恋之罪

被欲望迷失的女人，往何处去？

人类的命题，这次落在几个女人身上。

当欲望被无忌地释放，从人心里面好奇地摸索着爬出来，你会眼睁睁地看着它大胆直至百无禁忌地一步步地从堕落滑向罪恶。

潘多拉打开盒子，说，来吧，进来。

堕落的欲望蜂拥而入。

潘多拉告诉众神，我这里原本是空的，你们看，已经装满了。

她转过头来，对着众生轻轻说： 你们本就是自己的地狱。

她望向众神轻声问：还给一个原谅的理由吗？

众神之神皱了皱眉头说：贪得的欲望，它刚刚杀死了一切。

真不该赐予他们语言，不该赐予他们智慧，这都让他们做了廉价的遮羞布。

被众神嫌弃的人类，潘多拉的盒子做了他们的城堡。

这部电影对人性的探讨不可谓不深入，放纵本性 消灭理智 ，你往何处去。

一部值得四星的片子，但只能给三星了，实在是一次心灵打劫。

圆子温，别在人性的死角蹲着，出来溜溜。

影片看起来应该是以女性的角度在思考“性”的问题，我觉得这部电影在努力挖掘日本人的“性文化”和“性心理”，非常有助于帮助我们理解日本人的这一面。

影片试图挖掘社会文化问题的本质，当就这一点就值得赞赏。

为了吸引观众，片中还设置了血腥的案件，但其实案件本身并不重要，因为不过就是一个贵族母亲，无法容忍女儿的下流基因（明明是个大学文学系副教授，却以寻找精神解脱为由，晚上自己跑去充当站街女），而杀了女儿。

负责案件的女警官，其实也是一个沉溺于出轨所带来的刺激和快乐的女性。

更不要说女主人公，身为著名小说家的妻子，最终却沦为娼妓，最终还遇到身为嫖客的丈夫，以及发现自己的“从淫”的导师其实一直与丈夫有染。

大多数日本女性结婚后就当整天呆在家中，负责伺候丈夫、收拾家务、倒垃圾的黄脸婆。

一方面是生活乏味，希望寻求刺激；一方面是寻求刺激之后，又上瘾无法自拔；一方面是一旦堕落，就快速的直线堕入悬崖，万劫不复。

这种符合现实逻辑的思路，非常值得深思。

此外，影片中，女教授对小说家妻子的教导，似乎也很符合现代的艺术理念：语言表达毕竟是间接的，但是肉体的感觉却是直接的。

换言之就是用下半身思考，或者感官第一的思想。

因为在文学创作中（正如小说家朗诵自己的作中的靡靡之音），似乎这样的内容更能够直达读者的意识。

稍微艺术和思想，其实大有“道高一尺魔高一丈”的问题，导人向善难，正经说事难，但是通过人的欲望和堕落，讲故事，引导人却非常容易。

这也是个值得深思的问题。

17.6.24

早不该学习言语能活于没有言语的世界活于言语没有意义的世界中该有多好即使你被甜言蜜语所报复那也和我无关即便你因寂静的意义而淌血那亦与我无关面对你温柔眼眸蕴含泪水面对你沉默舌头落下痛苦我大概只会看一眼然后转身离去假如我们的世界没有言语到底你的眼泪是否有着果核般的宏大意义呢？

到底你的血滴是否有闪亮的回响就如落日的余晖般？

早不该学习言语只因我懂得日语和少许外语我在你的眼泪中却步我孤独一人回到你的血液中

无法忘记尾泽美津子那张脸。

这张脸把我拽进了深深的漩涡，我一直在思考这张脸何以在第一眼见到的时候就给人以强烈的震颤并唤起心底某种类似痛苦的感情。

浓得过分的妆容强调着低俗，甚至产生了一种恐怖感。

但是我无法把这张脸从脑中抹去。

然后我想通了，这是一张已死之人的脸。

它宣誓着对生活的绝望和在黑暗中抽身不得的结局。

酒店街的人们寻找着“城”，他们用欲望填补空虚，但是到不了爱的彼岸。

美津子认为父亲是纯洁的男人。

泉美也以为丈夫是纯洁的男人，这种谎言直到碰上了丈夫招妓才被彻底撕碎。

在美津子父亲的画室里，女警发现了许多美津子的裸体素描，父亲极有可能是那个错误的源头，却把所有的责任推到了女儿身上，让她以为是自己产生了乱伦之情；母亲明明知道却不愿正确地引导她，而是把女儿视作自己身为女人的敌人，美津子的家庭只有错位的关系，没有亲情。

无论父亲还是母亲都不爱她。

她叩响城堡的门，回答她的只有虚空。

卖淫的尽头不是身体解放，只有森森的死亡在等着。

讲台上的美津子，妆容淡雅，衣着得体，嘴角浮起淡淡的微笑。

一个圣女。

如果圣女也有欲望呢？

言语之物，无需记取。

美津子选择无视世间的规则，随心所欲。

码头上，穿着美津子的裙子的泉美蹲下来，在两个男孩的注视下毫无顾忌地小便。

我非常赞同一位观众说的，这是一种性器官的去性化。

或许有人会掩住口鼻厌恶地走开，或许有人会用猥琐的目光往下面看，但这两个孩子只是好奇地看着她，脸上挂着纯真的笑容。

泉美对着赤身裸体的男人一遍又一遍地喊着“言语之物，无需记取”，觉得自己受到冒犯的男人，叫上了同伙把泉美打倒在地。

而她转过头，一脸平静。

我很难过。

若不是发生了命案，世人一次也不会把目光投向圆山町那幢脏污不堪的旅馆。

东电OL被杀引来了媒体的集体高潮，在这之前，谁也不关心她的生活——或许这就是园子温这类导演喜欢以命案开场的原因，因为刑事案件往往是矛盾的集中爆发。

就像《杀人回忆》里刑讯逼供催生的模仿犯，他告诉世人一个犯罪心理学家简洁的名言：犯人是社会的犯人。

那么，是谁杀了美津子呢？

泉美的手，掐死了美津子。

美津子深知如何利用女人的嫉妒心激怒泉美，所以她反复用她和泉美那小说家丈夫的关系刺激泉美。

她成功了，泉美产生了杀意。

泉美虽然已经不爱丈夫，可是她还在苦守作为妻子的最后一点尊严，这是父权社会的女人才会有的困境，她们的愤怒永远指向同类，而非亲手撕毁了婚姻契约的另一半。

泉美把美津子杀死后彻底走向疯狂，她变成了第二个美津子。

在街上大声拉客，以盒饭充饥，大口大口地往嘴里送饭，仿佛只有这样才有活着的实感。

她以低廉的价格和男人发生关系，对性爱也并不享受，只是机械地完成任务。

她彻底堕落了。

正如当初涩谷街头行尸走肉般的美津子，大量的性行为填补不了内心的空洞，在镜子面前她恍惚自问“信介去哪了”，她的灵魂至今还在黑暗中徘徊。

她在和男人的一次次撞击中发出狂笑，那是一种燃烧生命的疯狂，她只是在一心求死。

美津子和泉美的卖春是对父权社会的一种非典型反抗。

女人也可以主动追求性爱，享受性爱，而非等待男人的临幸，她们用这种行为来抗议对女性的物化。

有人看到这里说不定会放声大笑，卖春不就是给自己定价吗，这不是典型的自我物化？

可是对于一直作为欲望的承载对象的女性，这反而是夺回身体主导权的一步，“我不需要你们来告诉我应当怎样支配自己的身体，我自己的身体自己做主”。

可以说，发现这种支配权的初期，她们甚至会感到惊喜。

为什么美津子要以如此低廉的价格出卖自己呢？

是因为她认为自己不值这个价吗？

她是觉得对面的男人不值这个价，大概一想起男人为了妓女一掷千金时那种被夸大了的自豪感和他们充阔佬的样子，美津子都会作呕吧。

但为什么又说是非典型反抗呢？

因为我们会情不自禁地追问：为何男人可以通过嫖释放欲望，女的却是去卖？

嫖娼的男人仍然是男性群体里普普通通的一员，“无非生理需求”，很多人这么理解并接纳了他们。

但是妓女俨然已经被逐出了文明社会，连女人都唾弃她们。

村上春树在《寻羊冒险记》和《舞！

舞！

舞！

》里就写过男主角苦苦追寻一个应召女郎的故事。

明明有人卖春，也就有人买春，人们的态度却大相径庭，令人咋舌。

杀死美津子的帮凶，或者可以说是主谋，是她的母亲。

美津子、她母亲、泉美和皮条客共同坐在她家里那一幕，气氛阴沉，光线阴暗，镜头让人感受到这个家的冰冷和某种不自然之处。

美津子抬起茶杯的手剧烈地颤抖着，但脸上还是得体的微笑。

母女都对对方说着最恶毒的话，但脸上的微笑从未消失。

一如园子温电影里那些表面上和和气气实则矛盾已经到爆发边缘的家庭。

如果说前面她母亲还在忍耐，当美津子故意提起她父亲的时候，就真的戳到她母亲的痛点了。

只见老太太脸色一变，从座椅上弹射起来，然后冲进房拿起刀，要杀了美津子。

皮条客在旁边放声大笑，不知道是导演对这些病态的家庭的嘲笑，还是父权制对女性恶狠狠的嘲弄。

美津子的母亲说美津子的器官是卑劣下流的，所以她要把它们割下来。

她的价值观让人想起“存天理，灭人欲”的规训。

她作为女性自己成为了规训者之一，成了男权代言人。

这是一种必然，因为习惯了通过男人的目光确认自己存在的女性们，会很自然地把剥夺了她们专属的注意力的存在视作敌人，这样一来，父权社会中的母女竞争就成立了。

镜头猛地一转，她那张沟壑纵横的脸就在正中，眼里射出凶狠的光，嘴角却保持上翘，这是一张真正意义上令人毛骨悚然的脸。

看的时候我产生了一个疑问，为何美津子不搬出去住呢？

作为大学教授的她不是没有这个能力。

这个疑问在上野千鹤子的书中解开了，因为她要“凸显母亲的社会无能”，这是她对家庭的反抗。

按住美津子的手，让她挣扎不了的，是带着黑色礼帽的男人。

粉色颜料是肮脏和邪恶的象征。

他是男权的代表，他轻视女性，只把她们作为泄欲的对象。

他一边和泉美发生关系一边骂她婊子。

无独有偶，女警察的出轨对象也这么羞辱过她。

女警察看似自由地掌握了自己的身体，可是她在这场婚外恋中没有任何主导权，只能被出轨对象牵着鼻子走，礼帽男和女警察的出轨对象都在他们和女性的关系中游刃有余，他们轻蔑地嘲笑和威胁泉美和女警察，因为他们知道，一旦关系暴露，最受责难的一定是她们。

反过来，如果是女性以第三者的身份介入了别人的家庭，那么流言蜚语会直接把她撕碎。

这就是对男性出轨分外宽容对女性则零容忍的日本社会。

就这样，美津子被肢解了。

美津子死后，礼帽男也上吊自杀。

但我至今没有明白这意味着什么。

值得一提的是，美津子父亲的画作上也沾染了粉色颜料。

涩谷街头，孤独的人们来来往往。

我想美津子，想衔着钞票买酒的她，想躺在冷冰冰的雨水里的她，想对着泉美说出“如果别人认为你有阴暗面，那么你还有救”的她，想在涩谷和人擦肩而过的她，她们。

《恋之罪》2011 园子温「言语之物，无须记取」。

跟七十年代经典的比利时cult片《One Man And His Pig》一样，电影《恋之罪》可说是导演吐在人类当代文明上的一口浓痰。

没有前者那股浓厚的疾俗气息，却暗藏愤世地尝试以剥洋葱式的方法层次有序地揭露人类最根源的堕落黑暗。

戏中多次提到，「言语之物，无须记取」。

诗中所谓的「言语」，是借代由人类创立，用以管理同类的各种文明法则。

因为几多的文明规范，所谓的知识束缚，我们学会对身体和感官作出不诚实的回应。

渐渐我们懂得自处，背后的意义无用追寻，反正在对的场合演对的剧本就是。

女主角活于封闭的父权社会之中，对丈夫千依百顺，学着压抑心底的欲望，最终不免尝试脱开捆绑，尝试忠于情欲的指向将自己的身心解放。

但今天活于文明下的我们，看着主角们沿着感官引路而行，竟然看得瞠目结舌。

《恋之罪》是笔者看过园子温的作品中意识上最变态的一出作品，恋父、肢解、父权专制、由所谓的贤妻 却恋上接拍色情电影等等等等，直击你大脑神经但威力却处理得不温不火，教你的情绪未有越过临界点而倾盆爆发大鸣大放，反教你在压抑的氛围底下为人类对自我最诚实的回应而感噪动不安。

园子温在片中探讨「爱」的原罪，爱可以是对一切罪孽的救赎，却同时是排挤、怀疑、疾妒、憎恨和出卖。

由身心出发顺着血气而行，后果可能像片中多位女主角一样落得可悲惨收场，但却擦亮你的眼镜教你认真审视这个世界，而且是前所未有的瞪明如镜。

依循潜藏体内深深处赤裸裸的需要而活，有如打开潘多拉的盒子，虽然你注定被文明遗弃，被文明惩罚，但文明却无权否定忠于自己对你而言的价值。

或者，在虚幻疯狂的国度里坚持寻因问果的人注定被遗弃。

所以，在这文章发表之后，我还是乖乖地走做回一个所谓文明人。

「言语之物，无须记取」，原来还有这个意思。

昨天读到《厌女》中「“东电女职员”的厌女症」恍然明白美津子是有现实原型的啊。

而这个电影中的美津子的故事，就跟斋藤学利用弗洛伊德精神分析的结论一样，「（A子）因执着而强烈地依恋父亲，意欲代替父亲做一个男人……这使她变得憎恨自己的身体，对身体产生一种近似复仇的情绪。

」佐野真得出的结论「她的卖娼行为，可以视为对母亲和妹妹两人联盟的攻击。

自己与亡父合为一体，既可以欺负母亲，又能摧残自己的身体。

」原本看这个电影时我是极其不适的，但我只是觉得美津子的故事指向她的父亲后变得庸俗又可笑。

看上野女士的分析才恍然大悟。

上野女士说「这种弗洛伊德式的分析，容易将一切现象都归因于家庭关系。

将所有因素都还原在父亲，母亲，女儿等家庭角色范畴之中，反而会使性别要素成为盲点。

」回想电影，如果把它当作男性对自愿做娼妓的女人的道德幻想，很多难以接受的情形瞬间就变得好理解了。

这种把女主和美津子奉为“堕落圣女”的分析多么自以为是啊。

具体的电影情景记忆模糊，我也不想再刷一遍。

只是觉得无论称她们“堕落”也好，“自罚式的复仇”也好，这些话术都包含着男人性欲和由此产生的罪恶感的投射，这些有着浪漫修饰的词语，难道不是男人为自己的可耻找的借口？

而女性沉浸在寻找性快感的“堕落”中，难道不是类似春宫图那种极力描摹女人被快感支配的自大吗？

为什么明明是男人的欲望，却偏偏归责到女人身上，说都是女人引诱了他？

上野女士认为有着类似行为的中村乌萨吉的解释是站在女人视角的解释：「通过自主的个体卖娼，东电女职员实现了对将“性客体”角色强加于自己身上的人们的报复，她由此体味到一种胜利感。

这就是让她沉迷上瘾的那种恍惚感的真相。

」到此我终究恍然大悟，电影带来的不适感来自哪里，人们乐于想象娼妓与嫖客的快感多么强烈，情感多么浪漫，宁愿将女性自愿为娼进行浪漫化反抗化的装饰，也不愿意承认，这其中包含的女人对男人的轻蔑。

把美津子的动机指向对父亲的复仇是何其自大，你看，她自我攻击自我堕落还是因为男人，因为父亲。

想起林奕含说男人拥有一个肯为自己自杀的女人的优越感。

这种看似浪漫的嫖客话术，暗含着自己拥有支配别人的权力，却不肯承认自己是被支配的一方，实在是太搞笑太让人厌恶了。

我发现最近的高人越来越少了，没有营养的影评比比皆是，尽是一些没有生活体验的人故作老成，既品不出细节来，还要把感官刺激拿来说事，真正思考的人不多，要么就是思考偏了，一味指责感官底线，把重点放在贞操，性以及伦理上面，更有甚者故作高深说其实没有什么内涵只是故弄玄虚罢了，诸如将矛头指向对男性的指责等等，我只能表示无言以对。

我看完这部片子，对大家都感兴趣的诗句，彩蛋，拖鞋，城还有结尾片段产生很多联想之外，对影片分段的方式也产生了浓厚的兴趣，影片为什么要分段，以及这些分段在剧情发展和逻辑上并不构成关联性，分离性抑或是承接性，该剧情的叙事方式并不算复杂，而且又是一件根据真实故事改编的电影，即使去掉分段并不影响或者帮助我们对影片的理解，我们一样能毫不费力的看懂影片讲述的故事是什么样的，我个人认为这是值得我们思考的。

引出人物与剧情的同时，女主角的心理变化都非常明显的改变，并且不是像有些克制深层的表演只通过细节来呈现精神变化，是这部影片的亮点。

在最后的女主角被人痛打倒在地上的情节总让我感到欲语还休，这个片段接菊池前面对男顾客反复念着美津子演讲时的诗句，都表明了菊池并非认为自己走向毁灭的深渊，如果是那样的话，如果她真的是憎恨，她为什么还会选择继续当一个妓女，完全可以改头换面重新做人，此时的她并非泥足深陷不可自拔，。

在意识到美津子和丈夫的丑恶时也是可以从无尽的矛盾和迷惘中走出来的，杀了美津子以后更不会再去将她念的诗句挂在嘴边，对她的妖艳念念不忘，甚至在他人诋毁这些诗句的时候那么愤怒，由此都可以表明菊池并不是厌恶和憎恨这所有的一切，而是理解了，而是彻悟了，在彻悟之后唾弃那些还在迷惘徘徊在城之外的人们。

影片结尾处菊池当着孩子的面撒尿的情节，绝对不是像其他影评说的那样是痛斥菊池的无羞耻，或是向最终的恶转变，更不会是所谓的男人原来不论大小老幼都对女性的身体无法抗拒，这是荒谬的。

最后孩子脸上天真无邪的笑容，以及可爱的眼神汇集到菊池暗含唏嘘的表情时，仿佛在告诉我们，那是一种理解，那是一种没有隔阂而纯粹的善良，那是与“在光鲜的表面下暗流汹涌的丑恶"相比，却表里如一的真诚。

此刻，大家都坦诚相待，没有歧视和敌意，没有羞辱和鄙夷，没有蔑视和虚伪。

而之前美津子的妈妈时时刻刻都认为自己的丈夫和女儿身体里都流着无耻和下流的血液，给自己高贵的家族带来了羞辱，自己也蒙羞。

其实剧情中母亲，美津子，菊池以及皮条客在桌前怪诞的谈话表明母亲并非只是忍耐和无助，还有更多的只是单纯的处于教条式的束缚和蔑视，才会让美津子在喝茶的时候都战栗无比，母亲显然是宗教灭人欲式的压迫象征，同时解释了为什么母亲可以那么冷静的对待残缺的尸体，然而母亲自杀也恰恰反映了仅仅带走“肮脏的部分”也不能抹平在传统观念下的罪恶感羞辱感，她对待女儿的残忍只是在女儿如此带有人性的冲击下无助的呐喊与控诉。

另外，如果真的像其他评论所说的，城仅仅是爱情的出路与归宿的话，那父亲生前留下的画又说明了什么，为什么父亲还要画那么多美津子的油画，油画上的鲜艳红色颜料又说明了什么，在我看来，父亲也是爱着美津子的，那种爱情恐怕不仅仅是男女之爱，父女之爱，还是一种理智与感情较量博弈的禁断之爱，严谨的欧化画面配上感情色彩浓厚的彩蛋颜料，我们无法判断到底那一种感情占了上风。

只美津子不是找不到城的出路，怕是美津子始终也不敢走上进入城堡的路，因为她不敢猜测城堡里的爱到底是哪一种，所以她最后只有选择了死。

最后还有很多我一直揣摩的情节，例如为什么一直看上去冷血无情对待别人的悲剧只会讥笑的皮条客在最后杀死美津子的时候居然产生了恐惧，还上吊在美津子父亲的房间内，他又是为什么对美津子母亲的话言听计从，等等。

总之，我认为这部片子是非常值得一看的，痛快时血脉喷张，热血沸腾，甚至令人战抖，婉约时长抒臆气，令人浮想。

希望能有高人给出更多好的中肯的影评。

富坚真在里面实在是太美了，“只有出卖身体换取的钱才是自己的”这话由她说出来才能让人信服长期精神压抑后失常的痛苦真实存在。

剧中尾泽美津子作为大学教师白天授课晚上站街，不用学识换来的钱过活，只有贱卖自身的不顾廉耻和肉体折磨让她能够暂时回避精神压抑。

这种劲儿在陀思妥耶夫斯基笔下《被侮辱与被损害的人》中女主内莉身上也有体现，那种非要让自己破碎的疯劲，相信只有肉身受侮辱和损害才能减去精神上的自我折磨。

菊池泉这条线我不太喜欢，更多是导演个人的性癖展示，我懂他想表达的意思，但是这个人物只会让人去猎奇窥视，她身上的故事创作性意味太强，观众只能作为他者去欣赏，在感官上爽到，而不是像美津子这条线彻底痛到。

《恋之罪》在我心中是仅次于《冰冷热带鱼》的作品，如果单把美津子这条线拎出来它能与后者相当。

园子温实在是很擅长做原生家庭导致的精神异常的畸恋主题，我相信在被儒道文化浸染的东亚观众更能理解这种痛楚，爱在极致时就会让人失常。

重温是个发现衰老的过程。

也许仅仅是一次熟悉的月牙新生，在不经意的一瞥中蓦然而徒劳的添加了许多自己的情绪在其中，它就变成了“人有悲欢离合”之感慨。

因为重温同一件事物而深切的感受到物是人非四个字所蕴含的强大力量：在生活中，目之所及的视野之下那片星光虽然垂在头上，四周的景色却以陌生而高傲的姿态提醒着成年的代价，即不断的、痛苦的、孤独的选择；而电影却以永生的顽强斗志昂首挺胸，它的光影、故事、人物万年不变似乎已经过沧海桑田，它在你还是婴儿时便曾触及到许许多多你陌生或熟悉的人的灵魂，它还会在你死后继续着不变的使命。

而你，只能在一次次看着它时慢慢的更加了解自己，或是远离、或是追寻着饥渴的灵魂。

人不能两次踏进同一条河流，每每一次重温，都仿佛在踏进另一个自己的心浪灵潮。

别忘了，结束时给自己一个微笑。

婚姻+家庭<维稳每每提到“婚姻”这个词，“家庭”马上就像忠贞不渝的伴侣一样跳出来握住手臂。

或许几千年前经历过太多自然的残酷考验和人性的诡谲莫辨，智者们发现了运用某种强制性的手段让几个人得到大家的祝福后彼此安慰是极佳的维稳手段，于是婚姻出现了。

社会是什么，一个空玻璃杯、一个烟灰缸、一个易碎花瓶。

而那组成婚姻的群体们便是玻璃杯中的散沙、烟灰缸里的清水、花瓶中的积木。

一切看起来都是那么的格格不入，但当它们出现的合时合适合法，百花齐放的合理解释便层出不穷的出现。

尽管看起来社会和婚姻家庭彼此都毫不需要，却在辛勤的人们水滴石穿的劳作下将它们发丝缠绕肢体纠缠，最后勾结成了一张巨网。

太多的迷茫因“成熟的标志是有一个美满的家庭”这条不成文的“维稳”规矩而出现，它发生在太多认可各种生存法则的灵魂身上并用言语随着血液试图一同遗传到下一代身上。

这时便出现了家庭危机：父母与子女的价值观人生观或者冲突过甚或者执行彻底。

懂得太多并不意味着思考很多，于是这世界上熟人之间的伤害总是多过于陌生人之间，于是古人欣喜的创造出这抱团取暖的产物变得越来越像监牢。

越渴望幸福，越需要思考，越忍不住发笑。

卡夫卡虚构的城市全片人物灵魂基地，有些人永远找寻不到，有些人付出惨重的代价找到了它却永远进不去导演园子温的家庭属于典型的亚洲男子主义家庭，父亲掌控着家中的话语权，充当着生活的掌舵者角色，而母亲集中了亚洲妇女温顺、谦卑、勤劳、奉献等等让人尊敬却也沉默的优良品质，而他从最初的“发疯乱跑”过渡到“思考自己为什么要发疯乱跑”后便站起来反抗，一系列令人瞠目结舌却拍案叫好的作品横空出世，婚姻家庭是他作品中极为突出且沉重的主题。

有时候觉得导演始终在保持着一颗少年时代的心，充满了对世界虚伪一面的不解和毫不妥协。

第一次看《恋之罪》时不慎看了删减版，那时全部的精气神都被疯狂的女教授美津子所吸引，对绝望而快乐着选择了自己人生路的菊池泉似懂非懂的赞同，而女警察被删掉了几乎所有的戏份而以为她只是个打酱油的。

我一心且自以为是的以为窥视到了成人世界的秘密花园，有关黑暗和肮脏的真相，有关拯救与被拯救之间的矛盾，有关性欲和爱恋之间的巨大鸿沟。

再看的时候，我将全部注意力放在了女性意识的崛起上，尽管导演悲观的预言着必然的失败，但它以带血的尖刀姿态划破了完好无损的肌肤（家庭的鸡蛋壳），深切的让观众看到了内在的腐烂和不公，证明了它的出发点在荒诞放肆的表现形式下是多么的纯良和悲天悯人。

女性要掌控自己的生活，首先要从掌控自己的身体开始。

只可惜导演停留在了这个命题的最表象，几乎让本片仅仅停留在了爱欲的猎奇层次上。

而再一次的重温，我不可避免的吸吮着其中婚姻家庭的主导因素。

人的思考方式难以避免收到岁月和时代的双重力量而发生变化，它无法改变且万年不变，给人的无力感一如坠落时。

我看到了两对成年男女组建的令人称羡的家庭，他们一对有子女，一对没有子女。

两对都在美好的外表下濒临破碎，因为身为一个未婚女子，在看到成婚多年后自己的灵魂不再为丈夫所尊重或眷恋时深感寒心，而这种家庭居然还是社会价值观的大势所趋。

女教授美津子用毁灭抗拒了社会赋予她的责任和义务，顺便分别用生与死彻底改造了两个女人，当真有教主的资质，可惜天妒英才，她不是洪七公，跳下悬崖后再也醒不过来了。

每一个人的成长都不可避免的受到家庭的影响，包括没有家庭的人更是如此。

身体是一个消化工厂，同时也消化着外界传给我们的精神食粮，好吃或不好吃都可果腹。

在《恋之罪》中，从年纪最大的，美津子的母亲看起，她的出场始终保持着优雅的微笑，即便是在骂人的时候也要惯性的加上温柔的“亲爱的”，而她杀人和自杀的原因就是因为自己的丈夫和女儿玷污了自己高贵家族的荣誉。

是的，家族荣誉被她、被大多数家庭、被世界的绝大部分地区视为活着的唯一向导，而这些人捍卫家族荣誉的最高形式便是谋杀，以血洗清他们眼中的罪孽，仿佛杀戮是这世界最纯洁的事。

在她能杀死女儿和自杀后，我十分怀疑当年她丈夫的死也是由她一手主导。

她是男性世界规则最可悲的执行者，以一个“想性可耻、高潮有罪”的高标准要求着自己成为一个忠贞高贵的妇人。

尽管她曾一度因为反抗家庭而嫁给了自己的丈夫，最终却不能摆脱陈旧的观念影响而自取灭亡。

也可以说，家族荣誉是她失败婚姻失败家庭的一个借口，她不得不为一个日渐畸形的家庭寻找到一个合适的理由，她不得不为日渐迷茫又不肯正视的灵魂强行划开一个突破口。

菊池泉的婚姻是无性的，她和丈夫有段对话十分认真却让人哭笑不得。

因为妻子忘换肥皂而生气的丈夫看到妻子的怯样而兴致大发，施舍她抚摸自己生殖器的权利，而妻子为此感恩戴德。

丈夫问她他是不是瘦了，菊池泉说：“不管怎么样，我都爱你的身体。

”而丈夫高兴的回答，“很好，这就是我爱你的原因。

”这段婚姻可以从很多的细节中体现这段婚姻中荒诞的一面：作家丈夫对男女性爱的描写炉火纯青却对妻子相敬如宾毫无激情；夫妻二人对彼此白天的生活毫无兴趣但夜晚相伴时却互相微笑；当出现变故时，社会身份高于家庭身份。

园子温说，菊池泉一出场时的贤妻良母形象是以他母亲为原型创造的。

极致的温顺代表着日本文化中女性地位的绝对低下，整个人都是另外一个男人的财产、一个家庭的附属物，用一个活生生的女人的一生来证明另一个男人的成功而已。

女警察的婚姻可以说是符合社会标准的，女人进的厨房出的厅堂，有了孩子身材既不走形工作也不受到影响，似乎女人成婚后的种种魔咒在她身上都没有灵验。

然而她的脑子里所想的完全是另一番天地：和情人在旅馆街肆无忌惮的开房、当着女儿的面跑出去和情人幽会、在抛尸现场自慰高潮、趁着丈夫喝醉和丈夫朋友在餐桌上偷情。

她的家庭是和谐的，维稳程度最高的，而丈夫的不体贴、女儿的叛逆简直可以被许多人说是人生难以避免的，忍忍就过去了。

那些站着说话不腰疼的道德制高点人们就像女警察的丈夫一样，眼看着妻子饭没吃完就不得不拎着两大包垃圾袋穿着家居服在清晨毫无形象的追着垃圾车狂奔，而他仅仅心安理得的站在窗边喝着咖啡注视着。

园子温要表达的，是女人有时候并不知道想做什么，甚至不知道自己为什么要自杀。

记得凤凰网的风月周刊里描述，黄贯中在微博中体现体贴朱茵的一面，“当一个女人突然无缘无故哭泣的时候，作为她男人千万别急着追问她哭什么，也不要叫停她，更不要说什么“我懂我懂”之类的废话，她自己也不懂，你懂？

她其实只是要你紧紧的抱着她，一边轻抚她的背，一边让她尽情发泄而已。

当然，胸口那滩鼻涕是在所难免的了。

”而我觉得，其实女人什么都明白，只是有苦难言，在知道什么都不会改变、眼前的这个人只会给出让自己失望且一猜即中的回应后，变成有苦不言。

而她们的行动，则一天天因为压抑而疯狂。

影片有个很有趣的细节，即从两位“被觉醒”的女性菊池泉和女警察的视角来看这个社会：菊池泉穿着浅色的和服在公园里散步时，身边有亲吻的情侣、有闲坐的慈祥老人、有年幼玩的欢乐的孩子，在看到这一幕时她脸上的笑容是机械的，是面对丈夫时的那种顺从神情，这种顺从让她不仅仅服从于一个人更服从于社会，她认为自己的生活理应如此，而这个小公园所展现的也几乎就是一个女人的一生，恋人、妻子、母亲。

直到她看见了一个在路边不修边幅抽着烟的卡车女司机时，她的目光凝固住了，那种与她素有价值观不符的存在令她吃惊，更让她吃惊却是心底的羡慕；而女警察在地铁里看见的一幕更是内心写照的体现，年轻或年迈的女人面无表情的呆坐，聊着天的女孩们毫无生气，仿佛有数不清的劳作等待着她们，仿佛这辆地铁的终点是某个部门来为她们的人生认证扣戳盖棺了结。

结局男警察开着玩笑说，“这些主妇都是早上出去，收集好垃圾扔到一边，除了回收垃圾还是回收垃圾。

在这短短的时间里，垃圾车回收完毕开走了，妇人觉得很不甘心，赶紧追了上去，跑了很远的距离，就这样，妇人来到了平时没有去过的地方，那个时候想起来，‘一直以来自己究竟在做些什么’，这迄今为止一成不变的生活。

她一下子恍悟过来，扔掉垃圾不知道跑哪去了。

”一句玩笑之语却注定了一个故事的结局，当女人很认真的决定着命运的走向时，男人却毫不尊重的视为笑谈，这是婚姻的悲哀之始，家庭的破碎之源，维稳的不利关键。

只是世界太匆匆，停不下来脚步听听婚姻中的哭声。

《恋之罪》所展现的女性心理不免惊世骇俗，大量的细节在哀伤的气氛下讲述性觉醒带给社会的种种变化，但更多的是基于社会上的婚姻家庭观有感而发，究竟是维持幸福表象的稳定还是勇敢踏上个人自救之路，这是个问题。

也许不论哪种选择都是某种意义上的毁灭，但我希望这条不等式会在这些以毁灭为代价的拯救之途中完美解答，或许是当婚姻中的男性不再恐惧对女人的无法掌控那天开始吧。

友情链接： 【黑色电影】解读园子温--残忍即美好

园子温在表现手法上让我感觉和金基德很像，通过很直观的肉欲手段，把追寻的主题展现的淋漓尽致，恋之罪也无例外。

影片的主题很明显，讲的是人的归属，而这份归属便是人人所追寻的爱。

正如影片中出现的《归途》那首诗一样： 若生存在意义不成意义的世界里那该有多好啊即便您对美丽的言词复仇那与我无关即便你于静谧的意义之中淌血那也与无关存在于您温柔双眼里的泪水从你沉默的舌头坠下的苦痛若我们的世界里没有言语我可能只会远望着它离去吧言语之物 无需记取而幸我懂得日语及些许外语我才得以在您的泪水里停留我才得以在你的血中孑然踏上归途这首诗简单的意义就是，我们在人世间所有的堕落都在寻找着出处——归属，也即爱。

我们需要爱，我们在寻找爱中堕落，也在堕落中寻找爱，只有找到她，我们才能真正的踏上归途。

接着按人物分析。

菊池泉，本片女主之一，她的情感走向是对爱懵懂未知—逐渐理解何为爱—爱幻想的破灭。

她的行为目的是从寻找自己作为爱的归属意义出发的。

影片一开始展现了她纯真的一幕，没有被世俗发掘污染，她对生活对爱一无所知，但是她认为现在的生活便就是爱。

闺蜜的询问、她的回答，让我们幡然认识到泉的可怜——对，这并不是她的最终归属，泉在这个家里并没有真正的意义，所以她意识到到自己可怜的时候，开始出去寻找属于自己的意义，她希望自己作为丈夫爱的归属，应该有自己存在的意义。

如我们所见，泉在现实生活中开始的青涩到堕落，她开始理解到身体作为实在的意义，这时候的她便认为爱便是与肉体真实有关，直到她遇到美津子，一句"言语之物 无需记取"道出了爱的本质——言语所对应的是实体，所以爱也会对应实体，但是只有抛却这些真实的实体，才能到达真正的归属——精神意义上的爱。

这也是所有人所追求的爱。

肉体的堕落让人能得到短暂的逃离，但是短暂的享受过后是痛苦无穷的回味，泉每一次的性爱都表现出了这种矛盾。

这让我想到金基德莫比乌斯里面通过摩擦皮肤产生快感的镜头，表现的同样是这样的矛盾。

在这样的矛盾中行进，当菊池泉最终看到自己爱的象征——丈夫时，她的爱破灭了，她生活的目的是爱和为了寻找作为爱的意义，当发现丈夫不过是和大部分男人那样沉浸在肉欲当中的时候，她失去了爱，失去了作为爱的意义，所以她疯了。

最终，她没法踏上归途，而是迷失了。

美津子，同样是女主，在全片起到画龙点睛的人物。

她一出现便是一个堕落的风尘人物形象，随着故事深入，我们却发现她不仅仅是一个风尘女子，她更是一个语言类的教授、一个为爱痴狂、受母亲欺辱的女子。

她身上的标签很多，仔细一缕便会发现他们之间的联系。

首先她是一个乖女孩，不幸爱上了自己的父亲，而从父亲的画作中也能感受到父亲对女儿的爱意，但是伦理道德不允许，他就是她的城堡，她只能在外面徘徊，永不能进去。

在这个时期的美津子对爱的理解便是实体的，是肉欲鱼水之欢。

父亲死后，美津子开始堕落，她白天作为大学教授，晚上做着风尘女子，她分的很清楚：不爱这个男人就让他付钱，这样我们在得到钱那一刻才能让自己实实在在拥有了存在的价值——从这里可以看出她也是一个在寻找爱的女人，寻找存在的意义。

但是她的经历告诉他男人的可恶，从最初的寻找到最后的迷失，她变成了堕落。

因为爱的缺失让她失去了寻找的意义，所以她要带着更多人堕落，去往万劫不复的深渊。

但是，她无时无刻又想要解脱，因为她本质是纯洁的，但见尽了人的丑陋，所以她希望别人杀死她，来完成最后的归属——只有死，她才能去寻找她父亲。

直到最后一刻，美津子也没有醒悟，爱不是实体的，这是人物的可怜之处。

但为何偏偏是她来跟泉解释言语与实体的关系呢？

也许她是懂得这个道理的，但是她更愿意进到城堡里，因为她一生都没有拥有过，没有拥有过父亲真正肉体上的关怀，拿起也许才能放下。

菊池由纪夫，菊池泉的丈夫，扮演著名小说家，这个人物让我想到三岛由纪夫和太宰治，在他身上能看到三岛由纪夫对文学的极致以及太宰治的病恹，他所寻找的也是归属——也是精神归属，需要通过性爱来达到这种归属，所以对他来说堕落是通往精神的捷径，但最终他的秘密被发现，当一切美好被剖开时，里面的肮脏随处可见，不止伤害了自己，也伤害了爱你和想爱你的人。

这对于现在人设、明星什么的有很大警示意义吧。

影片中其他人物基本都是功能型人物，都是为了烘托丰富菊池泉和美津子的，菊池由纪夫也不例外。

影片让人产生比较多的疑问是：寻找爱为什么一定要通过性爱呢？

其实这是一种更直观确认实体与价值的手段，抛开性的层面，转换成其他的手段也是可以的，但没有这个更具冲击力。

实体可以理解为物质，也就是探讨物质与精神——物与心，脱离物质的追求和低级趣味，去追求真善美，可以理解成为这样的形而上。

影片中时常提到的一个词是“城”——也就是卡夫卡的城堡。

城堡所描绘的是主人公K千方百计想要进入城堡，但是最终都没有进去。

这也揭示了影片的主题，城堡在这里象征着归属，而每一个人都是想要得到或者进入城堡的，但是我们在这个过程中堕落迷失，最终丧失了希望。

但是城还在那里，丧失希望的只是你自己，还有成千上万的人前赴后继，说不定有人能成功呢？

言语之物 无需记取，抛却了虚无的实体，才能获得永恒的归属。

影片最后的展现很绝望，但我更希望有点希望，因为归属是始终要去的地方，即便不能到达，也要一直在路上。