本能2

高贵性感的女作家（莎朗.斯通扮演）驾驶着一辆SPIDER超级跑车在繁华的夜都市里超速飞驰着，旁边搭载了一位吸食了药品而显得精神恍惚的足球明星。

忽然跑车失控了，撞开桥上的护栏在空中划出一个优美的抛物线然后堕入河中——危险！

却见莎朗.斯通非常镇定地打开汽车车窗，解开自己的安全带，然后从容地从车窗中钻出，向水面游去。

恰恰就在此时，那个足球明星在被河水没顶之后从昏睡中清醒了，他一下子发现了自己的处境：自己正坐在一辆已没入水中正迅速下沉的车中，想要解开安全带并离开车子已力不从心；再抬头看去，车外，那位美女作家正以极为优雅的姿态轻盈地浮向水面，那舒展的泳姿美丽得令人窒息，仿佛她就是一位天使，一条美人鱼…… 这就是电影《本能2》的开场。

看到这里，我关掉影碟、关掉电视、关掉灯，让自己没入房屋里的黑暗中……够了，今晚我不想再看下去了，因为我已经知道了《本能2》想要诉说的结局：男人都将要下地狱，而女人呢——都会上天堂！

很棒的电影，不是吗？

一个意味深长的开场！

不错，我一个人正在走向地狱，而你们都将浮出水面，这就是我的命运。

原文出自本人博客：http://blog.sina.com.cn/kexiao

《本能2》是我看完《本能1》12个小时以后看的。

看2之前我是非常犹豫的，因为网上一片差评，不仅是豆瓣还有IMDB上本能2的分数都非常低，就连莎拉斯通的豆瓣演员介绍里，说的都是“2006年，已是高龄的她顶住压力出完了《本能2》，拙劣的剧本和已经是昨日黄花的美人令影片恶评如潮”。

好事的我去搜了下所谓的“高龄”是多大，原来那年莎拉48岁，那么说来14年前《本能1》里的莎拉也有34了，如果48就算高龄，那《本能1》里无数人印象里中那个性感诱惑，活在多少男人女人意淫中的莎拉不也正值大妈年龄吗？

但是禁不住好奇，我还是点开了2并且滋滋有味地看完了。

看了下差评的评论，主要两个喷点：一个是嫌莎拉斯通老了，没有1里劲爆的性爱场面，另一个就是相比1没有突破，剧情烂看不下去。

就第一个喷点，我不知道你们是指望48岁的莎拉斯通变成老妖怪般的少女肉体呢还是指望换一个年轻的演员或者2根本就不存在，但既然你去选择看了2就意味着你是对续集感兴趣的，那么自然会想看到莎拉斯通的表演，那既然如此就必须得接收人会变老的事实，不然我能不能说这算年龄歧视呢。

再说老了的莎拉在《本能2》里依旧保有致命的诱惑，她的美背美胸美腿还在，她的性感还在，只不过脸上出现了些许皱纹，但正是因为如此，我们才可以更加留意到她外表以外的东西，她的演技。

她是那个迷惑所有人的凯瑟琳，即使你不信任她，但依旧无法去佐证到底是你错了还是她一直都是那个连环杀手。

就故事来说，这个剧本至少7分，绝对没有烂到看不下去，可以说2相对1来说悬疑感更重，只不过少了情色剧情罢了，对于2开放性的结局，你能拍着胸说你看到的都是事实，你听到的都是真相吗？

更不用说2里的男主角的表演，面部细微的表情抽动，看不穿的眼神，甚至可以说是高于1中道格拉斯的表现的。

一般电影续集都很难超越1的经典，更不用说2还换了导演，你可以说2差在镜头语言上过于平庸没有了很多1中很多经典的情色暴力隐喻，也没了1中血腥的渲染，没了1中紧张刺激的追逐戏，整体色调冷如一潭死水，但它绝不是年老色衰女人演的烂片。

就知道会难看，没想到这么难看。

人难看，怪岁月。

电影难看，怪导演无能。

是啊，保罗范霍文的班可不是好接的！

这是拍过《星河战队》，《机械战警》，《全面回忆》，《透明人》的商业片大师啊！

十四年前，当《本能》这个烂故事到了他手里，就能翻新出“冰锥”，“翻腿” 这样一时无两的经典画面，就能把一位过气女星打造成全球的性感旗帜，就能把一部大俗片拍得让观众有种窒息的快感……可惜他不傻，十四年后，不会接这个棘手的活儿。

烂摊子没人接，只有找Michael Caton-Jones这样的烂导演，也难怪，没片约，抓着一部是一部吧，可怜的人，连东施效颦的能力都没有，沉闷啊沉闷，近两个小时的折磨啊，最后还想赶时髦，玩一开放式结局，你，你，你，你笑死我得了！

莎姐就不说她了，她老不是她的错，数落她不厚道，要指责的是那些找她来拍这片子的人，安的什么心啊？

前阵子看了她的《破碎之花》，还比较适合她一些，虽然那里面就数她戏差。

片子在英国拍的，也没有什么必要性，难不成现在好莱坞也学成龙电影？

实在没卖点了就来句：全程境外拍摄……别这么土吧？

无聊之间，翻看了好久不曾光顾的硬盘，发现了去年下过的一部影片：本能2－致命诱惑。

我并没有看过本能1，发现网上诸多批评的言辞，我无法把两部影片对比，但就单单本能2这部电影而言，仍然给我带来一丝震撼。

影片讲述中年女作家（沙朗饰）找到一位心理医生心理治疗，心理医生一直怀疑女作家是杀人凶手，但在不断接触和交往中心理医生逐渐迷失了自己，随后与医生关系复杂的人相继死去，在现实与谎言间徘徊的医生最后时刻失手杀死警察，但因为他被查出患有精神问题而免于起诉…………。

作为一部惊悚影片，本能2作出了大胆的尝试：抛开悬念。

事实上，最近看过的好多悬疑电影都是到影片最后才破解悬念，象完美陌生人、以及刚看完的宝贝失踪等，近期的悬疑影片也以能够将悬念留到最后为成功，但这类电影多半是结尾精彩，当你知道结局之后便对影片失去兴趣。

但本能2却将这个悬念在影片一开始就解开：女作家驾车飞奔落水后，在优雅从容的状态下逃生，留下发现陷入险境却无力回天的黑人球星。

至少对我而言，看到这里我便断定女作家是凶手，影片巧妙之处则是尽管你确定女作家是杀手但随着情节发展你会不断否定自己、又肯定这个结论、再否定这个结论………………，如此往复，其实女作家是凶手本无悬念，影片贯穿始终一直都在给观众以提示，但观众会随着心理医生的感性和理性变化也渐渐落入沙朗私通所设下的圈套中。

好像自己就是那个无助的心理医生，又好像自己比心理医生理智，又好像自己比医生还糊涂。

影片把一部无悬念的故事演绎到理智的人放弃理智而选择感性，导演巧妙的将各种错综复杂的厉害关系自然有深刻的加载到心理医生的身边，让他愈走还留，最终落入沙朗私通的圈套，在我看来这部电影更像是一部教程：一部催眠或教程。

再说演员，网评大家都说沙朗在影片中尽显老态，我没看过她的本能1，无法想象她年轻时的妩媚性感，但就这部电影而言，我感觉沙朗的表演实属上层。

沙朗饰演的是作家，一位经历丰富、邪恶、理性又有诱惑本能的成功人世。

这个角色要是找个20出头，魔鬼身材天使脸蛋的女星饰演当觉有些不妥，这个女作家要成熟、要有经验、要善于玩弄男人与股掌之间，沙朗则完全具有这样潜质，尽管是有些皱纹，但沙朗却通过眼神和柔美的动作把性感演绎得淋漓尽致，如果要一位年轻美女饰演这个角色，恐怕心理医生对作家也就是停留在一夜情的阶段，不会被迷惑。

心理医生演得也很好，他犹豫不决的眼神、语无伦次的话语都很好反衬出女作家的高明。

影片最后女作家来到精神医院看望医生，为他带来了自己的新书（以心理医生的真实经历为题材，在小说中心理医生是凶手），一切都是在其掌握之中，但最后医生嘴角挂出的一丝笑容则让我又一次震撼，难道…………？

《本能2：致命诱惑》2006年依然由性感迷人的莎朗·斯通主演，由她亲自挑选导演和合作演员，定下影片基调。

其拍摄过程波折重重，甚至因为导演和男主演的数次更换大混战，差点几度胎死腹中。

但《本能》1992年的傲人票房毕竟是个不小的诱惑，续集剧本完全延续第一集风格，只不过，场景从阳光灿烂的旧金山移师到清冷绅士的伦敦，稍显浮躁的旧金山警局也被冷面无情的苏格兰场替代。

虽然耗资7000万美元的《本能2》在美国只收回500万美元，列为2006年最赔钱影片之首。

但却不失为一部以精神分析理论为背景的经典杰作。

片头，由一闪一闪的一条光线开始，模糊变得清晰，加上穿透力极强的背景音，由缓慢到急促，飞速行驶的汽车将后退的街边建筑变得模糊，还有车内尽情挑逗，激情四溢，贪婪的享受欲望的男女，无不刻画出一个惊心动魄的画面，扣人心弦。

汽车飞出桥面，背景音乐停止，划出一道优美的弧线后重重的冲入水中，一声巨响加上溅起的浪花构成了《本能2》惊心动魄的开场。

从心理学的视觉，我们一起来看看这部影片带给我们的思考。

第一次见面凯瑟琳就与治疗师展开了的较量。

麦克受司部委托对嫌疑犯凯瑟琳做评估，凯瑟琳却要求她的律师回避，她要与治疗师单独谈话，她的无所畏惧代表她认为自己可以掌控局面，看看这些对话：凯瑟琳 “司法部想知道我会不会危害别人，你是司法部派的心理医生，一定会说我危险，我的心理医生说不会，法官会裁定”。。。。。。

格拉斯 “据我所知，你是作家，都写些什么？

”凯瑟琳 “谋杀、性、暴力”（背对着心理医生）格拉斯 “有没有写过你自己”凯瑟琳 “我不写自传的”格拉斯 “真的吗？

为什么”凯瑟琳 “或许我喜欢轻松的坐着，听别人自诉吧”“比如，你看起来就像离过婚” （开始对治疗师进行反击）格拉斯 “你凭什么认定我离过婚？

”凯瑟琳 “戒痕还没消”格拉斯 “你观察力过人”凯瑟琳 “对，但我猜错了吗？

”格拉斯 “猜错了会比较好吗？

”凯瑟琳 “我猜对了会比较好吗？

”格拉斯 “告诉我，你害怕什么” （ 治疗师开始防御，双手抱在胸前）凯瑟琳 “无聊”格拉斯 “所以你才喜欢冒险” 凯瑟琳 “我确实喜欢冒险”格拉斯 “比如超速驾驶、同时嗑药和性交，比如没有律师在场就和我聊” （治疗师想要控制局面）凯瑟琳 “那是你的建议吧” （打太极，轻轻地推给治疗师，读出治疗师的潜意识）格拉斯 “比如因杀人案受审，太冒险了。

你可能要坐牢”（治疗师继续）凯瑟琳 “无罪就不必”格拉斯 “经常有无罪的人进监狱”凯瑟琳 “有钱无罪，请亨利•罗斯辩护就不会”格拉斯 “既然如此，你无罪就不刺激了” （这句话问的好）凯瑟琳 “你也喜欢冒险” （转移话题她要扭转局面）格拉斯 “但我并没有因杀人案受审” （治疗师把话题扯到自己身上容易引起攻击）凯瑟琳 “时候未到”（点烟，象征攻击）格拉斯 “抱歉，这里不能吸烟”凯瑟琳 “你知道我喜欢你哪点吗？

，你喜欢掌控全局。

和我一样。

”凯瑟琳勾起了男治疗师格拉斯的控制欲，凯瑟琳也一样，她通过什么来控制周围的人——“性”，她是一个双性恋，可以同时跟男性和女性保持性关系。

治疗师给凯瑟琳下了一个诊断，说她有“嗜险症候群”，对别人有伤害对自己也有伤害。

这个诊断可能会导致凯瑟琳进监狱。

格拉斯也要完成“嗜险症候群”的论文，他执着地把凯瑟琳当成病人。

凯瑟琳也在研究，为她的小说做研究。

从现实层面而言，他们都在对方感兴趣的世界里充当了重要的作用，互为研究、成为探索的工具，从这一点就注定了这个治疗是不合适，也不可能成功的。

其实格拉斯是有机会保护自己的，当凯瑟琳被释放后来找他，要求做治疗。

看起来很可怜，需要帮助。

治疗师因设置的原因，（作为司法部要求的评估专家不能同时为其评估的病人做咨询治疗的），这时治疗师的拒绝可以很好地保护自己。

但最后他突破设置答应了，接受了这个病人，“我们再约谈一次吧”——“嗜险症候群”的诊断也是下给他自己的。

设置，在心理治疗关系里最重要的，既保护来访者也能保护治疗师不被伤害。

突破设置就像医生和病人在没有任何防护和杀菌的条件下而暴露在充满病菌的环境中，危险可想而知。

有些想做心理咨询的人想当然的希望到茶室或者咖啡馆这样的地方“聊天”，其实也是想突破 设置，实际上这样的地方不足够建立心理上的安全感，咨询效果大打折扣并且潜藏危险。

回到电影，又是设置，在酒会上凯瑟琳“故意”与治疗师偶遇，麦克因设置（不在治疗以外的场合见病人）要离开，有这样一段对话。

格拉斯：你一定是知道我来，你才来的。

凯瑟琳：我知道有人和心理医生打网球。

格拉斯：跟他们上床，卖药给他们，替他们写剧本，但我不做那样的事情。

凯瑟琳：（步步紧逼）我们找个地方喝一杯怎么样？

格拉斯：我说了不和病人社交。

凯瑟琳：（退了一步），好吧，我们纯聊天怎么样？

格拉斯：明天再谈。

这时治疗师是有边界的，还可以掌控局面。

但酒会之后格拉斯找了自己的女同事替代，并和自己的同事做爱，整个人都在幻想着凯瑟琳做爱，甚至模仿凯瑟琳书中描写的做爱姿势。

有人说过：你的欲望就是我催眠你的直接源头！

这些东西就是男主角格拉斯被催眠、被控制的的原因所在。

心理医生还有个“噩梦”，七年前有一个病人，格拉斯感觉到了他的危险，他没有报警，而那个病人把女友杀死了，他很内疚，这件事折磨他多年。

非常内疚，他告诉了他的前妻。

（又是突破设置，没有边界）他的前妻把这件事告诉了一个记者（她的情人），他担心记者把这件事披露于世，由内疚产生了恐惧。

但遗憾的是，人们总是重复相同的行为，接到前妻电话，在记者死亡现场，格拉斯发现凯瑟琳用过的打火机，他把它丢进了垃圾桶。

和七年前一样他明明感觉到那个病人的危险，选择了同样的忽略！

凯瑟琳非常清楚，他致命的黑洞是什么，她都利用了，这些催眠是渐进式，渗透式的。

直到她坐在椅子上，叉开双腿对他说“你想和我做爱吗···喜欢什么姿势？

```”我们看到的是一次经典的催眠场景！

最后凯瑟琳起身准备离开并说道：“时间到了···我要终止治疗”。

留下一个无助的治疗师！

一般来说，结束治疗，病人会比较焦虑，但这里情况恰恰相反，治疗师非常焦虑，不停打电话给凯瑟琳，疯了一样的要求凯瑟琳给自己留言，跟踪凯瑟琳•••（已然失去了一个心理医生最起码的自知能力。

督导师已经觉察到危险，要求格拉斯终止治疗：“她有可能是杀人凶手，但你把她描述成像等待救助的公主”格拉斯开始混乱，不知道该相信谁。

过度卷入使治疗师不能抽离出来，无法站在中立客观的角度分析看待问题。

当格拉斯发现更多的证据证明凯瑟琳有杀人嫌疑时，凯瑟琳利用格拉斯的恐惧。

不断地控制他，把他身边的权威变成攻击他的工具，到最后包括他的督导师也知道了他和她上床，准备把她溺死在水里。

格拉斯完全崩溃了，她用他最认同的权威打击了他。

这时督导师开始卷入···(似乎是因为电影拍摄的需要而留下的伏笔，如果可能的话，也许下一个续集，就是督导师的“噩梦”，呵呵) 格拉斯“完蛋”了，我们可以清楚的看到是因为他自身的原因，但是，凯瑟琳是真的“存心”想要“诱惑”“整”死他吗？

也许不是！

答案在她的小说里，她这样描述自己的心态：“她信任这位医生吗？

她曾经说过，她需要她的帮助，但她真的需要吗？

这一点她自己也不清楚，如果一切进展顺利的话，她便是需要，如果相反，她便是不需要。

那样的话，不管结局如何，她都能找到保护自己的理由。

” 由此可见，每一个来咨询或者治疗的都希望能解决自己的问题。

当画面定格在蓝蓝的天空，美丽的建筑，温暖的阳光，绿绿草地上时，一切归于平静美好的景色未必可以让我们的心安静下来，凯瑟琳来精神病疗养所看望格拉斯，并把她的新书——《凯瑟琳·吴尔芙心理分析师》送给了格拉斯，留下了一个意味深长的吻，说了最后一句：“宝贝，快点回来，我想你”，然后转身离去，看着凯瑟琳的背影，格拉斯打开书见扉页上面写着：“给格拉斯：没有你我就做不到了，爱你的凯瑟琳”。

看着风起时凯瑟琳飘动的大衣、裙摆，看着远去的背影，麦克的嘴角收缩了。

弗洛伊德把全部精神分析学概括为两个基本命题,即潜意识和本能或欲望。

如果说潜意识论是精神分析学的核心,那么本能论就是潜意识论的核心。

在弗洛伊德早期的理论中,把本能分为自我本能和性本能两类。

弗洛伊德认为性本能是一种原欲、一种力量,他称为力比多(li-bido),表现为性的冲动,寻求快感的满足。

弗洛伊德在后期理论中,提出了“死的本能”这一概念,他把以前提出的自我本能和性本能合而为一,称为“生的本能”。

这样便形成了两极,生的本能代表着创造和爱的力量,而死的本能代表着破坏和恨的力量。

片名其实直接点出了这样一种主题和寓意。

跌宕起伏的情节，象征手法的巧妙运用，内心深处的交锋、争夺，背景音乐的良好搭配，对心理学的完好掌控，使得《本能2》成为不可多得精神分析为理论背景的电影，认真观看，思考，似乎确实可以让我们看见本能的真实面目，不过在我看来也许叫“本能较量”更为合适。

可以引以为戒的是：作为一个咨询师，我们要知道我们的局限性，知道我们的心灵在什么地方。

我们也是普通人，也可能是病人。

记住一个咨询室坐着两个人，一个焦虑一点，一个更焦虑，那么更焦虑的那个就是病人。

为何大家都只关心女主老没老，却没有把注意力放在影片本身上？

这么低的评分着实不太中肯。

从剧情安排上，在给定女主是杀人凶手的前提下，依然能让观众反复犹豫和怀疑案件的真相，参与故事的推理，这已经是一大成功。

更值得一提的是，多重故事线的并行发展，和烧脑的心理解析。

唯一让人有点遗憾的是，故弄玄虚有点过，以至于不能完全确准事情的真相，略显捉襟见肘。

但总体不失为一部优秀的心理犯罪片。

故事的深度也较《本能》有很大的进步。

沙朗·斯通的演技丝丝入扣，气场镇压整场影片，也远比在《本能》中的表现成熟细腻得多。

总之，我认为总评分远远低估了影片的实力，希望看到我点评的朋友能重新对影片有所期待。

早就料到《本能2》会拍得很惨，但好奇心使我想知道它能惨到什么程度。

事实证明生活的残忍有时会远超出你的想象。

电影还没开场，影院中稀疏的可怜的人群就已经预示出一个必然的结局。

索尼出品的片头硬性占据荧幕的中央，所有的猜测都告一段落，静静等待故事唯一的答案不可逆转的扑面而来。

同样的故事，同样的畅销书，同样的警察，同样的冰锥，甚至是同样撩人的pose，所有的经典元素都可以在一瞬之间幻化成一声轻轻的叹息，只需要一个14年后的莎朗·斯通。

凭心而论，相较于她的真实年龄，莎朗的身姿足以让她自豪。

但14载的年华，浓缩在90分钟内老去，没有人再会为48岁资深美女的又一次玉体横陈而心跳不已。

14年前的《本能》，莎朗每一个轻解罗衫的动作，都让我觉得她裸露的还不够多，镜头停驻的还不够久；今天，她每一次的宽衣解带，又都让我担心她脱的太过彻底，太过张扬。

每一次裸露，都是一次提心吊胆的挣扎，48岁的女优已经无法诱惑荧幕前的男人，反而因为那一次裸露，勾起男人的哀怨与忧伤。

电影放到一半，影院中稀廖的观者便开始环顾其他几位的神情，偶尔目光交织的时候，互相无奈的一耸肩，算作大家一种情绪的交流。

法国人，大概是最适合行为艺术的人群。

一次无意的转头，我偶然看到了一段最尖刻的影评。

后排角落里一对情侣正在很夸张的相互爱抚，大荧幕上的光影已经无法引导他们升腾的欲望。

现实的触感是他们用自己的方式，弥补电影之外的寄托。

看过了电影，周一上网查找其他人的观感，结果发现连评论都不必看。

美国周末320万美金的首周票房，北美D+的影评人和观众综评，法国一星的媒体综评（满分为四星），著名影评网站上，94%的观众向本片扔出了烂番茄。

如此的口诛笔怵，对照14年前的轻狂与悸动，情何以堪呀。

因为隔的时间比较久，记忆比较模糊了，看这片子之前，特意下了92年的那部“本能”，两部片子连起来看了。

但事实上，两部片子情节关联性不大，这样做的唯一后果是让我觉得续集太糟糕了。

92年的“本能”，给人们带来的是一种崭新的电影风格，心理悬疑加上露骨的情色，得到了票房与口碑的双赢。

经典永远是经典，试图超越经典是件愚蠢的事。

于是，在14年后，我看到了一部中规中矩的续集。

我认为，如果没看过前作，那本片还算是一部可以一看的商业片，但跟前作一比，情节雷同不说，悬疑成分也大大削弱了。

看过第一部，很多人津津乐道的便是最后床下藏的那把破冰锥，点睛之笔。

难以想象，在本片中，居然一开始就把女作家行凶的场面展示给观众，这样还有何悬念可言！

至于情色，如今有的是年轻漂亮的女演员愿意露光腚，大妈级的Sharon Stone已经不能成为卖点了。

好莱坞或许不知道“打铁趁热”这句中国谚语，居然过了14年才想到拍这样一部经典的续集。

更失败的是，女主角居然没换。

一个48岁的大妈还要玩性感，不是砸自己的招牌嘛。

92过后，莎大姐基本就销声匿迹了，想不通为什么不趁正当红多拍几部片子，却要在14年后再来炒冷饭。

也许是剧本的关系，相比前作，女主人公在续集中有点咄咄逼人，锋芒毕露，控制欲表现的太过于外在，不似第一部中通过一个动作，一个暗示便能玩弄男人于股掌间，这大大削弱了心理悬疑的成分。

这也使得莎大姐的表演更趋向于荡妇，虽然她的情色戏比第一部已经大大减少。

大概高中的时候看过《本能2》（以下简称本2），除了那个“经典镜头”之外，什么也记不起来了。

昨晚下载了《本能1》（以下简称本1）和本2，认认真真，心无旁骛的看了一遍，才发现，有些电影，不到了一定的年纪，是真的看不懂。

本1是探长找上了凯瑟琳（莎朗·斯通饰），姜子牙垂钓，愿者上钩，还显得高明些。

本2却是凯瑟琳找上了医生，为勾引而勾引，有点为赋新词强说愁的无力感。

然而最让我无法容忍的是莎朗的衰老，如花美眷终敌不过似水流年……美人迟暮足以让我伤感走神儿了一整部影片的时间。

不得不说，莎朗或许未曾辜负岁月，可岁月着实对她不公平了。

本1时候的莎朗，34岁，风华正茂，获第50届美国金球奖电影类—剧情类最佳女主角提名，时隔14年，48岁的她，半老徐娘，被评为第27届金酸莓奖最差女主角。

人生最令人唏嘘的从来不是被别人打败，而是被年老色衰的自己。

本1和本2是悬疑情色片，不是色情片，所以，它们在聊“性”的时候就不仅仅在聊“性”本身。

导致探长和医生走向混乱的，不是金钱，也不是性，而是他们内心深处的欲望。

它是个总和，囊括一切，酒、色、财、气、名誉和地位等等等等。

“海纳百川 有容乃大，壁立千仞 无欲则刚”，什么都不想要的人却什么都有，看似无所事事的人却无所不能。

这就是一种“无欲”的状态。

而本1和本2里的各色人等，本质来讲，并非死于他杀，全是死于自己的欲望，太想要，太想要，就会失去判断，乱了方寸，被人操控。

14年，一个女人渐渐丧失了美丽容颜。

一部电影的技术却日趋成熟，本2尽管在剧情和故事情节上弱于本1，可是在隐喻上它做的很好，比如那个像男性生殖器一样的建筑和凯瑟琳那个同款的打火机。

让空镜也派上了用场，为影片主题服务。

总得来说，还是值得推荐观看，一句话：性不是万恶之源，欲求不满的人性才是。

《本能2》是萨朗.斯通二十年后旧作《本能》的续集。

在该片中，其依然扮演一个性感妖艳、智力超常、行为诡异的畅销女作家，只是这次被其玩弄于股掌的不再是年长的警长，而是位年轻的心理医生。

剧情依然是围绕女作家迷乱的生活发生一桩桩离奇的杀人事件，而且与作家新创作的小说相互交织。

最后，当周遭的人或以死亡结束或以疯狂终结，女作家依旧一身轻盈性感地漫步于阳光间，一根烟，一片红唇，一本泛着新墨香气的小说。

好莱坞惊悚片，常以记忆与心理作为切入点。

本片也是依循这一惯例。

在片中，每个人的记忆时时产生着微妙地漂移。

面对同样的事实，同样的历史，同样的回忆，每个人的记忆都存在差异，甚至在不同时刻不同地点，也有不同。

面对一桩陈年的旧事——心理医生为了维护与病人间的保密协定，而未能将与病人的对话向警方公布，从而未能阻止该病人将其妻子杀害一事——从开始心理医生清晰的记忆，沉重的愧疚到八卦杂志记者脑海中该医生与该病人串通作伪证，再到警长意识中该心理医生与前妻感情纠葛并被女作家操控的把柄，最后发展为心理医生认为警长为了获取证据而冒充该病人将其妻子杀害。

其间每个人的记忆在女作家的只言片语的诱导下，游离出去并对自己和他人的行为产生了直接和间接的影响。

而观众总有一种求证的期望（即期望能知道凶手究竟是谁）而不断地根据既往剧情的记忆进行分析，但每次分析总被新的游离变异的描述所打破，创作者利用人类记忆不可靠具有变异性的特点，不断地左右撞击观众脑海中的记忆小球，使观众产生对于不确定的迷惘感，从而营造一种诡异惊悚的心理环境，可以说记忆的迷惘——求证——再迷惘是推动剧情延伸的动力。

虽然该片的主角是心理医生，并且其中也有相当的心理方面的描写。

但对于剧情，其只是一层薄薄的外衣。

与一些著名的心理惊悚电影（比如《第六感》等）相比，创作者并没有把握到心理惊悚的实质，未能从心理层面角度进一步渲染剧情环境。

并且由于过分渲染莎朗.斯通的美艳与智慧，让观众觉得该角色似乎有很大的分裂——具有绝对的理性（即不被周遭的变化而改变）和绝对的感性（行为超出理性常规）且总是能超脱于世俗法律之上。

如此平面化的角色设计与莎朗.斯通固有的平面化表演“相得益彰”，凸现该片表现的苍白无力。

基于上述两点，该片至多是一部“快餐”作品。