机缘巧合,晚上和女朋友一起看了这部老电影。
因为“猴皮筋”这一片段,一开始我们以为这该是一部轻松的国产喜剧片,可看到最后才发现在喜剧的内核中居然是一个反映深度现实的小品,看完后,内心久久不能平静,有一种感伤,也有一种庆幸。
此处,我不想谈论那个天真的想要父母的熊孩子的各种骚操作,我只想说说我对其中呈现出的两个爱情特征的解析。
首先,爱情必须要仪式感吗?
没有结婚证,就没有法律保护,内心就无法安定下来,一念之差,连正常的生活都无法维持。
这种逻辑很奇怪,因为人类的情感要比法律早得多,伏羲发明的婚配习俗,也远比一张结婚证要久远。
2个人相爱了,那就是相爱了,不需要任何他物的认可,不管这个他物是某种制度(法律),某种证明(结婚证),某个人(包括双方单位的领导、居委会、街坊四邻、同事和子女)。
其次,爱情是灵魂层面的志同道合。
本片其实有一条非常隐晦的线索,即这对夫妻真的是相爱的吗?
他们真的合适吗?
冯巩和吕丽萍是下乡时认识的,属于双方都是青春年少,并且可以看出他们的思维方式很不同,一个是精神病专家,妥妥的理科生。
一个是家庭主妇,喜爱文艺,典型的文科生思维。
冯巩总是保持一颗童心,而吕丽萍则显得意外成熟。
两个人有着巨大的差异,妻子也并不能理解丈夫的事业。
可以看出,电影中并无吕丽萍对其作为一个造福社会的最好的精神科医生的丈夫的任何赞扬。
他们一开始就是不合适的,就是灵魂不契合的,之所以能在一起,完全是因为下乡的时候,强行把青年圈定在一个小范围内,狭隘的生活掩盖了双方的不同,让他们误以为彼此是同类人。
其实冯巩和那个医生才是合适的,彼此同样的专业,女生理解并崇拜男生,同时也欣赏男生的童心和幽默。
人类史从来就不是一部美好的历史,我们父辈的爱情其实是被时代裹挟的产物,大部分人其实都没有找到自己契合的真爱,而是找了一个搭伙过日子的人。
我觉得,这种时代局限性,才是这部电影最深层的主题。
所幸,这样的悲剧现在不会有了,我们都解放了个性,都将彼此性格、秉性、志向的同一作为追求爱情的第一要素,我们永远只会等不到,追不上,不会再将就了。
以前的结婚率高,但是真爱少,现在的结婚率低,但能长时间在一起的,都是真爱。
分享一篇近10年前看完这部电影的观后感,如今,万千思绪,只有偷偷感慨了。
今天是2006年10月4号,国庆第四天。
纷繁忙乱了很久,终于,可以静下来阅读自己的内心。
此刻,下午三点二十,太阳西斜。
温暖的阳光透过树叶斑斑点点,落在地上。
我搬个小凳,拿本书,坐在树荫下,一阵风吹过来,清爽、柔软;耳机里放着周杰伦的《千里之外》,撇弃了他喧闹动感的节奏,喜欢那歌词的文采。
一切很安静。
家里此刻只剩我一个人,可爱的小白猫卧在凳边,静静地憨态;窗前的小石榴,缀满枝头,似个个小红灯笼;围墙边一垄白菜,深绿深绿的,很干净的绿;凉衣绳上悬着几件衣服,一动不动。
一直很安静。
想起刚看了一部电影,《谁说我不在乎》。
一直很喜欢看小人物的故事,感受小人物的喜怒哀乐,因为作为芸芸众生中一员的我,觉得这样的生活很真实,很充实,这样的生活才是最好的,他们活出的是真正的自我,他们可以卑微到为了五毛钱和你讲半天道理,也可以伟大到为了救助毫不相识的人慷慨解囊而觉得这没什么。
向往浪漫,步着真实。
喜欢《张大民的幸福生活》、喜欢《没事偷着乐》、喜欢《求求你表扬我》、喜欢《心急吃不了热豆腐》……因此,也喜欢冯巩、范伟……此剧中,冯巩饰以医生为职的丈夫,吕丽萍饰处在更年期的妻子,以治心理病为专业的丈夫却医治不了妻子的心病。
在一直蜻蜓点水似的换频道时发现这部电影,随即就定了下来。
我是从妻子找结婚证开始看的。
丈夫是很顾家的那种,两人79年结的婚,现在女儿都十几岁了。
一天,妻子吃饭时突然要找结婚证,发现结婚证没了,她惶恐,她怕没了那一纸文书,多年的夫妻也会说散就散,于是,翻箱倒柜,甚至发动丈夫、女儿利用每天在家的时间找,丈夫、女儿都不以为然。
中间经历过很多情节。
一番折腾后,无奈,丈夫被妻子拉着来到婚姻登记处,年轻的女办事员从开始以为二人是各自离异后重新组合到以为二人是重婚最后到弄清二人想办个结婚证,得知,79年的只能找原登记处办理,二人愣了,丈夫被莫名其妙的搞笑了,妻子很无奈,临走时,妻子甩给丈夫一句话,“这回你高兴了?!
……”终于,矛盾升级到两人感情不知道怎么来调和的地步。
(这时,女儿起了很大的作用,当然这是后话。
)女儿终于被折磨病了,确切的说,是被吓病了,她不要两人离婚,一天晚上,病中的她突然跳下床,踉跄着走出来,告诉妈妈,她要找他们的结婚证,(看到这里,流泪了……)二人又一次来到婚姻登记处,这次是离婚。
还是那个办事员,在几秒钟惊讶完两人婚姻经历如此之快之余,告诉离婚必须得出示结婚证,临走时,丈夫对妻子说:“这回你高兴了?
……”当然,后话是女儿出走,夫妻着急,百转千回,最终结局圆满。
其实,最重要的是什么呢,理解、沟通、包容。
抬起头,太阳已经西斜了一大段,小白猫依旧偎依在旁边,很沉醉的睡着……
结婚证在一场婚姻里算什么呢?
婚姻里有太多的学问,现在很多人因为看多了失败案例或者不自信自己能把握住婚姻就选择不进入婚姻。
一切的开头在于申请劳保时需要结婚证。
这只是一件小事,回家带上就行。
谁知这结婚证就是找不着了。
找不着就补办呗,但女主人犟上了非要找着。
生活有这样的经历,一个你觉得一定在的东西要用的时候忽然找不着了,这个时候买个新的或者暂时不用都行,但你就是要找到。
越是找不到你会越烦躁就非要找到,最好笑的时候你把家里翻了个底朝天可能最后发现它在你手边眼底。
妈妈这样除了这种执念,或许还能中年女人的更年期有关。
那时的她们身体激素变化情绪会更不受控。
或者更深层的原因是不是因为她对这场婚姻没有安全感所以需要一张结婚证来保障。
但在观众看来好像是因为她对结婚证的疯魔执着反而导致婚姻破裂了。
家都快散了,结婚证已经不重要了。
偏偏这时候结婚证又出现了,它就在眼皮子底下的合照后。
可惜出现的时机不对,早点出现或许这场风波就散了。
现在丈夫的心已经在外边了,妻子也心灰意冷,结婚证只能用来离婚了。
所以孩子找到了也要藏起来。
原本婚姻散了就算了,孩子这个时候用自己威胁他们不准离婚。
这算是中国离婚的老套路了,多少人劝不离都是你想想孩子,可这样的婚姻维持下去有意思吗?
反正最后他们说不离了,日子怎么过也是他们的事。
黄建新在一部电影里总是能尽可能面面俱到地描写出那个时代的群体形象。
这部片子里着重突出的是中年危机,老夫老妻过了大半辈子,已经失去了热情与爱,结婚证成为了唯一能够证明婚姻关系的凭证,是维系夫妻情感的最后一根稻草们。
影片前半部分以寻找结婚证作为主线,几次打破第四面墙闪回刚领证时的快乐,别出心裁地把“婚姻是爱情的坟墓”描绘地淋漓尽致;同时女孩嘴上说无所谓父母离婚,我以为后面剧情真的会成功离异,各过各的开心日子,结果出乎意料的是,女孩其实并不希望父母离婚——这反映出了不管是多么开放的年代,父母离异对孩子的打击都是很大的,借女孩之口,“如果你们现在这样,那你们当初为什么要结婚,要生我?
”这个新时代和旧时代思想交替下不同婚姻观冲撞出的问题,确实很值得深思。
影片中后段因为找不到当初办结婚证的地方,没法补办结婚证,导致离婚手续也办不了,这很明显是在调侃那个年代的政府部门,办事手续多步骤杂效率低。
除此之外,还有很多点也非常有趣,比如精神病院里那几个患者的故事,尤其是借神经病之口,说出了“现在这个年代讲究送礼好办事”等等颇为真实的话,产生很大反差;去给医生送礼,医生老婆口头推辞不收,神经病说“你肯定是共产党员!
”这是真敢说!
通过这些精神病患者,可以看出那个光怪陆离的年代里不同年龄的人不同阶级的人的可笑可悲可叹可怜的故事,而我们又何尝不是活在故事里的人呢。
冯巩演戏确实出色,小演员也很自然,本片的故事虽然刚开始有些抽离现实,表现夸张,但越看越觉得真实;包括那几个精神病身上处处都有自己的影子。
一个字,实在是“高”!
女作家叶广芩的短篇小说《你找他苍茫大地无踪影》, 原句出自京剧《平原作战》中的一节“你找他苍茫大地无踪影,他打你神兵天降难提防。
鱼在水鸟在林自由来往,哪里有人民哪里就有赵勇刚!
”(《我爱我家》贾圆圆也曾说过这句台词,也是十分爆笑了。
)90年代末至世纪初这一时期,导演黄建新创作的一系列作品《站直喽别趴下》、《背靠背脸对脸》、《红灯停绿灯行》、《埋伏》、《说出你的秘密》和《谁说我不在乎》均以城市为背景,保持着一贯的冷幽默风格的同时,如实展现改革开放过程中人们的价值观和生活态度。
叶广岑的小说被搬上银幕的有两部(《红灯》、《谁说》),黄建新本着“是否跟我心灵想通”的改编原则,构建着自己“独特的电影世界”。
电影由一张“丢失”的结婚证引起的家庭风波,折射出大多数中国式婚姻的典型现状,故事夸张恶搞,但不乏照镜子般的真实剧情,看后哑然失笑。
看吕丽萍、冯巩、王志文、江珊、牛振华、傅彪、王劲松、冯小刚的大阵容表演,很是舒心。
李小萌小时候是真萌啊。
不知道为啥突然在睡前想到搜出这么一部电影看……却发现绝不虚度光阴。
这是一部国内难得一见的优秀的剧情片,绝对的喜剧(最经典的当属王劲松那段“我抽出她裤衩里的猴皮筋儿做个弹弓打你家玻璃”,语言和表演令人拍案叫绝),却透着那么些黑色幽默。
冯巩对于这一类的角色确实很擅长;喜欢听吕丽萍在片中略带沙哑的口白;罗湘晋很漂亮,粤语说得很好听;李小萌也蛮可爱……又是一个小人物的故事,却蕴涵着很多道理。
建议和我一样间歇性缺乏安全感的mm观看此片:“天下本无事,庸人自扰之”。
喜欢黄建新导演已久矣。
早期的先锋三部曲《黑炮事件》、《错位》、《轮回》,90年代末的《背靠背,脸对脸》、《站直啰,别趴下》等,周三的夜晚怀着轻松的心情走进中国电影资料馆百子湾店重温这部2000年世纪之交的国产剧情片,影厅来的人不多,却都看得津津有味,不由得更欣赏黄导了,你们说,这么好的导演,就是什么都能拍!
电影《谁说我不在乎》讲述了一个两口子为一张结婚证走到离婚的地步的故事。
顾小文的爸爸顾明是一名精神医学的专家,每天上班面对病人有耐心也有压力,妈妈谢雨婷更年期提前来到,听外人说没有结婚证证明不了是婚姻关系就是非法同居,加之丈夫身边围绕的女学生小安来家中做客更激起了疑虑,小文妈拖家带口找结婚证引发的一系列故事,影片的结尾,妈妈告诉小文和她爸离婚的事,小文大哭“谁说我不在乎”并跑到电台哭诉,为了“惩治”不听话的父母,小文离开家去打工,爸妈焦急找到她,三人也再不提分开的事情。
走出电影院复盘,不由感到导演真的很擅长从每个人物的视角出发去理解人物,每个人都包容到了,堪称一人主述、双重环境、三维视角,多种寓意。
下面就开始一点点夸: 先说形式。
是我孤陋寡闻,第一次看到黄导的片中插入漫画的形式,“他在谈及这部影片的时候更是提到了“文化电影”和“观众效应”这两个概念,当年这部作品上映时以着暑期强档娱乐片的身份'一票难求'”(引自幕味儿),多在回忆中插入漫画,如需要闪回当时确实发生的和想象的场景时,用漫画好在增添趣味吸引了观众并制造一种若即若离的效应,毕竟是在闪回中的进行,若要说我不适的地方,我看黄导的影片多半是正经严肃的思索(以他的一贯表达来说),这样的漫画让我有些跳戏,哈哈。
开场六分钟后才到,错过了片头,但让小文做第一人称来叙述事件一点没都感到违和,后来回看片头才知道这是小文写到日记本里的故事,“我的梦想,是当一名作家。
xx曾说过,作家就要写你身边熟悉的人你熟悉的生活...”然而导演并没有只頋让她自说自话,整个事件中三个人面对同一件事的不同反应及性格侧面都照顾到了。
比如精神病专家的顾明在医院面对病人的烦扰,在工作时他平静处理好这些,在下班后他也想去游戏厅自己待着发泄一些心中的压迫和喘不上气。
小文身边也有个陪她去造假证,给她们全家做了一桌美味的古灵精怪的同学(名字我忘了,在夸张展示这小孩好厨艺时,我对旁边的甜妞儿说,找到了这样会做饭的男人就嫁了吧)。
这么说来,可不就剩下年刚40,知识分子又心里窝火的谢雨婷没出处了嘛。
印象深刻的一处是,顾明从同事(王志文饰演)那得到两片“神药”琢磨让老婆晚上开心一下,谢雨婷疑神疑鬼地洗完澡从厨房垃圾桶翻出了药片包装,非但不领顾明的情还叫嚣着不要假装的被骗了,别说当事人了,我当时都头一蒙这女的真傻啊不是自个儿把身边的人往外推嘛.....包括开头顾明上交工资数钱的细节(少了五十),都能想到谈恋爱的时候是多么羞答答绝口不提一个字的钱,婚姻存续了这么多年孩子都不止打酱油了琐碎的日常就是这样,多么真实的生活。
在对待同事兼学生小安上顾明的举止也是正常这个年纪男人的表现,有对她工作和才华和分析人事的欣赏(以俯看的怜爱和跨年龄性别的吸引)以及“想来点刺激又本能惧内”和一种“原状人性的家庭自我矫正平衡系统”(《一声叹息》:年轻的时候有贼心没贼胆儿,年纪大了贼心贼胆儿都有了,贼没了)影片表现顾明和小安的关系比较隐晦,到最后也没说明到底是发生了什么,不过小文去找小安“谈判”,站在医院走廊单手扶墙的挑衅姿势两个小时没说一句话也令人忍俊不禁,想到谢雨婷问小文,我要是和你爸离婚你愿意吗,小文说那有什么的,现在我们是新时代的青年就得有新时代的做派你们这很正常(大概是这个意思),一瞬我也被小文的新时代晃神了,直到小文为父母和好做了许多努力还没成痛哭流涕时,我也才后知后觉她的脆弱。
但是,我们也总是闭口不谈,却轻易在瞬间打开心扉。
与甜。
从内容来说,我也就知道黄导处处流露的zz隐喻,我觉得没有对错吧也可能过度解读,但是通看他的片子这种一以贯之的打上导演个人烙印的基调怎是能撤就撤的。
黄导高就高在,按现在的来说,就是玩故事才是高级的,什么故事都写不好在那翻来覆去的少来这套。
,而放到二十年前那个讲好故事都是基本操作的年代,黄导做到的是比讲故事更高级的“玩味”。
为什么设定顾明的工作环境是精神病院啊,还有“拿弹弓砸你们家玻璃的”,多次给镜头的发疯的一身白衣翩跹起舞的女孩究竟是受过什么刺激?
这些都给了我们提示却没有完全掀开,包裹了生态炉火纯青。
小文给做造假证的二百块钱,造假者(冯小刚饰演)说不做,小文不屑?
地将钱甩到他面前“不就是钱嘛”,当时我想到诶这小孩都是从哪里将这一套“大人的东西”学得头头是道的?
真是吊诡得很呐,时代。
最后,小文跑到西安打工,我特喜欢在城墙上,谢雨婷和顾明跑来站在小文面前,镜头从平移过来一晃,又对着小文反方向移过来一晃,我形容不好反正挺梦幻。
小文要合上日记本了,在末尾一句:“一切都回到了原来的样子。
一切真的和原来一样吗?
”看来,生活的日记还长的很,乱得很,累得很哪 出来影院,我和甜在去吃饭的路上,在车里听到路边一男持着略重的方言叮咛:回去好好创作哦 声音都随风飘到车里,我们都噗嗤笑了感慨对呀。
(本来要发送了看到我的题目忍不住补充两句,片子讲的是婚姻中的夫妻因为一件两人看法分歧的事,片子主核在这儿啊我怎么给忽视了,其实就是女人在爱中别太作,男人也要心怀大度两人都互相尊重多站在对方的角度上想想,包括后来谢雨婷因为一句话没说顺导致顾明的病人又犯病,顾明气不过让她滚,咳,早知.....多大点儿事啊)
2023年12月18日20:16:30(一)父亲医生,母亲也有教师工作,这样的家庭算是上个世纪人人羡慕的中产家庭了。
即便到现在也是足矣羡煞旁人。
独生子女的生活更是非常的优渥,将来留学或是读研的也大概都是这一批人。
(二)二十多年前人家的这晚饭六个菜,真是厉害啊。
冰箱、微波炉,到现在都没有完全普及呢。
来了个客人,做了9个菜,真是厉害!
(三)根据国家统计局的数据,1997年中国全年人均可支配收入为4627元,其中城镇居民人均可支配收入为8830元,农村居民人均可支配收入为2092元。
我听老一辈人讲,以前一个月也就赚几百块钱。
上个世纪一个小孩子能拿出来两百块钱也算是一件了不得的事情了。
(四)精神病是一种真实存在的疾病,是需要治疗的(五)突然发现《谁说我不在乎》主角李小萌饰演的少女和我的一个高中同学长相颇为相似。
(六)总结:是一步节奏非常不错的好电影,可以说是比较立体的展现了上世纪末中产阶级的所面临的现状。
当满足了日常的物质所需之后,又会感觉精神层面缺少某些东西,然后整个人就陷入永无止境的烦恼之中。
(七)自苏联解体之后,中国的生产力日益提升,物质生活可以说是前所未有的变好,但人们却并没有因此而感到幸福满足,反而陷入了精神匮乏的荒原,每个人都觉得自己缺少很多东西,都陷入了无止境的欲望追求之中。
(八)启示:1物质满足了就要有精神追求。
2不要太过贪婪,放平心态才是最好的。
1月8日 《谁说我不在乎》的结尾让我看得很不爽 凌晨1点多,我怀着愉快地心情从江户川那里借来得我以为是喜剧《谁说我不在乎》并殷切的期盼着冯巩能在睡前逗得我开怀大笑。
可惜越看到后边我心里越是不舒服,并且在我最不爽的时候耳边依然传出不合时宜的笑声和感叹声。
这时候我可以用“怒”来形容我现在的心情了。
当一份感情和婚姻已经需要结束的时候,社会道德和对孩子的不舍又将这对夫妻紧紧地拉在了一起。
我个人认为这是强迫,是逼迫。
我可以理解那个孩子所作的一切,因为她还小,才13岁,希望自己父母继续相亲相爱是非常正常的事情。
但那些什么狗p街道大妈和领导还出来凑什么热闹?
这里面有你们什么事儿?
私人的事情应该由当事人来决定,你们出来凑他妈什么热闹!
还有那个什么狗p国家规定,结婚证补办不了,这间接的导致的婚姻的破裂。
要离婚吧,又要什么结婚证,这又间接的扼杀了一段新的感情。
这是什么规定?
简直混帐之极!
从开始我个人就比较偏向男主人公和他的那个学生(或者是实习生?
就是那个说广东话的PLMM)的关系。
这个阶段也许是那个MM靓丽的外表让我不由自主地更加偏袒她。
但是从女主人公导致“牛振华”再次神经失常并毫无悔意的时候,我就非常的肯定。
这段需要用一纸结婚证来束缚的婚姻已经可以结束了!
再勉强继续下去已然毫无意义了。
可惜女主人公并不理解这个道理。
当男主人公最后勉强的说出“不离了”3个字的时候,我感到非常的失望。
虽然这对于一个出生在6-70年代的人来说是可以理解的,但我还是无法忍受这种“懦弱”。
结束了就是结束了,勉强下去就算一起生活到80岁有什么意思呢?
写到这,我的心情忽然好了起来,发觉自己无意中又看了一部不错的电影,虽然晚了几年。
PS 本人文笔本就不好,在加上刚才的心情,每段和每段之间的意思连接的不太好。
诸位将就着看吧。
一切的开头在于申请劳保时需要结婚证。
这只是一件小事,回家带上就行。
谁知这结婚证就是找不着了。
找不着就补办呗,但女主人犟上了非要找着。
生活有这样的经历,一个你觉得一定在的东西要用的时候忽然找不着了,这个时候买个新的或者暂时不用都行,但你就是要找到。
越是找不到你会越烦躁就非要找到,最好笑的时候你把家里翻了个底朝天可能最后发现它在你手边眼底。!!!
无论是借孩子的视角看成年世界,还是刻意构建的正常人与精神病人的反讽,都在试图解构世纪初伴随新概念潮涌而来的新型家庭关系下的失调。看得出,黄建新在把握最擅长的都市喜剧的风格之上,还在借助飘忽的镜头调度、动画插入、打破第四面墙,做电视电影转向电影感的先锋尝试,但呈现效果明显没有摆脱情景剧画风与京味人设。透过家庭危机触摸孩子心底的动荡与压抑,故事的落点不错,只可惜离家出走的结局用力过猛。或许只有孩子才会相信父母的和解意味着矛盾的消失,一湾重回平静的湖水,等待着下一次的凉风过境。
应该是第二次看,印象还蛮深的。从小孩子的角度来看待婚姻问题,同时,男人四十一朵花,在出轨边缘挣扎,女人四十更年期,在离婚边缘疯狂试探。但幸亏他们有一个共同的革命目标,就是孩子。离婚证虽然搞得鸡飞狗跳,但是也打破了长久以来的矛盾和冷漠,双方都回忆起了当初为什么要在一起,都开始了反思,尤其是在孩子的介入之下,终于重归于好。如果说婚姻是颗炸弹,越持久威力越大,那么就需要隔段时间引爆一次,以此来维持婚姻的自我反思与新鲜感。尤其是纸醉金迷、忙忙碌碌的城市生活,更需要对婚姻的精心呵护。不过,我本人无共鸣,三星。
很久之前看了一遍又一遍的电影。那张被藏起来的结婚证。却还是不自觉流泪,把中国式婚姻复原的太精准。
做根猴皮筋,砸电影院的玻璃
家庭内部纠纷。
在那个没有假脸的年代,演那女医生的演员怎么就没红起来呢
看了就忘,冯巩演的片怎么都一个路子
特烦吕丽萍
还好吧~有些地方蛮好笑的哈!但是觉得没啥很吸引人的地儿==
剧情特没劲 李小萌一点都不可爱
离婚到底伤害了谁??
名场面弹弓打玻璃,男主过的好压抑,老婆作就算了,还有个糟心的女儿添油加醋
很早之前看的
编剧很差,不明白为什么用小女孩视角叙事。这个电影让冯巩自己来导效果都更好。冯巩缺戏,吕丽萍就一条神经质贯彻到底,其他人更是勉强能算工具人,剩下的所有戏份都转移到了小女孩身上。小女孩既是主视角的叙述者(但是她没看见的情节不也一样带出来了吗),又是角色里最有力的情节推动者,还要为了迎合主题(哪儿有啊)变成父母离婚的受害者,导致这个角色既像全知者又是剧中人,既成熟独立又幼稚脆弱,看得人心里烦躁膈应。整个片子贪多嚼不烂,轻喜剧和正剧两头都想占两头都没拍好。笑点的几个小骨节很好,标准的喜剧手法。影片的场景很能勾起童年回忆,按现在话说应该叫中式梦核。
属于那个年代的小市民喜剧,婚姻之痒,中年危机,精神病院拍得有点意思。“扒下她的裤衩,拉出皮筋做个弹弓打你家玻璃。”
想从新题材、小切口上进行创新,但遗憾的是内容松散,形式失距,叙事太过随意和零散
俗套多 精彩的点也挺多 总体上觉得“尺度”还挺宽的 呵呵
小事牵动巨变的荒诞性,社会意识的捆绑,精神病院设定都具有很强烈的黄建新电影色彩,各种手法过于烂俗且使用混乱,后段风格更是一落千丈(到女儿离家出走已完全看不下去)。
竟然还看过这个
2020-024 要表现什么观点呢?