这部电影讲述了一个深刻的道理,一个温暖的人足可以让世界变得更加美好。
Fred RogersFred McFeely Rogers (March 20, 1928 February 27, 2003) was an American television personality, famous for creating, hosting, and composing the theme music for the educational preschool television series Mister Rogers' Neighborhood (19682001), which featured his kind-hearted, gentle, soft-spoken personality, and directness to his audiences. 弗雷德·麦克菲利·罗杰斯(Fred McFeely Rogers, 1928年3月20日2003年2月27日)是美国电视名人,以创作、主持和创作学前教育电视连续剧《罗杰斯先生的邻里故事》(19682001)及剧中的主题音乐而闻名。
在这部电视连续剧中,弗雷德以善良、温柔、温和的性格和对观众的直率而闻名。
当时看完电影,顿时被这个被人誉为“living Saint” 活菩萨的人所吸引,他身上发挥出来的双鱼座特征是在太强,而且他又能将神的爱与美善付诸实践,实在是不可多得。
看了一下他的星盘,个人解析如下:1. 上升金牛座15°,与3宫(邻居)冥王星(隐藏的关起门后的一些问题)巨蟹座(家庭、关爱)14°六合,又是12宫白羊座木星(理念)与1宫双子座北交点(人生目标)的中点,真的是人生的目标与实践都完全写在了星盘之上。
2. 冥王星与4宫海王星都是控盘之外行星,它们所处的宫位也完全与罗杰斯先生的电视节目主题相符。
而且冥王星是YOD上帝手指的顶点,由此参照他一生的杰作:《罗杰斯先生的邻里故事》,我们可以看到确实是10宫(事业)水瓶座(关怀社会大众)火星(行动)与8宫(家庭的、继承的)土星(问题困难、坚持、忍耐)射手座(理念、理想)综合力量的实现。
3. 太阳落入双鱼座29度,12宫头,他的自己是一个谜一样的人物,他或许根本没有自己,他的一切都来源于圣经或他对神的理解与信仰。
天王星在白羊座12宫,离太阳非常近,但同时被狮子座的海王星150度相位修正着,也就是他或许时不时会莫名发脾气,也会莫名做一些外人看来奇怪的事情,但是冥冥之中都是为了完成海王星(满足神性)的安排。
4. 月水金合在双鱼座11宫,这真是一个内心柔软浪漫而且思想和言语都柔细的人,他对待普罗大众(11宫)也都是这样。
由此可见,一个人活着,活出了神一般的良善、温和、谦卑,是整个星盘力量的支持,没有一丝被浪费。
从什么时候开始变得暴躁想要的根本就不是这样啊破碎的心对生活产生茫然老死了才知道如何过人生用爱使我们存在并变得勇敢的人教会孩子积极有效处理好情绪感受努力生活实践做最好的自己就好当倾诉成为负担最亲的人渐行渐远父母总是会忘记自己的童年父母能做的最好就是去想想自己的童年可是当了父母之后这样想会很困难自私残忍会激发人性的黑暗面离开熟悉的环境捋清思绪离开家去看看外面的世界理解孩子的感受至关重要孩子因害怕变成恐惧愤怒原谅那个内心倔强的我们放下我们的愤怒放过那个使我们产生愤怒的人奇怪的是有些时候我们最难原谅的是我们最爱的人
刚刚在多伦多电影节看了这部汉克斯新片的世界首映。
期望很高,幸好并没有让我失望。
这部电影搞笑而又感人,播放期间,全场笑声阵阵,但是不知不觉中,又有泪水在眼眶中打转。
情感真挚,不矫情。
电影的表现方式富有创意,用一位影评人的话来说,有一些超现实的成分,让电影显得更加精彩。
配上汤姆汉克斯出神入化的演技,此片的可看性非常高。
电影不是一部纯粹关于Mr. Rogers的传记片,而是通过讲述Lloyd这位记者如何被他影响,折射出Mr. Rogers的影响力,以及人性的一些方面。
影片中,Lloyd从Mr. Rogers中看到了他自己,得到了成长和释放,也对Mr. Rogers有了更深的了解。
而这对于观影者来说,也是一个探寻自我,成长的人性之旅。
不仅如此,电影还非常疗愈,虽然看的过程情感是起起伏伏,但是又有一种非常平和的感觉,似乎自己也能更好地面对生活了。
我想,除了汤姆汉克斯的演技和他的国民老爸的形象,没有第二位能够胜任的演员了。
在当今这个嘈杂的世界里,我们每个人都需要一个Mr. Rogers,以及这部似乎简单,似乎复杂的电影。
参加首映的卡司
看这部电影才意识到,汤姆•汉克斯已经65岁了啊。
《西雅图未眠夜》、《费城故事》、《阿甘正传》、《拯救大兵瑞恩》、《绿里奇迹》、《猫鼠游戏》、《幸福终点站》、《萨利机长》……老汤叔塑造了太多经典,说是“创造了一个时代”也不为过。
这部电影,更像一部非典型传记。
罗杰斯先生所做的事,现在看来依然非常有价值。
经典台词:——“原谅”意味着我们决定要放过某个人,不再对那个人怀有愤怒,可奇怪的是,有时候,我们最难原谅的恰恰是我们爱的人。
——一个人很难真正成长,除非父母能接受他最真实的自我。
大人总是喜欢对小孩子说“等你长大了,肯定会特别好”,我们只认可孩子未来的价值,而不去肯定他的现在。
——我认为父母能做的最好的事情,就是想想自己的童年是怎么过的,再努力理解孩子的感受。
——能谈论的一定能面对(Anything mentionable is manageable)——我就喜欢你本来的样子
人的一生都在不断的学习和成长。
在孩童时代,小朋友会模仿身边的大人和电视节目的形象,这些潜移默化的模仿叠加所受的教育,影响了成人后性格的形成。
长成大人后,人们开始用距离感与外界隔离,既为了保护自己不受到伤害,也懒得参与进别人的事情中给自己带来麻烦。
所以当情绪膨胀到无法压制时,成年人的这层隔离膜一定会被冲开一个洞。
由此,有人爆发愤怒的情绪,有人因害怕颤抖而逃避现实,有的人把破损的洞当做疤痕当永远记在心里。
而有的人会时不时的自己捅破这层隔离膜,用理解和善良疏导愤怒和怨恨,让情绪化解在形成阶段,使缺爱的人想到自己是被很多人爱着的,把痛苦和分离视为生命中自然平淡的一部分。
人的一生都在不断的成长和学习。
在成人阶段,人会为书籍或艺术而感动,或为家人和朋友而欢欣,从而在面临相似的情景时,会选择成为最希望的样子。
一个衣着整洁、充满智慧、慢言细语的老绅士,用渐渐靠近的方式,因势利导的抚慰破损的灵魂,用自己的能量帮助更多大人和小孩子树立积极应对困境的人生观。
这是一部好电影,罗伊斯先生形象也影响了我以后面对生活的态度。
PS,永远相信汤姆.汉克斯的电影不会浪费观众的时间。
“这个世界并不总是美好的,这一点无论我们怎么做孩子们迟早都会知道,但我们可以帮助他们理解并接受。
”—《邻里美好的一天》“What do you do with the mad that you feel? When you feel so mad you could bite. When the whole wide world seems oh so wrong, and nothing you do seems very right. What do you do?……'I can stop when I want to. Can stop when I wish. Can stop, stop, stop anytime....And what a good feeling to feel like this! And know that the feeling is really mine. Know that there's something deep inside that helps us become what we can. ”影片里罗杰斯先生唱过的一首歌,歌词很喜欢。
真实的罗杰斯先生在节目中也唱过(优酷上有找到)甚至在国会讲话中也有用到。
比起著名的“I like you just the way you are ”更爱这个。
一部充满温暖与善意的影片,很喜欢它的开头,欢快的钢琴声响起,Tom Hanks 扮演的Rogers先生穿着一件大红色拉链款毛衣推门出来,对着你唱着“你愿意做我的邻居吗?
...”这真是多么美好的一天,而当他望着你的眼睛,缓缓和你交谈时,似乎有一种神奇的化学反应,可以治愈你那破碎的童年,而他最喜欢说的一句话就是:I like you just the way you are。
当然Rogers先生并不是圣人,他内心也有痛苦的角落,也有愤怒的时候,只是他知道如何用合适的方式来释放情绪,既不伤害自己,也不伤害他人。
这部改编自真人真事的影片,让Tom Hanks提名奥斯卡和金球奖最佳男配,并被金球奖授予终身成就奖,可谓实至名归, Tom Hanks也继James Stewart之后成为新一代的美国精神之光,两位都是我最喜爱的演员。
其实这部电影和Tom Hanks还有着许多渊源,他是Rogers的第六代表亲,而在1989年他主演的另一部影片“地狱来的芳邻”中,就有他观看Rogers主持节目的场景,不知他会不会想到30年后,自己会扮演这位节目中的主持人,就像豆瓣上有人说这部影片就是一个横跨30年的大彩蛋,另外两部影片的评分也是惊人的一致,不知道是不是有人故意的,哈哈哈
不得不说,又是一个穿插讲述,似梦非梦的故事,我不知道电影在讲谁,谁是主角,或者大家都是主角?
No way,这是传记吗。
故事不是很复杂,比较新奇的是玩具与现实的穿插,飞机起飞啦,过金门大桥啦,有很多场景都是用玩具来表现的,奥这时候我知道了,这还是fred的传记,但是是从lloyd的经历来表现的,并且也是从lloyd写的fred的传记来改编的吧。
好的,问题解决。
谈谈它的内容吧,既然主角是fred,那他是什么样的人呢?
是living saint吗?
在拍摄的时候他是的,但是没有人会一直在电视机里面,当他拍摄最后的场景,当他完成拍摄,弓着背,扶着腰,慢慢地踱到钢琴的旁边,然后坐下,开始了弹奏。
不一会,刚刚还在忙碌地拍摄的人没多久就全部离开了,fred还在弹奏。
拍摄棚里越来越暗,所有的灯一盏一盏地熄灭了,fred还在弹奏,但中间,当所有人都离开,但是灯还没全都灭掉的时候,他在钢琴的最低音的地方,猛地按下了一排琴键。
钢琴发出了低沉的乐声,就像fred之前提到的,也是他回避过的问题,
其实这样正向的电影不太合我的胃口,个人一向喜欢暗黑系的,要么烧脑的,需要从细节中找线索的,或是情节有剧烈反转的。
这部《邻里美好的一天》对我来说太阳光太温暖了,以至于不觉得那是真的,too good to be true。
可是看完电影去查背景,这位Rogers先生现实生活还就真的是这个样子。
好吧,虽然我没遇到过如此美好的人,但确实在这世上有这样的人存在,或存在过,这就足够了。
家谱研究证实汤姆-汉克斯与Fred Rogers是六代表亲:Days before the film premiered, ancestry confirmed Tom Hanks and Fred Rogers are actually sixth-cousins. 这倒是个有趣的事实。
汤姆-汉克斯昨晚刚刚获得金球奖电影类的终身成就奖。
也是陪我一路成长的电影人。
Rogers先生是汤姆-汉克斯扮演过的第八位真实存在过的人物。
其他七位分别是《萨利机长》、《菲利普船长》、《猫鼠游戏》中的FBI探员、《华盛顿邮报》中的总编本-布莱德利、迪斯尼先生《大梦想家》、《间谍之桥》中的James B. Donovan,和与茱莉娅-罗伯茨合作的传记电影《查理-威尔逊的战争》。
影片中汤姆-汉克斯出现在了奥普拉的节目中,让我想起《阿甘正传》里阿甘与各位历史名人的同框。
果然是同一拍摄手法,影像编辑。
写于2020-9-20我宁愿相信今晚这2个小时是属于我的童话故事。
居然在周六晚上一票包场—不用隐藏任何感受,可以尽情哭笑,可以因为超棒的配乐手舞足蹈,可以放声跟唱
《大鱼》对爱与缺憾的终极矛盾进行大篇幅虚化和美化,这固然浪漫,但这也是对成年人涂抹幻痛的美好猜想,并未指出一条明路,大概认为不设置定论就不否认无数个可能。
然而治愈最沉重的必然是最轻盈,这样指向已然明确,可能也正因如此,《邻里美好的一天》让成年人在一个舒缓的flow里逐渐正视所有的幻痛,理顺悲伤的回忆,承认无奈 无能 无助带来的愤怒,而非不考虑实操地将其浪漫化从而打乱和涂抹。
人感觉得到可行性和变化,才能在大故事里对应到个体,在宏观的flow里面找到让自己产生积极感受的flow 。
回溯童年的基础是无限靠近童年,释怀童年的前提是记起童年的自己,筑起美好家庭的根本是把自己先当成孩子,来重新成长一次,用新的生活新的能力抚养一个新的自己。
唯有一次次复习痛感发生的当下,找到当初撞进injury的那扇门,才能一直摸索到出口,从而彻底摆脱和挥别幻痛,这也是万源之源,是最终目的。
关于这一点,游戏《合金装备》里同样有作出解读甚至强调。
而对于我,Mr Rogers’ Neighborhood的定调我早有预期,但是被《邻里》用音乐来了场轰轰烈烈的马杀鸡,加上影坛shrink汤姆汉克斯名师辅导一对一,循循善诱俩小时,明明白白受教育,都是我完全没料到的。
这张电影票带来的flow和滋养无异于十次心理咨询,这个夜晚也是意想不到的美好。
回到家我提醒自己“明天记得提醒自己”,而明天醒来我要提醒自己“I’ll make a snappy new day.”
一场心理辅导~~~~~有关原生家庭和自我认同。有需求的可以品品这场心理辅导值不值价~~~
GTS
一个人怎样处理自己的负面情绪,以及最终怎样面对死亡,电影不会给出一个标准答案,即使像罗杰斯先生这样的人,给出的也只是一个理想式的答案。
刚开始有点儿悬疑:复古奇幻和现实主义交互,不知道这个片要干嘛;看主持人罗杰斯的完美,也纳闷这个人到底怎么回事儿。老年的Tom Hanks,对角色更认真了,气息、节奏、表演细节都非常棒。影片有很好看的摄影。大概是因为腾讯注资,片中有若干中国文化符号。在一个全社会精神危机的时代,这样主题的片子看起来很温暖。更何况,埋下的那些欲言又止其实也很有深度,比如罗杰斯身边的Bill、工作人员对他的冷漠,和钢琴曲里藏着的愤怒。如果童年教育是好的,人就是长着长着,才被社会影响坏的。那么,回到童年的教育如何?充满母性的女导演的作品。
往往,最爱的人最难原谅。因为,能谈论就能面对,而爱的恨太伤痛。差不多完全代入到了记者的视角,那种要一点点审视自己内心去逼迫的撕扯剥落感觉。寻求帮助寻求出口永远是那么难那么难的一件事情。“你要怎么面对自己无法承担的情绪呢”,只有片尾时候暗下来的灯光和那三四个小节用力宣泄出来的低音。 可能所有的心理活动都不那么照顾普通人,可真的戳到了我的软肋,在影院又一次哭出来
《邻里美好的一天》是一部真诚舒缓的片子,在这个令人沮丧的年头观看,好像亲人、老友在陪你聊天,让人心平气和地安静下来,汤姆.汉克斯饰演的罗杰斯一开口,熟悉的口音里满溢着安全感。罗杰斯可能是一面镜子,一个智慧长辈,通过他的反射和映照,作为“闯入者”的记者罗伊德,看清了自己的爱与软弱,找到了和自己和周遭世界相处的方式。没有完美的人和完美的人生,认清自己,控制情绪,认真清醒地活出属于自己的精彩,是这部电影讲述的平凡道理。
男主的personal struggle实在是太无聊太陈词滥调了,导致导演所有花里胡哨的技巧都显得多余浪费和站不住脚。
一位待人如 Joy 的绅士,不知道他经历多复杂的内心斗争才决定向所有人播撒善良的种子。为了把圣人拉下神坛,女导演安排了最后独处的钢琴戏——你们男人奉献一定是出于罪恶感呀!短短两分钟为全片泼上了性别色彩,再次凸显这位绅士卓越的观察力、陪伴与同理心。
"make peace"––only, people dont make peace deaths do// Rhys越来越一美了
罗伊德和父亲之间的和解是依靠罗伊德采访罗杰斯先生这条并行线路打通的。父亲犯过的错并没有被原谅,就像妻子并没有要求罗伊德放弃自己喜爱的工作,只是能够给予父亲第二次的机会是自己真的做到了面对问题。结尾罗杰斯先生说:所有能被提及的问题都是能够被直面的。直面与父亲的关系,无论恶劣与否,是否想要重新开始,都是正面解决问题,而世界如此美好并不是人人都没有脾气,得看我们怎么处理。影片的大问题几乎都是出在罗伊德和自己家人的关系呈现上,多一些细节可能会更有说服力。
A real nice person is a most complicated person. 这样的角色太难演了,也就只能Tom Hanks上了。2019复古潮又一部。
形式感的建立极具欺骗性,虚/实空间仿佛同步交互,实则完全分离,开篇,Mr. Rogers换鞋换衣的动作带领观者进入“电视节目”身处的纬度,之后的一切“现实内容”皆是“故事”的组成部分(当然也包括“顺拐”的剧作);结尾,Mr. Rogers的二次换鞋换衣宣告“故事”的结束,他开门进入摄影棚的瞬间,真正的“现实空间”才初次登场,元结构闭环,但电影并未结束,镜头跟随他来到钢琴前,他砸琴键的动作既是对前篇的互文,也是一种“破神”的反动指向,至此,我们才终于看到了那个褪去光环的、真正有血有肉的Fred Rogers,而整个故事,也从此刻才正式开始
形式感我还挺喜欢的,讲的还是家庭和解那一套,就有点没劲了
2.5 汉克斯造型过于诡异,举着玩偶说话、冥想、男主上节目那几段氛围也是够诡异的。罗杰斯没有多治愈倒是很像控制狂……男主回去看他爹这段引起我过多反感hhh你快走啊回去干嘛
实在是boring。为了汉克斯而来,结果这里面的服化道和面部表情显得他又假又虚空,他最大的优点不是真实不做作的演技吗?
难看又无聊,一类圣人光环的治愈主义,用汉克斯以及他的角色罗杰斯的双重完美形象为这个纷争的世界辩护,一种你说什么什么就是真理的诡辩主义,充满奇异和生硬的节奏,完全摸不着头脑的情感线,突如其来的大爆发,以及光环照耀下的升华,俗套的父子僵局,做作的心灵鸡汤,真善美的绑架看起来也像邪教,逻辑奇怪,人物塑造大失败,关键男主角的演技还无法引起这些槽点以外的共情,也看够了美国关于父爱缺失又和解的戏码,还是这种“假大仙”气质的大彻大悟,怎么看怎么生拉硬拽,并且耳提面命的告诉你,父子关系的弥合也是弥补与这个世界隔阂的重要手段,恶臭又不高级的形式主义的一次溃败尝试,这碗馊了的心灵鸡汤恕我无从下咽。★☆
如果拥有这样的邻里,那么你的每一天都会是美好的!短小精悍,一点都不拖泥带水的温情和解故事。独特的叙事技巧,用纪录片的拍摄风格,配合充满童真的镜头,讲述了一对采访与被采访者之间的相遇故事。Tom Hanks真的每一寸肌肤都散发着演技,把一个饱含童心,十分共情的长者塑造的深入人心。
汤姆·汉克斯圣光太重,男主看到他就像被观音点化一样,瞬间醍醐灌顶…哈哈哈
从我们撰稿人的角度来看,被采访对象治愈,改变,简直像是不可能发生的事。这种有心的电视媒体人只能出现在过去,有心导致的低效,是现代社会不容的。Anything mentionable is manageable.
很暖,很治愈。