南极之恋

飞机都那样了，赵又廷一点没受伤？

我不信！

杨子姗的台词假的很，百度词条吧？

电脑特技烂的掉渣，连旁边的阿姨都说，这个企鹅太假了。

最后的鲸鱼，简直假出天际！

可以了久石让……杨子姗的气质哪像物理学家？

拜托！

不是坐在那儿心平气和的把词儿背了就是沉稳了，您的内心动作呢？

散场时，一个观众但是一语道破天机：钱都让两个演员拿了！！！

当Cessna飞机坠毁在南极冰原的褶皱中，吴富春与荆如意这对陌路人的呼吸，在零下40度的寒风中凝结成命运共同体的第一滴露珠。

这部在真实南极取景的生存史诗，以极简主义的叙事框架，锻造出一场关于人性淬炼的极限实验——在永夜与极光的轮转下，在冰山与裂缝的环伺中，两个被文明社会异化的灵魂，最终在白色荒漠里寻回了人类最原始的生存诗学。

一、生存几何学：冰原上的存在主义方程影片开场的坠机事件堪称精密的叙事手术：物理学家荆如意的腿伤与婚庆公司老板吴富春的完好无损，构成知识/资本、理性/感性的初始参数。

他们被困的废弃小屋，成为人类文明的微缩模型——20天的存粮、破损的《南极生存手册》、六颗土豆与半罐腐乳，这些生存变量在雪地几何中被反复演算。

导演在此构建了惊人的空间张力：吴富春每日外出求援的蛛丝马迹，在雪原上划出越来越大的同心圆；荆如意用口红在木墙写下的等高线方程，将二维平面拓展为三维生存图谱。

当富春跌入冰裂缝的深渊，手电筒光束在蓝冰中折射出的分形光路，恰似人类在绝境中不断分叉的命运可能。

二、知识体系的暴力重构南极的极端环境制造了认知体系的倒置：曾用物理公式计算生命期限的荆如意，最终依靠民间谚语预判暴风雪；满口商业话术的吴富春，却在捕捉企鹅时领悟生态伦理。

这种知识阶层的消解，在小屋的「教学场景」中达到戏剧巅峰——天体物理学家教授婚庆策划人摩擦生火，南极科考手册的严谨逻辑被简化为「别让尿结冰」的生存智慧。

影片对工具理性的解构充满哲学意味：GPS定位系统败给鲸骨路标，卫星电话不敌海豹油脂信号火，现代科技在原始生存本能前暴露出脆弱性。

当富春用婚庆彩带编织救援标志，当如意将婚纱改造成防寒面罩，文明社会的符号在南极风暴中被重新赋魅。

三、情感熵增定律的逆写两人关系的演进遵循热力学第二定律的逆过程：从初始的混乱走向秩序。

富春用尿壶为如意接尿的尴尬场景，消解了文明社会的性别禁忌；如意教授富春「企鹅不会向后走」的生存法则，重构了知识传播的权力关系。

在极夜的75天里，他们从「甲方乙方」的契约关系，蜕变为共享生命节律的共生体。

导演用极光下的「伪婚礼」完成存在主义宣言：当荆如意裹着红绸念出《庄子》，当吴富春用鲸鱼骨架搭建圣坛，这场没有观众的仪式，既是文明碎片的招魂术，也是对抗虚无的生存宣言。

南极的绝对寂静，反而让心跳声成为最震耳欲聋的存在证明。

四、白色荒漠的隐喻拓扑南极在此超越地理概念，成为现代性批判的终极场域：冰裂缝隐喻都市人的精神裂隙，雪盲症暗示信息过载时代的知识眩晕，极昼极夜对应着社交媒体时代的认知极化。

当富春在暴风雪中产生「温暖小屋」的幻觉，当如意为计算日期在墙上刻下玛雅历法，影片揭示出人类始终在虚构意义以对抗存在的荒寒。

结尾处的救援场景充满神谕色彩：直升机桨叶搅动的不是雪粒，而是文明社会的尘埃；荆如意最终脱下的假肢，既是肉体的残缺，也是现代性枷锁的卸除。

当两人在冰原上相拥成渺小的黑点，这个充满宗教感的镜头宣告：在剥离所有社会身份后，「活着」本身已成为最庄严的奇迹。

《南极之恋》的残酷与浪漫，在于它用南极的绝对纯粹，照见了文明包装下的生存本质。

当吴富春背着荆如意穿越死亡冰原时，他们踏出的不仅是求生的足迹，更是人类重归本真的精神图腾——在这个被Wi-Fi信号覆盖的时代，或许我们都需要一片南极，来冰封那些过剩的欲望，让心跳重新成为丈量生命的坐标。

每个人的人生，都是一场南极之恋。

自我们降生之日起，就知道存在着生之尽头。

就像电影里是75天期限，观众知道结局一定会找到极光站，一切故事发生在这75天内。

而我们的人生，一切发生在生与死之间的数十载。

这数十载，同样有着成为常态的白毛风，也有意外的雪崩、隐藏着的冰裂缝、被雪埋着的黑暗，也同样有诗歌、有美丽的极光，和那一幢风雪飘临中的小屋。

我是一个得过且过的人，总是蜷缩在这么一幢有食物、有温度的小屋内，哪怕食物并不鲜美甚至过了期，哪怕温度并不温暖甚至不够持久，我都窝居着，不想去找寻让我更好地活着的极光站。

——只因为打开门，外面那漫天风雪和无尽孤寂，那种种灾难和意外，我无力面对，无心穿越。

我想，每个人的人生都需要有一个吴富春或自己成为吴富春，他可以不雅，大俗，但他会拼，乐观，担当，他把这早知道结局的日子，过出最努力的精彩样子。

八个字评价一下赵又廷的演技：大音希声，大象无形。

希望他能凭此片斩获有份量的奖项。

最后想说，看完电影后，老公吐槽一些不合理。

我望着他一点儿也不意外：唉，嫁了一个不把电影当成年人的童话看的男人。

何止如此，情人节觉得鲜花无用一定买巧克力（至少不涨价还能吃），盗版碟盛行的年代看片不去影院一定买盗版碟看，在外办事到中午一、两点也一定忍着累和饿回家煮面也不在外面饭馆吃东西……历数种种，简直是现实版富春，毫无浪漫可言。

虽然他比富春有文化得多，是大学副教授，但浪漫这种本事，和文化无关。

然而我的母亲住院，医院要亲人去输血才给优先输血时，身为女婿他代替了我这个女儿去献血，而且陪夜、帮我妈翻身、倒尿盆整整一个月；我刚参加工作时起，每天骑车送我去赶单位的班车，现在也依旧每天抱怨着要我出油钱，却又准时送我上下班。

现实中我们的人生，附加了许多外因，但每个人爱情的本质上都活在一片纯净的南极大陆，在这大陆上，我们的一菜一蔬，就如荆如意的等候和吴富春的归家一样，平凡而隽永。

薛定谔的荆如意 最近没写稿子，因为没咋看电影，迷着看剧来着，两周只看了这一部电影，因为是书粉，期待了很久，所以还是要说说。

首映日，看完这部电影跟朋友聊天，说到电影的结尾，然后在讨论杨子姗饰演的荆如意到底死了没有，我俩的意见还是比较统一的，然后又在群里问了其他看完片的小伙伴，结果说什么的都有，有人认为如意是死了，有人认为她没死，要相信奇迹。

问了一圈，得出一个结论，这位荆如意，是薛定谔的杨子姗，是既活着又死了。

当然了，这是一句玩笑话，因为从个人的角度，我认为杨子姗终究还是死了，而且我特别喜欢这个结尾。

并不是因为荆如意死了我才喜欢，因为《南极之恋》这个结尾，升华了电影的主题，就像片名一样，这是一部发生在极致残酷环境下的极致浪漫电影。

再联系起该片南极实地拍摄的经历，这也是一个发生在现实（非理想）环境中的理想化故事。

杜绝尘世的极致世界原著小说我是看过的，叫做《南极绝恋》，其实电影之前也是叫这个名字，中途经历了一次改名。

世界上最冷的极之地、一男一女，要啥没啥，孤立无援，如此环境之下，故事该怎样发展？

想起了当年看书的时候，当看到两位找到那个废弃的小站的时候，差点把书扔了。

心说这个设定太扯了，那么大南极，就偏偏掉到一处有房子和食物的地方，太巧合了。

后来一琢磨，也没办法，如果不这样安排，故事没发编，这俩根本活不下去。

其实，这部《南极之恋》在看得时候，开场跟当时看书的感觉差不多，代入感是不佳的。

这不是剧作方面的问题，而是设定。

因为电影的故事场所，与观众的距离实在太远了。

电影开场直入主题，上来就坠机，电影的故事场景直接进入南极，广袤而遥远大陆对于观众来说是陌生的，在这样的环境下，两位主角与观众之间情感联系不够。

通俗一点的说，电影缺少了“人间烟火”，距离我们太远了。

举个例子，汤姆·汉克斯的《荒岛余生》，前面也有汉克斯在家中和船上日常中的人设铺垫，结尾部分也有，这就是“人间”戏，随后才落难到孤岛上，观众有着一定的代入感。

不过随着情节的展开，也就是他们进入到废弃小站之后的故事，才会明白电影为什么没有“人间”戏份的铺垫，《南极之恋》从头到尾都发生在这个与世隔绝的地方，为的就是突出“纯粹”。

南极是美丽的，开场赵又廷苏醒过来之后，广袤的冰原一望无际，在这样纯粹的环境中，仅有的两位主角的情感戏份，自然也是不夹杂世俗的味道，且与各自的在尘世之中的身份完全剥离，只有这样，他们才会抛开各种的社会身份，完全在一个与世隔绝的环境下，毫无顾忌的相爱。

所以这就是为什么本片是“极致环境下的极致浪漫”。

薛定谔的悖论：残酷并浪漫着一位土豪男，一位电波女，主要演员只有两个人，片长114分钟，但过程并不算枯燥，这是之前没有料到的。

因为两个人的完全剥离的各自的身份，在这个与世隔绝的地方，就是白纸一张，所谓的个性、心眼、甚至习惯作风这样的“传统人设”完全不管用，能够面对的只有对方，用《西游降魔篇》中黄渤的一句话，“我TM能去哪儿？

”

所以，在这样的条件下，两人的故事看似单调，但实际上是有趣的，看过电影的其实都明白，两人在小屋中是最有意思的地方，因为在这个环境下，一切尘世人设都没用的情况中，唯一成立的就是角色的性格对比了，所以两人在小屋中的互动，无论是幽默还是温情，才有看点。

所以，在这个故事体系之下，能够明白导演的用意，他在极地残酷且纯粹的环境中，注入了纯粹的浪漫主义。

《南极之恋》的导演吴有音，也是原著小说的作者，加上拍电影这次，这位一共三次登陆过南极，还去过一次北极，是以科考队的身份。

所以，他是一位对极地环境的呈现有着丰富经验和拍摄技巧的电影导演。

南极究竟是什么样子，大家是既熟悉又陌生的，都知道那里环境残酷，但谁都没去过，不知道残酷到什么程度，但吴有音是了解的。

所以也别再质疑电影中赵又廷和杨子姗在南极求生的常识问题了，我相信没有人比导演更了解南极。

举个例子，杨子姗割腕，但没死成，她说自己“解决不了”，为什么？

因为伤口被冻住了。

电影并没有波澜壮阔的大场面，但所有的遇险情节很真实，那赵又廷段掉到冰裂缝里的戏份，看得我缺氧，掉到水里那段就别提了，这么冷的天气可以感受一下。

电影的环境渲染是残酷的，却又是浪漫的：否则也就不会让他们找到一个避难所般的废弃小屋，有了一定的取暖设备和食物，缓解了求生欲，才能产生浪漫的元素；然后生存基础是有限的，为两位设定了一个限时任务，才能产生残酷的环境，最后剥离社会身份的一男一女在这样的环境下，只能相爱。

残酷与浪漫，这两个看似矛盾的基础，在本片中的合二为一，两位主角，既不像《青春珊瑚岛》那样乌托邦般的二人世界，也不如《荒岛余生》那样就汤姆汉克斯老哥一个那么惨。

所以，整部《南极之恋》，也如“薛定谔方程式”一样，残酷与浪漫两种矛盾关系的叠加态。

如此前提下，回到开篇，荆如意的生死之谜也就揭开了。

（如下内容有剧透）解读结局：轻轻地你走了，不沾染尘埃原著小说结尾荆如意是活下来的，电影进行了相应的改动，其实算一个开放式的结局，在既残酷又浪漫的环境中，看似是可以读解出不同的含义，有的观众认为最后奇迹出现，杨子姗获救，有的观众认为这是残缺的美好，无疾而终的爱情。

但真实情况呢？

个人观点啊，杨子姗是真的死了，电影虽然一再渲染浪漫，但“浪漫不是超现实”。

极光，鲸鱼，电影中杨子姗亲口讲述了关于极光的传说，是死去少女的灵魂变化的。

关于鲸鱼，她也说过“希望生命像鲸鱼一样强大。

”电影中赵又廷两次碰见鲸鱼，第一次差点扑街，最终还是活了下来，呼应了杨子姗“生命像鲸鱼一样强大”的梗，第二次是鲸鱼的骨架，含义在于“鲸鱼这样强大的生命也逃不出自然法则”。

最终，杨子姗在极光下“睁眼”，“看见”天上的鲸鱼，这代表什么？

这是少女的灵魂啊，她在腿断的情况下，在南极坚持了75天，生命已经如“鲸鱼一样强大”了，最后是灵魂化作了自己一心称念的鲸鱼，融入了极光，用另一种方式“活着”。

这是戏剧化的手法，唯美浪漫，却残酷写实。

如果剥离开情节隐喻，从电影剧作上来看，最后也必须要“搞死一个”。

因为电影的故事发生在南极这个与世隔绝的地方，前文说过，《南极之恋》没有丝毫“人间”气息的渲染，为的就是要剥离开二者尘世中的身份设定，从而进入到纯粹的浪漫中。

换句话说，二者是存在身份乃至阶级上的差异，真实生活中，二者是不会遇到一起，更不可能产生爱情，否则就变成了童话故事。

咱就举一个最简单的例子，《泰坦尼克号》为什么让杰克死去？

并不是为了刻骨铭心的爱情悲剧刻意为之，而是因为二者的身份和阶级差异。

电影是基于真实事件虚构的爱情故事，并不是童话，一个穷小子和富家女，尽管电影设置了灾难和富家公子对二人的关系进行种种阻挠，但无济于事。

因为一艘大船就是一个封闭的环境，与世俗完全脱离，只有在这样的环境下，两位身份差异极大的角色才有机会相遇，并产生单纯的爱情。

如果杰克最后没死的话，两人上岸之后的爱情，也会是一场悲剧，因为基于的是写实的浪漫，而不是童话的浪漫，卡神不会让世俗玷污纯洁的爱情，所以才会让杰克死去。

《南极之恋》也是一样，就在这个与世隔绝的残酷环境中，去享受单纯浪漫的纯粹，并不会带到尘世中去。

首发于公众号：电影文酷dreamcrowfilm

（本文总长约2476字）

第一次在豆瓣上写影评。

离看电影已经过去7天了，还是忍不住想写一篇。

14号和她去电影院看电影的时候，我本来还想看《奇迹男孩》，但是后来发现它是国语配音的，这才作罢，才选择了《南极之恋》。

它真是给了我很大的惊喜。

看完电影后，我认真搜索了和电影有关的很多内容，也看了很多朋友的影评。

但是看到它上映后的反响，我又感到深深的惋惜。

《南极之恋》目前票房2.34亿RMB，豆瓣评分6.9，时光网评分7.0。

先说票房，在这个票房爆炸的时代，前有《芳华》、《无问西东》、《神秘巨星》，后有《捉妖记2》、《唐人街探案2》等等，票房都比《南极之恋》高很多。

究其原因，我觉得最主要的是它的宣传做的不好，我个人认为它有三个点可以吸引大批影迷。

可惜的是，我看完影片后上网仔细搜索时才知晓，不然看电影时就不会犹豫了。

1 第一点，也是最主要的，便是南极实景拍摄了。

我14号选电影前去网上查时，也知道这点，不过我当时看到这几个字，还以为剧组只是去南极取了几个景而已，压根不知道赵又廷也跟组去拍摄，更不知道他们是住在中国的长城站里。

看完电影后，我发现了一个剧组拍的12集的纪录片，每集三分钟（这里也推荐大家去看一下，爱奇艺上可以找到），里面讲述了在南极拍摄的故事，有许多在长城站生活的画面。

我想，如果影片抓住“南极实景，与长城站合作”这一点，能成功吸引很多对长城站好奇的民众。

2《南极之恋》有久石让的音乐。

我个人是很喜欢轻音乐的，这一点可以吸引很多像我一样的轻音乐迷。

可惜我在看电影前并不知道这一点，因为我并没有看宣传片，我木有这个习惯，而且很多人也和我一样不会先看宣传片的。

3 第三点就是这是赵又廷和杨子珊继《致青春》之后的又一次合作了。

两部又都是感情戏，这样如果宣传好相当于借到了《致青春》的半个IP，虽然它的口碑不是很好，但这终归是一个可以大力宣传的点。

总之，如果宣传能做好，我相信《南极之恋》的票房比现在多一倍都不是问题。

再说评分，我觉得豆瓣上这部电影6.9分，真的有点冤。

票房可以说是一部电影的外貌，评分则需要分析电影的内在灵魂，也就是一部电影的人物、情节、环境、主旨等等。

在人物形象塑造上，拜金又土气的婚庆公司老板吴富春、高冷的物理学家荆如意，性格相当鲜明。

我个人认为二位主演对这两个角色的诠释还是非常到位的，特别是赵又廷，他演绎出了吴富春思想上的变化。

在情节安排上，这或许是影片比较欠缺的地方，其它影评中也谈到了，影片并没有勾起观众的紧张感，75天的死亡限制甚至反而使观众好奇75天后柴油耗尽会发生什么，而不是为男女主角担忧。

而实际上，男女主角每一份每一秒都有如影随形的生存压力和死亡恐惧。

在环境描写上，南极真的很美。

不过导演说如意的戏是在北京拍的，用的是假雪，还说他们这次是国际上用假雪做出逼真效果的一次重大突破。

我突然有一种莫名的民族自豪感在心中升起。

在主旨上，人们讨论最多的莫过于“富春和如意间是不是真正的爱情”。

我认为是。

如意为了避免得褥疮，不得不脱下下衣。

而富春则把脸背过去，一言不发地为她脱下，后来又帮她锯洞，在她如厕时还去外面等着。

在如意无力反抗的时候，富春不仅没有欺负她、吃她豆腐，更是给了她十足的尊重，保护了她的尊严。

尊重，在爱情里是十分重要的。

如意说如果富春两天不回来，自己就自行了断。

富春大声说你要死也等把罐头吃完，柴油烧尽再死。

富春救回割腕的如意（插一句，这里为什么如意没死呢？

有人说如意的伤口被冻住了，但我记得我在影院里看到如意似乎是割到了自己的手心上，没伤到动脉），二人感情更进一层。

富春得了雪盲症，如意悉心照料他。

富春想吻她，如意有些茫然，没有立刻拒绝。

茫然，在爱情中也是常常出现的。

富春掉下水，如意用身体为他取暖。

富春在小屋里用空气戒指向她求婚，在海边想和她同葬一处观赏极光。

如意拒绝了，她让富春好好活下去，大富大贵子孙满堂。

这和那种牺牲自己成全爱人的爱情并无差别。

如意最后回到了富春为二人挖的坑里看极光，也证明了她的爱恋。

我想，这是爱情。

从他们的爱情中，我学到了两点。

一，爱情都是互相成就的。

只不过有一方会帮助另一方成长更多而已。

富春救了如意的命，如意帮富春找回了纯真的心。

二，童话的后续通常不会是童话。

如意和富春的爱情发生在一个有诸多“奇妙”设定的环境中：冰天雪地中二人被困小屋、没有第三者，互相都需要对方才能生存，食物比柴油后耗尽，如意腿骨折不能运动............这和童话有些类似。

但富春、如意会到现实后，恐怕很难在一起。

除了这些之外，影片有几处前后呼应值得玩味。

比如说，二人养企鹅时，如意说，好人会有好报的。

我霎时间想起影片刚开始时，在如意强烈要求下，富春才把娜姐尸体带走。

换做普通人，肯定早把娜姐尸体扔下了。

而后来正是娜姐的鞋子救了二人。

再比如，刚开始时，如意说：“你死了，我也活不了。

” 后来，她说：“如果你死了，那我也不活了。

” 刚开始时，富春说：“我死了，他怎么办？

” 后来，他说：“她死了，我怎么办？

” 另一个值得反复思考的地方，是如意化用庄子的”道在屎溺“。

如意说，你给过我两次希望，第一次，把屎尿端出去；第二次，把屎尿带回来。

前面提到过，第一次，是对如意的尊重，保护了她的尊严；第二次，则是给了她生的希望。

综合上述理由，我觉得《南极之恋》是一部好电影，它的评分在我心里可以达到7.5以上。

再写一些和影评看似无关的东西吧。

我听说，真正能够决定中国电影未来的，是我们这些消费者。

如果我们坚持只看高品质的电影，而不为一些诸如《捉妖记2》、《西游记女儿国》之类的电影买单，中国电影的平均品质自然会提高。

看到初一上映的几部电影大把大把的揽票房（当然其中也有佳作），《西游记女儿国》情人节点映抢排片，我心里更为《南极之恋》感到无比惋惜。

它是一部好电影。

在猫眼上，我看到制片方和发行方大概可以分到8000万元，真心希望他们不会赔本。

今天，在我的周围，我的亲朋好友，大多数对看电影的态度仍然是”开心就好“。

即便是有些主题乏味毫无意义的烂片，只要能娱乐观众，也总有人为它们买单。

我觉得，这样下去，我们就为中国电影选择了一条晦暗的路。

但是这些话，我又不便发到qq空间和微信朋友圈去。

只能写到豆瓣的影评中，聊以自慰。

《南极之恋》是一部在极端环境下探讨爱情与生存的电影，它以南极这片神秘而严酷的土地为背景，讲述了两位主人公在绝境中相互扶持、共同求生的故事。

这部电影不仅展现了南极的壮丽风光，更深刻地描绘了人性在逆境中的挣扎与光辉。

电影的视觉效果令人震撼，南极的冰川、风暴、极光等自然景观被真实地呈现在观众面前，仿佛能让人感受到那里的寒冷与孤独。

在这样的环境中，男女主角的情感发展显得尤为动人。

他们的关系从最初的陌生到相互依赖，再到深深的爱恋，这一过程充满了曲折和挑战，但也正是这些挑战，让他们的爱情显得更为珍贵和纯粹。

赵又廷和杨子姗的表演赋予了角色丰富的情感层次。

赵又廷饰演的男主角在面对绝境时展现出的坚韧和乐观，以及在爱情面前的脆弱和真挚，让人印象深刻。

杨子姗则成功塑造了一个在逆境中逐渐坚强起来的女性形象，她的表现既有力量又充满温柔。

电影中的情感冲突和生存挑战让人深思。

它不仅仅是一部爱情片，更是一部关于人性、勇气和希望的电影。

在南极这片荒凉的土地上，两位主人公的故事仿佛在告诉我们，无论环境多么恶劣，只要有人陪伴，就有生存下去的勇气和希望。

《南极之恋》是一部值得一看的电影，它不仅提供了视觉上的享受，更在情感上给予了观众深刻的触动。

它让我们思考，在面对生活的困境时，我们是否也能像电影中的主人公那样，保持希望，珍惜身边的人，勇敢地面对一切挑战。

文/梦里诗书 《南极之恋》预想用绝境之下的纯爱催人泪目，并着点对自然的敬畏，然而不惜真实取景的呈现，其最终唯一的可取之处亦仅是那夺目的南极风光，毫无真实可言的南极求生，莫名其妙的尴尬爱恋，都令电影对爱的展露平庸至极。

电影以一场发生在南极的意外坠机为开始，在这场事故侥幸生存下来被困的，一个是由赵又廷饰演的婚庆老板，一个则是杨子姗饰演的物理学家，电影借用两个人身份的反差，以及75天时间里在南极求生的经历，勾勒出了一条纯爱为主线的故事，从剧情来说，其本有很多可以深攫之处，例如75天时间倒计时的紧迫，人性在求生欲望下的挣扎等等，然而电影在这些方面却都只是浅显的被一笔带过。

75天，是电影为自己在伊始设定的倒计时，如果电影能循序渐进的善用时间这一利器，其实完全可以营造一种紧迫感，可是随着剧情的推进，时间令人感觉只是成为了电影一个微不足道的数字，而电影为了营造剧情张力，甚至于不惜牺牲最为起码的逻辑，什么样的幸运能在一场坠机下毫发未损，又是什么样的钢铁之躯能在极寒天气下坠入冰面后依旧靠自己的力量走回木屋，电影显然为赵又廷给错了人物设定，这怎么可能是一个婚庆老板？

这分明就是一个拥有潜在超能力的X战警!那么这不惜牺牲最为起码的逻辑常识为爱情创造条件的作品，其爱情又真的打动人心了吗？

至少并没有感动我，其所营造的情感，几乎让人看不到何般爱真挚，这一面源于电影在两人之间本当最为着力的情感递进上，没有合理的铺垫，一面源于导演对男主的人物塑造上过于理想化，这种匮乏人物性格的空洞，就造成了他们的爱情更像是一种面对灾难时的妥协依赖，而并非是源于爱的本真。

透过电影，你会知道南极真的是一片绝美之地，它银装素裹，极光炫目，还有着可爱的生灵，但发生在这里超越自然的绝恋，却着实让人难生共鸣。

整片电影虽然只有两个人演，但是有笑点有泪点，那种淡淡的感情，那种相依为命的两个人让人看了很揪心，很感动，空气戒指求婚那段直接泪奔啊。。。

最后两人执手望向南极天空一道道绚烂的极光，人生最难忘的几个月，是这片苍白给了他们希望与绝望。。。

镜头真的很美，对南极充满向往，展现了原生风貌，无边无际的冰川，呆萌的企鹅，都是一幅美景。

从人物性格来看，吴富春是一个热情，有着人之常情的贪婪和软弱，但在善的驱使下，仍会冒着生命危险救下原本对他不友好的荆如意。

荆如意一直是一个善良的人，她不想俄罗斯女人葬身冰海，不想让吴富春清蒸企鹅。

理性而且善良。

影片给我最大的感受是人物的变化，原本毫无关系甚至单方面敌对的关系，后来变成了生命共同体，一个是腿，一个是大脑，两相配合才有生存的可能性，所以最开始是我“我”想让“你”活，因为这样“我”才有可能活，这是一种自私的爱，到后来，“我”可能不能活下去，“我”希望“你”能活下来，好好地活。

这是一种忘我伟大的爱。

拥有智慧和爱的人是无法被战胜的，无关结局如何。

感动于科考队不畏艰难，一往无前，终其一生坚持不懈的探索精神。

感动于导演、演员克服重重困难将这样的作品呈现在我们面前。

对这套戏的期待值非常低，所以整个过程有惊喜。

想起曾经在漫漫长夜住在北极圈里小森林的木屋子里的经历，没有那么美妙的小木屋。

劈柴烧火挑水煮饭，被子很久不洗了，床很脏的，有奇怪的味道。

所有人都和衣而卧，我直接倒在了炉子旁边的沙发上，非常干燥，脸感觉快要裂开了...远离城市的生活本身并不浪漫，严酷的生活环境也可以打破所有美好幻想，不信可以去看看糟糕的厕所（如果幸运的话是有的）。

三体中有一句话是这样的：“弱小和无知不是生存的障碍，傲慢才是。

每个文明每个人都是从无知和弱小发展而来，但是若不知敬畏，只会为自己的愚蠢付出代价。

” 男主算是诠释了这个觉悟的过程，人的适应能力强大，在某个时刻会和这环境和解。

回到文明社会后，能自动屏蔽了糟糕的部分，剩下的回忆会成为夜深人静时分点燃内心情感的火焰，或痛苦，或激动。

可惜，Polish后的回忆，并不真实。

所有的真实都在过程里，就如时间一样，会流逝。

唯一有意义的是在于这过程中的爱，在于凡事包容，凡事相信，凡事盼望，凡事忍耐。

男主是不是真的找到了救兵，女主是不是活过来了，都不重要。

正能量使人happy，负能量使人成长。

一个人经历过严酷自然洗礼的过程，那些流过的泪，那些嘶声力竭的夜晚，都将成为ta不再懦弱不再虚荣不再逃避的铠甲。