那些年，我们一起追的女孩

跟《海角七号》一样，在上映前，没人会相信《那些年，我们一起追的女孩》（以下简称《那些年》）能创下如此惊人的票房记录。

但《那些年》跟《海角七号》不一样，在台湾以外，它在香港、新加坡、马来西亚也走出了匪夷所思的票房曲线，大有行销亚洲之势。

恰好是这一年，《那些年》有一个绝佳的对比参照物，那就是魏德圣的重磅大作《赛德克·巴莱》。

不知是否参考了取名学，两部电影的片名都是既绕口又不好记。

可对九把刀和魏德圣来说，他们用不同的方式去实现了自己的梦想，这已经是一种成功。

如果一定要分出个孰轻孰重，在我看来，或许九把刀的成功更加不易。

不过，这并不是说，九把刀比魏德圣和钮承泽拥有更多的运气。

就像九把刀反省的，他写书那会，最早几年，书的销量都非常糟糕。

到了搞电影，他拍了短片合集《爱到底》里的《三声有幸》，评价也不咋地。

先于《那些年》上映的《杀手欧阳盆栽》，好像还是不行。

到了《那些年》上映，九把刀估计都做好玩一票就跑的心理准备，岂不料，他不仅红了，而且爆了。

《那些年》有很多成功的经验因素，比如它脱胎自偏文艺的台湾青春片，又大胆融入了商业的性喜剧。

它有异常传统的爱情诉求，又摆出了热血励志的坦然和大度。

如果一一道来，或许，《那些年》的成功可以从九把刀本人讲起。

先不管观众是否会被电影打动，你首先要确保自己能被打动。

一旦如此，那就不能光靠一张嘴巴，而是要回到过去，还原真实。

影片拍的是九把刀的个人经验，真名柯景腾、记忆中的彰化、就读的精诚中学、追求的女孩沈佳宜、身边的形色好友，这些都是确凿无疑的事实。

在拍摄和改编自身的经验上，侯孝贤和杨德昌给台湾的后辈导演留下了宝贵的经验。

《冬冬的假期》、《童年往事》到《恋恋风尘》，从《牯岭街少年杀人事件》、《多桑》到《红柿子》，新电影的导演们贡献了几十年的时代经验，在台湾解严后的艺术领域里处于领先的位置。

这些东西在以往的台片里头是看不到的，要么不允许表述，要么会遭遇层层盘查。

拿台湾新电影来比较，好像有点太重了。

就说魏德圣、钮承泽、林书宇这批人，魏德圣的个人经验还没出现，钮承泽把《艋舺》献给了道上的兄弟林小明，《九降风》里的小汤是林书宇的影子投射……而借助《那些年》，九把刀一步到位，直接把自己的故事搬上了银幕。

对真实的还原程度上，《那些年》可能做到了百分之八九十。

不过，电影的最大看点却来自九把刀的想象创作——也就是婚礼上的高潮亮点。

在这个虚拟的场景当中，爱情就像《两小无猜》里的纯真游戏。

敢不敢？

继续下去，一定要。

很多人以为，之前的婚礼出场，那已经是煽情的极限了。

结果，九把刀把一份尘封的爱突然拔高，又重重摔下。

化作尘埃的爱恋，它们居然也会有落地的声音。

当然，真相党并不这么认为，毕竟艺术还是需要一些加工美化。

就像九把刀说的，186公分、又高又帅的柯震东跟他本人非常的接近……但是，所有人都知道，那是一个善意的玩笑。

具体于电影本身，《那些年》有一个青春偶像片的外壳。

最明显的例子，就是前面说到的柯震东。

假设，主人公是勃起那副模样（现实中很可能如此），故事一样进行，那多少会妨碍到观感。

新人身份的柯震东表现不错，陈妍希的选角则是天造地设了。

或许，内地导演的缪斯们只是潜规则对象，但是，九把刀绝对把陈妍希当做了初恋情人沈佳宜，哪怕看上去，她只是比一般的女星漂亮那么一点点。

再加上制片人里有“偶像剧教母”柴智屏的名字，《那些年》的模样并不是太难想象。

反映在电影里头，海边一段是标准的小清新风格，而圣诞节一段，甚至是一有台北的场景，那就不可避免地粘带上偶像片的气质。

很多人提到，在电影语言上，《那些年》并没有多出彩（婚礼上的升格镜头是个例外）。

考虑到九把刀是个写网络小说的，没读过电影又是第一次拍长片，这的确是个问题。

但是，像胯下出场到对抗教官、两场大雨和情感关系变化的设置，九把刀又做的很到位。

可以说，在讲故事的方法上，《那些年》做的并不差。

九把刀从小爱看漫画，漫画格子就好比分镜头，他知道观众喜欢什么。

片中有很多地方都看得到漫画的影响，像提及井上雄彦和樱木花道，像那些夸张的动作造型和动画特效（包括陈妍希在结尾彩蛋的表情），倒也投一部分观众所好。

当九把刀高喊人生就是不停的战斗，我想，他最大的敌人一定叫无聊。

爱恋之余，《那些年》更多时候在跟无聊作战。

就像堂吉诃德的风车大战可以理解为无聊，被太阳暴晒的马小军无聊地闻到了烧荒草的味道。

在柯景腾看来，学习是最无聊的一件事。

沈佳宜告诉他，人生本来就有很多事情是徒劳无功的，他不明白。

当他追求起沈佳宜，他就慢慢明白了，自己不再无聊。

一到失去了沈佳宜，他的大学就布满了空虚无聊。

除了拿捏年轻男女的恋爱感受，友情成为了爱情的背景，在细节上，《那些年》还做了大量铺垫，营造真实的时代感。

从开场的三张（张雨生、张学友、张惠妹）到黄舒骏《改变1995》里的《恋爱症候群》，从僵尸片的插入演绎到AV的疯狂流行。

可以想见，有人会不解，也不喜欢，但是，它要的就是那会心一笑。

影片里少不了九把刀的文字游戏，像每个故事都有一个胖子、直接用粗口来表达感受，台词效果很好。

从开头咬苹果、中间送礼物到引自圣经的You Are the Apple of My Eye，问及将来想做什么，柯景腾篡改了乔布斯的“活着就是为了改变世界”，他说，我想成为一个很厉害的人，让这个世界因为有了我而有一点点的不一样。

而看上去，跟以往的青春片相比，《那些年》是有一点点的不一样。

很多导演爱青春也爱刀子，不搞点残酷，后来谁死了，好像不符合常理。

九把刀的名字有许多把刀，但令人欣慰的是《那些年》无关那些，只有爱情。

也有人说了，这部电影是没有刀，但是，它有很多的枪，疯狂的手枪……“我相信大多数人的成长，都跟这个故事一样，并没有刀光剑影、打打杀杀，也没有摇头磕药、夜夜笙歌。

”台湾青春片里，在情感基调上，《那些年》比较接近《蓝色大门》。

只是，比起《蓝色大门》全篇的青春过去，《那些年》却打通了时间，用一场婚礼让电影院观众完成了情感代入。

这是一部形式大于风格的电影，也是一部标准的私电影。

面对爱之地久天长，多多少少，《那些年》还是有一股伤逝的味道。

当柯景腾用跑步来宣泄失恋痛苦和青春无奈，他在操场跑道上躺下，背后的白色跑道恰好是一个十字架的形状。

他如同被钉在上面，献祭了自己的青春，毫无保留地付与世人。

事情一旦做到这样，《那些年》能风靡港台甚至是内地，那不就很好解释了？

【《城市画报》 294期 http://www.douban.com/group/topic/26518486/】

1这部电影我看了两遍，和以往所有看过两遍以上的电影相比，过程是截然不同的——通常总是在迅雷下了种子，遇到特别喜欢的，才去买盗版碟、蓝光甚至跑一趟电影院。

这一次则正好相反。

两个月前去台北出差，工作任务不重，于是逛了逛几处有名的景点，也专门去影院看了早先听说的所谓“口碑超好”的“那些年”。

原本以为下档了，不过一些小影院仍然坚持不少的排期，可见票房还是可以的。

2不知道为什么，回来以后时常想起它，有强烈的再看一遍的冲动——电影院散场时零星的掌声和一整片的低低的哭腔，当时这令我非常讶异。

于是回来后，在网上又看了一次所谓的“待广电总局审查的”被阉割版的“那些年”，说实话，两个版本差不多，说有差的人一定没看过台版，而且对广电总局存在“惯性敌视”。

从电影的角度看，我个人认为这部电影想要被打足60分都是困难的，和台词中反复出现的“幼稚”一样，它的电影技法也可以用这个词来形容。

除了后期剪辑中能够看出一点儿专业人士的痕迹外，情节跳转、摄影手法、画面布局、故事的张力和饱满度、对白、色调、道具、以及一系列的细节等等，都不甚专业甚至“幼稚”——这里面也包括了被一致叫好的电影配乐以及音效——与粗制滥造的台湾偶像剧的差别，仅仅是摄像器材贵了。

3不过，我还是要坚定不移地给它打足5分。

因为情感，回忆，以及真诚。

4因为我们的每一个人的青春都是这样的。

我们大概不会在上课时打飞机，大概没有胆量在老妈面前一丝不挂，大概还不至于操过大学室友的屁眼。

但除此以外的，我们都经历过。

我们也光着脚丫并排坐在操场边的旗杆下聊未来，也折过小船灯放到学校边哄臭的河塘里，也在大雨倾盆的夜晚狂按她家楼下的廊灯，也在地震来临的当口疯狂地把手机打到没电；我们在女生面前，变过魔术、写过情书、打过篮球耍帅、借过橡皮搭讪；我们拔过喜欢的女孩的气门芯，剪过喜欢的女孩的马尾辫，用圆珠笔画花过她的白衬衣，也抓过小蛇放到她的抽屉中；我们会故意留下来和她一起值日，故意提着沉重的水桶从她面前走过，故意理直气壮地和她吵架，故意绕个弯骑车——跟在明明放学不同路的她的身后；我们在她伤心时一起落泪，在她高兴时一起大笑，在她难堪时为她解围，在她离开时默默祝福……我们都在毕业前的那天抱着吉他大闹女生宿舍，但其实每个人只想唱给某一个人听；我们都聚在一起看过饭岛爱、小泽圆、大浦安娜，却谁也不知道手枪以外的真实滋味；我们都为好兄弟递过情书，而那个女孩自己已经喜欢了三年；我们都在失恋时一蹶不振，但其实那些美好的女孩们，从来都在帮助我们成长；我们都在告白时心跳加速，在面对告白时心头窃喜；我们都在青春的当下，期待快快长大，又在长大的当下，感动自己的青春……5电影中有一处对白给我蛮深刻的记忆，五个都喜欢过女主角的男孩们，在女孩的婚礼上说：“如果你真的喜欢一个女孩的时候，要真心祝福他们永远幸福快乐，这绝对是不可能的事。

像我们这种背后放箭的，才是真爱。

”然而，当女孩挽着丈夫的肩膀，在红地毯上走过，笑意盈盈，甜蜜满足时，男孩对自己说：“我错了——原来，当你真的非常、非常喜欢一个女孩，当她有人疼，有人爱，你会真心真意地祝福她，永远幸福、快乐。

”我相信这大概就是真爱吧。

即便在这个物欲横流、虚假龌龊的世界中，这样的爱，也一定存在。

——起码，我们愿意憧憬它的存在。

6我相信看过这部电影的人，感动者自然大有人在，而不屑者同样也会有。

坦白讲，这不是一部成熟的电影，编剧兼导演九把刀既缺乏剪辑功力，也没有驾驭一个好故事使之成为剧本结构的能力，他更无法在一部青春电影片中承载起有关青春的价值和思考——而这其实是重要的。

某种程度上说，他只有能力去尽力完整地呈现那段他已经无法抓回，却又不舍抛却的回忆。

相比较在30岁拍出记忆碎片的克里斯托弗•诺兰，在31岁拍出剪刀手爱德华的蒂姆•伯顿，在34岁拍出杀手莱昂的吕克•贝松，在33岁拍出七宗罪的大卫•芬奇，以及同样在29岁那年就拍出两杆大烟枪和光荣之路的盖里奇、库布里克，已经32岁的九把刀肯定是个没有前途的导演。

把“那些年”吹上天显然也是不恰当的。

但是他的真诚，那份对于逝去青春的怀念、崇敬甚至有些惶畏的态度，足以让每一个看到这部电影的观众致以敬意。

7“那些年”是一个掺杂了很多元素的混合体——寄托了七零年代末的这代生人的独特思维方式和人生观，同时又在爱情理解的层面，做出了和以往截然不同的阐释。

从我个人的角度看，一方面，九把刀无论在原著小说里还是电影作品里，都流露出了浓重的自恋意味，这种“感觉良好”的优越感，使电影的整体基调比较怪异；另一方面，他的对于青涩的浓厚的学生时代暧昧情感的细腻讲述，又直指人心，简直就是对我们往日岁月的真实还原。

纯粹而炽热的青春回忆、极会讲故事的丰富想象力，并不算丰满的人生阅历、加之相对苍白的电影技巧，四者矛盾地结合在一起，有些怪。

但我想这也正是有这么多人喜欢看它，并被它深深吸引的原因吧。

8相对而言，台湾人骨子里确实有一些更“纯粹”的东西，他们的“久负盛名”的文艺腔不是杨德昌侯孝贤们关在黑屋子一边绞尽脑汁一边狂打手枪意淫出来的产物——他们是真的很文艺，而这种文艺的源头，在于对美的东西的真诚的向往和追求。

大多数台湾人没有内地人思维中的装逼、蛋逼、纯爷们等等概念，不会有对“小清新”天然的讽味，不会有对“小资”莫名的敌视，不会有对“文艺青年”称谓扭扭捏捏的闪躲和自嘲，也不会有对“青春偶像剧”与生俱来的俯瞰的鄙视。

我觉得在某种维度上说，这是内地文化背景现状的一种悲哀，我们似乎总有太多自命不凡的优越感，似乎只有最具深度的才华的高雅的专业的苛刻的文艺作品才配得上我们高贵的灵魂和内涵。

幼稚的人找不到女朋友，天真的人得不到理解，善良的人自己都觉得自己好像是傻逼，工作以后还套牛仔裤T恤衫的男人肯定没本事，工作以后还穿学生装绑马尾辫的女纸那是在装纯，而装纯的女孩肯定不纯。

讲话太深度人家骂你装孙子，讲话没深度人家理都不理你，讲话深度刚刚好说明你丫没个性，索性不讲话，只能一个人慢慢变老。

看到一个30岁的大男人或者40岁的老女人还在悲春伤秋、唏嘘回忆、感怀青春，好像所有人都觉得他们忒没出息——所以，纯爱的简单范畴的电影，诸如台湾的海角七号，日本的世界中心呼唤爱，韩国的假如爱有天意——这类影片，我们再也拍不出了。

这类影片其实是很好很好的，尽管它并不高级。

但是人们需要他。

这是所有人的青春，一去不返。

9坦白说，这个既看不惯幼稚的“肤浅”，又看不惯深沉的“装逼”的臭毛病我也有，而且很严重。

我以前总是觉得冷血动物比五月天牛逼，觉得高旗比金城武帅，觉得超载远胜过什么苏打绿，觉得窦唯比周杰伦有才华一百倍，觉得台湾偶像剧香港TVB这是些虾米鸡巴烂玩意儿啊……我不明白为什么盗梦空间、三个傻瓜、海豚湾这些电影能得到这么高的评价，明明很一般嘛，我也不知道十一度老男孩，怎么就能骗去这么多的眼泪，懂不懂电影啊……我一直以为自己是对的，然而我越来越发现，其实是我错了。

我已经过了三张的岁数，但还是喜欢看这些没营养的纯爱的档次很低的青春电影，是真的喜欢看。

我希望内地也能出几个九把刀这样的导演，不需要技术和思想，只要足够真诚，足够直接，那么我一定会去电影院支持的。

10电影里头，女主角说，如果柯景腾跟我告白的话，我会很高兴。

那么你是否也想过这样的问题呢：如果青春可以再来一次的话，我会珍惜。

如果曾经的那个好女孩没有走，好好对她。

如果兄弟再让我递情书，揍丫一拳。

如果还是那样的一个夜晚，我会说出“我喜欢你”四个字。

如果她哭了，吻她，如果她笑了，吻她，如果她什么都不做，吻她。

如果你说，现在就可以告诉我答案，我一定说好，我要听……如果有一样东西外表看起来很美好，那就去好好欣赏她。

看了这部青春电影，我觉得《此间的少年》里，穆念慈责备杨康的那句，是很有道理的了。

相比于第一次钟情的男子，第一次怀春的少女显然更为专注，默默筹划的小心思比男生更成熟。

这是因为，男生第一次想要追求女孩子时，他们一下子会陷入形而上的思考：我是一个“男人”么？

我能让她“一辈子”、“幸福”么？

而女生则似乎只需要想些形而下的问题：只要他喜欢我，我就一辈子待他好。

这导致，只要女生心中默许，她就可以轻轻松松地做事情。

她会好好调教那个调皮得像根木头的男生，让他好好学习，考个好学校，有个好前途，但做这一切时并不让他看出来：她已经对他情有独钟。

而那个时候的男生，他们的天性还没有冲出躯壳，却自以为已经抓住了全部，就像“杨康”，想要成熟，又想要满不在乎，想要去钟情，却冲不出自我的谜团。

男人在想明白关于自己的形而上问题之前——“我是谁？

从哪里来，到哪里去？

”——还不是男人。

男生的“追求”不是一个决定；“决定”在喜欢之前就已做出，或者就是伴随“喜欢”而来的。

男生的“追求“是行动。

告白只是行动的序曲。

这里的行动，对于这种第一次求偶的雄性生物来说，甚至意味着天涯海角、六合八荒的一辈子。

于是，他们就像穿着成人衣服的小孩，骨骼和肌肉都没能撑满整套衣服，却在那里迈着大人的步伐秀来秀去。

而女生献给“追求”的是一个勇敢的决定。

这个决定既容易又艰难。

容易在于，这只不过是对男生呈递上来的求爱文件签字画押；艰难在于，这仿佛是一张自己签字的卖身文契——尽管要投入的是幸福的牢笼。

而这就是成人世界的“专一”童话在这些情窦初开的男女身上的真实体验。

我相信这是青春剧令人怀念的奥秘所在——那个时候，我们的世界还停留在想象的图纸上，这张洁白的图纸无比完整、无比真实！

我觉得那个时候的女生是纯洁的。

她们的纯洁，或者单纯，并不在于其懵懂，恰在于她含苞的成熟在等待专注地盛放。

这不是一种基于兴趣爱好的专注；而是一种对情绪的专注——这个时候，她们独自承担自身的一切情绪，并期待有朝一日嫁祸给那个人。

我觉得那个时候的男生也是纯洁的。

他们的纯洁，或者纯粹，并不在于他们自诩的对感情的态度，而在于他们的无知。

他们压根什么也不知道，不知道自己是什么，不知道别人是什么，就痛快得许诺，冲动得履行，他们为爱不顾一切，并在这种为爱不顾一切中成长为自己。

我有点想不明白的是，这种明显隐藏在错误设定中的情感喜剧，为什么总是会打动人？

因为我们就是从错误中走来的？

但至少这样的故事，结局总不会错误：故事里的男人和女人，总是擦肩而过。

然后，成为传说，自己的和别人的。

摘自刀大博客：現在我說我很重視這部電影，我也說我很有信心，我不是拍好玩、拍開心、有拍過電影就爽了的心態。

我很認真。

所以只有一種辦法可以表現出我對這部電影的重視，那就是我完全成為股東，我出更多的資金。

」 「你可以出多少？

」 「柴姊出多少，我就出多少。

」 「你的上限到哪裡？

」 「沒有上限，妳一半，我一半。

我們一起把電影扛起來。

」 「！

」 「我買過車，也買了房子。

」我的聲音肯定在顫抖：「但從今以後我終於可以說，我買過最貴的東西，是夢想。

」 刀大说：我的梦想不是电影，是电影给了我梦想。

刀大迷们和看过这本书的人就不用多说了吧。

我相信九把刀的能力，他就是个怪物我一直在想，如果让他当编剧，一定是个超厉害的编剧。

摘一点经典的话,在电影来之前预热一下吧！

一场名为青春的潮水淹没了我们。

退时，浑身溼透的我们一起坐在沙滩上，看著我们最喜爱的女孩子用力挥舞双手，幸福踏向人生的另一端。

下一次浪来，会带走女孩留在沙滩上的美好足迹。

但我们还在。

刻在我们心中的女孩模样，也还会在。

豪情不减，嘻笑当年。

开花不结果又有什麼 ? 是鱼就一定要游泳 ? 没有结果的爱情，只要开了花，颜色就是灿烂的。

见识了那道灿烂，我的青春，再也无悔。

爱情不是人生的全部，却是人生的味道。

越是深沉的痛苦，代表曾经爱得越饱满。

每尝过一次爱情，都能获得无与伦比的勇气，在跌倒的时候吹拂伤口，然後重新站起。

总是以祈求著“永远在一起”的心意追求喜欢的女孩，是爱情之道。

正因为如此，当我对女孩告白时，尽管还是被婉转拒绝了，依旧能义无反顾信仰著我独一无二的热血爱情。

所谓厉害，就是…… “让这个世界，因为有了我，会有一点点差别。

”我没有看着星星。

我不需要。

我是看着沈佳仪的眼睛，慢慢说出那句话的。

……而我的世界，不过就是你的心。

——————————————————————————————这是真实的故事九把刀将那时候的我们的一点点细微的小心里描述的是相当确切。

这是每个人都可能经历的平凡的事情，但刀大确如此热血的描述出来。

九把刀的杀手锏当然就是热血啦！

让我们对爱情一直充满勇气和向往。

所以才能如此打动人吧。

当初，刀大决定写书记录下来这一切。

今天，刀大终于实现了用电影拍下来的梦想。

强烈建议看原著先。

当然。

我强烈建议把九把刀的书都看了。。

那么，你将会无比期待这个电影。

可惜的是大陆可能不上映吧，因为中学生不能谈恋爱——————————————————————————————正式预告片！

http://v.youku.com/v_show/id_XMjc0NDE4OTA4.html看的热血沸腾，本以为这本书不像刀大其他书一样绝世风华的剧情，只是普普通通的人生经历被刀大的文字写的飙泪。

但是拍成电影一定很困难，又是刀大自己第一次拍电影，没有报太大希望，但是看到书中一句句热血的文字真的有一天出现在了荧幕上，没有人能抵挡吧。

况且我真的低估了刀大星爷级别的幽默，虽然屏幕上可能表现力不是那么强，但是我更低估的是。。

用他自己的话吧“我认真起来，连我自己都会害怕啊！

”

这片应该唤起了很多人的集体回忆，因而有如此之高的评价。

诚然，本片的怀旧气氛拿捏的很好，有点《蓝色大门》的感觉，尤其是高中毕业前的那一半。

毕竟是根据集编剧导演于一身的九把刀个人真实回忆，许多人也能在片中找到属于自己的部分。

除此以外，主要看点就是清纯漂亮的女主角了，陈妍希，1983年生的啊，怎么可以扮相这么清纯年轻…因此本片打五星还是三星，并非主要是本片的品质，更取决于观众是否在看片时落入自己的回忆了。

可惜那些年，我没有和谁一起追过同一女孩。

也没有人在上课打手枪，也没有基友在一起洗澡甚至3P，也没有举办打架比赛。

虽然也有和台湾类似明媚的阳光，接近的口音，也有默默喜欢的女生，也有日日高谈阔论的死党，但一切都显得相对平静，没有电影里那么轰轰烈烈的事，也没有电影里那么夸张的人。

风在朗诵，下课的钟，时光静静地走。

夕阳下落，让剪影斑驳，旧旧的围墙外头。

这才是我回忆中的那一段时光。

宁静而美好。

微信公众号：肥嘟嘟看电影(feidudumovie)

柯景腾和他的三个好友，有个共同喜欢的女孩——沈佳宜，为了实现这个共同的目标去做的那些傻事，成为了他们多年后的美好回忆。

电影是有原型的，有一位台湾高中生柯景腾，喜欢前座女生沈佳仪，为了她努力奋斗读书，尽管八年无果，但最终成了好友。

在参加沈佳仪的婚礼后，柯景腾把自己的故事写成小说，并拍成了电影，只是为了保护她，改了名字中的一个“仪”字。

他的另外一个名字，叫九把刀。

他说：因为我想要让柯景腾穿着制服在大雨中喊，沈佳宜我喜欢你！

我想要看见，想要听见！

他最终用自己的能力重来（虽然是假的）一次青春，让世界都知道：柯景腾喜欢沈佳仪！

也让沈佳仪感动写了一封长信给他：“谢谢你柯景腾，谢谢你写了这样一个故事让我觉得自己是一个特别的人。

”青春很美好，因为可以无忧远虑的去放肆挥霍情感，不用患得患失。

在中二的年纪里，犯过的那些傻，承受过的那些酸痛失落，统统随着时光流逝自动转化成珍贵的美好，永远铭记在心。

那些青葱岁月留给我们的记念，以前是书，信，同学录，现在是各种社交软件，当进入社会大门踏入红尘滚滚后，说不定那些记念早就不知丢在哪了。

所以很羡慕九把刀，可以以这样的方式为青春留下了唯美的纪念。

曾经爱而不得的人，能做到如此也无憾了，这样的结局，遗憾而圆满，你过得很好就好。

7月份的时候从香港书展带回同名小说，直到前几天才真的看完。

并不是很特别的故事，甚至要说它有点平淡也不为过。

但就是这么平淡无奇的一段叙述，让每个人都记起自己十七岁的那个夏天，然后嘴角上扬的狠狠想念了一把。

没有华丽的镜头或者刻意营造的小清新气氛，就是普普通通的台湾巷子，简简单单的中学教室。

对白说了五句我便找到了这电影不能在内地公映的原因，“鸡巴”，“勃起”，层出不穷；再看下去，上课看着老师打手枪，男主角在家一直处于光屁股的状态，连背英语的时候也被插入很多次I FUCK YOU这样的台词……全场观众好多次都笑到鼓掌，刀大真的有够犀利。

但，尽管有地区差异，我们的青春期，就是如此荒唐和叛逆的没错啊！

由于是改编的关系，书中的很多细节在电影里没有被提到，这也是改编电影一直存在的一种遗憾。

然而我敢说，就算没有看过原著单看电影，你的感动绝对不会少一分一毫。

因为那就是，一定曾经发生在你我身上的，谁都没比谁多或者少的，叫做青春的故事。

品学兼优的女孩受全班男生的青睐，有的耍帅，有的变魔术，有的学识渊博想用内涵取胜……而她却偏偏喜欢不爱读书却很热血，讲话幼稚但很可爱，整天亏她只会读书却也会在关键时刻把英语书递过来自己被罚举着凳子跳一百圈的那个男孩。

于是白衬衫背后被戳出的蓝色点点变成了初恋最甜的印记。

那时候的男孩，真的觉得，恋爱是一件能够改变生命的事情吧。

努力做题是为了能和她打无聊的小赌，晚上留校是为了能和她一起读书，毕业后的志愿，是想要成为一个很厉害的人，起码要这世界因为自己有一点点不一样，而这世界，是女孩的心。

如果不是因为男孩害怕被拒绝，也许便不会有这么遗憾的结局。

如果不是因为女孩担心在一起之后男孩便不再这么喜欢她，那么也许我们在读的是另一个俗气难当、分分合合的故事。

可是啊，就是那么一点点的小错过才最不可挽回。

921地震那晚，男孩拿着因为线路超忙没有讯号的手机跑了好远，听到女孩声音的时候他说：“你可是我追了N年的女生诶，如果你没了，我要跟谁一起回忆我们的故事？

”那时的两人，已经处于平行的时空。

长达两个小时的，两年来第一次的通话，结束在女孩那句：“谢谢你喜欢我”之后男孩说的：“我也很喜欢当年喜欢你的自己。

”2005年的台北，终于来到那一天。

一起喜欢过女孩的那些男孩们，穿起正经八百的衬衫，笑着打趣说要去女孩的婚礼上绊倒新郎。

席间，男孩说：“当你真正喜欢一个女孩的时候，看到她跟别人结婚肯定不会完全真心祝福啊，这才是真爱。

”全场观众大笑鼓掌，原来，大家都经历过一样不甘心又因为装大度而不肯说出口的人生（笑）最后的最后，男孩们闹着要吻新娘，新郎说没问题，但想要怎么吻新娘就要先怎么吻我。

就在所有人不满的吐槽新郎小心眼的时候，男孩一个箭步冲上去吻住了新郎的嘴。

镜头是所有人惊呆的脸，耳边是全场人大声的笑，还有我自己一边笑一边忍不住的啜泣声。

就是那一刻，一直一直等了N年也没有等到的那一刻，明明互相喜欢却没有得到的那一刻，象征着最热血的青春和最纯粹的爱情的那一刻，终于在女孩的婚礼上，有机会成真了。

男孩和女孩拥吻的镜头一直持续了很久，穿插着那些年嬉笑打闹的回忆--她为他扎起马尾的午后静谧柔软的阳光；他为她剃成光头的那晚滂沱的大雨；他和他的那些兄弟们整人时她微笑的脸庞；他举办格斗比赛被狂K到满身是伤时女孩气愤的眼睛和他懊恼的泪水；她常说“柯景腾，你真的很幼稚”时微怒的侧颜；他臭屁的说会读书就可以看不起人时不屑的挑眉；他们一起光着脚丫坐在堤坝边讲理想的烈日炎夏；一起放飞的孔明灯这头男孩说：“可以不要告诉我答案吗？

请让我继续喜欢你”；而另一头，女孩在灯上写下：“好，在一起”。

然而，都变成回忆了。

镜头回转，男孩离开了新郎的嘴唇，他的死党们立刻冲上去争着继续,女孩站在不远处，红了眼眶。

男孩始终没有亲吻女孩，他说：“那我就继续幼稚下去咯”，对面的女孩说：“一定要哦。

”镜头定格在餐桌上的红包--新婚快乐，我的青春。

我想，会感动的人，一定是因为想到了自己生命中的某个画面。

属于自己的那个沈佳宜也有清纯美好的侧脸，笑起来时也会有弯弯的好看的眼睛，也会用书拍自己的背，也会责怪自己不读书的同时递给自己写满了笔记的参考书……属于自己的那个柯景腾也有用不完的幽默细胞，很幼稚，很单纯，很搞笑，很热血，充满孩子气；踩着脚踏车的帅气身影也曾经让自己感叹不已；挠着后脑勺的样子也曾经让自己忍俊不禁……我一直以为，少年时青涩的那种暧昧甚至不能叫做爱情，只是会随着时间被淡忘的小小悸动。

然而活到这把年纪才发现，最纯美的东西，又怎么会那么容易被遗忘？

也许，你已经不记得对方的名字了，就只剩下一个模糊的轮廓，但却那么深刻的印在脑海里。

因为你最怀念的，是喜欢他/她时，那个闪闪发光的自己。

今天看到死党在微博说：“那个曾经骑着二八大驴，在小巷子口等着我骂的男生今天要结婚了。

”就这么简单的一句，眼眶很不争气的红了。

尽管有再多不舍，我也还是知道，未来的某一天，我也会看着曾经喜欢的男孩挽着另一个女孩的手走过我面前，然后对他说：“新婚快乐，我的青春。

”20120503：很荣幸的，这篇文被蔷薇岛屿网络小站录成了电台的节目，谢谢策划云中歌和NJ小晴，也谢谢所有喜欢这篇影评的大家（鞠躬电台节目链接传送门：http://site.douban.com/blooming/room/1201117/ 名称：【黑白影格】那些年，我们一起追的女孩

从香港夏日电影节看首映回来，简单谈谈看法，只列观点不详述了。

作为导演九把刀的处女长片，这部电影还是有些问题：1、主题有些分散。

到底是放在纯爱上，还是想讲人生成长？

性探索的那些素材，挺吃重的，但游离了爱情主题，又不够份量作为成长主题的主干。

2、结构不当。

配角六个人之多，其中至少有两个从剧本结构上没有必要（但没办法，需要照顾真实性啊）。

假设是纯爱主题，应该更多一些高中阶段的暗恋和暧昧。

但影片中高中阶段较短，男女主人公才开始有感觉，突然一下就高中毕业了，小说里很多精彩的片段就舍去了。

从详略结构安排上，个人觉得原小说更合理些。

我会场提出这个问题，九把刀回答：1、他想探讨成长主题，2、电影时间短，必须有删减，希望能拍偶像剧。

3、私趣味较多，有时会成为无用的枝蔓。

不谈性探索那几段了，其他一些小的私趣味细节（例如，大学男生洗澡间的四脚兽，宅男不肯去厕所，等等）对人物塑造、主题推动都毫无作用，只能博观众呵呵一笑。

当然，有些私趣味细节还是有其作用的，比如一开始的赤果果，跟楼下老伯的英文对骂。

字幕和字幕播完出现的彩蛋，都是九把刀这个“臭屁王”私人趣味的集中体现。

毕竟，他就是那么一个人嘛。

但是，这片子我还是能给高分，也认为还是获得高票房。

让上面的问题不再是问题的几个方面：1、成功的男女主角。

陈妍希和柯震东，气质贴，表演棒！

Way to go！

2、众多精彩的片段。

也许整体结构有欠，但片段常常很出彩，比如与教官对抗那段。

3、原著小说可以帮助观众脑补缺失的逻辑和细节。

一般私青春的电影，让观众会摸不着头脑，因为导演虽然对个人私青春的来龙去脉和细节了如指掌，如果他有意无意预设观众也应该知道，就会悲剧了。

幸好这部电影的原著是大卖的，至少书迷看电影理解是没问题的，甚至还可以脑补一些被遗憾舍去的精彩片段。

4、结局给力。

当然并不是毫无来由地给了骇人的结局，之前已经有提示了，至少我有了心理准备。

只不过九把刀还是让大家吃了一惊。

我把这一幕叙述给lp听的时候，她也被感动坏了。

鉴于九把刀嘱托大家不要剧透，我就不多说了。

5、不打折的青春。

九把刀在演讲的时候提到这部电影，都会说：这部电影不打折，因为我的青春不打折。

“真实”是这部电影最大的力量，而且还是由青春的亲历者用最大的热情和诚意传递出来。

所以，这是值得大家走进电影院去用心感受的一段青春经历。

特此推荐

初中的时候，喜欢同班的一个男生。

他也是坐在我后座的男生，因为他坐在后面的缘故，也曾经让我的生活变得很不一样，每天进入教室，都用最好的姿态，度过可能在他眼中的每一秒。

听他喜欢的乐队的唱片，看他喜欢的动漫，了解他喜欢的体育项目，甚至穿他喜欢的颜色的衣服，留他不经意说过好看的发型，买他也喜欢的零食，都是那个年纪会做的事情，现在想想，都不可思议。

也曾经早早起床，骑一个小时自行车，等在他家附近隐蔽的小路口，看他骑车从楼群中转出来。

我总是想，骑车追上去打招呼，说，好巧哦。

等了很多很多次，为了不会错过，每次都提前很久，有很多很多个冻得瑟瑟发抖的早晨，多到我自己也数不清，有时候会等得跟他一起迟到，但是，其实我从来没有追上去，说，好巧哦。

初中毕业之后，我们去了不同的高中，有一天我骑车去他的学校找他，他的高中真远。

那时我们还没有手机，我只在一周前的信里说，下周五我们学校运动会，下午不上课，我去找你吧。

不过我知道我可以在学校门口等到他，因为没有人比我更擅长在人群中搜索到他的身影。

那天我们从他学校走到必须分叉的路口，走了2个多小时，虽然已经完全记不起都聊了些什么。

想想看，虽然已经是21世纪了，不过那个时候我们还在通信，高一的时候，我每周都会写信给他。

当时还写着一手很烂的字，真是丢脸。

那个时候我就在想，我会好好练字，有一天，用一手漂亮的字，写情书给我喜欢的男生，但他之后，我再没有给喜欢的男生写过信了。

后来的事情很戏剧化，高一快要结束的时候，先表白的那个人是他，拒绝的那个人是我，也许我希望，我们不要这么早在一起，我们可以等一等，可以更有信心地面对感情，或者是小女生的情绪作怪，希望他是那个能为我多做一些事情的人。

就像柯景腾。

虽然柯景腾似乎很幼稚，不论是一场表现自己强大的格斗比赛，还是一个关于长高三公分的小小誓言，或是希望等到最完美告白时机的心愿（后两个见原著小说），都令我动容。

小说中在阿里山没有等到日出而错过表白的柯景腾想，“告白的方式仅仅是表象，也许告白的结果不会因此而改变，但是，‘如何在惊喜中让对方知道自己的心意’却也绝不是愚蠢的把戏，而应该格外珍贵。

”所以他希望有这样有把握、完美的时刻，让那个女生每每回想起来，都会难忘的时刻，他可以多努力一点，多等一阵，等待那个时刻的到来。

在我看来，这不但不幼稚，反而很美妙。

这实在是个人人都很迅捷的时代，希望尽快追到喜欢的姑娘，希望尽快跟姑娘上床，希望男朋友尽快赚到一套房子，很久很久，没有看到这样的慢，即使是中学生，恐怕也已经不会再做传字条、写信、放学后一起温书、或是等在ta家路口这样的事情。

这就是《那些年》最触动我的地方，“请让我继续喜欢你”，请让我为你多做一点事情，请让我变成更配得上你的人，请你等到我最终有把握，有勇气，敢于向你表白的时候，请你在看到其他男生的时候，想到我，还在因你而发光。

说起来，我和他的大学在一个城市，有一次周末我去找他和他的朋友们一起玩。

忘记游戏是什么了，但是一贯有真心话大冒险的环节，输了的两个人被要求隔着扑克牌kiss，他很大喇喇地说，好啊，拿过扑克牌轻轻放在我嘴唇上，然后吻过来，我睁大眼睛看着他，心都要跳出来似的。

那是我们唯一仅有的一次近距离接触。

对，连手都没有拉过，却是属于我最美好最缓慢的一段感情，有一个最完美的结局。

这些事也许他从来不曾知道，但这并不重要。

《那些年》的动人，并不是因为这些错过的、抓不住的青春惋惜，是因为，我们似乎很难再慢下来，不会再为了一个自己喜欢的人，做一件简单的事情，比如等待，比如梳一个他夸过好看的发型假装不在意地走过，比如拿着IC卡在路边徘徊很久打一通电话说一些无关紧要的事情，比如去听他喜欢的唱片为了能有更多的共同话题，比如努力做一些自己可能并不真正喜欢的事情，比如变成一个更加优秀更加与众不同的人……这不简单地是“为了感情改变自己”，而是难能可贵的缓慢的心意，想要一起前进的感觉，让人心里酸酸的，也暖暖的。

所以《那些年》另一个打动我的地方，就是“谢谢你曾经这么喜欢我”“我也很喜欢，喜欢你的我自己”。

通篇并没有执念，没有伤感，而是真心感激沈佳仪在他生命中扮演过的角色，反之亦然。

因为互相的理解和信任，始终保有着一分真诚的感情。

我也一样，感激他们曾经让我有如此缓慢而绵长的、属于青春的悸动，如此积极地认真地生活，让我的生命都发光。

更多的我们，不会像柯景腾一样，有机会买一个最贵的梦想，制造一架时光机让男生与女生重逢，不会让曾经在自己成长道路上留下痕迹的人知道，曾经为ta做出的一点点所谓付出，和自己得到的一点点改变。

然而，大概柯景腾已经成长得，不再需要依靠别人的力量，就能够强大起来，做更好的自己。

我也是。

说到心底的台词如果你真的非常喜欢过一个人，就会知道，要真心祝福她跟别人永远幸福快乐，根本是不可能的事。

青春是一场大雨，即使感冒了，还盼望回头再淋它一次。

成长，最残酷的部分就是，女孩永远比同年龄的男孩成熟，女孩的成熟，没有一个男孩招架得住。

没有结果的爱情，只要开了花，颜色就是灿烂的。

见识了那道灿烂，我的青春，再也无悔。

一场名为青春的潮水淹没了我们。

不管你装得再怎么像普通朋友，我还是可以感觉到你对我的喜欢。

不，应该说是重视。

你对我，很重视。

让我觉得，自己很幸福。

我很喜欢你喜欢我。

我只是觉得，他不够喜欢我。

经历过你是怎么喜欢我，我就会觉得其他人对我的喜欢，无论如何都没办法跟你相比。