爱你长久

法國電影『我一直深愛著你』（I've Loved You So Long）第一個鏡頭，就抓住了我的心：一個脂粉未施的中年女子，若有所思地輕吐煙圈，煙霧繚繞下，臉龐輕晰可見的紋路，是歷盡滄桑的歲月刻；那迷離的眼神，彷若沉到深邃海底，淡得不能再淡的表情，隱晦疏離，像是無人能懂的詩，在塵埃飛揚的片刻，不斷被書寫。

沒有表情，似乎才是她真實的底蘊。

這是一個懷著巨大傷痛的故事：女主角茱麗葉（Kristin Scott Thomas飾）因殺害六歲稚子，入監服刑十五年後出獄，暫住妹妹蕾雅（Elsa Zylberstein飾）家，與妹妹一家人，從陌生到日漸靠近的情感關係。

【沉默：最深的痛楚難以言說】茱麗葉究竟為什麼殺了親生兒子？

成為每個人心裡的疑問？

沉默，也造成她與親人之間的多年隔閡：父母絕口不提關於她的事，妹妹對她疑惑難解，妹夫對她心懷芥蒂，素未謀面的外甥女對她充滿好奇。

然而，她依舊保持沉默，淡然的眉宇間似乎隱藏了極深的痛苦，整個人呈現支離破碎的狀態，雖然她看起來平靜如常。

電影逐漸抽絲剝繭的過程，並非為了探究茱麗葉的行兇動機，而是一步步走進她不為人知的內心深處。

謎樣的茱麗葉讓我想起『為愛朗讀』（The Reader）中的漢娜，她們都有一股強韌的意志力，堅持不說出心中的祕密，儘管因此成為千夫所指，甚至必須為此付出一生代價，亦在所不惜。

我在這與眾不同的堅持中，看到自我的力量，也看到龐大的愛，那是即使背對世界，和所有人不一樣，仍然不會軟弱的信仰，而那背後的心甘情願，令我莫名感動！

茱麗葉：『世界上有些事是沒辦法解決的，痛楚，要如何對人解釋？

』看到這裡，我的眼淚剎那湧出，彷彿在一瞬間明白了某些人，也明白了自己。

最深的痛楚總是難以言說，無法言詮，能說出口的痛，也許並沒有自己想像中嚴重。

守不住祕密的人，往往守不住心；守住心的人，永遠保持沉默。

於是，我終於明白了“祕密”真正的意義，也終於明白了愛的深邃，人的複雜性遠超過事件本身的合理性，就算不為人知，不被理解，相信與自我堅持本身已擁有足夠力量。

【姊妹之情：“遺忘”是最深的記得】電影中的姊妹之情令我難忘！

久別重逢的兩姊妹，在各自的心事裡打轉，“不能說的秘密”像一道難以跨越的鴻溝，橫在彼此之間。

開車返家途中，茱麗葉淡漠的看著窗外，蕾雅則不時看著姊姊，想靠近，卻不知如何打開彼此的心？

一起午茶的時光，茱麗葉藉口出去抽煙，再次隔絕了蕾雅的心。

許多姐妹倆共有的記憶蕾雅都忘了，茱麗葉忍不住問她：『這幾年妳有想起我嗎？

』蕾雅拿出幾本日記，每一頁的開頭都是茱麗葉的名字，如影隨形的想念，怎麼會忘記關於姊姊的事？

我想，十五年的被迫空白，成為蕾雅難解的心結，於是，她不再碰觸和姊姊有關的回憶，久而久之就漸漸想不起來了。

遠離，是一種療傷的方式，好讓自己不再作繭自縛。

然而，記憶的根即使被連根拔起，仍鏟除不了意識深處的愛，由始至終，蕾雅對茱麗葉保有直覺的信任，到最後一刻，她都希望茱麗葉能對她說出心裡話：『我不是其他人，我是妳妹妹。

』看到這裡，我深刻體會到『我一直深愛著你』當中無以名狀的深邃，雖然一個人也可以寂寞的活下去，但這世上有什麼比被自己愛的人理解更可貴呢？

就算不能為她分擔痛苦，還是希望和她在一起的心，是最珍貴的姊妹之情，也是無常人世裡，永不消失的暖意，深深感動了我！

【由黑暗到光亮：悠緩的生命敘事】很喜歡電影在生活細節中隱喻不斷改變的生命狀態：一開始完全素顏，穿著暗色系服裝的茱麗葉，心境和她的外觀一樣滄桑，即使在親友身邊，也毫無存在感，彷彿仍獨自活在過去的傷痛之中。

隨著工作漸漸順遂，和親人慢慢熟悉的相處，習慣緊閉的心扉緩緩開啟一扇窗，薄施脂粉的臉龐出現溫暖的氣色，裝扮也越來越清爽，淡雅的淺色系衣裙映襯她淡淡的笑容，走過內心的寒冬，人生的春天悄悄來了。

當一向冷靜自制的茱麗葉終於卸下心防，對蕾雅訴說自己真實情緒的那一刻，窗外突然下起傾盆大雨，雨來得又急又快，毫無遮掩，只想釋放所有的壓抑與痛苦，即使痛苦無法被沖刷殆盡，但至少讓心有了出口，看見出口的瞬間，同時有了光。

於是，姊妹倆一起看見了難得的雨中之美！

我還喜歡電影中沉默不語，只愛看書，只會微笑的老爺爺。

感覺老爺爺身上有股巨大的能量，不批判，只是靜靜聆聽的寬闊包容力，讓人能安心在他身邊停下來休息。

也許我們總是說得太多，在交談的過程中，總想著說服別人，很少用心聆聽，自然很難尊重人與人之間的差異。

”沉默”是電影裡極重要的象徵，有時候，適時保持沉默，不把關心當成侵犯的藉口，反而能縮短心的距離，聽見可貴的真心話。

兩位很棒的女演員加深了我對電影的感受：Kristin Scott Thomas（『英倫情人』女主角）將茱麗葉這個充滿傷痛，且極度壓抑的女性詮釋的極為深刻，僅僅是抽煙的神態，就有好幾種不同的心情，若有所思和心不在焉竟然能同時出現，也許兩個極端近在咫尺，只是我們不知道罷了。

當你太想念一個人時，讓自己瞬間空白，放空到另一個世界，什麼都不想，反倒是最好的度過方式。

Kristin Scott Thomas層次分明的細膩演出，豐富了茱麗葉的沉默瞬間。

複雜中依然保有內心的堅持，這樣的女性，不管到幾歲？

長了多少皺紋？

依然深具魅力。

飾演妹妹蕾雅的Elsa Zylberstein，原來是『米娜的故事』裡的艾德兒，那時她才二十幾歲，身材略顯豐腴，也沒有米娜渾然天成的藝術家氣質。

時隔十幾年，在電影中Elsa Zylberstein成為已婚少婦，纖細的身型，好看的短髮，優雅的穿著，舉手投足之間充滿法國女人獨有的靈氣，非常動人！

『我一直深愛著你』是近日我最喜歡的一部電影。

我喜歡那些悠緩的生命敘事，在平凡日常中不經意修補破碎的心：陽光滿溢的廚房，一起喝茶的午後時光；煙霧瀰漫的小咖啡館，熟悉難忘的舊時氛圍；渾圓不制式化的游泳池，身心得以自在放鬆的時刻；田園風情的度假小屋，將自己隱於眾人的歡笑之中；陳舊的琴房，姊妹倆一起彈琴的背影，連接了今昔之間。

不經意的眼淚，有我不曾察覺的隱微心情，也在不經意之間修補了我的心。

幾米說：『有陰影的地方，必定有光。

』我相信最深的陰霾，也能透進一線光；最深的沉默，只要有人能懂，就不會永遠寂寞。

劇終，電影主題曲『DIS, QUAND REVIENDRAS-TU』（說，你何時回來？

）響起，舒緩的吉他聲透露著淡淡愁悵，男歌手Jean Louis Aubert唯美而感傷的輕唱著逝去時光：你何時回來？

我一直在這裡，一直深愛著你…………DIS, QUAND REVIENDRAS-TU 說，你何時回來？

　你的離去已過了多少日夜 過了多久時間 你跟我說：這次是最後的遠行 為了我們依戀的心，這是最後一次阻礙 到了春天，你將看見，我會回來 春天，是個適合談情說愛的美麗季節 我們將一起看到園裡的繁花再次盛開 我們將一起在巴黎的路上漫步 　　 說，你何時回來？

說，至少你還記得 時間無情流逝 什麼都留不住 消逝的時光 再也無能捕捉 　　　　 春天已經離開很久了 人們踩過枯葉發出脆響，燃起熊熊的柴火 看看這個深秋的巴黎是多麼美麗… 而我忽感疲憊，作著夢，發抖 搖搖晃晃，像那些陳腔濫詞 我來回踱步，進退維穀，步履蹣跚 你的影像糾纏著我，我兀自對你言語 我為愛而苦，為了你受罪 　　 說，你何時回來？

說，至少你還記得 時間無情地流逝 什麼都留不住 消逝的時光 再也無能捕捉 　　　我還徒然地愛著你，一直徒然地愛著 徒然只愛著你，因為愛而愛你 如果你不明白你該回來 我將整理我們之間最美好的回憶 我將重新上路，人間讓我豔羨 我將讓另一道陽光溫暖我 我不是那種會抑鬱以終的人 我可沒有水手妻子的美德 　　 說，你到底何時回來？

說，至少你還記得 時間無情地流逝 什麼都留不住 消逝的時光 再也無能捕捉

“我一直深爱着你”是太爱情的一句话。

以至于在看电影时，收到电话问我在干什么，答看电影。

什么电影呢？

要将这个片名回答给对方都会不太好意思。

其实这是跟爱情完全没有关系的电影。

好奇心在于这样一个干净冷静的中年女性出于什么样的原因要杀死自己六岁的儿子？

因为弑子事件。

她的一生中有15年在监狱中度过。

故事从她出狱讲起。

出狱后她来到了她妹妹家生活。

是的，几乎所有人都对她的突然出现好奇，还有就是没有办法理解她的这一行为，并对她做出这样行为的动机充满了好奇心。

但这是一个封闭的女性。

她拒绝向任何人提起这一事件的前因后果。

这种封闭对所有的好奇心产生抗体，也让这些有好奇心的人有时候气急败坏。

这些人包括她的妹夫，还有那次家庭聚会上那个自视甚高的大学教授。

可是当她真正说出事实真相时，大家都认为她在开玩笑。

影片中其实花了很多细节在透露她应该是一个不错的妻子和母亲。

在短暂的时间里，她就和小lily建立了良好的关系，让小孩变得对她依恋，能很好地操持家务，哪怕是跟家里有脑残的老年人也能有些许交流。

而且她爱读书，应该不至于是一个太偏执或狭隘的人。

究竟是什么让她做出这样令人生畏的事件呢？

而且这一事件带给她无尽的孤独和与这个世界的隔绝。

还带给她的亲人无形的压力和思想上的困惑，包括那个记录她离去的这十五年中的每一天的妹妹。

身为大学文学教师的她，在遇到类似的情况时，在课堂上谈论到陀思妥耶夫斯基的关于人类杀弑的困境时，她失控的情绪也表明了她在这一事件上的承担。

她在夫妻都没有任何生育困难的情况下，选择了不育而是领养孩子。

这些都是她的人生困境。

而所有带来这些事实的真相是，姐姐的儿子因为身患绝症，痛苦不堪，最后作为医生的母亲，选择了让自己的儿子安乐死。

她选择了不做任何辩护，走进监狱。

因为这样至少没有人打扰她的悲伤。

ps：片中讨论侯麦，让我觉得这个电影也很有侯麦电影的细腻和缓慢，还有拿些星星点点的温暖。

这是我喜欢的电影元素。

一个关于重建自我、重建生活的故事。

仅仅用姐妹情深的感动来概括显得太单一，虽然在其中占有最大的比重。

一个有着古希腊式的悲剧做基础，带给人矛盾的思索，是那种来源于人对自我罪行的审判以及囚禁。

作家出身的编导Philippe Claudel没有玩影像上的小聪明，很自然的将观众浑然不知带入人物的生活、世界，确实很厉害！

Kristin Scott Thomas，这个一直都不好定义的女演员在法国参演不少影片后，其实已经习惯用这样一种最平常的技法表演了一个非常人内心的角色，只是这是第一次从配角性的女主角变成绝对的女主角。

其实主要角色的出彩关键离不开作者对其他配角的塑造，爷爷、警察、同事、女儿……，有的是对Juliette的一种影印，有的是一个疏通口……，那些不太熟悉的演员，为影片的作用不可估量！

2009-01-04

因为她经常说真煽情来形容什么东西可爱天真，总之是情感流露的那种，她说了很多次，因为我不喜欢她，因为我也并不讨厌煽情这两个字，还要笼统以及以偏概全，所以，我会克制使用它，接触她。

ｌｅａ～字幕有几段真正做了背景，停留了很久，一处是辅导师与罪犯相通的表述，一处是lea～～～事先看了点剧情，知道有转折。

看电影一是海报和名字、二是关键词与简介，三才是演员和导演。

这部电影三项都有所考量，才找来看，表现了一下处女座的面具。

其实并没有计划，走了一段，回头完全没走过一样，从前是跟着消失了，未来也是消失。

如果回味从前的胜于新近的，可以记录现在便于以后的以后清楚些的回忆，那时，所谓的现在清楚一些，凸现出来的，凹进大部分，更加不真实。

生活在当下一些很好：今天再坏，也比昨天好。

所以，我没有一直深爱的，羡慕她爱着她的小孩儿，她可爱的6岁的妹妹，她保护她的姐姐，以及可爱的老头。

赚人眼泪的片子会赔进去更大一部分东西，当人们细细想着什么，眼泪白白为这个流过，那个事情又会令人发笑：为不再年轻后的生活准备，如果老去，悠悠然的，也是比从前好的一天，死去的那一天便是好的最高级。

我！！！

我可以为此刻意，这完全可以。

我失去我得到我痛苦我安静，只会在某阵子想分给谁，我一直深爱的人，他最不需要分享。

分享给你，也已经是个传说，最多跟很多煽情的故事一样，你带着情绪，听听想想，深究起某段，令你发笑。

痛苦　　朱丽叶的痛苦贯穿始终。

　　朱丽叶犯罪的原因，其实我从开始就隐约猜到了，直到影片结尾也没觉得意外。

因此在观影过程中，没有过多探知真相，而更关注于朱丽叶本身。

　　朱丽叶的痛苦，从她得知儿子得病那一刻开始，一直贯穿到影片结束。

　　分析犯罪动机，由三部分组成：一、对儿子深切的爱，而无法忍受其痛苦。

二、愧疚感——将儿子的病痛归咎于自身。

三、责任感——既是我带给你痛苦，也应由我来为你消除。

　　也许有更复杂的因素，但我却觉得这种冷冰冰的分析毫无意义。

对这位母亲而言，旁人的分析是亵渎；自己的分析，是推卸。

　　没什么动机。

只有爱：我爱你至深，所以我痛苦至切，因为我目睹你受苦。

我不让你继续受苦，但我却依然痛苦。

因为，是我必须让你离我而去。

因为，我是如此爱你。

需求　　朱丽叶冷若冰霜、自我封闭、拒人以千里之外。

但这和痛苦不同，因为并非贯穿始终。

朱丽叶的转变，非常明显：　　开始，她穿着暗沉老土；表情僵硬麻木。

后来，她打扮得漂亮优雅；时常露出迷人的微笑。

　　开始，她厌烦着妹妹的养女，会对她们吼叫。

后来，她教她们弹钢琴、给她们讲故事、还与小妹妹一起完游戏。

情至深处，她会吻她们。

　　开始，她对周围人冷漠拒绝，没有朋友。

后来，她和警察喝咖啡；她主动打电话找教授谈心……当一群朋友给她过连她自己都已忘记的生日时，她感动得似乎要哭了。

最后，她和那位教授走到一起。

　　开始，她刚到妹妹家时，对一切麻木不仁。

后来，她去看自己的新房，如此期待。

她从一个房间窜到另一个房间，不停地问着“采光如何？

面积够大吗？

”最后她对妹妹笑着说：“以后，你可以来我家做客了。

”　　朱丽叶的冷漠封闭不是因为那份痛苦，更不是因为她对儿子的爱。

真正的爱是会带人走向温暖和光明，而并非冰冷和黑暗。

　　真正导致朱丽叶冷漠封闭的原因是身边人先有的冷漠。

她的父母非但不理解，认为她给家里蒙羞，甚至还要将妹妹脑中的形象抹杀掉，而妹妹从未去监狱看过她（正因此，她对妹妹的冷漠维持得最长，她对妹妹心里是有怨的）。

如同后来的工厂厂长，连一个为什么都没有问，直接就给朱丽叶下了粗暴的定义。

毫无人情的对待，令朱丽叶的内心结了一层厚厚的冰。

十五年间，每过上孤独的一天，这冰就加厚一层。

　　朱丽叶曾说，即将出狱时，她连做噩梦。

梦见她拎着皮箱站在虚无之中，周围空无一人。

可见，她非常需要周围有人，有爱，有理解，有关心。

她越冷漠自闭，她内心的冰就越厚实，她就越需要人间的温暖。

好在，她内心有爱。

有对儿子的爱，有对妹妹的爱——“是她，让我今天来到这里。

”。

力量　　朱丽叶的内心拥有强大的力量。

　　即使不停遭受冷漠排挤，她没有对人情绝望。

她内心开了一条门缝，得以感知身边的美好情感，爱与关心。

即使那痛苦的伤口会伴她一生，她没有轻弃生命，并以极大的耐心慢慢缝合伤口，重新建立起新的生活。

　　对儿子的爱，并非使朱丽叶冷漠封闭，而恰恰是她充满不幸的生活中，依然保有的一份美好。

　　这份爱强大有力，使得内心能吸收同样美好的情感：妹妹对她的爱、养女对她的依恋、朋友们对她的关心……这类美好向外延伸，直至优美的风景、清新的空气、温暖的春风、和煦的阳光、书籍和音乐……（朱丽叶坐在公园的长凳上阅读，然后合上书本，微笑；）美好为朱丽叶的内心所吸纳，成为重建新生活的力量源泉。

　　而美好的力量流入内心，稳固了朱丽叶对儿子深切的爱，增添了这份爱的美好。

这便形成朱丽叶内心的良性循环。

感情　　人间的情感，是涓涓细流。

它从一颗心缓缓流入另一颗心，即使阻隔重重，它总能从一小个突破口一点点渗入进去。

这正是人类情感的强大之处。

　　朱丽叶身边的人，其实能做的很少。

就怕不小心，会刺伤她。

可过于小心，也会伤害她。

该怎么办呢？

如果他人是地狱，做什么都不对，难道就什么都不做？

如果是我，我却宁可继续——以我所能达到的最好的方式——爱她、关心她。

因为怎么做，做什么，无关紧要，其背后的情感才是最重要的。

　　其实，朱丽叶心里明白，他们——努力想做些什么，却什么都做不了，甚至不小心做错的人们——是因为爱她，才会如此不知所措。

这就够了。

　　相互理解很难，隔阂很深。

但，爱，却不会因此消磨。

重建　　朱丽叶以极大的耐心，去慢慢缝合内心这又深又长的伤口。

即便在缝合中，不小心又被碰到了，甚至撕开了……但忍着痛，她依然继续。

　　这是朱丽叶最最可贵之处。

　　因此，我不明白妹妹最后怎么忍心追问？

　　当朱丽叶，因为无法忍受又一次被撕裂的痛苦，只能用哭喊的方式宣泄时，我感到非常心疼。

　　她不停地哭喊：“你们能做什么？！

”　　妹妹紧紧的拥抱回答了这个问题。

一个迟到的拥抱，在朱丽叶经历了长期的被无视、被误解、被孤立之后，终于伴随着妹妹至深的歉意，到来。

　　朱丽叶终于可以缓缓诉说，那长久以来不愿也不敢提及的伤口。

　　最后她说：“亲人的死是最大的监狱，你将永远被囚禁于此。

”　　是的。

人无法忘记失去亲人的痛苦，因为“我一直深爱着你”。

爱与痛此时合为一体，无法分割。

更何况朱丽叶的情况如此特殊，她的痛苦也会加倍。

所以，朱丽叶将永远痛苦，永被囚禁。

　　但，这囚禁已然不同——朱丽叶在内心的监狱上开了一扇小窗。

不时，有人来探望，并带来一丝爱的阳光，令她感到些许温暖。

不时，吹过和煦的暖风，伴随美好的气息，令她看到新的希望。

如同影片最后，那美丽的雨滴。

　　“我在这里，我在这里。

”朱丽叶不仅在告诉自己，也在告诉所有她爱，同时也爱她的人们。

－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－　　不同的人对同一部电影会产生不同的理解。

但我最后想用导演的话来为我的理解提供依据：　　“‘我想通过这部影片来探讨遭遇不幸后的重生。

’菲利普·克劳代尔表示，‘虽然人是很脆弱的，但是也能够自我重建，能够重新找回些东西，经受住考验、得失和不幸。

’他邀请老朋友、法国摇滚歌手让·路易·欧贝（Jean-Louis Aubert）为影片创作配乐。

‘人物一开始特别僵硬、麻木，由于痛苦而情感淡漠，一段时间之后才慢慢开始对生活有所憧憬。

所以开头声效要快，没什么变化，空的感觉，之后才开始丰富。

因为她慢慢地才重新聆听到世界和生活的美好。

’这就是菲利普·克劳代尔对配乐提出的要求。

”　　详写这篇影评，主要是因为我不同意子夜书社得出的结论：　　叶沙描述朱丽叶时，说朱丽叶自始至终都拒人以千里之外。

但我个人看来，朱丽叶的转变是非常明显的。

之前我已详述。

　　刘先生认为导演之前拍摄的所有情节都是为最后的结局做铺垫。

最后得出朱丽叶将永远无法摆脱痛苦，以及导演拍整部片子仅仅是为了表现“母子之爱”。

　　而我认为，导演将真相放在最后，除了增强悬念和震撼力，更主要是对之前朱丽叶重建生活的反衬，突出人物内心的强大和对美好的向往。

如果仅因最终朱丽叶的痛苦而无视之前辛苦建立起来的所有的美好，我觉得是对整部电影的辜负。

　　舒逸聊认为人与人之间的隔膜如此之深，朱丽叶周围的人对她的关心仅仅流于表面，甚至会刺伤她。

这点我也已详述过——无论隔膜多深、关心多么微薄，甚至有错，朱丽叶依然能感受到表面行为背后的爱。

因为爱的真挚，因为朱丽叶的强大。

　　最后叶沙的总结似乎给了朱丽叶一个内心上的无期徒刑。

　　整个节目从头至尾丝毫没有提及朱丽叶的“重建”，而我觉得这是整部电影的核心所在。

节目的结论是消极的，而电影的整个发展脉络却是朝着积极、美好的方向发展的。

37路改线，害我差点迟到上次来和平还是电影节看椿三十郎一部颇具生命质感的电影，典型的法国电影的感觉，爱情、欢乐、神秘、隐忍，还会拿候麦和陀思妥耶夫斯基来插科打诨。

文艺气十足而又引人入胜，是法国电影的优秀传统不清楚上次的法国电影周是否就是这个胶片，简体内嵌字幕，翻译质量颇佳，也没有手工的时间轴偏差问题，看起来相当舒服《英国病人》的凯瑟琳已经一老如斯，令人唏嘘，不过演技已比当年精进许多

虽然看到快完时才知道真相，虽然不知道她儿子到底是什么病，但是觉得她丈夫真的不是人，居然这样对待自己的妻子和儿子。

影片开始只是觉得姐姐并不漂亮，但很有气质，实在也很好奇她怎么会杀自己的儿子。

虽然略有沉闷，但是还是坚持看完了。

母亲演得很好，那些复杂的心理状态可以感受得到，只是感受不深，也许这片子适合当母亲的看吧

严重剧透透透。。。

一个母亲，为了身患绝症的孩子不继续忍受痛苦，结束了他6岁的生命，并拒绝向法庭陈述理由，因而被判故意谋杀入狱。

电影讲述了在15年监狱生活之后，出狱的母亲怎样面对社会、亲人和过去。

听上去很有意思的题目，可仔细琢磨之下变得有些矫情。

为什么不对法庭陈述理由以争取更短的刑期呢？

是想逃避吧？

逃避面对现实和痛苦。

喜欢沉醉在被惩罚的感觉中自我折磨自我怜悯，真的是一种矫情。

不过对于会讲故事的人来说，只有不好讲的，没有不能讲的，越矫情越激情，明知山有虎，偏向虎山行！

愈拧巴，愈复杂！

可这就需要更高的驾驭故事的水平，可惜《爱你长久》的导演没有做到。

他试图让一个拧巴的故事表现得轻松平常，结果是找拧巴的人没找到被精神蹂躏的痛快，喜欢轻松淡定的人，在最后揭开答案的时候只想骂人。

不过，有一个情节拍得很美：15年后，妹妹从电话机里第一次听到真相的时候，旁边女儿在小声地读着童话：“天色渐渐变化，我不知道能否赶上？

”王子问道。

他想到魔术师曾说过：“夜晚是你唯一的敌人，当世界被黑暗所笼罩，你就无法分辨阴影与迷雾的差别，只有狼可以分辨得出来，只有狼，但是，你知道的时候已经太晚了，你那美丽的女友就永远再见了，若是你爱她的话，就赶快！

”因为王子知道，所以心中像是被刺了一下，他想象着她，在黑暗中美丽的脸庞….这大概是最切合主题，且诗意化的一个情节了。

最后，我也是因为遗世独立的克里斯丁，才去找片子看的。

來自法國的"Il y a longtemps que je t'aime", 找來英國女演員Kristin Scott Thomas飾演女主角Juliette Fontaine, 全片以法語為主.Juliette在機場等妹妹Léa(Elsa Zylberstein)接她回家, 原來十多年來沒多見面. 是父母勒令妹妹不要理會這個姊姊. 十五年前, 妹妹年紀還輕. 姊姊其實是因為殺死自己兒子入獄.重返社會, 除了家人還有什麼人可以幫忙? Léa丈夫不太願意接待出獄的Juliette, 始終是殺子之母. Léa有兩個收養回來的越南女兒, 不敢生孩子都是因為姊姊的過犯.故事當然不是那麼簡單. 電影主要描寫Juliette出獄後重返現實的適應. Kristin Scott Thomas演得手到拿來, 剛出獄時的蒼白無助徬徨恐懼, 和之後喪子遺留下來的哀傷, 都演繹得非常好. 其實整齣電影都靠她一人獨擔大旗. BAFTA及金球獎都獲提名最佳女主角.飾演妹妹的Elsa Zylberstein很面善, 原來剛看完她在Raoul Ruiz的"Nucingen Haus"(Nucingen House/鬼房客)的演出, 也曾參與Ingmar Bergman一段的"Enfances"(Childhoods). 沒有妹妹的支持和尋根究底, 可能真相永遠無人得悉.正如Juliette說, 喪子就是被關進獄中一樣, 是一生的被囚禁. Kristin Scott Thomas把那份哀痛發揮得不能再好.電影描繪的姊妹情很真摰. 也喜歡兩姊妹去醫院探望母親那幕. 患了老人癡呆的母親一見到Juliette便認出她了, 即使多年來都當她不存在.

看了《我一直深爱着你》，我不得不又一次赞叹我的眼光，我总是能从海报和译名就看出一部电影值不值得看。

这部电影是我从VERYCD上看到的，尽管海报初看上去像是一部庸俗的爱情剧，但咒语一样的译名吸引了我，还有主演克里斯汀的眼睛，那不是《英国病人》的女主角吗，那个迷人的女人，于是我决定下它了。

今天终于看了它，克里斯汀的眼睛真是能说话啊，肢体语言也极细腻，女配角也很棒，初看几个动作就知道我没下错。

零星说一点吧，女主角的那个交谈朋友的自杀，实际上对女主角的一种安慰和启迪，而不只是打击。

因为死亡对于这个朋友来说是灵魂回归的一种选择，就像女主角的新生活开始了，灵魂获得解脱一样。

这是两颗心的短暂相遇，但都有了宁静的归宿。

整部戏中女主角的眼圈几乎都是红的，让我也很不舒服。

知道片尾和妹妹一起看到窗外雨景“多美”，新生活才真正开始。

尽管很难，但有时秘密说出来往往不会使人不快，反而会使人放心