盛夏未来

先来段百科，“ Z世代，是美国及欧洲的流行用语，意指在1995-2009年间出生的人，又称网络世代、互联网世代，统指受到互联网、即时通讯、短讯、MP3、智能手机和平板电脑等科技产物影响很大的一代人。

”拍给Z世代的青春电影，创新最重要。

然而，无论在什么时候，创新都是最困难的。

换句话说，成熟的套路，大多数时候都是最奏效的，观众最买单的。

没有病痛，所以《盛夏未来》不可能像《送你一朵小红花》那样催泪。

不搞小概率事件，所以不可能像《少年的你》那样拍出奇特的故事。

不搞回忆流，所以不可能像《我的少女时代》那样扮丑狗血把你感动哭。

不搞遗憾更美，所以不可能像《 那些年，我们一起追的女孩》有女神人设。

当这些行之有效的套路导演统统不用，他会怎样去拍青春片呢？

大家明摆着都是冲着张子枫吴磊搞CP来的，结果俩人暧昧半晌并没有在一起。

从而引出本片的主旨——如果在未来，我们喜欢的人也能喜欢我们就好了。

一、抓住青春爱情的本质。

大部分人的青春，是没有爱情的。

首先影片给我们很强的暗示，你看张子枫吴磊这样的颜值条件，都是爱而不得，那我们没有对象，喜欢的人不喜欢自己，岂不是再正常不过了？

谁年少时还没单恋过了？

然后把郝蕾和祖峰这对儿摆出来。

你看，历尽沧桑才能找到真正懂你的人，不要着急年轻人。

二、足够贴合时代足够新抖音、网红、DJ、电子音乐、酒吧、音乐节，这大概是我看过得最努力去迎合Z世代的内容设定了。

整体观感就是，这是一部非常新潮的电影。

我从来没想过早恋可以如此明目张胆大张旗鼓，而且还可以得到女方妈妈授权千万不要分手以免影响学习，老师也不是很古板，学习成绩好就可以为所欲为？

不影响成绩就可以为所欲为！

只不过后来网红的魅力实在太大了，收不了场，老师才在上级领导的压力下棒打鸳鸯。

这些环境在从前几乎是不可能有的。

三、抓住Z世代的性格——做最真的自己我们要拒绝虚伪拒绝撒谎，直面自己的内心不好吗?对于Z世代的人群来说，棱角分明的个性化非常重要， 穿我想穿的衣服，说我想说的话，做我想做的事，特立独行且对世界有强烈好奇心，希望活成自己梦想中的样子。

相对于上一代人活得苦大仇深压抑得不行，你没理由不羡慕Z世代的自由空间。

四、捕捉情感共鸣的瞬间看着有那么点像桂纶镁的子枫妹妹，我时而会陷入她还会长个吗的疑问中。

如果不是用了配音，那子枫妹妹的歌唱的真的是好听，声线甜美，有一瞬间我真的被感动到了，有了想再多听几遍张子枫版本的五月天《拥抱》的心愿。

妹妹的歌，好听！

https://www.bilibili.com/video/BV1uQ4y1975b?from=search&seid=3578569434681460931

当他们两个都爱而不得的时候，那种情感的反馈就很真实。

谁还没当过爱而不得的舔狗了？

你说是吧王思聪？

对我们来说，最重要的情感共鸣，其实是沉浸地去注视着自己喜欢的人啊！

五、双线情感其实本片还有一处副情感性，就是郝蕾和祖峰的感情戏。

虽然父母离婚给自己孩子带来了不小的伤害，但是他们似乎找到了自己喜欢也喜欢自己的人，难道不可以吗？

张子枫和吴磊窥探他们俩的那场戏有点神来之笔的味道，有趣且甜。

这是Z世代视角的反转胜利。

郑宇星，陈辰。

灿若星辰呦就用五月天的歌来结尾吧。

“突然好想你，你会在哪里，过得快乐或委屈”你想起你的XYZ了吗？

文/ ☝️ 编辑/ 食指二号就挺秃然，想说几句。

你们就不要期待什么高谈阔论了，我就说些经验之谈了。

可能是想恋爱了吧，前几天去看了《盛夏未来》，呵呵。

首先得👍一下，吴磊和张子枫。

在这部《盛夏未来》里贡献了这半年来最舒服是话语表演。

一个21岁，一个19岁，贡献了至今为止属于他们最棒的表演。

张子枫最后海南土嗨节的表演可以封神。

（张子枫真是自然鸭，相比之下，咱们的郝蕾阿姨就演得太明显了）不得不说，电影想讲的问题太多了，接近2小时的电影残渣（掺杂）着父母双双出轨、家庭破裂、高考失利、失恋、网红和不可描述之恋等各式各样的话题。

其中每一个话题展开来都可以拍个两三个小时。

前半段的校园生活，真的舒服鸭！

真的好羡慕现在的高中生，上课可以玩手机还能听音乐，我们当时别说无线耳机了，就连手机都没有。

小灵通已经是奇迹了，难以想象当时被贪吃蛇支配的可怕往事，哈哈。

还有恋爱什么事不可能的，每天除了学习就是学习，连打飞机的时间都没有，还能和男（女）生手牵手。

（好像也不是很卫生….）跑海南私奔的剧情更是让我对现在年轻人的肃然起敬，问题花得还不是自己的钱。

唉，想想高中旅游地点不超过家和学校……（所以有没有导演来搞个90后的青春片鸭，别拍什么《郊区的傻鸟》这种电影了，聊电影我一定要踩下这部电影）那么问题就突然来了。

所以？！

吴磊喜欢的Ming到底是不是Gay？！

因为某种特殊的原因，这部电影里的Ming简直成了希区柯克电影里的麦格芬了！

从头到尾都是男女主角的心结，但却没有丝毫存在感的存在。

（不知道为什么，我还想到了《史格芬顿先生 Mr. Skeffington (1944)》里贯穿全片却从没有见面的Janie Clarkson女士，就想秀下阅片量罢了，知道很多小朋友都没看过，快去看我写的黄金时代专栏——《反电影史》系列。

）导演的几次暗示都很明显了，感觉。

这位手段高超的导演早就将相应的编码嵌入到了电影当中，等待懂的观众解码。

（不要和我说，你不知道我在说什么，百度下“编码”和“解码”吧）0.Something just like this（一个寂寞的男孩渴望得到一些平常的东西）1.《拥抱》这首LGBT歌曲就很明显了。

脱下平日里的假面，奔向想象中的幸福，啊！

歌者就是在展示自己的灵魂啊。

2.在提到海南私奔的时候，周铁饰演的吴磊爸爸，提到：“我儿子绝对不会欺负你女儿的”。

🤔3.海南土嗨节上那个打碟的是女的？

明显是个男的啊。

4.张子枫看到Ming的时候，那种无解、无助和无望的精彩表演，已经说明了一切。

只是整部电影里最棒的表演，在失恋之中无限伤感的怜悯。

（看到这里的时候，不知道为啥，唤起了去年看过最棒的电影《前程似锦的女孩》，还有安东尼·霍普金斯的《象人》）那种真相大白的一刻，我的天呐，我感觉🫀收到了重击，体会到了吴磊的那种极具矛盾的恋爱情怀。

You Know... Forbidden Love...5.以及比较💔的情节，吴磊吻过张子枫后的无感

其实，要是吴磊同志的情节再丰富一定就好了，然后在海南土嗨节那一刻结束电影，影片就可以报戛纳了。

看不懂的就是之后那一大段结尾是什么意思，简直《少年的你》了，看得入戏之际，瞬间打出原型。

Anyway，算是开创了中国式的LGBT青春电影先河了吧，之后如过要研究，可能也是绕不过的点了。

预感N年后，会出现《xxxxxxxx语境之下的酷儿电影》或者《比肩东欧电影的同志隐喻》之类的学术文章，哈哈，可是那时候，我应该已经死了。

哎，本来想甜一下的，然而难过了。

依然在一个假想的美化的青春影视空间内运行——被公开的高三复读生情侣，如果不是其对于抖音号媒介的放纵使用冒犯了学校与家长组成的正统秩序，他们甚至可以（表面上）安然无恙地置身于这段明朗开放的关系。

然而难得的是在这处过分理想化的情境下依然有条不紊地切入了人物，对于成长历程的刻画是见效的。

他们要抵抗的，一方面是以夜店为代表的虚浮、无爱、放纵与狂欢至上的成人思维，另一方面，则是真诚地奔向爱而遭受拒斥的创痛，惟有以一个主动、“幼稚”的姿态去直面、洞察、验证这些东西，成长才得以实现，主题的阐发——勇敢的面对与并非妥协的接受、和解——在这里落实到了具体的空间与心理之中。

我们一步步远离学校、家庭的熟悉空间，同时，一点点去回溯那些过往曾刻意逃避的关乎爱的难题，去重新审视、质询并最终给自己一个交待——这是另一场需要完成的考试。

当然，两个人不对等的现实关系被轻轻掩过了，在女孩这方面，实际的家庭、经济层面的压力被“学霸”身份带过，两个人的考卷难度，就影片看来实质有很大差异。

盛夏未来比我想象中好多了，可能因为之前我一直以为是个大烂片，结果出乎意料的好，很饱满的一个故事，不落青春电影的俗套且镜头拍得不错，很浪漫。

把磊枫拍得都比我认识的他们漂亮很多。

戏外磊枫营业让我不适，戏内感觉好太多，非常非常好。

我看很多人在骂为什么不让他俩好好谈个恋爱，事实上我觉得他俩看起来一点也不会相爱，就是在特殊时候相互取暖的人。

所以我是带着磊枫已经不好磕成这样了我看你们能拍出个啥玩意儿的心情去看的，因此觉得相当不错。

本不该有交集的人，怀揣着各自的秘密靠近，痛苦又浪漫，太符合他俩给我的感觉了。

频繁看到“骗婚Gay”之类的字眼，有时候真的觉得这个世界变得好疯狂，一切敏感微妙的情感和情绪都能被妖魔化总结成几个粗糙又难听的词。

盛夏未来把微妙的感情拍得挺让人动容，我在想，《蓝色大门》放到现在是不是也要被骂个半死了呢？

有时候真的觉得你们是不是现在吃工业糖精吃多了所以接受不了正常人的情绪了。

况且从某个角度来说，Ming的性别真的不重要了。

哪里有那么多非黑即白的感情，人的情绪，特别是青少年时期的情绪简直太敏感多变迷茫模糊了。

郝蕾真是笑死我了，万万没想到，郝蕾在这部戏里爱喝酒还有文艺的气质。

这比隔壁扑水少年笑的要厉害，快给笑瘫了，尤其是四个人在外面尬聊时。

说"夹带私货"的真的没有必要哈！！！

也不看看这讲了啥，这么纯情的故事，这么纯情的年纪，虽然不是很喜欢这里面跟家庭黏连的青春叙述，但是似乎也对故事内核没那么重要。

我喜欢的人也喜欢我就是未来。

青春懵懂原本就是这样，谁说男的未来就得是女的，字幕直接改成名字就好了。

对喜欢的人叙述指向非常非常广，这份感情根本不需要建立在男女主角之上，我们先入为主的代入传统的性别角色概念，但电影中"喜欢""指向很多，是真正跨越了现实的条件的。

电影也根本没有描述性别认同，丝毫没有说性少数群体的一点点矛盾，所以这完完全全就是个青春爱情电影，而爱情需要看它爱的是谁吗？

这电影放到前几年我应该非常喜欢，它的青春感还是有的，包括里面夜店亚文化的描述，电音的场景现在都挺令人向往的。

但是现在觉得他的内核讲的还是非常的简单。

也可能是现在的心境，完全供请不到这个年纪该有的心事和情事了。

很真实化的恰恰也是家庭的干预，学校常常认为恋爱是影响学习的最主要因素，可偏偏这个电影家庭是伤害孩子的。

能这么单纯讲喜不喜欢的电影好像也没多少哈

说在前面：本文涉及大量关于本片的剧透，请未看过且在意的朋友注意闪避。

走进电影院前，我着实没想到《盛夏未来》会是一部如此认真的青春片。

最初这部电影吸引我的是张子枫、吴磊、陈正道这个足够值得期待的组合。

而一年来剧组大小的宣传看过来也印证了我对他们的期待：两个青春靓丽、氛围满点的演员让每一个镜头都带着独属于学生时代的美好。

和大多数人一样，原本我所期待的是一个假戏真做的校园恋爱喜剧，我所担心的是故事会不会因为过多描绘恋爱而脱离实际。

但当我真正看完全片才发现自己真的把这个剧组想得太过简单，他们是真的在用最真诚、勇敢的态度拍一部属于内地当代年轻人的青春电影。

一部值得仔细咀嚼、认真探讨、多角度解读的优秀电影，这多少算是个意外之喜。

然而这样的一部近几年难得的关于青春的诚意之作却正在被各路偏激片面的情绪化吐槽毁掉口碑，真的让我感到无比荒谬。

我永远坚信，如果对一部文艺作品的评价以“爽不爽”“甜不甜”“是不是he/be”“和我想的一不一样”成为了主流的标准，对人物的要求只剩下“渣不渣”“苏不苏”“茶不茶”这种标签化扁平化的维度，对复杂、纠结、深刻的表达和展现直接排斥甚至诋毁，那么对创作来说，这不仅不公平，而且会是灭顶之灾。

因此在二刷之后，我决定就影片的艺术表达和一些争议问题谈谈自己的看法。

值得书写的爱情，不是只有双向奔赴关于本片最大的一个争议点：主角陈辰和郑宇星的关系究竟存不存在情感欺诈？

我的观点是：绝不存在，相反，他们两个人始终代表着片中的“真实”。

少女陈辰在高考前得知了父母婚姻出现问题的秘密，一场大病之后她高考落榜回到学校复读，在母亲的逼问下谎称自己和邻班的网红男生郑宇星恋爱后失恋影响了心情，却没想到潇洒放弃高考的郑宇星也选择了复读并和她成了同班同学。

两个孩子被一段谎言裹挟着阴差阳错地决定假扮情侣达到各自的目的。

剧情由“谎言”开始，在周围人不明所以的推波助澜中两个主角的青春产生了交集。

他们用交换秘密的方式故作轻松地向对方倾诉了自己的困顿：陈辰的父母、郑宇星的失恋，又在接触中从陌生到熟悉。

在复读开始的这段时光里，当所有人都以为他们经历了叛逆传奇的恋爱和复合，其实两个孩子才刚刚成为彼此的伙伴。

他们被众多的自己和他人的谎言包围，唯有彼此阴差阳错地成为了对方唯一的真实。

“谎言”与“真实”，这是贯穿全片的一对矛盾，陈辰的母亲为了不影响女儿的高考千方百计用谎言维护着家庭和谐的假象，却又因为压抑不住心中的委屈借着由头向女儿发泄自己的情绪，陈辰为了与母亲赌气拉着郑宇星假扮情侣、郑宇星为了激起喜欢的人嫉妒选择在网络上“官宣”恋情，却没想到阴差阳错真的骑虎难下。

但在前半段，陈正道却没有把这些谎言和它们的后果表现得非常沉重，甚至母亲和王叔叔、陈辰和郑宇星这两对一真一假的情侣尴尬碰面的场景都被精妙的对话处理得轻松活泼。

看起来，一个又一个的谎言让维持着坦白真实相处的两个主角越走越近，也推着故事向着意料之外却又让人喜闻乐见的方向发展。

举重若轻，这是《盛夏未来》里导演陈正道最让我佩服的一点。

陈辰的十八岁生日的当天，谎言被接连戳破，陈辰和郑宇星却没有在堆积的情绪崩溃后陷入痛苦，而是互相鼓励着尝试去直面真相，这是因为他们之间始终没有“谎言”。

无法对别人说出的秘密、自己都觉得幼稚的想法、对热爱事物的理解和思考……他们在不知不觉中成为了彼此最好的同伴，知道了对方最隐秘的心事所以能够更坦诚地去进行交流，甚至连出口说出伤害对方的话后都能够鼓起勇气再次向对方剖白自己的想法。

当他们决定去进行那场说走就走的旅行，更像是两个孩子怀抱着期待和执着站在成年世界的门前，而对方则是交付后背的战友。

郑宇星和陈辰之间始终是坦诚的，在三亚电音节的人潮里，更是没有了任何的隐瞒，陈辰看到了郑宇星对心上人从求而不得的无法释怀到解开心结的真正放下，当她鼓起勇气说出了那句告白，那个至纯至美的吻后郑宇星遗憾又认真地给出了否定的答案，陈辰也以挂着眼泪的笑容接受了心动的落幕。

这样的一段感情，在哪里能够被称为欺骗？

在现实生活中，有多少人能够如此坦诚？

再说郑宇星和陈辰接吻后的那一句“我要是也能喜欢你就好了”，很多人为此火冒三丈大骂渣男，由此把之前对郑宇星所有的好感全部推翻，更有甚者基于对其性向的猜想直接扣上“基佬骗直女”“宣传同妻”的帽子，恨不得将其贬到地底。

但实际上真的如此么？

要解答这个问题，首先就要说处在失恋后还没完全走出的郑宇星对陈辰的感情是什么样的。

按照片中的说法，大郑宇星八岁的前女友对他若即若离，时好时坏，在高考前忽然断了联系并且觉得他为挽留自己所做的一切都很幼稚，这让郑宇星低落、不甘，不愿放弃但又害怕再去追求又会被伤害，害怕自己的确是在进行无意义的死缠烂打。

他在这个时候遇到了陈辰，两个人因为分享秘密成为了朋友而且意外地投缘。

这样的情感状态和经典的韩剧《豪杰春香》中男主女主高中欢喜冤家的时期异曲同工，前一段恋情的伤痛还未消失，又一个投契的人却刚巧出现。

在片中郑宇星说过他甚至不知道他和MING算不算恋爱，他的痛苦不仅仅在于对方的离开，更因为回望过去这段“恋情”本身就是不清不楚的，所以当一路陪伴他走过这段最难过的时间的陈辰向他做出那么正式的告白，他的反应就是去确定自己是否真的怀着和对方同样的喜欢。

爱是一种感觉，而最容易确认其存在的方式就是亲密的接触，这个吻就是这样一种尝试和确认，其中并没有欲望更谈不上占便宜。

当吻结束他明确了自己的感情，也马上给出了最真诚的答案“我要是也能喜欢你就好了”，比起拒绝这更是对对方所付出的爱意的肯定。

在你真心爱一个人的时候，最伤人的并不是对方不爱你，而是对方不明白、不珍惜你的爱。

而对于陈辰的这一场暗恋，郑宇星给出的回答就是拒绝中最真诚最合适的那一种。

义愤填膺地把这样的人称为“渣男”的人所怀的爱情观恐怕近似于“我爱你，你让我觉得你喜欢我但你却拒绝了我，所以你渣”，这种爱情观真的只能说太过简单甚至幼稚。

我非常喜欢的一位漫画家矢泽爱曾经说：“不要成为那种只把完美的东西称作爱的，寂寞的大人” 爱情值得被书写千年，就是因为它是两个原本独立的灵魂的彼此打开、慰藉和交融，它是否美好永远不能单从一个扁平的维度去衡量。

而你遇见的、爱上的、心动的究竟是不是你想要的、合适的那一个人，永远都需要尝试和确认。

《盛夏未来》作为一部内地青春片，罕见地认真、细腻地刻画了这种过程，更难得的是它不仅书写了爱情。

符号化的MING，让爱情不只是爱情在年轻的时候，你是否真的知道自己喜欢的是什么？

这种喜欢究竟是你内心的真实还是只是你的理想和憧憬？

当这份喜欢和你的想象不同，你要如何去接受和面对？

这些才是影片在爱情之下真正想要讨论的内核。

因此，我非常喜欢导演对MING这个人物采取的符号化处理，也不甚赞同因为各种原因一定要将其具象化的观点。

郑宇星所喜欢的MING从上映以来就是各路评论聚焦的重点，然而纵观全片，这个人物的性别甚至形象实在是无关紧要。

很多人言之凿凿地说MING是男性，并且认为只有这样郑宇星的行为才能说通，但实际上不过见仁见智。

关于吻后的话这一最大的争议点前面已经说过我的理解不再赘述，再说下另外几个所谓的“证据”。

在海报前郑宇星说“现在换你欠我一个秘密了”其实就算向深理解也无非只能说明MING的身份/形象不一般，但这种不一般并非仅局限于男性，TA是残疾人、身份特殊、和郑宇星关系特殊……都可以解释。

脑洞开大一点，如果MING和郑宇星的长相非常相似，一眼就能看出是他的亲戚，这算不算是秘密？

返过去看全片是不是也能说得通？

郑宇星的父亲为何在陈辰父母面前非常确定地说儿子不会对他们的女儿做什么？

这一点很多人认为是与郑宇星的性向相对，但实际上也可以是和后面酒店大堂里父亲给儿子水的镜头相对，表现的是他对儿子其实是关心、信任和爱的，只是脾气暴躁缺少沟通不会表达，他虽然生气儿子的所作所为但是却是相信孩子的品行的。

而且，在陈辰的爸妈一同观看郑宇星抖音的时候陈父脱口而出“长得还挺帅”，以及两个人进行互相指责对方推卸责任的争吵时，郑父都有明显的不耐烦和嫌弃的表情特写。

结合郑家非常富有的设定，他的那句“我儿子不会对你女儿怎么样的”理解为“我儿子看不上（你们这种人家的）女儿”也没有问题。

分析这些并不是想辩解MING一定不是男性，只不过想说明，TA的形象本来就可以有很多理解，并且不会对影片想要表达的主题或者人物的行为逻辑产生影响。

就像著名的电影《西西里的美丽传说》，很多影评人分析后认为玛莲娜代表着导演的故乡意大利，整部片子是对意大利在二战中各种经历的隐喻。

按这样的解读再去看电影的确能够说通并且会有新的感悟，但如果单纯只把玛莲娜看做一个普通的女人，整部电影也一样能够自圆其说并且具有深刻的内涵。

一部优秀的影片，往往就是具有这样能够让人多重解读的魅力。

导演对Ming含义的解读在我看来，MING的隐喻与其说是某个性别不如说是一种喜欢的状态。

郑宇星的原生家庭里母亲缺位、父亲暴躁，孤独是他的常态，因此他喜欢吵闹的环境、热爱电音这种能够找到同类的音乐，他对MING的喜欢更多地来自于对MING的生活状态的憧憬。

他需要通过别人的爱来确定自己存在的价值，因此当MING否定了爱他，他的痛苦是很难释怀的，他看似大胆实则怯懦，害怕去承认是因为害怕被否定。

但在陈辰的鼓励下，他选择了直面自己的内心和对方的否定，在电音节上他的释怀是因为明白了他所憧憬、执着的MING 实际上是他理想中的生活，也明白了这种生活未必只能通过MING的接纳才能拥有。

另一方面，陈辰对郑宇星的感情则与前者形成了互文。

从全片来看，陈辰对爱情的理解基于她父母的婚姻——校园恋情、冲破阻碍、携手终生。

作为一个乖学生，她对郑宇星的喜欢其实也源于这种理解，比如在片中陈辰的母亲也曾说过自己年轻时也是搞乐队的和郑宇星同样潇洒叛逆。

在真正认识郑宇星之前，陈辰对他的喜欢是缥缈的、理想化的，正如她对父母感情的理解。

但两人接触之后她才真正认识了这个男生，知道了他网红形象背后的中二、孤独和温柔，到这个时候她对他的喜欢才真正落了地。

郑宇星之于陈辰，代表的是她憧憬的爱情之于真实，在电音节的吻后她的释怀其实来自于她在这个男生身上看到了喜欢的东西不一定和自己想得一样、执着的东西不一定能够得到而这些都不代表喜欢和执着是错的，也不代表她所爱的是不好的，而成长和人生就是要学会去勇敢面对和接受这些不如意。

然而十分讽刺的是，很多观众所给出的偏激片面的评价却恰恰因为接受不了这一点。

电影之外，被部分差评反证的准确和深刻从上映以来，这部片子最多的负面评价的根本原因就是，奔着磕CP去的观众以为吴磊和张子枫搭档拍青春片会是一场甜甜的恋爱，结果进了影院发现不是双向奔赴，甚至男主在被告白后都没有喜欢上女主。

这让部分观众感到难以接受，甚至愤怒。

于是他们开始为这种愤怒找出各种理由：宣传同妻、渣男骗感情、不尊重高考……试图给影片扣上各种负面的帽子从而打入“烂片”的行列，来证明自己的反感有理有据。

然而这所有的理由细究起来都根本站不住脚，甚至不值得去花费笔墨反驳，因为它们戴着那么多看起来吓死人的帽子，总结起来不过是基于一个心理——你的故事怎么能跟我想得不一样？

你的片子怎么能不满足我的需求？

但，到底从什么时候开始，电影或者说文艺作品所传达的理念，必须要满足观众的想象和需求了？

不可否认的是本片前期的宣传方向的确存在偏差，前期的物料多是将重点放在两个演员的cp感上，让观众产生了这是校园恋爱甜饼片的错觉。

这一点华谊的宣发必须认识到自己的浅薄和对影片内涵理解偏差所造成的失误。

但从另一方面来看，这一失误和其导致的后果却阴差阳错地在另一角度上证明了导演想要传达的关于成长的理念是多么切中时弊。

某些观众连一对看起来很搭的男女没能在电影中成为真的情侣都觉得难以接受，可想而知他们对于成长中即将面对的种种不如意的承受力会是多么脆弱。

在信息爆炸的当下，大数据等新技术和快节奏的生活让信息茧房越垒越厚，人们每天浏览着大量的信息但说到底却还是在不断加固着自己原有的认知，不断寻找着“我想得对”的证明，甚至试图通过否定和自己想得不同的事物来加强这种证明。

这与片中两个孩子最初找遍各种理由、任性地去留住自己理想中美好的东西的表现是何其相似，而电影的最后两个主角接受了这种落差和现实拥抱了成长也找到了自己真正想要的东西，但戏外来看，似乎很多的观众还站在原地用着各种理由停滞不前。

《盛夏未来》：一部认真且合格的当代青春片在争议之下，对这部电影的讨论已经在某种程度上完全走偏了方向，但在这篇文章的最后我依旧想认真地说一说自己的评价。

首先要夸一下这部片子的两位主演，他们所贡献出的表演真的让我感到惊喜。

这是我今年在大银幕上第四次看见张子枫的表演，但每一次都还是能够被她的演技打动。

她对人物的理解和表达有着超出年龄的成熟，陈辰的每个情绪都是准确而生动的，在club听郑宇星打碟的一整段戏，她把陈辰的暗自心动表现得清晰动人，不需要任何镜头和音乐的渲染，她抿住嘴偷偷笑开就足以让你明白陈辰那一刻的感受。

吴磊在大银幕上的表演很少，但这一次他所带来的郑宇星却十足优秀。

这是一个外放内收、外热内冷的角色，如何处理这种内外的反差确实不易。

整部电影真正让我放下对甜不甜的关注走进故事的一幕是郑宇星在教师办公室里被老师阴差阳错地说中了心事，憋不住红了眼眶的一段。

在这之前，这个男生阳光活跃、带着点中二的大胆无忌，但在这一段吴磊慢慢由叛逆转向失落的表情准确透出了这个男生身上的另一面，让郑宇星这个人物立体了起来。

有很多人觉得这两位“cp感”如此好的演员竟然没有演一部甜甜的青春电影是一种浪费，但我反而觉得，他们选择了《盛夏未来》这样一部注定与众不同的青春片才更说明了他们作为演员所具有的优秀的专业眼光和对自己演艺之路的认真负责，毕竟这相当于是在命题作文中选了最难的一种写作手法，而他们交出的答卷足够让人称赞。

再说导演陈正道。

对比他近些年的悬疑片，我反倒觉得《盛夏未来》更让我看见了他作为成熟导演的功力。

本片无论镜头设计、节奏把控、场面调度都非常优秀，全片前轻后重层层推进，称得上哀而不伤。

在叙事上使用了大量互文和隐喻，让所有人物的关系都值得推敲和琢磨。

个人最喜欢的部分有两处，一是在陈辰楼下一真一假两对“情侣”的对话，整段台词的设计无论内容还是节奏都堪称精妙，孩子的假对应着父母的真，喜剧效果拉满；另一处则是陈辰贯穿始终的向上举手的动作，这个动作分别出现在泳池的水下、郑宇星为她打碟的club里和电音节的人群中。

这个动作象征着陈辰将改变现实的力量寄希望于他人到认清成长只能靠自己的心理变化，电音节的闪回中陈辰脑海里向上伸出的手碰触的人成为了自己的倒影，电影真正完成了一个完美的闭环。

从《盛夏光年》到《盛夏未来》陈正道对青春中情感的纠结、迷茫和青年人深层心理问题的把控与观照还是一样精准，其表达虽然不再充满尖锐的棱角但却带上了更实在的力度。

这样的青春电影才真的没有辜负青春这个选题。

陈正道说MING这个人物能够引起这么广泛的讨论本身就是青春片的意义所在，我想这句话也同样适用于整部电影所带来的争论。

只不过我希望这种争论更多地是基于对影片本身的评价而非找各种理由发泄没有吃到糖的不满情绪，唯有如此其结果才能让更多创作者看到青春题材作品除了单纯描写爱情之外，还有能够探讨更多、更深的内容的可能。

比昨晚看《怒火·重案》还要更触动我的一部电影啊，拍得真好，把表面的俗套桥段组接成了不俗，用“两个人的”初恋的故事讲述了一个远远不止初恋的故事，拍出了国产青春片从未有过的味道，不苦情不残酷，充满音乐阳光与爱的成长电影。。

真心佩服，也祝贺。。。

个人认为这是陈正道最好的作品，张子枫迄今最好的表演，当然也是吴磊最好的表演（我第一次看他的表演）。。。

张子枫和吴磊的化学反应太准确了，远远超过了初恋的意义，这两人在片中角色的关系是大银幕上鲜见的，两位演员借力彼此相互的化学反应，然后特别准确地完成了导演的核心表达——学会对自己诚实。。。

陈正道拍过各种类型，很多人会认为他是某种“全类型导演”吧，但《盛夏未来》在各方面都是他最好的发挥，特别是表演的准确把握，音乐的品味，造型也好，也特别勇敢地对着两位年轻演员用了大量特写镜头，也只能用特写啊。。。

我一直在想为什么很久很久国产电影青春片看不到这样的清澈和勇敢的气质了？

而刚好这个故事几乎只能发生在18岁，这个不太寻常的18岁初恋故事，找到了最适合它的表达气质——清澈、自然、没有狗血台词、没有狗血表演、没有浓妆艳抹、没有矫揉造作。。。

张子枫和吴磊的对手戏几乎贯穿始终，我回想每一场戏，都是“对的”，几乎完全准确，年轻演员完全没有任何“失误”'或者拉胯，张子枫一直有表演实力，特别特别好，吴磊也能“棋逢对手”，不只是帅，这对我就是意料之外了，是真不了解他，没看过他任何戏。。。

好的电影就像让你重新活了一遍一样，好的电影就像让你想象的未来变成了现在。。。

这是今年院线主流娱乐电影里，迄今我觉得最值得推荐的一部，没有哪一场戏让我感到无趣或失望。。。

当然推荐观看。。。

为了不添乱，这个片子在青春片性取向上的大胆探索我就不多说了先，处理得优雅而巧妙。。。

真不错。。。

——————赶在离开西宁前，我二刷了#电影盛夏未来# ，依然很感动，还是有能让我落泪的几刻，对我这第二次看，还是一部能上头的电影。。。

观众角度，无论自己是什么感受，都不必太多怀疑自己，大概都是有原因的。。。

因为知道了结局，第二次看，可以看到很多场戏设计的细节，很多第一遍看其实很难理解到的人物心理。。。

比如两人第一次路边谈心，郑宇星说自己喜欢的人从来没有给自己的抖音点赞，所以说明那个人还在意自己，喜欢自己。。。

这时陈辰的表情比较傻乐，并没有做多的解释，看第二遍时才有新的感触。。。

比如被争议最多的那个吻，第二次看，给我的感触是更加认同这个吻，那是一个彼此告别的吻，至少未来三年里，两个人不再相遇的离别之吻。。。

这个吻的确太复杂了，无论从陈辰角度，还是郑宇星角度。。。

还有郑宇星最终成为DJ XYZ，在片尾登台出场时的特写，左耳戴的是助听器，而不是监听耳机，说明他左耳最终失聪也未能阻挡他的DJ梦想。。。

他和陈辰所谓对喜欢的人的未来，可能暂时都没有变成现在，但电影结尾至少确定，郑宇星的未来，作为DJ的未来，实现了。。。

对于陈辰的喜欢的人的未来，也从未到来，等待她的是怎样的未来，电影是给了一个开放性的选择。。。

所以这部电影是用两个陷入各自单恋的18岁年轻人的一段相遇，用青春爱情片的模式，讲了一段内心成长的故事。。。

非常纯粹与清澈。。。

第二遍看，从一开始郑宇星中的那个“她”，在片中英文字幕对应的一直是MING，哪怕台词里出现MING是两人夜店门口第一次才出现这个名字。。。

所以显然通过中英文字幕的设计，导演有着自己的表达。。。

至于宣传稿里导演强调MING的性别不重要，我觉得一方面你可以接受这个阐述，另一方面也可以理解为官方口径其实对公众暂时也只能话说到这里，至于MING的性别，有心的观众自己心里清楚就可以了。。。

看完第二遍还是觉得很好，张子枫用完全自然风格的表演，在几乎没有表演痕迹的同时，准确得塑造了这个陈辰这个角色，她出道表演多年，但应该是最近几年突然好像找到了挑选剧本和与导演、演员一起工作和创作的法门。。。

总之，看到这样一部非小制作的主流娱乐电影，可以在导演和表演层面，有这么多细节和层次，感受有特别细腻与温柔，真是非常难得。。。

这部电影不断让我脑子闪现我中学时代在家乡的一些珍贵的画面。。。

有一帮朋友，在学校折腾，在山里玩，在海里泡着，从来不觉得累，那是像金子般的时光，在此后的几十年里，可能一直会闪闪发亮。。。

相信走出影院的片刻，盛夏未来会带来一些遐想与深思，一些回味与无穷，带给观众思考的影片总是好的，有人说两极分化总是饱受争议的佳作。

争议思考说明故事讲到观众心坎里了，千千万万的人们对一个故事有不同的解读和理解，前提是故事有解读的意义和价值。

在铺天盖地的玛丽苏偶像言情剧以及所谓的甜甜恋爱戏码层出不穷的刷新下限的时代，它们算正经的影视作品吗？

当然不算，撑死算得上满足普罗大众的娱乐品，但影视作品从不该局限为娱乐品，能带给观众深思的，对社会价值，人性有算探讨的才称得上作品，甚至是艺术品。

盛夏未来有难得的走下悬浮，走进生活的勇气。

作品突破颈瓶的套路便是不仅仅呈现在青春文学作品中的男女关系，又或者是甜味十足又茶气满满的狗血校园青春，作品更多的是一种平凡，平凡人心的体会，在男女关系的背后描绘了更多意义上的成长，主题不再局限于爱情，在于敢爱，被爱，想爱，不同身份的爱，不同理解的爱，被爱滋润了的成长，在盛夏在未来终究会来。

作品的主题是多层次的，逐步渗透的深入，而其中的隐喻细节必然是讨论的焦点，首先隐喻和暗示，不局限于盛夏未来，在每一部别出心载充满设计感的作品中都充满着悬念与未知，在多层次的主题背后，细节展露与隐喻暗线是影片在主线圆满的情况下填补的一份别出心载的余味，当然是充满惊喜的。

悬念之后，不同观众的不同理解成为了影片最大的争议点，无可厚非，影片从某种意义上来讲已经成功了，ming是他还是她，带给观众的巧思与悬念，甚至震撼与遗憾，才是最大的财富，探讨结果本身早已失去了意义。

甚至我们不该定义为盛夏未来为爱情片，这是属于学生时代的懵懂情感，情感的流露是多样的，男女之爱，人与人的爱，不仅仅局限于恋人，不仅仅局限于关系，不仅仅局限于性别，不仅仅局限于现实，真诚的爱，纯洁的爱，相互的爱，即便不曾拥有彼此，也拥有大于爱情的情愫滋润生长。

至少他们彼此给予过对方自己最真诚真实的内心，便是世上最真挚的感情了，她和他，她和她，他和他，她/他和他/她，是他还是她，盛夏和未来都会来。

_分割线_____________________________这显然不是一部完美的影片，也难言佳作，之所以这次大胆开麦，是希望影片表达的价值观念能被更多人理解与尊重，也希望给予华语影视更多创作自由，影片本就是基于生活，又在生活之上的，对于人性的表达与道德层面的解剖在这部影片达到了一定的高度，请不要站在道德制高点去评判一个人，基于人性情感的我们不该局限在太多非黑即白的概念，是错是对从来都是基于不用角度的观念的审判，男女之吻的争议，渣男，诈骗等词汇频繁出现在评论区，不强求接受，但我们总该有尊重不同价值观的素质与态度，无所谓是否合乎情理，这一吻是抚慰，探索，真诚，弥补的，在对的时间点做出了选择，以上是沉静后的感想以及基于影片讨论与风向的个人观点。

但老规矩影片本身的优缺点还是要说的，总体给我的感觉是好有味道的核配上了不够深刻的壳，很纠结的评论，很纠结的给分。

喜欢价值观的表述，难得又稀有，对感情，关系，青春期的探索，婚姻的认识都达到了相当的思想高度。

喜欢充斥光影的摄像，喜欢现代媒介，电音节的新颖加入。

喜欢适当的音乐释放，很大程度上弥补了不少空洞节奏。

差了一口气，又好像不止一口气，踩对点了又踏空了，是影片时不时提醒我的感受，不够深刻，不够戳人心扉，台词要负大责，文戏的调度与情感的碰撞略显粗糙与急躁，故事交代的有些浅和柔，遗憾还是蛮多的。

但核心是值得深悟与通透的，即便为了迎合大陆市场隐晦不清，但好似敲到好处，留下遐想。

其实吴磊和子枫的状态没有宠爱来的触动人心，但不妨碍两位依然是为数不多值得期待的新生代，在未来的盛夏，希望我们都能诚实的勇敢的面对自己。

就像这对男女，他们彼此相遇，彼此陪伴，彼此真挚，彼此感动，彼此面对，他们不曾共同相爱，却拥有着了刻在心底的情愫与美好，别具一格的爱与情赋予了未来的盛夏更多期盼，更具色彩。

曾经，我还是很喜欢看各种青春片的，也不知道从啥时候，就没有再看过了。

能想起来的最近看过的勉强算是青春片的，估计就是《大黄蜂》。

所以自己真的是老了吧，最近中年危机爆炸，诸事不顺，也很怀念年轻时候的种种。

现在的自己，已经无法像曾经的自己那样无所顾忌了吧。

电影里看到电音节的时候，想到曾经在西班牙Ibiza岛的时光。

当时，在去西班牙前，不想再拖了，于是和喜欢的人告白，却没有得到肯定的答复。

于是，这个旅程就变成了“失恋”散心之旅。

旅行中，我整个人陷入一场无比低落的状态。

还好，有美好的风景可以让我短暂的忘却。

在Ibiza岛的时候，当然不会错过电音节。

晚上的HIGH，也让结束后的我心情爆发。

凌晨躺在床上，我写了一篇小作文，发给了对方。

插句话，在感情相处中，千万不要写小作文，大部分都会适得其反。

我虽然年龄不小了，但是面对感情，一直做不到“接受喜欢的人不喜欢自己”。

陈正道的片子真的很喜欢传达这个观点，不论是《盛夏未来》，还是《爱很美味》。

我也会反思自己，其实，不只是感情，包括其他的方方面面。

真的不是一味的执著，这样只能会自己感动自己。

不过，故事的结局，还是令人意想不到。

从西班牙回来，我们就在一起了。

当然，这是另外一个故事了。

本来对青春片不感冒，冲着陈正道导演去看了《盛夏未来》，发现真的很不错，进场前翻了一下评论，说男主是个同性恋，我就留意了一下剧情暗示这应该是真的，男主的确就是个同性恋1.女主看到MING的海报之后，惊讶了很久，这时男主对她说：现在你欠我一个秘密了2.女主第一次亲男主男主避开了，第二次男主亲完女主后说出了渣出天际的话，从整部爱情片的基调来看，可以明显感受到女主很喜欢男主，男主从头到尾对女主没有那种世俗的欲望，说明弯男是不能掰直的3.这个导演喜欢在电影里玩一些隐性的同性恋梗4.有一个片段就是两个男同学在那亲亲我我，应该就是在映射男主同性恋5.舞台上打碟的那个ming，特地带了个口罩，说明导演要刻意隐去他（她）的性别6.男主他爹在得知男女主开房之后，对女主的男女主爹妈说：不可能，他儿子绝对不可能和女主发生关系7.他们去海南宾馆的时候，镜头有给到他们开了一间房，但是是双人床，真的很姐妹这个行为8.男主他爹为啥打男主，显然是因为男主把这事闹大了，班主任都招来海南了。

第一次男主他爹撞破男女主在家的时候，他并没有做出过激的举动，而是默不作声地离开了其实还好，不刻意去想的话还是一部挺正常的单向暗恋be式的青春电影，看着特别欢乐，我看的时候完全把自己带入那群起哄的同学了。

建议不带三观看，否则很难接受一个学渣带学霸去迪厅蹦迪这种情节

😂补网友评论😅不过真的，男主这个身份确实有点出戏……我知道导演是想用夸张的舞曲和绚烂的灯光表现肆意的青春，但是讲真，当男主最后成为一个dj的时候我脑中疯狂循环如果我是dj，你会爱我吗……