动物世界

《动物世界》这部暑期档国产电影第一惊喜，我在之前已经夸过。

对人性的鞭策、跌宕起伏的情节、制作精良的打斗场面和特效、超出日版的改编和创造，以及李易峰凭此片终于有了自己的电影代表角色。

想要宏观了解这部片子的可以戳这里：暑期档第一惊喜，居然来自李易峰这一次，我想跟大家好好聊聊本片另外一个有趣的地方，那就是，命运号游轮上的“石头剪刀布”游戏规则和背后的逻辑。

其实，石头剪刀布游戏是典型的博弈论一种：那就是，人们总是在选择自己的战略前试图猜中对手的行为选择，同时尽量避免自己的选择被对方猜中，还要根据自己对对方的行动的事情预测做出最优化的行动选择，即便这样的游戏行动带有非常大的随机性。

这个游戏里面，其实也涉及到了另一个概念，那就是“囚徒困境”。

两个共谋犯罪的人被关入监狱，不能互相沟通情况。

如果两个人都不揭发对方，则由于证据不确定，每个人都坐牢一年；若一人揭发，而另一人沉默，则揭发者因为立功而立即获释，沉默者因不合作而入狱十年；若互相揭发，则因证据确实，二者都判刑八年。

由于囚徒无法信任对方，因此倾向于互相揭发，而不是同守沉默。

这个概念将让人考虑下面因素：1、两个罪犯在不知道对方选择的情况下独立进行自己决策；2、双方都会为自己利益考虑，从而让自己利益最大化。

其实，在电影《动物世界》中的“石头剪刀布”游戏和比赛，就是以上两个理论和概念逻辑的现实呈现。

当然，电影里比较明显提出的是“均衡思维“和”苏格兰黑山羊“理论。

但对这部电影而言，逻辑分两方面，一个是游戏逻辑，一个是剧本逻辑。

之前，《动物世界》在刚刚过去的上海国际电影节期间进行了放映和大规模点映。

想必很多人已经看过。

我也说过，这部电影里需要二刷，才会看得更明白。

因为第一遍的时候，多数观众是根据郑开司逻辑来的，如果你深入去思考的话，就会发现，郑开司的逻辑是对的，但这样难免会导致你对后续情节上的遗漏，影响观影体验。

只有你二刷和三刷的时候，你才能更好的体会：命运号游轮上“石头剪刀布”这一游戏在电影中的精妙设计和编剧在逻辑上的缜密创作。

在最开始游戏之前，每个命运号上面的参与者拥有三颗星星，四组石头剪刀布牌型共12张！

获胜的条件是：在比赛结束后，每个参赛者通过石头剪刀布的比赛消耗完自己手中的所有牌，并确保自己身上的星星数不少于三颗星。

如果输光了星星，则参赛者在比赛结束前提前出局。

所以，四个小时后：1、当你手里没牌，但星星不足三颗星，失败2、当你手里星星数大于等于三颗，但还有牌，失败3、当你手里星星数少于三，也还有牌，更是失败当然需要说明的是，星星和牌在游戏中是可以进行买卖的，尤其星星的价值更为重要。

在常人思维逻辑里，游戏的竞争性导致人们期望在游戏中获胜，这是动物性也是人性。

何况，这里面的陌生人社会将会导致的一种信任缺失环境的产生，在这样的状况下，每个人都期望，赢得更多的星星，并打完手中的牌。

或许，看到这里，有些机智的观众就发现了这个游戏的bug，那就是找到合适的人，通过互相消解的方式以平局或者互相赢取对方星星的方式消耗完手中的牌。

这就要说到剧本逻辑。

可以说，如果电影中没有出现这一情节，就将是电影逻辑上的硬伤，但编剧巧妙地用一招化骨绵掌把这个问题化解，并蜻蜓点水一般，抛出了“动物世界”里的规则。

电影在游戏一开始就抛出了这一可能性，并带出游戏中的一个关键人物——张景坤。

张景坤找到郑开司，提及游戏中的漏洞，并提出以和牌的方式打完手里的牌，前三轮的比赛中，张景坤和郑开司完全尊重此前约定。

这时候，双方手里各剩下一张石头、一张剪刀、一张补。

最后一轮比赛中，张景坤换牌用石头赢了郑开司的剪刀。

此时，张景坤欺骗郑开司说自己出错了牌，并提议下一局，自己出剪刀，郑开司出石头，把自己赢的星星还给郑开司。

天真的郑开司信以为真。

只是这一次，张景坤用出老千的方式，将剪刀换成布，郑开司再输一颗星星，并手里只剩下一张布和一颗星，而张景坤手里则剩下一张剪刀和五颗星。

这时候，郑开司才知道自己被张景坤给设计了。

同时也明白，这个游戏连出老千也被允许，就说明，这个游戏没有规则。

观众也可以从中窥见，在这个“动物世界”里，人性都是贪婪的，游戏参与者都是没有道德的动物，没有人性，只有动物性，一切以个人利益最大化为诉求和目标。

于是只剩下一颗星和一张布的郑开司遇到了难题！

这时候，曾欺骗过他的朋友李军出现，此时李军手里还剩下一颗星和四张剪刀。

于是，郑开司提出，去寻找那些有两颗星，但没有牌的人组队出击。

之所以这样做，逻辑是确保三个人有多余的一颗星，这样即使再输一次，也不会有人出局。

于是，郑开司和李军找到了孟小胖。

当孟小胖看完李军和郑开司的牌型后，表面假装和其合作，但私下却偷偷藏了一张布。

在出去的一刻，马上用布参与到比赛，但却输了一颗星。

这时候，剧本上的逻辑正确再次出现并自然而然地承上启下，开起了游戏之后的情节。

电影借用孟小胖的口说出了郑开司和李军手里牌型的不合理，并由郑开司延伸除了游戏里的均衡思维。

即为了确保手中的牌是多元的，那出牌者会以石头剪刀布这样均衡的思维去出牌。

这时李军提到，那用石头剪刀石头，布剪刀布的方式出牌，最后也可以。

这随后便被郑开司否定，虽然这样暂时保住了均衡，但到第三轮的时候，还需要石头剪刀布的均衡出牌，否则最后一轮手中所剩余的牌一定是不均衡的。

其实，这也是剧本逻辑上的亮点：试想，如果一开始，通过孟小胖说出“均衡思维”这一概念，多少会显得有点唐突和生硬。

毕竟，郑开司其实才是具有主角光环的场上最强大脑。

于是，根据均衡思维这一理论，郑开司让孟小胖和李军去赛场上寻找那些连着打出剪刀和石头的玩家，这样就可以用自己手中的剪刀赢取对方即将打出的布。

这样，郑开司他们三人获得了四颗星，手里还有三张剪刀。

随后，该玩家提出连比三次，但不换牌。

第一次，郑开司出剪刀，玩家出石头赢得郑开司他们一颗星。

在后面两轮中，他们的对手用均衡思维的想法，猜测郑开司在打出一张剪刀后，手里还剩下一张石头一张布。

但他并不知道石头和布的顺序，于是对手决定继续比赛，想通过用两张布来获取一场平局同时赢得一颗星，来保证利益最大化。

但他想不到的是，郑开司手里剩下的恰恰是两张剪刀，这样，郑开司他们又赢了两颗星。

这时候，他们有五颗星，但手里没牌，虽然暂时安全，但为了保证比赛结束后三人安全脱身，他们需要额外的四颗星才可以。

这时候，郑开司根据场上牌型消耗数量，得出，布会最先消耗完，他们只需要借钱去囤积石头，就可以在最后立于不败之地。

但他们自己去买，目标太大，一旦信息泄露，会导致自己囤积的石头成为活靶子。

于是只能靠找其他那些有三颗星但还有牌的人去帮忙买并收走这些人身上的牌将这些人送往安全屋保证自己的信息在赛场内不被泄露。

怎样的囤牌类型是安全的呢，那就是牌的总数是偶数牌，比如两张石头，四张剪刀，六张布。

或者一张石头，三张剪刀，四张布。

这样可以通过内部消耗的方式消解手中的牌。

但如果牌的总数是一张石头，两张剪刀，两张布呢？

即使到了最后，星星条件满足，但手里还是有内部消耗无法解决的牌。

依然是输！

这时候就需要去跟外面找对手消耗掉自己手里的那张多余的牌，电影里埋这个包袱其实用在后面郑开司和对手的三颗星对战上以及张景坤的身上。

然而，万事万物都是变化的，随后，郑开司他们发现，赛场上牌的顺序并没有按照他们预想的那种形式发展，布不仅没有继续快速消耗，反而剪刀的数量以两张两张消耗快速减少。

这时候，郑开司发现，有人和他们一样，参与了囤牌，不过，这一次，对方囤积的是布。

为什么这样说呢，因为剪刀数量以两张两张减少，说明剪刀平局出现的多了。

而石头和布的消耗减少，郑开司囤积了石头，那证明有人囤积了布。

看到情况突变，孟小胖和李军按耐不住出去参赛，结果一人输了一星。

最后，郑开司他们剩下三颗星，以及大量囤积的石头牌和从其他人手里收回的剪刀和布。

如果他们再输一次，将会有一人被送往小黑屋。

郑开司他们再次遇到了新的难题和挑战。

接下来，他们又将怎样和囤积布的团队来场精彩的高智商对决。

在此就不再剖析太多，还需你去影院好好体验这“石头剪刀布”游戏带来的一波未平、一波又起的紧张刺激感了。

游戏场里的生存能力排序？

游戏场里显然也是有高低层次之分，最高级生存能力最强的是类似于黑道的组织，小黑屋里的那个刀疤男所在的组织就是这样，他们不但熟知规则，可以利用规则盈利，也有了成熟的组织，这个组织不但有明确的分工，也有奖惩和均衡机制，可以确保总体生存的基础上群体利益最大。

从侧面来看这个组织也已经相当程度上渗透了高层的世界，从而可以拿到类似钻石这种资源。

从高层默许他们作弊这种情况来分析，双方可能已经存在一种利益交换。

这类组织可以想象成三合会之流的团体，内部存有礼法，也许可以依靠对某个具体对象的崇拜而产生类似宗教式的共同体。

他们的存在对于高层没有实质损害，可以睁一只眼闭一只眼，也可以加以利用，实现赌场利益的最大化。

生存能力次一级但仍较强的一类，是较为松散组织在一起的人，后期另一波囤积牌的三人团伙就是这一种，他们的组织不够强大，是临时性组成，但可以做到一定程度的互相信任，从而达成协作。

这通常是因为三人具有相同的文化或习俗背景，从影片里的设定来看，这三个人有可能是信奉同一种宗教的中东人，尽管各自打着自己的算盘，但好歹都是信真主的，关键时刻可以联合起来对付那些什么也不信的人。

但因为各种不确定性，以及没有时间产生出更高级的合作机制，也只是比单个人的人好一点。

剩下的多数人就是散沙般的个人了，典型就是大虾米和小胖这种，各自为战，既不讲道义也没有信仰，无法相信别人，从而很容易陷入绝境，也是最容易被淘汰的一类。

单个的人不管是在天灾还是人祸的面前抵抗能力都是最低的，也最容易形成互害，相残的局面。

这个游戏之所以搜寻很多这类亡命之徒，就是需要这种无底线的人之间的争斗，把这种残酷性作为一种娱乐表演，而满足那些富豪的变态需要。

当买凶杀人也变得无聊时，观看一群为了生存而暴露各种人性之恶的人类互相残害，大概是最重口的一种sm爱好了。

这三者构成了从高到底的歧视链，其它的一些边缘人，成功或失败都有很强的随机性。

而开司是不一样的，开司的道又是什么道？

从开司的出身可以看出，他并不是社会的底层，应该算是受过良好教育的知识分子，加上关键时刻敢打架能动手，如果不是受家庭条件的突变所影响，很有可能成长为具有一定社会影响力的人物。

落入游戏场，体会到了人性之恶，从一个层次较高，德行一致的人，转变为一个懂得使用策略和手段来打击对方，完成了强化自身道义感的蜕变。

他的一个性格特点是容易相信别人，这种策略一般只有在安全的环境中才能培养出来，也就是说，他的家庭教育应该是比较精英的，高雅的，当遇到适合的条件时，这种互信的策略实际上是成本最低也是最容易建立协作的。

他反复提到的道，从表现来看就是正直诚实，善良勇敢这些正向的价值观，但纵观全片，这些价值观没有一次带来的不是背叛和失败，而他在挫折之后也并未改变，仍然坚守着。

他之所以每次化解危险，依靠的是策略和超常的能力，而并不是价值判断。

他之所以坚持这个道，只是因为他想坚持，并不是因为什么功利性和实用性的目的。

因此可以推测，他的“道”，应该是一种更高层次的，跟宗教在一个层面上的精神力量，只有这样才能解释他的牺牲，被陷害后仍可以谅解对方，和各种对人的怜悯和同情。

只有一个人将宗教置于自己价值观层级的最上方，才有可能以上帝的视角去审视自身和周围。

他对于高层是有真正的威胁，因为他带着他的“道”，一旦重新回到游戏场，借由过往的经历，是可以组织起散沙个人，获取他们的信任，从而减少对抗，而这跟游戏场初衷背道而驰。

所以打击这种正直，有信仰，可信赖，有能力的人，成为一种政治上的必须。

试想一下，如果开司重回游戏场，带着一批付不起医药费的老父亲老母亲，欠了高利贷的小企业主，被传销骗得一屁股债的中年大妈，迅速将手中的牌对对碰出清，分分钟离场。

把生存游戏变成了免债一日游，那是什么场面？

影片并没有也不可能说清楚这样的道究竟是什么，但开司是有信仰的人这一点是确定无疑的。

至于他是基督徒还是共产主义，似乎都能解释的通。

从影片的氛围来看，我猜测是后者，直觉上共产主义者总是比较苦逼的，都是要身先士卒，历经万难，总之不能太舒坦就是了。

游戏场为什么不设置明确的规则？

从统治者的角度上来看，在不危及自身的情况下，是没有动力去为下层玩家去设置细则的，设置了必然要去仲裁，执行，设立一大堆中间机构和人员，而这些都是要花钱的。

而不设立具体规则，留给玩家自决，才是这个游戏最大的看点，在这个自由度的基础上，生成出了许多五花八门的隐含规则，自由联合，买卖情报，甚至重新洗牌这种，这就像是一个无限自由的市场，有利于生存的规则会自然存续下来，而不利的会淘汰。

但统治者也不是全然不管，一旦某个行为对于整个游戏的存在产生了威胁，就势必要介入，并且用极端的方式把你的肉体都消灭掉，但这种判决从大的层面上是有利于整体的。

这就和玩家自决产生出的规则形成了两种截然不容的目的，玩家的规则总是有利于自身的，而统治者介入的规则是面向维护整体存续。

当两者产生冲突，总是后者去干涉前者。

从这个角度来看，出现中间枪毙一个马桶丢卡片的人，也是逻辑自洽的。

综上所述，虽然影片看起来颇为荒诞，但在小范围的封闭世界里，好像逻辑上也是可以解释的。

个人对李易峰有种莫名的好感，莫非是因为他是成都人的关系？？？

脸胖了以后长得很像我初中时候的好朋友，颇有亲切的感觉。

最后，以上观影感想，皆为瞎扯以及意淫，仅供自我取乐。

在观影后想在豆瓣找个知音，未果。

那么只好自己写，开始：第一，篇幅安排。

前面的铺垫过长，树立人物性格、感情线与现实状况，用了太长的时间，节奏上不够紧凑。

小丑打怪出现一次就够了，后续的频繁切入有碍剧情的紧张感，这是整体上的一个不小的败笔。

第二，逻辑错误，本片一度让我以为是科幻片。

一个智商比较高的男主，会在游戏厅做小丑，使自己入不敷出；会频繁相信背叛过自己的发小，且在深思熟虑后并且看过合同的情况下，以其母名义签下抵押担保，有违其智商较高的人设；发小用其母的270万市值房产抵押借款600万，除了还欠款的270万，其余竟然到账，至于发小又一次在澳门输光，这不合高利贷公司的基本原则；男主在第一次对阵boss时，竟然没有半分质疑其欠款的合法性，直接签字用性命赌博，不合其智商设定，毕竟按所有安排来说，在大陆这个公司是不敢明目张胆的作奸犯科的；在大陆坐船直接去公海，船是公司安排，不知道护照这个东西是为什么要出现的，boss会交代带护照？

在大家接受麻药注射时，有一段男主逃跑戏份，从他上车打火挂档漂移出门起，我就认定这是一部科幻片，一个家境惨淡的小伙子，有这么娴熟的驾驶技术？

且还能主动撞死追踪者，毕竟当时追捕方没有开枪等过激行为，我们的男主这个守法公民是怎么可以yy到这种真实场景的，注意一点，这里的想象没有用小丑与怪兽的渲染，所以，这一段只是导演为了打斗、飙车戏份而强加上的，果然，闪回了。

这一段在整部电影里完全没有存在的必要。

继续，上船后，boss介绍完规则时特意提示牌与星星都是可以赠予与买卖的，后续显示，除了暴力伤害的硬抢，其余行为都被默许，那么问题来了，只要大部分人智商在线，按兵不动，等有人输星无牌时，把所有牌赠予出去，是不是就可以偿还债务安全下船？

这时候发小出现了，然而出现的理由十分牵强，他已找了担保摆脱了债务，为何干冒奇险来参与赌局？

支撑的理由有点牵强继续牌面游戏，男主交代了大家都以均衡论出牌，男主以这个逻辑赢到了第一个胡子的两颗星，且牌面显示器一直是按照三种牌差不多流失量来走的，为何突然之间布的消耗量大增？

石头和剪刀却比较慢？

按均衡论逻辑来说，这是不存在的，除非有人把持石头与剪刀的牌，然而并没有，从头到尾只有男主一伙在囤牌，所以这是一个自打嘴巴的逻辑错误。

之后，男主三人囤牌被外国人盯上，外国人开始囤积布牌，并且主动出击找男主的两个小弟进行对决，当时时间还有很多，外国人的星星与牌都很多，三个人出现绰绰有余，第一赌徒心态不会这么早就收手、第二外国人三人组为了对平局消耗牌面不一定是布牌挂单，且有人配合就算一张剪刀一张布佯装输星都可消耗，所以外国人不是必要性出布，而会选择心理战，不会傻了吧唧一定出布，这个地方智商不在线男主把外国人的两个同伙诓走之后，这里与外国人的交涉与交易是符合逻辑的，没有大问题之后，男主一伙有了六十多张牌，西装魔术男想从中做鬼进行洗牌，并透露出男主的囤牌策略，男主不得已也来参与洗牌，后魔术男将男主牌洒向空中，借此时机迅速与人对决。

男主在其他人牌越来越少时醒悟，拆穿了魔术男的换牌伎俩，开始摆石头剪刀布三张均衡牌局，此时以魔术男的智商只需与一人进行谈判对决，承诺不论输赢都送予两星的交易，或与任意剪刀牌换牌，保证对面赢一颗星，他即可安全晋级，而不会等到除男主外再没有其他人有牌的尴尬局面。

这里的反转比较牵强之后，男主赢了魔术男的五星，赠予两位同伴，自己由于持牌过多进入黑屋，发现刀疤男一伙儿的赚钱策略，这里有个大硬伤，纱布包钻石，先不论纱布包钻石的可行性，有多容易遗失、被发现、不安全性，这三人只需将本金存入某个银行、秘钥由刀疤男记住即可，为何舍本逐末冒这种风险。

然后刀疤男的纱布与钻石被男主一把抢过，且刀疤男第一反应是去捡钱、完全没有感受背部更大财产的安全，不合逻辑。

小胖的背叛也是为了反转而反转，比较生硬。

男主出黑屋，打小胖未见保安任何阻拦，小胖的星星与钱都被抢走，这不合规矩。

第三，动物世界的第一要务是生存，并非利益，主题不对，且导演与编剧想把小丑的生存法则作为男主的座右铭，刻画还不够深刻。

毕竟，经历过这么多冒险与背叛后，他回到了现实生活，还是那个流氓青年，没有任何改变与升华第四，整部电影的画面表述和人物塑造都还不错，可以说在同类国产电影中算出类拔萃了，但是仅够及格，希望国产电影继续有所进益。

有什么不对的地方欢迎指正，另大家觉得有什么bug欢迎补充

你懂得问一句why，大概率就可以下船了。

要有这种跳出迷局旁观大势的能力。

比方说，为什么安德森这家公司会组织这样的一个游戏？

首先，对于第一层的人来说，这是一家高利贷公司。

其次，对于第二层的人来说，这是一家博彩公司。

高利贷公司一定是使用暴力进行催收的，想让人上船，除了利诱之外，绑架也可以呀。

反正他们需要保证，他们所“需要”的人上船。

玩家不给力，游戏就没意思了。

为什么呢？

因为他们的盈利不仅仅是由第一层的“动物”在游戏中叠加贷款产生的。

更多是由第二层观看“动物”们博弈的“人”所带来的。

对于“动物”们，他们关心的是“下船之后”的生活。

贷款、债务、妻儿老小。

而对于真正在第二层赌博的人，他们只关心游戏是否带劲，自己堵的那匹“马”跑得够不够快。

对于安德森，他赚钱的模式是船上的贷款，加上二层赌博大佬们的赌资。

船上贷的款，会在交易中转手，从贷款者手里流入卖星星的人手里。

借钱越多的人，安德森其实就越舍不得让他们死。

否则是白白便宜了那些拿了他们贷款成功下船的人。

他拿去做基因试验的人，最理想的情况下是那些没有在船上进行额外借贷的人。

也就是那些半路上星星就被消耗掉了的人。

而到了最后，总会有些人可以存活，并还剩下多余的星星，那么他们就想要等人来买。

因为自己本来就可以下船了，能带钱走当然是最好。

所以毫不犹豫滴去借钱吧！

反正凭借按分钟复利的规则，你也肯定是还不起了。

越借你就越是大爷用这些钱把星星买到手，或者把手牌清空。

然后背着一身债务下船哈哈要钱没有，要命拿去给你，你也不能换成钱。

你也知道我的命不值那么多钱。

不想让我成为坏账的话，就来请我再次上船吧。

后来这招在2008年被美国的金融机构学会了，2018年又被中国的地方政府学去了---以上纯属抖机灵。

其实看了电影之后立刻跑去练了10道小学奥数题动脑筋的感觉久违了，觉得脑子都锈掉了。

思考是愉悦的因为从思考中，似乎短暂忘记了自己只是一直无忧无虑的猪

《动物世界》的结尾，是一系列的人性反转。

先是玻璃屋内的男人，然后是小胖，最后是郑开司的发小，在极短时间内上演了一幕幕过山车般的人性翻转，而且都是一百八十度的转变。

这类转变套路恐怕已经熟视无睹，背后默认了人只为自我利益活着，表面假装的良善会在最后一刻撕裂开来。

这对于处于极端环境中的人性或许是可能的，比如像在集中营和JBG这样恶劣的环境中：活着比什么都重要。

有时候，电影需要此类设计，来最大地突显戏剧性（好看），这是好莱坞电影的拿手好戏。

但再怎么突然的反转，恐怕也没有像《动物世界》中那样在短短几分钟内就让人性如过山车般的起伏，这根本不具有说服力。

即便密闭的船舱、活命的冲动会迫使人为保存性命违背正常的良善，但这也建立在剧情自身发展的逻辑上。

发小最后倒钯一下倒没有什么，他毕竟有前科（郑开司一开始就被他骗了）；可小胖突然变脸让人觉得不太对劲，如果没有事先的铺垫，前面蠢萌的形象突然变得阴险说服不了人。

在这类电影中，我们可以说人性是被“干炸”出来的。

人变成了编剧们自由发挥他们强力的工具，表面上看起来是人性在极端环境中折射的真实面貌（总以“恶”为表现点），但其实毫无真正的人性可言。

我们应该还记得在《釜山行》中，人性是如何被“干炸”出来的。

每当人行动发生突然的转变，我们就得警惕这绝不会是正常人可能做出的，而是创作者们为了说明角色性格、心理上发现的变化，来满足他对人性非常浅薄的认知。

每一个人，除非已经丧失了基本生存权，永远都是复杂的。

电影不必沦为戏剧的副产品，而是要从戏剧超脱出来。

这意思是说，不该拿戏剧那一套东西直接套用在电影上。

在舞台空间，冲突的密集发生，戏剧点的不断爆破，不会影响到观众感知的真实性，因为舞台本身就假定了作为虚拟空间的存在。

而电影使用的影像材料原原本本来源于生活，它在真实的空间中展开。

不是说电影一定要写实，而是电影的设置模式决定了它必须考虑到现实生活具体是怎样的。

电影完全可以按自己的特性来捕捉它所需要的真实，但这一定建立在对现实的观察和分析上。

电影中的人性同样如此，人是无比复杂的。

每一个决定无论权衡许久还是立即作出，背后都有各种考量在相互抗衡。

没有什么人性格上非黑即白，非善即恶的。

这只能出于创作者幼稚的想象。

在《我不是药神》中，程勇原先只为经济利益代购仿制药，后来因为怕深陷囹圄转行服装业；他后来再次代购是因为吕受益的去世，这次他完全放弃了个人利益，被塑造成了英雄；等到黄毛去世后，“他开始拯救全世界了”。

这其实是非常奇怪的。

死了一个人，良心发现了，小我退位给大我；再死一个人，全部病患的责任都扛下了。

这只能是电影拍拍。

如果死的是程勇患病的亲人，这个一百八十度的转变或许还可以理解，但电影中程勇的转变仅仅建立在友情上。

程勇一开始赚的仍然是病人的钱，并不是为了让病人能以更便宜的价格买到仿制药他才代购的，这份善心他是没有的；结果到了最后，他就变成了救苦救难程陈菩萨了。

这个逻辑跟韩国电影《🚕》到底有什么区别呢？

英雄本应是尤尔根·辛兹佩特，但在《🚕》中，宋康昊饰演的司机金师傅成了绝对主角，从自私自利的的士司机变为民族英雄。

这是韩国商业类型片的惯常套路。

我觉得中国电影应该学习的不是韩国电影或印度电影，而是日本电影和伊朗电影。

在后两个国家的电影中，有对人性复杂性深刻的思考（反映出的是整个国民的状态）。

这种思考还电影中的角色以真实的血肉，人性的善恶不是决然对立的，通过一些突发事件就会发生一百八十度的转变。

尤其在伊朗电影中，永远都在表现人的复杂性，而不是为人性由自私到无私唱赞歌。

在阿斯哈·法哈蒂的电影中，发展出了一个更为高级的叙事策略，也就是让角色陷入两难困境，一方面是自私自利，人为自己考虑，另一方面则来自于宗教或习俗的限制。

选择是不重要的，重要的是人在两难处境中陷入的困顿，在这种状态中，人性才得到了真实的刻画。

而在韩国商业类型片中，角色的性格好像变脸一样不断转变，角色就像是被操控的棋子，让他怎样就得怎样，没有自主活动的空间和余地，是被一套叙事逻辑所限定和塑造的。

而在伊朗电影中，人性是多么丰富，创造者给角色创造的是两难的情境，选择可以说是角色自己做出来的，我们能通过角色作出的选择看出角色内在的心理和性格，而不像在韩国电影中是被强加的。

观众具有一定的自由空间，来放置他们的能动权利。

我所害怕的是，当中国电影越来越像韩国电影之后，中国国民的性情是否会变得像韩国国民那样。

至少通过《动物世界》和《我不是药神》，这种苗头已经显露出来了。

创作者在操控人性的时候，所暴露（反映）出来的可能是整个国家的国民对人的浅薄认识，而他们已经不太能自知。

那些对着《我不是药神》留下泪水的观众，同样可能被《战狼2》中显露的民族主义煽动得血脉喷张。

这是没啥区别的，就像那些看《亲爱的》（陈可辛）流泪的观众，对于现实生活中真实的苦难很可能熟视无睹一样。

电影让他们假装有了一颗温暖的心，但他们不知道电影其实在背后偷偷说着：鳄鱼们，流出你们的眼泪吧。

已经写过一篇讨论帖...懒得重新写影评了，就直接复制了过来。

谈谈电影牌局中的推理漏洞，欢迎大家讨论。

首先赞电影，我是挺喜欢。

关于电影究竟值多高分不想评论太多，自己喜欢就好。

就是想聊聊牌局游戏中的逻辑漏洞，因为感觉漏洞挺明显的，但是没见人提到过，而且看到评论区瞎吵吵的一帮人根本没聊在点儿上。

主要是两场牌局有漏洞，第一是李易峰四张剪刀对战大胡子胖子，第二是对战囤积布的三人组。

两点漏洞都是对手出牌思路特别不真实，稍微会动脑子的人绝对不会这么出牌首先承认均衡定律，因为按照正常人思维这么打最保险，而且电影如果没有这个定律真的没法拍。

但是请注意均衡定律是建立在不知道对手什么牌的情况下随机出碰运气，目的是为了保留实力，但如果能推断出对方会出什么牌就绝对不会按照均衡定律出牌。

接下来谈第一点，对战大胡子。

只说最后一起比的三轮，李易峰想骗大胡子认为他三张牌各一张，第一轮剪刀输给石头大胡子的推理认为李易峰剩余一石一布，只要出两布就能保证一平一胜。

但是第二轮剪刀赢了布，这个时候大胡子是可以意识到自己之前的推理错了，李易峰留的并不是一石一布，而且已经连出三张剪刀。

但是大胡子却没有意识到自己推理出错而是坚持出布。

这个逻辑是错的，因为第二轮之后他的推理已经被推翻了，为什么还要强行坚持呢？

正确玩法是：意识到对方并没有按照均衡定律打牌并且连出三张剪刀，最后一张也是剪刀的概率很大最起码不能再出布送死，无法推理出李易峰剩什么牌只能碰运气的话，至少按照最初逻辑均衡定律出牌，按照均衡定律怎么也轮不到出布。

谈第二点囤布三人组，三人组老大认为李易峰石头多肯定出石头，所以自己出布稳赢...这个逻辑太肤浅，能想到同样囤牌的三人组应该能和李易峰一样做到换位思考“自己能想到这点为什么李易峰就想不到，李易峰可以觉得三人组布多肯定出布，那李易峰出剪刀就能赢布”。

一个极其简单肤浅的逻辑大家应该都能防住对方。

正确玩法：三人组目的是打掉单数牌输赢并不必要，本着不想输的心态可以说打平即出线；李易峰少星所以目的是必须赢，打平没有意义。

首先均衡定律在这局无效，李易峰囤积的石头也赢不了三人组囤积的布；其次三人组能推出李易峰不可能出布，因为从李易峰的视角推理本来布就少，而且三人组很大可能也出布，打平并没有意义。

所以李易峰不可能出布，三人组的推理应该是李易峰出牌选择只有无脑出囤积的石头，或者想赌一把赢牌出能赢布的剪刀。

这时候三人组只需要出石头就能保证自己立于不败之地，胜利更好平局也达到了自己目的。

（当然如果有杠精说李易峰可以在这个基础上再反向思考就没完没了，我只是说电影中给出的逻辑推理太表层肤浅了）以上两点个人见解，再重申虽有漏洞但是不影响电影的精彩。

欢迎各位讨论逻辑，有聊剧情bug什么打胖子为什么没人管、偷钻石怎么没察觉这种的麻烦绕道杠精忽撕区，或者分析一波李易峰为什么不直接报警的bug

没看过原著，仅从电影来讲1、男主通过这个游戏获得什么，终于有和女主在一起的勇气？

首先，电影没有表现出他的心灵成长，其次这个游戏只是偿还了贷款，房子还是没了。

他比以前更穷。

2、男主智商这么高，怎么着不也是个奥数生保送清华啊？

再不然去当个会计啊，怎么混那么惨。

赌徒也不只是靠智商算法，那就叫奥数不叫赌博了。

特别是这种丛林大乱斗中。

需要情商拉团队，更需要冷静和演技。

就男主开头展现的打病人的冲动，和后面算牌的冷静，非常分裂。

3、所有的牌局分析不算奇想，只能算合情推理。

我妈打麻将都要算别人手里剩什么牌。

4、花里胡哨占据片子四分之一的特效和慢镜头对电影有什么帮助？

一个臆想的追车片段都能演好几分钟。

这么会臆想，怎么不臆想一下如果被朋友骗呢？

5、李易峰演技不尬？

他对他妈哭的那一段，导演都不敢给特写，最后幸好拿手把脸捂住了自己也演不下去了吧。

6、反派大佬亲力亲为，衣品谈吐完全就是国际一线黑社会大佬，还亲自来谈贷款不还的这种小问题。

当然也不排除男主身份特殊的伏笔。

但是反派真的太脸谱化了。

在一个社会主义中国，纹身墨镜哥像是从黑客帝国穿越过来的。

7、钻石封后背？

晚上睡觉也不怕磨蹭掉啊。

重要东西不应该放在视线所及吗，封前胸不好很多吗。

这么严格的命运号，难道没有x光安检吗？

地铁都有。

还身体藏钻石……8、一个超厉害黑社会大船，还需要带护照？

是不是还要给大家办签证啊。

最后，片尾曲好难听……

上影节那几天，电影《动物世界》喊我去参加提前试片时，我手里正拿着同一时段《重返柏林》影票，就没去成。

等到试片结束媒体上下一片赞时，我整个人就不是很好。

国产“烧脑片”哦。

李易峰混搭迈克尔·道格拉斯的奇葩演员表哦。

你们嘴上这么甜，都不要面子的。

端午节后，《动物世界》又有深圳场提前点映。

这次出于业界压力，就非看不可。

看完释怀了：确实可以。

当下我在去广州长隆野生动物世界的巴士上，还是《动物世界》请的。

李易峰虽然明天会来深圳但只跑影城不请媒体，我为见动物还特地画一大妆。

现在的感觉就是，因为片子可以，所以值得。

值得上海深圳广州跑一趟乃至于很多趟。

比德国更对得起2018年夏。

不是动画片，不是纪录片。

6月29号，就明天公映。

————————1、从《肿瘤君》到《赌博》三部曲严格说来，其实是我每天过手太多通稿，所以面对这个有姜文有药神的暑期档，对其他影片都过于大意了。

如果早再仔细一点，就能看见《动物世界》的豆瓣页面上写着导演：韩延；编剧：韩延/福本伸行。

而在剧情简介上，又写着男主角名叫“开司”。

韩延是谁？

《滚蛋吧！

肿瘤君》的导演，怎么说也代表国产片角逐过奥斯卡吧。

对漫画改编题材人家是有底子的。

福本伸行是谁？

是日本漫画“开司三部曲”《赌博默示录》《赌博破戒录》《赌博堕天录》作者，该系列作品画风惊人，总销量破千万，我身边不少朋友是该系列的忠实粉丝。

而“开司”，正是这三部漫画的共同男主角。

换句话说，《肿瘤君》的导演在处女作大获成功之后，没有继续拍安全又赚钱的小妞片儿，而是选了一部强剧情烧脑派漫画，来继续玩他喜欢的“漫改”。

就《动物世界》目前来看，这部电影只是拍了第一章的“希望之船”故事。

原著后面还有“绝望之城”等篇章。

据韩延在发布会上自己爆料，他们已经买了三部漫画的版权，电影也准备拍成三部曲。

三部曲都弄完了从头至尾至少得5年吧，足够一位凭处女作一炮成名的青年导演彻底站稳脚跟，或者重新归于沉寂。

江山代有才人出，市场不会给一个年轻人聚光太久的。

成名之初就选择这么大的一个系列计划，韩延是像开司一样，把事业生命赌在了这艘船上。

刺激。

————————2、“动物世界”里没有动物在影片中，李易峰饰演的男主角被发小骗走房子背了一屁股债，遂登上一艘邮轮参与赌博游戏，如果成为赢家就可能还清贷款。

邮轮这个封闭空间，是具体的“动物世界”。

上贼船不是请客吃饭。

在“动物世界”里，每个人只有兽性，没有人性。

据导演韩延说，他原本想给赌局中的每个角色以具体动物种类来指代。

我推想可能类似于谁是狼谁是狮子谁是狐狸那种。

但在成片中，导演舍弃了这种过于dramatic的处理，而只是强调“人性沦丧”而已。

具体的游戏内容是华彩段落，也是本片从《赌博默示录》中汲取的精华，其跌宕刺激可以驱散前半段全部的沉重。

我在这里不剧透，但已经看到有人详细分析了。

李易峰开片第一句台词“我脑子有病”挺搞笑的。

在影片中他被设计患有一种类似精神分裂的妄想症，发病时会幻想眼前的人们全都变成怪物，被自己变成的英雄“小丑”逐个斩杀——但这只是幻想，男主角并不会因为这个病而拥有超常的智商或者战斗力。

其实直到结尾，他脑子有病对剧情本身都没太大帮助。

不是上下文任何情节的逻辑充要条件。

只有一个比喻是有意义的，就是大多数人在他的眼中都是怪物。

多数情况下人类约等于怪物，这在影片外也成立。

正如尔虞我诈同类相食贪得无厌，这些本来就是人性，不是兽性。

“动物世界”其实是怪物世界，也即弱肉强食的人间。

邮轮只不过将这种毫不含蓄的凶险放大而已，走出去也一样是地狱。

影片结局也在暗示这一点：哪怕看见一抹暖色，但阶级永远存在，男主角依然承受着迈克尔·道格拉斯的榨取。

甚至这榨取从他的父辈就早已开始了。

捆绑上一个周冬雨，终究难解。

————————3、漫画改编默示录漫画改编电影，尤其是日本漫画改编电影，往往难逃三类争议：1，如何掌握对原作的忠诚度的分寸；2，如何加强“电影语言”和“电影感”的浓度；3，如何将代表小众文化的漫画变成更面向大众的消费品。

本质上，这是导演个人业务水平、漫画粉丝小众群体趣味和电影观众更大众文化的，三个层级的交锋。

近几年“优秀”的漫画改编真人电影分为好莱坞超级英雄片和日本漫改电影两派。

好莱坞那边，要么以漫威电影宇宙为代表，彻底地安全和爆米花化，沿着畅销的谄媚之路走到黑，扔掉脑子走向商业娱乐的终极，要么以诺兰《黑暗骑士》为代表，把原著的故事和本质倒掉，只拿来漫画的瓶子，重新灌入犯罪惊悚的酒。

而那位又重视原作，又尊重思考，还懂电影语言的“漫改无冕之王”扎克·施耐德，则因为未能讨好普罗大众而票房与口碑双双尴尬，前路未卜。

日本漫画改编电影通常尊重原著，但舞台式的过度表演，自成一派语法，在非原著读者往往就像看特摄片一样，市场也基本集中于本土。

这几年来，《寄生兽》原著本身便具有社会性因此略胜一筹，《银魂真人版》只是用真人来表演漫画分镜而已，至于《jojo奇妙冒险真人版》就压根不足以被称为“电影”了。

韩延导演操作漫改电影的机智之处，就是先选到具有现实感的题材，然后在讨好大众的前提下，对原著故事做了相当充分的本土化改编，并用一个小trick来串联片中“日常”和“非日常”的戏剧感落差，再以口哨等细节，来让影片更加成熟和完整。

《动物世界》首尾两端，李易峰与周冬雨的对手戏，所有桥段的设计都经过了十足的打磨，种种相处细节颇具巧思，既踩实了背景，又树起了人物，还给足了动机，这些都是漫画没有的。

这些巧思绝不惊人，而是尽可能地平和、放松与舒适。

我们都体会过看国产都市爱情片男女主角毫无火花硬要尬戏让人汗毛倒竖硬起一身鸡皮疙瘩的感觉吧？

在这部片里，周冬雨洗头被李易峰恶作剧的片段，其干净自然和宁静，超过很多国产爱情片，功底都在水下了。

船上高戏剧化的、非日常的封闭空间智斗，与开头结尾的“日常感”差异极大，将两者衔接在一起的，就是上文我提到的小trick，即男主角“脑子有病”的设计。

这一设定对推进剧情没有帮助，却成为这次漫画改编电影的关键支点：如果不是在日常生活段落之中，均匀地、润物细无声地，加入这些非日常的小炫技，那又要用什么来铺垫后面的大炫技？

小丑砍怪物如切水果的幻想画面，是链接前后两部分不至于断崖式分裂成两部片子的节拍器和润滑剂。

说到小丑砍怪物如切水果，这里倒有一个遗憾：为了弱化影片的血腥度和精神压力，让沉重的影片尽可能轻松，片中的怪物都没什么威胁，包括“如果在船上赌输了就要成为小白鼠”的生命风险都缺乏实感。

原著漫画中有不少血腥场面，在这里也一律删除，基本上不会给到观众什么危机。

这种轻松对于暑期档的商业考量是合适的，但对于一部电影，这些设计则让它彻底告别严肃、告别了更深层思考的机会。

一个善良，容易相信别人，依赖别人的人，估计，一出场就进小黑屋了。

因为骗你，太容易了。

这个时候，善良是你的枷锁，是你活下来的阻碍。

善良是很好的品质，在你自己有的时候，是万万不能想象别人也有，或者要求别人也有这样的品质，或者你想用你的善良去让别人对你心存感激，是不可能的。

别妄想因为你的帮助，会有人感激你，只是做给你自己看，让你自己的心得到感觉帮助了别人的快感。

动物世界里，保全自己才是最重要，何必别人，你管别人，吃亏的就是你自己。

欺骗，可能生活到处存在欺骗，只是你自己把它当真了。

所以，做任何事，要算清楚利弊，才是成年人的相处之道。

欺骗常在啊，我们现在的世界，也是动物世界。

你用太高的道德标准要求了自己，可是，你不知道别人是什么样的。

说话做事，多留心，多换换方式方法，时常也可以去试探，检测，考验，做人太老实，是愚蠢。

很多事，很多话，听3分就可以了。

真别当真。

要不到时候，大家看的可是你的笑话。

就你蒙在鼓里。

被人耍。

看《动物世界》，有点像是听李易峰老师上了两个多钟头的奥数课，上得有些华而不实：一方面，影片的制作水准令人侧目、叙事娴熟，圆满达成了娱乐效果；但另一面，这部日漫的本土化之作，终究还是落入了窠臼：在中国现实的土壤扎不下根。

“我，嗓子有病。

”在我看来，这部非常风格化的影片最独特的形式，并非特效或者推理，而是压着嗓子喃喃低语的台词风格。

可遗憾的是，这一突出的风格，最后却浮于了表面。

开场第一句台词——男主角郑开司的“我，脑子有病”，就奠定了全片整体表演上自省、低调的风格。

这在国产片中，特别是商业片中相当少见。

看看其他使用这个台词风格的电影，比如戈达尔的《我略知她一二》（2 ou 3 choses que je sais d'elle）、蔡明亮的《洞》、《大佛普拉斯》，都弥散着一股疏离感。

《动物世界》截图而这部片的疏离感，则集中体现在最大的场景——海上的赌场游轮上：不但是人与人的疏离——金钱关系压倒情感交流，而且是人与空间的疏离——人往往无法通过经验将空间转化为地方（法语 lieu，或英文 place）。

在这个法国人类学家马尔克 欧杰（Marc Auge）所说的“非地方”（non-lieu，性质浮动的过渡性空间，比如高速公路、火车站）：游轮这个空中楼阁般的场景不具有历史性（historical），不但其出发港口的“阿维卡马克萨土波诺岛”（Arakamakesabono）名字荒诞、地点不明，而且船的内部装饰和场景设计很难看出历史来源。

《动物世界》截图船上的赌徒们则人人自危，对空间缺乏认同感（identical），持著卡牌当作身份（文本侵入了空间）；

选角的国际化水准非常高，外国演员不但演技好，各种外语也地道，而且说的英语还带有各个国家的口音。

他们以星星和金钱（船上的贷款）作为交流的货币，无法产生真正的关系（relational），同时他们以个体为单位被处理。

《动物世界》场景设计而在赌场的情节之前，影片漫长的铺垫更暗示，处于资本主义金融漩涡之中疏离的日常现实，就是一个“动物世界”，船上船下没有太大区别：正是因为郑开司交不起医药费、转而抵押贷款被好友骗，眼看着和护士女友渐行渐远，才被逼得上船作困兽斗；

《动物世界》剧照：坚强的准女友说话敞亮、有棱有角。

城铁，这个对于许多观众最为日常、与众多陌生人不期而遇的非地方，却是表现他“脑子有病”的标签式动作戏的场景；

《动物世界》宣传照当道格拉斯（Michael Douglas）饰演的庄家对他说出“你要不吃不喝工作 XX 年才还得起贷款”时，我们也很容易联想到自己面对房贷时压垮人生的类似计算；

《动物世界》剧照相反，家这个最日常的地方，只出现在他的回忆中。

于是，影片大力铺陈的疏离的氛围，和无法大声说话的症状——“嗓子有病”，暗示了一种更深的病症—— 不管是郑开司小时候落下的创伤后应激障碍（PTSD）乃至对完整家庭的渴望，还是其他赌徒的赌瘾—— 投机主义、对金钱的贪欲等精神上的败坏。

然而，这一影片风格-人物症状只是浅尝辄止，没有深究病因，从而也削弱了影片的批判力度。

《动物世界》剧照：昏迷中的妈妈处于无言的状态。

我的“道”，其实我也拿不准。

这部片子令我着迷的，还有片尾当冲突解决后，郑开司那张神秘的脸：他眉宇微蹙，有一股阴霾挥之不去，但又有点恃才傲物的满不在乎。

《动物世界》宣传照为什么明明是 happy ending，却还是不太 happy？

这既是因为家庭破碎的创伤没有愈合——这是下一集的事了，也可能因为他也拿不准，在资本主义这个大赌场里，他格格不入的“道”，能不能混得下去。

《动物世界》宣传照“道”，一再出现在片头和高潮他的标签式的独自中：该打的仗，我已经打过了，该跑的路，我也跑到了尽头，老子信的道，老子自己来守。

背叛、争抢、没有底线，想把老子变成一只动物，no，没戏，老子宁可做一辈子披荆斩棘的小丑，也绝不会变成尼恩这样人渣的样子。

游戏是你们的，但是规则，老子自己定。

这段话其实出自《圣经 · 提莫太后书》：我现在被浇奠，我离世的时候到了。

那美好的仗我已经打过了，当跑的路我已经跑尽了，所信的道我已经守住了。

从此以后，有公义的冠冕为我存留，就是按着公义审判的主到了那日要赐给我的，不但赐给我，也赐给凡爱慕他显现的人。

而导演韩延曾这样解释“道”：人和动物最基础的区别是直立行走和实用工具。

但从精神层面来讲，人之所以高级，在于我们存在文明体系，有道德约束，做人要守住这个底线，这个世界才能变得更有秩序。

然而，无论如何将这段话本土化、世俗化，片中郑开司挂在嘴边的“道”，一剥离原典的宗教上下文，其所指是空泛的，听起来很装逼——哪个普通人这么说话？

“道”从哪儿来？

除非信个啥。

其实，郑开司信爱。

电影的俗套是，女友的照片支撑着他在赌场活下去，一计未成又生一计；最终，他对所爱之人的信念，压倒了谋害他的人对投机的信念。

爱是可无限透支的信用。

只有凭借爱，投机——赌一把，才有了意义。

可是爱的信念，是如何转化或者上升为“道”的呢？

片中又是语焉不详。

《动物世界》宣传照：一个有病，一个有药。

不管他对“道”如何言之凿凿，走在“道”上的他却是如履薄冰——他侥幸赢的一次，只是在海上赌场这样一个法外之地，用别人的规则玩别人的游戏，而非他自称的“规则，老子自己定”。

正如俏皮话总结的那样：来钱快的法子，都写在刑法里了。

否则靠微薄的工资，可能一辈子都翻不了身。

即便全身而退，过上了老婆孩子两室一厅的生活，他还是要无时不刻地警惕下一个李军——李军身中的，是金融的毒性，即德国社会学家马克思韦伯（Max Weber）所说的资本主义——“对全部的信用、信仰的捕捉”带来的恶果。

《动物世界》剧照郑开司怎么也成不了的，是那个庄家——坐稳了资本和游戏规则，而能次次赢，事态发展全在他一手掌握。

庄家是唯一一个谈吐始终底气十足的人，每次的判词都是气势冲天、简短有力，而且是人未到，哨声先声夺人。

于是毫不奇怪，在片尾，郑开司又被庄家盯上了。

《动物世界》剧照：是庄家。

拆开精致的包装，哗！

还是精致的包装。

意义的中空，使得影片华丽雕琢的外表显得虚有其表。

本来，影片的视觉设计不可谓不精良。

不但引入了维塔、第三层楼、Pixomodo 等等一流特效公司，而且把国产片经常忽视的片头设计也提上了一个台阶，甚至连海报都有好几家设计公司。

可惜的是，片中的特效往往只是为特效而特效，去掉了对叙事影响也不大。

于是特效的任务变成了：一是把冒着书呆子气的推理过程图式化，间歇地给观众上数学课；二是要用特效把片子包装成在网飞等平台全球发行的大片。

同时，由于原著的情节很难从我们的生活经验中找到坚实的来源，于是形式上只能拼拼凑凑：有原著的日本动漫风，比如郑开司深陷泥潭的特效；

《动物世界》海报有疯狂小丑、西式妖魔等维塔式 CGI；

《动物世界》截图：其他特效公司还包括：RSP、Gener8、Fin、Luxa、Anibrain、Undead Elf、Monk、VIMTC、The Hype、Virtuael & Siamese。

有《美丽心灵》（A Beautiful Mind）式的思维图解；

《动物世界》截图还请来了道格拉斯这张超级大反派脸，只是要撑起大卫 芬奇电影《心理游戏》那样的好莱坞悬疑大片范.....最后的结果，是模仿得不中不日不西，美学上没有取得高度统一。