一点就到家

国庆档的《一点就到家》真的很适合节日的欢乐气氛，观影时满场时不时发出了哄堂大笑，这部“回归初心”主题下的轻喜剧生动真实，具有很强的现实意义，在主角悲喜交加的创业故事中自带笑果，是部很不错的片子。

刘昊然的表现依然一如既往地稳，雄心勃勃创业无数次又失败无数次的北京青年魏晋北，从一开始创业失败后想要自杀的焦虑，到去云南后依然放不下对成功的执念，夜夜失眠睡不着觉，只有听到有机会成功才会开心，一听到创业总是会条件反射地出谋划策，精明务实理智，角色性格很鲜明。

从刚来到农村生活的诸多不适应，因为害怕失败而对彭秀兵创办秀兵快递的逃避切割，再到后来的融入，最后主动邀请李绍群一起创业，刘昊然的表演有一个比较明显的层次渐进过程。

彭昱畅饰演的彭秀兵，有一种朴素的憨气，心思单纯有闯劲，在北京当了十年异常优秀勤快的标兵快递员后，辛辛苦苦地攒下了19万元。

与魏晋北不同，他一心只想回到交通不便的古老茶乡，创办一个可以改变家乡经济面貌的秀兵快递。

彭昱畅的西南方言说得很好，非常自然，我几乎都以为他是西南人了，一查才知道他是江西的。

与魏晋北经历多次失败后的丧不同，彭秀兵身上有一种打不死的小强式的执着和乐观，对自己想要创办的事业有一种即使暂时失败也要执着坚持下去的憨劲，正是这股不服输的憨劲最后把他们三个人带上了成功之路。

尹昉饰演的李绍群，从北京回到了云南千年古寨，因为叛逆，也因为想走出一条与父辈不一样成功道路的欲望，他违背了家乡几百年种茶的传统，种下了几百亩的咖啡，因而被父亲赶出家门，被全村的村民们孤立隔离。

他与父亲之间多年形成的深深隔阂，从最初的彼此不理解，到最后的相互谅解，走过了一段很长的路，有大量的感人亲情戏份。

在创办“普洱咖啡”这个品牌的过程中，李绍群、魏晋北和彭秀兵三个人，分别负责公司的产品、营销、物流三个方面，公司的三角型权力结构相对稳定，他们三个人这个起起落落的创业过程，特别是最后用李佳琦直播带货销售成功的情节，非常贴近现实生活。

猪在风口上都能飞起来，真的吗？

我个人觉得本片很多细节是很贴近现实的，看后特别有感触。

说起年轻人的创业热潮，几年前我跟着朋友在风投圈混，看到、听到了好多“眼看他起高楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了”故事，所以看到这部电影里刘昊然饰演的魏晋北，真的非常感慨，与心有戚戚焉，好像魏晋北就是自己身边某个曾经认识的人。

像魏晋北这样创业过很多次又失败过很多次的年轻人，在北京真的不少。

记得有一次去看某个教育类的创业项目，其中一个主创跟我们聊了聊他的创业经历。

此前，他曾做过打车软件，比滴滴更早也更大，也早早签了著名的某杉资本，说要给他两千万美元，但就是迟迟不汇钱过来，因为已经签了某杉资本，他就不能再去找其他投资人来救他，而没有钱他们很快就会资金链断裂死掉了，再火急火燎也没有用，只能眼睁睁地看着自己的项目死掉了。

最后是滴滴比他们先拿到了钱，滴滴了活下来，而一度比滴滴大的他们自然而然地就被资本抛弃了。

那一次他要做的教育类项目后来也没什么声响，我认识人也没人给他投钱，不知道他后来怎么样了。

前几年，90后创业潮大火特火，我认识的几个北大学生停学创业了（学校允许），有一个物理系博士停学去创办一个帮忙消费者给餐厅排号的app，不知道后来怎么样，目前来看应该是没有出头。

在那个创业的泡沫年代，到处都是这种创业精英聚集的各种Party，“猪在风口上都能飞起来”、“未来是属于90后的”各种创业洗脑金句到处飞扬，呼啦啦一下子很多年轻人在环境影响下，全都追赶这股创业的热潮。

毫无疑问，绝大部分人都失败了，即使是拥有过成功经验的人也难逃失败的阴影，例如世纪佳缘的创始人后来创办的教育类项目梯子网似乎也无声无息的结束了，创办过牛博网的第一代网红罗某也欠下了巨债。

万念俱灰的魏晋北站在天台准备跳下去的那个场景，让我想起了曾经创办Majoy大获成功、但后来创办万家电竞失败欠下巨债而自杀的茅侃侃。

每个人都在追逐梦想，却不知道自己正在被泡沫追逐。

片子也多次有飞在空中的猪以及三个人站在风口上往下跳的镜头，从一开始的胆战心惊不敢跳，到后来的跃跃欲试、志在必得，三个人心态的变化，也暗示着三个人创业过程中的成长和变化，他们终于从无数次的失败中迎来了成功。

所以在获奖发言时，魏晋北才会说 ：“流水不争先，争的是滔滔不绝！

”逃离北上广，现实中的创业追梦人城市里高楼林立，霓虹闪烁，容易让人迷失，每个人都只能普通而渺小地活着，看不到人生的天际线和生活的高度，虽然买东西有快递，吃饭有外卖，生活方便快捷，但生活压力大，每天为了生存忙忙碌碌，让人忘记了自己当初追求梦想的模样，让人难以感受到心灵的归宿。

每个想逃离北上广的年轻人，都在理想生活和现世安稳中不断徘徊，最后只能在不甘心和无奈中做出选择。

在移动互联网时代背景下，创业多次仍失败的魏晋北不得不离开了北京，跟着彭秀兵回到了家乡，来到了云彩之南的千年古寨，而意外地在这个偏远的乡下地方实现了他在人人羡慕的北京无法实现的创业梦，同样在北京打拼十年的彭秀兵，也是因为回到了家乡，才实现了自己的创业梦。

正如小时候的动画片中，花仙子走遍全世界去追寻美丽的七色花，最后徒劳无功地回到家里，才在自家后花园发现了她一直苦苦追寻的七色花。

逃离北上广，回到家乡，说不定还有另一份成功在等着你呢。

北京是风投行业的中心，创业的人多半都喜欢呆在这里，不仅仅因为人才集中，也因为更容易找到投资人，逃离北上广之后，真的还有机会创业成功吗？

当然有。

2000年，马云在北京创办互联网公司电话黄页，以失败告终，身无分文的他于是离开了北京，回到了家乡杭州，后面的事情于是大家都知道了。

互联网是创业的重点，选择农产品作为创业的主要产品，也有可能成功吗？

当然有。

2002年，因严重经济违纪而入狱的云南省红塔集团原董事长褚时健获准保外就医后，76岁的他回到云南哀牢山，种下了2400亩橙子。

十年后，2012年11月“褚橙”首次大规模进入北京市场，并随即掀起了一波销售神话，成为了经典的市场营销案例，褚时健也因此被称为“橙王”。

城市青年魏晋北在北京创业失败了，跟随农村青年回到家乡，来到云南疗伤，顺便帮着彭秀兵创办秀兵快递，然而现实依然很残酷，刚成功没多久，两人就发现因为考虑不周全，导致苦难重重，举步维艰。

几乎陷入绝境的两个人，只有在遇见李绍群，得知了普洱咖啡这个意义非凡的产品之后，才又迎来了柳暗花明又一村的希望。

三个人一起合作创办了普洱咖啡，勇于打破老一代人价值观念的桎梏，推陈出新，把一个世代种茶为生的村子改造成了世界一流咖啡的产地，这不但成就了三个人的创业梦想，也为当地的村民带来了稳定收入，一举多得。

李佳琦直播的加入也是很现实的生活情景，电影的故事切入点很平易近人，不会过于戏剧化，电影里人物生活的方式和我们现实生活基本没什么差别，似乎他们三人就是手机屏幕那头的客服和店主，而我们也更像是屏幕这端的消费者，让观众与电影故事产生了一种微妙的融入感。

青春创业热血中二，观影轻松愉快

创业是一个比较严肃的话题，导演用了一种比较轻快的喜剧方式来演绎这个现实主义的题材，话题严肃，生活艰难，但却可以用幽默的喜剧方式来调侃，来化解，让人看了之后想笑，笑了之后想一想却又想哭。

前半部分，鬼马、自嘲式地讲述魏晋北丧到极致的故事，站在天台跳楼却被区区一个快递给救了下来，来到农村被马蜂蜇到半边脸肿，最后居然是用牛舔的方式给治好，简直让人匪夷所思。

电影还引用了哈利波特中那句“我们常常在正确的事与容易的事情之间做选择”，让人顿时涌上一股童话感的热血，特别来劲。

得益于导演轻松诙谐的讲述方式，几个青年追梦人的创业心路历程，在经历过非议、挨揍、差点被收购、散伙又重新聚集在一起相互扶持的故事，多了一层浪漫的玫瑰色彩，显得也没那么沉重了。

演技在线的彭昱畅说着一口纯正的西南方言，毫无疑问是本片的搞笑担当，但这个角色并不单一，面对困难时他的憨劲会让喊出一句中二味十足的“我不是失败，我只是暂时没有成功”，显得特别青春热血。

魏晋北、彭秀兵和李绍群三个人组合在一起，有一种奇妙的CP反应，特别是魏晋北和彭秀兵之间的友情虽然经历过动摇，但最后彼此互相扶持坚定地走了下去，让人羡慕。

电影的最后，李绍群父亲接过儿子的那杯咖啡，代表着对后辈的认可，而儿子捧过父亲的那杯茶，则意味着传承的继续。

父子之间茶与咖啡的交融，也代表着儿子与父亲的终于和解，成为全片最为感人的亲情戏部分。

Coffee or Tee，你想喝那一杯呢？

最早知道这部影片，是听说刘昊然和彭昱畅去了云南拍了部扶贫电影，在影片的末尾也清楚出现了“脱贫攻坚”的字眼。

出发点是简单的，剧本是简单的，许宏宇却只用了不到三个月的时间把电影变得不简单。

影片的开始，刘昊然饰演的魏晋北站在高楼上，若非一个契机他就能从楼上跳下去，是都市上班族的病。

我们每个清晨与傍晚都穿梭在不同的交通工具中，耳边徘徊的全是人流的嘈杂声和机器的运作声，却从来听不到城市中自己内心的声音。

他是一个典型的年轻人，他经历过失败，也会满怀希望无数次重来，他想过放弃，也会在朋友的鼓励下尝试出门散散给自己一个机会。

初到黄路村，蜜蜂不欢迎他，蛰他；大山不欢迎他，摔他。

他吃不惯村里的食物，不喜欢大牛舔他，甚至也睡不惯大通铺。

这样的一个人，在村里一呆就是三年，蜜蜂和他做了朋友，跟着他回了北京。

在山上摔出了技术，落地还能来个体操动作，和大牛道个好。

他从来没有成功过，却给彭秀兵和李绍群的创业出了不少主意，他会鞭策你认清现实，也会告诉你现实依然有梦可做。

他会渴望成功，也能定下心等待三年的咖啡结果，他也会急躁得跟朋友闹掰，也会清醒过后认清自己的错误……充满导演用这样一个充满现实主义色彩的人物表达农村与城市的碰撞与融合，极妙。

再来说彭昱畅饰演的彭秀兵，他极具喜剧小人物色彩。

一个优秀的员工是否能成为一个成功的创业者？

这是导演从彭秀兵视角抛给观众的疑问。

彭秀兵热血有冲劲，对事情都有种天生的自信，他不像魏晋北，凡事都要计算成功的机率，他认为只要做了，咱们就一定不会失败。

仅仅十九万，他就能扔下在北京打拼的一切回到黄路村从零创业，作为观众来看，他太理想化了，但就是这种乐观主义，才让他们在黄路村的创业永远都能走在路上，毕竟，不走，又怎么能到达终点呢？

尹昉饰演的李绍群，一个疯子。

他不会认清现实，理想大过天，种咖啡和与老爹作对是他的毕生事业。

这是电影英文名coffee or tea的直接反应，是导演表达老青两代思想碰撞的映射。

虽然他看起来傻傻的，但他对咖啡有坚持，他种咖啡是因为喜欢。

他说，打从我回来把茶树砍了种咖啡开始，我老爹就当我死了。

他老爹说，他们和你们不一样，你们还年轻，可以失败，他们输不起。

coffee和tea的思想碰撞，是要放手一搏，还是安于现状？

导演通过父子矛盾告诉我们，父子之间的理解与和解，是coffee和tea的交叉选择，中国这片土地上，可以容下茶，更可以容下咖啡这种人们固有思想下的“舶来物”。

许宏宇有多厉害？

从开拍到点映不到三个月的时间，向观众呈现了这样一部工整流畅的片子。

我看任务片，最怕导演为了切题而过度煽情，或者通过台词来直接讲述政治书本上的内容，这部片子完全没有这个问题的存在。

反而看了很想去创业，觉得农村充满希望。

它有欢笑，有迷茫，有成功，有失败，有矛盾，有理解，像大山里一阵清凉的风吹到你心里，让你忍不住跟着片中各种音乐一起哼跳。

这是不是就是远山树林的味道？

当然电影也是有缺点的，如果再给他们一些时间，或许能完成得更好，不过作为观众已经感觉很惊喜了。

乡村版《中国合伙人》它担得起，中国电影的未来也会有许宏宇和三位主演的一席，年轻有力量，有想法有实力。

他们在黄路村三年，就像彭秀兵唱的那样，“我们经历过冷眼与嘲笑”，但他们不觉得自己没有希望，不觉得咖啡没有希望，不觉得家乡没有希望。

影片结束了，你是否也还在坚持一些别人看起来很蠢的事情？

是否也听清了自己内心的声音？

是否也看到了更远的地方？

是否也，闻到了那阵远山树林的味道？

跟以前很多次出电影院我就能写出影评的情况不太一样，这一次明明是可可爱爱的喜剧片，而我却心中五谷杂陈，难以表达。

此刻，我完成了三刷。

三刷这场终于满场了，大家一起爆笑，气氛简直太好了。

而且大家对电影宣传过那些梗也很熟悉，我仿佛是在一刷。

看来，宣发的效果应该开始显现了，“小一点”要加油啊！

这下好啦，我顿觉情绪积累到能够表达，就说点杂感吧。

正如先前部分观众的体验一样，这是一部优点和缺点都非常明显的电影。

先说缺点吧。

制作团队“因地制宜”用了当地的居民充当群众演员。

由于他们缺乏表演经验，所以在成片中显得生涩，不入戏，略影响我个人的观感。

不过，这仅仅限于前20分钟的剧情，李绍群（尹昉饰）一出场，大三角形成了稳固的结构，剧情就整个地顺溜起来。

此外，剧本的理想化设置可能不符合部分观众的口味。

比如三位主角创业成功似乎来得很容易。

这个本不算缺点，但是缺乏剧情的支撑就形成了故事线的“中空”，直观上跨度很大。

在这一点上，可能不见得所有观众都注意到魏晋北（刘昊然饰）说他在云南种了三年的咖啡，而他们的成功其实是发生在魏晋北第一次跟彭秀兵（彭昱畅饰）回到云南小山村的五年后。

在这个高度网络化和数字化的时代创业的成功与失败可能在瞬息之间，五年其实很长了。

只是这段创业过程要拍下来怕是可以拍100集的“黄路村意难忘”，90分钟的片长装不下这么多内容。

再有就是特效可能因为制作时间的关系显得粗糙。

下面说说优点。

我以前说许宏宇导演的上部电影《喜欢你》是可爱的，到了《一点就到家》又在“可爱”中加入了“治愈”。

三个可爱的大男孩在创业和实现梦想的路上，相互成全，互相治愈。

魏晋北通过最后一次创业治愈以前多次创业失败造成的抑郁症。

彭秀兵通过第一次创业治愈了出走十年后对家乡的牵绊。

李绍群通过实现梦想消除了与父亲之间新旧观念发生矛盾冲突产生的隔阂，治愈了破裂的父子亲情。

电影里，那些些需要治愈的，已经治愈的，都是成年人藏在内心深处不可言说的“秘密”。

把创业作为梦想，一步一步地实现，本身就注定是个治愈的过程，治愈的是成年人的少年心。

其实，片中魏晋北，彭秀兵，李绍群的实际年龄并不下小了，是演员的外形给了大家他们还很年轻的错觉。

实际上，魏晋北在云南种了三年咖啡后已经马上三十岁了，彭秀兵离开家乡十年后才回到家乡，种咖啡又是三年。

李绍群从北京回村种咖啡整整五年，彭秀兵叫他“绍群”哥，然后创业种咖啡又是三年。

所以，片中的三位主角实际上都是三十上下，却几乎一事无成的人。

他们还算年轻人，可实际上却遭受了多年社会的毒打。

他们可能已经没有多少机会成功了，更可能淹没在人海里用永远做普通人。

然而，我们通过电影看到了他们心里的不甘和身上的微光。

魏晋北创业屡战屡败，屡败屡战；彭秀兵心系家乡立志回乡创业，帮助家乡人民富起来，留住村里的年轻人；李绍群是全片的“阳春白雪”，他执着于自己的咖啡梦。

三个人殊途同归，携手筑梦，从此铁三角笑料不断，所有的梗都是清新自然，雅俗共赏，有笑有泪。

影片的实质依然是青春片，因为三个人始终怀揣着梦想，打着鸡血，这是属于年轻的标志，却无关性别和年龄。

创业的过程中，自然少不了争吵，分歧，甚至闹掰，最后和解，他们互相和解，与自己和解，与梦想和解，与世界和解。

成功成为必然，并非运气加持的偶然。

电影里，我最喜欢的一场戏是三人在李绍群家吵架。

三个仔演技爆发，之前看过花絮已惊到。

实际上电影好像需要后期配音，他们仨在配音的时候把情绪拉得更满，更是称绝。

“流水不争先，争的是滔滔不绝”，“寄言燕雀莫相啅,自有云霄万里高。

”我认为这两句话是全片的主旨。

种咖啡也好，经营事业也好，实现梦想也好都不能一蹴而就。

而在这个过程中戒骄戒躁，将眼光放高，把眼界放远，才能拿到成功的“钥匙”。

除了主旨的体现，电影的色彩，背景音乐都是亮点。

许宏宇真的好会拍，好会剪，手速还快，镜头转换衔接行云流水，电影观感特别流畅。

《一点就到家》或许很理想化，但乡愁是真切的，少年的心是真诚的，观众在观影过程中得到的放松也是真实的。

最后，我今天喝了中国云南的咖啡，是我喝过的最好喝的手冲咖啡。

中国从很早就有自己的咖啡了，我们也能做好自己的咖啡品牌。

11月27日，电影《一点就到家》的观后感。

电影里的集市

我拍的集市（2016年，摄于云南普洱景迈山）看到《一点就到家》预告片的时候我意识到，我去过这个地方。

云南，普洱澜沧，景迈山。

取景的地方，应该是老达保拉祜族村寨。

2016年初我去过那个地方，是个幽静、安宁，却又充满热情的地方。

生活在那里的少数民族是拉祜族，是一个以葫芦为图腾的民族，能歌善舞，开朗乐观。

作为一个受保育的古村，老达保拉祜族村寨有固定的对外旅游项目，传统民族歌舞就是其中之一。

这些小孩子们是真的从小就会弹吉他、吹葫芦笙，唱跳俱佳。

电影里没有体现太多少数民族的元素，而是聚焦在了三个主要矛盾冲突：传统（茶/集会）与现代（咖啡/电商）、大城市与小村落、坚守与投机。

父辈的茶，儿辈的咖啡。

对传统的固守，还是拥抱新潮流？

这是关于村长和咖啡痴李绍群的故事。

在大城市打工，还是回小村落「创业」。

背井离乡，还是建设家乡？

这是有「快递梦」的彭秀兵的故事。

至于魏晋北，这个被创业失败打击的失去生机的人，意外被彭秀兵带回家乡，「被迫」再次参与了创业。

而这一次，他经历了被国际品牌收购快速投机变现，与培育民族品牌坚守创业初心的选择。

三个合伙人，彼此成全，最后让三个矛盾统统和解。

儿子理解了父亲的坚守，父亲理解了儿子的求变；建设家乡不单单是人回来，货要出去；成功，从来不可能单靠投机取巧，风口上的猪还是猪。

道理很简单，故事也不复杂，但是多多少少还是有些戳心的瞬间。

比如一开始热热闹闹的集市，最后只有一个老妇，在冷清的集市，讲述过去集市热闹的故事。

电商改变了这里的传统，比如集市这种有些「过时」的东西，最终注定只能被留在历史之中。

当然最后老妇举起支付宝收款码这个举动，解构了这份缅怀往日的悲伤，给片子添了几分「会心一笑」——告别不合时的，迎接更美好的生活。

但真实的情况是永远比艺术创作来得残酷。

电影里主角们拒绝了国际品牌「星巢」的收购，培育了自己的中国品牌「普洱咖啡」，改善了村里人的生活。

现实呢？

2016年我去的时候，那里仍然大部分人以茶为生，但茶叶的价格，被中间商压的非常低，就像电影里那群大爷们聊天里提到的那样，农民几乎没有什么利润可言。

村落中不时可以见到手工炒茶的大姐（2016年，摄于云南普洱老达保拉祜族村寨）而咖啡，我们来看几个数字：云南的咖啡种植史已有近百年，从临近国家成欧洲国家殖民地开始；云南咖啡产业化从1988年雀巢进入开始；云南占据中国近99%的咖啡产量，但国际份额仅为1.7%；云南的咖啡90％以上出口到美国、德国、法国、日本等30多个国家和地区；2006年至2015年，中国咖啡消费量从2.6万吨增长到13.3万吨，增长了4.1倍；从2015年开始，云南的咖啡产量已经连续3年减产，在这三四年期间，云南省的咖啡种植面积减少了20万亩左右；至2019年，普洱市咖啡综合产值24亿元，种植面积79.5万亩，产量6万吨，普洱咖啡豆生产量占到了整个云南省的一半。

以上数字均来自各媒体的公开报道，看到几个问题了吗？

咖啡消费量需求是上涨的，而云南咖啡的生产量却没有井喷式上涨，反而有所下降。

更关键的是，云南的咖啡九成以上出口，这意味着国人的咖啡喝不到国产咖啡吗？

不是，据了解，云南咖啡出口后，不少经过经销品牌的「包装」，便会以「国际品牌」之名进口入国内市场。

换句话说，国人喝到的「进口」咖啡，可能有不少都是从云南出口转外销。

星巴克在云南的咖啡基地（2016年，摄于云南普洱）这么看销情不错？

no，不幸的，有报道指出，在2019年云南普洱咖农一公斤咖啡豆的收入换不来一杯咖啡。

利润都被外国品牌方、经销商、收购中间商等赚走了，再加上收购豆子时遇上压价的话，咖农实际到手的钱真的是一公斤豆子只有十几元，这便是云南咖啡产量不增反减的原因之一。

「今年星巴克提高了收购标准，想用普通豆的价格收优质豆。

」有咖农曾这样对媒体说。

现实里，「星」「巢」真的「收购」了普洱咖啡。

而真正的国产云南咖啡品牌爱伲、后谷，又有多少人知道。

下面这组数据直接道出真相：根据相关数据测算，咖啡产业链上游种植环节生豆的价值贡献约17.1元/公斤，中游深加工环节烘焙豆的价值贡献为83元/公斤，下游流通环节的价值则暴增至1567元/公斤，三个环节利益分配占比分别为1%、6%和93%。

提供土地、人力以及咖啡豆的上游环节，几乎成了免费劳动力。

“目前咖啡行业利润率充足，只是和咖农无关。

如果现有链条不打破，云南咖农不可能靠种植致富。

”拼多多一名高管如此表述。

星巴克云南咖啡基地里的新鲜豆（2016年，摄于云南普洱）但是幸好，从公开报道中也可以看到，云南当地政府，以及一些知名电商如拼多多，甚至网红KOL郭杰瑞等，都在用一些新的方式，帮助云南的咖农提高收入，改进云南咖啡生产。

作为一个喜欢喝咖啡的人，我也已经下单了几款云南的单品咖啡，希望认真品品那远山树林的味道。

回归到电影本身。

从电影语言的角度来说，这部电影让我惊喜的，的确是对镜头的创新运用。

通过运镜完成转场，角色几次「位移」，恰到好处的「无厘头」笑点，有get到。

至于几位年轻演员的演技，也还算好没让人特别出戏——当然，那并不标准的云南话除外。

我给电影打了3+1星，3星是对电影本身的评价，大部分给了让我印象深刻的几处运镜，至于故事框架、台词、叙事方式，并没有太多惊喜。

1星专门感谢它聚焦云南的咖啡产业，让更多人认识了云南的咖啡。

普洱原来叫思茅，就像香格里拉原来叫中甸，都是因为当地的名产、名景，令一个地方扬名海外，最终让这个地方的名字随了这个名物。

就目前来说，普洱茶的名气，是远大于普洱咖啡的。

希望有一天，云南的咖啡能和普洱茶一样，在全世界都响当当。

茶马古道，万亩古茶林。

（2016年，摄于云南普洱）一个愿望疫情过后，希望有机会能再去这个小村子看看。

老达保拉祜族村寨（2016年，摄于云南普洱）公号：天下游侠（hitxyx）

看预告，以为这是部搞笑电影，于是抱着放松一下的目的到电影院看看。

结果发现这不仅不搞笑，还特别尴尬的一部片子。

讲的是三个年轻人到云南乡村创业实现理想的故事，但是创业中的几个关键转折都像是开玩笑一样容易。

一个普通年轻人跑到深山自己琢磨着种植烘焙的咖啡一送到世界大赛就夺了银奖，一个村的老百姓就因为一个年轻人愿意赔钱免费退货加上一次广播演说就愿意冒着没有收入的风险不再种世世代代种植的茶叶，跑去种完全不了解的咖啡，还有咖啡种出来后就能联系到李佳琦这样的带货高手把他秒空。

这一切感觉都像是编剧脑子里yy出来的东西，加上不时出现的飞猪和飞虫，编剧导演这是在拍一部不搞笑的奇幻片吗？

可本来这接地气的题材和群演（群演演技也是尬得让人时不时出戏），怎么也让片子飞不起来，又不落下去。

一部分反映现实，一部分感觉很理想化。

彭昱畅在里面还是像个憨憨，刘昊然也比较搞笑，其实觉得尹昉是最帅的哈哈哈。

今年过年的时候在电影频道看到的。

比较巧合的是，电视剧的主题曲，是八三夭的《我不想改变世界 我只想不被世界改变》。

这首歌我很早以前就听过！

算是很喜欢，但是当时有些不能理解歌词，觉得是比较逃避的一种观念，后来看了电影算是能理解一些了。

首发于公众号“影探”公号ID：ttyingtan作者：黄四郎转载请注明出处8天黄金长假结束，国庆档的纷争也渐渐步入尾声。

一众大片相互厮杀，都想在票房和口碑上赚的盆满钵满。

可最近，有一部“小电影”却被热议了起来——整个国庆档，它体量最小，物料最少，人畜无害，十分乖巧。

但不少媒体，都将它冠以了“国庆档最大黑马”的美名。

那么，这部片究竟能不能撑起如此高的赞誉呢？

且听细细品来——

本片的剧情，其实海报早已一目了然—— 三个蓬头垢面的铁憨憨，露出傻不愣登的笑容，看起来不太聪明的亚子。

他们不仅憨，还憨得分工明确： 一个疯子，一个衰仔，一个傻子。

故事正是围绕着他们讲起——“衰仔”名叫魏晋北，先前在北京创业。

他的优势是脑子好使，各种赚钱的风口啊，门儿清！

但很遗憾，在北京，从来都不缺脑子好使的人。

魏晋北屡战屡败，但屡败屡战，在失败学的履历上非常成功。

刘昊然 饰 魏晋北某天，魏晋北的心态终于崩了，上了天台。

本想一蹴而就，在万有引力的指引下灵魂出窍。

关键时刻，却被一个快递小哥一把揪住。

快递小哥名叫彭秀兵，他是三人中的“傻子”。

他出身云南边陲村落，年纪轻轻就远赴北京打工，跑腿干起了快递。

彭秀兵在物流行业如鱼得水。

他的效率，既快又稳，号称“全北京最快的男人”。

彭昱畅 饰 彭秀兵彭秀兵嗅到了“农村物流”这个风口，毅然辞职，回家创业去了。

而魏晋北的快递，是他辞职前的最后一单。

天台上的魏晋北稀里糊涂地被他拽到了云南老家的黄路村，成了“秀兵快递”的商业顾问。

“秀兵快递”杂牌军不成想，创业之旅，一波三折。

黄路村世代以种茶为生，眼下茶叶生意极不景气，村民实在没多少闲钱网购消费。

没过多久，秀兵快递便赔了个精光。

好在关键时刻，他们偶遇了“疯子”李绍群。

尹昉 饰 李绍群他痴迷咖啡多年，为了培育优质咖啡豆，干脆在家砍了茶树种咖啡，被父亲认作是大逆不道，逐出家门。

李绍群为二人沏了两杯咖啡，懂咖啡的魏晋北，一口就沦陷了。

一番交流后，他提出一个大胆的想法：在当地大面积种植咖啡，推广到全世界，既可以赚钱，还能改善村民的生活环境，何乐而不为呢？

这三个骨骼清奇的年轻人，“疯子”负责生产，“傻子”负责物流，“衰仔”负责电商。

从产地到终端一应俱全，誓要在国际咖啡市场打出一片天。

接下来的故事，便是他们如何一步一步，将普洱咖啡推向世界的过程。

听到这里，是不是觉得这个剧情很熟悉？

三个年轻人为梦创业，其间遇到磕磕绊绊，最终获得成功……这样的剧情设定，怎么看怎么像是《中国合伙人》的农村版。

上图：《中国合伙人》下图：《一点就到家》说到这里，就不得不介绍下《一点就到家》的主创阵容。

本片的总监制和剧本监制，分别是陈可辛和张冀。

七年前，他们也曾通力协作，分别以导演和编剧的身份，成就了《中国合伙人》。

左图：陈可辛 右图：张冀可比起气质成熟稳重的前者，《一点就到家》无论台前还是幕后，都采用了更年轻的团队。

先说幕后。

本片导演名叫许宏宇，八零后。

许宏宇《ELLE》杂志写真他是剪辑师出身，近年来主控了不少国产佳作，荣誉等身，被誉为“国内第一剪辑圣手”。

三年前，在陈可辛的提携下，他全权操刀创作了导演处女作《喜欢你》。

这个“霸道总裁爱上我”的“灰姑娘”故事，从设定上看，并无多少新意。

可在许宏宇的手上，成为了当年的票房小黑马。

《喜欢你》剧照再说台前。

本片的主演，正是这三位农村合伙人。

“衰仔”魏晋北，由刘昊然饰演。

三人中，他年龄最小，但成名最早，人称“国民弟弟”。

他的成就无需赘言。

在流量为王的演艺圈，刘昊然已然成为了新生代演技派中的领军人物。

“傻子”彭秀兵，由彭昱畅饰演。

他或许是整个国庆档最忙的演员——本片有他，《夺冠》有他，《我和我的家乡》也有他。

只不过，在另外两部电影中，他都是作为黄渤角色的年轻版出现。

只有在本片中，他走出了黄渤的光环，演出了自己的风采。

“疯子”李绍群，由尹昉饰演。

三人中，他年龄最大，却成名最晚。

早年主攻舞蹈，颇有成就。

近年来在《红海行动》、《少年的你》等佳作中亮相，逐渐挑起大梁。

本片中，他也展示出了不逊于刘昊然和彭昱畅的银幕把控力。

本片原本定档国庆当天公映，但前些天临时延期，改档到了10月4号。

而在9月26号，以及国庆的前三天，《一点就到家》开放了小范围点映，慢慢进行口碑的预热。

没办法，比起国庆档的各大种子，《一点就到家》的体量实在太小。

小格局、小成本、小制作，如果和其它大片挤在同天上映，势必会石沉大海。

但在国庆的三天后，当观众被大片盛宴喂得饱饱的，急需一道甜品解馋时，《一点就到家》悄然而至。

《一点就到家》改档海报可是，《一点就到家》的质量，到底能否撑起宣发策略呢？

四郎的答案是：还不错。

至少作为国庆档的一道餐后精致甜点，《一点就到家》圆满完成了任务。

《一点就到家》的定位，其实是主旋律电影。

它响应国家号召，根据“家乡建设”这一主题，进行了命题创作。

虽然是部主旋律电影，但娱乐性极强，是“新时代主旋律”中的佼佼者。

首先，本片很时尚。

同为创业题材，如若把《中国合伙人》看作老一辈企业家的凯歌。

那么《一点就到家》，则是新生代梦想家的宣言。

本片中的元素，无缝贴合于当下。

带货、电商……这些如今时兴的商业名词，应有尽有。

片中的网购主页界面为此，本片还力邀了“带货一哥”李佳琦客串出演。

本片结尾，李佳琦在直播平台，亲自为普洱咖啡带货，本色亮相。

毕竟，李佳琦正是国内电商平台的佼佼者。

他从一个普通的柜哥做起，多次抓住风口，勤学苦练，一步步成为家喻户晓的“口红之王”，其履历便足够励志。

这样的彩蛋，也算是对现实的互文。

除了时尚，本片还很娱乐。

节奏张弛有度，剪辑轻松明快，观影过程引起极度舒适。

片长只有90分钟，真正的“寸秒寸金”。

剪辑师出身的许宏宇，将自己的专业发挥到了极致。

这种干脆利落的剪辑方式，让从小浸泡在B站鬼畜区的四郎，爽到飞起。

镜头碎、短，切换自如，节奏明快如果说时尚和娱乐，都只能算作电影的壳。

“新时代”体现出来了，那么“主旋律”又在哪里呢？

在剧情和内核里。

本片并没有刻板说教，而是在寓教于乐中拍出一部“家乡宣传片”。

片中，魏晋北一直在追寻一个叫“风口”的东西。

所谓“风口”，是指时下最新兴、最具潜力的商业门类。

“风口”所能提供的机遇，是非风口的百倍不止。

魏晋北在北京创业，什么热门就干什么，以为这就是风口，却顾此失彼，赔的分文不剩。

直到来到这个云南村落，魏晋北才恍然大悟：“原来这才是风口啊！

”民风淳朴，少了大城市的拼死剿杀、勾心斗角；风景秀丽，更能放松身心、陶冶情操；更重要的是，压力更小，机会却更多。

比起大城市千军万马过独木桥，乡镇更适合放开手脚开干。

魏晋北从树上俯瞰黄路村时，曾经感慨道：“我在北京最高的写字楼里上过两年班，却从没看到过这么远。

”

广阔天地，大有作为，有发展潜力的，不止北上广深。

那几亿正在富起来的乡镇人口，和他们脚下的那片热土，何尝不能作为奋斗的基石？

正如片中所说：“外面的路走得慢，家乡的路任你闯。

”“这里没有堵车，没有追尾，没有冷眼与嘲笑！

”

这些表达，倒不是为了捧乡村，贬城市。

而是为了矫正改革开放四十年来，城市快速发展下的畸形观念，并告诉大家：现如今，乡村的发展空间，丝毫不比城市差。

只有抓住机遇，踏实肯干，无论哪里，都是逐梦的平台。

影片结尾，三位冲在前列的家乡建设者，也喊出了豪迈的口号：把家乡的货送出去，把家乡的人带回来！

下图为 响应片中号召，回到黄路村工作的年轻村民对于家乡建设的拨乱反正，也不仅仅是本片唯一的内核。

对于国际形势，本片还做了影射：片中，打出了小范围名气的普洱咖啡，收到了来自世界咖啡垄断企业“星雀”的合同。

签下数百万合约，三人将赚的盆满钵满。

谭卓 饰 星雀特使可代价却是，为了保证星雀的纯正，普洱咖啡将被连根拔起，取而代之的会是星雀自己的种子。

合约签署前，星雀的特使，还对普洱咖啡百般奚落：“怎么，就连中国，也能种咖啡了？

”甚至还非常傲慢的表示：“这个世界是有分工的，签了字，你们就会是中国最成功的农民。

”言外之意，昭然若揭：发明创造只能由海外巨头完成，而中国人只配打工。

歧视，赤裸裸的歧视。

可回想起来，这样的事情，在当今的世界还少吗？

多少人提起中国，只认为这里是“世界工厂”，徒会制造，不懂创造？

但偏偏，总有一批有志之士，要让中国人向世界发出振聋发聩的声音。

片中，主角们拒绝了签字，并取得了远比收购更好的成功。

这正是对中国民族企业的立业初心的体现——在他们的奋斗理念中，逐利并不是唯一的目的。

摆脱“中国制造”的刻板印象，让“中国创造”的美名震颤世界，才是更重要的期许。

正如片中所说：“既然我们不能改变这个世界的分工，那么我们干脆直接改变这个世界。

”这样的气节和态度，才能成就如今强大的“中国品牌”。

但是，优点虽多，却并不意味着十全十美。

本片的缺点很好概括，但特别要命——过于浪漫化。

超快的节奏、密集的笑料，挤压了创业中不可忽视的残酷与艰辛。

特别是后半段，创业过程中的困难与压力，几乎可以忽略不计，成功仿佛就在一瞬间完成。

利害纷争、尔虞我诈、资金问题、理念分歧……统统都像儿戏。

就连本该作为核心矛盾的，新产业（咖啡）与传统产业（茶）的冲突，都被蜻蜓点水的淌过，并没有多少笔墨去刻画。

就比如，李绍群因为自己种咖啡，都气得村长父亲与其断绝了父子关系。

可为什么三人打算领着全村种咖啡，彻底抛开种茶产业时，村长父亲就被轻而易举的说服了？

本片像是一部摒弃了所有暗黑元素的童话，纯粹美好，却也格外失真。

现实本就是苦乐交织的，徒有“乐”却没有“苦”，只会显得不真实。

所以，四郎对《一点就到家》的定义，是一部“鸡血片”。

它像一碗特别好喝的鸡汤，却也仅限于此。

文/黄四郎

🎬《一点就到家》在这个充满机遇和挑战的时代，我们总是迫切地想要获得成功，总是在正确与容易之间做选择。

却忘记了，自己内心最深处到底想要什么。

三个性格迥异的年轻人，一个怀揣电商梦，一个怀揣快递梦，一个怀揣咖啡梦，他们相聚在山清水秀的千年古寨，在这里共同开启他们的创业生涯。

三个人三种身份，一个是大城市创业失败者，一个是勤奋节俭的快递员，一个是叛逆出走的梦想家。

但是他们都有同一个目标，励志打造属于自己的品牌。

一开始，他们与古寨格格不入，在走了一些弯路之后，他们用真诚打动村民，在追寻梦想的过程中，收获到了成功和感悟。

创业的过程也如童话般美好，三个大男孩一起在云南山村，做着把咖啡带向全世界的梦。

他们在清晨阳光里挥洒汗水，在落日余晖里尽情谈笑畅饮，在布满星空的夜晚诉说心事，在青翠的山谷间与牛羊为伴，在葱郁的森林里和晨曦相守。

原来现代与传统，都是被同一片土地孕育的，他们可以共生，也可共存。

流水不争先，争的是滔滔不绝。

如果想要能够做成功一件事情，首先就要坚定不移相信这件事。

每个人都有自己的追求，都有自己所向往的远方。

我们努力的去改变世界，哪怕最后失败了，失败的也只是事，不是人。

人不应该那么轻易被打倒，任何时候都应该站的起来。

寄言燕雀莫相啅，自有云霄万里高。

愿我们每个人，都能开辟出自己的道路，并在这条路上一往无前！

一点就到家 (2020)6.52020 / 中国大陆 / 剧情 喜剧 / 许宏宇 / 刘昊然 彭昱畅

本片上映前，就有许多媒体人，给了它“国庆档最大黑马”的预定。

毕竟，对艺术而言，年轻、远行、梦想、兄弟情的主题，从来屡用不爽。

这个时代，又如此热衷于讨论互联网、直播带货、物流以及电商。

何况那里面，还藏着许多中国人最热衷讲述与聆听的母题，它们在从古至今的地方戏曲、话本小说、民间传奇里，被反复演绎过：公子落难——白手起家——共图富贵——勤劳致富——屌丝逆袭——兄弟失和——推心置腹——重归于好——另辟蹊径——再展宏图。

“赢在当下”与“生活在别处”这个十一的院线作品，大多附着一个相当成功的“姐妹篇”和“前文本”，就像《我和我的祖国》之于《我和我的家乡》，《哪吒之魔童降世》之于《姜子牙》。

至于《一点就到家》，因为监制是陈可辛，外加整个设定与结构的相似性，于是大家纷纷说，这是“农村版的《中国合伙人》”。

当然，它自己也很认同这点，甚至不介意顺坡下驴、将计就计，抖个机灵玩个梗，明白无误地暗示两部电影间的互文：“我客户说过，千万不要和自己最好的朋友一起合伙开公司”——是哪个客户呢？

“是三个教英语的！

”当那些筚路蓝缕、夙兴夜寐、坚忍不拔、能屈能伸的价值观，当那些品牌打造、整合营销、IP运营、时间管理的术语，当那些进阶可以复制、人生本有直线、三十岁前必须记住多少件事、世界终将因你而不同的信条，不厌其烦地填充于成长规划、思维导图、企业培训、心理咨询、微信公众号、纸质出版物和在线课程时。

谁都应该明白，一个关于财富和创业的神话，有多么充足的理由，出现在电影里。

但是，这类神话自带价值观上的风险：稍不留神，就会沦入拜金主义的蝇营狗苟。

大家在现实生活中渴望成功，于是大家在大银幕上也渴望看到成功。

但大家又在现实生活中被成功煽惑得疲惫不堪、焦虑无匹，于是大家在大银幕上渴望看到点不太一样的成功。

成功还是得成功，但能不能成功得别那么庸俗、成功得多一些情怀、成功得更有少年感一点也更治愈一点。

《中国合伙人》的故事发生在上世纪90年代，它告诉我们：教育和民族自强，才是成功的另一种写法。

《一点就到家》的故事发生在今天，它告诉我们：改变落后面貌、造福广大群众、建设社会主义新农村、到西部去到边陲去到祖国最需要的地方去，这才是成功最崭新的机会。

以前开玩笑说，这年头走青年励志路线的影视剧，两个模式最屡用不爽：第一，北上广不相信眼泪，我要赢，我要征服你；第二，既然不开心也不喜欢这里，不如一路向西去大理。

结果，《一点就到家》把二者神奇地整编到了一起，“我要征服你”和“一路向西去大理”，“赢在当下”和“生活在别处”，同步并轨了：魏晋北、彭秀兵、李绍群，三个男孩，一个代表智慧，一个代表冲动，一个代表坚持，一个守着电商梦，一个守着快递梦，一个守着电商梦，一个重新认识了乡村，一个重新认识了互联网，一个重新认识了父亲。

他们共同拥有着善良、执着、勤劳、诚实、对世界和周遭的善意、百折不挠的勇敢，共同拥有着美丽的云南，和美丽的信念。

他们这次要面对的，不仅仅是个人的价值实现和公司的品牌变现，他们要解决更意义深远也更功在千秋的问题：村庄和故乡的空心化困局，中国农产品的国际化路径，不公平的世界产业链分工……这，就是“成功还是得成功，但成功得别那么庸俗”。

“拼贴”与“反差萌”讲编剧理论时，我总爱说这么一个道理：如果想表达A（某种情绪，或者感觉），最好的办法，永远不是使尽浑身解数吭哧吭哧地正面渲染和强化A，而是找出一个和A相反的B，然后，用写B来写A。

比如，写一个绝症病人的弥留时光，最悲伤的不是让大家围着他哭，而是让他陪着家人再开开心心地去一次游乐场；写一个大饥荒里的灾民，最有力的不是写他饿死，而是写他好容易得到食物之后，把自己活活撑死。

《一点就到家》在这一点上，是教科书式的操作：要表达提升与改造，我就先表达最大的断裂；要表达融合、反哺与滋养，我就先表达最大的隔膜、最大的无法理解。

要呈现最时髦的产业形态和创业赛道，我就先呈现最土得掉渣的地方、和最土得掉渣的人群。

互联网经济的勇敢下乡，而且是很深入、很突兀、落差很大、看起来很不可能地下乡，因为这个“乡”，干脆被安放在了云南千年古寨。

时间的凝定、空间的边缘、外加原住民生活习惯的根深蒂固，三重不可能，围追堵截，破局艰难，任重道远。

这给了“用写B来写A”最天然的便利。

帮扶农民兄弟，树立国货自有品牌，每件事都是功在千秋，一不留神就能升格成主旋律乃至五个一工程奖，可它用的却偏偏是喜剧，担纲的偏偏是几位小鲜肉，风格很热闹轻松，情绪与节奏一直被撩得很high。

这是最符合经典戏剧学的“反差”，也是最符合当代互联网思维的“拼贴”。

要拍新的希望，就先拍自杀未遂；要拍乡村经济振兴，就先拍古老的祭祀仪式；要拍你的倾心、认同、发自肺腑地融入，就先拍你被虫咬、被牛舔、从山上摔下来遍体鳞伤。

拆快递用的是柴刀和镰刀，快递车队是一群身手矫健的老农民，打越洋电话时身边围着一群留守儿童、咖啡实验室建在塑料蔬菜大棚里、最高三人组开着董事会时地上爬满鸭子、老中医引述的金句不来自《黄帝内经》而来自《哈利波特》。

带来最洋派生活方式的、最重要的合伙人，竟然鬼一样穴居在后山，还偏偏是最守旧的村长的儿子。

包括“在茶叶之乡卖咖啡”这个核心设定。

一切都是“反差”和“拼贴”，都是“用写B来写A”。

所有的张力，所有的好故事，所有中国观众的死穴，其实，都可以在这样的二元并立里，顺理成章地完成和释放。

“去帮助”与“被治愈”那个反复出现的画面，已经成为了影片的核心意象：三个大男孩坐在古树上，一起望向蕴藏着无限希冀的远方。

古树和远方，新和旧，此在和彼在，历史和未来，变和不变，都在这个画面里。

尤其值得注意的是，古、旧、历史，在这个画面里，不是到达远方、新、未来时必须跨越的路障，也不是等待远方、新、未来输送营养的对象，而是一个凭依、一个根系，一个坐在上面，才能更加稳固地看向远方、新、未来的支点。

这就消解了农村小镇“不是扶贫前沿、就是世外桃源”、“不是盛产累死讲台的最美支教青年、就是盛产锐意改革的致富带头人村官”之刻板银幕印象，让其成为一个更加具有戏剧能动性的存在。

因为，三个男孩不仅仅是来帮助农村的，他们也在被农村所治愈，甚至是，所滋养，所反哺育、所提升、所塑造。

“来自农村的反向感化，让一个失去方向后的被动选择，为你指明了新的方向”，这样的处理，让人想起许多日本和法国电影，无论是《哪啊哪啊神去村》，还是《普罗旺斯的夏天》。

——对中国电影而言，它非常稀缺，也非常宝贵。

内心越来越澄澈，脚步越来越踏实，看清了自己，也看清了成功、财富、创业这些总让人心猿意马的概念里，去掉虚火之后，本身的意义。

于是，他们顺理成章地获得了观众的情感注资，有热血能燃，有CP能磕，接地气，而又讨喜。

在对他们不乏宠溺的围观和目送里，新时代优秀的创业者应当具有的理想道德和理想人格，不知不觉渗入每个人的认知里。

在星雀公司傲慢的收编面前，他们仨甚至代表乡村发起了一次直接的价值观对抗，在这对抗里，连“做生意就是为了卖出去”这个互联网时代的创业公约数都被否决了，对土地和乡亲的信仰，让他们和村庄、和一些更古老甚至过时的东西牢牢站在了一起。

“一辈子想着打败我爹，种上了咖啡反倒有点懂他了”，父子和解，本来就是一场隐喻，强调了谁才是谁的孕育。

但是，因为有了一致的敌人和目标，三兄弟和乡村之间，本来也很严重的内部紧张关系，被稀释了。

除去前半段里的退货大狂欢和集市上一场追打骗子的闹剧，创业项目遭遇的来自乡村的反弹力量，表现得相当不足。

村民们好像总是能在一串印度歌舞片式的、漫山遍野的集体律动后，完成从怀疑到拥护的统一转型。

给人的感觉，没费什么力，快递就铺满了村庄，没费什么力，咖啡就销往了世界。

于是，许多可以走向更深刻人文思考的地方，也被避重就轻地掠过了：影片落幅处，老奶奶无限怅惘地说：当初和丈夫就是在集市上认识、最后走到一起的，可是现在集市这玩意儿没有了，都不知道怎样跟人们聚会了。

这里本来藏着极有意思的东西：我们和乡村的共同胜利里，是不是也伴生了某种共同的失去。

结果，话音刚落，老奶奶掏出了一个支付宝的二维码开始接收捐款，然后是皆大欢喜的笑，好像“反正能赚钱、其它不在乎”，好像“只要科技进步、一切都能解决”。

作为一部商业片与献礼片，这样处理也没问题，但陈可辛与许宏宇的组合，总让人会忍不住去期待多一点的作者性。

所以，这是一部完成度和类型快感都非常充足的电影：流畅明快的故事底板，喜感温暖的情绪脉动，色彩鲜明的视觉包装，笑点泪点燃点一路铺排有序、计算精确。

虽然带着某种“机巧性”（或者说某种“刻意取悦”），虽然留下“也许可以更好更深刻”的瑕疵遗憾，但必须承认，它看得人挺舒服。

至少它向大家证实了：一不留神就会陷入说教的脱贫攻坚，一不留神就会陷入市侩的创业励志，也拥有了清新喜悦的可能。

在“可敬”、“可佩”、“可流泪”、“可写观后感”之外，它也能够“可爱”、能够让人自问“有没有远山树林的味道”？

作者信息：微信公众号：邵邵的私人书斋新浪微博：@聆雨子豆瓣&知乎ID：聆雨子

我感觉评分还是低了，就这部剧的题材以及演绎，拍摄方式来看，还能再高点，不过也高不多就是了。

（不过我看很多评论，豆瓣的用户还是非常严格的）这部剧从影视作品的角度来看，题材是励志，演绎是搞笑派，剧情其实偏老套，没什么创新，新皮装旧酒，所以评分不可能太高。

从主题立意来讲，励志题材，但是没讲透，就是蜻蜓点水，接着励志的噱头，内容非常浮于表面，典型的就是看完之后，没有获得感。

不过，其实市场上没几年都会出一些不错的励志题材剧，这个现象是好的，影视作品的最主要的作用不是娱乐大众，而是传播一些思想。

这部剧它自己定位于搞笑其实挺有自知之明，因为这个本子写的却是一看就知道是短平快生产出来的，没什么深度思考和实际调研，带着理想国的美好憧憬。

不过，起码也传达出了一些励志剧该有的概念，回家，反哺，创业，民族品牌意识等等，这些是国家呼吁的，但是也只能是呼吁，影视作品把他拍出来，其实也是一种潜移默化的呼吁和影响。

如果你能在这里看到希望，那你就去。

只是，这部剧确实讲的太简单了，创业，打造品牌，不是花了时间和精力，然后有机会就能打造出来的，这里的困难，小到一块钱的螺丝钉，大到上亿的宣传推广，几代人，几十年都不一定能成功。

影视作品这么描写一是因为时间短，而是因为要有一个好结局，也是妥协的结果。

真正创业的艰辛，就单说种地，土壤，水分，天气，地理环境以及人工，施肥，看护缺一不可，往外推广，宣传就是最大的困难，没有名气谁买？

再就是淘宝，开店谁都可以，但是能不能卖出去是另一回事。

当然，创业还需要一点运气，运气好的企业，可能成功的更快，但是该操心的一点都不少，更别说打造品牌，这比卖出东西更难。

中国这么多年，多少人的努力，才在世界树立了中国功夫这个品牌，难。

但是，有雄心壮志的人依旧要去做，只是不要太容易做决定，遇到困难轻易就放弃，因为改变是一点点来的，不能因为难就不去做。