一、“世界末日”里根的竞选宣言,将当时泛滥的自由主义和反基督主义看作是世界末日。
妈妈的最后一句台词,里根当选,核战争就要来临。
格雷在映后补充的,1980年12月约翰列侬遇刺。
以及,新好莱坞的终结。
新自由主义经济的全面胜利。
blockbuster、franchise。
二、格雷的安托万?
格雷有一层自责吗?
黑人小男孩被塑造得如此善解人意和理想化?
至少是白人视角。
格雷是父亲。
他似乎永远处理不好/一直在处理父子关系。
但也正是如此,他的父子关系展现得很真诚。
还是只想用儿童视角来看这场转变。
外公的独特性、小时候感觉的独特性(比如那一场睡梦中梦到外公讲的他妈妈的经历;爸爸要打人。
声画的处理很有童年感。
)他眼中的妈妈很奇怪。
“犹太妈妈”是一种刻板印象吗?
三、结构性的经济问题一切种族的问题都是维护经济利益。
在美国应该可以如此说。
80年代的rich要求至少也是这般被满足的。
想要通过格雷来看好莱坞和美国。
电影很复杂,似乎是越细细品味越有趣。
我处理不好新旧保守主义背后的逻辑,所以1980年的转变如此深刻其背后的逻辑是什么,以及这40年里发生了什么?
格雷是位知识分子。
他给出的回答是,将当下的美国问题追溯到80年代。
的确,从80年代起,美国主流一直是新保守主义,彻底扭转了。
但或许正是因为曾经反文化运动走的太远,反弹如此之大。
平等与自由竟然产生了如此的矛盾关系。
(右翼的逻辑:经济自由=维持等级秩序;削减政府权力/防止专制=维护州权=让州自己决定种族、性别、堕胎权=继续保守、不平等)但是格雷的起点还是对的。
我觉得更为有趣的地方是一家子人如何从最初被排除的犹太人成为了排除黑人的白人;他们如何从反对里根中走向了培养里根的小粉红。
格雷不想批评他们虚伪,他似乎在同情,同情他们被裹挟在这一浪潮里,其背后的动力是经济、精英,剥削多数人来达成少数人的目的。
所以他塑造的外公、爸爸会很诱人。
他通过儿童的视角让这种矛盾合法化,而且让他们被展示得不充分,从而有可想象的大量空间。
还有充斥全片的火箭。
格雷藏了好多东西。
后来再看《星际探索》,其中的设计真到位精准。
尤其是有关政治经济的东西。
他没让他的电影失控,可能那几次小孩的情绪是失控的。
但是他似乎还没有把自己完完全全不加掩饰地展现出来。
瑕不掩瑜,封神作+1前面的铺垫有多么漫不经心,后半部分的主题展现就有多沉重父亲,母亲,外公,弟弟,黑人,群像,人物有血有肉弟弟的懵懂和不谙世事从一个纯洁的视角看到这个世界,只不过是站在白人角度黑哥用行为掩饰那种无能为力的感觉,导演用力恰到好处,也给了一个从黑哥的角度去看世界罗曼罗兰说:“世界上只有一种英雄主义,就是看清生活的真相之后依然热爱生活”。
这个世界就是不公平的,外公和父亲都是这样的人,做和父亲一样的选择也是无奈之举,既然世界有错,而我吃到了世界的红利,见到了世界的肮脏之后,是否还能热爱它呢?
回归现实,我们又怎么不是踏着别人的“尸体”才有今天的地位呢,这其中不乏惋惜之辈,生活的真相就是不公平和肮脏,常怀感恩,常怀善良本片弟弟的演技对于懵懂和那种纯洁和赤子之心的演绎太过惊艳,选角之灵性,以至于入戏后让观众带入,通过两个孩子的“梦想”讽刺这个社会,明指1980,实指2022+,现在的社会也是千疮百孔,令人唏嘘此外,这片的音乐水平也极高,各种背景音乐的浅入淡出,起承转合,情感铺垫,积蓄爆发,对叙事和主题深化极大帮助
看完这部电影,我觉得剧情和电影名联系不大,我不认为一个孩子的个人经历能叫世界,那最多是他的小世界,发生的事情也太片面,感觉末日一词有点夸张,个人看法,也可能作者想通过一个孩子的片段去解述那个社会的现状,暗藏危机,预视着世界末日的到来吧,剧情没有跌宕起伏,有点平铺直叙,一部电影写完保罗的成长,暗示着当时社会,黑人的生活,被压榨,被人所不喜的状态。
通过这部电影的讲述,看当时社会状态,存在着高低贵贱,种族歧视。
这不是又一部白人小孩的come of age电影。
这也不是功成名就的导演回望自己少年岁月的深情(或矫情)的memoir。
它是导演以一个孩子的视角去审视成人的残酷世界,是自省,是救赎,是对这不公世界的呐喊。
看前半段时,会猜这是部典型的回忆录式电影,年少时的buddy,慈爱的外公,少不更事的我和焦虑的父母,自己的喜爱与家人期待的错位……追忆似水年华;看到换学校时,猜是青春期方向,讲对新环境的失落与惶恐,对严父的反抗,叛逆少年想逃离想出走;直到最后1/4,看到导演真正想表达的,然后悟到前面那么多铺垫都是为了这个主题。
作者想探讨,白人是否生活在一个privileged的世界?
黑人是否遭遇体制性的不公,系统性的压迫?
共和党对self-made, self-reliance的信仰是否牢靠?
美国是否真的是一个机会平等,靠自己努力都可以出人头地的社会?
听上去都是白左的议题,是国人觉得陈词滥调、过度炒作的话题。
但作者回忆的,是40年前的美国,是在他年少时困惑他,让他到如今都难以释怀的问题。
所以回过头,理解了为什么一直出现里根,“美国是一个观念”;理解了为什么出现特朗普小姐,you earned your way there. 最后还以老特朗普的话结束,you are the elite.理解了为什么要讲外公那边的犹太人背景,乌克兰,Ellis Island, 为什么外公对歧视黑人的言论那么气愤,为什么父亲那么讨厌里根,喜欢外公。
为什么中间要插一段黑人在地铁上看不惯Johnny的段落。
为什么有空军、NASA, Johnny爱听the Sugarhill Gang, 而Paul家听的是the Beatles……当然,最点题,最敲打Paul内心的,还是父亲的那番话:Some people get a raw deal,and I hate that. It's the worst thing in the world.父亲讨厌这不公平的,势利眼的世界,讨厌依赖岳父母的力量让孩子进私立学校,但还是得为了孩子,向自己最厌恶的事低头,谁又能说成年人不难呢?
从孩子的视角看世界,总能给我们成人很多反思的机会:大人们以为的“好”的学校,孩子看来可能完全不是那样,大人们认为的“不好”的小孩,可能是孩子最好的朋友,大人们认为的触犯底线的事情(如抽大麻),可能小孩的出发点并没那么糟,大人们认为的“为你好”,可能小孩并不领情,而大人们认为无可厚非的事(如为了保护自己背叛朋友),在小孩那儿却是触犯原则、不可饶恕……因为最后的事情,Paul终于领悟到,并非白人小孩不犯错,而是犯了错总有股力量保护他们,让他们有机会再回到suit and tie中,而黑人小孩连第二次犯错的机会都没有。
他年少无知时的一段stray away,可能就是黑人玩伴的不归路。
当他领悟到这些时,他就“长大”了。
我们离童年太久了,可能都忘了,旧的世界的崩塌,新的系统在废墟中一点点建立,往往只是经过一件事,一番话。
大人们常常惊讶于孩子怎么突然间这么世故了,气急败坏于他们童真的过早丧失,殊不知,正是他们在孩子面前说的一些话,做的一些事,让孩子们忽然看明白了。
孩子们不说话,他们只是在静静观察。
从此他们将把破碎一地的东西扫起,重新出发,对大人们台面上的那些美丽词藻嗤之以鼻。
他们把这叫“长大”,而导演把这称为他的Armageddon Time。
不是自我感动,唏嘘于忽然一夜的长大,而是多年以后,回首来路的一些人、一些事,内心越发感到内疚。
推己及人及社会,反侧自消,不可谓不真诚。
类似的片子,我想到台湾的一一,新加坡的《爸妈不在家》,阿富汗的《追风筝的人》。
所幸,在世界末日中,父母、外公都不是不公社会秩序的捍卫者,而是无奈的适应者,而这也让Paul没完全认同这套体系,没成为那种认为自己理所应当值得这一切的elite。
当在警局里,Paul坦白了是自己的主意,其实是呼应了前面外公教他的you’re gonna to be a mensch. (当然,如果他出于怯懦而什么都没说,效果会更好)而这些经历也让导演一直没放弃思考这些不公,就像父亲说的,you got to be thankful,when you're given a leg up.这也是导演想跟我们说的,我们也许无法改变这些不公,但我们得心存清醒,意识到我们是很多不公的既得利益者。
很多人没我们混的好,不是因为他们不努力,是因为他在起点时就输了。
当我们有能力speak up时,多为他们发声。
别活成当初自己讨厌的那种人,得了便宜还卖乖。
电影《世界末日》讲述了一群青春年少的熊孩子为了实现自己梦想而奋斗的故事。
在这个叛逆期里,他们在寻找自己的道路时遇到了许多困难和挑战。
其中最大的问题就是如何摆脱家庭和学校的禁锢,以及如何正确应对身边的人和事。
电影展现的一个观点是:接近不良人物会对自己的成长带来负面影响。
虽然这种观点可能被一些人视为保守或者压制,但是事实上,我们可以从古人的智慧中得到启示。
例如,《孟子》中提到了“近朱者赤,近墨者黑”的教诲,意思是接近好人会变得更好,接近坏人则会变得更坏。
同样,《孟母三迁》也告诉我们,在孩子无法判断是非的情况下,应该远离负面情绪和思想的侵蚀,引导孩子正确发展。
在电影中,熊孩子们因为自己的叛逆心理和错误选择,往往会与不良人物结交。
比如,主角格雷因为一时的冲动,结交了一个渣队友,并误入歧途。
这个场景给我们一个启示:在青春期的叛逆时期,孩子们常常会误入歧途,需要家长和老师的引导和帮助。
所以,我们应该以科学的方式引导孩子、教育孩子,帮助他们认清生命中的正反面,积极向上地发展。
同时,在电影中,我们也可以看到,熊孩子们并不都是不良少年。
他们追求梦想、有热情、有想法,只是由于自己的年轻和经验不足而做出错误的选择。
因此,我们在教育孩子时,也要注重引导他们正确的价值观和行为准则,培养他们自信、坚定和自律的品格。
更进一步地说,电影中的情节也让我们反思当前社会对青少年的关注和扶持是否够到位。
事实上,青少年是社会的未来和希望,他们需要得到更多的尊重和关注。
因此,我们需要为青少年提供更好的教育资源和机会,让他们能够实现自己的梦想和价值。
同时,家庭和学校也需要为孩子们提供更多的情感支持和安全保障,让他们在成长过程中感受到爱和关怀。
总之,电影《世界末日》通过一个动人的故事,向我们传达了珍视青春、坚持梦想、避免不良影响的重要性。
在青少年的成长过程中,我们需要注重引导他们正确的行为和价值观,为他们提供更好的教育和生活环境,让他们能够成为自信、坚定和自律的人。
只有这样,我们才能共同构建一个更加美好的未来。
包含剧透。
这部电影让我看得既生气又揪心!
我觉得这熊孩子真够坑人的。
对我来说,这个电影从头到尾讲了一个熊孩子坑人故事。
坑爸妈,家里有饭非要点外卖,这地方他最喜欢吃饺子挺好笑的。
坑朋友,第一次就算他不懂,他跟他朋友一起嗑药,他可以不懂药是什么。
但第二次不懂我就不理解。
家长为什么没有从小教会他不能偷东西呢?
还敢去偷学校电脑?
这主意馊到我都失语。
他这次学会了敢做敢为,在警察面前说是自己干的,但在我看来结尾他还是很懦弱。
他做了坏事,还眼睁睁看着规矩向白人一端倾斜导致自己的朋友真正的进入监牢,断送前程。
这样的角色塑造不知道黑人会不会买账,反正我看着挺生气的,也没干啥坏事一直被坑。
我没看出来小男孩到结尾真正成长了没有,他只是在车里含含糊糊的答应了他爸而已。
最后真应该用孩他爸的话说,孩子反应慢,整天活在想象里,啥也不会!
感觉安妮海瑟薇没啥戏份,没有很出彩的镜头,主要还是在讲小男孩跟他姥爷,姥爷教会小男孩一些东西吧。
这部电影在某种程度上打动了我。
觉得不好看且闷的,我觉得大概是年龄小阅历少或者喜欢看类似漫威那种商业片。
我喜欢看这种慢悠悠的电影,而不是打斗的视觉盛宴。
电影叫世界末日,应该是导演对当下这个时代的悲观看法。
虽然电影发生的年代在八十年代,但即便2022了,很多社会问题仍旧存在。
某种程度上来讲,疫情三年,全世界都不容易。
人们对现实不满的堆积越来越多,很多人甚至盼望世界末日的到来。
“累了,毁灭吧。
” 这个时代变得越来越糟了。
如果你看过《不要抬头》(don't look up)大概会理解美国人对他们的社会有很多失望。
说回电影,导演透过这个小男孩发泄了自己对现实不满的情绪。
电影里唯一正面形象的角色是爷爷,爷爷能理解他,鼓励他。
但爷爷死了,也代表他的精神支柱远离了他,也是精神上的一种“世界末日”。
电影里儿子年龄还小,懵懂不知生死。
爷爷去世了,他看上去并没有很悲伤。
他阅历太少,还不懂生离死别这么沉重的话题。
他是个梦想家人格,喜欢冒险,活在自己的世界里,也是一个善良的人。
只不过想法太多,不能脚踏实地。
正是因为小孩被父母保护的太好了,没有经历过现实的毒打,才会格外理想主义,不接地气。
很不幸运,两个孩子没有完成这次离家出走的计划。
其实,这世界没有理想中的世外桃源,Nasa不是,迈阿密也不是。
就像大疫情时代下,很多人看不到未来。
有的人想润出国,有的人想回国一样。
不过是想逃离这个时代带来的悲观情绪罢了。
电影最后小男孩逃出学校继续漫无目的地出走,表情却很坚定。
但这么小的小孩能去哪里呢?
哪里又能实现他遥不可及的画家梦想呢?
显然这不是一部励志电影。
🐑第三天,听着外面大风呼呼的咆哮声,玻璃被吹碎到地上,及楼下电动车报警的声音混合到一起,如同世界末日般的狂欢。
人是如何一步一步丢掉道德的?
这可能是现代社会的未解之谜,并没有人能明确的告诉别人,道德沦丧究竟是从什么时候开始的,但是我们却能切身体会到道德沦丧已经慢慢的滋生到社会的角角落落。
当然,并没有人意识到这是一种沦丧,反倒是我们越来越月切身体会到这个社会逐渐的变得冰冷起来,或者说对于所有人来说,社会的天平开始越来越倾斜。
今天给大家推荐的影片《世界末日》讲述的就是这种道德沦丧的开端,因为从这个时候开始,以国家为单位就变得不负责任起来,这种国家式的不负责任具体到每一个人身上,我们就能看到一种新的人群越聚越多,什么样的人群呢?
精致的利己主义者。
《世界末日》讲述了两个小孩子之间的友谊的变换,以及两个小孩子用自己的眼光去审视逐渐发生变化的世界。
本片的大环境聚焦在里根总统上台前,一个白人家庭的小孩子原本在公立学校上学,他被父母寄托了希望,然而却没有办法将这种希望很好的延续下去,小孩并不愿意成为父母实现梦想的工具,然而自己却无法在家庭中获得一定的被聆听的权力。
唯一理解自己的就是外公,然而外公并不能时时刻刻地跟自己呆在一起。
班上的一个黑人小孩与白人小孩很快的结下了友谊,这种小孩子之间的友谊是肆无忌惮的,然而白人小孩的父母们对于这样的跨越了阶级的友谊有一种天然的排斥,很快,这种排斥有了一个正当的理由,两个小孩在学校里尝试了大麻。
于是,白人小孩被迫转校,他与黑人小孩之间的友谊也被拉远了。
在新的贵族学校,白人小孩看到自己的同班同学们虽然表面上很客气,实际上却将人分成了三六九等,他们看不上底层的民众,更加排斥黑人,在这样的氛围当中,白人小孩虽然内心中渴望与自己的朋友联系,但现实中却无法理直气壮地站出来,然而小孩子毕竟是小孩子,当他意识到什么是对,什么是错的时候,他最终勇敢了一次。
《世界末日》看似为我们讲述了一个小孩子之间的故事,实际上依旧是为我们解释了上文的主题,人是如何一步一步的丢掉道德的。
这里不得不提一下里根总统,这个美国历史上名不见经传的总统之所以留下了“名声”,其主要原因在于他上台后推行的一系列政策,后来被总结为新自由主义。
“新自由主义”的核心就是美国放弃了布雷顿森林体系达成的协议,让美元与黄金脱钩。
此后,美国可以无限制的印制美元来收割全球的韭菜,这就是以国家为单位的道德沦丧。
而国家道德沦丧了,民众呢?
民众自然是会将这种沦丧贯穿至自己的日常生活当中。
因此,我们看到的这个美国家庭对于自己的孩子有着怎样的期望?
这种期望本身是建立在一种自私自利价值观之上的,他们并不在意小孩子该不该有一个良好的道德为基础,并以此在成长过程城中发挥作用。
他们更加在意小孩子在成长过程中能不能变成一个被社会定义的优秀的人。
而要成为这样优秀的人,必然要具备一种价值观,这种价值观是什么?
白人小孩后来所在的贵族学校已经通过很多角色的口中提及到了。
我们不是一般人,因此,我们要通过我们自身的努力,为自己打拼,且保持我们的形象。
精致的利己主义者认为,这个世界一切的规则和约束或者是道德都应该为自己让步的,如果不能为自己让步,那么这些框架都应该被打破,至于说打破之后该怎么办?
无所谓,有所谓的就是被打破。
精致的利己主义者并不认为道德的存在是对于自己的一种提升,而认为道德也是一种约束。
虽然表面上看起来光鲜亮丽,实际上金玉其外,败絮其中才是他们的本质。
片中有一个细节对比,在公办学校,当两个小孩抽大麻的时候,白人小孩的父亲对自己的孩子拳脚相加,然而在私立学校偷电脑被捕之后,白人小孩的父亲却没有任何的责罚。
因为偷电脑事件已经明确的昭示了白人小孩现在接受的教育的本质是为了培养什么样的人,通过人情关系,通过各种各样的渠道便能为自己达成一种方便的事宜。
这才是白人小孩父母所期待的一种理想的生活状态,在这种状态之下,白人小孩的将来的命运便已经被注定了。
然而结尾的时候,我们还是看到了一些改变的力量,或许这是创作者面对着精致的利己主义者所表达出来的不满,或许这是创作者呼唤重新建立起来道德所怀揣的一种憧憬。
我们看到随着里根总统当选的希望越来越大,白人小孩最终冲出了校园,也许在“世界末日”之前,他能找到自己的一片天。
……你好,再见
富裕的白人家庭,为上什么学校而争论。
家庭里有欢笑,也有泪水。
外公讲述了犹太家族的血泪史,从难民追逐梦想来到这片新大陆终于扎下根来开枝散叶。
男孩保罗在博物馆里看见一幅名作,从此有了投身艺术的梦想,他的梦想和外公的梦想一样灿烂而自由。
保罗和黑人同学穿越纽约,黑人同学有一个航天梦,但地铁里的底层黑人提醒他的身份,这是痴人说梦。
保罗和同学在学校里捣乱,碰到一个差劲的老师,只有转学。
他不想与黑人同学分离,但外公做通了他的工作。
于是他来到贵族学校,头一天就被唯我独尊的冷酷成功学洗脑。
别的同学说黑人小孩的坏话,但外公叫他做一个正直和勇敢的人,面对压迫要去反击。
有人说这部电影是富家子弟的无病呻吟,但其实这是善恶两个梦想在一个孩子心灵中的较量。
对孩子来说,梦想是一件无比重要的事情。
他有了什么样的梦想,就会成为怎样的人。
而这个梦想究竟是爱与奋斗的梦想?
还是金钱和地位的梦想?
是追随良知去爱别人?
还是自私无情地博取名利?
在男孩保罗身上,我们看见了在幼小单纯的心灵中,这两个梦想的较量。
外公的坚毅和父亲的忍让,到底谁才是他的榜样?
保罗和黑人同学偷了学校的电脑,准备换了钱去佛罗里达实现各自的梦想,一个当画家,一个当航天员。
当他俩被警察抓走的时候,明明的保罗是主犯,但警察放走了白人,让黑人顶罪。
这就是美国残酷的种族现实。
父亲说,现实就是不公平的,你得学会活下去。
扭曲,甚至放弃自己的良知,然后成为所谓社会的精英,金融大鳄,CEO,政客,商界领袖等等,这些贵族学校里冷血的说教在经历了痛苦看清了真相的保罗看来已经显得苍白而可笑,甚至邪恶。
此片以一个小男孩保罗的经历昭示了美国梦幻灭的过程。
他的祖父辈因为美国梦的吸引而从故乡来到这片新大陆艰苦创业,繁衍生息。
但是世事变迁,到了小男孩的时代,这个美国梦已经彻底变味。
变成了对弱小的压迫,对不公的容忍,对良知的摧残,变成了自私自利不择手段往上爬的梦想。
种族歧视,贫富分化,冷漠残酷更加使得这个扭曲的美国梦渐渐幻灭成一股令人窒息的缥缈烟雾。
此片获第75届戛纳电影节金棕榈奖提名。
瑕不掩瑜,封神作+1前面的铺垫有多么漫不经心,后半部分的主题展现就有多沉重父亲,母亲,外公,弟弟,黑人,群像,人物有血有肉弟弟的懵懂和不谙世事从一个纯洁的视角看到这个世界,只不过是站在白人角度黑哥用行为掩饰那种无能为力的感觉,导演用力恰到好处,也给了一个从黑哥角度看世界,只不过是黑人角度罗曼罗兰说:“世界上只有一种英雄主义,就是看清生活的真相之后依然热爱生活”。
这个世界就是不公平的,外公和父亲都是这样的人,做和父亲一样的选择也是无奈之举,既然世界有错,而我吃到了世界的红利,见到了世界的肮脏之后,是否还能热爱它呢?
回归现实,我们又怎么不是踏着别人的“尸体”才有今天的地位呢,这其中不乏惋惜之辈,生活的真相就是不公平和肮脏,常怀感恩,常怀善良本片弟弟的演技对于懵懂和那种纯洁和赤子之心的演绎太过惊艳,选角之灵性,以至于入戏后让观众带入,通过两个孩子的“梦想”讽刺这个社会,明指1980,实指2022+,现在的社会也是千疮百孔,令人唏嘘此外,这片的音乐水平也极高,各种背景音乐的浅入淡出,起承转合,情感铺垫,积蓄爆发,对叙事和主题深化极大帮助
非末日片,讲述青少年懵懂成长的心灵历程
霍普金斯和海瑟薇也挽救不了这个片子的平庸……
无非就是一部讲述成长过程中几个特定片段的电影。但感觉这些典型事例硬凑在这部电影中,组织得不好,描述得不好。知道他要讲什么,果然讲了什么,毫无创意。尤其最后的结尾闪断,到底是无奈是新生是末日?
说实话我已经不记得上一部情感层面称得上“动人”、细腻流畅毫无矫饰夸张的原创美国电影是什么了(第一头牛?),但这部绝对属于此列,而且安东尼·霍普金斯也应该因为他不动声色已入化境的表演再拿一次奥斯卡小金人。詹姆斯·格雷始终是美国的异乡人,《世界末日》像他的《美国往事》:得到,但失去得更多,哪怕美国梦还没来得及开始。种族阶层移民选举诸种政治议题在孩童视角下恰到好处,反而引起注目,再多就假了。
这就世界末日啦?
7分。这卡司也太强了。导演自己的童年故事。从孩子的角度看,这个故事有关友谊和义气。从大人的角度看,则是让人不安的叛逆。还好,导演有一个这么睿智、慈爱的外公,可惜外公不能保护他一辈子,他必须学着自己长大。成为成年人的第一步就是牺牲好友,保全自己,从那一刻起,纯真消亡,虚伪生长。导演可以通过这部电影来反思,来跟观众说那一刻其实是他的“世界末日”,可是人生走上末路的黑人小孩再也没有机会选择不同的人生道路。说白了,这部电影依然是导演伪善的表现。“我坦诚,但我没有弥补的想法”。
故事乏善可陈 甚至有点弱智 出彩的地方是安东尼霍普金斯跟安海的演技
对Gray来讲只能打三星,又一部失去即成长,成长即告别的自传性质电影,惜乎特质不够出挑。
我不知道是什么让我对它有了高期待,是精美的海报?是一众再熟悉不过的演员?还是不时出现的时代符号?一切都显得很临时,很初级,像是赶工却又像是雕琢了很久。温吞寡淡,索然无味,是不是每个知识分子都会讨厌里根?
堪称世界末日级别的灾难剧本,人物糊作一坨,故事莫名其妙,感情别扭的一本流水账,詹姆斯·格雷到底在拍什么啊?哦,原来是拍给他自己看的回忆录啊,那没事了,打扰了。值得一提的是,作为业内知名的「高智商」导演代表,影片中出现了很多说他小时候智力不够的台词,想必在拍摄的时候,格雷应该有种打脸了全世界的快感吧。
观点立得直接明确,表达是否到位甚至触及人心,因环境和接受者而已。熬过了上一个世界末日的老人,在下一个世界末日预警关口离去,而末日还在永远循环警示,无论多少个“400击”式尾声,都提醒不了世人。
James Gray的大才用在这个小题材上有点不适配。试图通过小男孩的小家反映大时代的问题,但是每个点只是一闪而过,最后就有点失焦。
没看完。看了20分钟开始倍速,然后跳过,最后大段跳过。小孩子不讨喜,台词太多废话,霍普金斯的戏份太少,所谓的成长的烦恼,更像是无病呻吟。引用一下高赞的短评:你们白男导演除了自己的童年就没什么可表达的了吗??哦,毕竟生活太顺遂了,人生最大的挫折也就这么点破事了,还十之八九是自己造成的。
有的人小学就能去古根海姆看康定斯基了,长大了还要拍个电影讲privilege,just take everything for granted.
像是沉入了邓布利多的冥想盆,回看少年的思绪碎片,那里不存在任何答案。被动地吸收各种声音,好的坏的,动听的刺耳的,记忆的模糊不是因为遥远,而是因为犹疑。影像时常滑入一种被放大后的梦幻,或许是记忆的滤镜,但格雷并不会去掩盖什么,他是如此坦率:隔着铁网的寒暄,披着夜色的逃跑,火箭的升起,病房的沉默。他勾起一部分已经死亡的情感,在某些我们确信还活着的时刻。
分享同一张阿波罗贴纸,却无法分担同一份偷窃的罪名。遵守同一份校园准则,却没有制定同一种平等条约。里根的当选仿佛预示着核爆的来袭,外公的离世也在小家庭里引发着成员的核爆。男孩显然还未向父母那样意识到永别的重量,却在一次享受了不公带来的眷惠后,明白了那幅虽然离题,仍能贴在橱窗里的画。
我一个 没有转学过、没有一个关系亲密的外公、从小没有被妈妈骂过、更从未被爸爸打过、别说大麻香烟都未曾抽过、家庭没有经历过经济拮据的时候、不会画画没有一丝艺术天赋......的人,似乎很难被这部电影打动到。
用反类型的友情线点出当时美国社会的各种问题,我们发现让小黑孩第一次出现情绪低落和堕落的是同种族的地铁黑人对他的伤害。男主的理想之花能在这个充满着精英、保守、利己、自大的家庭中生根发芽,是靠着姥爷的去世。两个小孩的下场也宣告美国梦之死:凭借努力和热爱并不能战胜偏见,而理想主义者只有逃亡,才能暂时摆脱所谓的主流价值观。
一个旧世界秩序受益者在如今的白左政治正确语境下尝试将自己的童年抉择归因于时代背景,归结成金玉其外败絮其中的美国梦,实在太过矫情了,即使作者是詹姆士格雷,也显得虚伪。
James Gray很私人的影像,还原了80年代美国普通犹太家庭的子女教育和生活状态,年代感极佳。霍普金斯一出来就觉得浑身舒服。对涉及政治的几个桥段(trump family、里根当选)不置可否。