第一段:男主小田切让让让让君饰演了一位天性善良的放羊娃陆安康,可惜被台湾老牌国军庹宗华的扮演的汉朝将军张安良看中了眼,抢羊又抢人。
让让在华华的亲力亲为关心关爱下,终于成了一个合格的军人,上的了炊事班,下的了指挥部,二人策马奔腾共享西域美景真是把天山断了一次又一次。
当然,本片叫狼灾记,狼必须时刻穿插,比如我们爱放羊的让让同时也爱遛狼。
放羊,遛狼,和华华将军一起丈量边关,好不快活,日子就这么一天天过下去,虽然好景不长,和异族决战的时刻到来了,华华将军很开心,因为手里有对方小太子,稳赢,打完就能回家交差不用和让让搅基了,结果,大意了,被俘。
这时候是让让挺身而出力排众议,拖着小太子跑到敌营把华华将军换了回来,没错就是这么简单,真爱的力量真是伟大啊!
华华将军回到部队,知道自己玩砸了,求让让结束自己的生命,哪能了,那可是真爱啊,让让把华华送上马车,含泪挥别,然后就从一个基层士兵接收了部队的指挥权,没错,就这么走上人生巅峰。
第二段:让让想着先刷个新手村吧,然后在大雪纷飞的季节,强行霸占了一个卡雷族的村落,这个村挺有意思,昼伏夜出不会讲人话,只会哦哦哦啊啊啊,和我倒是挺像的。
好了,重头戏来了,女主登场,这位来自大洋彼岸的Maggie Q小姐窝在地窖里被让让发现了,主角就是命好,住的房子里还藏个小寡妇,而且这位卡雷少女不光肤白貌美而且还能讲一口流利的大白话,关键时刻还能露了大白腿,让让君当然把持不住了,可他不是搞基的么?
壮壮导演不管这些了,大白腿都瞅见了岂能不上!
接着我们就在什么点都没看见连个啊啊声都没听见的几秒钟里,让让君第一次上了寡妇Q,接下来顺理成章的开始了让让和QQ的禁室饲育游戏。
清晨,让让就得急急忙忙起床把QQ塞回地窖,等卫兵送了饭之后,再把QQ拉出来投喂,晚上再强行什么都看不见的几秒钟,依稀是捆绑后入什么的哎呀反正就是第二次搞啦。
这时候狼又出现了,哦,是狼的名字,QQ寡妇暴起狂喊:卡达卡达是卡达。
正是这匹叫卡达的狼出现后,唤醒了QQ寡妇的斯德哥尔摩综合症,连一秒钟都没有他们就第三次搞了,搞完后寡妇Q却翻脸不认人了,不许让让碰自己了,让让当然不服了,是夜,让让又强攻了一次,依然是特么几秒钟,倒是有点啊啊声。
平静的一天又过去了。
这时闻其名不见其身那匹叫卡达的狼终于出现了,被卡雷族五花大绑看来是估计要BBQ,QQ暴走,说那匹狼是她被诅咒的姐姐,好么壮壮导演这是要走狼人路线啊,让让不忍QQ流泪带兵把卡达放生了,这一晚大家都没什么心情,就没搞。
不过壮壮导演安排周公给让让托了个梦,QQ变成了狼,要啃他,这家伙吓得让让,赶紧下令,收拾收拾准备跑路,QQ听见让让要走的消息,不出来吃饭,让让下地窖找寻发现了地道,走啊走,豁然开朗,原来是个大冰湖啊怪不得QQ脸这么白。
让让奋不顾身的把斯德哥尔摩综合症爆发伤心欲绝的在冰湖里洗澡的QQ寡妇拉了回床上,给她扣鸡眼儿,而QQ给让让留下了爱的齿痕,亲了好多秒之后也许是搞完了,QQ寡妇也向让让道出个大秘密:异族交欢即可享有终身为狼的权利。
不讲封建迷信的让让当然不信了,带着部队开进了沙漠,这时大场面终于来了,狼,黑压压的狼,带着沙尘暴,团灭了让让的大军,身心俱疲的让让只身返回了当初的新手村,找到寡妇Q,来了最后一搞,可惜依然没露点。
第三段:五年之后,当年的华华将军变成天朝大使,回到西域,可宿命般 的相遇并没有出现,而是华华的手下瞅见了化身狼体多年的让让和QQ正在交欢(这个地方可以@一下云母逼,手下也是手贱,两狼干的好好的射人家干嘛,这两狼也是尿性,被人看见交配就必须杀死对方,这下好了惹出大麻烦来了吧。
于是二狼开始追杀华华大使的战五渣部队,华华没两天就扛不住了只好兵分两路诱狼深入,这时身为狼形的让让君认出了老情人,本想引致山顶一述忠肠,未料山顶早有醋性大发的QQ狼等待,于是二狼大战,QQ狼不敌让让狼,只好迂回攻击,华华大使不识好歹还要砍让让狼,混乱之中,坠崖,然后二狼又相亲相爱的四处交欢,全片结束。
出了電影院,沒有忍住,第一次罵一部電影「臭」——已不僅僅是悶!
田壯壯還是把鉆牛角尖走到了底。
這一部與他的《吳清源》不說吳清源一樣,他說的也不是井上靖的故事。
仔細一看,其實這不過是吳清源的古代魔幻版而已,看起來與《吳清源》一樣的,把主角設定成寡於表現與內心孤獨的人。
而除卻主角,電影把所有配角都虛化掉了,那些人其實不是人,只是道具,連匪兵甲乙丙丁都不算,這樣就將所有光聚集在主人公身上。
主人公投射著田壯壯以為的境界,用無語來表達與世界的不和諧、不合作。
但田壯壯一方面清高得不願意用語言來與觀眾交流,一方面又希望找到知音。
從他在《吳清源》招待會上,看不起觀眾的態度可以得知他的清高與自卑,因為既然如此,他乾脆連沉默也不要了,電影也別拍了是最好,偏還拍出來,不讓人物更多地對話交流, 倘若覺得對話是多餘的,觀眾可以看畫面看故事知道導演的意圖,乾脆,田壯壯就連字幕解說都去掉算了。
總之,我哀歎自己花錢還請了人一起去捧場。
忍了很久,還是忍不住要說:田壯壯那麼多年了,還是沒有學會怎麼講好一個故事,浪費了那麼多錢那麼多特技!
(事後讀了井上靖的原著,很棒。
再次驗證了田壯壯不會講故事!
)
我不敢说我是铁杆影迷,但我还是经常出入电影院的人。
第一点,看的宣传,第二点,看的是有小田切让和Q,第三点,觉得老田很久没出现,杂个想的出来搞科幻,爱情还史诗题材呢电影。
大致一开始这三点我才去看的这个电影但是我不明白,什么凄美爱情,什么壮丽史诗,什么神话传奇……完全没有看到,抛开这些不说,那个剧情……基本没有什么剧情可言嘛。
莫名其妙打打战,莫名其妙互相救了,莫名其妙就搞在一起了,莫名其妙有对狼出现了,莫名其妙就结束了。
话说哪一点说那对狼就是他们两个了?
话说哪一点说他们是凄美爱情,明明是抵达动物一样呢欲望,还有……汉王朝和那点打,打赢打输只是个年代机遇场景问题,还有那只小狼的故事……弄那么大篇幅场景和时间还说不清楚到底要表明个什么。
电影是可以艺术点,是可以隐喻点,但是不要弄了一个都看不懂主题,或者说搞了偏离主题(至少是偏离宣传主题)。
(整部电影还没有宣传说呢清楚。
)
作为一个电影院公映的片子几乎从不缺席的通俗观众,从2007年底到现在,在我的影单里,排名最后的是那部匪夷所思的“开车”戏(因为全剧不是两个人开车就是四个人开车)《亲密》。
那部片子全场观众非常稀落,首都电影院最小号的放映厅只坐了三分之一。
片子没放完走了三分之一。
结尾的时候全场哗然。
因为观众们既没猜到开头,也没猜到那结局。
今天这个影单的倒数第二位可以加上一部《狼灾记》了。
可能激情戏是最容易理解的部分,其他的段落好像都可以独立成篇。
铺垫太多,到真正入题的时候,有点“一鼓作气,再二衰,三而竭”的感觉。
往高处说,整个片子可能是在说人性和兽性的问题,有时候人性不如兽性,有时候兽性压过了人性,到最后兽性竟然还比人性温暖,到最后的最后人还是人,兽仍为兽,只是各奔天涯路而已。
这是我努力往深刻的方向去靠的,但实话实说,这片子很无聊,无聊到放到不到三分之二的时候观众就走了三分之一,这可是很少见的情况。
貌似中国导演会讲故事的很少。
或者他们是故意不想好好讲故事?
冯小刚的《夜宴》,玩味玩心跳,最后让人毫无记忆,除了那些诡异的舞蹈的碎片;《黄金甲》有个那么好的故事框架,却讲得浅表虚浮,最后红的貌似是结尾曲——以通俗的名义。
其实导演没有必要故弄玄虚的,这跟智商还是审美情趣无关。
艺术再怎样也是来源于生活的,抽离了内容的框架,再辽阔,主题再深刻,都显得很矫情,空洞。
就好象一些虚荣的形容词,华丽又孤独地在风中飘凌。
好像中国的很多导演喜欢讨论深刻的主题,怀有很崇高的电影理想,但是大荧幕前的观众也许并没有那么高的理想。
要知道每年能公映的影片(貌似是国产?
)只有五十部不到,也就是说如果每周末看一部,那还有几个周末无片可看。
所以每当我在电影院里寻求一点放松的时候,看到这样漫天飞雪的文艺“大片”,就有点愤怒地觉得它们浪费了名额。
我对田导比较客气是因为看得出人不是存心想拍部烂片出来忽悠观众钱的,比起那些一开始就打着乱七八糟的旗号骗财的人来说,田导值得同情。
是说我对田导非但没什么感情,连基本认知都算是比较欠缺的,在《吴清源》之前只看过《小城之春》(还是CCTV上看的)和《德拉姆》,对前者有代沟,后者倒是还不错看的。
学围棋的时候看了《吴清源》,闷到了,看他仿佛闷观众闷得很欢喜很坦然的样子,我从此划他入“见到名字要绕道的大师”系列。
不过呢(摸下巴ing),Maggie Q是我的菜啊(为了她我才看的《见龙卸甲》),而且还有小田切先生(斋藤一阿一),小田切还是王志文配的音,这不是往死里going我嘛……受不了going,还是咬咬牙下了。
基本上看这个阵容,我一开始是存在“哟,田导要拍巨星堆砌的大片啦”的恶俗想法的,于是田导用高雅的电影严肃地批评了我的恶俗。
那么先要说小说的改编。
就《德拉姆》来看,井上靖的原著很适合田导,又是边塞又是人性又是孤独的,齐全了。
而且原作虽然短,但故事的信息量是足够的,何况田导那个慢吞慢吞的方式好像是他经意营造的个人风格,以这个tempo,这小说的长度拍90分钟OKOK的了,不用像人安导似的还要想办法去搭故事架子。
一切看起来都挺美的……结果就不那么美了。
我不知道是田导的文学修养有问题呢,还是我这人实在太低俗,根据国际惯例,似乎应该是后者。
井上靖算是多产的作家,我只看过《敦煌》《苍狼》和一本包括本故事在内的西域故事集。
他身为中日文化交流大使,对西域文化——准确的说是对西域的没有文化——非常有兴趣,这一点一开始我也不太能理解,后来才看到“放弃的人生”这种说法。
以他一个文青的角度来看,所谓“放弃人生”大概就是从有文化自愿变成没文化,从有意义的生活变成没有意义只是出于生存本能的生活,那么当然是没有比西域更理想的地方了,又远又荒凉又没文化又没事可干,还挺神秘。
另外这位先生感觉还挺悲观的,孤独而且忧郁。
基于对作者的这种认知。
陆从勇士变成普通的男人变成狼就是个放弃人生的过程,那个女人同理。
要“放弃”之前先要“拥有”,陆和女人的人生都建立在很脆弱的东西——他人——身上,你当是神一般的存在丫说灭就灭说没有就没有了,惨!
根据故事描写很明显陆禁欲N久了,就算打仗其实还是有个战虏民妇啥的,但因为蒙恬说陆是“勇士”,一句话给了他身份和人生,于是傻小子就坚守着这份信念像个勇士样的活了下来。
但是蒙恬死了,瞬间其人生也就没有意义了,要为什么活下去?
那个狼女说“死了的人要怎么再杀一遍”是在讲自己(丫死了老公),听到陆耳朵里仿佛是在说他,个么遇到同类了,他才意识到对方是个“女人”,他也堕落成了普通男人。
这是个双重背叛的过程,陆背叛了他的战士身份,女人背叛了她的死鬼lg和族人,于是两个人都被孤立了,被世界给敌对了,在一个封闭的环境下,失去重心的孤独了。
那个女人也没反抗到底——她倒是想反抗的,因为作为她所受的教养在她的认知里是不允许自己这么做的——最后怎么说还是求生本能占了上风,她再如何叫说“死的人不能再杀一遍”,实际上还是不敢真去往陆的刀尖上撞。
这又是脆弱的悲剧了——觉得活着没意思,可是又不敢真去死。
这七天里一开始陆算是“被动”的,因为大雪封山嘛,没有选择,他还担心自己被那个女人染臭了。
后来路也开了,他明明可以归队的,也明知要变成狼还是做了,就是他自己选择把人生放弃给了欲望。
对比起来他那个朋友张安良(看这名字取的……)虽然面临了和陆一样的处境——主将被杀(虽然原文中没有描述蒙恬对张的意义,不过大概有说他对所有边塞将领来讲都是神样的存在,可以想像他死亡的打击对张是一样巨大的),甚至改朝换代,他仍然驻守在原来的地方,这是另外一种选择。
陆于是对自己的选择感到羞愧(这里作者突然露出很自卑的意思),但是另一方面他和张既然各自做出了选择,还被张看到了自己最原始的欲望(或者说本来面目),就只有你死我活的下场了。
我看这个故事的时候觉得自己这样想法还算是靠谱的。
比较不靠谱的瞎想是,咳咳,井上靖既然把整个故事放在秦汉交替的时候,再加上他把狼视为欲望与残忍的象征(《苍狼》里是用狼血统来解释成吉思汗永无止尽的征服欲的),而且还在末句特别注明在汉朝发生了狼灾,因为其人有侧写历史的前科,也可以把狼视为匈奴人(刚好丫还是蒙古人的祖先)。
冒顿单于登位刚好是秦二世元年,也即是故事开始的时候,后来出现了中国历史上第一个汉奸中行说(奸原指“改嫁异族的女子”,结合古今意思,只有这位太监兄最配这“第一人”的称号),基本上是因为他的背叛才让匈奴在短短时间内强大起来并对汉朝边疆构成了威胁(据路边社传说汉朝名将霍去病也是被这厮间接搞死的),而且中行说变汉奸也是被逼的,丫不想陪嫁出去,在出行前曾警告文帝说“我丫去了就投敌”,结果皇帝还是让他去了,于是他说到做到还真就投敌了。
结合上适当的YY,这部分史实也挺配合这如魔似幻的剧情,要说井上靖在“影射”也未为不可。
当然还有更不靠谱的说法就跟井上先生曾经被侵华日军征来作战的往事有关了。
当然先生是脆弱滴,脚气是严重滴,在华的时间是短暂滴,写的日记是较少滴,所以要说这段从军历史和日本二战战败对于这个故事主题中“建立在人身上的信仰之崩溃”有无关联就很难讲了(主要我放狗也找不到此短篇成文的具体时间)。
那么无论是靠谱不靠谱的想法,蒙恬都是很重要的——被边塞军民视为神的人物因政客的野心欲望而被像只蚂蚁般的捏死是一个点,秦朝灭亡的点,陆的人生死去的点,选择的道路在陆和张的面前展开的点,这个故事的基点。
结果电影里没有说蒙恬什么事?!
这就没点了没点那要如何来解释陆突然对人x兽产生兴趣(我说Maggie Q虽然美女,这片中的出场形象无论如何都不能激起任何正常男士的生理欲望吧)?
于是在本片惜字如金的台词中有这么一句——因为打败了,反正也是死。
敢情是这样(摸下巴ing),虽然这样一来取消了陆的悲剧与脆弱,不过也说得通,人之将死大概看老母牛都是双眼皮的。
我这个观众还蛮好说话的,除了比如把我喜欢的小说P&P拍成青春偶像剧这种行为老娘一百年不原谅之外,对于井上靖这种无爱的作家,我倒不介意你挂羊头卖狗肉。
那么接下来的问题就来了,既然开头变成这样,那后续剧情就不可能是“在孤独中同病相怜而产生自我安慰式的爱情”这种桥段了,必然要走《色·戒》路线,来一通挣扎来挣扎去输给欲望的戏码。
于是激情戏呢?
(搭着凉棚东张西望ing)这真不是我恶俗想看美女帅哥露点(好吧……其实……我是想看的),这真的很必要啊。
你能想像删掉了所有激情戏的《色·戒》如何来解释王佳芝的选择吗(敢情只剩那只鸽子蛋,成赤果果的拜金了)?
你爱拍得唯美不唯美那是你自己的选择,《色·戒》就半点也不唯美看得人压抑难受,可是“有”或者“没有”就是原则性问题了。
——结果还真的tmd没有。
那两场不痛不痒的不能叫“激情”戏吧,就是一般的船戏而已啊,还拍得很上世纪,很有些三级片的风采小田切和MQ如此极品的组合居然能搞到一点也不让人心动也是一桩本事啊,田导!
这边跟母狼没交集,那边你还放张安良嘎多戏份……原著中其人不是作为陆的“对照”存在的吗,怎么在本片中如此暧昧(我这都还没有进入同人女mode呢)。
我看到一大半的时候开始怀疑田导是不是借着井上靖小说的皮其实是想讲一个很隐晦——其实也不隐晦,应该算都挺明显的了——同性爱故事?
因为这部电影到最后简直可以这样解读:陆是爱着张的,因为无法面对真实的感情所以选择了逃避,在女人的身体当中放纵自己的欲望,最终背叛了自己的本心,杀死了自己的爱人。
这么解释ms也蛮唯美的说,我还蛮喜欢的(大冒汗ing)这样一来,连那个让我很困惑的张安良扯断绳子的镜头也就有圆满的解释了——缘断难再续啊难再续,放弃太久的东西,再拿起时已经脆弱不堪靠,这太浪漫了,可以拿去写同人小说了,我被自己感动了(被踢飞)那无论是同人不同人的改编吧,我记得小说里狼最后一次开口说话是咬死张安良之前,可以说张是陆最后与人类世界和人类感情的交集,咬死他也等同于最后的放弃,由因诅咒而困于狼身内具有了狼心的人类变成彻头彻尾的狼。
结果电影里的狼不会讲话(或者说是台词配额有限——不能超过风云II,所以田导歧视动物,没有给他们说台词的名额),上来一个交待也没有就把张给咬死了?!
(O口o<-这就是我看到这一出时的表情)。
于是张为什么要死?
陆为什么要咬他?
羞愧呢?
暴露呢?
本性呢?
你就是真的是那个bl改编版,最后也要有点“我不是无情,冷酷,无理取闹,我是实在无奈”的表示吧。
接下来是选角的问题。
为什么要找小田切(丫姓氏太长,以下简称小)?
我觉得现在国产电影的casting逻辑让人五体投地啊,那边《风声》里明明是个日本人的角色偏要找中国人来演然后叫日本人配音,这厢明明是个中国人的角色偏偏要找日本人来演然后中国人配音——你们是吃饱了撑的是怎么的?!
这样语言不通比较好玩是不是?
不过小比黄要合理一点,因为他确实有担当这个角色的特质——长得像狼,气质像狼,清冷孤独阴郁而且型男,走这个路线的中国男星还真的好像没有。
所以这个选择勉强解释起来倒也不是那么让人难以接受的。
MQ可以解释说她那个角色本来就不是汉人,语言生涩不是问题,而且她是混血,出演“异族女子”更有说服力。
选角虽然我可以帮导演来合理化,但是两位的表演就无法合理化了。
这片已经没什么台词了——没有台词的话一切情绪都要靠导演的镜头和主演的肢体及面部表情了,结果这两人完全一副找不到北的样子,简直看得人云里雾里,要不是我先前看过原著小说,而且对田导的风格有一点了解,做好充足的心理准备,简直是放过一半的时候就要弃片了。
我一向痴迷王志文蜀黍的声音,三不五时地幻想他能出个朗读带啊什么的。
知道田导找了王蜀黍来配音我还对导演与我难得有共同审美而雀跃了一番,没想到这回他可是拿声音结结实实地雷了我一回。
尤其是船戏的时候,听到王蜀黍那极有特色的声音哼哼哈哈的,我那个风中凌乱,感觉像王蜀黍在配18禁的drama还是什么的,违和度太高了,接受不能啊我接受不能(于是说我这个声控还是有点节操的)。
而且王蜀黍的声音ms只有他自己能用或者可配旁白,配给别人的时候表情完全不对,感觉这个角色好像在自说自话一般,真当囧囧有神。
不过我负责的讲这部分不是导演的错,看王蜀黍平时的表现,谁能想到他配音能配得那么囧啊最后就是拍摄的问题了。
我从来没指望田导有什么“娱乐性”有什么“节奏感”有什么“叙事性”,您就慢慢来吧,我不急……可是您死活不用台词的话倒是拿出只用镜头就把事情说清楚喽的本事来啊!
(掀桌ing)《吴清源》里就是字幕字幕字幕——我这是看截图动画呢还是幻灯片呢?
本片里更过份了,不仅字幕,而且还给我直接打到画面中间……而且什么把xxx救回xxx这种情节还要用字幕写一遍,你当观众是瞎了还是NC?
你用镜头真是讲不清爽又死要装酷不肯说人话非要用字幕这种干扰视觉分散注意力的手段的话,麻烦你至少学学隔壁《麦田》(反正你们俩都是学黑泽明,师兄师弟就别客气了)把一幕幕地隔开,加个随便什么东南西北春夏秋冬的标题,然后干净的黑底上尽情上你的字幕吧,别损害我视力啊我说!
而且我就不懂了,这小说的情节线极其清楚,还是沿时间展开的,两句话就交待出来的人物时间地点事件,非要打字幕,这到底是怎么想的啊?
(散文或者诗意电影的话,也应该是配旁白吧。
侯孝贤倒是也不喜欢台词,不过他的电影通常也没什么太复杂的故事线)还有某几场的戏那真叫一个黑得伸手不见五指。
我极度怀疑田导是欠了灯光师的工资,人家挟怨报复来的。
“压抑”和“孤独”不代表说就得让观众黑糊糊的看不清楚吧。
你要是心让人看不清楚的话你还拍电影干什么?
我看田导这部电影下片后要吃点百忧解了。
还有记得下回别再欠灯光师的工资了。
是江郎才尽还是梦笔生花 文/苏七七 田壮壮的《狼灾记》简直是恶评如潮,在豆瓣上得了两星半,4.7分,是国庆档电影热潮中垫底的。
小田择片不慎,老田晚节不保——大片真是毁人不倦,《英雄》、《无极》、《夜宴》,多少大师们一路栽倒。
《狼灾记》10月2日上映,10月12日我去电影院看时,只有晚七点排了一场小厅,观众十人。
但抱着“能有多糟”的预期去看电影的结果是很被这个电影打动了——我觉得田壮壮未失其水准,而这个电影也不能放在原有的“大片”的座标里来衡量它的价值。
对《狼灾记》最大的诟病是“不知所云”,从而引申出导演的江郎才尽,故弄玄虚。
这个电影的原著据说是十五年前侯孝贤给田壮壮看的,井上靖的小说是只有一万字出头的短篇小说,写得极其节制干净而意境深远——但也不那么好懂。
田壮壮基本上保持了原有的故事框架,但故事在心里装了十五年,已经有了他自己的理解、侧重与偏移。
故事分三节,头一节里,陆沈康是一个戍边的士兵,性格温良和平,将军张安良逼迫着他学会残酷的生存法则,但也以坚毅宽厚成为他的精神归依,冬天将至,张安良战败,部队大雪中南撤。
第二节,撤退途中陆沈康在卡雷人的村庄里住宿,在一个小屋的地窖里,发现了一个因丈夫去世自称“死人”的女子(原作中说这个村中里弥漫着死臭),陆沈康占有了这个女人,并互相有了感情。
女子说,卡雷人与异族人交欢,七日后会变为狼。
第三节,这两个人真的变成了狼。
数年后,张安良作为信使重返边地,有卫兵看到交欢的狼而射箭,狼穷追不舍,咬死了一个个士兵,最后是张安良见到了这两只狼,其中一只对他犹有眷恋,但终于,人与狼互相格斗厮咬起来,张安良死去。
之所以不厌其烦地重述这个故事,是因为这个故事似乎非常地“无厘头”,战争,历史,魔幻,凡属大片该有的要素都有,但拼出来的拼图却又不能在大片的原有逻辑里贯穿。
什么是大片原有的逻辑?
因为要吸引眼球,所以需要大场面,因为需要大场面,所以需要架构一个宏大叙事,从《英雄》始,大片的宏大叙事都围绕着“权力争夺”这个核心,将对历史与人性的诠释,大体放在权力争夺的视野中展开。
而这最终还要落脚于“权力的意识形态”:包括一个创作者对权力的理解与态度,与当下的主导意识形态及主流意识形态之间的关系。
以往的大片往往不能说服人,常常在创作者的意识形态的左右支绌(比如说《英雄》,未免过于向主导意识形态献媚,《夜宴》,在商业电影的框架里而违背了主流意识形态)。
而回到《狼灾记》来谈,田壮壮的思路很清楚。
他自己并没有想转型,这个电影是个多花了点钱的艺术电影。
它跳出了原有大片的思路框架,不再以权力斗争为叙事动力,但“权力斗争”这个主题是非常通俗,容易理解的,而《狼灾记》的主题则要空旷丰富得多。
如果从“人类的生存”的角度来看这个电影,似乎可以梳理出一条隐约线索:人不同于畜牲,人的生存不单单是自然生存,而且是社会生存,在社会生存中,演出了人际关系,也演化出了历史与文明。
但是人类的社会生存却比动物的自然生存要残酷得多:畜牲只为了生存下去而杀人,而人却互相残杀,掀起了一场场战争。
陆沈康原本是个温良的人,但最终还是杀了人,成了一个战士,但他最后还是用邻族的太子去换回了张安良,也不愿遵命把战败的张安良缢死。
在败退的途中,他也说自己“死了”,这是一个对弱肉强食,血腥残杀的人类社会的深度厌倦,但是坚毅、爱护、荣誉这些美好的东西,又依然是在他与张安良中关系中能体认的。
第二节里,陆沈康与卡雷女子数度交欢,变成了狼。
在最低的生存条件下,两个人回复到一种自然的生存状态,吃东西,做爱,活下去,并且也孳生出了感情——但是,依然感羞耻。
因为这是自绝于人类,自甘像畜牲一样活下去了。
所以这就能够解释,为什么狼被看到了交欢,会因为羞耻心而将看见的人咬死。
到了第三节里,张安良重返北部边疆时,他老了很多,比当年颓废了很多。
在小说里,变成狼的陆沈康与张安良是能够对话的:“许久以来我第一次恢复了人心,但是已经不行了。
一听到那个伙伴的叫声,我的心又变成狼心。
过一会儿,我就要变成狼了。
变成狼就会袭击你的。
”电影里变成狼的陆沈康依然表达了对张安良的眷恋,但是自绝于人类,当然不能再归队了。
在人类社会里生存是无望的,变成畜牲是羞耻的。
人心是痛苦的,狼心是泯灭的。
在这个“变形记”里,没有选择与没有结局。
社会、荣誉、本性、感情,《狼灾记》里要讲的一个很复杂的思想,它不是一个单线的逻辑,也没有臧否,而给人提供的是一个感受与思考的时空。
井上靖的小说很好,有一种洁净纯粹之感,而电影在重述这个故事时,头一个镜头简直糟透了,这么一个大推镜头,以为要开始的是《指环王》,如果要拍一个好艺术电影,还是不要一开始就来一句陈腔滥调。
接下来,第一部分被搞得更温情了些(陆沈康还养了头小狼!
),第二部分又搞得太艳情了些(这两个人太好看,皮肤太干净洁白,言谈太文明太煸情,小说里的这个女人非常干脆),第三部分很好,萧瑟秋风今又是,换了人间,又有悲苦又无声诉,沉重而有怔忡感。
但即便有以上可挑之刺,还是觉得《狼灾记》作为一个整体是很好的,从小说到电影的置换也是成功的。
它能把这么复杂丰富的故事说得开阔而优美,从电影语言的角度上说:镜头,剪辑,音乐,都还是达到了本土大师的水准。
我特别喜欢一组镜头:张安良被狼攻击,摔下山坡,这是一连串的主观镜头快速剪接,山体的一个个局部近景,很快地累加到视觉上,然后是一个蓝天的远景,有丝絮的白云,镜头稍长。
这是一个描写死亡的非常宁静的镜头。
而整个影片的节奏也把握得足够缓慢,如有留白。
大概因为看多了急吼吼的电影,看到慢的电影时,心里会一宽,觉得总算有人不着急。
《狼灾记》这个电影,就好像别人在游戏内比赛得你死我活时,它跳出了游戏之外,规则之外,它想的东西更空阔,但是一个文本又必须受限于原有的文化场域的评价尺度与标准。
田壮壮会郁闷这个片子惨遭市场与评论强盗客栈式的砍头去脚安顿法吗?
还是依然坚持:“我的作品下个世纪会有人理解”?
当时的下个世纪,就是现在的这个世纪,好在这个世纪还有九十年,世事难料,来日方长。
_________《东早》已用稿。
此片节奏奇慢,剧情突兀,对白更是不知所谓。
当初冲着田壮壮之名买票进场,坚持看完,完全不懂,彻底无语。
难道盛名之下其实难副?
一宿失眠,终于明白了田导所想表达的主题:命运。
看的时候完全不能理解,然而剧终之后再回想一下主角陆沈康从头到尾的变化,便豁然开朗。
在短短的时间内,陆经历了一次次巨变:从牧羊人变成狼,从逃跑的士兵变成冷血战士,从仰慕张良安到咬断张的喉咙,从强奸卡雷女到爱上她。
这就是陆的命运:他一次次走到自己曾经的对立面。
他一开始只是个天真的牧羊人,喜欢和温柔的羊群呆在一起;为了保护羊群,他不惜引火自焚驱赶狼群。
这是影片中他和狼的第一次遭遇,这时他站在狼群的对立面,但最后他也变成了一匹狼。
当他第一次接过战袍时,他吓得弃袍而逃;第一次面对蛮族时,他差点被杀死;第一次被迫将刀刺入敌人喉咙,看着对方慢慢死去,他选择弃刀而逃;但最后他也成了一个渴望血与火的战士。
一开始他可以为了张良安而放弃蛮族太子,放弃胜利;但最后张也是死于他的利齿。
我们可以看到,从影片开始到结束,陆都在变化着,渐渐走向自己的对立面。
然而驱动这一切的并不是他的主动选择;每一次重大转折,陆都是被迫的。
从一开始被征入伍,到后来被迫杀人,被雪困卡雷村而遇上卡雷女,最后被风沙逼回卡雷村而终成狼。
而他自己做出的选择,反而对他的人生似有似无。
正如田导所说那样,陆的命运被不可知的因素影响着。
对陆而言,根本不存在所谓的“历史之惩罚”:他并不是为了弥补过去犯下的错误而犯下更大的错误以致最后走向曾经的对立面。
除了陆沈康,张良安和卡雷女也在变化着。
张良安一开始是一个渴望建功立业的武将,但最后出场时却成了一个送信的文官,只求快快完成任务,早日回朝。
至于张为什么发生这样的变化,影片并没有交代。
卡雷女一开始因为伤心丈夫死去而自称是个死人,并且厌恨强奸了她的陆。
但和陆当了五夜夫妻,看到陆舍命救自己,她自愿委身于陆,不惜违背族训而与陆这个外族人交合。
这让我想起了《色·戒》中王佳芝与易先生。
田壮壮这部片子确实不适合那些为了消遣娱乐而走进电影院的人,因为它缺乏一切娱乐片应该具备的因素:清晰的主题,明快的节奏,通俗的对白。
但看完电影,我甚至以为田导是刻意拍成这样的:尽量把娱乐的因素剔除,迫使观众更着眼于娱乐之外的东西。
话虽如此,但这个故事讲得真有点闷,所以少一星,给个四星。
2011年的补充:做人别装B,装B遭雷劈。
修改评论,只剩一星。
导演不了解人间疾苦,不了解什么是真正的人性,拍出来的片子该详细的地方不详细,把故事说完拉倒——但问题是,这不是一个把故事说完就好的电影啊!
如果是井上靖的小说的网友同人短篇,那我可以打两颗星,但把这个当作一出电影来看,真可谓烂到家了。
因为是让君的死饭,所以上映第一天我就巴巴的跑去看,可因为等朋友缺掉了开头的二十分钟。
通常如果一个片子我缺了20分钟我是不敢评论的。
可我总觉得不说点啥对不起我花的20块特价劵和朋友的65块钱。。。
看过介绍,觉得文案大概是意犹未尽的,结果,人家真的就是那么个故事。
一开始看评分不高我期待并不高,安慰自己,就当去看让君的激情戏也好。
结果,两个人刚露出个肩膀,画面就黑了,然后就安静了。
好不容易有几个激烈的吻,后面坐的小朋友们嬉闹着:不要看。
我就郁闷了,简直就是ED。
场面倒是壮大,还有狼袭那一段,虽然不真,但是音效不错。
其它的,对不起,恕我没有完全看明白这个故事。
只好对其加上无数自己对人、欲和自然的想象。
可是导演啊,你看看人家《色戒》的激情戏多有说服力,你这个,不光对我这个追星的花痴女说不过去,对其他观众也说不过去啊!
田壮壮的商业片,唉,以后可真是狼来了。
不知道是不是看电影之前被人打了太久的预防针,所以觉得其实也没有那么差虽然剧情之间的不连贯也很有可能是因为送审之后删节而造成的历史性伤痕,但是不管怎么说,从Maggie Q的出现,到Maggie Q和小田切让一而再再二三的激情,都显得有点突兀。
T跟我说,基本上没看明白整个故事是个什么逻辑,其实,田壮壮想要表达的也许是小田切让和庹宗华之前的凄美爱情——第一Part里将军和小田切之间的眼光流转啊小田切不忍杀人时候将军在他身后的温柔一刀啊绝对是爱恋情仇的开始啊于是,顺理成章的,为了保护自己心爱人的性命,小田切不惜输掉战争,把太子换回了不幸被俘的将军,送他回京城疗伤自己被困在深山老林Maggie Q意外出现,小田切一改往日的温文尔雅,其实是因为内心一直挂念着远在京城的将军,内心沮丧又绝望,才忽然爆发……和Maggie Q一直激情啊激情啊激情啊激情……其实是为了掩盖真实的自己的爱恋而激情……第三Part,将军再出边疆,已经变成了狼的小田切一直眼神凄惨柔弱地跟在他身后,Maggie Q要上前攻击他,小田切奋不顾身,阻挡自己的女人对自己的男人下手……Maggie Q出于嫉妒,还是坚持上前咬死了自己男人的男人。
于是,最后的最后,就出现了电影最后的结局——两匹狼,在凄美的山头,大声地哀嚎恩,我坚信,还是这个逻辑比较说得过去。
行...我 都没看完....大部分都是快进...好杯具...好困..上床躺会
男主角不错
电影院
看完《狼灾记》 满脑子的结构主义批评 新历史主义话语 读者接受 异域形象学的流变……至于电影的好坏……哦 原来还有电影这个本体存在啊
田壮壮拍出了井上靖笔下的楼兰,神秘鬼魅又凄惘。第三部分最为出彩,惦念之人正是要杀自己的狼;中间Maggie Q令人厌烦的哭戏与莫名其妙的投河是唯一败笔;配乐大赞。至于豆瓣的评分,不看也罢。
失算了..本想看MQ说普通话而已
重温老师存在主义式探索文明聊天的边界电影,仍然感动得心里塞满了,石头,可惜……
出个加长版的或许更好些。即使现在这版,还是觉得很好,田壮壮导演的作品是不要去关注他的故事,而是看他讲故事的那种感觉。看塔可夫斯基的电影,阿彼察邦的电影,也不是看故事。田壮壮就是很好。可惜的是,一方面,他介入当下的那种能力在蓝风筝之后自断经脉了;一方面,他对于艺术也早已经是幻灭的,虚无的,打不起精神的。如果,如果不是阉割,不论是被阉割,还是被阉割之后的因幻灭而自我阉割,都为田壮壮的生命力不够充沛和旺盛而倍感惋惜!是的,生命力,生命力,这对于一个作者而言太重要了,金瓶梅中西门庆生前的生命力,莫言创作小说的那种生命力,托尔斯泰十年磨一剑的生命力,艺术就是需要忍耐和时间,就是需要坚韧不拔、死不认输、拒不悔改的生命力!否则,只能是空有一身本事,但是却使不出来,真是令人惋惜。
这片太个性了
摄影之美反而更衬托出电影其他部分的垃圾,而且无聊到家,如果不是当背景看真不知道能否撑下来。2009的片子拍的比1909还差,坚持了《吴清源》的差劲,也算了得。
回味了一年。有问道了。粗犷的质感,最接近性的吸引。
definitely confused
赶紧找个爱的人,一起变成狼,一起活下去。没看过原著,不能了解其中深意,田壮壮再次深奥了
壮爷还是壮爷,让我回到了六年前看盗马贼的心境,懵
不错的第五代导演!
评价很差,小田切让最近的跨国片全都这么失败么...
唯一的遗憾是没能看到一部史诗。可这就是老田。这就是他这个人的个性也是他的水平。
这片子到底想说什么?人变狼?田壮壮、小田切让、Maggie Q的组合还真是般配。
文艺过火了……
天地苍茫,人就是狼。好吧,既然我是冲着美女和猛男去的,给个及格分也是可以接受的……