视频:https://www.bilibili.com/video/BV1yP4y177Zp/上一期我们讲到蜘蛛侠将电光人、沙人关进了监狱。
下一个镜头是威廉·达福和面具对话,表示诺曼·奥斯本人格和绿魔人格对话,致敬老版《蜘蛛侠1》。
奥斯本打碎头盔并扔了它,致敬老版《蜘蛛侠2》托比扔掉战衣。
托比扔掉战衣是为了摆脱蜘蛛侠的身份,做回普通人,但他做普通人的愿望最终还是失败了。
同样的,奥斯本以为打碎头盔就可以摆脱绿魔的身份,最后仍然失败了。
头盔被打碎后仍然发出了笑声,说明绿魔人格并没有消失,打碎头盔并不能去除绿魔人格。
现在回过头来看老版《蜘蛛侠1》,其实绿魔是对的,因为他早在20年前就预言了《蜘蛛侠3》的剧情,预言了就算荷兰弟拯救了宇宙,人们也不会感谢他。
“大众对你只有三分钟热度,他们最想看到的是英雄的失败、陨落和死亡,不管你替他们做了多少好事,最后他们都只会憎恨你。
”
绿魔来到了宴会(F.E.A.S.T.),《蜘蛛侠2》也出现过。
宴会是一个无家可归者收容所,梅姨的工作地点,漫画中小黑蛛迈尔斯也是这里的志愿者。
后来电光人说某个宇宙说不定有黑人蜘蛛侠,也是指迈尔斯。
《蜘蛛侠1》出现了迈尔斯的叔叔(《蜘蛛侠:平行宇宙》的徘徊者),《蜘蛛侠2、3》出现了迈尔斯的工作地点,《蜘蛛侠3》提到了黑人蜘蛛侠,反正就是不会拍迈尔斯。
这是致敬DCEU,可以拍有关超人的彩蛋,可以在台词中提超人,但是绝对不会拍超人。
神秘客的支持者在宴会的广告牌上乱涂乱画,还在蜘蛛侠头上画了一个圈,很像神秘客的头盔。
梅姨叫蜘蛛侠治愈绿魔,蜘蛛侠说:这不关我的事。
致敬老版《蜘蛛侠1》。
最终梅姨说服了蜘蛛侠,蜘蛛侠同意治愈险恶五人组。
《蜘蛛侠3》和老版《蜘蛛侠1》是反过来的,老版《蜘蛛侠1》托比没有管这件事,没有拦住劫匪,间接导致本叔叔死了,而《蜘蛛侠3》是荷兰弟管了这件事,想治愈绿魔,同样间接导致梅姨死了。
所以他管不管这件事本叔叔(梅姨)都得死,导演太狠了。
乔纳·詹姆森的办公室变得更豪华了,说明污蔑蜘蛛侠让他赚了很多钱。
有人说乔纳·詹姆森很蠢,明知道蜘蛛侠是英雄却要污蔑他,其实他一点都不蠢。
他不知道蜘蛛侠是英雄吗?
他知道蜘蛛侠是英雄,但他也知道赞美蜘蛛侠是赚不到钱的,只有污蔑他才能赚钱。
“嘴里全是主义,心里全是生意。
”“冤枉你的人,比你还知道你有多冤枉。
”蜘蛛侠将绿魔带到了圣所,绿魔说他的宇宙也有一个MJ。
内德说:你觉得有其它的内德吗?
漫画里也有内德,但漫画里的内德和电影完全不同,他是超级反派“恶鬼”。
因此也许其它宇宙也有内德,并且是恶鬼。
后来托比说他最好的朋友想杀他,最后死在了他的怀里,让内德感到很害怕,也是呼应漫画中他是超级反派。
险恶五人组开始交流,我们得知他们都是在蜘蛛侠杀他们之前传送到这里的,这就是他们“复活”的原因。
如果他们回到自己的宇宙,就会回到蜘蛛侠杀他们之前,然后被杀死。
(严格说绿魔、章鱼博士并不是被蜘蛛侠杀死的)所以片名的“无家可归(no way home)”指的是反派无家可归,因为回到自己的宇宙就会死。
然而奇异博士想把险恶五人组送回去。
奇异博士为什么想把他们送回去呢?
有两个原因,第一个原因是《假如》第4集,奇异博士的女友克里斯汀死于车祸。
古一说:克里斯汀的死是必然的,是不能改变的。
然而奇异博士一定要救克里斯汀,最终导致宇宙毁灭。
险恶五人组本来都死了,却在死前传送到了这个宇宙,从而“复活”,并且他们想逃避自己死亡的命运,这和《假如》中奇异博士一定要救克里斯汀是一样的。
所以奇异博士一定要把他们送回去,让他们被他们宇宙的蜘蛛侠杀死,从而避免宇宙毁灭。
但最后蜘蛛侠没有这么做,他治愈了险恶五人组再把他们送回去。
既然他们成为了好人,他们回去后就不会和蜘蛛侠作对,也不会死了,类似于《假如》中奇异博士强行救克里斯汀。
所以《假如》的剧情真的发生了,邪恶版奇异博士登场,以及城市逐渐烟消云散。
奇异博士想把险恶五人组送回去的第二个原因是,上一期我们说了,险恶五人组来到MCU再回去的过程会产生大量的平行宇宙,产生大量的时间分支,从而开启多元宇宙。
如果奇异博士原封不动把他们送回去,让他们被他们宇宙的蜘蛛侠杀死,就相当于他们从未离开,就不会产生时间分支,也就不会开启多元宇宙。
类似于《复联4》,复联借了无限宝石最后又把它们还回去了,相当于无限宝石从未离开,也就没有开启多元宇宙。
而洛基就不一样了,他本该被雷神带回阿斯加德,然而他却逃走了,从而产生了两个不同的洛基,一个是《雷神2》被雷神带回阿斯加德的洛基,一个是《复联4》和《洛基》逃走的洛基,从而开启了多元宇宙。
这就是为什么TVA只抓洛基,不抓复联。
换言之,蜘蛛侠先治愈险恶五人组再把他们送回去,虽然可以拯救他们,但会导致开启多元宇宙,从而把征服者康放出来,进一步引发多年以后的多元宇宙大战,导致宇宙毁灭。
(《洛基》中时间小姐说“多年以前”发生了一场多元宇宙大战,她撒谎了,其实这场多元宇宙大战发生在“多年以后”。
)简化一下就是,蜘蛛侠为了救五个人导致宇宙毁灭。
而奇异博士是想把险恶五人组送回去,让他们被蜘蛛侠杀死,从而避免多元宇宙的开启,避免征服者康的出现,维护宇宙和平。
奇异博士不在乎五个人的死活,只在乎宇宙和平,他觉得牺牲五个人拯救全宇宙才是对的,呼应了《复联3》。
蜘蛛侠说:奇异博士有一颗心。
致敬《钢铁侠1》和《复联4》。
蜘蛛侠之所以这么说,是因为以前钢铁侠是他的导师,而现在奇异博士成了他的导师,对他来说奇异博士就像是以前的钢铁侠。
奇异博士说:他们都死于和蜘蛛侠的战斗,这就是他们的宿命。
注意,沙人和蜥蜴博士是没有死的。
而奇异博士说他们都死了,再次说明老版《蜘蛛侠4》《超凡3、4》《险恶六人组》是发生了的,并且在老版《蜘蛛侠4》中托比杀了沙人;在《超凡3、4》和《险恶六人组》中,小绿魔成立了险恶六人组,招募了已经变回人类的蜥蜴博士,给他重新打了血清,让他重新变成蜥蜴形态,然而他最终被加菲杀死。
加菲说格温死后他变得很愤怒,有时候会收不住拳头,可能就是指他杀了蜥蜴博士。
老版《蜘蛛侠1、2》结局绿魔、章鱼博士死了,但他们都是死之前被传送到MCU的。
同理,老版《蜘蛛侠4》结局托比杀了沙人,但沙人是在老版《蜘蛛侠4》中途被传送到MCU的,这就是为什么沙人还活着。
蜥蜴博士也同理。
可能有人会问:既然老版《蜘蛛侠4》托比杀了沙人,那为什么《蜘蛛侠3》沙人登场后帮蜘蛛侠打电光人呢?
因为沙人是在托比杀他之前来到MCU的,对沙人来说托比杀死他这件事还没发生,他不知道未来自己会被托比杀死,正如章鱼博士不知道后来他的核聚变反应堆发生了什么。
奇异博士继续说:在多元宇宙的计算中,他们的牺牲比他们的生命更重要。
这指的是《复联4》的剧情,奇异博士竖起一根手指,表示他们和灭霸打了1400万次,胜利的唯一方式就是让钢铁侠牺牲自己。
《蜘蛛侠3》也是一样的,避免多元宇宙开启的唯一方式就是把险恶五人组送回去,让他们被杀死。
奇异博士说这句话是为了让蜘蛛侠顾全大局,但是却产生了相反的效果,让蜘蛛侠更加坚定不把险恶五人组送回去。
因为他后悔当初没能阻止钢铁侠牺牲自己,他不希望这种事再次发生,不想为了拯救宇宙而牺牲险恶五人组。
旺达为了拯救孩子而寻找她的孩子还活着的宇宙,女洛基为了自由意志杀了遗留之人,蜘蛛侠为了拯救五条生命导致产生大量时间分支,他们的行为共同导致多元宇宙的开启。
他们是一类人,他们只在乎当下,只做当下看来正确的事,不会考虑未来会发生什么。
《永恒族》显示,宇宙各个星球都被植入了天神族胚胎,宇宙各个星球或早或晚都会因为神现而毁灭,灭霸杀死宇宙一半的人是为了推迟全宇宙的神现,从而拯救宇宙。
所以复联和旺达、女洛基、蜘蛛侠是一类人,复联眼看灭霸要杀死宇宙一半生灵,所以要阻止他,并且把化成灰的人复活了,导致神现的时间又提前了。
至于灭霸是不是想推迟神现拯救宇宙、以及他们复活死者会不会加速神现,都不在他们的考虑范围。
就好比张三有危险,如果你选择救他,那么未来可能导致宇宙毁灭,所有人都会死,包括你之前救的张三。
复联、旺达、女洛基、蜘蛛侠会毫不犹豫地救张三。
而奇异博士、灭霸会见死不救,会选择以张三一个人的牺牲换取全宇宙人的存活。
你很难说谁对谁错,你支持复联(蜘蛛侠、旺达、女洛基)反对灭霸(奇异博士)也有道理,你支持灭霸(奇异博士)反对复联(蜘蛛侠、旺达、女洛基)也有道理。
YO你们知道吗,反派这个词,其实在电影语境中,并不真正指代十恶不赦的坏人,反派是相对于主角的一种负面价值的存在。
而作为超英题材的作品,反派的塑造则更固化为恶棍,需要完全站在超英主角的对立面。
当然在超英题材发展的今日,反派人设的丰富性和反英雄塑造,也让反派成为不仅仅是毁灭世界工具人的存在,大家在聊超英主角时,也开始对反派产生共情和共鸣。
蜘蛛侠在众多超英角色中,他的仇家可谓层出不穷,也是超级英雄中需要面对最多反派的角色之一,不然《蜘蛛侠:英雄无归》也不至于一下子冒出五位反派对吧。
据统计在漫画中蜘蛛侠的反派就多达200多位,这应该可以算是漫威仇家一哥了,超过蜘蛛侠的似乎只有隔壁家的闪电侠300多和蝙蝠侠250多。
所以蜘蛛侠这反派量级,就算每部电影安排5位,也得拍40多部了。
今天我们就来聊聊蜘蛛侠的那些经典反派,当然没法全部介绍,会列举一些经典和出镜率高,特别是《蜘蛛侠:英雄无归》后,将来极有可能出现的反派。
从2002年托比版《蜘蛛侠》开始到《蜘蛛侠:英雄无归》,蜘蛛侠一共遭遇了10位反派,其中绿魔设定就有三。
应该说,蜘蛛侠经典的反派和彼得的关系,都处于一种奇妙的联结中。
而这些反派每次不管和蜘蛛侠单打独斗,又或者彼此强强联合,都很难成为蜘蛛侠的对手,索性这些反派在漫画中直接组成一个联盟,那就是大家都熟悉的邪恶六人组。
之前我有提到过,但这组织更具体的,到底是个什么存在呢?
邪恶六人组大家可以理解为反派组织的称呼,并不一定时时刻刻都只是六位反派成员,而且反派嘛,也是特立独行没纪律没规矩的,能凑到一块已经实属不易了,窝里斗也常有的事。
邪恶六人组首次登场于1964年的《惊奇蜘蛛侠年刊1》,是由彼得的老对手章鱼博士领导组建的一个临时组织,其目的就是为了对抗蜘蛛侠。
在开始章鱼博士在和蜘蛛侠激战三大回合直接住进监狱之后,章鱼博士多么痛的领悟,才发现仅凭一己之力,很难干倒蜘蛛侠。
于是章鱼博士开始进行A轮创投,号召各位和蜘蛛侠有过过节的反派跟他一起干,最后有五位回应。
这六位初创老板分别是创始人章鱼博士,合伙人秃鹰,沙人,猎人克莱文,电光人,还有神秘客。
可这也是章鱼博士第一次做董事长,管理经验也不足,虽然大家能凑到一桌,但各自心怀鬼胎,还没开始聊作战计划,会议就吵成一团。
章鱼博士看此状认为这不是办法,但他很快意识到大家都是因为蜘蛛侠齐聚一堂,于是聪明智慧的章鱼博士,提出打败蜘蛛侠将会获得至高荣誉,去激发成员的凝聚力。
那实行的计划嘛就是...每个人抽签和蜘蛛侠对打的顺序,然后自选喜欢的打斗场地,这...还真...,看来反派团队始终还是没有意识到团队作战的优势啊。
另一边彼得看到梅姨拿着班叔的照片触景生情,愧疚和自责感油然而生,也正因为如此彼得的蜘蛛侠能力有所丧失,从高空落下。
彼得并不知道此时六人组正想要干掉他,六人组去到号角日报绑架了贝蒂,还顺带了梅姨,要求报刊转告蜘蛛侠过来迎战。
彼得只能硬着头皮,像打拳王街机一样一个个对手和场景扫荡过去。
蜘蛛侠第一回合单挑的是电光人,彼得去到史塔克工业所属的发电厂,和电光人对打过程中,彼得超能力很快恢复,快速解决了电光人。
打败电光人后当时还是三线客串的钢铁侠过来问要不要搭把手,被蜘蛛侠谢绝。
第二回合蜘蛛侠要和猎人克莱文决斗,地点选在中央公园,还附带了豹子过来参加战斗。
可是克莱文还是很弱呀,彼得轻松击败对手,中途客串霹雳火也过来说帮忙,再次被彼得婉拒。
第三回合蜘蛛侠面对的是神秘客,神秘客伪装了不少X战警成员去攻击彼得,但也被彼得识破并击溃神秘客。
到了第四回合彼得进入到一个密不透风的房间,沙人就藏在里面,蜘蛛侠只能憋着气和沙人互殴,赢下了战斗。
第五回合面对的是秃鹰,两人在城市上空展开追逐战,打败秃鹰过了五个关卡后,彼得终于获得了解救梅姨他们的地址,原来是老对手章鱼博士。
而此时,章鱼博士在家里把梅姨他们奉为座上宾,章鱼博士又是倒咖啡又是递零食,这哪是反派,这可是大好人呀。
蜘蛛侠和章鱼博士的战斗地点在一个巨型水缸里,还真就章鱼博士要在水里提升战斗力的意思吗。
章鱼博士败北后,彼得去来接还在喝着咖啡茶点的梅姨她们。
之后邪恶六人组一起住进了监狱,章鱼博士还在那头脑风暴,说着出狱后下次如何对付蜘蛛侠,但没有一个人在听就是了。
邪恶六人组初次合作就以失败告终,从而也为之后邪恶六人组开掉创始人,重新招兵买马也好,缩减成员或扩招加盟也罢,目标都只有一个,就是做掉蜘蛛侠。
迭代后的六人组也有一些单干或成反英雄的,比如章鱼博士和蜘蛛侠有过短暂合作,沙人也出现过我想做个好人的时候,期间邪恶六人组还不断更名,什么邪恶七人组,邪恶十二人组,野蛮六人组,甚至人数暴增到邪恶60,邪恶66等等之类的。
其中反派成员也出现了可爱的毒液,地精,绿魔,回旋镖,蜥蜴人等等。
还有很多反派像彩蛋一样隐藏在蜘蛛侠的漫画故事里,一个个不想去毁灭世界,只想着如何打败蜘蛛侠。
前面我们简单叙述了邪恶六人组的初创和演变。
作为领导和创始者章鱼博士,则是在托比版蜘蛛侠中,原本一开始是要先和大家见面的反派,而且还是詹姆斯·卡梅隆撰写剧本大纲,施瓦辛格出演章鱼博士,但后来以故事蓝本太不符合漫画原形不了了之了。
漫画中章鱼博士,首次登场于1963年《惊奇蜘蛛侠》#3,不过真正聊到章鱼博士的起源故事,则是2004年出版的《蜘蛛侠:章鱼博士第一年》。
章鱼博士原名奥拓·奥克塔维斯,他出生于在平庸的蓝领家庭,父亲是位家暴男,从小奥拓十分内向还是个书呆子,这种性格在学校当然就是被霸凌的那位。
长大后奥拓通过自己的努力成为一名核物理科学家,还顺带研发了我们熟知的八爪机械触手装置,因此同事也给他取名外号章鱼博士。
正当在成人世界奥拓事业如鱼得水之时,母亲和自己未婚妻相继离开人世,让奥拓的精神世界崩塌,导致奥拓的性情变得十分古怪阴晴不定。
而在一次意外的辐射事件时,八爪机械臂和他身体交织在一起,醒来后奥拓发现自己能用意念控制机械臂。
那么章鱼博士和彼得是如何成为仇敌呢,原因是章鱼博士觉得蜘蛛侠又聪明又能飞檐走壁,简单来说就是羡慕嫉妒恨,于是把蜘蛛侠视为眼中钉,不过屡战屡败。
在托比版《蜘蛛侠》中,奥托博士则从内心中获得从良,奥拓是一位想要造福人类的科学家,他成为反派是因为他的过度自信,开发了核聚合装置结果翻车,意外中导致八爪机械臂的AI控制了他的心智。
到影片最后奥托博士恢复理智,从而让大银幕版的奥托博士获得了反英雄人设的可能。
那么,《蜘蛛侠:英雄无归》后还有没有章鱼博士呢,最近一段访谈奥托博士的演员艾佛列大胆说出参演原因,就是片方给的太多,所以万事皆有可能。
下一位是沙人,原名威廉·贝克,首次登场于1963年《惊奇蜘蛛侠》第四期。
托比版《蜘蛛侠3》其中反派就是沙人,大银幕版沙人和漫画中差不多,贝克因为打劫犯罪被关进监狱,不过和班叔没什么关系就是了。
逃狱后的贝克不小心进入一个核实验场,因此意外成为沙人,沙人之后继续进行犯罪,被蜘蛛侠阻止,两人就此结下梁子。
在电影里影片还为贝克加入了女儿奴情节,大大加深了沙人的共情力量,也让沙人有了反英雄设定的基础。
接下来是电光人,首次登场于1964年《惊奇蜘蛛侠》第9期,原名麦克斯·狄伦,这次《蜘蛛侠:英雄无归》的电光人的能量和头上的星星形状,也还原最初漫画版本。
在漫画中麦克斯成绩优异,但无奈于鬼才逻辑智商的母亲,故意欺瞒他没考上大学,然后麦克斯就去做了电工,在一次维修电缆中意外遭遇闪电,之后成为电光人。
有个细节是麦克斯为了获得更大力量,偷偷潜入史塔克工业,拿到一个弧光反应堆增强自己的能力,是的《英雄无归》电光人也拿了一个钢铁侠的弧光反应堆。
下一位是秃鹰,是《蜘蛛侠:英雄归来》的反派,在漫画中首次登场于1963年《惊奇蜘蛛侠》第2期,秃鹰是一名商人,名叫亚德里安·图姆斯,同时也专注于研究自己的爱好,也就是飞行装备,从而导致自己的公司疏于管理,被友人夺走了公司。
图姆斯一气之下穿上自己刚研制好的秃鹰装,捣毁自己亲手创建的公司来个鱼死网破,从此走上犯罪道路。
在电影中秃鹰虽然在《英雄归来》被抓,但影片的彩蛋,还有在《莫比亚斯》预告中出现,各种迹象表明,秃鹰回归的概率是非常大的。
在《蜘蛛侠:英雄归来》彩蛋中,秃鹰在监狱还遇到了蝎子人,所以或许蝎子人在之后也是有几率出现。
再接下来就是神秘客,原名昆汀·贝克,在《英雄远征》中亮相,漫画中贝克从小酷爱电影和特效,也对超级英雄耳目渲染,自己也想成为这样的人。
当然后面是电影的剧情,漫画中是贝克长大后如愿进入电影公司,发现和他自己的野心相差甚远,于是决定利用自己擅长的特效去犯罪,并诬陷蜘蛛侠。
两人也为此互相成为对手,之后蜘蛛侠用手机录下神秘客的不神秘,让神秘客锒铛入狱。
在《英雄无归》上映前,不少人猜测神秘客会回归包括我,不过大家也都看到了,之后会不会有神秘客,大概率不会,起码不会是杰克·吉伦哈瓦饰演的神秘客。
下一位反派主角就是绿魔,诺曼·奥斯本是奥斯公司的创始人,虽然他不是邪恶六人组初创成员,但在之后加入邪恶六人组后,提供主要资金和技术。
相比较于章鱼博士,诺曼作为反派在漫画中就显得比较直接的坏。
诺曼在漫画的版本中和大银幕中差别不大,都是通过自行研制的绿色气体增强自身能力,但精神上也变得更为凶残和不择手段。
诺曼像隔壁家老爷一样,面对恐惧才能战胜恐惧,以童年最怕的绿色哥布林为灵感,给自己设计了绿魔套装。
值得一提的是,虽然诺曼不是邪恶六人组的初创成员,但作为知名财力雄厚的反派,诺曼决定把蜘蛛侠作为终身敌人后,决定组建邪恶十二人组。
在《超凡蜘蛛侠2》结尾彩蛋中,奥斯公司实验室就出现了不少装备,招募成员想要灭掉蜘蛛侠,在那或许并不是组建邪恶六人组,而是十二人组也说不定。
再接下来就是蜥蜴人,原名科特·康纳斯,也是一位反英雄的人设,一直致力于造福人类结果有些走火入魔,在托比版中他作为彼得的导师客串存在,在《超凡蜘蛛侠》则成功做了反派。
基于《英雄无归》蜥蜴人的戏份,emmmm,他之后出现的可能性也相当小了。
接下来就是猎人克莱文,为何放在这么后面说,因为他很有可能会在之后的蜘蛛侠宇宙里有重大戏份,猎人克莱文的独立电影已经在筹备了,找的主演就是《复联2》旺达的哥哥快银。
克莱文从小对狩猎很感兴趣,大大小小捕捉过很多危险动物,直至觉得这个世界上的动物都太弱了,这时他看中了一只虫,没错就是蜘蛛侠,猎人克莱文想要捕杀蜘蛛侠证明自己是世界上最伟大的猎人...好吧。
在《超凡蜘蛛侠2》中被删减的彩蛋,就有疑似开启冷冻着的克莱文,当时导演就指出,想要猎人克莱文作为《超凡蜘蛛侠3》的反派,然后就没有然后了。
在《超凡蜘蛛侠2》中的片尾还出现了犀牛人,也是蜘蛛侠劲敌之一。
此外还有毒液,毒液就不需要多介绍了吧,他已经有了两部独立电影了,而且彩蛋各种已经解析得透透了。
简单聊完以上这些反派,结合电影我们可以看出,其实蜘蛛侠宇宙都一直想要建立一个反派组织,去对抗蜘蛛侠,不管这个组织是邪恶六人组还是多少人组。
看完《英雄无归》后,如果这个反派组织真的有在计划,我觉得最有可能的成员名单是,毒液,猎人克莱文,犀牛人,绿魔,电光人,秃鹰,蝎子人,是比较能在之后蜘蛛侠电影中有所期待的。
如果说漫威的九头蛇是个复杂庞大的组织,那么大银幕首次以反派成员集结的联盟,就或许真的是蜘蛛侠中的邪恶六人组了,那还是挺让人期待好几个大反派干一位超级英雄的。
好!
今天这期蜘蛛侠反派解析希望大伙伴喜欢,你认为未来的蜘蛛侠电影中还会出现什么反派呢?
脑洞开起来,欢迎给大聪留言分享你的看法!
看完《蜘蛛侠:英雄无归》!
无剧透影评!
期待都实现了吗?
YO!
《蜘蛛侠:英雄无归》!
真·千呼万唤始出来!!!
今天这一期!
我们先来无剧透聊影片观影感受和点评!
但是!
我没办法做到完全无剧透!
你们懂我意思吗真的太难了!
所以还是会有一个关键的也是最核心的点必须剧透,那就是三虫到底有没有同框!
如果这个点不说明白,接下来的点评也没法做了,而关于其余的细节以及剧情,放心这一期都不会透露!
那么片段过后,留下来的大伙伴将会收获三代蜘蛛侠有没有同框!
好!
大家准备好了吗!
我们圆梦了!
《蜘蛛侠:英雄无归》此前大家一起做的饭制图,一起瞎猜的脑洞,一起预判了预告骗的预判!
这些统统都实现了!
我虽然不能说我此前做的几期预告解析命中率有多高,但一些比较关键的点还是能对大家看片有所帮助。
最重要的是!
三代蜘蛛侠真的同框了!
而且并非简单的客串,而是在整个故事中都起到了举足轻重的作用!
影片故事紧接着上一部《蜘蛛侠:英雄远征》,彼得被诬陷,而且彼得是蜘蛛侠的身份被公布于世,给彼得和他的女友MJ,好友奈德,家人梅姨等都带来影响,于是彼得找到了奇异博士,想让奇异博士施展法术,让全世界的人都忘记他是蜘蛛侠这件事。
但也正因为如此,多元宇宙被奇异博士就此打开,一场意外造成的多元冒险和未知危险,正在袭来。
放心这些都是预告中的剧情梗概,也就是第一幕把故事格局打开的引子。
导演乔恩·沃茨经过了前两部荷兰弟版蜘蛛侠的历练,对整个蜘蛛侠团队的把控已经炉火纯青,在第三部更为把一些动作视觉优点去强化,也更能体会到一直有合作的荷兰弟他们,在这部电影的表演更为的放松和自然。
尤其是荷兰弟,回看他出演的三部蜘蛛侠,我们一起能体会到他从银幕稚嫩的高中生,如何成长为需要面对更为宇宙级别的挑战和困难,也需要面临人生重大转折和蜕变的过程。
荷兰弟的表演,在面对托比和加菲同样出彩实力演员面前,丝毫没有表现出逊色,甚至遇强则强,荷兰弟为我们带来了是最富情感和让人动容的演出。
当三位蜘蛛侠站在一起时,我已经不想再去争执谁是最好的蜘蛛侠,因为他们都是最好的,三位彼得在他们各自的宇宙,都在能力和责任中,努力让自己变得更好,成为大家心目中的那位邻里大男孩蜘蛛侠。
乔恩·沃茨在这部电影很好的把握住每一场戏中,观众最想要收获的情绪,不管是激动的还是欢乐幽默的,亦或是值得思考和感动的,不光是正派的角色,同样在反派上也得到体现,这也是我认为不管是哪代蜘蛛侠,这个系列的反派,都能塑造出有血有肉有情感的一面。
《英雄无归》也正是抓住了这点,并让其成为影片剧情推进的麦高芬,而非不仅仅是那个母盒,不是,魔方盒。
这样的情感麦高芬再反射回到彼得主角身上,从而加剧了彼得在面对反派的两难选择。
蜘蛛侠系列一直围绕的核心都是在探讨能力和责任,《英雄无归》也是一样,能力和责任的反面,其实就是能力的滥用和责任的逃避。
在一开始彼得认为全世界的人都敌视他时,他正是选择了找奇异博士去滥用能力,逃避众人的质疑和指责,结果酿成了过错打开多元宇宙,没错这次多元宇宙是真实存在了。
但也正因为如此彼得才发现,逃避和躲藏,只会让其事态变得更为失控,前两部中彼得就是在每次看似要做对事情的时候,选择打了一张错的牌,似乎彼得一直都在过着一个时间错乱的人生。
然而这次打开多元宇宙放出反派的错,却让彼得能学会化解救赎和释怀的心路历程。
彼得想要通过某种方式获得重生的二次机会,但这样的心愿和机会,为何只能是彼得成为许愿人,而不是成为一个大家都能平等得到原谅和宽恕的机会呢。
当彼得打开了潘多拉盒子中薛定谔的猫,又想把这些造后果的人和事视而不见,这岂不是错上加错,离能力和责任更为渐行渐远了吗。
影片巧妙的装载着这样的主题,但在台词设计和剧情编织间,并没有过度教化育人,而是沿用了此前两部略显俏皮的影像风格,而这样的多处幽默置入,每一个细节点都在释放出满满的影迷梗的惊喜。
也就是说,如果你对此前七部蜘蛛侠电影都如数家珍的话,你会对影片布满的可爱幽默的剧情细节和对话get到笑口常开,情怀分可以说开到满格。
所以真的不去看看我肝到只剩一口气的《一口气看完蜘蛛侠系列七部电影》的视频吗?
尤其是三位蜘蛛侠在一起的嘴贫,能感受到每位彼得性格鲜明的同时,又是这么的有着让人羡慕的默契和欢乐。
当然,真正的喜剧成分核心是悲剧,或者说感动,在这些幽默和笑声的背后的动因,回望过去这是19年来大银幕蜘蛛侠带给我们观众的欢乐和共鸣。
所以当我看到托比版蜘蛛侠彼得出来时,别人都在欢呼而我在默默抹眼泪,我当然还记得19年前那年夏天看到大眼睛的托比,在大银幕面前略带婴儿肥的笑容。
如今19年过去,托比脸上布满时间蛛丝爬过的痕迹,现在电影工业如此发达,只要片方愿意,完全可以还原托比当年的稚嫩帅气,但影片却选择以真实的托比面容,去尝试打破蜘蛛侠彼得和观众交流的第四面墙,用时间的流逝回应影迷,19年间,托比版蜘蛛侠,加菲版蜘蛛侠一直都还在。
当这三只虫搞笑和调侃过后,真正面对如临大敌,以及需要合作决战之时,那种庄重和严肃感的气氛也是一点都没少,最后那场戏我只能说影片真的玩得太会了!
三代蜘蛛侠同框我们都想象过,但互相之间的那种配合,飞跃,弹跳,绝对就是蜘蛛侠系列最为惊喜和惊艳,能让人尖叫连连的一场经典片段。
特别是最后决战完后三位彼得的戏份,我不能剧透,但经过了一整部电影的情感积累,看得人真的好感慨和感动。
其实不光是蜘蛛侠,反派们原班人马的角色回归,也是贡献了很多满腔回忆的时刻,每位反派都有自己的重要形象时间,以及经典的动作节拍。
而且这些设置的细节点,都做到了自然和MCU主宇宙去融合讲述,利用和此前版本的反差去做文章,比如当章鱼博士古早机械爪遇到MCU史塔克工业的纳米科技,看过电影的人就知道我在讲什么,这些幽默又不失机智的设计,让人更能去代入进MCU宇宙的真实自然感。
《英雄无归》虽然是一部MCU的电影,MCU到目前的第四阶段也已经扩展得很大,不过在看这部电影时,依然不会有太大的负担,就算有涉及到索尼蜘蛛侠宇宙的一些角色和剧情,还要关联到MCU的多元宇宙,这些都被影片用简化的方式辅佐着主线剧情故事。
影片更多时间在于充分塑造和刻画好彼得这位核心人物,纵观三代彼得,他们面对的敌人千奇百怪,但始终内心有一块常人的心境,去拉扯着彼得并非是十全十美的超级英雄,彼得也想过正常人的生活,烦恼着青春期那些应该需要面对的难题,以及犯过并需要面对的错。
影片对于钢铁侠和蜘蛛侠的关系上,也在这一部得到了弱化,我指的是相对前两部,在前两部很多原始的蜘蛛侠影迷,都略有争议荷兰弟版蜘蛛侠太依赖于钢铁侠。
来到第三部《英雄无归》,托尼的影响力虽然也还在,但更多是放在科技层面,更多对于彼得的成长转变和情感,则放在了彼得和彼得自己,用一种奇妙的联结去达成彼得自身的突破,把真正问题消化的核心驱动力,还给彼得自己。
从影片一系列的事件中,我们也能看到这是一部讲述角色内心真正善良的故事,不管是正派角色还是反派角色。
当然这毕竟也还是MCU的电影,所以在影片最后,还是有着极为重磅级别的大事件,以及依然震撼的彩蛋登场。
等到深度解析我会和大家慢慢聊,我现在只能说这是一个黑暗的,又能让人兴奋不已的开始,多元宇宙打开后,也意味着更多危机,和充满无限遐想的未知等着被揭开。
虽然我不知道之后MCU多元宇宙之路,是否比此前《复仇者联盟》系列更为成功,但就现在这部《英雄无归》,确实是起了一个让人满意的开端。
而且这也是荷兰弟版本之后继续作为新蜘蛛侠一个好的开始,此前就有报道这不会是荷兰第版最后一部蜘蛛侠,目前看来确实如此。
当然,你如果要问我,这部《蜘蛛侠:英雄无归》完美吗,我很难回答。
如果跳脱电影创作本身,这部电影也确实跳离了常规的操作,利用资源和观众的热情,去营造了一场19年青春积累的三代蜘蛛侠同框大银幕的盛宴,看着大银幕每位角色弥补了心中的遗憾,救赎了自己,宽恕了他人,互相彼此成就,这样写给影迷的情书方式,让我很满足和感动,对于这点,影片接近完美。
不过要说电影本身,也不至于无懈可击十全十美,不可否认的是电影在148分钟的时间里,有部分场景处理还是会显得有些混乱的,尤其是在大场景的动作戏份上,镜头语言的逻辑调度不能细想,这里并不是说动作戏份不震撼,而是正反两派的打斗逻辑可以再严谨些。
这或许是因为影片要处理的反派确实太多了,而且为了照顾一些不太熟悉蜘蛛侠的观众,压低观影门槛,反派的背景故事介绍方式和内容,会让我这种比较了解此前蜘蛛侠的观众觉得有点长,可以把他们的背景再更讨巧的安置在主线剧情里。
另外其实不管是作为营销手段,还是事先并不知道三虫同框能炒热成这样,我看这部电影时已经进入到“其他的彼得什么时候出现”的诡谲观影预期。
以至于我觉得既然其他彼得迟早要来,那让他们早点来会不会更好,我能理解《英雄无归》大主角是荷兰弟的彼得,但其实即使其他两位彼得能早几场戏出现,也不见得荷兰弟版彼得光环有所减弱,因为影片的主线任务和达成的目的,都是由荷兰弟起的。
不管怎样,《蜘蛛侠:英雄无归》是我觉得从《复联4》之后,能再次看到带着众多惊喜和震撼,有着真挚情感和感动的超级英雄电影。
好!
《蜘蛛侠:英雄无归》无剧透点评今天就先聊到这,2021年所剩时间不多了,在准备本片深度解析的同时,我还想为大家做更多精彩的影视解析,还请耐心等待!
本次影评经过三刷后修改,亦是我本人和MCU影迷探讨后的产物,掺杂强烈的小众情绪,仅供参考。
首先,我对《蜘蛛侠:NWH》的定位认知,这是部纯粉丝向电影,自带区分粉丝忠诚度的属性,诸多兴奋点只有跟随漫威至今的影迷才能GET到。
我不会否定这部作品的立项和剧情框架,如果细心解读这部电影作为一部需要在多重宇宙(维度)方面达标的商业电影,其诸多设计是无比优秀的。
为了阐述观点,下文将从三方面阐述对这部作品负面、中性、肯定的看法。
先说疑惑(负面),我和众多MCU老粉一样,认为《黑寡妇》开始的剧作能力低下依旧在持续,甚至在这部“MCU第四阶段重大转折”的作品变本加厉。
纯为了Fan Service的趋利性、瑕不掩瑜,甚至让人怀疑是否是出自飞机班底之手。
剧情崩坏主要反应在两方面——①经不起推敲的过度,粗制滥造的细节加菲和托比登场时无意义的语塞、加菲擦灰、Ned一个人可以操控‘至尊法师’的戒指等桥段,不是欠说明就是特别生硬,有一些幽默情节让我觉得自己都能设计得更好。
同样是校园剧模板、诙谐元素的运用却远不如前两部娴熟;②游走在人设崩坏边缘的重要转折故意降智荷兰蛛让他犯错(经历了2部个人电影、内战、妇联3&4的角色再怎么青涩,也不可能弃世界以不顾),为了强行和“原点”连接的丧亲动机等情节。
离谱到极点的,就是小蜘蛛认为光靠自己一个人可以‘Cure’四名反派,不说他圣母上身觉得反派都会乖乖接受他的提议吧,经历过这么多实战对自己的战斗力的预估偏差大到说不过去了,这不是能力和责任的认知错位,就是强行矛盾,接连而来的梅姨之死也连带生硬,离大谱;
梅姨真的就为了吐那句台词领便当,编剧吃口shi好吧换到商业视点,我得承认电影在IP电影定位上又一次大胆创新、对历史作品的口碑挽回&伏线回收、整个版权影视矩阵的精明策略。
作为地表拥有最强影视制作宣发资源的迪士尼而言可能并不算难事,若对疫情期间的电影制作略知一二便可知道如此复杂的工作是很难不犯错的,因此我对立项到落地不遭遇难产、甚至没有半点儿延期表示敬畏。
同时,作为商业电影,其卓越体现在三方面——①企划大胆,落地艰苦本作依旧要解决作为MCU的正统续作接壤、以及真人表达两大课题(即便有《蜘蛛侠:平行宇宙》的先例,真人演员和动画的制作难度也截然不同)。
借助奇异博士的设定和荷兰弟的入学烦恼,制造出一起“MCU版《小鬼当家》”,借助喜剧(闹剧)的色彩更便于削弱多重宇宙的严肃感。
结果来说很聪明地克服了核心元素定位和矩阵定位的难题;②定位清晰,破圈意识MCU的作品总是无时无刻不在提醒观众“我受其他MCU电影的影响”,作为重启作品的《蜘蛛侠:NWH》在此基础上有着更鲜明的“跨次元收尾意识”。
电影意在要给三名蜘蛛侠和他们的宿敌们都划上比较符合MCU主线吊性的结局。
其中,精心挑选的‘五恶人’班底本质都是因为意外堕入魔道,贴合西方青少年价值观中的正位面。
情节呼应上,加菲救下MJ、托比阻止二次弑杀绿魔,这些桥段的设计都象征着遗憾的挽回、自我救赎的达成。
虽说惊艳的平行宇宙元素有些喧宾夺主,实则在MCU主宇宙的衔接方面,情节也颇为饱满。
TONY离开后,奇异博士拾起起小蜘蛛‘教父’的接力棒给予人生授课,而钢铁侠的遗产再次向我们证明,STARK技术的确能够阻止恶人的形成,当然技术的天秤亦可催生新的罪恶这点,也算是满足了MCU的正邪守恒定律了(这部分会在下文详细展开);②版权回归,再添砖瓦结合漫威面对索尼和福克斯的版权合并难题、用内容唤起粉丝支撑,无疑是打消被并方疑虑的高超“公关”手腕。
前期的饥饿营销和中期的“三蛛同台”,一时市场上铺天盖地的剧透梗、其他IP也玩起了同名角色不同形态登场的模仿秀。
足以证明迪士尼不仅是一流的内容创作者、也是懂得价值最大化的营销大师。
FAN制海报中个人比较喜欢的一张,将整部电影对比旧作的定位体现到设计上《NWH》就像一张牢固的蛛网,将过去和平行世界的蜘蛛侠诸作联系起来,亦能在内容深度上酝酿出独特的醍醐味。
之所以说他在呼应平行宇宙角色和衔接MCU主线剧情的内容充实、相得益彰,得从作品主题的“特权”说起——①MCU-人性贯彻的特权如果说MCU有一点最成功的地方,就是对于英雄“人间性”的刻画。
从托尼那句“I am IRONMAN”开始,英雄和社会、和其他英雄/反派的人际矛盾 就成了新时代超英电影的核心卖点。
这点上,MCU版蜘蛛侠对与刻画一代等身大的高中生立像方面从没有“超纲”。
荷兰弟版Peter既没有托比版的沉稳,也没有加菲版那种Jr社会人的成年能量(Amazing),但谁又能质疑他作为高中生的稚气未脱呢。
换言之,MCU三部作的蜘蛛侠表现的那些委屈、天真、欠考虑,正是未成年人/准成年人被赋予的“特权”。
虽然我在开篇吐槽剧情打磨欠考虑,但事实上若要认真刻画青少年的成长,又谈何简单,怎可能是一两部电影能够过度得清呢... 经历了Tony、梅姨的离开、真正回到无名英雄的原点,这是每一任蜘蛛侠的必经之路、作为责任和能力枷锁的终极考验。
我有理由相信,不是Spider-Kid而是Spider-MAN的物语,这才真正开始;②蜘蛛侠-经典敌役的特权蜘蛛侠与众不同的地方是收到父辈影响成为英雄,同时剧中的敌对角色多为父权的产物,这点在荷兰蛛的起源故事尤为明显。
钢铁侠手把手带他走入复联的人际关系、提供装备、不惜孜孜教诲,因此荷兰蛛的道德观念和英雄理念都启蒙自钢铁侠,不是梅姨更不是本叔。
Tony离开后,Strange在本部中肩负起其教父的‘义务’。
两位良师益友给小蜘蛛锻炼的同时,也造成了新的矛盾。
在MCU的个人电影中,先是因为托尼影响破产的秃鹫,象征着川普执政下愤怒的失业无产阶级;随之是STARK技术失窃幕后的昆汀(神秘客),象征着被反智社媒吞噬的超电子化社会;这次、虽说有干扰,但主要起因还是奇异博士施法失败导致的次元紊乱。
再来看这些反派,无一例外不曾在形式和好感度上对小蜘蛛焕发出保护欲,诺曼和奥托更是一度将Peter视如己出的老师和义父,但遗憾的是最后都因迷失成为了反面示范。
仔细想想,就如同蜘蛛侠一样,未成年人总是被迫接受各种父辈遗留下来的矛盾,甚至父辈本身就是矛盾的根源。
大到新冠、环境问题、经济崩盘,小到无良社媒、游戏和防沉迷,各种不讲道理的“规矩”,说到底从没有一条是他们自己的选择,如果说80后是宽松世代,独生子女拥有大部分需求的主宰权,那么00后从出生以来、就没有选择的余地,甚至要背负‘世界的命运’。
能在MCU蜘蛛侠三部曲中贯彻这种矛盾设计,也是不可多得的轴劲儿了;③新世代-怀抱爱与希望的特权若要提取《NWH》的唯一主题,那肯定是“第二人生”了。
本次矛盾围绕小蜘蛛的希望观和奇异博士的宿命论间展开。
宿命论更象征着以丰富经验对世界的规律认知,是成年人自傲的特权和生存法则;但在年轻人眼中,却往往被用循规蹈矩等理解。
希望象征着年轻人严重基于世界的美好憧憬,在多数在现实和童话的过度交界。
我们成年人总是会一边对年轻人行为和错误指指点点,同时又希望他们能比我们做得更好,这种知行的不合一本来就是人类社会存在的永恒悖论。
因此,对社会持有乐观态度,充满爱意拥抱世界,是青年短暂成长过程中的特权。
回到电影本身,我认为基于蜘蛛侠对自我能力认知不足,经历世界拯救后的责任心,能力和责任因膨胀的失衡作为内在因素;同时是STARK科技的硬实力撑腰,加上对曾视自己为父亲的良师益友为敌的共情和对‘第二任教父’史传奇的叛逆作为外在因素。
多方面导致他作出的拯救反派的“圣母”举止,其动机是自洽、不得已、纯粹实朴的,值得肯定。
(在上文也提到,真正欠妥的是拯救他们的策略问题,对与风险考虑的不足低于一名超级英雄的最低经验值。
)同样显而易见的,是Peter的这种爱和所有普通人一样在复仇的怒火面前是依旧不堪一击。
即便经历如此多失去,即便如此希望你成长,但愿你归来内心仍是少年虽说是奢望,不过也希望能有机会对与为了回馈粉丝的刻意过度多加斟酌、修改,至少同样是多角色登场的内战,在角色动机和情节设计上,不曾有如此明显的割裂感。
(这里我批评的是作品本身,没有针对粉丝,不要意见不合就开骂,谢谢。
)这几天绝对是影迷和粉丝们最疯狂的时期,因为《蜘蛛侠:英雄无归》上映了。
短短三天就在本土拿下2.6亿美元,海外也是逆天爆发拿下2.9亿美元。
(大概,之前imdb的票房数据有点记不清了)瞬间秒杀一群商业大片。
而口碑也是非常逆天,imdb9.4的超高分,上映几天评分依旧稳定在9分以上。
(MTC又是一回事了)于是我终于耐不住性子,直接下了个抢版去欣赏这部“MCU最佳”。
然后,我麻掉了……还…还真的是“MCU最佳”哇,至少就粉丝们的评价来说,确实是“MCU最佳…情怀大作”。
(以上是12月15日至21日的一些发现和感想)我觉得我有必要去认清现实了,如今的漫威已经黔驴技穷,再也没有以往的那种新鲜感和史诗感。
《旺达幻视》和《洛基》让我明白了MCU反类型的绝佳演绎下能被漫威合家欢套路毁得有多惨。
《猎鹰和冬兵》让我发现了漫威流水线有多鸡肋和反感。
《黑寡妇》和《鹰眼》更加厉害,连一个优点都找不到,纯粹的失败之作。
(反正反派的表现有多扁平多无脑我是懒得提了,连叙事节奏都拉得一批)经历了漫威的连环套路之后,我只能寄希望于年末的《英雄无归》了。
毕竟漫威你高调划水,强调辅垫这么多次,起码也得为了影迷们正经一次吧!
然后,我麻掉了。
观后我的脑子真的只剩这些东西:“大失所望!
”“我天,蜘蛛侠版《无暇赴死》!
”“结尾神似《神奇女侠1984》。
”“为什么会有一堆废戏…”“奇异博士高调划水…”“为什么要把毒液送回原宇宙啊!!!
”综合以上观点,浓缩成一句话就是,MCU最佳?
倒不如说是漫威黔驴技穷的代表作!
一.故作高姿态,也掩盖不了其漫威家欢套路的内在就说最明显的一点吧,大家应该对漫威的预告骗很了解吧。
就是预告给你一个对故事的初步预期,到了正片再反套路地打破预期,让我们(观众)得到意料之外的惊喜。
但自从遭受了《英雄远征》那样雷声大雨点小的观感落差后,再加上这部依旧换汤不换药《英雄无归》,已经可以明确漫威的嘴脸还可以更加无下限了。
凭借合家欢套路去掩盖导演和作品本身的差劲,同时再用预告骗这种“聪明”的营销手段去麻痹观众的观感,导致大多观众在电影院爽完之后,一出影院就没感觉了。
(粉丝可能是个例外)当然最离谱的还是漫威对反套路的过分滥用,这一次更是极端,连正片的分镜都要把预告的分镜反过来,直接破坏了预告分镜所塑造的空间感,导致观感十分突兀。
这是预告的分镜
到了正片就真的是镜像反转了,看着非常突兀。
那么故事本身呢,也是意料之中(外)的拉胯。
第一幕开始就已经让我失望,蜘蛛侠明明已经到了老鼠过街人人喊打的地步,为什么人们还能对蜘蛛侠如此怜悯?
即然“证据确凿”又为何只是被警方抓去喝茶,被人们注视着那么简单?
一群人围着蜘蛛侠要么拍照要么当记者,然后不正经地砸窗户……如此遮遮掩掩的故事和人物表现怎能说服观众蜘蛛侠已经到了无家可归的地步?到了蜘蛛侠去求助奇异博士那段,更是让我大失所望,无论是故事发展和人物表现。
我的假想:奇异博士施咒,蜘蛛侠一时嘴瓢导致两人因咒语进入平行宇宙 → 蜘蛛侠与奇异博士失联,开始探索眼中的世界。
→ 遇上奈德和 MJ ,却发现两人不认识自己→ 正巧碰上章鱼博士和绿魔 → 压制章鱼博士,却被绿魔重创 → 正巧博士赶到制服两人→认知情况,发现自己和博士并不在主宇宙,而是平行宇宙的一个时间线。
然后就是《平行宇宙》的套路,精致的人物刻画,多元蜘蛛侠大战多元反派,最后蜘蛛侠和奇异博士修复一切,却遭到《洛基》第六集最后多元宇宙的冲击。
奇异博士突然消失,蜘蛛侠意识到自己无法回到主宇宙,于是下定决心去守护这个世界,直到回家的那一天。
讲真,没看后面的故事之前我还真的借这个假想把本片的期待值拉高到《平行宇宙》这个级别。
结果正片是这样的:蜘蛛侠因为嘴瓢导致咒语被修改,平行宇宙的反派来到主宇宙 → 奇异博士抓捕反派,打算送回他们的宇宙 →蜘蛛侠认为自己能帮助他们重归于好,于是制服奇异博士,用钢铁侠的科技去帮助反派。
(请问这不是粉丝向剧情是什么?
)→绿魔倒戈策反,梅姨被杀。
奈德“召唤”两代蜘蛛侠,找到小蜘蛛 →三代蜘蛛侠大战反派 →最后小蜘蛛解除咒语的附加条件 →继续守护主世界。
所以,我期待了两年多的蜘蛛侠3就只是个纯粹拍给粉丝们自我高潮的作品?
太鉴了,MCU你真的太鉴了,说好的多元宇宙也只是纯粹的嚎头,核心内容本质上还是小蜘蛛的鸡肋成长故事,只不过又换了一层高姿态的皮而已。
当然,借类型尝试掩盖合家欢套路的敷衍,也已经不是MCU第一次敢这么玩了。
《旺达幻视》一次,《洛基》一次,《永恒族》也一次(还是最烂的那一个)。
而这部《英雄无归》也是如此,只不过人家是毫不掩饰地展现自己摆烂的高深境界,毕竟MCU也知道蜘蛛侠的人气有多高,于是让电影更加情怀,更加让粉丝高潮。
尽管如此,也掩盖不了其漫威合家欢套路的腐朽内在。
二.用“情怀”“粉丝向”的摆烂级作风去掩饰人物的“扁平”“同质”化。
可以说,《英雄无归》是纯粹到无脑的“粉丝向”爽片,而不是真真切切赋予电影核心弧光的佳作。
毕竟连人物的表现和存在意义都成为了“情怀”和“粉丝向”的牵线木偶,又怎么可能让我给予高分评价?
(年末的《无暇赴死》也是同理)先说反派吧。
他们的表现真的就是纯低配版的《狼人杀》。
明明五个都是狼,偏偏就有沙人和蜥蜴人这种按兵不动还要高调划水的“萌新”,还有电光人和绿魔这种完全认不出是装傻还是装嫩的“烧脑”存在。
(自动忽略章鱼博士这个大好人)就因为这个原因,让众反派的黑化动机都变得十分可笑,(也反衬了小蜘蛛的圣母心有多么地剧情需要)唠嗑这么多,有说有笑也这么多(打输了就卖惨更是离谱),如此作秀的人物塑造也只有MCU才敢这么放肆了。
当然,正派也不是什么省油的灯。
加菲和托比的出场表现也是让我迷惑不已,前者自我介绍,后者举手打招呼?
敢情你们来一开始就只是为了做这些,粉丝见面会呢……(而且看着非常拧巴)到了第三幕大战,更是让我大跌眼镜。
头一次见过三代蜘蛛侠不会打配合,然后中场休息唠嗑几句直接献契度满格?
导演你怕不是在逗我玩呢,调度平庸就算了,连角色演出效果都烂到无法直视。
托比和加菲给我的感觉就是怯懦,说教,而且扁平至极,人设崩塌(你们自行拿本片去跟老版和超凡对比,就明白我为何要说人设崩塌了)。
打一半就泄气,打一半就闹情怀,幽默来得不合时宜,打戏也是有气无力。
(王八拳就算了,三代打不过一个低配电光人是最离谱的,只会无脑莽地去送人头)。
这样的三代同框,简直是暴殄天物啊!
不过,刚才提及的那些“扁平”影像还是能凑合着看的,毕竟跟梅姨牺牲的煽情戏和加菲救MJ的慢镜头相比,它们还是太小儿科。
直截了当的说,那两场戏绝对是纯粹到极致的“情怀大作”,极致到了非常做作的程度。
梅姨牺牲那段,蕴含了太多煽情戏常见的通病。
刻意的铺垫,无关紧要的眼神对峙,不必要的升华,还有令人生厌的缓慢节奏。
如此拧巴做作就只是为了粉丝的自我高潮和无脑吹捧?
那我寻思《尚气》是不是更好,至少感情戏还没像本片这般扯蛋。
那么被粉丝们五星吹捧的加菲救MJ的慢镜头呢?
如果说梅姨的煽情戏属于过分缓慢的程度,那么加菲救MJ的慢镜头就是前者的反面--过快。
(而且无味)你们可以看看《超凡2》的慢镜头,创造意境、营造气氛,近乎完美的意境塑造,人物的情绪渲染在这个慢镜头中达到高潮。
(这个得去看正片,我截出来的GIF太掉帧了)
说的就是这一段,什么是美感,这就是!
还有这个吐丝的慢镜头,绝对是超英罕见的绝佳意境(情感)表达。
那么《英雄无归》呢?
同样是慢镜头,从前戏这个过快的速率处理开始,导演就已经放弃了意境塑造的念头。
既然如此,慢镜头还有什么存在意义?
平平无奇的表演,过分流畅的慢镜头,(再配合上MCU的廉价质感。
)这不就是对[运动]的侮辱吗!
这一段慢镜头简直是灾难…那么正戏呢?
有意给了加菲一个慢镜头特写,结果又是突兀地调速率,意境塑造随之失效。
全片高光?
得了吧,彻彻底底的扁平影像罢了,属实是无法调动任何观影情绪。
这一段更是重量级,真的是前戏慢镜头,正戏直接正常倍数了。
😓总结于是观众们看见的,是一部扁平至极的情怀大作。
漫威再一次向观众展示了工业流水线和合家欢套路的绝佳配合,故事老样子,人物刻画老样子,甚至是惊喜,也是老样子。
故事如同一篇过分跑题的作文,让你写一个被世人冤枉唾弃但不忘初心的英雄,结果非要写那种过家家的小孩子成长故事,还用“情怀”“粉丝向”的摆烂作风去掩饰人物的“扁平”“同质”化,所有人的表现和动机也因此变得十分可笑,被粉丝们盲目吹捧的高光时刻也只是遮羞布。
MCU最佳?
倒不如说是漫威黔驴技穷的代表作!
个人评分6.6→4.6/10 评级:E(3月14日,改一星了,作为MCU的忠实粉丝,我对MCU第四阶段的表现非常失望,也很痛苦。
而这部《英雄无归》更是伤我最狠的那一个,曾经两年的无限期待统统化为失望和谩骂,已经不想说啥了。
)PS:至于短评提及的毒液彩蛋,属实是给我气炸了,好端端的把毒液送回原宇宙是几个意思啊!!!
好歹本人也得打个照面再走吧。
PPS:我已经迫不及待想看友邻的某位大神看完本片后怒发二星(或来个一星)影评的名场面了。
(已经看到了,蛮开心的说实话。
)
北美口碑炸裂更多是情怀分,对于蜘蛛侠热衷者,这无疑是粉丝的狂欢:三代蜘蛛侠同框拯救双代反派,虽然起源是善良彼得为他身边人摆脱麻烦,诱发了各个平行宇宙的贯通,但在前代大人蜘蛛侠的鼓励嘴炮下,三代少年蜘蛛侠终于领悟到了“能力越大,责任越大”的真谛,甘于奉献自己的爱情亲情友情,让宇宙重回正轨。
影片中打破次元壁,汤姆蛛世界里出现了很多前代蜘蛛侠的元素,各路反派齐聚一堂也让当时的意难平得到抒发,蜘蛛侠相聚也让原本一二代蜘蛛侠莽撞的错误能够再一次改正,尤其是加菲蛛救下MJ的那一瞬间,仿佛他的格温也回来了。
无论是反派还是蜘蛛侠,他们都通过这次时空穿梭获得了改过自新的机会。
所以汤姆蛛歪打正着,自己获得了成长,进入大学时代,也让他的宇宙伙伴们解开心结。
其实没网上说的那么差,这部算是新三部曲的一个好收尾吧。
蜘蛛侠:英雄无归 (2021)6.62021 / 美国 / 动作 科幻 奇幻 冒险 / 乔·沃茨 / 汤姆·霍兰德 赞达亚
视频:https://www.bilibili.com/video/BV17Z4y1Z7yr/上一期我们讲到蜘蛛侠和奇异博士产生了分歧。
随后蜘蛛侠抢走了盒子,奇异博士开启了传送门,导致蜘蛛侠射出的蛛网抓住了自己。
呼应《尚气》王用相同的方式让憎恶自己打自己。
奇异博士用披风去抓蜘蛛侠,呼应《假如》披风抓钢铁侠。
披风抓住了蜘蛛侠,看起来就像是蜘蛛侠披着披风,致敬《假如》和漫画,蜘蛛侠成为至尊法师。
这时出现了一个报刊亭,上面是时代周刊,说蜘蛛侠是小钢铁侠,之前在电视上也出现过。
下面的杂志的封面是《蜘蛛侠1》的丽兹,配文“他(蜘蛛侠)是一个骗子”。
丽兹一直认为她父亲秃鹫入狱是蜘蛛侠害的,如今她得知蜘蛛侠的真实身份竟然是她的同学,所以她说蜘蛛侠是一个骗子。
奇异博士将蜘蛛侠打得灵魂出窍,呼应《奇异博士1》和《复联4》。
蜘蛛侠灵魂出窍后仍然可以控制身体,这是蜘蛛感应的功劳。
蜘蛛侠的身边出现了一圈圈波纹,致敬漫画,漫画就是用波纹来表示蜘蛛感应。
蜘蛛侠拿着盒子跑了,经过了高架公园。
《鹰眼》中叶莲娜叫凯特·毕肖普给她推荐一些纽约的景点,凯特·毕肖普就提到了高架公园,因为运气好的话你甚至可以在那里看到蜘蛛侠。
奇异博士和蜘蛛侠在火车上打架,致敬老版《蜘蛛侠2》,都是蜘蛛侠和博士在火车上打架。
更重要的是,原本乔纳·詹姆森准备称呼章鱼博士为“奇异博士”,后来才决定称呼他为章鱼博士。
奇异博士说:多元宇宙中有无数人知道蜘蛛侠的身份,如果那个咒语(盒子)失控了,他们都会来这里。
再次说明险恶五人组被传送到MCU是因为他们知道蜘蛛侠的身份。
后来绿魔炸了盒子(咒语),天空中出现了许多人,他们都是知道蜘蛛侠身份的人,即将来到MCU。
奇异博士开启传送门,让蜘蛛侠一直处于下落的状态,致敬《雷神3》。
此时出现了无数个蜘蛛侠,致敬《蜘蛛侠2》。
蜘蛛侠用数学打败了奇异博士的魔法,致敬《雷神1》。
蜘蛛侠是被辐射蜘蛛咬伤从而拥有超能力,并且他理科很好所以才能自制蛛网发射器和战衣,所以应该算科技系,而奇异博士是魔法系。
蜘蛛侠用数学打败奇异博士的魔法,说明科技和魔法是同一个东西。
之前蜘蛛侠被打得灵魂出窍后仍然可以通过蜘蛛感应控制身体,说明蜘蛛感应和魔法也有关系,再次说明某种角度上科技和魔法是同一个东西。
后来加菲登场后,他说:这里魔法“也”是真实的?
关键词是“也”。
说明加菲也意识到了蜘蛛感应和魔法有关。
蜘蛛侠提出要治愈险恶五人组。
绿魔说:我可以帮忙,因为我也算是科学家。
致敬老版《蜘蛛侠1》。
蜘蛛侠和内德击掌,呼应《蜘蛛侠1》。
内德击掌时产生了一些火花,预示后来他可以开启传送门带来托比和加菲。
蜘蛛侠把险恶五人组带回了哈皮家。
电光人使用超能力打开了电视。
哈皮家里有一台3D打印机,类似《蜘蛛侠2》。
3D打印机是由方舟反应炉提供能源。
方舟反应炉的中间是三角形,正是《钢铁侠2》钢铁侠发明的新元素方舟反应炉。
《钢铁侠1》钢铁侠遭到轰炸,方舟反应炉的作用是阻止弹片进入钢铁侠的身体。
《钢铁侠3》范冰冰给钢铁侠做了手术,取出了钢铁侠体内的弹片,钢铁侠再也不需要方舟反应炉了,于是把它扔进了海里。
既然方舟反应炉被钢铁侠扔进了海里,为什么会出现在这里?
第一种可能,钢铁侠扔的那个方舟反应炉并不是唯一的,《蜘蛛侠1》显示钢铁侠还批量生产了一大堆,哈皮从中拿了一个来为3D打印机提供能源。
第二种可能,范冰冰给钢铁侠做手术的时候偷偷把方舟反应炉掉包了,钢铁侠扔进海里的是假的,真的在范冰冰那儿,后来阴差阳错被哈皮得到,为《钢铁侠外传:范冰冰与哈皮》做铺垫,讲述哈皮寻找钢铁侠丢失的方舟反应炉,顺着线索查到了范冰冰,却意外发现范冰冰的真实身份是变种人,从而引出《新X战警》。
3D打印机旁边是方舟反应炉的蓝图,意思是钢铁侠是蓝图。
梅姨说:口渴吗?
章鱼博士说:我渴了。
漫画中章鱼博士和梅姨差一点就结婚了,然而蜘蛛侠不同意这门亲事,于是阻止了这门亲事。
蜘蛛侠给章鱼博士做了新的芯片,让章鱼博士重新获得机械臂的掌控权。
值得注意的是,蜘蛛侠做芯片的过程中绿魔也帮了忙。
章鱼博士将之前吸收的纳米材料还给了蜘蛛侠。
注意,此时蜘蛛侠穿的不是钢铁蜘蛛战衣,而是红黑战衣。
红黑战衣注入了纳米材料,于是红黑战衣和钢铁蜘蛛战衣结合成为一件新战衣。
蜘蛛侠继续用3D打印机为其它人做解药,3D打印机上出现了蜥蜴博士、电光人、绿魔的名字,说明3D打印机可以同时做三种不同的解药。
3D打印机显示电光人的解药已经制作完成,后来我们也能看到蜘蛛侠把它装在了电光人身上;
而绿魔、蜥蜴博士的解药只完成了一半,这就解释了为什么后来梅姨给绿魔注射解药不起作用。
蜘蛛侠突然感觉不对劲,随后他开始叫梅姨。
他感觉不对劲后的第一反应就是叫梅姨,因为他的蜘蛛感应生效了,他明确地知道有危险的人是梅姨。
果然,奥斯本被绿魔人格所控制,并且他的目标就是梅姨。
蜘蛛感应生效时,我们可以看见房间里有一个模型,正是霍华德做的1974年斯塔克博览会模型。
实际上这个模型是一个原子图,钢铁侠就是通过它发明了新元素。
之前学校的墙上也出现了霍华德。
所以《蜘蛛侠3》有两个三代同框,一个是三代蜘蛛侠,一个是霍华德、钢铁侠、蜘蛛侠。
绿魔拒绝被治愈,他说:我的超能力不是诅咒,而是礼物。
致敬老版《蜘蛛侠1》。
可能有人会问,既然奥斯本被绿魔人格所控制,他为什么还要帮蜘蛛侠制作章鱼博士芯片?
之前我们说了,山姆·雷米通过灯光表示章鱼博士是否清醒。
同样的,山姆·雷米也用了一个东西来表示绿魔是否清醒,这个东西就是他的门牙。
老版《蜘蛛侠1》开头,绿魔的门牙没有缝隙,表示他此时是奥斯本。
后来他成为了绿魔,他在镜子里看到了自己的绿魔人格,很明显绿魔人格有牙缝。
《蜘蛛侠3》他首次登场的时候没有牙缝,表示他此时是奥斯本。
他和蜘蛛侠一起制作芯片的时候也没有牙缝,此时他仍然是奥斯本。
直到蜘蛛侠的蜘蛛感应生效了,他才出现了牙缝,表示此时他是绿魔。
因此蜘蛛侠的蜘蛛感应是很准的,奥斯本一旦成为绿魔,蜘蛛感应立即就生效了。
之前蜘蛛感应没生效,是因为之前他一直都是奥斯本。
梅姨把血清取了下来,注射给了绿魔,但是不起作用,因为血清还没制作完成.绿魔戴上帽子驾驶飞行器,这是绿魔和恶鬼(内德)的造型的结合。
绿魔杀了梅姨,致敬漫画中蜘蛛侠公开身份后梅姨遇害,以及老版《蜘蛛侠1》绿魔恐吓梅姨,以及漫画和前两个版本的电影本叔叔之死。
漫画、前两个版本的电影中蜘蛛侠明明有机会阻止罪犯,他却没有这么做,导致罪犯杀了本叔叔。
而《蜘蛛侠3》是蜘蛛侠明明有机会把绿魔送回去,他却没有这么做,导致绿魔杀了梅姨。
至于蜘蛛侠做得对不对,以及是不是他害死了梅姨,之前已经讨论过了,就不重复了。
并且这个站位和构图都和《复联3》一模一样,上次是钢铁侠眼睁睁看着蜘蛛侠化成灰却什么都做不了,这次是蜘蛛侠眼睁睁看着梅姨死亡却什么都做不了。
不同的是,蜘蛛侠后来复活了,但梅姨不会复活了。
蜘蛛侠对梅姨说:我无法拯救所有人。
言外之意是:我需要帮手。
暗示托比和加菲即将登场。
梅姨临死前说道:能力越大,责任越大。
片尾再次出现这句话。
这句台词致敬了漫画和老版《蜘蛛侠1》。
如果你仔细看的话,会发现《蜘蛛侠3》的台词和老版《蜘蛛侠1》的台词意思相同,但有细微的区别,因为《蜘蛛侠3》说的是漫画的原话。
《美队3》蜘蛛侠也说过类似的台词。
钢铁侠问他为什么要做蜘蛛侠,他说:如果你有了这份“能力”却不作为,那么之后发生的坏事就是你的“责任”。
蜘蛛侠和梅姨之所以会分别说出两句类似的话,我们可以推测早在《美队3》之前梅姨就对蜘蛛侠说过“能力越大,责任越大”,或者类似的话。
所以钢铁侠问蜘蛛侠为什么要做蜘蛛侠的时候,他才会这样回答。
因此梅姨临死前的台词对蜘蛛侠来说是双重暴击,一是梅姨之死,二是这句话让他想起他和钢铁侠的第一次见面。
但对观众来说,这句台词是四重暴击,因为这是老版《蜘蛛侠1》本叔叔的台词;其次是漫画,漫画中这句话不是任何人说出来的,不是台词,而是斯坦·李写的叙述性说明文字。
也就是说,这句话不是漫威角色说的,而是斯坦·李说的。
导演用一句台词,cue了梅姨之死、本叔叔之死、钢铁侠之死和斯坦·李之死,一句台词刀了我四次。
漫画和前两个版本的电影是本叔叔死了,这版《蜘蛛侠》是梅姨死了。
并不是这版《蜘蛛侠》的梅姨就相当于是本叔叔,因为并不是本叔叔没死,梅姨死了,而是梅姨和本叔叔都死了。
确切说是两个亲生父母、两个养父、一个养母都死了。
这是漫威的常规操作,他不会把新角色拍死(反派除外),他喜欢让一个角色反复出现,让你爱上这个角色,然后再把他拍死。
至于快银首次登场就死了,那是因为当时迪士尼还没收购福斯,由于版权的问题这个角色后面不好拍。
所以现在雷神、绿巨人、鹰眼很危险。
剧透⚠️:首先三代同框了,差不多电影中间的时候:电影开场大家都知道,蜘蛛侠身份曝光,带着mj跑路。
然后那个时候三个好朋友打算申请mit,可是因为这件事情mit决定不要他们仨,导致他们非常沮丧。
于是荷兰弟找上奇异博士,施法出错,本该是知道彼得帕克是蜘蛛侠的都忘掉,变成了知道彼得帕克是蜘蛛侠的都过来。
结果大家都知道,第一个遇到的反派是章鱼博士,结果绿魔也出现了虽然没那么多镜头。
章鱼博士首先发现这个不是托比,后来总之反派接二连三的出现,就那五大反派:章鱼博士,绿魔,沙人,蜥蜴博士和电光人,没有其他人。
然后荷兰弟帮章鱼博士修好了抑制芯片,让章鱼博士恢复控制权(也就是说变好了),奇异博士说要送反派回去,可是荷兰弟认为,一旦送他们回去,他们会回到即将死去的那个时刻,所以希望帮助他们,几个反派也都一致跟荷兰弟求情,荷兰弟愿意帮他们,结果后来其他四个背叛他了,然后绿魔把梅姨杀了。
这之后荷兰弟就抑郁了,然后就消失了,结果当时奇异博士将那个环环给了奈德保管,奈德发现自己可以使用,于是试图利用这个找荷兰弟,结果好家伙,找到的不是荷兰弟,是加菲,结果再次使用,找到了托比。
后来他们几个人一起找到了荷兰弟,托比和加菲毕竟都经历过类似的事情,他们就安慰了荷兰弟。
后来他振作起来,他们仨就一起制定如何将反派制服的计划 ,还研制出了分离绿魔人格的解药。
他们的计划就是在自由女神像那边将他们拿下。
然后大战中,章鱼博士假装自己是坏人,结果帮忙制服了电光人,蜥蜴人沙人也很容易的被打败了,可是还剩下个绿魔。
绿魔炸弹把那个奇异博士的盒子炸坏了,然后那个宇宙空间就破裂了,这个时候有很多的老电影里的一些场景浮现了,奇异博士去抑制空间破裂,然后蜘蛛侠打绿魔。
结果荷兰弟因为仇恨和复仇的心理狂暴了,把绿魔打趴下,正准备拿他的滑翔翼刺向绿魔,托比制止了,然后荷兰弟平静后,绿魔一个反手把托比给捅伤了。
加菲及时制止,荷兰虫把分离人格解药打在了绿魔身上,绿魔恢复成诺曼奥斯本,托比没事了。
最后,所有人被送了回去,而奇异博士也让所有人忘记了荷兰弟是蜘蛛侠,这也包括奈德和mj(把荷兰弟也忘了),最后,在甜甜圈店里,奈德和mj被mit录取,荷兰弟看到mj的伤口决定不告诉他们真相,回到了好邻居蜘蛛侠。
(马律师也有)彩蛋1:毒液 彩蛋2:奇异博士2个人感觉荷兰弟熊彼得的故事还会继续……这三部就是从青涩迈向成熟阶段的过度片。
希望能看到他自己更好的solo
【原本因为显而易见的原因给了4星,但这几天越想越恼火,考虑到这部电影分不会低,我也更应该尊重自己,改2星。
】快节奏的商业故事片里,事件因急迫性逼着人物抓紧时间行动。
好的故事中这种急迫性会明确且合理,令观众感同身受,如美队2里母舰上天就会死人,银护里罗南落地就会死人,所以观众会跟着主角们紧张。
还有些电影会因为情绪张力和情节编排让观众在观影当下来不及思考,但事后冷静下来就会发现不合理,比如复联4里根本不用急着穿越、押宝在一次往返上,完全可以做好充分预案,先多备些皮姆粒子什么的。
而这部电影就是让我在观影当下就注意到,情节设计荒唐,让主角们完全不分轻重缓急,并且这种情节要服务的观念更是错误,是对蜘蛛侠系列核心理念“能力越大,责任越大”的一次背叛。
预告让观众误以为彼得是受不了身份曝光和被诬陷的烦扰才去找奇异博士帮忙,但其实被诬陷很快就不是事儿了,至于身份曝光,从彼得拿到通知书能穿着常服当众从天而降来看似乎他也不是那么在意。
真正让彼得决心找奇异博士帮忙施法的原因是朋友们不能上MIT让他觉得很内疚,于是发生了接下来的嘴碎干扰施法。
虽然在时空都破裂的情况下他还不闭嘴让人略感无语,但此时角色还没有明显OOC。
接下来奇异博士自打脸式的失智了, 你竟然好意思责怪彼得没有去尝试和校方沟通,你在施法前有试过和Peter沟通吗?
不说作为长辈和至尊法师,作为一个曾经治病救人的医生,没有一点基本的谨慎和医患告知意识,完全不考虑先确认一下委托人的详细要求吗?
反倒是印都结完了才皮笑肉不笑地知会一句:很高兴认识过你。
彼得当场就懵圈了好么。
我真觉得你是故意要和彼得绝交所以才这样搞的。
彼得你也是,关于升学,哪怕梅姨帮不了什么,问问老师,问问哈皮或者间接问问小辣椒也好啊。
之前几部电影里可没发现你这么自闭。
而且,不是说MIT是最后一封通知书么?
那就算大家都忘记你是蜘蛛侠又怎么样,朋友还是没学上啊,意味着无论施不施法,你都得去和校方沟通不是吗?
在这段俩人着急得莫名其妙的戏码后,结尾处又反了过来,博士又打脸了,此时恰恰是刻不容缓之际(什么叫刻不容缓,美队2里芯片一插上直接下令炸船,银护里直接开炮),时空已经出现大面积裂缝了,这时候他反倒想起了要和彼得说:你想清楚啊,如果所有人都忘记你等于你就没存在过了……喂,你都说你顶不住了喂,合着彼得如果回答一句对哦,那别了。
你还有别的办法吗?
然后,为什么很多人说这部里彼得熊呢,倒不是因为他圣母,一是因为救助奥斯本的观点最早是梅姨提出的,二是毕竟超级英雄的不杀原则是个可供长篇辩论的命题,角色人设合不合理和角色的行为逻辑合不合理是两个问题。
彼得熊在他执行圣母心的方式完全是没脑子并惹人厌的。
上一段奇异博士还骂过你都没想过去和校方沟通一下就急着给全世界人洗脑,现在更过分,你都没想过和奇异博士沟通一下就直接抢法器以及囚禁奇异博士,这个胆小和胆肥之间的横跳的有点快啊(话说如果事后发现他出不来你打算怎么搞?
飞去尼泊尔找王吗?
你可不知道卡玛泰姬在哪噢,而且如果王不会镜像维度呢?
反正没见他使过)。
从梅姨提议要搭救奥斯本到彼得抢法器这里是很突兀的情节转折,此时电影已经过半了,这个新出现的矛盾和之前的情节毫无关系。
另外,就算你决心治愈坏人,有必要把他们带回家吗?
而且是除了章鱼博士外其他人完全不加控制,当然也没法儿控制,捕捉法器已经没了,那可是沙、电、巨蜥和一个带着炸弹的精神病呃,但就是因为没法儿控制所以放人就显得更没脑子了。
你是担心他们没地方上厕所么?
你咋不担心奇异博士挂在那儿没地方上厕所?
而且还不是你自己家,是你姨前男友的家,你甚至也没想着通知哈皮一声。
所以不怪说你是最幸福的一版蜘蛛侠,完全恃宠而骄,杀起熟来毫不客气,放着一起扛过灭霸的战友的话不听,同情一个刚见面说话不超过十句的陌生人。
当然彼得的执念也有梅姨的责任,这个系列里的梅姨之前真就像个傻白甜,正是因为之前缺乏铺垫,所以这部里突然承担起教导功能真就显得缺乏说服力。
不懂就别瞎操心好吗?
而且这部分情节所传达的观念是歪掉的,梅姨到死都在说你没错,仿佛坚持救助这些反派就是能力越大责任越大的本意一样,恰恰搞错了,他们是超级反派啊,不说彼得前几部里都交过惨痛的学费了,光这部里就有桥上损毁的设施车辆和受惊受伤的行人,大众利益面临威胁不是更该同情和警醒吗?
能力越大责任越大的本意,首先是对大众的利益负责,有余力的情况下再考虑反派的人权和命运。
这份责任更多是基于公德而非私德,否则和号称为了人类福祉因此不惜造成附加伤害的章鱼博士、蜥蜴博士有什么区别?
把完全不认识、不受控的反派放出来就是让大众暴露在安全隐患中,这种做法有什么可美化的?
用这种完全南辕北辙的例子支撑蜘蛛侠系列乃至整个超级英雄故事最核心的理念,我不能接受。
另外奇异博士再一次在不该商量的地方装×,对于有人穿越过来,so?
情节上没有呈现丝毫的急迫性,比如时空裂缝是否还存在?
是否会扩大?
是否还不断有人穿越过来?
这些都没交待,只是奇异博士说要在反派毁灭这个现实以及被王发现之前解决这件事。
后面这个理由我当是开玩笑,前面这个理由听起来很严重,那如果真的很急,既然你都有那个法器了,根据后来把反派从牢里放出来让MJ拿着法器来威慑来看(当然这种威慑就是扯淡,和让程心当执剑人没区别,你看反派们就自始就没把这当回事,更扯的是新闻里都已经报道楼塌了人死了,这俩破孩子居然还在等电话……),并不需要把反派关牢里才能按按钮,而且那个时候奇异博士根本不知道前两代彼得的存在,以及所有人都不知道毒液的存在,意味着根本不需要知道有多少穿越者以及穿越者在哪,按下按钮就会自动将他们都送回去,那博士你私下直接按不就完事了?
何必现身并当着彼得他们的面秀操作?
以及何必让彼得去把反派们一个个抓来?
如果事态其实也不急,那在彼得抢夺法器被关入镜像维度后,就让他在里面待着冷静冷静呗,抢个啥,搞得自己丢人现眼。
整部电影只有在托比和加菲出现后才出现了情感共鸣。
(也让我意识到平行宇宙的设定在角色塑造上的妙处,靠着前辈的言传身教,借力文本间的互文性,一版角色可以在短时间内完成前面各版角色历时很久才完成的成长弧线,省下的篇幅可以被拿去展现更精彩的情节,而只要观众看过之前版本的作品,这种短时间的成长都会可信,例如《洛基》里,复联1时期的洛基在TVA看过自己接下来的命运后,思想认识立马追到复联3牺牲后。
)不过,虽然托比加菲安慰荷兰弟的情节很暖心,但他们分享完关于能力越大责任越大的认知后,竟然是想着继续搞科研治愈那些反派?!
这个时候那些反派正在外面浪呢,当务之急不该是尽快抓捕他们吗?!
得亏这是电影,什么血清解药都能瞬间研制出来,但无论耗时多短,这都是典型的不负责任的表现。
当然此时观众正沉醉在三虫同框的感动中,不会思考这些,反派们自然也是在画外乖乖地待着,否则假设科研进行中新闻报道更多平民伤亡,或者发现这个攻坚至少需要几天几周几个月,你看观众会不会立刻意识到你们正在弃公众于不顾,估计三蛛自己都会觉得自己傻逼……而因为这版荷兰蛛失去亲人悟道的故事观念跑偏,我觉得他在这种经历的教育下也大概率会跑偏。
托比和加菲版里,是本叔叔看到彼得不务正业所以告诫他能力越大责任越大,不要浪费自己的天赋,而本叔叔去世后彼得因自责决心打击犯罪,这版里倒好,讲了个农夫和蛇的故事,但结局是农夫死之前说因为我有救蛇的能力所以救蛇是对的知道不?
你觉得彼得听完这个故事会学到什么?
恐怕他只会觉得农夫在放屁。
没看见人最后打算扎死绿魔么?
虽然电影让托比拦下了他的杀人行为,但我只觉得这一幕的作用更多是弥补托比的遗憾,并不能拯救汤姆,而且还非要让托比再被背刺一刀……当汤姆给绿魔打针的时候,我真觉得他是使着把绿魔的脖子捅穿的劲儿的,一个崭新的惩罚者即将诞生。
==========================================================================BTW,很明显编剧有塑造独立女性的任务,如梅姨一开场就和哈皮分手、会引用宪法修正案、和MJ会教育彼得等律师来再开口、MJ会怼奇异博士让说please等等,但编剧对独立女性的理解简直停留在男婴水平,仿佛女性力量只有母性关怀……全片有台词的女性角色中,一个开场人云亦云的肥胖红脖子,一个因为被救命就彻底抛弃逻辑的MIT助理副校长(话说不让彼得和与他关系密切的人入学和他是否是英雄有关系吗?
你之前不知道他拯救过世界?
难道不是为了保护在校学生远离是非吗?
),一个拎不清事情轻重缓急最后害死自己的梅姨,一个没了男友的指示完全不知道怎么办拿威慑当儿戏的MJ。
比较独立的恐怕只有命令俩蛛打扫房间自己去睡觉的内德阿嬷和积极借助时事谋事业的主播Betty Brant。
真要塑造独立女性,就该让彼得的这些至亲们带着他去找校方对话、去和媒体辩论、去把JJJ怼到下不来台,在他同情反派犹豫不决的时候给他一巴掌:What are you thinking?! Don't be a whiny baby, you're a superhero! Put the public security in the first place, ok? With great power comes great responsibility!
12月13日,年度最受期待的漫威宇宙电影,新蜘蛛侠系列的第三部《蜘蛛侠:英雄无归》在洛杉矶Regency Village Theatre举行了全球首映礼。
我代表《环球银幕》作为唯一受邀的中文媒体出席了红毯与首映,昨晚的洛杉矶冬雨绵绵,反而衬出首映现场火热滚烫的气氛。
道路两旁早早有粉丝排队等候,精心打扮成各种蜘蛛侠造型,高举标语牌,每有镜头扫过就欢呼不断。
明星与导演主创陆续到达红毯,气氛越推越高。
能感到本尼和荷兰弟都心情颇佳,不管与粉丝互动还是回答媒体问题都情绪饱满。
赞达亚今晚又创造了一个绝美红毯造型,只见她头戴黑蕾丝蜘蛛面罩,身披蛛网礼服裙,珠光点点,这么一身款款走来,真是跌宕风流。
有些原本不在首映红毯名单上的漫威家族演员,比如刘思慕和王都出席了,大力支持电影,一片其乐融融。
红毯与明星只是前菜,坐到电影院里看片才是正经事。
在严格不剧透的前提下,用一句话概括我的整个观影感受,就是超出预期的过山车般体验。
实在是太惊喜了!
如果说第一、二幕因为多元宇宙的来访反派太多,情节展开略有些草率应接不暇,让人为故事的走向捏一把汗,那么电影的后半段,那一个小时满满的惊喜,充沛的情感,勾连起整个蜘蛛侠系列的内在核心,就绝对征服了全场观众。
好久没有一整个电影院里所有人一起尖叫,欢笑,爆哭,鼓掌然后再尖叫,光是这种气氛就让人感动。
散场时,看到好些少男少女外面披着大衣,里面还是蜘蛛侠的造型,三五成群聚在影院门口热切地讨论着,久久不愿离去,心里颇有些感慨,只要电影本身足够强,流行文化也能诞生经典。
蜘蛛侠系列电影从2002年的第一部开始,将近20年的时间,跨越三代主演,如果说托比·马奎尔的蜘蛛侠是朴实又深刻,安德鲁·加菲尔德的蜘蛛侠深情而悲情,那么汤姆·赫兰德的蜘蛛侠的关键词应该就是青春和成长。
这一部《蜘蛛侠:英雄无归》,作为荷兰弟版蜘蛛侠前三部的终章,在我看来也正是少年蜘蛛侠的完美成人礼。
经过最惨痛的离别与最艰难的抉择,少年蜘蛛侠回归了蜘蛛侠这一超级IP最本质的核心——能力越大,责任越大。
(详细长评会发在明年《环球银幕》1月刊,等出刊后会再来更新一下~)
荷兰弟演技真差到爆了,全程一副张着嘴瞪圆眼的无辜懵逼脸,无论含泪还是微笑就看起来都一个表情,简直英国性转版郑爽,被加菲吊打,甚至被赞达亚吊打,和老绿魔的同框飙戏一整个完全接不住戏,老绿魔完全在情境之中,荷兰弟的飘浮游离仿佛一个热心观众在《我就是演员》的舞台上和专业演员对戏。
逻辑用一塌糊涂不足以形容,简直是儿戏,奇异博士咒术出岔子是被蜘蛛侠碎嘴叨逼叨的,真给我看笑了;在各个世界杀人如麻的反派,咱蜘蛛侠说救就得救,提问:蜘蛛侠愿意cure一下紫薯人吗?
留下的烂摊子也不计其数,就比如现在全世界都忘了彼得帕克是谁了,那钢铁侠留给蜘蛛侠的东西呢?
下一步又要让哈皮恢复记忆?
还是从此就把钢铁侠这么简单粗暴的割离了?
第二部铺垫的接班钢铁侠又全都掀翻了。
整个蜘蛛侠系列作为漫威用来代际交接的系列,从头到尾都透露着一种拆了东墙补西墙,今朝有票房今朝醉的圆不过来的摆烂感,只要营销做得好,情怀打得足就ok呗,下一部找谁来救救蜘蛛侠呢?
不如就让多元宇宙所有复仇者重新复活吧。
漫威从一开始通过复联引出蜘蛛侠刷脸,第一部独立电影钢铁侠客串,第二部独立电影杰克杰伦哈尔出演、钢铁侠去世后漫威领头人引发观影期待,到第三部独立电影拉出前两任蜘蛛侠共同护航。。。
属于蜘蛛侠个人的魅力刻画简直乏善可陈,整个三部曲中,赞达亚饰演的酷girl版MJ尽管非常功能化,也比漫威蛛更有特色。
作为一个除超人外,几乎是非北美文化的观众最耳熟能详的超级英雄,漫威没有赋予“蜘蛛侠”更鲜活的重生,而是不断消费消耗“蜘蛛侠”本身的角色内涵。
二十年后的一部三代蜘蛛侠同框电影,绝大部分赞誉都是对一代和二代的,观众在为一代缅怀自己的时光流逝,在为二代的演技与遗憾的爱情心酸感动,这任蜘蛛侠呢?
以往的漫威电影虽然爆米花,但是基于“美苏对战”“外星人侵略地球”“想要统一世界的科学家资本家”的打boss逻辑,虽然俗套但也算动机清晰,底层故事能立的住脚,蜘蛛侠系列尽管有boss有坏人,但是并不知道他在为什么而战。
漫威在推英雄无归上花了大力气,爆米花电影也会经过时代的淘洗,辨明究竟是巧克力味还是屎味的爆米花。
其实第一代复联谢幕之后,漫威走向何处确实成了问题。即便你看过所有蜘蛛侠电影,当看到那一个个精心设计的彩蛋之后,却不再觉得惊喜,反倒充满悲伤,甚至夹杂着一丝无趣(尤其超凡接住荷兰弟的MJ之后……)系列电影免不了要走向再见,可怕的是有些电影却不想果断说再见,于是我们看到了一些精彩的场面搭配着弱智的剧情。托比真的老了,而且远没有以前聪明,可能他在自己所在的宇宙中,也挨了很多生活的重锤吧。每部电影都是时代的注脚,那一个个举起来的发光屏幕,便是明证。
真想把这蜘蛛侠一个苍蝇拍拍死
没想到汇聚了三代反派,依然敌不过主角的邪恶度。
啊 彼得帕克的宿命就是孤独和贫穷 属实给人整emo了
上承《复仇者联盟4:终局之战》,下启《奇异博士2:疯狂多元宇宙》,可以算漫威的“Predestination paradox三部曲”了,奇异博士就是漫威的梦境设计师。彼得和MJ重逢是《前目的地》的桥段,喜欢一个人是因为他知道我心中所想,知道我还未说出的话。单论这一部,我讨厌这个“有点好心”的男孩,乏味的说教几乎让蜘蛛侠家族一起丢脸,使得“我命由我不由天”的反抗精神变成不加挑选的爱。如果有观众遗弃这个角色,我想原因大致是,在漫威宇宙里已经出现过灭霸代表的绝对理性和现实主义,本来可以相互平衡的浪漫与现实之间的博弈在这一部中彻底失衡,使得终局之战中一半老将折戟变得滑稽可笑。似乎他们不是死去,而是沉睡在另一个待唤醒的咒语之中。
各种迷幻操作,简直无脑,无力吐槽…
给的都是情怀分,圣母心发作非要跟奇异博士对着干那段看得我真想扇他一巴掌
这次他接住她了,谁懂我!!!“三代同堂”泪目了
真的是全靠情怀烂凑。剧情像是用脚在写,第三部了还在小孩子上班般成长。
加菲接住MJ那一幕我也爆哭了
荷兰弟是三位蜘蛛里面演技最需要磨练的。
3.5。前一个小时蛮让人失望的,一部分「因」小题大做,一部分「果」大题小作。集结三代蜘蛛侠的人物本身是个价值连城的主意,编剧也在大框架上为汤姆设置好了一个出色的成长弧线,结果却在呈现上塞入了大量的水词、无数平平无奇的正反打以及跳跃式情绪,最终出来的成果如同在光照丰富的水果里注入糖精,失去了成为集大成之作的机会。这是跨越了20年的记忆,托比陪伴了我的小学,加菲步入了我的中学,汤姆则是大学,我多少有点爱之深责之切。尽管我理解这是汤姆的电影,但我仍然对电影草草塑造前两任蜘蛛侠(尤其是托比)感到不满。而且cure取代kill的设定让前七部蜘蛛侠看起来像个笑话一样,这事儿真的有这么简单?每每看到如今无限糖水续杯的漫威电影,我总是怀念过去拍一部是一部的超英电影时代,尽管同样良莠不齐,但至少各有滋味。
上一集父亲死了,这一集母亲也死了,基友女友都不认识了,最惨蜘蛛侠诞生,但是好像没有那么有趣了,加菲蜘蛛完成了他的遗憾,荷兰弟的蜘蛛用了差不多六部电影的体量终于回到了前面两个蜘蛛侠开始的地方,没有钢铁侠没有钢铁战衣,没人在照顾着他,这就是蜘蛛侠的宿命。为什么大家都喜欢蜘蛛侠,是因为太普通和我们每个人都一样,但是我们在希望获得力量的时候还真的不知道力量和责任的关系,这是整个蜘蛛侠系列内核,不同于钢铁侠爽文式的超级英雄,也不同于悲天悯人的超人,更不同于走不出痛苦孤独的蝙蝠侠,蜘蛛侠是友好邻居社区网格员式英雄,荷兰弟系列我希望就可以结束在这里。最后想说在4k大屏幕下看120fps的高帧率版本,这样的重工业特效大片还是会觉得假,特效的进步和迭代还是有空间,科技维度上看爆款倒逼工业进步。
为了漫威春晚大舞台,荷兰蛛要圣母加无脑,工具人奇异博士也要降智无脑,为了三蛛同框的情怀,再拉上一群工具人反派插科打诨大联欢。一群角色在这个不求逻辑不按常理出牌的彩蛋大电影里,把满脑子都是情怀的漫威粉感动到内牛满面。
單方面的「我要修好你」——像個執迷精神病藥物的體制。一切都是你內裡的化學物在作祟,一切都只是生理分泌。藥要硬食,食過就重回正軌。誰管有幾多是體制與文化使然?誰管幾多是合符本性?心裡一直期望綠魔以死來證明自己的完整、證明命運的不可逆。結果被「治好」了的綠魔,也不見得比分裂著的他來得有多快樂。許多人說蜘蛛俠三代同堂看了會哭,如果有天反派可以像個人般好好贏一次,我想那時我哭泣的機會才會來到。
看了一个小时以后我大呼救命
林口威秀Mappa廳。真的好無聊欸,重聚應該可以有更有趣的方式。
这可能会是我个人的漫威最佳。“荷兰弟”版本的蜘蛛侠真正意义上完成了一次蜕变,他的成长和归零,是英雄的必经之路,更是一个少年长大成人的标志。三代蜘蛛侠同框的那一刻,作为一个追过三代的老粉,真的是情怀满腹、老泪横流。只有那些真正经历过三代蜘蛛侠的人,才会在三人完成自己在自己时空没有完成的事情时拍手叫好,才会在三个人一同跃身反击的那一刻满心振奋。满分直至爆表的情怀,甚至让每一个反派都变得可爱起来!这杯情怀的烈酒,我先干为敬。
我没想过在电影院里我看到接住的一瞬间直接和加菲一起哭了
一个被保护得太好以及永远有人帮他擦屁股的圣母高中生,惹起来的一场蠢事。2022年了MJ居然变回花瓶,我是没想到。还有,他太烦了,能不能禁言?!还还有,他配当“彼得1号”?!