哆啦A梦：大雄的新恐龙

大雄的新恐龙，断句在“新恐龙”。

主题仍然是爱、陪伴与理解，副主题是成长乃至于进化。

异想元素是“恐龙”（准确说是似乎是尾羽龙的某种进化型）。

本部最大的一个特点就是“反派”的消失。

种种事端不再是“人祸”，而是“天灾”。

大雄也首次被官方认证为具有改写历史（使之回归正轨）的关键人物。

从滑翔到飞翔，对天空及其寓指（自由、摆脱空间的束缚，见《庄子·逍遥游》）和延展（星辰大海）的追求，似乎最大程度的覆盖了每个人的幻想。

同卵双生导致的先天不足能够成为基因更易“进化”（变异）的条件吗？

或许，但这或许是一种潜在的许诺，衡量努力的关键并非是你为此留下了多少汗水和苦痛，而是你有多坚持、为自己的坚持改变的各种因素程度。

静香一如既往的成为符号化的功能角色，即使其可能为《stand by me 2》作出某种暗示。

她越来越成为配男友度假的大小姐了，我更希望看到《梦幻三剑士》那样的静香，一个参与者而非旁观者。

一贯地，我将哆啦的新道具视为未来百科商店的试用品，所以，蝗虫罐头为什么这么多？

继鼻子吃面条（通心粉）后，大雄又提出了眼睛嚼花生米，真是令人倾佩。

关于皮助，或许也将成为树小子一样的存在。

当这边主角团救下一岛恐龙的时候，另一边他们可是创造了地下恐龙人文明啊：）一些细节挺有意思的。

今天复习了06年版的大雄的恐龙，突然想到了一个问题，好像也不能假定大雄与皮助的相遇一定会在小啾和小咪之前吧。

如果这样的话，那就不是大雄渣男喜新厌旧遗忘皮助，而是正是因为大雄让本该不会出生的皮助诞生了这个世界，皮助才在比他们第一次相遇更早的白垩纪就救了大雄的故事了。

感觉只有这么想才能解释为什么大雄这么重情重义的人完全没有想到皮助的事情了。

一、大雄——历史的缔造者 曾经一直有疑问，既然在哆啦A梦的世界观中存在时空巡逻队（TP），且一直在防止历史被篡改，那为什么他们一直不阻止大雄他们的种种时间旅行行为呢？

他们一直在改变历史啊（尤其是铁人兵团中，直接改变机械组的历史）。

《新•大雄的日本诞生》 穿梭贴吧之后，看到大佬们的推论“时空巡逻队之所以保护历史，却不阻止大雄，是因为他们要保护的历史，就是大雄缔造的”，也就是说，大雄是人类乃至不同文明（如猫狗时空传）的种种关键历史的缔造者！

名句1/3

名句2/3

名句3/3 惊喜的是，在这部剧场版中，官方直接证实了这个推论。

在陨石即将撞击地球，造成恐龙灭绝之际，大雄想尽全力去救恐龙（省略部分剧情，这一段其实很精彩），此时本想阻止他的时空巡逻队却收手，并退到一定距离改为远处观察他们。

因为时空巡逻的长官在用仪器扫描后发现，大雄为重要历史人物，他所做的皆为真实的历史！

二、跨越14年的感动 在大雄坠入大海昏迷后，电影画面渐渐变黑，随后进入一个白色的有漫画质感的世界，一个粉色的皮球跳到大雄的身旁......

大雄的新恐龙 2020年的 是皮助！

他从海底出现，救了大雄，并把他和小啾送到岛屿，最后回望了一眼后，默默离开...... 当时瞬间破防，一股暖流直接穿透了厚厚的羽绒服，注入心中。

皮助为2006年《新·大雄的恐龙》中的主角，一个绝妙的献给老观众的惊喜。

《新·大雄的恐龙》上映于2006年，我依然记得那是在幼儿园的时候，学校给每个小朋友发了一个免费观影券，可以选择去看拿部电影，我当时就选的哆啦A梦。

这是我看的第一部剧场版。

新•大雄的恐龙 从此，每年都会去看多啦A梦的剧场版，并补完了所有的剧场版，云之王国、银河超特急、白金迷宫......一遍一遍的看，一遍一遍的回味，一往而深。

遗憾的是，我一直等到电影结束也没有等到皮助和大雄的相认，只有皮助再次望着大雄远去的背影（再次破防）...... 随着大雄的长大，皮助终究不再站在大雄人生的聚光灯下，它慢慢踏入阴影中，在远处注视着大雄，默默的见证他的成长。

随着时间的流逝，也许大雄会忘了它，但它不会，它会一直在那，守护着大雄，在他最需要帮助的时候，伸出援手......三、对电影的总体评价 近几年来个人觉得最优秀的的一部原创剧场版，脱去了前几年版的稚气，变的更为成熟，没有出现前几年在故事的高潮处猜谜语的尴尬且不合时宜的桥段。

再次有了不再模板化的中心——成长。

成长就是不断的与老朋友们告别，这趟通往人生终点的列车终究会只剩你一个人。

但老朋友们并没有离你而去，他们会在远处为你的成功喝彩，更会在你最需要帮助时，再次登上列车，帮你擦干眼泪，整理好你的行囊后，默默离去...... 最后，不要整蜜汁3D啊喂！！

这是第一次带娃去电影院看电影，他三岁，很安静地把整部电影看完了，男孩子不知道是不是天生的喜欢，最喜欢恐龙汽车和奥特曼，选这部电影作为他人生中第一部电影也是因为里面有恐龙，但对于我们90后来说更怀念的是哆啦A梦和大雄。

50周年哆啦A梦，今年日本还出了纪念版邮票，满满的都是青春，孩童时期谁都想要有哆啦A梦这个伙伴还有TA口袋里各种神奇的东西。

回到这部电影，大雄在恐龙博物馆发现了一个蛋孵化了新恐龙决心把他们养大，一共有两只，其中一只叫小啾，成长的很缓慢，大雄在他身上也花了不少心思，这里感觉映射着就是大雄自己。

他有一天早起偷偷一个人去练单杠，但还是翻不过去，被胖虎和小夫笑话后说翻单杠有什么了不起的，于是就放弃了。

但是对应他养的小啾也是一直不会飞，回到白垩纪也被同伴驱逐，甚至被打伤，大雄问了句为什么，TA可是你们的同伴啊，哆啦A梦说可能因为小啾不会飞吧，跟大雄在学校一样，就他一个人不会翻单杠，处处垫底，同学们都笑话他，大雄就很生气，逼着小啾一定要练习会飞，后来跟小啾分道扬镳，大雄觉得自己一无是处，静香说你处处为别人着想，体贴别人，这就是我喜欢的大雄，经过静香的劝导后又去找小啾和好，跟小啾一起努力练习，一个要学会飞，一个要学会翻单杠。

最后经历了一些磨难，小啾一遍又一遍努力后终于会飞了，救了大雄，在陨石撞击地球后热浪快要吞没他们的时候，拯救了大家，真正成长了。

当大雄回到现代，在学校里也终于翻过了单杠。

这部电影的宣传标语为“你好！

新大雄。

（ハロー！

新のび太。

）”、“你，成长了。

（キミは、のびた。

）”其实说的就是大雄自己经过了一场洗礼，真正面对了自己，面对自己做不到的事情，一遍又一遍努力，最后做到了。

整部电影画面太美了，大自然，各种恐龙，娃在看到他喜欢的恐龙的时候也会很激动，大家熟悉的霸王龙，三角龙，剑龙等等，还有海底世界，还有一些很搞笑温馨的地方，很值得一看。

孩子们看的是各种奇幻美妙的场景和各种恐龙，成人看的是一场关于自我成长的故事，我们常常躲在自己的舒适区不肯改变，觉得那些自己做不到的事也没什么大不了的，但是失败后就是不愿意再去尝试，其实内心也是很羡慕那些能做到的人，千万不要自我否定，有些人轻而易举能做的事换作自己可能要努力很多次，对于大多数人来说，成人的世界哪有容易二字，都是经过一次又一次的打击和磨练才能做到自己想要达成的事情，所以努力吧少年，再试一次吧，不行就下一次，如果你想做过并为之努力了，最起码不会后悔不是吗。

看完字幕听完歌，最后哆啦A梦坐在恐龙头上说了什么？

没有字幕。

飞过去的光球和追击的宇宙飞船是什么？

下一部的预告彩蛋？

如果有下一部还真的是蛮期待的。

整部电影效果还不错，故事很感人也很励志。

尤其是哔之助的出现，太惊喜了。

时隔多年还是能一眼认出来，想起自己看哆啦A梦漫画书时的情景了。

不能不说导演有心了。

写完这篇影评之后，我在想自己是不是对于子供向的动画太苛刻了；但是转念一想，即使不是面向成年人的作品，也应该是用简单易懂的方式，引导小朋友去了解这个世界的种种。

美好的部分也好，残酷的部分也好，作品的内容无疑是会影响小孩子的认知的。

而在这一点上《哆啦A梦：大雄的新恐龙》还是有所欠缺。

哆啦A梦：大雄的新恐龙 (2020)7.12020 / 日本 / 动画 奇幻 冒险 / 今井一晓 / 水田山葵 大原惠美作为《哆啦A梦》漫画连载50周年的纪念作品，《哆啦A梦：大雄的新恐龙》无疑是充满诚意的。

这次剧场版没有了主题曲开场，取而代之的是一段作画流畅的开场动画，展示了物种的起源和进化，分镜十分让人惊艳。

影片全程也维持了这样精良的制作水准，不管是哆啦A梦系列的忠实粉丝，还是第一次接触这个系列的普通观众，走进影院都能收获单纯的快乐。

小啾（绿色）和小咪（粉色）脱离了历史上真实的恐龙形象，这次剧场版的“二次元恐龙”主角在形象设计方面就更自由了，可爱的外表大概会受各个年龄段的观众欢迎（其中一只还是钉宫理惠配的音）。

和2006年《哆啦A梦：大雄的恐龙》相比，新剧场版的主线剧情类似——大雄意外发现了恐龙蛋，孵化之后却无法长期饲养，于是需要把恐龙送回白垩纪寻找同类。

06版《大雄的恐龙》海报虽然主线展开相似，但这次重制内容显然是更加丰富的，故事的整体构造也更加复杂。

我个人很喜欢大雄最开始孵化恐龙和养育恐龙的片段。

在这一个版本中，大雄为了照顾好小恐龙，会主动去图书馆查资料；小啾生病之后，他会在半夜焦急地跑出去请教研究恐龙的学者，寻找治病的方法。

大雄照顾生病的小啾观众能很直观地感受到他们之间深厚的情感联系，这也成为了后面他们拼命想拯救恐龙的动机；而大雄也在养育恐龙的过程中，变得更加有责任心，逐渐成长了起来。

然而，抛开剧情和设定逻辑上的一些硬伤，《大雄的新恐龙》仍然只能算是中规中矩的剧场版续作，在情节和设定上并没有什么突破，反而因为想要讲更复杂的故事，暴露出了很多问题。

首先，在剧情安排上，巧合太多了。

举一个很简单的例子。

在前作《大雄的恐龙》中，哆啦A梦和大雄一开始没能将恐龙送回正确的地方，是因为遭遇恐龙猎人的追捕，所以时光机发生了故障。

恐龙猎人也是电影中重要的反派，剧情的展开显得比较合理。

06版中的恐龙猎人反观《大雄的新恐龙》的处理方式：大雄不小心更改了时光机的设置，导致大家没能顺利回到白垩纪；在躲避恐龙追杀的时候，大雄又不小心弄丢了道具，为后来的展开埋下伏笔；再后来遇到危险，很巧地被路过的恐龙营救，还顺便抵达了目的地……即使是在子供向的作品里面，在关键的剧情点频繁用巧合来推动发展，也还是有些偷懒。

这样的处理方式太多，就比较影响观感了。

其次，在角色的设置和调度方面随意，所有的角色都成为了为剧本服务的工具人，缺乏自主的动机。

比如说全程监视主角组的可疑人物二人组，前期花了不少镜头做铺垫，最后却既没有给主角提供帮助，也没有阻止他们可能会改写历史的行为，对剧情的展开几乎没什么作用。

为了让他们的“旁观”合理化，还加入了一个道具，说是道具显示不能干涉这些小孩子的行为……大概这两个角色存在的意义，就是让木村拓哉和渡边直美客串了吧。

渡边直美和的客串角色不仅仅是配角，连胖虎和小夫也没有什么存在感。

在影片中途，他们两个和哆啦A梦一行分头寻找线索，两队人的经历是完全割裂开的，汇合后只有哆啦A梦轻描淡写的一句“你们也找到这里了呀”，仿佛无事发生过。

除此之外，为了让老粉丝感到惊喜，《大雄的新恐龙》在末尾还加入了前作的彩蛋。

这样的方式运用得当是会让观众非常感动，可是这次的故事和前作《大雄的恐龙》在时间线上应该是平行的关系，安插前作的角色就有些让人困惑，好像把角色当成纯粹的催泪工具了。

最后，大概是担心小朋友不能理解过于复杂的东西，影片的说教意味太重了。

所表达的主题在我看来并不是特别赞同，而且让影片中的一些设定变得有些多余。

内向又有些笨拙的小啾和大雄很像。

小啾一直没学会怎么飞，而大雄因为学不会单杠被同学嘲笑。

大概正因为他们相似，大雄会给小啾更多的关照，也期待着小啾能够像小咪一样飞起来。

常规的走向无非有两种：一是小啾和大雄经过努力，克服了自己的弱点，二是与众不同也没关系，小啾和大雄也有自己的闪光点。

在看到结尾之前，我一直以为《大雄的新恐龙》会选择后者，毕竟有了前面的铺垫，这样的展开会是情理之中。

比如说最开始发现小啾不会飞，大雄仔细观察后发现，小啾的尾巴和羽翼与小咪的不一样（这大概也是小咪全篇中最大的作用了）。

大雄的态度也是让小咪不用着急，慢慢学，实在不会也没关系。

后来他们到了白垩纪，大雄觉得自己一无是处的时候，静香安慰了他，大意是为他人着想的这份温柔，是大雄和其他人最大的不同点。

当时的我认为，接下来的走向一定是大雄和小啾都发挥了自己的长处，一起解决遇到的难题。

没想到剧情在主角组找到了恐龙同伴之后急转直下——小啾和小咪的同伴都会飞，由于小啾飞不起来，还被同类欺负和排挤。

影片前面的“铺垫”一下子就失去了意义。

根据影片设定，小啾应该是开始进化的恐龙，他本来就是不一样的，结果却在大环境的压力下被迫去适应所谓“通用的规则”。

静香和小咪大雄为了让小啾被同伴接纳，开始监督小啾练习飞行，他的态度也发生了极大的转变。

目睹小啾屡次失败，遍体鳞伤之后，他对小啾说“其他恐龙都能做到，那你也可以做到的”——真是像极了那些把自己的梦想寄托在小孩子身上的家长，不考虑孩子的感受。

这样的大雄似乎也丢失了他身上的优点，迷失在社会的统一标准中了。

大雄监督小啾练习于是影片最后，当小啾在危急关头终于飞起来，大雄苦练单杠想完成自己的承诺时，我并没有那么感动，更多的觉得是违和。

整部电影是比较低龄化的，却用看似浪漫的故事包裹着一个残酷的内核——如果你与众不同，就注定会被欺凌；只有通过努力变得和其他人一样，你才能融入这个集体，顺应社会的发展，否则就会被淘汰。

小啾最终还是学会了飞行从我个人的角度出发，我可能更希望小啾回到同伴身边的时候，能见到和他相似的恐龙，给他学习飞行的过程中带去更多信心，让他不再惧怕做自己。

那些看起来与众不同的人，最终都能在世界上的某个角落，发现和自己相似的人。

告诉小孩子们做一只不会飞的恐龙不可怕，这样才是温柔又充满勇气吧。

最难以忍受的一点是编剧变相拿大雄的生命强逼小啾学飞。

还有家里有两个孩子，健康开朗又聪明的那个一定不如病弱窝囊又愚笨的那个受宠。

慈母永远偏心更没出息那个。

就替可可爱爱的小咪不值。

说实话编剧要是写不出来能平等地爱两个孩子的妈妈（大雄），就别写俩孩子行吗？

就像有些父母，你们要是做不到对孩子一碗水端平，就生一个得了，别害孩子。

哆啦A梦是我童年时光最重要的陪伴者之一，除了看TV版外，从北京和爷爷一起背回了整套《机器猫》漫画书，还用光碟看了当时所有的剧场版。

我从小都觉得自己是个天马行空能力很强的人，至今也相信着时空可以穿梭，犹记得21世纪那个早晨，我傻傻的等待打开窗户时看见整个世界像魔方一下转换，变成21世纪该有的样子。

这些都是我美好的记忆，虽然一切如旧，但心中的那份美好记忆埋在内心深处。

剧情我就不想过多去阐述了，还是哆啦A梦的味道。

但对于我而言，触动我最深的就是小恐龙的出生和野比悉心照料的样子。

就在一周前，我家的泰迪生了两只小小狗，狗姐姐在出生时就没有护住，未曾感受到这个世界一分一毫，为了纪念她起名为甜甜，希望她下一世可以生活甜甜蜜蜜。

狗弟弟因胎位不正进行了剖腹产，看到它第一眼的时候甚是健康活泼，起名为闪电，希望他可以力量满满的长大。

但小闪电最终只陪伴了我们9天，先天发育不良以及狗妈妈不会带娃导致。

我想说说小闪电，电影里刚出生的小恐龙们像极了小闪电的样子，特别是用如乳音嗷嗷叫着的时候，不会说话但也表达着自己的需求。

野比就如我一样，格外想照顾好它们，但带娃不易，会遇到很多的困难，看到野比把小恐龙放在被窝一起睡觉的时候，我也曾想如此。

小闪电眼睛没有睁开，但明显可见右眼发育出了问题，90%的可能是一个独眼小闪电，并且嘴巴也似乎地包天，我想象不出小闪电长大了的样子。

但我看着小闪电棕色的毛发和稚嫩的小手，我就想它长大了也一定非常帅气可爱。

唯独的心愿就是想看着它健康的长大，用自己的力量让它也快乐的生活在一起，也许它会自卑，但只要有我们在就一定会守护它这一世。

这正如野比守护小恐龙的心情，只有让自卑的小恐龙学会飞翔，才能真正的独立并且与同伴们生活在一起。

我相信，回到狗狗星球的甜甜和小闪电，下辈子一定会寻得一个好人家，或者变成一个漂亮的姑娘笑起来甜甜的，变成一个帅气的小伙，是很厉害的拳击手或者篮球手，人送外号闪电。

“你能理解别人的痛苦和悲伤，而且也会愿意陪伴别人，我就是喜欢这样的你”--旧瓶装新酒，但是一龙化两鸟，皮助那身还算是龙形的海龙造型，被两只扑棱棱的鸟给代替了，画面虽然新了，故事还是粗显，不过勉强算比前几作要好些入恐龙界前的套路基本没变，不过入场之后明显游乐味要代替了冒险味，没有刻意的反派角色，只有打个过场的时空巡逻队结局时飞翔的鸟龙并不怎么打动人，反而是养育箱岛，陨石攻地球，AB转移蜡笔，让人觉得是参照恐龙骑士的结局模板，真正的创新点还是太少，不过连曾经的原作者都不一定能做到每部都推陈出新，何况当下那些最可贵的镜头，的确是剧场版与恐龙界的始祖：皮助的再次出场，从水下捞出大雄和他的新宠，只是回眼一看，又在雾气里默默消失，深藏了两人回忆

终于认真的看完这部喜欢的影片，分数我觉得太低了，在我心里这部片子至少9.8分，这里面讲述太多哲学和人性的内容，也内涵了很多现实黑暗的地方。

最终的核心是无论什么时候做回自己，如果以失去自我为代价来达成完美，那这个完美绝不是真正的完美。

大雄是代表每一个普通人，每一个普通人都需要一个信任自己，并且懂自己的人，多啦a梦就是这样的存在，它代表了信任，无论什么时候都在信任大雄，如果我们每一个普通人在遇到困难，烦恼的时候有人无条件的信任你，鼓励你，这是一件多么幸福的事。

大雄很普通，不聪明，还有点懒散，但是他善良，对于人真诚，并且对静香可以付出一切的决心，在这部影片里，大雄虽然追逐乌托邦理想乡，但是他真的进入乌托邦的世界以后，他的潜意识里不认同这中乌托邦的意识形态，虽然他不知道为什么会有这种想法，但是他代表了他内心只想做自己，身边的胖虎本来的性格也变了，这让他感到奇怪也不习惯，这时候他才没有被这眼前的一切给迷惑，这也是他脑子没有那么聪明的好处，从另一个角度说，笨有笨的好处，他只遵从自己的内心，因为废柴所以他有比其他人有更多的包容心。

他接受自己的普通，接受自己考0分，这才是他自己。

（接纳自己的不完美）这里面有句台词让我对爱上多啦a梦，当索尼亚在给大家讲述宇宙吸收光线的的时候，哆啦A梦说：“大雄他听不懂啦”。

想想这得是多么理解他的人才能说出的话啊，甚至比大雄父母都懂他。

最终大雄可以在洗脑光线下保持自我存在的原因。

（还有很多值得说的优点）关于黑暗权利就不想多说了（顺便讽刺了西方三权）。

它对于小朋友来说可以看个有趣，对于成人来说它是哲学的，理性的，值得思考的。

总的来说是一部哲学片。