男孩与世界

海报的暂停脸做的太内涵，因为看到最后，没人愿意播放到那个物是人非的年代。

音符成为了一个代表价值观，甚至阶级的符号象征，充满了满满的爱，以及人文，生活在里面，他甚至可以物化出来一只凤凰。

而老鹰则是有军乐队演奏出来的形象象征，他会因为军队，砍伐，商业主义变的越来越大。

故事最后演绎出来的，凤凰无法战胜老鹰这一事实，让人看后无限感慨，特别是面临消失的树林，闪烁中的金钱至上主义。

再切到小男孩，他在这样一个历程中的确做不了什么，唯一做的就是被动的流浪，寻找，体验。

但是他的身上却深深的烙上了每一个人的影子，不愿意长大的小男孩，好奇，体验，失望，然后寻找一种寄托，然后继续寻找，尽管最后可能没有任何结果，但是你经历了，你充实了，你没有白来这一遭。

唯一的遗憾依然是回不去的童年。

如果你认为这只是一部画风唯美的动画片，那么你错了。

如果你认为这只是一个对世界严肃的拷问，那么我错了。

能让我连续看了三遍的电影，大概只有男孩和世界。

带着后印象派气息的画风和俏皮可爱的人物形象设计让每一个镜头都如同一帧明信片，忍不住想要珍藏。

简单清新的配乐也是令人耳目一新。

男孩生活在乡下，那里鸡鸭成群，牛羊自在，河水清澈见底。

调皮的小男孩追赶着鸡鸭，将头埋进水里，看小鱼儿欢快的游来游去。

简明的线条，斑斓的色彩，农耕的父母，嬉戏的孩童，如同辛弃疾的《清平乐，村居》里的几句诗词：茅檐低小，屋上青青草.......最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬。

我想起在乡野里度过的童年时光，放牛喂猪，小溪里搬开石头捉螃蟹，野地里刨个坑烤红薯，在玉米地里捉迷藏。

傍晚时分，炊烟袅袅，老远便能闻到自家做的老豆腐和腊月里炕的香肠味儿。

那是一段最幸运而幸福，单纯而快乐的记忆。

就像男孩所拥有的，不可磨灭的记忆。

父亲迫于生计坐上开往城市的火车，小男孩带着一张全家福偷偷爬上火车去寻找爸爸。

他路过棉花地。

在作者兼导演Abreu的笔下，乡村田园辛勤劳作的男女老少和工厂里的纺织工人都是红黄蓝绿彩虹般绚烂明亮的颜色，再配上劳动最光荣的欢快曲调。

然而五颜六色被工业化的流水线和整齐划一的黑色所替代。

男孩看到被废弃的纺织工厂，看到了摩天大楼，看到了集装箱里，商场里，电视里满满当当都是商品，商品，商品。

火车站旁边的垃圾场停着一辆废旧的汽车，男孩坐在车上面看大屏幕里播放的战争，科技，繁荣，娱乐。

转过身，是一群在垃圾堆里翻东西的小孩子。

小男孩骑着街头艺人的自行车赶到火车站，他没有找到父亲。

所有下车的人看着都一个模样，就像集装箱里的被流水线生产出来的成衣。

男孩还看到那只被工业化武装的黑色大鸟借助着飞机大炮将城市上空那只有着华丽翅膀自由飞翔的五色鸟儿击毙。

男孩惊恐万分迫不及待的跑回家。

然而，故乡是那个回不去的梦。

如同他的父亲，如同那位街头艺人，长大成人后的男孩背井离乡，去到了城市。

城市是一座金字塔。

大多数人都生活在最底层。

那里到处是垃圾，森林被砍伐，河水已浑浊。

很多年很多年以后，男孩回到家乡。

带着母亲送他的条纹帽子。

可是，故乡，是那个回不去的梦。

我想起了我的故乡。

那个依山伴水的小城如今也是高楼林立，马路上堵满了汽车，大街上是玲琅满目的商品。

曾经的小河被筑上高高的河坝，孩子们已不能像我儿时一样下河游泳捉鱼。

去到乡下，年轻人都进城务工，大片的农田没人耕种而成为荒地。

只有几家老人和孩子留在村里，很多房宅都挂着一把大锁，院子里野草丛生。

男孩的世界在消失，而男孩也正在这个世界上消失。

如同我们的世界和世界上千千万万个我们，消失在极大丰富的商品和物质里，在及其忙碌的现代生活里，在乌烟瘴气的工厂街道上，在离开故土渐行渐远的列车中。

如果有一部电影让我们回到多彩明亮的童年，那部电影必然是男孩和世界。

如果有一部电影让我们拷问和反思这个世界将我们所带往的地方，那部电影也必然是男孩和世界。

电影里的每一个颜色和音乐，每一个线条和绘图都是一个符号，一种象征，饱含寓意，带着一股干净明亮的温暖和忧伤，还有对工业社会和现代文明所带来的生存困境的严肃思考和深切关怀。

只是故乡，是一个五彩斑斓的，回不去的梦。

20160418《男孩与世界》试试用三首中国古诗，概括该电影主旨这部片子也算是厉害了，巴西社会所有的标志性符号，多多少少都有涉及，一揽子全兜住：城市化、留守儿童、农牧业大国、工业化、失业潮、音乐、足球、贫民窟、狂欢节、对政府的示威游行、环境污染……但故事的主线其实是简单的，如果用中国古代诗歌来概括，无非是三首诗：第一阶段（童年）：父亲离家，渴望归来王维《山中送别》山中相送罢，日暮掩柴扉。

春草明年绿，王孙归不归。

第二阶段（壮年）：人生如逆旅，我亦是行人刘希夷《代悲白头翁》（节选）今年花落颜色改，明年花开复谁在？

已见松柏摧为薪，更闻桑田变成海。

古人无复洛城东，今人还对落花风。

年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。

第三阶段（暮年）：故乡山河在，旧人无一识汉乐府《十五从军征》十五从军征，八十始得归。

道逢乡里人：家中有阿谁？

遥看是君家，松柏冢累累。

兔从狗窦入，雉从梁上飞。

中庭生旅谷，井上生旅葵。

舂谷持作饭，采葵持作羹。

羹饭一时熟，不知贻阿谁！

出门东向看，泪落沾我衣。

所学有限，能想到的大抵如此。

虽然故事的主线没什么新意，但动画和音乐配合得实在太漂亮了。

以上。

电影一开始会觉得是这个小孩离家出走后在异国他乡遇到了各种人和事，到后面才发现原来是青年时候就背井离乡了，支撑自己走下去的一直是那个长不大的小孩，至少我是这么理解的。

小时候生长在乡下，父亲离家远走打工，再也没回来过。

长大后为了追寻父亲的踪迹，来到灯红酒绿的大城市。

从此日复一日在纺织厂干着机械的工作，每天拖着一身疲惫爬上回家的台阶，吃两口速食食品就毫无生气的在电视前打起了瞌睡。

随着科技的发展，资本主义的进军，越来越多的乡下人前来打工，修铁路也好盖楼房也罢，每个人都长着父亲的模样。

被迫下岗后去了棉花种植基地，年老后由于身体不够好又被迫下岗。

看到实景拍摄那段时，即使已经看过很多类似的片段，还是被震到了，想到同样的事情在巴西以外好多地方都有发生，还是觉得哎，人的欲望简直就是个无底洞啊。

吃掉树木的机器被设计成蝗虫的形状也简直妙的很。

最后再回到长大的地方，即便物非人非事事休了，只要还有以前的美丽回忆，就会感觉一切还好吧。

一部看似简单的蜡笔动画，简单清晰的笛声旋律，关于男孩一生的简单快乐和无奈心事，却获得了动画界最高荣誉——法国安锡动画影展首奖。

带着一颗童心，导演展示给你无限天马行空的快乐。

也带着一份失落，寻找现代化城市里最初的心灵家园。

本期麦田电影院，带你欣赏，《男孩与世界》。

童真·家园在蜡笔画的万花筒中开始，一个只有简单线条四肢的男孩出现在画面中间。

沉浸在乡间的花草牛羊，跳跃在蓝天和绿地之间绚丽色彩越发复杂，缤纷的巴西丛林，渐进的笛声和悠扬的弦乐，演奏着男孩的简单快乐。

突然的安静，男孩父母低沉的对话之后，爸爸为男孩演奏了一段笛声，便被火车带向了远方，男孩的世界从此天翻地覆。

在他童年彩色的天空下，看到的每一位男子都是爸爸的模样，听到的每一段笛声、都是爸爸的声音。

对爸爸的思念是空中的音符，是埋进地里的妈妈的歌声，是天旋地转男孩的心情，是妈妈在月台黄昏无尽的守望。

导演完全用儿童的视角，天马星空的想象，心中所思都成绚丽的实在。

追寻·迷失终于在一个雨夜，学着爸爸的模样，男孩带着全家福，在快速变换的线条间，在噩梦一般的气氛里，男孩离开乡村，来到新的世界。

男孩所见的世界始终是儿童的视角，无论是云朵一般柔软的棉花，时而响起欢乐的笛声，符号化为规则方阵的工厂，都是孩子童心的绽放。

和爸爸的笛声一样，音乐是男孩的心灵家园，每一次乐队游行男孩心中都会飞起彩色的凤凰。

男孩纯真之眼所见，并不止于一个色彩和线条的世界，还有种种成人世界的现实。

从第一位被解雇的老爷爷开始，男孩被卷入了城市的河流，在红尘翻滚中颠簸流离，男孩从乡村走过原料生产厂，走进纺织厂，走到大城市销售中心。

工业一层层进步，色调却一层层暗淡。

工业化所象征的军乐团的黑暗色彩，情绪混乱的城市生活景观，一切让男孩慌乱不已。

第一次，像个大人，男孩露出了悲伤的表情。

与乡村的绚丽不同，城市里满是消费的符号，男孩被迫迷失在这座金字塔的最底层。

是底层人民的笛声再次拯救了男孩的失落，卖艺人的万花筒带着男孩看到了城市的全貌，光怪陆离的世界却让他更加思念乡村的三口之家。

导演却执意要把乡村现代化的图景勾勒完毕，于是用集装箱把男孩拉过码头，在另一番颠沛流离中，手工业制品变得充满了电子感。

男孩来到了更大的城市，消费世界变得更加复杂，男孩心中的音乐只能在城市边缘狂欢。

手工纺织厂被黑色的机械取代，在资本家的欢呼中，工人被迫失业，再次回到乡村做原料采集的工作。

导演用男孩的眼光将现代化之路勾勒完毕，在男孩的眼里，一座座城市像金字塔一样孤独压抑，其间只有淳朴人民的音乐点亮了城市的色彩，如同彩风飞舞。

然而这只彩凤最终也敌不过工业化的大炮，在哀鸣中，摇摇坠落，城市里属于男孩的最后一丝寄托成了一地碎片。

家园·轮回世界只剩无尽的难民，无尽的机械恶魔吞噬着树木，工厂的硝烟把彩色的梦幻彻底烧毁。

一段现实的影像加入，钢筋水泥疯狂攻击着城市，城市只剩下无奈的哀嚎。

影片的政治隐喻显而易见，工业化的迅速发展带给人们是家园的摧毁，阶级森严的城市带给人们是同化和压抑。

然而悲剧在于，乡村人们除了城市，也无处可去。

不只是巴西，所有资本主义的现代化进程皆是如此。

而普通人，一颗纯真的童心能带来的快乐，也终将迷失在城市的颠簸里。

为了生存，踏上一辆离开家乡的火车，踏入这条红尘翻滚的河流，故国再难回首。

男孩又回到最初的那颗树下，他变成了爸爸的样子，回到白发苍苍的妈妈身边。

看到了深藏心中的种子长成了树，却又不得不离开家乡，踏上爸爸的那辆火车，作为大人，再走一遭城市谋生之路。

当初看这部电影只是因为这是我这种穷人最能消费得起的周末放松方式，我宅在宿舍，吃着麻辣烫看的这部电影。

因此，中间的几度泪目都可以让麻辣烫背锅。

这部片子，完完全全的致郁片，开头就用小男孩的回忆欺骗了我，简直就是一部“儿童观光片”，我都忘了吃麻辣烫了。

但是越到后面我就越害怕，片中的各种寓意我也懵懵懂懂地明白，但是在片子中我感受到最多的就是孤独。

火车站忽明忽暗的灯、沙漠中孤零零的一家人还有一个人寻找爸爸的小男孩。

我多想去帮帮他，和他一起。

这个故事很简单，有人说这是“三毛历险记”。

的确，这是一个小男孩独自一人在未知的世界冒险。

我对于电影印象最深的就是小男孩在火车站等待火车进站，车门开启的一瞬间，他的爸爸出现了。

那个时刻我真的觉得自己就是那个小男孩，一种回到原来的欣喜。

但是后来，出来了无数个和他爸爸一模一样的人，我至今还记得那种让我冷静的慌乱。

原来永远的别离，是即使相遇也无用。

我感觉是反应工业时代的一些思考🤔。

人类生存状况?人与自然的关系?这部电影最大的特色是用最简单的孩童画形式，不用什么语言，充分表达了工业文明给人类生存带来的负面影响。

就人类的生存状况而言:工业化剥夺了人的个性化和创造力，让人沦为麻木的工作机器，也让人失业不知该何去何从，降低了人生存的幸福感，工业化生产的产品缺少温暖。

原来小男孩家是幸福的四口之家，其乐融融，后来爸爸出门务工，爷爷年老体弱，无法劳动，妈妈从在农村摘棉花，到去工厂织布，每天做着机械化一模一样的工作，妈妈很少有快乐了，而小男孩的成长也一直渴望得到爸爸的关爱，但爸爸却一直没有回来，最可怕的是当火车门打开，爸爸走出来的时候，小男孩开心的以为爸爸回来了，可是下车的人全是爸爸，都长的一模一样，小男孩已经不知道谁是爸爸了，我的理解是在工业文明之下，爸爸失去了他的个性和温度，就像机器下生产出的产品一样，和别人没有什么不同。

工业文明，让车间里面的人成为了没有感情的机器，也是工业文明，在解放双手的时候，也让一大批工人失业，不知道该何去何从，机器生产出的东西都一模一样。

就人与自然的关系而言:当机器代替了人工，机器将砍刀无情的挥向森林，森林被过渡砍伐，空气被严重污染，人正在疯狂破坏他们赖以生存的环境。

就人类在工业文明的自我救赎之法，影片中有展示:那就音乐和色彩。

音乐和色彩让生活恢复生机活力，让人保持个性和创造力。

博一曰：2014的最后一天，我想用一部电影来结束它。

男孩与世界，the Boy and the World。

这部漫画风格的巴西电影，其英文名和我自己的名字有那么点相似，因此选择了它。

原以为故事情节很像他，独树一枝的，画风一样，带你从头至尾的享受，因为他开场的极简画面，和似Bossanova的音乐，无需字幕的配音，给电影定了极高的基调，但可惜的是，整部电影电影，最终，没有能够超越它的开场，即使首尾呼应。

怎么说呢？

电影如果去拍摄宏大的道德说教电影，若不能出其不意，便易成为平庸之作，即使是被奉为大师的新海诚亦然，那部《追逐繁星的孩子》，主题定义过于宏大，对环境污染的担忧，对工业社会的质疑，对乡村文化的怀念对人生无常的感慨…可以说这类电影面面俱到，只是皆为蜻蜓点水。

男孩最后没有找到爸爸，他的爸爸已经泯然众人矣成为千人一面的工作僵尸。

男孩的初心不在，顿时长大，照顾不了年老的妈妈，沉浸在儿时的美好时光里，直至憔悴容颜跃然脸上。

再听到爸爸吹过的笛声也没有了当年的莫名兴奋，甚至连面部肌肉的一丝抽动都没有。

直接说，我不喜欢这样的电影。

它是甜味儿的毒药，久则伤人。

弥漫着loser的酒味，在深夜无人的马路，扯着嗓子高喊——花花世界，与我无缘。

我知道你说的是真实，但我的人生不会如此狼狈。

踏着2014年的钟声，补上一篇笔记。

看的第一部巴西动画长片，蜡笔和彩铅的画风充满童趣的天真，而故事却是一个令人心碎的男孩的成长之旅。

男孩经历的世界几乎是巴西社会变迁的真实写照，一个农业为主的发展中国家如何在外国资本的压榨中改头换面，尤其是画纸被点燃的那段，背后是森林被肆意砍伐、环境污染的真实影像，震撼无比。

曾经帮过男孩的善良青年和老头其实就是长大后的男孩，这个设定让我想起了汤浅政明的《梦的机器》。

片尾长大后的男孩再次出发，生命的轮回带给这个孩子的仍旧是冷酷的现实吗？

还是他能找到那段藏在这个民族心底的美丽旋律？

我希望是后者。

五彩的泡沫承载着年少轻狂的想象，却终有幻灭的瞬间；跳动的音符舞动生命的活力，也终有曲终人散的时刻。

作为现代文明的创造者，我们想方设法谋求生存之道。

出卖肉体，亵渎灵魂，冷落亲情，消耗精力，只为追求那存在于泡沫之中的美好未来。

或许那么一点物质回报会让我们忘却现实的残酷，重拾对生活的信心，但我们有没有想过整个过程我们是否真的快乐？

有没有反思真正令我们快乐的因素到底是什么？

有人会说，我们现今疲于工作是为了今后更加自由充裕的人生。

于是乎我们每天朝九晚五，到点吃饭，到点工作，到点睡觉，像个被设定好的机器人往返两点之间，在一个近乎封闭的区域做无限循环运动。

唯一与人造人不同的是我们内嵌了一颗不定时炸弹，随时担负着离职的风险；又有人说，我们现在疲于工作是渴望能为家人创造更舒适的环境。

于是乎我们除了睡前一句“晚安，好梦”醒后一句“亲爱的，早上好”就再也找不到交流的素材。

家庭临近破碎边缘自己却浑然不知；还有人会说，我们现在疲于工作是为了能够充实自我，不虚度光阴。

于是乎我们在不断创造现代物质文明的过程中又不断消耗现代文明成果，由完美几何学构造的现代都市磨平了我们桀骜的棱角，弱化了我们独特的人格，剥夺了我们作为动物最根本的权利。

我不断回忆着小时的我是一个怎么样的男孩，一个模糊却真实的形象浮现在脑海里。

那时的我每天最开心的时刻便是和邻居同伴奔跑在大街小巷，捉蚂蚱，追蝴蝶；那时的我每天最温馨的时刻便是和父母、爷爷奶奶围坐在一张大桌子上吃饭；那时的我每天最疯狂的时刻便是入睡前的一小段时间，幻想自己驾驶着月亮为漆黑无助的夜晚提供沁人光泽。

那时的世界五彩缤纷，充满欢乐；绿树成荫，花草芬芳。

那时的我古灵精怪，无拘无束；奇特的想象常常令自己心花怒放，激情澎湃。

然而，现代文明的步伐终究会超越年龄的增长，残酷的现实终将束缚想象的翅膀。

一个对世界充满好奇的小男孩注定被驯服为一个现代文明的铸造者，一个自认为是为自我为将来拼搏实则为现代文明打工的机器人。

我们常想抓住时间，却不知是时间定格了我们。

我们常说创造了一个时代，却不知是时代造就了我们。

我们常认为最至高无上的任务是延续人类文明，却不知人类文明并不能延续人类无穷尽的欲望。