一个月前重温的乌龙院,很好看。
现在看新版的乌龙院,总感觉搞笑之余少点什么,看完精神没有那么放松,电影里也没什么内涵。
感觉新乌龙院不如以前的好,还是自己现在太挑剔了。
最喜欢的部分就是两个小孩和两个坏蛋去拿那块石头的时候,印象最深。
字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数字数一个月前重温的乌龙院,很好看。
现在看新版的乌龙院,总感觉搞笑之余少点什么,看完精神没有那么放松,电影里也没什么内涵。
感觉新乌龙院不如以前的好,还是自己现在太挑剔了。
最喜欢的部分就是两个小孩和两个坏蛋去拿那块石头的时候,印象最深。
剧情东拼西凑,没有连贯性,人物交待不完整。
这是一部很急于求成的片子,其实我们每个人心底都有哪最美好的情怀,我们不拒绝创新,但是请创作者用心的去创新,不然就是在玷污观众心中对于最初的那一份美好。
喜剧也是需要真情实感,不是只是在玩老掉牙的套路,即使玩给人感觉玩的也很刻意做作,商业片也不乏有好的作品,但是这部片实在是太不用心了……真的以为观众钱这么好赚......
1,朱延平导演垃圾2,朱延平导演垃圾3,朱延平导演垃圾4,王宁不是好演员,再烂的片也有好演员,也有好演技的5,孔女神的戏路太窄了,在这样搞下去就剩这样的小丑角色了,还记得你演的小龙女吗?
6,小品演员来电影里不搭,真要是好好演电影要脱了以前小品里的人设才行,不然分分钟出戏7,对比吴孟达和曾志伟,还能感觉乌龙院的气息。
其实现在寺庙不是古佛念经,他们也用手机,玩直播, 这种反差萌吴孟达演的其实挺好的,不讨厌。
曾志伟的几个镜头有恶人感觉,虽然最后变亲情了。
8,女主角是秋雅,对,夏洛特里面的秋雅,完全失去灵气了,我一度怀疑是不是带资入剧组的9,小儿科不是胡闹,小孩与大人打架完全胡闹,一个力量压制全玩完10,乌龙院里有无数个大缸和木头,砸坏不掏钱11,结局的大升华应该是春晚小品最后5分钟,强行煽情,女主与男主在一起。
12,可惜了,乌龙院。
小时候看的乌龙院,算是童年美好回忆之一三个逗比和尚,一老俩小,下山闯荡,喝酒吃肉,打打怪兽简简单单的故事演绎得有滋有味我不知道为什么导演拿着这样的剧本会有自信站出来拍续集除了ID是一样的,我真不知道这和我记忆中的乌龙院有什么关系?因为里面有个吴孟达吗?
年过半百一头白发,还想演出以前的憨傻他已经做不到了因为请了以前带墨镜的小和尚郝劭文?
现在他已经长大了,长成了一个油头肥面的中年大叔,有看点吗?
以前的演员失去了风采,新来的演员更是不堪入目我真的很怕看小品演员演的电影,因为他们很多时候都分不清是在演小品还是在演电影用小品的叙述手法去演电影角色,怎么看怎么别扭,笑点也让人尬到不行电影和小品是不一样的,电影更加贴近真实社会,小品我知道是假的我会因为你的傻缺行为发笑,电影你也这么做我是有代入感的,我不会想笑,我会觉得你在干嘛?
你是不是脑子不好?
这是一部失败到极点的续作,千万别看,浪费生命
这是一部烂片,毋庸置疑。
但很难想象得到的是,它居然会这么烂,通篇逻辑不通,演员浮夸至极,笑点尬到爆。
电影以主角王宁、反派曾志伟争夺乌龙神石为核心的主线剧情,演未近半就开始崩塌,最后为强行蹭情怀,还突然冒出个吴孟达的师兄说什么当初给你的乌龙神石是假的,真的在他那,要吴孟达把开启咒语交给他。
男主角一伙人深夜去偷乌龙神石模仿《王者荣耀》喊着“敌军还有五秒到达战场”“别打主宰”。
男主角变成碰瓷混混居然只是因为一次莫名其妙的失恋,而且导演貌似还自我感觉良好,拍得主角好像很凄惨。
乌龙院一个五六七岁的小孩子自称蛇蝎美人与男主角几个三十几岁的大老爷们搞互动,演技一个比一个更“青涩”,不论台词还是肢体动作皆尬得要命,还不知廉耻地接连尬演好几段。
整部电影的剧作似乎还停留在上个世纪,充斥着过生日以为没人注意其实大家都知道、本想放火抢东西最后却无意中救了人的老套桥段,但这些已经被前人用到炉火纯青的剧情,居然还是被导演拍烂了,实在令人敬佩。
还有,《新乌龙院》作为喜剧片最重要的笑点,也都是建立在各种屎尿屁的基础之上,什么放屁,什么被尿,什么吃面吃到呕吐,恶心程度远远大于最终笑果。
或许是导演自己心里也有数,知道自己拍得烂,所以在短短的100分钟内又陆续插入了三四段老乌龙院的画面,以试图勾引起老剧粉的情怀。
但不论他以何种小聪明救场,这都是烂片中的战斗机,无法改变它就是一坨shit的事实。
(重写重拍除外)
是被抖音上的蛇蝎美人小师姐骗来看的,本来以为很搞笑,但是梗都是一些老桥段了,我是全程没有笑出来的,我也算是一个笑点低的人了,泪点也没有,达叔拿着吉他🎸谈给那个姑娘听的时候,很感慨,因为他是吴孟达所以你们决定经典,那换作任何一个人,长着这样一张脸,对着你唱着情歌你会不会心动,我当时看着达哥的笑觉得有些许油腻了😂,不排除会喜欢,但我个人不会喜欢吧🤔。
通常我认为,给一部电影一星不是一件容易的事。
感情上让我非常恶心除外,其他情况下真的会觉得往下没多少烂的余地了才能给一星。
不然有的四十分作品和十分作品都是一星,不是不太公平吗?
本片就是那种可以非常安心给出一星,不用担心摸不到地板的作品。
开始没多久,吴孟达操着一口石斑鱼的声音出来,你就知道,完蛋了!
你一个卖情怀的片子,让石斑鱼配吴孟达,是怎么地想法?
紧跟着吴孟达开口,GD 同款墨镜,喷了!
这是你身边最不幽默的人想要幽默一把时会用的说法了吧?
明白了吧,这片子,真的绝对一星。
再往后,具体怎么烂啊,网大质感啊,节奏拖沓啊,笑点落伍且生硬之类的就不说了。
有一个点必须要讲。
通常一部喜剧,请来了这些欢乐喜剧人的熟脸,我们都会觉得糟了!
因为他们经常到哪都是自己那几招,和电影本身不一定搭。
但是本片里,王宁、宋小宝、张子栋甚至孔连顺,自己发挥自己特色的时候,反而是相对来说的亮点。
你想想,这是多么可怕的一件事!
你会觉得,他们自己按自己发挥,好歹还有个底版,不止于看导演编剧给他们安排的东西——这些东西什么水平呢?
2018 年的电影,里面出现了 洪荒之力,结尾曲是最炫民族风。
简直完美了!
Perfect!
更过分的是,他真的真的真的真的很想要你那份对曾经乌龙院的情怀。
片中竟然丧心病狂地放了好几段原版乌龙院的片段出来!!!
绝了!!!
带着大噪点糊你一脸!
但是说真的,直接完整放一遍旧的数字修复版,我可能都觉得钱花了就花了算了……同样刷情怀的是又请来了几位小朋友,但是可惜释小龙和郝劭文都没那么好复制。
小孩子演戏,最重要的是开窍,他得知道怎么是表演,然后怎么去实现导演要求的效果。
而本片里,多数小孩子,你能明显感觉到他在背词,他在被其他事情逗得开心。
唯一给人感觉不错的那个,片尾一看,还是个日本人,难怪不张嘴呢……唉……也不想多说什么了。
希望大家努力拦住身边人去看本片,就让他默默退市好了。
我今天下午看的时候,同场大概五六个人,最前面的两个人在聊天,后一排的一个人在看手机,我后面的人在睡觉。
搁在平时我肯定非常不爽,但是这次,我非常能理解每一个人。
来看这片子的,每个人都不容易。
你患的是一种罕见的异性过敏症,一旦接触异性就会犯病,没法根治的。
情怀啊,他是一把双刃剑。
这个东西有时候只可意会不可言传,还是少提的好,说的多了反而让人觉得矫揉造作,有时候,忘掉过去,洒脱前行或许会发现更多不一样的风景。
所以,剧情笑点没什么好说的,现在是大年初六,却让我感到了上坟的感觉。
看到一半睡着了。
醒来之后2倍速度看完的剩下部分。
除了宋小宝出来的几个镜头我笑了笑,其他简直是在看春晚的相声小品,尬。
电影的定位我觉得有问题。
怀旧,没问题,但是怀旧是为了出新,如果只是单纯的像《新乌龙院》一样,卖的,只是我们对儿时经典仅存的一点怀念了。
消费了,就没了。
情怀啊。
电影#新乌龙院之笑傲江湖#一部以致敬经典影片为噱头的电影,典型的卖情怀影片。
影片剧情看起来老套、混乱,貌似是一个多重镜头进行拼接起来的一部(小品集电影),影片中浓浓的东北二人转氛围,让我一个身为一个东北人都感到有些“尬”(1)想说的话……我肯请各位影视导演,能不能不要在黑(东北二人转)了,还嫌黑的不够残嘛?
以至于一部电影里有东北演员都没人看了。
难道还不明白怎么回事?
每个地区都有一个属于自己的地域文化,安徽有(黄梅戏)、浙江有(豫剧)、河北有(评剧)等等一些特色戏,地方戏。
东北的二人转也是如此,我就不明白了,拍电影就好好拍电影为什么偏偏要拿二人转去乱插呢?
老是拿出那些二人转的包袱去演戏,自己不腻歪吗?
更让人反感的某些垃圾演员去代表这个地域的特色去表演去宣传。
这个还真需要,你没有权利且没有资格去代表。
好好演你得戏,好好做一个演员,对得起观众的钱。
这才是你真正应该做的。
(2)影片…前半部分利用各种小品的老套“包袱”去展现证明这是一部喜剧片,后期玩感情,草草收场。
虽然有前部戏的几位老演员回归,但是还是拯救不了全片屎点的枯燥剧情。
戏还少的可怜,还用小孩出来博取同情?
真是一路“尬”演。
说起乌龙院,谁都能立马想起那个胖小子和尚且是小豆丁的李小龙。
那些经典的画面,藏在深远的记忆里,突然就被唤醒了。
因此,我之所以去看这部电影,还真的是带着情怀去看的。
从剧情的整体来说,看完之后颇为失望,诸位要明白,我会失望是因为调高了期待值。
而对于这部电影来说,与经典齐肩的期待值,实在是太高太高了。
讲故事的能力还行,完整且有逻辑。
不过,硬伤也很明显,搞笑梗玩的溜,但都是浮于表面堆积,就像泡沫一样,笑完了就没了,才调动完脸上的肌肉,笑的情绪还没凝聚,结果笑料戛然而止了。
这真的是……有力都无处使的憋屈感。