七里地

作为一篇贺岁电影来说比较成功，讲述三代人处在不同年代对于福的体现，漂洋过海只要有福的地方就是家，一张福字体现了浓浓的亲情和难以隔断的中国文化传承。

同时，影片讲述了三代人在不同年代在时代变迁过程中对“家”不变的记忆和传承。

在电影中，你即可以找到自己这一代人的影子，更能感受到不属于自己年代的气息，通过闯关东、出国留学等情节体现老一辈为美好幸福生活的艰苦奋斗，是我们这一代人学习的榜样。

转眼间春节又要到了，集福字仿佛成了我们的一种习惯。

在寒风萧瑟中，看到这样一部温暖人心的短片，实属贴切。

回家路也许漫长，但我们与家的距离却从来不曾漫长。

许鞍华和金志杰的阵容，可以说是品质保证了！

值得一看的暖心制作。

赞👍贴福字，集福字，年年福运到。

一家人，三代情，冬日挡不住的是温情。

好作品。

今天看热搜，陈粒出了新歌，是支付宝五福电影《七里地》主题曲（这IP也是厉害，支付宝的五福都出电影了）听了一下还蛮好听。

微电影是许鞍华操刀，金士杰和春夏主演的，短短9分钟，讲述了闯关东那代人和后代人的迁徙与回家。

为了存活，爷爷辈的山东人逃到关外，为了更好的生活，爸爸靠着好好学习走出冰天雪地，立足在国外。

三代团圆，但思乡心切，写福字，送福字，才是国人内心浓浓的年味。

第三代的孙女带着外国男朋友，不远万里，代表爷爷回家送福，和小朋友们一起扫福字，“福在，家就在”。

片子中已经听不出金士杰老师的台湾腔了，竟然还刻意练出了点山东腔，带着东北的棉帽子，也有点《闯关东》里李幼斌的影子。

前八分钟我都还觉得故事讲得太浅了，第九分钟音乐响起，我还是毫不意外地落泪了。

每逢佳节倍思亲。

歌词里面写道“世界好大，有时我也怕”，这是每个在外打拼的漂泊一族，在某个很深的、孤独的夜都曾有过的心声吧。

七里地是海林的一个村，也就是雪乡附近的一个地方，离我家只有60公里。

我从片子里能感受得到清冷的空气，感受得到我爷爷想回山东，却担心自己身体已经坐不了飞机的无奈。

如果可以，谁又想背井离乡呢？

今天抄了这个歌词《四海》，陈粒作词并演唱。

春节回家，把福带回家，这部短片讲述了几代人“福运”的传承，我老家也是，每逢春节，家家户户家里挂上大大的福字，寓意着一家人平平安安，健健康康的 片中可以看出，随着时代的变迁，日子一天比一天好，唯一不变的是这份传承，将“福运”传承下去！

放眼望去，现在城市里的年味渐渐的谈了很多，反而没有农村热闹，说明传承不够，年轻人的眼球被很多新鲜事物吸引去了

1947年乡愁，是一个破旧草木屋少年曹瑞昌带着母亲和妹妹，走过一条白雪皑皑的七里地找新家重启的生活，在这头；封存的回忆，在那头

1983年乡愁，是一张录取通知书中年曹瑞昌带着儿子曹东升，走过这条白雪皑皑的七里地回老家斗气和争面儿，在这头；前途和自由，在那头

2019年乡愁，是一台摄像机孙女儿YUAN带着男友MATT，走过这条白雪皑皑的七里地重拾爷爷故里从前的大事小事，在这头；一代一代接力，在那头

那么乡愁，究竟是什么呢？

乡愁，是仪式感吧，论迹而不论心化身为福字，贴在家门上，冰天雪地里的一抹红化身为福字，被曹瑞昌揣进儿子兜里，带出去奋斗化身为曹东升的毕业照，挂在老家的墙上化身为爷爷的一声叹息：还是老家的纸好

乡愁，又并不需要那么仪式隆重，论心而不论迹曾经在山东的潦倒，忘了也好，就把东北新家作为起点好了，也可以爷爷的福字忘了带，不打紧，孙女儿代替爷爷写了就好，也可以外国人就没有过年，我们的归属感，他们不懂，也可以

乡愁，应该是一个场，无处不在是家的羁绊，是亲人的惦念，是寄托希望，是给无所适从托底……或者说，是因为有你，你是我生命中最沉甸甸的重量，是我考量生活的意义你亦是福

剧不礼貌

七里地，连接着家和外面的世界。

三代人，同样怀着对温暖的家的期盼，对美好生活的向往，对牛的期盼。

半个多世纪，从40年代到2现在，七里地见证了一家人的奋斗。

爱，连接你我。

七里地，不止 七里。

总之，爱无界。

无界。

总之，爱无界。

无界。

总之，爱无界。

无界。

总之，爱无界。

无界。

因為是許鞍華拍的，所以對這部短片的解讀不只限於效果。

反而，好像從許鞍華的眼睛看到一些純粹的，她想要探討的更大內容。

此時的我剛剛回到大陸，面對昆明這樣一個不大不小的城市，感到些許陌生。

離開了台灣，忽然意識到在那裡潛在依賴的一種人情味，仿佛有一種底子，兜著漢人骨子裡化不開的味道（當然，它也可能走向另一個極端，如人情世故）。

這方面，香港與台灣的一些有誠意的導演是保留了的，在他們對自身經驗/時代變遷的反思中，你方能看到整個大陸，在革命敘事與商業巨輪滾過之後可能遺失了什麼。

因此，我對所謂的商業處理是抱持懷疑的。

一部流暢、吸引人眼球的短片，或許正是順應這一商業效果的產物。

與之相比，許鞍華拍得笨拙、不討好，但依然可以看到她眼裡的誠意。

當作為父親的金士杰和兒子說出：“走出去了，就別老想著回來。

”忽然有些不知所措。

（不像自己的父母，總是暗含著希望自己回來的企望。

）在想，父親說這句話時的心情是什麼樣的，在想——不回來真的是更好的答案嗎（它或許意味著對自己母文化的背離，與順應另一文化的無奈）；又或者，回來可以是更好的答案嗎（是否會又被交纏在一種熟悉的傳統裡，無法跳出自己的文化，又如何真正看到它、反思它？

）。

一到過年，這一問題就跳出來，在自己的腦海裡來回轉悠，身在外時感受到一種淡淡的孤獨，回家時又逃不脫一種封閉、無奈——好像問題不在於如何過年，如何面對春節這一日漸淡薄的傳統，而是如何面對自己骨子裡的文化，那種逃不脫的情感與自我、以及自由的關係。

從這一角度看，覺得短片處理得太輕巧了（當然，它只是一個宣傳片），一家三代的情感怎麼可能處理得這麼順暢，一定有太多說不出、化不開的味道。

與其相比，我更相信爺爺的鄉愁是化不開的，身處他鄉，無法與他人道；孫女已經遺失了與傳統的聯繫，只留下心裡隱隱的失落渴望得到彌補。

而在此情境下，三代人如何梳理自己與彼此的關係，也許是件更重要的事。

四海之大，有家就有福，有福就有家。

七里地是连接家和远方的地方。

家是梦想的起源地，也是我们情感的归属地。

一个福字牵线着你我他，身在远方漂泊的人们，不管多远，也要常回家看看。

七里地祖孙三代人来来回回走了很多次，以福传递着爱，传递着亲情。

自古以来过年贴福字，近几年大家都热衷于扫福集福，这些都是文化的传承。

马上就过年了，感触会更大，说的越来越想家了

也许过年回家的路是我们每年走过最漫长的路，但我们却甘之如饴。

因为这是通往最温暖地方的路。

家在，家人在。

家在，亲情在。

家在，福就在。

三代人，一种情，不变的是对家的牵挂。

集福字，贴福字，是我们从呱呱坠地到步履蹒跚都要遵循的仪式感，我们一次次地重复，一年年地重复，只为我们心中对爱的执念。

许鞍华 金士杰和春夏的配置，是品质的保证，短短十分钟的片子，触到了每个人心中最柔软的地方。

春节到了，该回家了。

好片子，一定要看。

许鞍华继续用她擅长构建的日常影像完成了《七里地》，她坚持自己的同时也毁掉了这部贺岁短片。

《七里地》以“福”字简单串联起三代人的感情，因为片长短、信息多（也即不断需要“动作”），加上三条时间线交叉发展，情感没能酝酿起来，最后只能借助口号（“但福，一直是我们心里不变的信仰”）和歌曲（陈粒的《四海》）升华，最终给观众一种隔靴搔痒的感觉。

这证明了文艺片与广告（或者说带有明显商业意图的短片）之间存在的巨大隔阂。

在文艺片中，许鞍华可以得心应手地用日常影像反映真实生活的情状，剧情片的长度给予她足够多时间进行细节的建构。

但在不足十分钟的商业短片里，她不再能如此了，《七里地》如同贾樟柯的电影那样最终只能通过视觉或文字符号来触发观众情动：这就不再是观众借由影像观看，而不是经由文本被迫接受教义。

《啥是佩奇》与《七里地》出于相似的商业目的：一者是借贺岁为电影做宣传，号召大家进电影院看电影；一者是接受阿里巴巴公司的委托，以贺岁名义拍摄一部“支付宝”宣传短片（里面有公司的价值观）；不同的是，《啥是佩奇》直接用广告的套路来拍，它不藏不掖，直白地给你讲一个故事，让你感动；相反，许鞍华的内心似乎仍有艺术家的崇高使命，仍然想拍摄艺术为上的作品，但受制于现实，她不得不在最后露出商业宣传的狐狸尾巴。

这种心态在贾樟柯近年的电影也有反映。

一方面，科长想拍摄艺术电影，但同时也不想为此放弃国内市场，结果这种矛盾反映在了电影中，让人觉得奇怪：表面的姿态十分崇高，为艺术而献身，实际上无处不透露着博取高票房的心机和野心。

两者没有办法妥协吗？

我想也不是，这无非让观众觉得导演不真诚罢了。

如果想探索电影艺术，请继续；如果想转而走商业路线，也请明示，不必戴着一副假面具做不相符的事情。

我们且看看科长为苹果公司拍的贺岁短片是否有同样的问题。