橙红年代

改革开放四十年的时间里，广大劳动人民解决了温饱问题，过上了幸福快乐的小康生活。

但是在欣欣向荣的社会发展背后，总有一些暗潮汹涌牵动我们的神经，危害社会的发展与进步。

《橙红年代》这部电视剧，就是用主人公们的实际行动告诉我们，如何与邪恶势力作斗争，为自己身边最亲近最爱的人，为你周围的环境，为整个社会的大环境争取到美好与安定。

人心浮躁的21世纪，我们需要这样一种现实的力量，通过艺术创作的剧情张力打动我们，激发我们身上的“正能量”。

昨天山竹来袭，窝在家里看电视，看到这部剧的预告，以前也看过小说，没想到改编成了电视剧，于是便开始追起来。

前两集故事开展得很快，一点都不拖沓，刘子光帮聂万峰挡了刀子，两人结为兄弟，却是道不同不相为谋，冲突矛盾激发，很有看头，刘子光这种热血的人在正义的道路上究竟会有多艰辛？

与胡蓉的情感又是怎样的呢，这些都是比较期待的看点。

人物塑造上也比较贴合，刘奕君这个贪钱忘义的兄弟让人印象深刻，陈伟霆看不到港星的影子，从稚嫩的服务生到被困禁的邋遢佬到后面各个时期的造型，真的蛮接地气，一个普通的平民形象与观众拉近了距离。

表情演技上也让我惊喜，这两个好兄弟的对峙看得很过瘾。

这次影视化的改编我认为还是不错的，注重的是正义热血警民一心这条线，由此让观众联想到生活，更折射一些社会问题。

在现在这种网络高速发达的社会，每天刷热点、评新闻成了大众的一个乐趣，可有时候看新闻却很丧，各种被害事件层出不穷，被害者的无力、坏人的猖狂、路人的冷漠真的让人非常痛心，从多年前触目惊心的小悦悦事件，到这几天的某通快递员性侵事件，网络上热议不断，我突然有一种错觉：热心的路人在网上，冷漠的看客在现实？

正如橙红年代这部剧的一句台词：坏人的猖狂是因为好人的沉默。

其实现实中很多受害者只是沉默的羔羊，冷漠的看客络绎不绝，“围观”这个词我并不觉得是中性词。

橙红年代的刘子光一身正气一腔热血、铮铮铁骨，作为观众，我希望这样的平民英雄光芒可以照射在更多人身上，包括我自己，我家人。

做一个像刘子光的人，不做沉默的羔羊，不当冷漠的看客。

这是我2018年看过的最精彩的预告。

2018年可以说是电视剧普遍疲软的一年，长久以来荧屏被宫斗，所谓大IP霸占，一些剧的播出效果远低预期，已经看出了观众对于此类电视剧的疲惫。

橙红年代的预告给了我巨大的惊喜，读过原著还是在前两年的事情，当时就被书中的情节所震撼，刘子光实在是一个了不起的人物。

当下社会，仿佛每天都存在人心不古的事件，让人不知道真的正义究竟是什么，现代人的心中是否还存在这样一股精神。

预告中陈伟霆，马思纯两位年轻演员给出了答案，他们用热情用精湛的表演生动的诠释了刘子光和胡蓉，一位是敢于为先，匡扶正义，惩恶扬善的平民英雄，一位是当代巾帼英雄，优秀警察，两位携手侦破悬疑丛生的案件，如打砸金碧辉煌等原著中特别精彩的情节都予以还原，就像刘子光所说的，心火不灭。

预告的质感，剧情的冲突，枪战，悬疑，兄弟情，并肩作战擦出的爱火，都被渲染得无比成功。

实在期待播出。

看多了古装剧、仙侠剧、言情剧，那些虽然吸引眼球但是“不接地气”的电视作品，走给人“差一口气”的感觉。

因此当前的电视剧市场上，现实题材作品可以说是急缺的。

《橙红年代》正式填补了这样一个空白。

悬疑重重的剧情和高潮迭起的快节奏在第一时间吸引人们的眼球，却烘托出了一个扎根城市，反映基层的平民故事，这样的设计非常让人动容。

通过艺术看生活是我们一直以来的期望，非常高兴能有这样一部剧，让我们看遍众生百态，感受人间正义。

这剧节奏很棒追了

从这部戏看到了陈伟霆更多的可能性，可塑性还蛮强的，他在这部戏真的在很努力突破自己，努力褪去自己港男潮男气质，尽量让自己接地气，是个很努力很认真的演员，演技来说没什么大毛病，一些细节做得很到位，谈恋爱戏码看得真的好甜啊！

为什么他搭每个女主角都那么有cp感了，百搭型男主角，不得不承认他真的挺讨人喜欢的

行走两界、横跨黑白，如何在江湖里做自己 看了大概6、7集，感觉这剧脑洞还是挺大的，前两集与毒枭斗智斗勇，是卧底题材；两集之后刘子光失忆，身份变化，则进入到警匪题材；随着主角超人的体魄和格斗能力的展现，又让该剧进入到英雄片的行列。

一部47集的电视剧，如此故事想必也是不走寻常路，非常硬核。

从主角刘子光身上，充分体会到什么叫做人生无常、大起大落。

用一句改编版的广告语来形容，叫做“光子，飞一般的感觉！

”失忆系？

上帝视角非比寻常（没看过原著，就不做讨论了）主角失忆，类似影视剧剧情八九不离十，比如《谍影重重》中的伯恩，对其身份的猜测，是正还是邪，背后隐藏的秘密，由一条悬疑主线贯穿。

还有什么《特工狂花》《我是谁》《记忆碎片》都是如此，太多了。

但《橙红年代》的却没有这样拍，该剧开场前两集，非常“直爽”，用两集的时长就把角色的前史曝光了。

倒是让人想起了周润发的《赌神》，后者也是如此标新立异，平铺直叙角色失忆前的故事。

其实看过后面几集之后，大概能明白该剧这样做的目的。

不清楚原著是否是这样，但《橙红年代》剧集所呈现的，几乎是当代都市版的武侠世界：在道义面前的抉择，在爱情面前的纠葛，一个处处充满矛盾的世界。

举个例子，刘子光之前线人是隐藏身份，与聂万峰一明一暗，失忆之后，两人几乎对调。

刘子光来到了明处，聂万峰的毒枭身份成了隐藏，则身处暗处，这就是角色前后的差异化。

但这样会做有个先天性的问题，就是故事衔接度不够，有一定的跳跃性，而且悬疑感不高。

搞不好有一些观众看到这里就弃剧了。

但话又说回来，《橙红年代》敢这样搞，必定有其动机，回想当年《赌神》，一部电影下来，最令人印象深刻的是什么？

不就是塑造了一个精彩的赌神高进吗！

这样的诉求，也是本剧的目的之一，而且没有一个有魅力的主角，是不敢轻易玩“失忆系”的。

所以在本剧中，也会让观众在上帝视角下，让观众认识到一个充满矛盾的刘子光。

线人？

平民英雄的黑与白《橙红年代》决定人物命运的出发点，就是线人的设定。

其实就是卧底，用《逃学威龙3龙过鸡年》中警长梁家仁的一句话来形容“其实，正确的名称应该叫做，二五仔、鬼头仔、边缘人、金手指、还有线人或者正衰人都可以了”。

换来的呢，就是周星星下跪哭诉：不要再叫我去当卧底了，不然我连老婆都没了。

这部喜剧片算是调侃卧底这个“名字很多”的行业，但话糙理不糙，真正的卧底真的比较悲催，“丢老婆”算好的了，而且最惨的就是线人。

警察卧底，好歹有档案和上司佐证，诸如《无间道》这样进入“无间地狱”的很少见。

但线人就惨了，不但没有任何身份判定，黑白两道都不认，而且一旦接头人挂掉，那就完蛋了。

谢霆锋的《线人》，就表现了身为线人的悲惨命运。

从《橙红年代》的定位来看，失忆之后的刘子光有着超人一般的体魄、嫉恶如仇，却没有相应的身份认证，一位普通人，放在古代就是“大侠”了，就是个平民化英雄。

失忆+线人，这样的故事编排，让这位刘子光的角色形象和未来发展，变得格外复杂。

昔日兄弟黑化、接头人死亡、“亲手杀死警察”的设定，决定了陈伟霆饰演的刘子光作为线人，几乎已经到了万劫不复的地步，没有退路。

而失忆之后，他不俗的身手，偶然救下昔日兄弟的孩子、与接头人女儿的不打不相识，让这部剧未来的发展有了广阔的空间。

这就是《橙红年代》为什么将观众置于上帝视角之下的原因，前几集，不但将勾勒了角色的大致定位，构架了一个复杂的矛盾关系网。

★刘子光的初始人设，就是个老好人，嫉恶如仇，随着故事发展，能看出这位“嫉恶如仇”是祖传的。

父亲就是让毒贩杀死，这辈子最恨毒贩，却阴差阳错的进入毒巢，与日后的毒枭成为了兄弟，这是第一层矛盾。

★刘子光与聂万峰，是救过命的兄弟情义，但他们也是正邪对立的，聂万峰成为了毒枭，刘子光则成为了线人，两个人未来会面对友情与背叛之间的对立，这是第二层矛盾。

★八年失忆作为转折点，将人设和立场关系打乱重排。

刘子光8年内的身份和定位全部被推翻，前后的人设是第三层矛盾。

★失忆后的刘子光，一场见义勇为，意外救下了聂万峰的儿子，他与后者全新的对立身份，则是第四层矛盾。

★最后，就是他与马思纯饰演的胡蓉之间的矛盾，尽管暂时故事还未展开，但可以想象的到，他们之间的感情发展，与刘子光是胡蓉“杀父仇人”身份之间的矛盾，几乎会影响故事的未来的走势。

在观众的上帝视角下，随着故事的发展，能明确感受到剧中的矛盾关系一点一点激化的征兆，所以该剧是那种渐入佳境的观感，称其为“低开高走”也差不多。

因为刘子光这名角色的身份认证太复杂了，他会怎样处理剧中的矛盾关系，才是未来故事的重点。

有时候会觉得“卧槽故事竟然这样发展”，尤其是他与胡蓉之间的关系，一旦之前那件事被公开，都不敢往下想了。

警与“匪”？

英雄莫问出处失忆的线人，一个打十个的能力，大侠般的平民英雄，这些设定倒也符合《橙红年代》的宣传定位：“都市英雄传奇”剧，“翻译”过来，其实就是都市武侠剧，演义化的侠客情缘和宏观时代背景下的矛盾冲突、恩怨纠葛，所以才叫“传奇”。

再加上陈伟霆、马思纯的CP，好似当代的“神雕侠侣”。

但仅从前几集的发展来看，《橙红年代》并不是这样的简单。

传奇化的角色，虚构的世界，也有着现实写照。

说到底，该剧的核心，不是大人物的一举一动，而是小人物内心的挣扎。

想成为一个真正的好人，但是过去的一切并不能抹去，刘子光与胡蓉，昔日的线人与今日警察，身份的不同，却有着共同的目标。

最大的特点，就是改变了以往都市剧虚实相生的叙事模式，取消了剧情的背景，意在突出展示立场、人性中的某些永恒的东西。

比如以刘子光（陈伟霆）、贝小帅（叶祖新）为首的角色，他们就是普通人，却行侠仗义，好似武侠片中的江湖大侠。

而且刘子光与胡蓉之间的情感线索处理，充满了人物关系上的矛盾与纠结，正是该剧从线人的角度出发所延伸出来的社会派特征。

★一方面，刘子光失忆8年，所浸染的黑暗经历全部被抹去，就像被格式化了一样，又回到了白纸一张的时代。

★另一方面，他本可以成为超乎正邪之外的孤胆英雄，但是，黑暗世界的阴影，给片中这位平民化的角色，设置了巨大的障碍，因为他之前是一个没有身份认证的线人。

所以“失忆”这个设定，就是象征了该角色与过去割裂、他又以另一种身份重新进入到这个江湖中，因为他心底还是有信仰追求和乐观坚持。

但随着故事的发展，我们就会发现，他无法与过去做到真正的割裂，这是纯真的理想主义与现实驳杂之间的矛盾。

就好比我们熟悉的超级英雄，为什么要戴上面具行侠仗义，这就是非常纯真的正义理念，因为一旦他的真实身份被曝光，就会有人深扒你的过去和私生活，会给英雄带来不必要的麻烦。

到了本剧中，失忆后的刘子光就是“戴着面具”的大侠。

但身处于上帝视角下的观众，自然会了解，知道他线人身份的所有人都死了，当他的“过去”被曝光之后，我们的大侠会遭遇怎样的问题。

那位神志不清的武痴阿瑟，就是真实写照。

他代表着的是品性高洁诚挚、身份一清二白的侠义之士，却与当下社会格格不入，因为他没有“过去”。

刘子光、胡蓉、聂万峰三人的关系，代表了江湖世界的驳杂，其中有着黑白泾渭，也有灰色地带的纠葛。

而刘子光与胡蓉却并非对立关系，两个阶层、两个世界的代表，共同的目标，主要还是对正义的信仰。

他们代表了浪漫不羁的侠义江湖，平民英雄与公安英雄的角色写照，一样的嫉恶如仇，同样对犯罪的憎恶，两位不同身份的英雄，就像令狐冲与任盈盈一样，对比故事中为了所谓的名利争相奔走的江湖，会显得多么可贵。

所以在这样的环境下，《橙红年代》对纯真爱情的描述，也会成为点缀现实世界的温馨一笔。

大侠与警察，两位英雄真挚的爱情，他们的纯真，能否改变江湖世界的苍凉和凝重？

我相信会的，因为透过这部剧，所描述的“正邪之分”，不在身份归属，而在于信仰为何。

最后，不得不说，陈伟霆太帅了，邋遢的造型都那么有型。

首发于公号：电影文酷dreamcrowflim

看了陆续放出来的几版片花，最大的印象就是好有正剧的感觉，甚至有一段花絮是回忆男主和男二的前史有80年代老电影的质感！

跟近年来电视屏幕上夹杂着各种滤镜的宫斗仙侠剧画风很不一样，让我又有了重新追剧的欲望。

本片虽然也是IP改编，但从剧情上来看已经脱离了披着各种外衣的小情小爱，突出了平民英雄这一概念，歌颂了奋斗在第一线的人民警察，更加关注普通大众和小人物的喜怒哀乐，题材更贴近现实，主题上有了很大的突破。

不知道从什么时候开始现实题材的电视剧越来越少。

橙红年代的制作人张谦也是士兵突击的制作人。

看了他的访问，感觉对当下的电影市场是有思考的，，而不是一味的想去迎合市场，他对剧本，场景，道具，演员都有着很高的要求！

佩服他这种敢为人先的勇气和精神，我想橙红年代的创作团队已经用实际行动向观众传达了这部剧想要展现的时代精神！

相信不会让观众失望！

让我们期待本剧之后，你我身边会有越来越多的刘子光！

期待刘子光精神会成为一种新的时代精神！

以前接触到的陈伟霆，总和“霸道总裁”、“总攻”、“苏”这些词分不开，他天生的男性魅力让很多女生欲罢不能。

但是这次《橙红年代》，让我感到非常惊讶，因为通过刘子光这个有点“土傻憨”的角色，我们看到了另外一个陈伟霆：他不解风情，面对女生支支吾吾，连送公仔玩偶都闹出笑话；送给女生的定情信物竟然是一筐鸡蛋……这样甜兮兮的“土味爱情”虽然显得男主又憨又土的，但是每一个表情都透露出恋爱男人的羞涩和甜蜜，看来陈伟霆的可塑性的确很高。

非常期待剧情发展后男女主的爱情故事了，不过最后一个预告的片段貌似说明，男女主之间会有好多误会和虐点，请编剧大大保护好我的小心肝呜呜呜

前两年林超贤导演的作品《湄公河行动》，重新引起了我们对缉毒题材的重视。

自古以来，毒品危害人类健康，让无数家庭支离破碎，许多边防缉毒人员为此与贩毒团伙进行激烈斗争，用满腔热血与黑暗势力搏斗，很多人为此付出生命。

他们的不朽需要我们去铭记。

因此在电视剧领域，《橙红年代》也通过这样一个视角，让我们再次认识到缉毒一线人员的付出。

前两集的内容中，就有很多缉毒警察长期卧底，远离家人，甚至最后付出生命，像千千万万个将生命交给国家的缉毒警察致敬！

最近在猛追《橙红年代》这部电视剧，这部电视剧前两集通过碎片式的索引交代主题，后四集通过悬疑式的开头进入主线剧情，整部剧主线清晰、节奏紧凑，剪辑、音乐、画面都十分精致，加上演员们演技全员在线，在如今看电视剧如同畅游威尼斯的时节，真可以算捡到宝。

《橙红年代》这部剧舍弃了原本习惯于从公安、检察系统等公权力出发的视角，选择站在一个平凡小人物的角度去看待这个有着罪恶的世界，也去反抗这个世界所有的罪恶。

很特别的是，虽然这部剧是现代都市题材，但它的精神内核却是如今越来越罕见的中国式武侠精神，就像王家卫导演的《东邪西毒》是在金庸武侠背景下的现代都市电影一样，《橙红年代》这部剧有着在现代都市题材中破土而出的武侠情结。

中国式的武侠精神源自于中华民族五千年积淀的历史与文化，“武”与“侠”是武侠精神的本质和灵魂。

武为骨、侠为风，是武侠精神之所以充满魅力和生命力的根本。

武者锻体修心，侠者为国为民，正社会不正之风，平世间不平之事。

在这部剧中，武者之道，侠义之心充斥着每个角落，而作为主角的刘子光，就如初入江湖的少侠一般，在考验和成长之中，坚守着正义与信仰的初心。

刘子光是小人物式的“英雄”和“超人”，无限接近于你我他，但是又足够超脱于你我他。

刘子光的灵魂填满了宝贵的人性与品格，他勇敢、坚韧、正直、智慧，即使身陷泥淖，心中也依然有光；刘子光的肉体也经历着钢铁丛林中的险恶与丑陋。

这样极端的对比下，刘子光生长在光与暗的交界处，身处修罗场，心似琉璃清。

仔细想想，同样在钢铁铸就的丛林里，我们遵守着丛林的法则，拼尽全力做好猎人与猎物，竟然还能够有这样的人，有这样的活法，怎么能不让人羡慕，让人仰望。

刘子光这样一个真实又虚幻的人物，出现在充满了冷漠与猜疑，恶意与伪善的现代社会，仿佛让人们能够看到黎明前的黑暗被一束橙红色的光芒穿透，太阳即将升起，一切罪恶也将在阳光下烟消云散。

刘子光的“武”是盛开在荆棘中的花朵，他的拳来自于毒贩的互殴与毒打，但是他挥拳的方向却永远是眼前的不平与不公，他身边的爱人与兄弟，就像一个个印证，证明刘子光不是孤独的，刘子光们更不会是孤独的。

刘子光的“侠”是传承在血肉里的记忆，他的父亲，他的长辈，一辈子都在用行动践行正义的信念。

在这个过程中，他的父亲失去了生命，他的长辈一生清贫，甚至他自己都饱受折磨，就像是现实的倒影，好人未必有好报，英雄未必不落魄。

但是刘子光的坚持与执着又像破开现实的利刃，一次又一次点燃希望的火种。

有人的地方就有江湖，有江湖的地方就有刀光剑影。

刀剑无情，江湖有义，在小说里的江湖世界，英雄侠士总是能够练成绝世武功，手握三尺青锋，剑光扫过，杀尽作恶之人，荡平作恶之地。

在钢铁森林里，我们也想能够遇见刘子光，就像小说里的盖世英雄，踩着七色祥云，带着我们远离绝望与伤害。

刘子光是小人物中的“英雄”，是平凡人里的“超人”，他不是你我他，但是也是你我他，在橙红色的阳光照在我们身上的那一刻，我们就成了“刘子光”。