗乱扔垃圾的邻居,到街头单挑抢劫路人的混混,再到(想要)出头维护自己的残障同事,这些行为背后无不透着一股路见不平拔刀相助的英雄气概。
甚至当男配角津乃田劝说他“逃跑也是一种很棒的解决方法”时,老头子还义愤填膺的回怼道所以你的美满人生就是,看见善良的人被欺负,却视而不见?
所以你绝不能说三上是一个恶人。
把他放在中国的武侠小说里,这妥妥就是个标准的侠义之士。
但这种习惯于付诸暴力解决问题的行为方式,早已不被社会相融,所以驯服也就由此产生。
但,社会的驯服并不仅限于是法律层面对犯罪行为的纠正。
作为一个电视台节目的导播,津乃田想要离开公司以自由创作为生,但是上司的一句话就足以让他打了退堂鼓。
你真的很有才华……不过,你要靠什么维生?
老老实实打工,规规矩矩生活,这是社会为所有人划出的界限。
“踏错一步,就是死路一条,社会就是这么不友善”。
这位吉泽小姐姐(身份是节目导演?
)无疑是剧中人间清醒的代表。
她最初选择素不相识的三上作为采访目标,原因是觉得“洗心革面的罪犯与母亲眼泪汪汪的重逢”能赚足观众眼球,但后来在浏览了拍摄素材后,又果断换了故事脚本,想要把三上打造成“边缘人不畏艰险努力奋斗回归社会”的人设更加能打动观众。
不管她那碗怂恿三上入局的鸡汤有几分真假,但一句“只要偏离了这个社会的轨道,就很难在这世上生存下去”,却是血淋淋了点出了这部影片背后的主旨:你若是不接受这个“美好的”世界对人的“驯化”,那么就只有被边缘化,被吞噬的命运。
我们走在社会的正轨上,却没有幸福的感觉,无法容许异类的出现
所以,当津乃田拿着相机落荒而逃的时候,吉泽是万分失望的。
当三上前去解救被劫道的路人时,她的职业本能告诉她,接下来的冲突将会是无比真实刺激的第一手素材,所以目睹着三上如苏醒的雄狮一样暴揍着两个小混混的暴力场面,津乃田和吉泽俩人的反应截然不同:吉泽兴奋地眼睛放光嘴角上扬,津乃田却吓得落荒而逃。
追上津乃田后,吉泽气得把摄像机砸在了地上,转身离去,这个人物就此再也没有出现在镜头前。
这种区别,就是社会对不同人不同的驯化结果。
在吉泽看来,当素材无法按照自己的预期拍下去,最理智的做法就是抽身止损,不再浪费精力去试图挽救这个选题,更没必要继续挽救或帮助三上。
这个决策是现代社会对她的训练结果所致,合情合理无可指摘。
她对津乃田说的那些大道理看似激昂慷慨,但却止步于对他人的规劝,而自己却并没有真的想要走进镜头前被拍摄的那个人的内心。
因为从她的角度看来,三上只是她企划出来的一档还没拿到预算的“电视节目”,是镜头前的素材,是一个预先被贴了标签的人,现在既然买卖不成,仁义也没什么留着的必要了。
所以最后当津乃田再次联系上吉泽的时候,电话这头,津乃田为三上走出了生活的泥潭感到宽慰,而另一头的吉泽,却惊诧于津乃田的坚持,似乎早就已经把这一切当做了陈年往事,然后在她那慵懒的嘘寒问暖中,三上依然只是那个是否平凡的“选题”。
他现在变得如此平凡,你要写什么?
所以,明哲保身是在社会上生存的唯一途径吗?
是最优解吗?
我相信津乃田与三上的相处过程中,这个疑问一定在不断地冲击着他原有的人生信条。
虽然口口声声说“逃跑也是一种很棒的解决方法”,但头破血流的三上却如同荒原中的一把野火一样,让津乃田看到了一种他在自己身上不能或无法拥有的东西,一种已经被现代社会“阉割”了的原始生命力,所以他一边用“逃跑论”劝着三上,另一边却始终想去保护三上,记录下他的人生。
而也正因为此,我们可以看到,当三上最终拿到养老院的工作之后,在饭桌上面带微笑,对周围朋友七嘴八舌的劝导连连点头全盘接受时,津乃田轻喊了一声“三上先生”,然后怔怔地看着后者的脸——或许我是过度解读,但我感觉,此时津乃田的心情应该是无比复杂的。
一个丢失了昔日的锐气,终于拥抱接受了社会规则的三上,还是真正的三上吗?
影片没有直接给出答案,但镜头语言却似乎透露了导演想说的话。
看到同事欺负低智商的工友,三上顿足捶胸,终于做到了转身避开,但却气的血压升高,要借助药物缓解胸口的疼痛;听到周围人恣意地开着关于“更生人”恶俗的玩笑,三上几经挣扎,盯着雪亮的剪刀愣了半天,最终选择了随声附和。
大波斯菊在风中摇曳,三上拿在手里,魂似乎都没了,仿佛是给自己的祭奠。
于是在暴风雨来临的当晚,心梗比驯服更快一步降临到了三上身上,仿佛冥冥中上天在嘲讽着这位已经低下头颅的老头,让他在失去自我的那一刻也同时失去了生存的力量。
津乃田闻讯赶来,看着寄托着自己反抗情绪的精神支柱轰然倒塌,他冲着三上的尸体哀嚎着:我该怎么办?
这种象征意味对周遭所有曾试图用社会规则教化三上的人都造成了不小的打击。
律师、主妇、教员、邻居,他们怅然若失地站在庭院里,仿佛在向观众发问。
我们都曾尽其所能地帮助过三上,为什么没能“拯救”三上?
问题出在了哪儿?
镜头随之摇向空旷的天际,“美好的世界”,既冷酷又温情。
中国电影资料馆江南分馆看的第一部。
整体来说硬件和气氛非常好,期待以后常来。
这部片子又再次诠释了,当有牵动人心的角色的时候,任何其他都瑕不掩瑜。
这一步看似是边缘中年人的故事,其实内核是一个少年的棱角被磨平,被社会化,被规训称为“可以在社会立足”的大人的故事。
就像最后始终没有被收进房间的白色背心,其实也可以看成是一个青春的故事。
选角很成功,役所广司身上确实同时有着中年的沧桑和少年的清澈、纯良、倔强和冲动。
仲野太贺这条故事线和他形成了很好的互文,第一份感动的点是他决定,即便三上变得普通,也要把他的故事写出来。
近些年很多反传统反英雄的叙事都深得我心。
影片还有很多细腻的旁支剧情,比如三上和女招待的对话,和老奶奶一起唱校歌等,体现出西川美和作为女性导演的独特细致之处。
题目可以有多种解读,因为Arashi有首同名的歌,开场后和结束后脑海里都是那首歌啊。
AS 导演 西川美和主持 王笑楠翻译 中山大树 余梦娇 创作缘起,第一部改编别人作品~这个原作小说的作家叫佐木隆三,他是写真实发生的事件改编的小说的作家,我大概是大学时候开始看他的小说。
最有名的应该是《复仇在我》。
我是拍上一部片子《永远的托词》的时候知道了一个新闻,佐木隆三去世了。
那个时候有个他的朋友说他的代表作是《身分账》,电影原作小说。
后来我上网查了这本书,这本书已经绝版了,在书店也买不到了。
我找了二手书店找到了,觉得这本书非常好看,如果以后这本书被人忘掉了的话是非常可惜的。
那么我拍了电影,可能有人看了,绝版的书会重印。
关于男主,高中看了役所广司主演电视剧《恐怖24小时》(《実録犯罪史シリーズ 恐怖の二十四時間 連続殺人鬼西口彰の最期》)~这是非常偶然的我高中时候看到了《恐怖24小时》电视剧,和《复仇在我》一样,同一件事同一人物改编,役所广司饰演杀了五个人的逃犯。
我17岁的时候看了,觉得役所广司演得很好,非常得帅。
我很感动。
他演了黑暗的人物都心理,我感觉被雷打到了。
这是我看了电视剧,描述了一个犯罪事件这样的故事,受到了一定的刺激。
那时候我想的是,我心里面的有一些黑暗的部分、不好的部分,应该是共同的,别人也有的。
人是有暴力性,这样的冲动,这部电影拍的是这样的故事,我的心也被解放了。
那个时候我也没有想以后会合作,我是想表达人的不可思议的部分,我想做这样的工作。
关于役所广司,之前演过很多罪犯这样的角色,对于三上这个角色,他自己喜欢吗~他以前演过很多的黑帮题材的电影。
他这次,我找他给他剧本都时候,我觉得这是一个非常好的角色,非常有魅力的。
他看了剧本,看了原作小说,觉得这个男人是什么呀,他很不喜欢的。
他完全没有反省。
关于结局~我并不觉得这个结尾是残酷的。
当然我也觉得他想回复社会的,他想重新做人的这个时候去世,确实是残酷的。
他决定重新做人,但是很不幸地,最后去世了。
但是,每个人的寿命可能都有合适的时机吧。
他重新出来的时候是很孤独的,后来认识了很多人,他去世的时候是很伤心,对他来说虽然日子很短,但这段日子是美好的。
很多人跟我说,你之前拍的人物都是撒谎的、骗人的。
你第一次拍了这种很老实的人、真心话的人。
这是因为他是真实存在的人,他是佐木隆三的小说里面的人。
他后来去照顾老人的这个地方之后,因为他的同事恶意地开玩笑,那个时候他表达的并不是他的真心话,这是为了跟他们混在一起嘛,这是他的第一个谎言。
这个故事是原著小说里没有的。
可能我拍电影的话这些人都变成会撒谎的人。
观众提问~ 《蛇草莓》中女生没想过逃离。
您每部作品结尾都会设置一个比较光明的确认,是投射了您对家庭的看法嘛~为什么她没有出去,我也不知道。
如果是你,你想从那样的家庭出去吗?
(观众)我觉得起码会有抱怨啊或是什么样的情绪,跟《摇摆》里小田切让会有不一样。
你说得对。
结尾的话我是希望观众最后回家的时候不想带不好的心情回家,可能是自己对这种主题的一种抵抗吧。
希望大家明天之后还是生活愉快一点。
您的作品美好的事情非常短暂,但整体感觉非常温暖,怎么表达对美好瞬间的感受~我的电影就是美好的事情发生之后会有悲哀的、残酷的事情。
我想人生就是这样吧。
这部作品的话没有发生太大的事件,只是他想回日常的生活而已。
但是他想回平常的生活的话不能跟人冲突,要压自己,要忍耐。
日常生活就是这样,有了好的事情就会有不好的事情,有了不好的事情就会有好的事情。
人生就是这个样子吧。
想要平常的生活,这是一个冒险,可能大家都一样有小的幸福、小的不幸,都是经常会有的。
您相信有真实的亲密关系存在吗,在接近或者达到这个关系的时候,如何平衡谎言和真心(以及一长串感谢导演的吹捧导演的说得比中文更流利的瓦达西听不懂得死的日语)~大家都问很难回答的问题。
人和人之间的关系越近,可能很难表达自己和他之间的爱,珍惜对方,这个在《永远的托词》里面也有拍过这样的内容。
可能人与人之间的谎言并不都是恶意的,可能很多都是想保护这样的关系,并不是想欺骗对方。
哈子卡西,怎样平衡的问题呢我不知道怎么回答,我下次回北京的时候再说吧。
和《复仇在我》对比,今村是把人拍得蛆虫一样,您是把蛆虫拍出人的光辉。
佐木隆三《冲绳小子》,日本黑帮的变迁。
想了解小说原作作者~佐木隆三写的是从真实事件改编的非虚构都小说,他也写过真理教的裁判的这样的小说,还写了一些随笔。
他是没有一点夸张的,把真实的东西写在小说里面的。
他写《身分证》的时间大概是村上春树写《挪威的森林》的那个时候。
村上春树的风格的小说流行的时候,佐木隆三的小说,很多人认为是已经是过去了的。
所以他的作品虽然不是那么时髦,但是对我来说好像是那种,蔬菜它没有切好,上面还有土,把这样的蔬菜让你直接咬一口,非常新鲜的感觉。
我前面说拍了这部电影是为了小说能重新出版,后来确实重新出版了。
有的人看了觉得不好看,也有人觉得好看。
我希望在中国也能出中文版的书。
电影里默默承受的角色,是否跟日本处世哲学有关,女性是否应该保留掀桌子的权利~我也这么想的。
可能日本社会是强调调和、和谐,如果自己的感情表达得很强烈的话,会觉得这个人是非常幼稚的。
所以这个片子里面,他的朋友都说了,为了避免跟别人的矛盾,你应该要忍耐一下。
其实日本社会也有这样的现象。
像《摇摆》里面的哥哥一样,压着自己演好人,这样的人,生活中有很多。
那这样的调和,这样的和谐,如果一直能保持的话,没有太大的问题吧。
不过,在网络上,没有面对的,不知道是谁的关系上,会爆发自己的感情,这是很常见的,这是会伤害别人的。
可能日本的女性会有这种默默地忍耐的时候吧,我这次来中国有很多人跟我说中国的女性很强,可能日本的女人不一样。
所以我希望以后日本的女性也敢说出来,如果自己想要的东西的话,可以说出来,希望有这样的成长。
最后的致辞~这三天我在北京感觉非常浓厚。
在日本做Q&A的话不会有这么多人举手。
虽然主持人说你们要问短一点,但观众还是会说自己想说的,会说自己的意见。
但是我觉得是有很多想说的话,要讲出来,你们能有这样的感情,这就是电影的意义吧。
我不知道我回答得好不好,但是我让你们能有这样的感情,我是很高兴。
这部属于看完之后,虽已凌晨,但却无法即刻入睡的佳作之一。
因为只看了一遍,细节也无法深究。
看到有评论在问最后闻花香表达了什么,让我把整部影片串了起来。
影片主要描述了很多现实社会的正负面。
负面的冷酷和无奈,正面的温情和美好。
甚至,有些在同一个细节中,同时透着正反面。
比如,律师在刚接男主回家晚饭时,直白的说:你不必感激我,因为我是因为兴趣所以帮你。
负面在这个出发点,正面在这点点兴趣,也来自对弱势群体的关怀。
再比如,男主出于路见不平,和两混混恶斗,但却在恶斗中找到了血腥的快感和自我认同。
正面的是正义感,负面的是人性在暴力中的满足。
还有,长泽雅美扮演的女电视人,在男主有可能重伤俩混混时,仍要坚持拍摄,并怒斥男作家逃避的虚伪。
负面在只追求拍摄,正面在指明虚伪。
当然,结局也是正反混杂,男主刚刚生活有了希望,也和前妻女儿有了约会,疾病却一刻不留的带走了他。
回到,最后一幕,男主因突发疾病躺卧在地板上,手拿起花,努力嗅了嗅。
代表什么?
个人理解,那一束花,代表了世间最简单朴素的自然之美,嗅一嗅。
代表了生命最后那一刻平静中,他仍留恋这纷杂的世界。
也符合“すばらしき”的广义,不仅是“美丽”,也是“美妙的、精彩的”(wonderful、fantastic)。
故事的最后,三上努力了,感恩着,在泥潭之中被前妻的理解和身边人的关爱拉了出来,被自己曾经的“大哥”的现状“逼”了出来。
可是,上一秒,这护工对老人家笑脸盈盈。
下一秒,他就对智障青年拳打脚踢。
目睹这一幕的三上,都快心肌梗塞了。
跟往常一样,他操起家伙,挺身而出。
正当观众焦灼地担心着三上的下场。
画面戛然而止——原来,热血大叔不再热血。
这些画面,全是他的想象。
这一次,他想起了朋友的叮嘱:要有撤退的勇气。
而刚刚把人毒打一番的护工,还故意做出夸张的表情,离间其他人和智障青年的关系。
画面将所有人拥挤的框在一起,中心的三上内心不断被敲打,镜头缓缓推进,似乎下一秒三上就会一如想象中操家伙上头,但是没有,他努力扯出了微笑,说出了违心的话。
欢迎逃进这个美好的世界。
下班时,被欺负的残障同事,送他一束新鲜的波斯菊,他热泪盈眶。
他带着波斯菊回到家,摔倒在地上,再也没有醒来。
他有鲜花,却仍无法抵挡大雨。
不幸的童年用一生治愈,《肖申克的救赎》日本版出狱后的生活。胶片摄影质感十足。
上影《美好的世界》,这不日版《阳光普照》和《爱尔兰人》吗?无论是社会本位、家本位还是人本位,社会边缘的悬崖之上是盼不到黎明的。但是,一定能盼到黑暗和黎明以外的,别的东西。
他保住了不说话的义务,但失去了说话的权利!这部片子信息量很大!
不管监狱内外,都是牢笼;而过成囚犯一般的,又何止是犯了法的人
有黑道与家族的影子,只是更温情了
努力的尽头尽管不是完美的美好,努力的过程足以让人动容。
3.5|第一部西川美和|役所广司演得真好,眼神间微妙的情绪转变。关心底层人士的左派电影,暴雨天敞开的窗这段全场最佳,后来被贾玲在《热辣滚烫》里抄走。喜欢摄影。
看完几天后,突然想起役所广司对年轻妓女说“我已经硬不起来了”,平淡的悲伤,如水如空气。人要如何才能认命?死亡才可以,主动去死不行,要忍受着这世间的不公不愉快,被按着脖子去死那一刻才是解脱,那一刻我认命了。
很诙谐的是,上海发公告的那晚正好在看这部,接到友人领导发来的消息,我们没看完结尾冲去采购,回来才看完最后他倒在出租屋那一段。然后这边又看着上海各种无法救助和驱离,电影中视线聚焦一人,现实中无数这样的人事覆盖性的无声的发生,距离美好太远了。
不被需要的一生。不再被父母所需要,从小孤独长大。不再被法制社会所需要,连续六次入狱。不再被监狱刑期所需要,重新获得自由。不再被前妻所需要,只得默默离去。不再被落伍黑道所需要,寻找正当工作却也处处碰壁。直到不再被自己身心所需要,一生终于走到尽头。役所广司在《鳗鱼》二十多年后再次饰演出狱人员,似曾相识中又有很大差异,时代发展了,可悲观无力感更加重了。长泽雅美的两次短暂出场是意外之喜,每次都承担笑点。
单一性的悲剧,全体性的悲剧,更是全体性对单一性征服的悲剧。一切论点同时都遭到二律背反的侵扰。
真是让人心碎不已的好剧本,那么温情又那么无奈,或许一个犯罪人的曾经都不被普罗大众宽恕,但在律法严苛的惩罚之后,带着一副与时代脱节的崭新躯体,重返社会竟是如此举步维艰——但人们往往喜欢这样的故事:一个有血有肉有灵魂的“坏人”,历经沧桑终于洗心革面,却可笑又可悲的倒在不可预料的意外之下——这种戛然而止却恰到好处的戏剧性结尾,给人们留足了释放假惺惺同情与遐想的空间,也愔合了佛教轮回寂灭之美。/ PS. 麻酱友情客串,役所广司演技超神了!东京塔的航拍空镜配合背景音乐简直浪漫到哭泣!
3.5/5
浪子回头的故事太过老生常谈,拍的中规中矩
一位出狱大叔的救赎之路,每个人都劝他重新做人,却从来都无法从内心接纳他,边缘人想要融入主流社会就是装上伪善的躯壳,看似美好的世界里处处充满偏见的冷暴力,走出监狱并没有获得自由而是进入隐形的社会牢笼,或许唯有死亡才是真正的解脱。
突然想起了谢飞导演的一部老片子《本命年》,当年是出道不久的姜文主演的。感觉比这部片子拍的还好。役所广司表演很细腻,片子工整但不是很出彩。
#HIIFF。3.5+0.5,为这个题材加0.5分。片名与纹身海报是个“骗局”。一个坐过牢的人出来后,我们是不是都要戴上“滤镜”看ta?上一次的“错误”ta是不是就得背着过一生?他努力的受“规训”,压住内心真实的“正义”,最后那场养老院对话戏太讽刺了,两个欺凌弱智同事的人,却勤快的帮助老人。结尾催人泪,而片名《美好的世界》出现时又把我给镇住了。我们终其一生想获得社会的认同,最后我们只是一个被“规训”了的“好人”。仅此而已……
冲着梶芽衣子来看的,依然是我心目中的女神啊,现实残酷内心美好!经历过四十年人生应该懂得的某些道理,其实不必归化,说教只会让我扣分。
什么鬼啦,凭什么高分
广司叔说自己是独狼,跟《孤狼之血》呼应上了,谁懂啊朋友们!