姿态第二季

今年国产综艺之光，当属9.4分的《这就是街舞》。

街舞文化，渐渐从地下，开始走向大众。

嘻哈、街舞、摇滚乐的日渐普及，似乎也给了我们一个新的启示。

那些曾经看不见、不了解的，都有可能登上主流舞台。

今天要聊的这部新剧，也正在走进普罗大众中——姿态

《欢乐合唱团》、《整容室》、《美国恐怖故事》系列的著名编剧瑞恩·墨菲亲自操刀。

第一季IMDb评分8.5，烂番茄96%

第二季刚刚上线，豆瓣评分高达9.7

故事背景源于上世纪90年代，风靡美国的迪斯科文化。

绚烂的霓虹灯，耀眼闪烁的服饰，标新立异的舞蹈，正是当时的年轻人最痴迷的时尚潮流。

在那个年代，引领这股时尚潮流的，是麦当娜的歌曲《vogue》，以及1990年纪录片《巴黎妖姬》。

静悄悄的，有一个衍生自甩手舞（waacking）的新舞种，模特舞（voguing），开始占领美国迪厅。

受到《Vogue》杂志的灵感启发，voguing主要以模特儿的造型姿态为架构，以有棱有角、线条性和稳固的手部、腿部和身体做出动作。

最开始跳Voguing的，以纽约黑人区的一些Ballroom和GayClub为主，是黑人同性恋以及跨性别群体最能释放自我的舞台。

《姿态》的故事，就讲述了这一群痴迷voguing舞种的性少数群体的生活百态。

对布兰卡（Mj Rodriguez 饰）为代表的性少数群体而言，每周举办一次的「舞会」（Ball），是一次非常重要的文化活动。

所谓「舞会」，其实就是一场声势浩大的比赛，形式可以是走秀、舞蹈等等。

赛场是一个风格浮夸的舞厅，比赛有专业的DJ和打分评审，以及无数热情的观众，当然在这里集会的基本上都是同性恋、伪娘。

舞会主持人

舞会评委在这里他们可以暂时摆脱身份的偏见，用最耀眼的服装来尽情装饰自己、展示自己，并且获得可能在外面从来听不到的称赞。

故事开始于由艾丽卡（Dominique Jackson 饰）所带领的丰饶之家，这是一处异常绚丽的住所，家中的人也都浓妆艳抹，正百无聊赖的收拾自己和闲聊。

不难看出，丰饶之家大部分是一些举止女性化的人，但他们都是或曾是男人。

“妈妈”艾丽卡对上次在“舞会”中败北十分生气，让众人想出下一次取胜的策略。

在一旁做饭的布兰卡提出“皇室风范”这一个词，遭到了“妈妈”和丰饶之家几个人的嘲笑。

没想到的是，“妈妈”竟决定使用“ROYAL”这个主题，完全没有重视甚至是窃取了布兰卡的功劳，这也为后来布兰卡脱离丰饶之家自立门户埋下伏笔。

为了让“皇室”这个主题走秀能够更高质量的完成，丰饶之家的一众人来到了博物馆窃取真正的皇室服装。

果然，他们在舞会上大放异彩，引起了评委、观众、主持人的沸腾。

在走秀完成后，警察来到现场，一众人身着皇室服装被“高傲”的带走，更是点燃了全场的气氛。

但毕竟舞会的喧闹是暂时的，在上头的欢乐之后，还有一整个白天的现实问题需要面对。

布兰卡曾是一个普通家庭的男生，但他发现自己的内心其实是一个女人，于是被家人赶了出去。

艾丽卡收留了她，给了她一个家庭，并了解了「舞会」这种能够让自己树立名声的途径。

艾丽卡，那个曾经给她一个家，并成就了她的人，却因为对布兰卡才华的嫉妒，而对她越来越蔑视。

本来布兰卡对人生没有什么追求，便在“丰饶之家”混着日子。

结果她得知自己罹患了艾滋病，她开始想要逃离现在得过且过的生活，去实现自己真正的梦想。

布兰卡带走了“丰饶之家”最美的安吉拉（Indya Moore 饰），她正在攒钱做自己最后一次的变性手术。

安吉拉与一位为川普工作的白人，斯坦（Evan Peters 饰）坠入了爱河。

这个有妇之夫却始终无法给她最想要的东西，一个家，一个专属于她的怀抱。

没有多久，布兰卡又发现了正在公园流浪的舞者达蒙（Ryan Jamaal Swain 饰）。

她被达蒙舞蹈时独特的姿态和自信所吸引，提议达蒙加入他的家庭。

因为自己热爱跳舞，并且是一个同性恋而被父母赶出家门的达蒙，选择了与布兰卡共同生活。

就这样，三个社会最边缘的人，成为了一家人，他们彼此之间抱团取暖。

布兰卡用他独特的母性光辉，带领几个人赢得了舞会的胜利，获得他们不被认可的认可。

尽管现实生活如此艰难，达蒙无家可归，安吉拉无法找到心仪的百货公司的工作，并深陷与有妇之夫的囹圄。

但在“舞会”上，他们找到了自己短暂的、最美的姿态。

达蒙更是在布兰卡的支持下，考上了当地的舞蹈学校，事情似乎在往好的地方发展。

《姿态》里的每一个角色，都称不上是什么绝对优秀的存在。

但他们真实，有血有肉，始终在夹缝里坚强地生存。

近些年来，LGBT的平权运动愈演愈烈，许多人对这个方面缺少理解，认为他们在小题大做。

如果性少数群体能够选择隐瞒着生活，没有人会对他们不满，没有必要将这些事情放在台面上来说，反而失掉了体面。

《姿态》的存在就是告诉我们，这些少数群体同样渴望成功、渴望被认同、渴望家庭和爱。

更何况，作为少数群体，他们追求的从来不是特权，而是不因为肤色、穿着、性取向被特殊看待。

值得一提的是，《姿态》从主创、演员到幕后的工作人员，聘请了有史以来最多的性少数群体工作者。

而这部剧在一定程度上，可以说代表了他们共同的心声。

布兰卡、达蒙、安吉拉能够抱团取暖，成为没有血缘却更亲厚的一家人。

他们始终生活在底层，汲取在我们看起来稀疏平常的那一点温柔。

更重要的是，他们一直都在努力获得属于自己的尊严。

这比任何一个，因为性取向问题而对他们带有有色眼光的人，都更体面地多。

*编辑助理：Yoko

刚啃完生肉 如果名字拼错请指正Demon和Ricky都入选麦当娜的world tour audition本来Demon是快速地在感情中成长，学习在感情中平衡理性和感性，和Ricky分手了一段时间了Ricky去了Wintour house，成为了Blonka的孩子，有了新的partner在EP5中，俩人去参加audition，目测感情复燃在即，开心的我心里哇哇叫！

结果俩人没选上，却得到了去参加电视秀的机会！！！

一起跳舞真的match到不行还脸贴脸了！！！

哇哇哇哇哇哇哇！！！

鸡叫！！！

作为Happy ending，Ricky在表演完说“I dont want this to end” 我以为Demon会复合“Friend”并且开心的、优雅的、释然的走了Demon完美地让我想起自己的感情历程，First relationship with an mature man to break my heart. Second relationship with a gay peer to learn trust. LGBTQ的感情成长历程和Heterosexual其实没差多少Love is love

各种意义，这句话在今天尤其如雷贯耳。

PS : 虽然如片中展示的 family conflict 一样，每个人都有自己的立场和行事准则。

但是，正面的去对抗权威争取权利，在必须的时候是必要的行动。

固然一定要求所有人去对抗未必正确，可是一定要有人发出声响。

历史上从来没有任何一项“人权” 真的是“天赋予”，任何今天坐享的习以为常的平权，都是前人用生命和鲜血抗争而来。

我们以为亘古不变的日常，如果作为继承者不去小心维护、努力奋斗，胜利的果实总是会在不经意间被蚕食，自我麻痹、鸵鸟心态总有一天会让我们自尝恶果，当在醉梦中惊醒时已为时已晚。

我个人感觉第二季属于是高潮，我也是在第二季逐渐懂得了这个community ，house ，这个ball ， 对LGBT意味着什么。

天性如此的他们来到这个世界，无法选择自己的家人和家庭，被家庭斥责打骂，抛弃和拒绝。

社会最底层，没人关心没人爱。

但在这里他们可以找到同类，可以尽情展示自己，做自己，还能得到掌声和支持，生活又有了些意义。

在这里，可以找到新的家人，自己选择家人，相互支持和陪伴！

相互懂得！

最让我感动的点是，LGBT大多无法拥有自己的孩子，他们在这里组建家庭，把别人的抛弃孩子当自己的孩子来抚养和照顾，让整个community 传播爱。

Candy失踪即便是背叛过自己，Eletrika也参与到缅怀Candy的队伍中。

想想也是，正是Candy帮Eletrika处理掉字母圈客户的尸体。

她们平常在ball上斗得你死我活，朋友有难的时候却出手相助。

相比起现实世界，你有喜事大家为你庆祝鼓掌，你出事了无人问津。

好真实不是吗？

作为LGBTQ一员，半come out状态，有很多情感需求和共鸣，只有同类懂，hetero的盆友没法理解。

这也是我们需要community的原因，更何况现在中国是一个反LGBTQ大趋势。

我们不像欧美那般张扬、情况稍好，we still live in shadow。

所以我们的地下community就像剧中上个世纪一般落后。

我们中很多人都没意识到平权的重要性，个个只求自保。

有了Community，就像离群的大雁回归了队伍、有了陪伴、理解、支持，所以community members的离去我们才会如此伤心，虽然candy就是嘴贱，但是她没有一次不出手相助，所以她值得我们缅怀一集。

疫情在家时，某学弟🙄向我安利这部剧，说这部剧讲的是美国的舞会文化🙄。

我就信了他的鬼话，开始入坑。

返校后，一直各种事情耽搁，这部剧也就自然放下了。

直到前段时间，看到就在隔壁实验室就有一名好像是Transgender的同学，才发现原来就在身边，切实生活着这样的人。

每次在楼道遇见时，虽不认识，却总控制不住自己用半好奇的眼光打量着她。

感觉自己什么都不了解，想起来一定要把这部剧补全。

镜头对准了上个世纪八九十年代的美国。

跨性别者并不被主流和自己的家庭所接受，只能报团取暖，形成一个个小的"family"，由"mother"作为一家之主养护家庭里的成员。

生活在社会的最底层，白天他们往往从事着最基础甚至半违法的营生，忍受着别人的歧视。

到了深夜，在地下舞会中，在动感的音乐里，他们穿上华丽的服饰，体会到做自己，被旁人瞩目的荣耀。

除了一贯温暖的家庭线以外，这一季的话题却比上一季要深刻许多。

HIV病毒开始蔓延，身边的好友被病毒拖垮、离去；面对不公的对待，他们也开始团结起来，进行抗争；剧中也展现了各种不同的文化和生活方式，也开始让我反思自己平时对待这些的观点和看法。

说教性的影视作品我一向不喜欢，但这部剧可以做到足够有趣，同时足够informative，真的很棒。

有一个片段让我印象非常深刻。

在剧中，当地下舞厅流行的舞蹈vogue被麦当娜演绎后走红，登上热榜时，他们如此高兴，认为自己从此可以成为main stream的一员。

然而几周之后，热度退散，世人开始寻找下一个焦点，他们又被遗弃，到底从未真正被主流所接受。

看看我的四周呢？

那位trans的女生，虽然如常地生活着，其实无形是在这个学校环境的层层保护之下，屏蔽了外界的杂音；然而，同在北京的另一所学校，一个男生却因为自己的出柜被直接劝退，上了热搜。

没有能力像剧中的人物一样fight，尝试改变环境；只能足够努力或幸运，生活在一个可以接受她的环境中吧。

但是终究要告别这个象牙塔，下一步的路在哪呢？

去年，一部华丽中带着复古、复古中带着婊气、婊气中带着热血、热血中带着颓靡、颓靡中带着激情的美剧横空出世，将“装腔作势”四个字诠释到极致。

一张海报告诉你，什么叫“浑身上下哪哪儿都疼”：

全剧主题只有三个词，从第一季延续到第二季，就是：live（活出彩），work（浪起来）——《pose》（有姿态）

《姿态》的编剧和导演瑞恩·墨菲，作品如雷贯耳。

《美国恐怖故事》《美国犯罪故事》《整容室》《宿敌》……每一部都堪称奇作。

风格也以华丽诡异、疯狂重口、突破下限著称。

而今天介绍的《姿态》，切入角度依旧出其不意——上个世纪八十年代的纽约，既有五光十色的张扬奔放，也隐藏无数压迫与耻辱。

一方面，主流社会昭示着文明应有的模样，人人西装革履、步伐矫健、精致体面；另一方面，在主流声音拒绝的下城区社会，聚集着一群“怪异”“另类”、无家可归、不被接纳的人群。

这些人被称为“跨性别者”，也就是LGBT群体中的“T”（transgender），类似今天被调侃的“女装大佬”。

他们不像今天某音、某手上，那群为博取眼球刻意搔首弄姿的“钢铁直男”。

而是打心底无法认同自己与生俱来的心理性别，相信自己应该本属于另一种性别。

当时的美国，还不具备包容这种人士的气量。

因此他们大多沦为城市中的“次等公民”，只能在夹缝中求生存。

等到第二季，时间推移至九十年代。

那年，麦当娜发行了个人单曲《Vogue》，成为彼时炙手可热的美国年度单曲，其灵感正是纽约同志舞厅中一种特别的舞蹈。

以此为契机，过去在黑暗中起舞的人群也渐渐走进主流视野……

从LGBT群体这一剖面，折射出美国整个社会上世纪末的风雨变迁、破灭与顽抗，所以很多人也管这部剧叫——《美国年代故事》。

第一部中有段令人印象深刻的台词：每个人都需要有人让他觉得高人一等。

有钱的靠没钱的衬托；好看的靠难看的衬托；受教育的靠小混混衬托……一层层传递下去，就形成了鄙视链。

LGBT群体的内部，也存在“高低尊卑”。

同性恋不如女人、双性恋不如同性恋、跨性别者不如所有人，是公认的“怪胎”，处于鄙视链的最底层。

今天的你以为，「堂堂正正做自己」是件特别简单的事情，无论别人的眼光，还是社会的价值，这些根本不足挂齿。

然而在那个时代，「做自己」意味会被家人被赶出家门，从此流落街头：

意味着从此丧失平等择业的机会，连基本温饱都得不到保证：

他们中有许多人，学会与同类抱团取暖，组建一个个“家族”，相互扶持。

但有更多的人，却一度迷失在纸醉金迷的堕落街头，指望从那些情场老手身上获得温暖。

也许，人一无所有的时候，会错觉用身体可以换来真爱。

八九十年代的美国，艾滋逐渐开始猖獗。

人们公认这是种“同志病”，是上帝对背德行为的惩罚。

很多LGBT人士也信了这种说法。

他们穿上符合性别预期的服装、修理符合性别预期的发型、和一个符合期待的异性走入婚姻，过一段不属于自己的人生……今天所谓的歧视，最多不过一两句口头调侃；但那时候的歧视，是真会要人的性命……

第二季一开场，就呈现一幅凋敝又绝望的画面——自从艾滋爆发以来，越来越多人相继辞世。

活着的时候，他们被亲人驱赶；死了，就被径直埋在纽约最偏远的哈特岛，像处置一堆污染性垃圾。

这是一个集体坟地，除了死于艾滋感染的人士，这里也会处置那些出不起丧葬费用、停尸房里无人认领的尸体。

最落魄的，连个名字都不会留下，没了就是没了。

Blanca和Pray，是生活在同个“家族”里的基友。

不久之前，Pray过去的恋人也因艾滋逝世，长眠于这片土地。

在那些由LGBT群体所组成的社区里，死亡和别离就如同三餐一样频繁。

当时的人还不太了解艾滋的传播渠道，只知道这是一种百分百致命的可怕疾病，一旦染上人生就算完了。

于是，上流社会的精英们，再也不敢贪享片刻欢愉，转而学习从“安全的”受虐里获得快感。

而另一方面，天主教会内部却「庆幸」这场疫病的流行——因为再没有比这更棒的借口，名正言顺消灭“异性恋”以外所有性取向了。

他们利用公众对未知事物的恐惧，宣称避孕套“未必会”对预防艾滋起到效用：

最好的办法，就是“禁欲”。

只要不和任何人亲密接触，艾滋就追不上我

这说法，太踏马有逻辑了！

“只要我从此之后不吃不喝，这辈子都不会被撑死！

”绝症的阴霾、不被保障的医疗条件、加上宗教的煽风点火……使得那时代底层的性少数群体四面楚歌。

既然不想学上层精英，从自欺欺人中获取快感；又不想听信天主教那套理论，勉强自己当一个「崇高的正常人」。

那么唯一的出路，只有坚持自己的态度。

无论女同、男同、跨性别者、黑人……大家今后都要从各自的少数族群圈子里走出来，学会彼此团结，学会放下鄙视链，学会用不同的嘴、发出同一句话。

只有如此，声音才能传得出去、而且传得很远很远……

他们自发成立一个“抗艾”组织，向社会公开募捐，推行一项和平抗议运动。

等到周天，他们会假装成天主教徒，在大教堂庄重肃穆的礼拜结束之后，演一出混乱又直观的“死亡秀”，目的是强调避孕套的预防意义。

其实是想给提倡禁欲的大主教一些颜色瞧瞧

看到这一幕，院长不由自主联想起“家族”间最热衷的舞会。

与主流世界的舞会不同，这些人的舞会安置在地下，只欢迎臭味相投的观众。

每一期，舞会要设定不同主题，家族成员围绕主题制作服饰。

随着音乐响起，霓虹灯闪烁，他们陆续走上舞台，展示自己的造型和舞姿，争奇斗艳，比比谁最妖媚、最独特：

要么浓妆艳抹，要么嘴贱毒舌，要么舞技卓绝，要么搔头弄姿……不论种族，不论性别，每个上场的人，都要高傲扮演一个“主角”，用美艳折服来宾、燃爆全场。

不会觉得男儿身穿女装是种羞耻，也不会因为肤色而低人一等。

在舞会上，大可以暴露真实的自我，场面再喧嚣再混乱都无所谓，因为最怕是平庸。

就像大教堂里的和平抗议运动一样——无所顾忌，轰轰烈烈。

他们其实向来如此。

未必比谁高尚，也不见得卑贱。

不过是顽固了些、叛逆了些，偏要在墨守成规的世界里，决定自己的性别，保持自己的姿态。

被家人抛弃，就从同类身上找归属；被主流文化嘲弄，那从找机会嘲笑回去……永远我行我素，永远高昂着头。

那姿态像告诉世界：美丽的形式，也是多种多样。

相比于第一季，这一季故事讲的还是差了很多。

即使抛开第一季新奇度的加成，单纯从情节讲，第二季的内容也少了许多流畅和连贯土子是这么觉得呗。

第一季的几条主线还蛮清晰的，布兰卡的自我回归和自我认同，以及对家庭的组建磨合，与妈妈的相爱相杀，与佩瑞的惺惺相惜，非常完整，而且三观奇正（这个剧最厉害的就是，颓靡表面下面的三观内核分分钟让人自省）；达蒙的追梦线，简洁.向上.不狗血；哪怕是最狗血撕逼向的小天使angel的感情线，也很有趣味且drama得挪不开眼所有这些线索，都很丰富，即使线条很多，但是看了一季下来，感觉这些人的故事是很饱满的，而且各自为营个个是主角！

然而第二季这种感觉基本上就没有了，布兰卡的妈妈叫啥？

原谅土子真的记不住她的名字这个角色，在第一季多立挺的一个形象，在这一季都做了什么？

好像就是和布兰卡闹掰了一次，然后“弄死了”一个客人，只有这两个故事点还算突出，然后在所有事件中基本上就是在做人肉背景……这个角色最突出，其他角色也有类似的情况。

这一季每个人物的故事总是集中到某一集或者某一片段，就导致总有一种某个人是在打酱油的错觉。

前几集，在第一季里绝对重头戏的达蒙，出现的意义就好像告诉观众这个角色还在，还有故事一样……整一季看下来，土子的感觉就是主角缺失，即使布兰卡都勉强在撑着主角的这个场子土子只是自己这么觉得。

细看下来，这一季有从一而终的故事脉络和凝聚点吗？

好像没有一个角色有。

就像现实一样，有时候你就是不知道要做什么，就是都在往前生活着，盲目迷惑。

偶尔中间会出现一个让你脱离了轨道的人，为她的际遇分神，比如坎迪的死……但是事情结束了，回归自己的生活，继续前进，盲目迷惑。

可这终究是个电视吧这就是这一季给土子的感觉，不集中。

土子自己的感觉哈最让土子有点难受的是最后佩瑞和达蒙的小男朋友好上了？？

这种撕法挺狠的，土子实在难以接受。

这部撕逼剧，虽然从第一季撕得就舍我其谁了，但那种撕总是有点撕完就撕完了，嘴里的话再恶毒，擦了口水照样是姐妹。

看的感觉就是爽就够了可这一次撕得，伤筋动骨啊……不是很喜欢这种狗血向的内部撕逼……但也只是土子自己的爱好而已。

虽然故事里面土子挺多不喜欢的地方，少了第一季的精致和惊艳，不过土子是个超级感性的一个观众。

一部剧，其实有没有什么问题不重要，演员不重要，甚至演技制作都不重要。

只要这故事讲的土子动情了，土子就喜欢，就会给高分。

所以，即使土子说了这么多的槽点，这部剧有同样多的泪点确实也足够了。

只不过，希望现世安好，我们可以比以前做的更出色。

原文链接：https://www.billboard.com/amp/articles/news/pride/8523418/pose-choreographer-twiggy-pucci-garcon-interview?__twitter_impression=true作者：Kish Lal翻译：Enlightening

Indya Moore and Twiggy Pucci Garcon in the "Butterfly/Cocoon" episode of PoseFX出品的《姿态》（Pose）的每一个舞会场景都让人眼花缭乱，在不羁的舞步、折手舞（vogueing）和强势的T台姿态背后，是剧集的编舞师Twiggy Pucci Garçon。

《姿态》描绘了上个世纪80年代和90年代的舞会和家族的场景，非裔、拉丁裔的酷儿和跨性别者在那里找到了慰藉、欢乐和荣耀；《姿态》获得了6项艾美奖提名，并引发了文化热潮。

纪录片《巴黎在燃烧》通过拍摄舞会的场景使其不被忘记，而《姿态》则通过逼真的叙事来庆祝属于它的时代。

该剧的创作者Ryan Murphy选择了这些置身舞会文化其中的群体，并让他/她们担任剧组的核心工作。

其中一个故事讲述者是Twiggy，她在高中参加了她人生第一次舞会，“那是15年前的事了，虽然我永远都不会说我实际的年龄”，她在电话中对Billboard说。

从第一季的舞会场景顾问，到现在第二季的编舞师，如果你有幸能看到她的工作，你就能知道原因——Twiggy既是一个活力四射的表演者，又是舞会历史文化的学者。

Twiggy与Billboard Pride聊起她的开始，她在保障无家可归的LGBT青年计划True Colors的经历，以及她对舞会文化未来的期望。

BP:你是什么时候开始参与到舞会当中的？

T：在华盛顿地区的黑人高校校园中，与舞厅的场景相似的是一个模范剧团的场景，这些剧团的比赛虽然使用相同的技巧，但是与舞厅脱节，我很小的时候就参加了这些比赛。

我还曾经在弗吉尼亚朴次茅斯的Gail Hart舞蹈工作室跳舞，在那里我的一个朋友会在训练间隙时跳折手舞。

我那时候并不知道什么是折手舞。

我想要学习折手舞和更多关于舞厅的文化，（我的朋友）建议我去舞会走秀。

在几周后，他带我去了舞会，这是我第一次走秀，结果当然是我输了；在两个月后，我再次去走秀并赢得了冠军，因此我加入了我的第一个家族，香奈儿之家（House of Chanel）。

BP:你刚开始是剧集的舞会场景顾问，而现在你是编舞指导，这其中是怎么改变的呢？

T：上一季的时候，我很荣幸能够被编剧邀请。

在拍摄期间，我在片场给演员、评委和舞会社区制作人员意见和建议。

在这一季，我主要负责编舞和专注于更多制作类的工作。

BP:在《姿态》拍摄和制作期间，有哪些时刻你觉得和你的心灵相呼应？

T：有那么多参与制作的人就来自于舞会，你看到的每个人，从评委到观众，都曾经在舞会走秀。

Jack Mizrahi，扮演他自己并帮助写Billy Porter的故事线，她是我的姑姑；而Dominique Jackson，扮演Electra小姐，是我的同性恋母亲。

因此，与我的家人分享这一经历是其中最有意义的事情。

BP:你是否担心过《姿态》的成功将会使舞会这样一个本应小众的场所出现某些意外情况？

T：这是一个真正重要的问题。

许多人一直等待这个时刻，而也有一些人认为这会产生负面影响。

随着知名度而来的是剥削和入侵的可能性，在我们当中有一个核心群体坚持自己的看法，因此当我们意识到对社区不利的人通过各种机会试图进入时，不论如何，我们都会拒绝。

同样重要的是，仍然会有一些舞会不会受到媒体、纪录片拍摄者或其他外来人员的干扰。

BP:在舞会中出现摄像头，你会有什么感觉？

T：在纽约，这其实司空见惯，但在一些中西部的地区，摄像头可能会令人嫌恶。

但是这也取决于摄制组，实话实说，一个由黑人和拉丁裔组成的摄制组会比一个全部是白人的摄制组更不令人讨厌。

BP：你想对舞会的参与者说些什么？

T：对美丽、艺术、表演和其他所有这些美好的事物的追求是一回事，但是这一切都来自于艰苦漫长的奋斗历史。

你的兴趣应当根植于舞会为何仍然存在，以及舞会存在是为了什么。

BP：教学似乎是你工作中一个重要的部分，你在True Colors是怎么做的？

T：我在创作空间之外的工作一直都与社会正义、宣传和公共卫生有关。

在过去的五年中，我作为三个项目经理之一，我们的工作主要负责宣传、公共政策授课以及青年合作。

我们直接与无家可归的年轻人一起合作，并对他们进行公共演讲、宣传和立法方面的培训。

这意味着他们将是能够为自己辩护的人，而不是那些只拥有学位却没有实践经历的人。

目前，我们正致力于筹划9月4日至9月5日在华盛顿特区举办的True Colors全国峰会（True Colors National Summit），所有都关于无家可归的LGBTQ青年问题，我们计划召集来自各行各业的人们，寻找他们想要学习的东西，以及告诉他们如何参与其中。

看完第二季我其实是有点失望的，本来只想打三星，但由于我对这部戏众多drama的喜爱，还是给了四颗星。

第二季海报去年八月看完第一季的时候是真的很折服，为剧中的那种鲜活而振奋，live！

work！

pose！

真的是对于LGBT群体生命最好的三个总结与勉励。

第一季我的微博影评第二季怎么说呢，后继乏力，前面四集还是熟悉的味道，依旧充满了火药味与生命力，尤其是一群人走进教堂倒地装死的抗议，让人很充分地感受到了那种愤怒和力量。

以及mother Blanca对于大家的各种鼓励，与邪恶房东的抗争，这些励志又振奋的画面和舞厅里鲜活的姿态交汇在一起，是我最喜欢的《pose》。

气势汹汹，婊里婊气，努力又华丽地活着。

众人走进教堂抗议但是从Candy的死开始，剧集就陷入了非常矫情和无逻辑的状态里。

大段大段各种人见到死去的坎迪和她对话，给我一种为了煽情而在煽情的感觉。

以及后面Evangelista家的支离破碎也很刻意，Angle没有理由地和Damon撕逼，后续剧情的莫名其妙和散乱都是本季的硬伤。

EP10超级感人的求婚但这依旧无法阻止我对于这部剧的喜爱，它很明确地像我们展现了，团结一体对于LGBT群体有多么多么多么的重要。

舞会最霸气的女王舞会和各个家族，就是这些无家可归被社会所遗弃之人的归属。

舞会是他们发光发亮实现自己高光时刻，证明自己价值的地方；而家族，认mother则是为自己找到一个避风港。

可能有很多人看剧的时候，看到Blanca张口一个我是你妈，闭口一个你是我儿我女儿，会很别扭，明明就是你认的，不要入戏太深吧。

但是大家可以代换一个概念，在这个文化里的mother，相当于就是一个大姐姐，一个照顾你的人，一个你在这个险恶的圈子里的引路人。

Evangelista家族的这几个人，哪一个不是在最苦难最迷失的时候，被Blanca拉了回来，某些意义上来说Blanca就是救了他们一命的再生父母，这样的社群情感，是非常非常珍贵又坚强的，正如Pray Tell在Candy的葬礼上说的那段换，我们会吵架会撕逼，但是在必要的时刻，我们要团结。

那现实生活中，就拿中国同性恋来说，我们团结吗？

总体来说还算不错吧，至少几次与渣浪的斗争中，大家还是统一一致地在努力发声。

当然这都取决于你是否有勇气出柜，中国的深柜还是非常多的，我个人认为这也很大地在影响着中国的同志运动发展。

来北京这么一段时间，我大概处于两个LGBT社群中。

一个是普通的gay圈，大家有一个群，一个群就是一个朋友圈，这样的朋友圈还比较多，不同群里的氛围和人群都不大一样。

我印象特别深的是里面有个人说，过年回家其实没啥意思，老家没有玩得很好的朋友，家人跟自己又完全说不到一起去，可能是因为自己这个身份又不能真正做自己而导致交流上面的障碍，所以回家过年很无聊，也很沮丧。

但是回到北京，每个周末时不时和这些基友们约着玩一玩，在群里聊聊天，反而在这个幸福指数不太高的北京，有了归属感。

这就是社群的重要性。

当然我没有这方面的困扰，其实我的同志朋友还是少数，直男直女朋友占大多数，可能是因为工作和生活的环境一直都很开放，让我可以很愉快地做自己，所以和这些异性恋交友的过程中没有顾虑，很愉快。

这一点我自己还是挺满意的，让我在哪都能找到归属感。

另一个社群是北京同志中心，一个致力于LGBTQ平权的公益组织，我在里面做志愿者。

那个社群相对来说会高端一些，里面都是一些高知和有志向的人，都很勇敢很给力。

上上周就有个关于跨性别者的采访拍摄需要志愿者，其实那天我是有别的安排了，但是刚好在看《Pose》，所以我就也想去做点什么。

那天大概来了得有十多个跨性别者，男跨女，女跨男，都有。

虽然在电视上看到过很多了，但是第一次这么多活生生的跨性别在我面前，说自己的故事的时候，还是很感触的。

可能是文化环境不同，至少那天我接触到的那些跨性别者都不是很自信，不像《pose》里面那版婊里婊气，但你依旧可以感受到他们内心的坚定，毕竟敢做到这一步都很需要勇气，我听说很多其他的跨性别情况都很糟糕，很多人连家门都不敢出，找不到工作，更别说一段恋爱了。

北同中心的一面彩虹墙北同从这几年才开始做跨性别的平权项目，他们为跨性别筹款，为他们打官司，让他们去了解自己接受自己，让他们努力走向社会，我能感觉到来到中心的每个人都是安心的，至少在这可以片刻的安心，片刻的做自己。

那天我也意识到，《pose》里面的抗争，有多么多么重要了。

希望更多同胞，没错，我说的是同胞，可以去看《pose》，并且感知到其中的重点——团结与抗争。

所有的权益，都不会是从天上掉下来的，都是靠自己去争取的。

世界肯定也不会主动去改变，而是要有一群人要去改变世界。

三字箴言：live，work，pose！