诛仙1

妈的，老子逆反了。

这烂电影得个什么扫帚虽然是实至名归，但都把矛头指向男主是怎么个回事？

这电影烂的主要原因在于特效和服化道以及各种全方位的脑残，今晚特意又看了一遍，如果单就男主的演技来讲，其实还是不错的。

最起码，在诠释张小凡这个人物上是及格的。

一群黑子有完没完，你们跟脑残粉有什么区别。

毛病。

——————————————————2019.9.13活了快三十年了，没在电影院看过这么傻逼的电影。

一分钱的特效，嘴型没几句能对上台词，故事逻辑？

不存在的。

画质像是八十年代的玄幻电影。

服化道工作人员大概吃了屎，当看出来那个魔石是东北江边随处可见的火石的时候，我跟闺蜜笑成了傻逼。

把观众当弱智一样的搞笑包袱，这电影烂到，我们在电影院里笑到流眼泪。

还有，如果这部电影的特效都能算“好”的话，那让我们给流浪地球，妇联什么的颁个神级宇宙贡献奖。

就那抠图还有白边儿呢，老子真特么也是懒得说。

脑残粉还是回粉丝圈蹦迪吧，别在这瞎嚷嚷。

——————好吧好吧，见你们讨论这么热烈。

就说说特效哪里不好。

白边儿就不说了。

恶心。

1.这个电影色调严重有问题，像是一幅画严重褪了色，到处都糊糊的旧旧的，难道是为了让白边不那么明显？

看哪里都觉得，怎么这么糊？

这颜色是掉色儿了？？

整体观感都很难受，像是黑白电视刚刚过渡到彩色电视，可是还各种不和谐的感觉。

求求脑残粉不要说这就是风格。

2.动作特效太生硬，不流畅。

刚开始唐艺昕带着1分钱的绸带飘啊飘啊，一群人跟后面嗖，嗖，嗖。。。。。

艹，我差点胃痉挛。

还有哪一段那个冰冻住了，然后碎掉那里，我的妈我以为在看小成本影片，有粉丝说这电影特效可不便宜呢不便宜就搞出这么个德行？

3.动画特效太low太丑了。

那个什么龙什么神兽，一出来老子以为在看复古电影，就这，放八十年代末九十年代初，一定震撼不少人！

这电影，审美严重有问题，难道连动画特效造型都是服化道团队设计的？？

一个字表达：呕。

————————其实这个电影烂真的不怪流量，但如果这么烂的电影最后票房都不错，那就是中国电影之悲了。

粉丝经济开始横行的时代，大概也是中国电影乱象丛生的末世吧。

在这幅人间乱象中，依旧坚持恒守本心、把控质量的创作者们，才更显珍贵与难得。

也因此，批评烂片，鼓励好片，就更加显得愈发必要。

愿新生代中国电影人，都能坚守到底。

客观来讲，三星。

及格的娱乐片，但也仅限于此，没看过原著的路人可以看个热闹，喜欢男主的朋友可以看得很爽——但是，它是《诛仙》，它可以不这样的。

金庸成就最高的三部作品，《笑傲江湖》《天龙八部》《鹿鼎记》，其内核恰恰是反金庸、反武侠的，都是在类型文学中反类型的异端，其情节往往是“求而不得”，其人物“强大却无用”，在《鹿鼎记》金庸对自己往昔作品里的侠义道的背叛和嘲弄达到了顶峰，有后现代意味，终于是扩宽了类型文学的边界，也把它的文学价值推向了生涯定点。

《诛仙》在刚面世的时候，曾经被誉为“后金庸时代武侠小说圣经”，其实也不无道理。

文学史角度来讲，它有着承上启下的意义:在武侠小说落幕之际，成功把通俗文学的创作从西式魔幻引向了更有本土特色的古典仙侠；而从文本价值来讲，为至今至少二十年的通俗文学奠定了创作基调，继承了武侠小说大家的诸多优点，也发展了自身的的很多特质。

尽管也许这并非出自作者的自觉，尽管他的江郎才尽证明了他不过是时代的风口上那只被吹飞的猪，可这不也恰好是与张小凡的奇妙互文么？

《诛仙》的原著文笔其实算不得太好，但贵在它写人，写情，写关于正邪的思辨。

虽然最后一个命题已经宏大到脱离了作者掌控，但比起那些只注重情绪宣泄和感官刺激的后来者，仍旧是高明。

这也是我即使在多年后阅历见识都有很大增长，情知它不如我后来看过的诸多名著，却始终不愿否定当初对它的喜爱的原因。

书中的角色少有脸谱化，碧瑶这一角色更是近些年男性作者创作的女性角色中最成功的一例，整体看颇有金庸后期的异端气质——名门正派的光鲜背后，是滥杀无辜、互相倾轧，而被斥为魔教的众人也有许多人纯良无害，蜷缩在阴暗里珍视着爱情和亲情。

主角张小凡也是在一次次的经历中不断经历着人生观的怀疑和重塑，并最终叛出正道，成为了嗜血的魔头。

“天地不仁，以万物为刍狗。

”这句被作者有意曲解的《道德经》引文，恰好说出了书中的无奈和索然——所谓正邪善恶，终究都是虚无虚假；身边人那刹那的情义，远重过天下苍生的死活。

当十几年前有这样一本书出现在网络上的时候，对那些沉浸在行侠仗义或者用魔法征服异世界大陆的年轻读者，震撼程度可以想象——尽管现在它已经被模仿太多，显得陈旧了。

如果说原著用简陋写出了深邃，电影版《诛仙》则太懒了，太肤浅了，太浮躁了。

它从创作思路上，就没有正视和尊重过这一作品，而是把它磨平成一个庸常却安稳的故事，不敢越界，把那些直击人心的冲突矮化成狗血，大家在那个世界里没有任何说服力地疲于奔命，逗乐、恋爱、献身……似乎什么都有，但其实什么都很空，它背后缺少真正的“人”在驱动。

那个世界简单得可怕，从装束到行事动机莫不在激动又紧张地想让你赶快知道:这人好的，这人坏的，他们要相爱，他们要对立，要斗殴。

缺失了原作中那种让人惊悚、让人沉思的模糊感。

它是完全抛弃了把它拍成一部经典的可能，它是把这样一部作品仅仅作为一个拍给演员粉丝看的娱乐片。

这种层面不否认它做得还行。

但也仅仅是还行。

而这代价，却太大，太不值。

为我哭过十多次的碧瑶难过。

为我初中时那段最好的时光难过。

它很幼稚，或许回过头只剩无语，可我多想让你知道，它曾经那么闪亮的。

服装造型和道具：青云门变丐帮 变成移动窗帘连锁公司青云门总店 碧瑶和田灵儿变成肯德基甜筒站移动摊位 幽姬从万剑一见了都说美的美人变成得了白化病的大嘴食人妖 小说里琥珀朱绫变成能根据田儿衣服颜色自动变换的ai智能高端武器 噬血珠是从一颗圆珠变成不规则的石头 摄魂棒从黑色短棒变成超长超粗灰色树枝 杜必书的骰子武器彻底消失 太多了 说不过来了人设：田不易是个看上去有点憨的大胖子好么电影里的精壮大汉是谁？

田不易很爱苏茹好么电影里烤鸭都不舍得分给老婆？

碧瑶是个充满灵气的姑娘不是愚不可及的蠢逼👌？！

陆雪琪是高冷人设不是怨妇人设好嘛！！

林惊羽是一眼就被人看出练武奇才的帅小伙儿不是电影里这个眯眯眼路人脸的群演好嘛！

曾书书是有点调皮的公子哥不是带着个破烂帽子的傻逼好嘛！

青云山名门正派电影里变成全体爱偷看女弟子练功的猥琐男聚集地 鬼王宗和青龙都是翩翩君子 儒雅文人的样子不是电影里这种妖魔鬼怪的样子！！

鬼王深爱他的女儿碧瑶 电影里当个手下再用 当真槽口无多剧情：剧情我应该怎么说呢 感情线莫名其妙 碧瑶和张小凡 陆雪琪和张小凡都是生死线上培养出来的真感情 不是随随便便聊个天就聊出真爱的 小说里鬼王宗联合其他三大派攻打青云都损兵折将还没能攻打下来 电影里一个鬼王宗就把七脉首座给干趴了？

田不易和入了魔的道玄都能打的起劲电影里连个陆雪琪都挡不了了？？

还把杜必书给写死了？！

我日哦演技 没有的东西我就不多说了 就说一下上了热搜又被立马撤了的那段 张小凡是被邪气如体 不是吃了含笑半步癫 你笑个屁哦 张小凡只有在知道父母被杀真相后癫狂大笑 但那不是发神经的笑 那是对自己的嘲笑 对自己前半生的嘲笑 不说了 我要吃点东西安慰下自己

从没想过有一天我也会成为为这种烂片贡献票房的一员。

观影时对自己坐在那里不断生出羞耻感。

观影结束后匆匆离场，恨自己没戴口罩，生怕碰到认识的人。

现在对流量电影不亡、中国电影市场不会变好有深深的担忧和负罪感。

《上海堡垒》不能决定流量电影的去向，《诛仙》才能。

而我现在有可能就成了帮凶之一。

唉。

去看这部电影之前，我的心理预期本已很低了。

我存着侥幸心理去看，是因为心底希望它能是一部好电影，或者能合格也好。

结果还是，崩解当场，出离愤怒。

我因为是一个粉丝而走进影院，但当我走进影院后，我就是观众之一。

作为观众看电影。

整部电影都处在漫长的铺垫中，当观众以为它终于要开始讲故事的时候，它却戛然而止了。

观影结束后，观众甚至无法复述出它讲了一个什么故事，无法建构起其中任何一个人物。

因为情节是拼接的，逻辑是破碎的，人物是苍白的，意义是模糊得几乎不存的。

张小凡跟碧瑶、陆雪琪的感情线建立得草率仓促，毫无因由，没有过程刻画，完全就是默认观众都知道，导演认为这是一件不需要解释的事。

每一个人物都缺乏合理的行动逻辑。

最后几分钟里，张小凡是在一瞬间就完成了黑化，信仰的怀疑、崩塌、重建，如此重大的冲击，竟然不配多一点犹豫、多几句质问。

叙述详略取舍匪夷所思。

凡此种种，不一而足，剧本架构简直粗劣到无以复加。

一部电影，不是电视剧的一集，它应该是独立自足、自我决定的完整作品。

即使是系列电影中的一部，也应该有完整的故事线，可以独立欣赏。

作为一个叙事文本的《诛仙》，没有完成其基本职能，是彻底失败的。

大量无关紧要的滑稽笑料填满叙事进程，对文本推进与表现毫无功能，媚俗，消耗了观众的耐心，又削弱了观众对电影的思考可能。

鬼王宗四大高手的出场，恐怖得让人毫无防备、莫名其妙，成了整部电影中观众注意力最为集中的时刻，但这除了感官刺激之外毫无意义。

电影的艺术性，已经倒退到影史之初了吗？

如果仅是为了炫技，为什么要拍电影呢？

还要费劲凑够101分钟，显得多么为难？

作为粉丝看肖战。

肖战的演技还有很大成长空间，纯真善良时期的表演有生硬滞涩之感，对感情戏的处理也区分度不够。

电视剧漫长，叙事松散而缓慢，观众注意力分散有更多包容度。

而电影的精简则使观众注意力大大集中，演员表演的优劣都会被放大，电视剧中看起来尚可，电影中就不够了。

对那个寂寂无名的肖战来说，这部电影应该是他能做出的最好选择之一。

肖战或许有些心急，尽管剧本架构如此单薄破碎，还是想抓住这个机会，因为“它是一部电影”。

可他还不足以驾驭电影啊，与其现在就去演粗劣的电影，生产新的黑历史，不如再演一些精致的电视剧磨练自身的演技。

只有在真正被作为艺术品认真创作的电影里，他才能得到他想要的成长，并在演艺圈辛苦走一遭后留下一点东西啊。

往事不可追，来者尚可期。

希望有了更多话语权的肖战，真的能做出最好的选择。

希望走进电影院的我不要被作为粉丝对待，而能被作为观众对待。

希望流量电影快点亡了吧，《诛仙》不要成为罪人，给资本幻觉，让流量电影死灰复燃。

唉，祝他好，祝电影好起来。

要是这电影不强行加戏，只拍到七脉会武，鬼王碧瑶不出现，雪琪不飙鼻血，青云弟子不那么流氓，绝对能口碑票房炸裂！

可惜了，编导突然就脑子进尿了！

编剧表示作为一个狗血肥皂剧宗师中的宗师，怎能不加点乐子！

然后吻戏就来了！

孟碧岐在花田里采了一朵花，肖战指责她不珍惜生命！

这时突然一队人远远地骑马经过（注意是骑马的！

青云门内！

），孟碧岐立刻用骑乘位把肖战推倒在花丛里！！

肖战刚想说话，孟碧岐就用嘴巴堵住了他！！！

？？？？？？？

就不能用手捂吗？

而且你们两个修仙的到底在怕什么？！

这吻戏用了多个镜头和场景来展现，直接把尬点推到高潮，要是尬不死你我还做什么导演！

银幕上只要一出现孟碧岐我就出戏了，演个感情戏眼神里一点情意都看不见，到处乱瞄反正就是从来不会看向张小凡，那眼神是有多嫌弃肖战啊！

接个吻居然睁着眼睛不说，居然还看着别处，看着导演意淫！！

孟碧岐面纱掉落的时候我以为要出现个绝世美女，结果。。。。

我吐了！！

昨晚红酒喝多了，别人还以为我吐血了！！

尬吻。。。

碧瑶的床戏 青云门所有首座合力竟然打不过鬼王！

烧火棍自己会飞！

带着张小凡一棒下去鬼王都扛不住，甚至连所有青云首座合力都扛不住！

碧瑶的家庭家暴极其严重，鬼王对自己女儿说打就打，往死里打！！

最最重要的是，无论书中还是电影中名字都叫《诛仙》，可在影片中连诛仙剑的一点影子都看不见！！

还吹是仙侠电影，电影里除了张小凡有烧火棍以外，没有一个人用过法宝！

打架完全靠肉搏，烧火棍也是当武器来使的！

杜必书表示我那仙气完全凝聚于双拳之内，你们懂毛！！

合欢铃、黑水玄蛇、张小凡下山等名场面都没有出现，七脉会武是在土坡上比的，一堆穿得土哈哈的人在飞扬的尘土里肉搏……，连个特效都不加就像丐帮比武一样，文敏也蒸发了，天资卓越的林惊羽变成了古装日本人！

古装日本人

修仙者的斗法。。。

孟碧岐和肖战的感情怎么来的呢？

在山洞里（鬼知道他们为啥跑山洞里）碧岐被棍子敲晕醒来之后开始烤兔子肉，肖战发扬厨师本色，给她示范了一个“如何烤兔子肉才能外酥里嫩”。

碧岐一尝，这简直跟我去世的娘烤得一模一样，爱了！

就因为一块兔子肉碧瑶就肯为小凡挡剑了……（论一个男人如何俘获女人的胃） 和雪琪的感情呢？

有一天晚上，肖战不知怎地就遇到了在狂流鼻血的陆师姐！

因为药丸掉水里了，肖战用手捧起水给她喝！

师姐喝完就问起了肖战的梦想：你为什么习武？

结果这句话不知如何就暴露了她的内心，肖战反问“那你为什么习武”，陆世界还没开口，肖战就灵光一闪一针见血地指出：其实你表面的厉害都是唬人的！

不管他是如何得出的结论，陆雪琪表示：爱了！

田灵儿一看见齐昊的冲天揪居然比林惊羽的冲天揪还好看！

立刻眼冒星星，爱了！

爱情来的就是这么突然，就像龙卷风！

这就是当主角的好处啊！

美女都会来倒贴的！

结尾时陆雪琪用后脑勺对着肖战，对他盲扔一把武器！

没想到肖战的师兄突然跑出来送人头，挡掉了这一下，死了！

她再扔，这次肖战的师父帮他挡了！

到底有多少人要帮他挡枪？！

陆雪琪不死心的又刺出一剑隔破张小凡的动脉！

然后棍子遇血发飙要变身了！

原以为会掀起什么腥风血雨，期待已久的诛仙剑也该登场了，结果什么也没有发生！！

地上躺了一堆人，青云7位首座奄奄一息，肖战捡起生死不明的孟碧岐，抱着就走了，全剧终！

？？？？

这什么鬼？！

为什么鬼王撤退的时候没人管碧瑶？！

是故意留给张小凡来抱抱的吗！？

这真的是亲女儿吗？？？？

张小凡前一刻还想着田灵儿，下一刻就杀了田灵儿，和碧岐你情我浓的走了！！

还有第二部？！

这特效和剧情还不如封神传奇和奇门遁甲呢！！！

把青云志剪辑成电影都能比这好看100倍！

据说这是幽姬。。。。。

青云门仙气化马🐴

鬼王宗魔气化马🐴

全剧亮点

作为花瓶出现的水麒麟

佛道高僧鲁智深

说实话其实在看之前我对这部电影不抱什么期望，因为诛仙这本书我虽然很喜欢，但改成电影并不一定是我的菜，我是一个更喜欢情节向叙述的人。

看完后也不知道是不是因为期望低的缘故，觉得这部电影竟然还不错，接下来就挑几个印象比较深的名场面讲一讲吧。

第一个镜头要属各峰弟子齐聚小竹峰，陆雪琪初次登场的镜头了，那个镜头让我印象深刻是因为陆雪琪出场的那一刹那真的是美的不可方物。

在一群紫衣少女长袖翩翩的舞动中，一袭白衣的陆雪琪手持神剑从天而降，配上李沁那种清冷孤傲的气质，灵动之外更有出尘仙气。

那一刻我的脑子里浮现的只有“九天仙女下凡尘”这句话，真的很让人沉醉。

第二个名场面就是鬼王宗入侵青云山，张小凡在烧火棍的心魔控制下，内心的恶意被无限的放大，最终入魔和青云山七峰首脉对战的情节。

这一段儿之所以让人印象深刻，和男主肖战精湛的演技是分不开的。

在影片前段的绝大多数情节里，张小凡都是一个青涩少年的形象。

而这段魔化的情节里，不仅有满脸血迹、双目赤红的深度表演镜头，夺眶而出的眼泪和绝望无助的嘶吼更是让人寒毛直竖，看得出来肖战对张小凡这个人物的理解相当到位。

最后一个让我印象深刻的场面则是张小凡抱着碧瑶转身离去，留在原地的陆雪琪淡淡地笑了一下。

这个画面拍得极有韵味，无疑是画龙点睛的一笔。

李沁饰演的陆雪琪碎发随风而动，凝视着张小凡远去的身影，脸上露出了一个释怀而欣慰的笑容，这个笑容拍的相当美，令人回味无穷。

这算是我看完这部电影后最喜欢的几个片段了，不知道看过的筒子们有没有同好的。

有一说一，这部玄幻电影从整体上来说只能算是中规中矩，特效场景的制作也是参差不齐。

有的拍的极其宏大，有的却依然差强人意，并没那么惊艳。

在我看来也就是一部刚刚及格的电影，不过我还是挺喜欢少年命运突变，被逼入魔这种类型故事的。

而且看得出来片方在第一部里留下了很多的疑问等待解答，比如屠村的到底是谁？

碧瑶有没有死？

小凡之后的命运又会如何？

所以我还是挺期待第二部的，最后，也祝《诛仙1》票房能够大卖吧！

演艺界从来不缺乏演技优秀的老戏骨，哪怕是小妹妹文琪 张子枫的表演也可圈可点，缺乏的是好的剧本，好的编剧，一个好的能吸引观众的故事，哪怕你是请没有任何流量的演员来演，观众依然会买帐，像去年的我不是药神，今年的哪吒，哪个用了什么流量，更加没有大肆宣传，却依然能够票房口碑双丰收，这就是故事本身引起了观众的共鸣，网上自然全是自来水，自动为电影打call，恨不得把10来年不联系的小学同学都拉去看，这比什么宣传都更有价值，这才是最大的成功，说回这部电影，根据诛仙改编，能将原著理解透彻了再拍吗？

还有演员，孟路人甲这个姿色演技演碧瑶，是要黑碧瑶吗？

肖战作为非科班出身，比同样非科班出身的鹿晗 吴亦凡这些毫无代表作的所谓的不知真假的顶流好太多，至少看起不尴尬，李沁长的挺漂亮，演技也还行，不明白为啥遇不到好的资源，最后，一部电影的灵魂在于故事 故事 故事。

槽点太多不够写。

任贤齐 - 诛仙恋 好听极了！

_腾讯视频

首先，诛仙是个仙侠故事，你这个妆造是什么鬼，照搬捉妖记真的一点诚意都没有，青云门你告诉我你们几块布包一包就是修仙门派嘛，还有打架大家都那么武侠的嘛？？？

徒手的，用剑的，加点光都没有的嘛？？？

大家的法器呢！！！

只有张小凡有个烧火棍的吗？？？

七脉会武没有擂台只有小山丘，如果比赛是个小高潮，你陆雪琪和小凡打的时候，神剑御雷真诀都不放的吗，烧火棍写得太bug了吧。

陆雪琪刚出来的时候还行，李沁还是贴人物的，够仙的。

换了紫色的衣服就差点味道了。

张小凡造型还行，但性格有点OCC，碧瑶，，，

我吐槽不动了好吧，头上那么多包，我以为是快乐星球里的冰柠檬嘞（虽然我没看过）

，整个人都崩了。

还有你的合欢铃呢！！！！！

（大声：林惊羽！！！

你是不是去东瀛了啊，这个发型也太八格牙路了吧！！！

你踏马是个大帅比啊！！！

） 再是剧情，苍天啊，改编不是乱编啊，请向原著粉谢罪好嘛，既然你标注了改编自萧鼎诛仙，就好好改啊，电影时长缘故，剧情压缩没办法，但是主线非常不明显，原著党都只能按照零碎的片段拼凑出故事，非原著党可能根本无法感受到小说带来的那种魅力，别把大IP的好牌打的稀碎啊，真的一点不还原就算了，好多感情戏来的莫名其妙好吧，特别强行，（部分搞笑剧情为了搞笑而搞笑，快餐电影只能走这种模式了嘛）感觉故事拍的一点层次都没有，没有循序渐进，代入感很差。

人物塑造上，真的很单薄，原著张小凡是个普通但是很努力的人，电影里变成了一个恋爱脑憨憨的运气爆棚的小伙子。

你不能为了剧情而剧情吧，碧瑶是一个灵动的女孩子，电影里造型开始整个人物就崩了，偷拿烧火棍那一段我真的看的尴尬癌都犯了（虽然全场在笑），还有在滴血洞里，莫名其妙的吐露自己的故事，虽然小说是有但是就觉得突然来那么一下，两人好像还不是特别熟叭，剧情铺垫不够，花海打啵就更加狗血了！！！

（这里我想死一死，你是偶像剧嘛！！！？？？

一定要来一个意外亲亲才带感吗？？？

你特么不能用手捂嘴巴一定要用嘴巴吗！！！

很干净吗！！！！

）陆雪琪的造型还是OK的，但是出场那段空中杂技，我求求你真的让阿伟死了好多次了尴尬死DBQ。。。

这里还要疯狂吐槽配音！！！

你们这个剧组那么缺钱的嘛？？？

不用演员原声就算了，后期全员配音，你好歹请个配的还行的吧！

田灵儿这个配音一不贴脸，二好多片段都特别僵，年龄感也不对。

田不易一开口，我就？？？？？

塑料普通话哇，讲道理个人特色有点出戏噢。

还有穿帮！！！

最后陆雪琪刺张小凡那儿，远景镜头只有他俩，近景的时候，地上有杜必书和田不易噢，真的，走点心行吧。。。

水麒麟真的只是个吃货，门派有难鬼王来袭，也不出来康康吗？？？

还我大竹峰的竹子啊，你这后山都是树，怎么没有竹子呢，而且电影有关小凡修炼辛苦的地方很少，包括修习青云门的技法和天音的，后来莫名其妙就被鬼王打出了三合一（运气真的好），之前记错了，草庙灭村是宋大仁发现的，但是人家是御剑飞过草庙村上空才看到灭村的情形的噢。

全场最佳大黄小灰。

文笔太差无力吐槽。

自闭儿童睡了，心好累。

就不能好好拍个电影吗。

同档期的罗小黑战记，小小的愿望都很有诚意，吃着IP流量的你们，导演编剧求求你们好好出个作品好吗？？？

诛仙小说OK，电影真的不OK。

也许演员演的可以，但是整体呈现的效果太差了。

吐完槽，感觉要被骂。

微博上，好多人在吹，我不明白啊，真的不明白啊，我枯了，就是因为爱诛仙，所以怕毁了他，我可能严格了一点点叭。

晚安。

演员合格，制作实在是太糙了《诛仙Ⅰ》（下文简称《诛仙》）由香港导演程小东执导，肖战、李沁、孟美岐等领衔主演。

在这个夏天之前，鲜少人看好这部电影。

虽然程小东曾执导过张国荣、王祖贤经典版的《倩女幽魂》，但进入新世纪后，程小东的作品反响都不理想，《诛仙》前一部作品还得追溯到2011年李连杰、黄圣依的《白蛇传说》（豆瓣4.7分）。

而这个夏天之前，肖战还没有红出圈。

《诛仙》海报但这个夏天，《陈情令》火了，肖战也一跃成为顶流，《诛仙》片方估计偷着乐，不仅省下一大笔宣发费用，还多了一大批粉丝观众。

上映前夕，《诛仙》更名为《诛仙Ⅰ》，续集已经提上日程。

《诛仙》无形中也变成了“IP+流量”的新案例。

在诸多“IP+流量”电影纷纷扑街的语境下，《诛仙》会是例外吗？

从小说《诛仙》说起电影《诛仙》属于仙侠题材。

自2005年由胡歌、刘亦菲等主演的《仙剑奇侠传》之后，仙侠影视剧——尤其是仙侠剧，便如雨后春笋般冒了出来，并且诞生了好几部爆款。

比如2014年的《古剑奇谭》，2015年的《花千骨》，2016年的《青云志》，2017年的《三生三世十里桃花》，2018年的《香蜜沉沉烬如霜》……除了少数改编自游戏，仙侠影视剧几乎都是改编自仙侠小说。

《诛仙》亦然。

仙侠与武侠，都有“侠”，行侠仗义、保护苍生；更大的差别在于，二者的世界观设定不同。

武侠是一个真实的、唯物的江湖，是古代现实社会的延伸，武侠的江湖里只有“人”。

仙侠涉及的世界，更加广阔，除了人之外，还有神、魔、仙、妖、鬼等；其主要依托中国上古神话传说，故事背景虚化，武侠、神话、传说、佛教、道教、修仙等多种元素无所不包。

因此，从创作上说，仙侠更为自由，可以充分发挥创作者恣意纵横、天马行空的奇妙想象力。

但也因为自由，缺乏武侠小说的成熟范式，仙侠小说质量良莠不齐，多数创作者只会放不懂收，天马行空最后成了天花乱坠、胡编乱造。

《诛仙》则是当代仙侠小说里比较经典的作品。

《诛仙》的作者是萧鼎（原名张戬）。

小说约创作于2003年至2007年，长达120万字，拥有广泛的读者群，甚至被誉为“后金庸时代的武侠圣经”。

在《诛仙》设定的世界里，神州浩土，广浩无边，千载以来正魔两道争斗不休，百余年前，魔教入侵中原大地，以青云门为首的正道，解除了上古神兵诛仙剑的封印，正魔大战，以青云大获全胜，魔教全面溃败而告终。

然而，魔教从未放弃过入住中原之念。

有一天，青云门附近一个小村落惨遭灭门，幸存的两位遗孤被青云门收养，其中之一便是主角张小凡。

张小凡被正道之首的青云门收为弟子。

在修习仙术的过程中，张小凡先后对青梅竹马的师姐田灵儿、师姐陆雪琪、魔教宗主之女碧瑶产生了情愫。

青云门掌门人误会张小凡已叛入魔教，使用诛仙古剑劈向他，碧瑶为他挡下了这致命一击，魂飞魄散。

电影《诛仙》，肖战饰演张小凡深受打击的张小凡叛入魔教，成为噬血成性、人人闻名丧胆的“血公子”鬼厉。

最后他复活碧瑶失败，几乎崩溃，在陆雪琪的照顾和鼓励之下，他战胜了心魔，得到诛仙古剑，杀死魔教鬼王，成为拯救苍生的英雄。

张小凡“黑化”从大的故事框架上看，小说《诛仙》并未超脱仙侠小说的普遍套路，都是主角幼年经历变故，但身怀异能或者经过高人指点，习学仙法，在正邪大战中崭露头角，收获爱情与友情，并一路打怪升级，最后打败大BOSS，成为大英雄，体现出善恶有报、邪不胜正的理念。

主人公往往也会有一段禁忌虐恋。

因为仙侠故事中六界混杂，所以禁忌之恋常体现为人与妖/魔之恋，或者人与仙/神之恋。

《诛仙》中，碧瑶的母亲是九尾狐，碧瑶身上也有“妖”的血缘。

她和张小凡的感情未能善终，因为正魔殊途，他们的爱情成了牺牲品。

孟美岐饰演的碧瑶，是“妖女”由此，仙侠小说普遍会对正/魔的划分表示怀疑。

小说中大部分人物认同的理念是，正魔泾渭分明，你是正派，你就是正义的，你得跟“邪魔歪道”划清界限；你是魔教，你就是十恶不赦必须除之而后快。

但实际上，魔教之中亦有大善之人，正派里也有伪君子和真小人，过于执迷所谓正派魔教的划分，本身就是一种“入魔”。

除此，《诛仙》更有超越一般仙侠小说的地方，这也是它从汗牛充栋的同类型作品中脱颖而出的原因。

一则，《诛仙》文学功底极好，借鉴吸收了大量中国神话传说和古典文学因素，气势磅礴、想象恢宏、文笔优美。

二则，与众多仙侠小说沦为打怪升级的“爽文”和“种马文”不同，《诛仙》的主线是人与命运的抗争，是“永失我爱”的虐心，它带有强烈的悲剧性色彩，少了轻佻的快感，多了厚重的现实感。

张小凡“永失我爱”再则，也是最为关键的是，《诛仙》经由人物与命运的悲剧性抗争，既反思了正/魔、善/恶的粗暴划分，还超越了这一划分，凸显出人对命运的主宰。

这就是小说中一再出现的出自老子《道德经》中的一句话，“天地不仁，以万物为刍狗”。

刍狗是草扎的狗，古代祭祀时用草扎的狗来代替活的狗作为祭品，祭祀完就丢弃。

天地不仁指的是天地不像人有人心，因此也没有感情，不怜悯万物，任其自生自灭。

小说借用这句话，不是想渲染悲观，而是强调：天地不仁，众生平等，个体的命运掌握在自己手中，正邪无界，一切皆由自己选择。

就像《哪吒之魔童降世》中那句著名的台词说的，“我命由我不由天”。

哪怕你出身正道，但心有歹念，那正道也是魔；假若你出身魔教，但心怀善念，那魔教也是正道。

小说中，张小凡经历了从正道堕入魔教，再从魔教回归正道的过程，但他最后既没有回归青云门，也不是进入魔教，而是超然于二者之外，挣脱了仙侠世界正/魔划分的束缚与压迫，也不为空洞的“侠”所绑架。

有宿命感的孤独，也有宿命感的燃。

《青云志》的教训近年来，有不少仙侠小说改编成影视剧，有成功的案例，也有严重扑街的。

庞大的书粉，充分验证了“水能载舟，亦能覆舟”的道理，如果书粉能够成功转化为忠实观众，那么事半功倍；如果书粉成为反对者，这也往往让剧集的命运蒙尘。

书粉们的主要诉求是：请尊重原著。

但事实上，从小说到影视剧必然经过调整与改编，毕竟影视剧与小说不同。

影视剧是集体创作的产物，除了小说构建的剧本外，它还有服化道、特效、灯光、摄影、表演、导演调度等等，它们都影响了影视剧的呈现效果。

加上，影视剧业已形成一套比较稳定的审美系统，与小说又不完全相同，当小说影视化时，需要在剧本上做调整以符合观众感受。

在改编成电影之前，《诛仙》先有了剧版《青云志》，由李易峰、赵丽颖、杨紫等主演。

但《青云志》口碑惨淡，既得罪了书粉，也没能吸引普通观众。

剧版《青云志》海报根据电视剧的审美范式，《青云志》的一些改动还是合理的，比如适当增加了张小凡与碧瑶的互动，增加渝州城作为正魔两派交汇的缓冲地带等，不过，从大方向看，剧版的改编是典型的“去之精华”。

原著中，张小凡资质愚钝，心性坚韧，经历坎坷，多数时候被命运推着走，身不由己。

也正因为命运的碾压，逼得张小凡一再追索正/魔，善/恶的界限，并激发张小凡对抗命运的勇气和决心。

这些都让小说产生了一种悲剧的崇高感。

但剧版中，张小凡则成了典型的“大男主”，天选之子、天资聪慧、智勇双全，一路上有编剧金手指罩着，人物的个性缺乏深刻的变化，人物与命运之间的紧张感也消失了。

“天地不仁，以万物为刍狗”的深刻内涵并未体现出来。

除了张小凡之外，陆雪琪、林惊羽、秦无炎等主要角色，都不同程度地存在着人设崩塌。

与此同时，小说的感情线被魔改。

碧瑶与张小凡硬是画蛇添足增加了一个幼时的救命之恩；空灵的陆雪琪变成了单恋张小凡的“面瘫”……原著中干净、清爽、动人的感情线，在剧中成了含糊不清的多角恋。

总之，《青云志》又原原本本地回到了仙侠剧的一切套路中，失去了超越性。

这也是给影版留下了宝贵的经验教训。

肖战表现合格，制作不及格之前，仙侠题材主要还是以剧集的形式出现，《诛仙》是为数不多的大银幕电影。

影版的改编有两大困难。

一则，仙侠小说动辄百万字，叙事繁琐，人物关系复杂，压缩成一部电影很考验编剧功力；二则，仙侠中“仙气”的视觉呈现，对特效要求非常高。

剧版或者网大版，因为屏幕较小，观众对于特效的瑕疵还是有较大的忍耐度；但如果是在大银幕上，任何瑕疵都会被放到最大，五毛特效会严重影响质感。

电影《诛仙》的第一个刺眼问题是：制作的确是太粗糙了。

显然，片方一开始也没料到肖战会大火，制作成本应该比较有限。

特效是一分钱一分货，结果就是《诛仙》的特效跟观众在电视剧和网络电影中看到的差不多：有那么一个形似，但不逼真、不细腻，仙气全无。

比如，七脉会武在小说和《青云志》中都是重头戏，是特效大展身手的时候，但影版为了省钱拍得非常简略，更离谱的是，几场对决，玩的竟然是肉搏、摔跤这样的把戏。

这也好意思叫“仙侠”？

最后关头大战鬼王，特效倒是有了，但逻辑全无，青云山弟子剑阵煞有介事，直接被鬼王打得七零八落。

特效只为展现青云弟子去送死？

特效投入有限还需特别一提的是，电影配音尴尬至极，口型几乎都对不上。

既做不到现场收音，也做不到演员原声配音，制作态度很让人怀疑。

第二个问题出在剧本上。

但锅，不该只甩给编剧。

影版《诛仙》排名第一的署名编剧是申捷，他编剧的《鸡毛飞上天》《白鹿原》都是非常成功的作品，功力不用质疑。

公正地说，影版充分规避了剧版的几个问题。

比如，张小凡的成长线完全立住了，肖战的演技是合格的，张小凡从单纯懵懂到痛苦黑化的变化，他诠释得比较到位。

尤其是张小凡单纯时期，编剧通过颇多台词与情节上的反差，以及狗与猴的抢戏，创造了多个笑点，喜剧色彩鲜明，也可体现出此时的张小凡是无忧无虑的。

肖战表现不错而张小凡的感情线，除了与碧瑶的情感进展稍显突兀外（吻戏估计会惹怒书粉），其他基本立住了。

尤其是跟剧版相比，张小凡对师姐田灵儿的单恋，冰冷高傲的陆雪琪对张小凡的动心，表现得都比较细腻。

李沁饰演的陆雪琪虽戏份并不是很多，但形象比较立体那么，剧本问题出在哪里？

前文已有强调，小说《诛仙》的核心魅力是“天地不仁，以万物为刍狗”的“逆天改命”精神。

而影版《诛仙》中，这一精神一丁点都没有体现——因为电影在张小凡“黑化”的那一刻，就戛然而止了，估计片方是想在下一部中再予以呈现。

虽然不少电影有续集，甚至还形成了一个电影系列，但前提是，每一部电影都应该是一个单独、完整的个体，观众无论从哪一部进入，它都自成一体。

电影《诛仙》不是，它是那种戛然而止型的，电影还没有讲完，但因为时长、因为片方想多拍一部或几部，所以硬生生地分割成了几部。

就比如，你能想象《哪吒之魔童降世》分割为上下两部电影上映吗？

只要精简得当，电影《诛仙》是可以在一部电影里讲完故事的；电影并非没有冗余的部分，比如张小凡对师姐田灵儿的单恋、师兄弟间插科打诨的日常，都不妨略写，甚至可以剔除。

如果要分为两部或几部上映也可以，剧本就得下功夫，不拘泥于原著，让每一部能够独立成篇。

但电影《诛仙》既不独立，也不够精炼，它让那些非书粉也非演员粉的观众感到尴尬——电影到底要讲什么？

为什么就这样结束了？

《诛仙》上映之前，网上很多人说该片是“IP+流量”还行不行的又一次考验。

暂且不论电影拍摄时，肖战还不算流量，但凭这回肖战的表现来看，流量并不是没有演技的代名词。

“IP+流量”不是原罪，该批评的是，借着“IP+流量”的名号想要急功近利：制作上投入有限，又急不可耐想利用续集赚一笔。

电影《诛仙》的问题不在IP，也不在肖战或孟美岐等流量，制作方得反思了——一定得拍续集才能把故事讲清楚吗？

如若拍续集，第一部只能如此仓促收尾吗？

——版权属于澎湃新闻【有戏】——

电影上映时，家人去看了。

老公和儿子看了觉得好看，作为原著粉的弟弟和妹夫看完大骂，当时我对流量特别反感，听了弟弟的话就没去看了。

后来在电影频道完整看了两次，真心觉得好看，很是后悔当时没去电影院看。

这部片剧情节奏都不错，特效也很可以，还挺搞笑的，风趣诙谐的笑点，有港风的味道。

肖战扭转了我对流量的误解，他的演技非常不错。

开始的小凡很单纯，有点憨，有点萌，感觉有点可爱。

他的眼神戏很有看头，表情和细节也处理得很好。

有一个地方，就是师姐摸他的脸时，他当时的那个表情，那个眼神，就特别惊艳，让人可以轻易地感觉到他当时那种怦然心动的感觉。

后面黑化入魔后的小凡，跟开始那个单纯懵懂的小凡简直判若两人。

尤其是他掐着师姐时，那个吓人的笑，那狠戾的眼神......我当时那鸡皮疙瘩都出来了这部片唯一不好的地方是在高潮之处戛然而止，这太吊人胃口了。

一直期待肖战可以接着演电影诛仙2。