我爸没说的那件事

《我爸没说这件事》，是一个关于传承的故事。

主演张国立和韩庚，分别饰演柳庭深和柳见三，云南小城里同顺祥的第七代和第八代传人。

同顺祥是做冰晶糕的老字号，传承到第七代，代代没见过孙辈，所以第八代传人，被取名为柳见三，见三，见名知义，见到第三代。

电影开篇就是柳氏父子一起在做冰晶糕，碾粉、和面、轧糕、脱模，到了上蒸笼蒸糕这一步，柳挺深却无论如何也要将柳见三赶出烟熏火燎的厨房。

故事由此开始。

这部影片好像没有什么宣发，最初决定去看是因为这部片子是日本导演的作品。

比起跌宕起伏抓人眼球的故事，日本导演好像擅长捕捉一些细节，平平淡淡的日常也能拍出一些美感，润物无声地挑动观众的情绪，到达或是让人心满意足或是让人怅然若失的结局。

从日常的拍摄和景物来说，这部片子很日本。

麦田、古镇、森林，青葱浓郁、古旧典雅，有一种诗意的世外桃源之感，即便是俗气又坑人的古镇纪念品商店，也被刻意弱化了其不近人情的商业性，融入了整体的布景。

但从整部片子的叙事上，这部电影还有待进步。

故事中有父子间的冲突，有家族中的矛盾，还有柳氏冰晶糕的秘方作为悬念贯穿始终，说来也算是跌宕起伏，但这部影片却反常地给人一种极度平淡的感受。

苍翠而略显灰暗的色调笼罩着古镇，也像雾气一样笼罩着整篇故事，整部电影看下来就像读了一篇以忧伤和怅然的口吻叙述的生活记录，淡而无味。

从始至终，观众作为局外人，看着台上的悲欢离合阴晴圆缺，无法代入，无法共情，因此这部影片也就失去了最宝贵的卖点——对情感的调动，无论是感动、惋惜，亦或是忧伤、五味杂陈。

从演员的选择来说，无论是张国立老师、还是韩庚老师，在这部影片的表现都很出色。

尤其是张国立老师，和儿子争吵的时候、给孙女起名的时候、卧病在床的时候，都演活了一个不善言辞但父爱如山的老父亲的形象。

最后，说回传承这个主题，因为柳氏冰晶糕的传统做法会不可避免地损伤身体缩短寿命，因此柳见三最后决定留下来支撑同顺祥的招牌时，决定改变冰晶糕的做法和口味。

变了口味的柳氏冰晶糕还是柳氏冰晶糕吗？

穿过时间的洪流，能够传承下来的，究竟是那一块方方正正的牌匾，还是记忆中恒久不变的味道，抑或是，年久日长，一些未能宣之于口录之于纸的心绪和情感？

我爸没说那件事，我爸什么都没说。

很多事情，我们永远也无法从当事人口中得到验证，但是随着时间的流转和年龄的增长，我们逐渐在相似的境遇里理解了他们的思考和选择，甚至走上相同的道路，这就是传承。

一块冰晶糕，载满了浓郁的爱电影《我爸没说的那件事》围绕柳式冰晶糕的秘方展开。

看电影的我，就好像每一次被锁在门外的柳见三一样，满满的疑惑和不解。

为什么明明是亲儿子，却在关键时候，回回被轰出来；为什么到了成家立业的年纪，也不把秘方传授；为什么都已经成家，说要把店交给见三，却依旧在制作的最后时刻，被锁在门外…得知原因之后，回忆种种，都是满满的父爱啊…

这部电影改编于辛酉老师的小说《闻烟》，是一部由中日合拍的电影，讲述了一对手艺人父子的故事。

父子本一起经营着家族企业老字号冰晶糕店铺，儿子因为自己始终做不出父亲的味道而感到苦恼，可父亲却迟迟不将制作的秘方告诉自己，儿子一气之下离开了生活多年的小乡村，来到了大城市。

初入城市，受到了社会的严刑拷打，在有一次遇到了自己的前女友后，慢慢打拼出了自己的事业，成了家并拥有了自己的孩子。

这时候，父亲想劝儿子回去继承店却遭到拒绝。

知道收到父亲病危的消息，才回到了老家。

并且在父亲去世后关于秘方的秘密也一一揭开……影片运用了顺叙的叙述手法，通过这对父子经营了多年的冰晶糕生意和闻烟这两条线索，生动的讲述了这个关于伟大的父爱的故事，故事性非常强，使人很容易带入到故事剧情中去。

其中儿子对父亲的不理解，一次次的产生冲突，很好的描述了当今社会中国式家庭的现状。

其实一切的一切都来自于父母对自己的无声的爱，这种爱虽然无声但是很伟大而无私。

也同样揭示了当前大环境下，一些老手艺人坚持不懈的坚守初心，心无旁骛的保住家族企业的不易，使人产生深深的思考。

优点不多，但以示尊重在开炮还是先简单罗列一下吧：摄影确实优秀，山雾迷蒙，青草绿树，蜿蜒石道，打造了超俗远尘的世外小镇，氛围感浓重；另外种草了冰晶糕这一小吃，好奇口味如何美味能让人念念难忘；结尾处男主决心继承古方延续传统后抱着妻子互念“见三”并将目光逐渐转移至女儿身上这一段算是电影中为数不多亮眼的一处，“见三见三”既是父亲在世时追寻的理想，亦是男主今后前行的目标，他同样期冀能得见女儿长大成人结婚生子，这一幕留白挺好的，不赘不繁，将想象空间留给观众，一下拉高了影片艺术性。

除此之外就只剩满屏槽点了：一是情节老套，毫无创新，属于看开头猜结尾一猜一个准的套路电影（男主出场就猜到会浪子回头，父亲咳嗽就预感会以此为契机推动男主继承老店…诸如此类），说实话，一部影片不止能让观众猜到结局还能让观众摸透细节和转折点，我不知道我买电影票的意义在哪里？

为了证明我也有当编剧的潜质？

以及如果说这类题材的电影不必强行追求创新，可是此类影片该有的细腻表达这部影片也没有把握到位啊！

父子之间难言的羁绊，情侣之间的浓情蜜意，夫妻之间的惺惺相惜，街坊邻里之间的牵绊不舍，这所有的情绪全都差好几口气，观众难以代入，又怎么会因此感动落泪啊？

二是剧情衔接生硬，缺乏合理过渡，总体看来就像一筐沙砾，不管如何努力，依然改变不了散乱无序的状态；三是人设糟糕，不是很明白2023还有人会喜欢看混不吝浪子回头的戏码吗？

男主23岁的年纪，只会无能狂怒，暴躁发疯，骑着摩托满镇跑，悦悦看上他哪点了，难道是他拿着两根话筒唱《无所谓》的英姿迷倒了她？

女主人设也立不住，完全是没有完整人格可言的工具人形象，明明整部影片出场画面不少，但给人感觉就是只能依附男主的浮萍，一个在基本与世隔绝的小镇生活却知道提拉米苏等西式甜点的女生，她一定是极度渴望镇外世界并做过充分了解的，加上她清高孤傲拒绝了镇长儿子这一点，按常理来说是绝对不会看上男主这欠缺才华没有事业的“普男”的，不得不说这一反常行为首先就削减了女主身上的闪光点；之后女主在男主离开小镇后变成面馆服务员与男主重逢也非常莫名其妙，难道仅因为愧疚就放弃了乘务员梦想？

全剧对此甚至没有给出任何解释，好像女主借此重遇男主并顺利跟他结婚就该感恩戴德了，真的想说女角色的命也是命好嘛，能不能别剥夺本该属于她的梦想与傲气？

这直接导致之后在面对女主化身贤妻良母进一步刻板化的剧情时我都麻木了。

另外好奇男主父亲90年代开始写日记，但日记本是活页的，那会儿有活页本吗？

最后想说这剧所有人都该给摄影师磕头谢罪。

中国式父子关系是沉默寡言、僵化、隐忍、对抗的，儿子是从质疑到理解并成为父亲的长大过程，当有一天你会发现你和他竟然那么像……电影对中国式父子关系拍的欠火候，里面有些日本元素让我不能入戏。

也许拍成发生在日本的冰晶糕仙人更好些。

三颗星给赵雷唱的主题曲《欠父亲的话》以及片尾字幕“你的手机里有几张和他的照片？

”。

这部影片里，没有绚烂的特技，没有虚幻的场景，没有犀利的打斗，没有夸张的妆容，有的，只是纯粹的演技。

这是在一条远离都市烦嚣的乡村里，一个世代都在沿袭冰晶糕的单亲小家庭的发生的 “我爸没说的那件事”。

直到最后的最后，我“捞汁”将片尾的介绍都看完后，才知道这影片是由日本人做导演，日本人拿镜头拍摄。

所以但凡是看到一些唯美的景物，都会让人心旷神怡，的确是只有日本片的那种感觉才会出现的画面。

这不是崇日媚外，而是人家的采光、取的角度真的好。

张国立饰演的是一个传统到不能再传统的制作冰晶糕工匠，也是他们柳氏族长才可以继承冰晶糕秘方的第七代继承人。

为了不让儿子受苦，他选择的是默默的付出，尝试找出改良秘方的方法。

但是到他死的那天，也找不出。

而让他老怀安慰的是，在他死前，他已经打破了祖上的诅咒，他可以亲眼见到自己儿子的孩子出生。

尽管只是短短的几年而已。

影片阐述的，是一种不能言语的无声父爱。

在我国的亿亿万万的家庭里，估计大部分作为父亲的，尤其是老一辈的，都不会直白地去表达自己对孩子的那种关怀以及爱。

要么是旁敲侧击（隔代亲），要么是收藏起来自己的苦衷。

现实中，这两者同时出现的概率很高。

尤其在改革开放后的这些年来。

影片的结尾后，有好几段演员们各自与父亲从小时候到长大的合照。

导演是想通过这样来引起观众的共鸣，提出了一个开放性的思考：正在观影的各位啊，你们也有这些照片的保存么？

有与你们父亲一起这样合影过么？

时不我待，且行且珍惜。

很遗憾的说，这部电影是很尴尬的存在，除了背景是在国内，人物是国内的以外，它的内核无处不在的，透露着一种日式的逻辑思维。

想说的太多，所以只能开篇长评浅谈一下，我的文笔不好，如果有什么。

说的不对，或者说的不好的地方，欢迎各位在评论区友好的提出来。

谢谢了！

以下是正文：传承的主题无论什么时候讲都不会过时的。

但是。

如果一个故事不能扎根到当下背景的语境里面，那它本身就是悬浮在半空中，变成一些想当然的桥段了。

说白了就是泷田洋二郎导演不懂中国，首先一个是故事拍的很浅，感觉就像是记流水账一样，只是把“儿子得不到老爹的秘方继承，终于有一天明白了他的良苦用心并决定继承家业”这样的梗概过了一遍，感觉并没有抓住一个重点，即“传承”的精髓在哪里，传的是什么，为什么要传，总得有个理由吧，你总不能说儿子昨天天不理解老爸，然后今天一份笔记就能理解了，留下来了这种转变说不通。

我在外面都有更好的事业了，我何苦要回来继承这一份微薄利润的家业呢？

再怎么样也应该以提高家庭生活质量为重吧，做这种东西能给你赚到多少钱？

你图啥呢？

再者就是，很不中国的人物动机，就我所成长的环境接触的父亲来看，至少基本没有父亲特别死板的说，儿子都已经长大了，成年了，还非要把他留在家里，美其名曰“继承家业”，但又很死板的告诉你“你不能继承秘方”此类的事情。

可以这么说，他们基本都很支持儿子说出去闯的。

拜托这都21世纪了，非但不支持儿子出去闯一番，还要把儿子留在身边的这种思维，恐怕也只有日本人做得出来，但问题是你的故事背景不在日本，因此这个故事我是很不能理解的。

自然也无法共情片中父亲的用苦良心。

以上。

（图文无关，仅为润色）

这是关于中国式的父子和中国式的非遗呢话题。

为了传承经典冰晶糕的制作工艺，就需要不断地去闻特殊木头燃烧的味道，这是损害健康的，也是制成正宗冰晶糕必须掌握的技艺，是需要用心、用力、用身体、用健康去制作的美食。

父亲每到关键时刻就赶走儿子，是为了保护他的健康。

然而，父爱如山，也沉默如山，父子间的隔阂越来越深，直到孙女出生，坚冰才开始融化，父亲为了孙女，增加产量，终于加速了健康的恶化，撒手人寰，直到这时候，儿子才体会到父亲的用心良苦，并通过父亲日记的指导，做出了正宗的冰晶糕，并决定留下来，守候和传承这个传统手艺。

故事质朴平凡，却意味深长，反映了在现代市场经济大潮冲击下，中国传统手工艺坚守的艰辛，也给我们带来更多的沉思：传统手工艺如何在市场经济下生存和传承？

看到国立老师饰演的父亲写的日记内容，眼泪禁不住流了下来，身为母亲特别能体会这种深沉的感情，养儿深知父母恩，这部作品不叫座很大一部分原因是没有走现在大主流片的方向，故事情节很简单却拍的拍的很细腻，最后发现是日本导演的作品。

不说了，演的真好。

6.1的评分太低了。

难道玩失踪悬疑黑社会就一定好吗？

回归本质静心看一部电影吧。

中国人表达感情就是含蓄内敛的，尤其是老一辈的人，所以个人比较能理解为什么父亲一直不把事实告诉见三合适的时间发生合适的事，所以也许父亲离开，见三自己也经历了外面世界的华彩和艰难，才能再最后的时候对小悦说，想留下来，做我们的味道国内百年老字号的传承越来越少，更多的年轻人离开小镇，离开传统，这是不争的事实开头，父子俩动作一致的做糕点，就一下子戳中我了，能够同频做一样的事，其实现在是少之又少的传统工艺，手工艺人，技艺传承，百年老店，我觉得这些话题和元素表达还是尽兴的，这一方院子不进是家，也是传承啊为什么老熟客叫他李咳嗽，最后才会找到答案，咳嗽是因为“闻烟”啊，所以最后看到闻烟和秘方重合的时候，有一种必然如此又尘埃落定的释然感糕点做出来闻的那一幕，和在山林里闻叶子的那一幕，让我想到了制香，天赋和坚持一样重要，工匠精神就是如此吧年少最大的受挫，大概就是感情受挫，和小悦吵架从茶园离开的那一幕的里的配乐，印象最为深刻而高潮，我觉得是父亲闻烟的情景里离开。

后半段会一直想哭，大概是从最后三十分钟开始，尤其是曾直面自己的父母离开的人母爱父爱的终局，都是沉痛的，无力的，且无可奈何的整体很循序渐进，情绪累积，然后再离世是到顶峰，到林中是释然，超级喜欢这个节奏有个槽点，宗祠的族谱有点出戏啊，太新了，怎么可能族谱这么新，族谱都是各种泛黄的……