为了克里斯蒂安·贝尔而看,前半段越狱,后半段荒野求生,衔接的流畅、自然。
前面那部分有很多经典台词,在他们杀入厨房那一刻,我的心也与他们一样紧张。
后面的求生之路充满了艰辛,他们用弹夹换刀,其实在荒野中枪有着它的局限性,就像人在大自然中,再多高级知识也没有用,那些基础知识才是重要的。
求生之路中有太多反转,此时能有一个人陪伴是多么的幸福,而真正能活下去的人是那些有着坚强意志的男人,克里斯蒂安·贝尔,成为了这样一个站在顶端的男人,当他最终获救时,我的整个世界都亮了,与他一同激动。
而当他又从中情局逃脱,接受了英雄般的欢迎,仿佛如他一般开心。
这部电影我有说不完的话想说。
“永远不空虚、永远不绝望,随遇而安。
”感谢Dieter Dengler,感谢Christian Bale,感谢这部电影的一切。
《重见天日》是属于三个男人的成功,是敬业的克里斯汀·贝尔的成功,是传奇人物迪特·丹格拉的成功,是德国硬派导演维尔内纳·赫尔措格的成功。
是三个男人分别在真实与杜撰之间用身体创造出来的逃亡史诗。
影片真实再现了危机四伏的丛林,又极富戏剧爆发力,是一部把人物命运与大自然完美联系在一起的现实主义风格之作。
——有志女青年请允许我在一开始把所有热情洋溢的赞词献给克里斯汀·贝尔这个疯狂的男人,从《机械师》开始,这个男人就有严重的“自虐倾向”,他可以在十几天的时间里把自己壮硕的身体变得瘦骨嶙峋,为了一个患有深度失眠症的机械师。
到了《重见天日》,他再次疯狂地折磨自己的身体,为了一个越战期间的战俘,再次减掉了40磅的体重。
这个在好莱坞混的很一般的男演员,拥有令人敬畏的敬业精神,奥斯卡对他的褒奖也只是个时间问题。
或许,减肥对于大部分演员来说是一件简单的事情,在营养师的配合下非常容易完成,其实就这一点来说,克里斯汀并没有多么的了不起。
但是,并没有几个演员,可以做到克里斯汀在《重见天日》里做到的事情。
大嘴大嘴地吃下蠕动的活蛆,徒手抓蛇并且把蛇直接生吞活剥,镇定地面对满身的吸血蚂蟥,光着脚衣不遮体地穿越丛林。
《重见天日》见证了克里斯汀·贝尔超出常人的敬业精神,你完全可以把克里斯汀饰演的迪特·丹格拉和他本人画上等号,克里斯汀在拍摄的过程中同样“经历”了迪特的惊险逃亡。
所以,当人们把迪特推崇为一个传奇英雄时,我们同样要记住克里斯汀为这个角色做出的牺牲,在好莱坞无数星光灿烂的男演员中,克里斯汀·贝尔完全可以被称作一个超级英雄。
当然,真正让影片得到关注的还是德国硬派导演维尔内纳·赫尔措格,《重见天日》是赫尔措格的首部英语电影,也是其跨入好莱坞的第一份作业。
不得不提的是,《重见天日》的雏形来源于赫尔措格早年拍摄过的一个名为《小迪特想飞》的记录片,影片真实记录了迪特在丛林中的艰险逃亡,《重见天日》在此基础上加入了更多的戏剧性和传奇性,使其成为一部典型的好莱坞商业娱乐影片。
而迪特·丹格拉本人也被塑造成为了一个超级英雄,一个具有典型美国精神的人物,那就是乐观积极,在困境中依然顽强努力永不放弃的精神。
很多人指责赫尔措格在《重见天日》中完全地丢掉了自己的风格,成为了好莱坞商业电影俘虏。
一个德国人却成为了一个美国英雄,一个原本倡导个人风格的导演拍出了一部典型的好莱坞电影。
这样的说法,对《重见天日》和赫尔措格来说是非常不公平的。
赫尔措格与迪特私下是相处非常好的朋友,两人相似的人生经历,促使赫尔措格创作了《小迪特想飞》,而《重见天日》则是赫尔措格对迪特的乐观精神给予的最高的赞扬。
迪特的精神无论是越战期间还是如今,都值得人们去感动和学习,即使把迪特塑造成了一个美国英雄是也无可厚非的。
在越战期间在美国国内低迷的大情绪中,迪特是那个年代象征着乐观与积极的英雄。
而如今他的精神也没有过时。
当人人都在绝望的边缘,当人人都放弃的时候,迪特的出现无疑是一种希望。
如果你是熟悉赫尔措格电影风格的人,那么你就绝对不会说《重见天日》只不过是一部普通的流淌着好莱坞血液的商业电影。
在《重见天日》中,赫尔措格把丛林的危险与神奇,以及丛林与人物命运的矛盾和联系塑造地非常完美。
在赫尔措格的大部分影片中,我们都能发现他非常擅长去描绘大自然的环境,描绘人与自然独特且矛盾的联系,赫尔措格对表现丛林独有的绝望无助和恐惧混乱有着明显的迷恋。
在其曾经的作品《阿基尔,上帝的愤怒》和《陆上行舟》中就可以窥见到他的这一独特的对丛林环境的迷恋。
所以,《重见天日》中真正令人恐惧和威胁到迪特生命的并不只是越南共党,而是整个丛林。
丛林让迪特的逃亡险象环生,丛林从一个侧面可以说是影片的主角。
在这部以越战为背景的影片中,战争本身和对战争的控诉并不是故事的核心,故事的中心依然围绕着人与大自然的抗争,从中产生的戏剧性和真实性,使得《重见天日》成为典型的现实主义风格之作。
逃亡,是《重见天日》主要叙说的故事,从中也加入了很多充满者传奇色彩的人物和细节,也是影片比较好看的部分。
如果要拿《越狱》去和迪特的逃亡比较,那么实在是一件非常愚蠢的事情。
迪特的故事发生在几十年前,而《越狱》最近的风靡导致观众会拿之与迪特的逃亡比较本身就是一件非常不公平的事情。
赫尔措格把人物的逃亡命运与丛林环境巧妙的联系在一起,相辅相成共同推进故事的发展,使得《重见天日》同时具备了纪实性和戏剧性。
所以,《重见天日》从一个侧面证明了赫尔措格的成功,这个德国人用严谨的的德国电影精神塑造了一个充满传奇色彩美国英雄,并且把两者兼顾的相得益彰,造就了好莱坞影视上又一经典的逃亡史诗。
文/有志女青年 转载请注明
HE IS A FRIEND OF OURSTHANK YOU!LIBERTY IS AIR
居然有人评价说这部片子“平庸的故事,没有激情,没有悬念,没有一丝出彩的地方,看过就看过了,就像喝了一碗除了大米就是水的粥”,还有人说“从来没有这么失望一次了,1G的片子下下来看了30分钟就让我删掉了,比《荒岛余生》恶心多了,只觉得那句“脚冷”还能吓吓人。
没有激情的片子。
”这些把什么都当大片来看的人也只能说出这样的话,而且还摆出一副见多识广的样子,真是令人恶心。
剧情就不说了,大概是讲一个越战时期美军航母游骑兵号上的德裔飞行员第一执行任务被击落,然后如何带领另外几个被关押的美军飞行员逃出越共在老挝境内看守所的故事。
首先有一点我不敢苟同,就是看的几个美国片,不管是对越战的反思还是宣扬越战的,都把越共描绘成一群只知道烧杀抢掠,吃喝嫖赌,而且说着恶心话的猴子(当然,现在他们也是猴子,而且说话确实很恶心);而把自己美化成散播democracy的救世主,却扶持南越腐败的傀儡政权,老美真是脸皮够厚,连他们自己的记者都揭露的美军和南越士兵对百姓和越共俘虏的抢掠虐待,概是他们反过来将自己的所作所为也安到越共身上去,以此博得国内民众对越战的支持。
不知道这种打着democracy的旗号到处侵略的手段跟当年欧洲十字军东征有什么本质的不同。
言归正传,片中的主人公dieter dengler还是令我深感震撼。
他自始至终都没有放弃逃生的希望,这种强大的意志力,跟其他几个战俘的怯弱形成了鲜明的对比(当然其他战俘被关押了两年之久,他们的精神已经濒临崩溃)。
dieter吃虫子,藏米饭,偷钉子撬手铐,挖地板出去挖墙脚,端掉哨兵,逃进雨林,躲避村民和越共的追捕,这一切都是为了最后的获救。
我相信大多数人在当时的情况下都会选择放弃,要么等死,要么被捉,要么自杀(我已经不止一次设想过这种情景,而雨林你们知道意味着什么么?
当然如果是搁在亚马逊那就更没戏了)。
之前还看过一个忘了谁的博客,里面说到中美,或者东西方英雄主义的区别。
东方人普遍认为舍身取义这是英雄,而西方人则把尽最大能力保全生命看做是壮举。
当时觉得很扯,现在想想,貌似很多片子里面宣扬的确实是这种精神。
不怕死当然是伟大的,而勇于生也同样值得尊重。
反过来,绝望自杀或者苟且偷生,这都是懦夫的表现。
坚持不放弃,时间磨不平对自由的渴望,生存的本能在恶劣的环境下唤起坚强。
只是为了实现飞翔梦,却被击落坠机,依然不愿离开飞机,最后一刻还和飞机在一起,侥幸生还却难逃被俘,受尽折磨,仍然爱国。
越狱,逃离丛林,逃离全民皆兵的国度。
把丛林当作朋友,而不是敌人。
要穿越丛林,要融入其中,而不是对其充满恐惧。
野外生火,捕蛇充饥,子弹换砍刀……,在丛林中求生的欲望很强烈。
影片对求生只是大略描写,显得模糊笼统。
过程显得冗长却没多少细节,缺乏点味道。
不过很敬佩男主角,从一个充满青春活力的热血青年,经历一场逃亡劫难后,变成一个骨瘦如柴的衣衫褴褛,须发蓬乱的小老头,演得真好。
对生的渴望也表现到位,看那眼神,你能想象那是多么的艰苦。
求生,终重见天日。
出生在德国的迪特•丹格勒自幼就梦想着驾驶飞机翱翔天际。
长大后,他随家人移民至美国,加入军队成为了一名真正的飞行员。
随后迪特便随海军投身越南战场。
赶往执行任务的途中,迪特飞机不幸被越南军队的地面炮火击落。
侥幸逃脱一死的他,却最终被敌人俘获,饱受严刑折磨。
迪特被押至设在老挝的战俘集中营,那里还有几个美国军队的同伴。
看守敌人给予他们非人待遇,迪特还未坐定就暗下决心要逃跑,但周围的同伴吉恩、杜恩等并不那么认为,他们没多少信心。
在一番劝说下,迪特精心策划,要在雨季来临时越狱。
他们要面对是无边丛林、饥饿、野兽,还有不知道在何处的越南人……
起这个的名字,并非因为jack london的名作《一块牛排》。
而是因为男主角被营救后,回到航空母舰,主持人煽情地问“是我们的信仰和国家精神支撑你到最后吗?
”男主角木讷道“一块牛排”,全场笑翻。
难得的实话和难得的讽刺,因此我把评价上升半颗星。
无他,类型片的模板,观众很快就把自己和主人公的命运捆绑在一起。
Bale再次在其电影里展示了其骨感的身材。
不太喜欢,虽然是根据真实事件改编,豆瓣评分7.6,越南青山绿水十分养眼,男主逃亡生吃虫子和蛇,瘦骨嶙峋衣不蔽体,很强悍很伟大,but,要不是你开飞机轰炸越南,人家也不会为难你啊,利用困难来凸显伟大,你是伟大了,越南人民可被你害惨了。
战俘们还给越南看守起各种绰号,图2那侏儒叫做大块头,你们可真有才。
当然,男主还是有优点的,最大的优点是乐观,在人人都很绝望的战俘营,男主这样的人就是希望。
这就是大块头
战争荒野逃生,在这里不想在回忆整个剧情,比较好玩的是狄特尔刚被捞上直升机上时,还随身携带着那只破鞋底和还没吃完的那条蛇,差点把那黑哥们儿吓尿了,哈哈整个电影下来,总给人以无限希望,狄特尔就算在唯一相依为命的狱友被砍死后自己也因精神恍惚出现幻觉时,仍保持希望与理性,特别是在逃亡那一刻,还不忘把破鞋底戴上,光是这一个场景就足以震撼人心。
最后在总结自己死里逃生的经验是,狄特尔说道”把装满的倒空,把空的装满“,在绝望无边时,要直面生死,抛掉一切的顾虑,重拾希望;在希望寂灭时,要保持斗志,就像狄特尔说”比我勇敢的人还没出生呢”,瞬间希望浩荡
虽然是越战的背景和逃生的主题,影片却并没有想象中那种“苦大仇深”或“沉重反思”的感觉,反而隐隐透出几丝幽默轻松的气息,甚至在某些时候你会觉得正在观看的是一部热带雨林和奇风异俗的风光片。
越南人仿佛一群未进化完全的猴子,呆滞、弱智、野蛮而滑稽,连虐囚和一镰刀砍下人头这样残忍的行为放到他们身上好像也不过是狮子老虎吃人那样的天经地义。
被囚禁在茅屋中的战俘们个个奇形怪状,一言一行都有些神经质的搞笑。
大伙儿每天一块儿放风、咶噪、想像美食、被脚镣手铐拴成一排睡觉、埋怨同伴把屎拉到自己身上,似乎也过得心安理得、其乐融融。
主人公迪特仿佛拥有着世界上最乐观的性格、最粗条的神经和最灵活的头脑,外加最好的运气,以致于你可以颇为安心地欣赏他这一路不寻常的历险。
但是,当你看完之后再去回想影片中的情景和人物的经历,不禁会倒吸一口凉气:所有的一切都太可怕了!
从而不禁深深钦佩主角强大的求生意志。
导演就是用这样一种举重若轻、泰山崩于前而不动的手法让我们体验了一回惊心动魄的生存大战。
touchy ending
Dieter和Duane你们……咦 我说了什么
死磕导演镜头下的美式英雄是与死神死磕的人
简直有点弱智的电影了。。。
就是...太无聊了一点。
Bale这个演戏疯子又是那么卖命地演...
贝尔很敬业
一点也不商业,一点也不好莱坞,美国人才不会把高潮之前的故事拍的如此压抑;赫尔佐格真是喜欢丛林。
7分。再次夸赞一下Christian Bale的敬业精神。导演Werner Herzog以纪录片出名,而且还拍过本片的纪录片,当他将这些素材转为剧情片的时候,我觉得他还是受到了太多的影响。最明显的一点就是,缺少能调动起人情感的音乐,使得这部原本应该非常煽情感人的电影反倒显得平淡无奇了。
作为并不出色的越狱,我觉得印象最深的只有最后被【劫持】回自己部队的部分。军队里面的保护主义真的很~有意思
蝙蝠侠被一群持枪的蛮荒野人劫持,野人折磨俘虏的行为艺术和本朝太祖比较起来实在是太小儿科了。蝙蝠侠的演技太差,表演的痕迹过重,让人有想吐的感觉。
越狱,丛林生存,紧张的剧情,演员的敬业,成就一部精彩的电影!!!推荐!!!
越共不是好惹的,越南当地土著更加的野蛮啊...变态起来还是相当强大的!不过越狱精神可嘉
赫尔佐格。。。调子虽然慢了点,但是很真实。
迪特在纪录片里说了一句“你们拍的到我被捆绑推着走的背影,却拍不出那一年我内心的恐惧。”于是,赫尔佐格就拍了这版故事片,加上全体演员的出色表演,观众们都在这场半个多世纪前的著名战争里感受到了恐惧、卑微与坚持生的信念。导演从第一个镜头就开始展示功力,作为战后才开始生命记忆的一代德国人,赫尔佐格或许在许多时刻都抱有对战争正义、非正义概念的纠结,在他毫无理由就需要向世界怀有愧疚的成长过程中,战俘死里逃生一定是个张力十足的故事,于是一旦遇到,势必要实施自己的创造力。这两部影片互为注释,是反方向的《陆上行舟》&《电影梦》。
贝尔这么拼死命地演这么二的电影为了什么?
chris太不容易了
逃吧,只要有一线生机。
经典侵略者卖惨,为啥你们对国产主旋律嗤之以鼻,对鬼佬主旋律就这么舔呢?说到底还是香蕉人
用仅存的一丝人性和一条生命坚定地反战,故事太冗长,细节处理欠佳。贝尔的职业精神确实是我所见过的演员里最优秀的,不是在模仿这个角色,而是自己就是这个角色,真的是用生命在演绎。