默杀

自从在猫眼平台“即将上映”一栏中看到这部电影《默杀》时，就开始期待了，毕竟是吸引我的影片。

这是部犯罪悬疑片，这本身就很吸引人。

领衔主演王传君和张钧甯除了本身就有大量粉丝外，也带动了整部电影的号召力，毕竟他们的演技就是实力。

王传君的演技在近些年来的电影中可以看到有显著的进步，他的演技，动作，尤其是眼技，所带给人的震撼，甚至可以说是杀伤力，都是极其令人称道的。

张钧甯的演技一直是在线的，她的表演使观众完全忘记了她的背后是一个光鲜亮丽的演员。

而女子本弱，为母则刚，张钧甯饰演的母亲为了自己的女儿可以说是不顾一切的。

她和自己女儿的母女情，王传君饰演的角色和自己女儿的父女情，是整部电影最打动人的地方。

这部电影尺度大，揭露了很多现实社会问题，比如校园霸凌，关爱星星的孩子，等等。

有血腥，有暴力，有无法令人直视的画面。

那些镜头，使得电影介绍“建议未成年观众谨慎选择观看”。

如果你刚刚成年，且恰好观看了这部电影，希望你能得到好的启发。

影片中的小彤和惠君带给我的印象是深刻的，不仅是她们饰演的角色，还有她们的演技，看到有演员徐娇，更加惊叹于她的演技，小小年纪，就经历了风霜，吃了社会的苦。

小彤和惠君的友谊，也是电影的闪光点。

整部电影的基调有些压抑，充满了躁动不安恐惧暗沉。

从始至终都是灰暗的色调雨总是一直下，与电影也是形成了完美的契合。

整体来说，这部电影完成的不错，可以说是柯汶利导演继《误杀》后的又一部力作，相信可以取得票房与口碑的双丰收。

不要以为不吭气就什么事也没有了。

嗯，我也沉默了好久，好久没写文章了。

《默杀》，非常典型的悬疑类型片，氛围诡谲、气氛紧绷，悬念迭起，命运翻覆，同时也兼顾了一些惊悚片的风貌。

虽然该片的底色如同片中阴雨连绵的天空那样幽暗，也有着不忍直视的“残酷”镜头，不要忘了些许的惊悚类型之下jump scare桥段带来观影的酸爽之感，确实不太适合成长在“鲜花与蜜罐”观影环境之下的一些观众。

但这部电影在整体绝望压抑的氛围之中，实则有着一抹亮色，更有着广而告之的味道蕴含其中。

娴熟的犯罪悬疑类型片带来观感上的张力，而这个故事真相却引人深思。

我们谁都有可能成为故事中的当事人，由此而来的换位思考，才是令人深思的地方。

就像电影中意象化的镜头，如《少年派》一般一望无际平静湖面上的孤舟，美丽而和谐，就像我们生活的这个世界，但一点点风浪，就会将小船打翻，你会坠入湖中，下面是漆黑的湖底。

想要获救，就要拼命的游动身体，让头部浮出水面，然后张开嘴，大口呼吸空气。

或者大声呼喊，寻求帮助，这才是活下来的方法。

但如果你闭口不言，你的身子只会在水中越沉越深，放心，湖底不是万丈深渊，而是一片泥淖，沉底之后也有被获救的可能，但即便如此，再度爬上船的你，则沾满了一身污秽。

电影中的每个人，都有一艘属于自己的孤船。

放心阅读，本文没有剧透。

或者说，这是一部不需要剧透的电影，因为悬念主线的设置，有种“醉翁之意不在酒”的感觉。

校园霸凌事件，引发的杀人案。

对于常看悬疑片的观众来说，真凶真的不难猜，开个玩笑说，片中两位主要角色，不是他，就是她。

而电影也在故事进行到一半的时候，主动曝光了“真凶”，但这个时候我们会发现，这个事件并不简单，始于霸凌，不止于霸凌；角色也不简单，原本的黑白泾渭，到了最后都交织在一起，变成一片混沌。

悬疑类型的规格与破格先来谈一下本片在悬疑类型方面的营造。

导演柯汶利，或许还不是一个如布莱恩·德·帕尔马，或奥里奥尔·保罗这样的悬疑类型片名家，因为作品还不够，但从《误杀》到《默杀》，这两部“尾文字杀”的作品中来看，他至少是一位可以熟练掌握悬疑片桥段和叙事技巧的导演。

前半段，悬疑片格式下，所有出场的角色，都在按部就班地完成着类型片分配给自己的任务，受害者、追查者、旁观者、线索人物、以及隐藏在水面之下的真凶。

电影也娴熟的采用了很多悬疑片常用的桥段来烘托这部分的氛围，比如前面提到过的惊悚情节，雨夜古堡，尸油烛台的传说，气氛和音效烘托至顶点，带来血光一现的张力。

又比如张钧甯饰演李涵，潜入到疑凶家中遭遇对方回来，躲在床下，对方钥匙掉地地上与之近在咫尺，这样的隐藏者主观视角，紧张且令人屏息。

类似桥段，曾在很多同类电影里出现过，但最像的还是1986年由彼得·威尔导演、哈里森·福特主演的《证人》之中的一幕，隐藏者从后者的小男孩变成了本片中的女性，二者异曲同工，本片这处也有着很明显致敬味道。

还有经典的“混淆视听”桥段，无处不在的“黑色雨衣”，是为了刻意转移观众视线，让原本聚焦身份的凶手变得“多重”起来，片中出场的不少角色，都有一件一模一样的雨衣。

还有方老师那个坏掉的冰柜，嫌疑人主动提出为对象换冰柜，“有经验”的观众此时大致能从这处小情节中，察觉的冰柜的“真正用途”。

只不过基本都猜错了（方向对，但不是）。

由此也引出后半段该片对于悬疑类型片的破局或者外延。

《默杀》这部电影也充满了闪回、倒叙、插叙等，这些叙事手法将原本线性的追查事件，刻意打断，但当回归叙事主线之后，观众会发现，这些“打断型”叙事，每次都会将新的内容带回到故事主线。

电影就是戏剧性的手法逐渐将线索叙事击打的支离破碎，重述了一种生活中原本就存在的状况，从校园到家庭，从善恶到是非，从凶案案件到人性拷问。

如果将故事比作挖掘埋藏的宝藏，那么后半段的故事，都是你的“意外收获”，你本来想挖铜矿，结果挖出了金矿和钻石矿，那么到了最后，最初的铜矿反倒没那么重要了。

因为真相其实电影演到一半就大致明朗，但那个众望所归的“真相”，也是被当事人主观上“过滤”之后的，而从客体（第三方角度）上看来，这些过滤后的真相实则污秽不堪。

而李涵探寻真相（和女儿）的过程，更像是剔除杂质，擦掉污秽，还原全貌的过程。

回到开篇那艘孤船之上。

而该片的高明之处在于，到了最后你会发现，担任追查者的李涵，也没有独善其身，没有一直被留在自己的孤船之上，而是逐渐滑落进污泥之中，再度上船，一身泥淖。

原来堕入湖中的不仅仅是王传君，还有她。

但如果说王传君饰演的林在福，他最终是被不可逃脱的审判而主动跳入湖中，那么李涵则是被早已在湖底的污秽之人拉下水。

而这些人，都因为沉默，才沉入湖底。

主动沉默，被动失语《默杀》的核心，就是“沉默是最大的帮凶”。

整个故事中的几位主角都在主动或被动下沦为“沉默”的帮凶，有的因为人情世故，有的则是迫于阶层压力，有的则是害怕惹到麻烦，但终究而言，所有人“沉默是金”，本着一种“不求无功，但求跟自己没关系”的态度，从而酿成了一出出悲剧。

这样引出了本片更深一层的含义——世界的冷漠。

平静而美丽的湖面，每个人都在一艘孤船之上，看上去一片安宁，但彼此之间的距离很远，维持着脆弱的和谐。

一旦风浪起，孤船很容易被打翻，但只要没轮到自己这艘船，很多人大致选择了视而不见的沉默。

有人说电影的故事设定有些极端，这句话不无道理，因为无论是校园还是家庭，恶性事件的产生都毫无缘由，而且都作用于同一名角色身上，就有点离谱了。

但也是也有原因的。

一方面这样的设定是戏剧化的元素，另一方面，由冷漠的世界随之而来的沉默，是让罪恶肆无忌惮发展的温床。

恶女们为什么要欺负惠君，电影并没有解释，但能纵容她们的，就是大家的选择性沉默。

开场王圣迪饰演的小彤，被恶女们用胶水粘在墙上，呈现一个十字架的造型，带有一定的宗教隐喻——连上帝都沉默的世界。

又如黄明昊饰演吴望，他为什么会有如此变态的行为？

电影同样没有明示，但看到老爸吴镇宇平日里那副形象和举止，我们大概也能猜到这个孩子小时候经历过什么，处在一个什么样的家庭。

还有蔡明饰演的房东婆，片中有两处细节，她看到李涵被家暴赶出门的样子，也听到过对方虐待孩子的声音，但那天晚上，父亲做得那些事，她是否也听到或看到了？

细思极恐。

所以谁说极端了，还有更深的污秽没展示出来呢。

但不要以为不吭气，就万事大吉了。

在这个沉默又冷漠的世界，有的人也会利用这样的“沉默”进行反击。

李涵是为了保护女儿，主动选择了沉默；小彤则是主动失语，与这个残酷的世界隔离，而沉默也成为她计划的一部分。

林在福呢，充分延伸了本片的主题——“沉默着是帮凶，但沉默者可以杀人”既然大家都沉默，那么这种沉默，也可以被反过来利用。

复仇的极端行径，爽感中伴随着压抑，不是快意恩仇，而是引人深思。

杀人者杂糅着难以抚平的情感，而身为追查者呢，在追查真相的过程，随着那份宝藏的“意外收获”一点点冒出头绪，却也导致每个人鲜明的外表和形象，逐渐模糊了起来。

他们的身上开始出现重影，遮盖了他们本来的面目，让人分不清到底那个形象，才是真实的他们。

善恶杂糅，没有人值得绝对的同情，人物立体化的呈现在片中非常有层次，是沉默的世界，带给我们的反噬。

在那一搜搜孤船之上，有的人主动跳入湖中，有的人被拉入湖中沾染一身污秽，有的人，则在水中抬起头，看到了的水面映射的光芒，最终浮出水面，重获自由。

千纸鹤、巨大的白鸽……这些奇幻的意象赋予了这个难以琢磨世界一丝光明。

对了，电影的故事背景发生在2006年，电影中已经出现了手机，诺基亚3100、三星T108，这都是我小时候常见的手机。

设置这个年代背景也是有意而为之。

都说电子媒介阻隔人与人之间的交流，让人与人之间的距离变得更远，让大家变得更加冷漠。

而电影设定的这个年代，手机刚刚出现，就是一个信号，这是一个人与人之间产生隔阂的开端。

所以片中无论是手机还是摄像机，都可以成为犯罪的工具，但也成为了救人的道具。

李涵可以用手机给他远在天边“种金桔”的老公打电话，吴望可以用摄像机从事犯罪，但也会拍到真正的证据。

电子媒介，只是工具，人，才是最重要的。

彩蛋，重拍处女作电影《默杀》，是改编自导演柯汶利自己的同名电影，这种“重拍”模式有点特殊。

马来西亚原版《默杀》拍摄于2018年，是柯汶利真正意义上的长片处女作。

不用找了，网上没有资源，因为该片从未公映过，也没有在任何渠道发行，仅在电影节做过放映，2023年上影节也有过展映，豆瓣打分7.9分，看过的网友都说好。

那年的电影节观众也没有培养出盗摄的习惯，其余观众想看也看不到。

至于这版为什么没公映，那咱就不讨论了。

当年美版《咒怨》，就是制片人山姆·雷米专门邀请日版导演清水崇去好莱坞拍了美版，除了背景变化其余几乎对照原版一模一样。

而这版7月3日公映的《默杀》，是导演柯汶利把自己的旧作又拍了一遍，原版是个自筹式的小成本，大陆版追加了预算+换了演员，此外也进行了背景更迭。

但这种形式的“重拍”。

血统最为纯正，毕竟原版编导亲自上，本来就自己的东西，也不会涉及版权，所以比较特殊。

原版看评论说有着马来本土宗教氛围，新版看完之后特地咨询了一下两版都看过的朋友，只是把原作中的教会，改成了慈善会，其余全部保留。

10.4更新已经过了三个月了时不时能收到各种辱骂我的评论和后台私信 都举报了哈 管好你自己 我吐槽我的 又没让你把你的“五星”改成“一星” 我这么权威呢 一定要过来试图扳倒我的理论 真是有点把我当评论标杆儿了——————分割线10.47.4更新 这不是专业影评，只是我的个人向吐槽，没想到会这么多人看(第一次写有这么多阅读量的东西)，如果想看专业影评别来看，这就是我心疼我36.9r电影票钱写的吐槽，仅此而已。

——————分割线 7.4开门见山的说一下真是一部鲨臂片子。

不会真的有人还吃“反转x10086”这一套吧？

不会有人是为了片尾曲去花40RMB看电影的吧？

不会有人因为“18岁以下谨慎观看”去看的......对不起是我。

以后哪个国产电影再敢跟我营销一下分级制度试试看呢。

我旁边真的坐了两个1m4的小姑娘看的津津有味，也没害怕，尺度太失败了就别在那分级了。

唯一一部成功的分级电影就是《大护法》。

(大护法是真的血腥看得我坐立不安)OK回到默杀，第一请问导演搞了两个喜剧角色出来是想干什么。

蔡明和那个辅警“尴尬搞笑”真的很让人讨厌(没有骂演员的意思)，很让人出戏，这么一部抑郁片搞这些无厘头是想干什么？

在高潮部分还要搞笑是要干什么？

知道有多廉价吗？

演员一个个疯成那样(但是张钧甯真漂亮)是想干什么，王传君口齿不清说台词用力扭曲表情是想干什么，吴镇宇黄明昊。。。

呃他俩长的真像。

演员看似演的好像很认真，什么泥塘子都往里面扑，什么大雨都站在底下淋，哇哦好敬业——实则一点让人看不进去。

徐娇演的智力障碍女孩。。。

不是夹子音跳几下就是残障儿童的。

那几个校园暴力的演员演的我的天哪！

哪里拽过来的临时工，是很让人愤恨，只不过是演技差的让人愤恨。

廉价+1剧情单薄的要死，想拍社会的人情冷漠所以就真的还是沿用了“高层校长串通警局包庇犯罪女儿”这种套路，然后王传君为此，心凉的透透的，哭的死去活来的，不好意思真的没法共情。

这个电影是不是八年前就拍好了，不然为什么如此努力认真的 跟！

不！

上！

时代的节奏？

俗的要命看的沉默，把观众默杀了属于。

还有能不能不要再反转x10086了，真是恶心的像是电影里的经典布景：泥塘子。

反转完是不是期待看到观众惊呼的神情be like：“我的天哪原来是这样！

我真的没有猜到！

导演鬼斧神工！

”滚。

还有整部电影都在一惊一乍装神弄鬼，和片尾曲一样又洗脑又装神弄鬼又讨厌。

以为弄几个jump scare就是惊悚？

弄点血浆就是R18尺度？

弄点不知所云的经文随便念叨念叨就是悬疑？

弄个鸽子撞门上就是“吓得人直哆嗦”？

(鸽子哪来的)，所有的“悬疑”元素也都是八年前大家的最爱。

廉价+1最后别在那强调“沉默的人都是共犯”这个主题了，人的冷漠不是靠不给她台词让她赶紧走过场来表现的。

电影倒是更像演员没给够钱所以不愿多说台词的一种“沉默”，谢谢。

最后全剧组给王圣迪磕一个吧，没有这个小姑娘你们这个电影就是诈骗。

丢不丢人啊一帮影视圈老油条靠一个十来岁的小姑娘拯救。

王圣迪太牛逼了，好牛逼的小孩儿姐。

1，惠君是自闭症儿童，也就是星孩，这类小孩可能会把玩具或者动物当作她的朋友，所以当施暴者说要把她的鸽子扔掉，对她来说，就相当于把她朋友扔下去了，所以她才会紧张，并听从施暴者的安排。

2，为什么说当时小彤被性侵时，她妈妈不报警，其实和年代有关，出事时，小彤才九岁，也就是大概在2000-2001年这样，现在我们会鼓励受害者勇敢站出来报警，但在当年，很多人的思想并没有这么开化。

所以在警官逼问小彤妈妈的时候，她自己也说出了那套在当时十分经典的言论，“小彤才九岁，她还那么小，她以后还要生活”言下之意是，这事如果被大家知道了，就抬不起头了，家丑不外扬。

3，其实小彤不是星孩，她的感情也很复杂，她不说话，估计也是从那次性侵开始，因为她妈妈从那天晚上跟她说“ 今晚这件事跟谁都不要说 ”， 而后在成长过程中长期被母亲虐待，导致她内心更加封闭，慢慢的就演变成，“ 什么都不要说 ”。

她恨她的妈妈，恨她每天都要打她，恨她不让自己去救自己的好朋友，恨她不说出真相，同时她又爱她的妈妈，爱她在杀掉爸爸的时候抱着自己说没事，爱她在自己被欺凌时为她流泪，爱她愿意为自己付出全部，把责任都揽在身上。

4，关于李涵为什么会虐待小彤：其实从小彤出事那天，李涵的穿着打扮来看，她应该是和男同事去约会了（仅个人根据剧情画面和部分台词暗示猜的，你觉得不合理可以理解为其他原因），而正因为是男女约会，所以不方便带小彤，然后就把她一个人留在家里，酿成大祸。

正因如此，她无比的责怪自己，直到变成一种病态。

李涵原本是个会计，也算是个比较体面的文职工作，但出事之后她为了能一直照看小彤，甘愿辞职去学校当清洁工，为的就是无时无刻都能看到小彤，这种变态的爱慢慢就会演变成扭曲的控制欲，当小彤的言行不顺从李涵，虐待就会随之而来。

我们在影片中能看到，李涵对这种虐待是毫无悔意的，因为在她的认知里，这是爱小彤的表现，是保护她的表现。

5，徐妈那段一开始看不明白，李涵为什么不让她下车，为什么要锤她。

看完才知道，原来徐妈就是代表那种吃瓜群众，并且是身在事件中而不作为的吃瓜群众，她明明什么都知道，她就是什么都不说，装作不知道，明面上还跟你嘻嘻哈哈。

李涵被家暴了两年，整栋楼都知道，但却没有一个人愿意站出来帮帮她。

所以后面开车的时候情绪炸起来就捶了她。

其实李涵多少有点精神问题了经过两年家暴和杀人埋尸这件事之后。

6、看完正片结束刚出字幕就可以走了，千万不要看后面那个彩蛋。

补充：小彤和林在福是合谋杀人，不是小彤利用林在福行凶。

这过程小彤是主导，因为是她把手机给林在福，让林在福看到惠君被杀的真相。

林在福也甘愿背负杀人的罪行，1：他认为霸凌者一方是恶魔，惠君因他们而死，他要当罪人，去杀掉这些恶魔（这个在电影台词有两句提及，这和林在福的信仰也有关系）。

2：小彤是惠君唯一的好朋友，在得知小彤被虐待的遭遇，大概率会帮她。

在完成杀人计划后，林在福需要把花圃藏尸的线索告诉警官，让他们去调查李涵，至此，林在福做到了他的“救赎”，小彤也得到了自由，两人的计划就完成了。

再补充：评论区其实也有不少影迷给出了自己的看法，很多都值得去再探讨，大家互相文明发表观点吧，我不太有时间一一回复了，自由解读就好。

反转是有很多，我也不管你转的硬不硬，但是你到底要讲什么？

!我第1次看到一个悬疑片，他竟然是讲悬疑，是讲反转，没一个核心主题。

你是要讲校园暴力吗？

还是你想要讲家庭暴力，还是性侵儿童，还是偷拍狂还是高官受贿，老师传教，表里不一。

还有这个冷漠的世界，出事了就发传单，还没一个人想理，还要把传单接过来当你的面丢掉。

东南亚乱成一锅粥了，大家趁热吃吧。

你可以猎奇，但是你一定要往我嘴里面塞这么多东西，就这些东西去掉了对剧情有什么影响吗，对校园暴力，然后复仇反杀，以及小女孩最后的"超级反转"，有什么联系吗!最恶心的就是那个彩蛋，你要升华，能不能关心一下死者，或者call一下你的主题，我觉得王传君最后和女儿在那个船上就可以当彩蛋，你一定要搞这种生硬的反转，转个没完了？

我看有的影评说这像一部AI拍的，确实有内味：导演输入了几个prompt，于是AI就根据概率凑出了这部电影。

但要我来评价，我觉得给我的感觉就像一家网上评分很高，进来后发现只卖预制菜的餐厅，味道还很糟糕。

首先，为什么说像预制菜？

因为整个作品从剧情到表现手法都是对既有的东西简单的套用，生怕有一丝思考的成分，就像加热即食的预制菜：1. 剧情套用桥段痕迹太明显，甚至选择的桥段的口味又太低俗。

你很容易能感觉导演生硬，但是又很得意地把一些他认为很炸裂，很深刻，很时尚的元素安排进了剧本：家庭暴力、校园霸凌、凶杀暴力、公路追逐等等，但整个主题杂乱无章，贪得无厌。

2. 导演只进行不加思考的意淫，因此作出了庸俗至极的表达：很臭屁地搞一些极端庸俗的刻画手法，极其浅显隐喻，或者极其生硬的氛围渲染。

比如导演对于自闭症儿童的刻画简直就是暴露了导演对于这类儿童充满傲慢的想象；再比如那个笼子里的鸽子，玫瑰花头环，校园暴力片段，就好像巴啦啦小魔仙小月那个演员生硬地大笑一样令人尴尬。

其次，我们为什么不喜欢菜馆卖预制菜？

其实是讨厌卖预制菜但是却卖炒菜的价格。

而这部片的导演也在做这个事情。

你购买了电影票，但他没有为你创造任何新的东西，他所有的东西都是挪用既有的，甚至是低劣的东西，然后按正常价格向你转卖，还要告诉你这部电影很黑暗，很深刻，令人难以忍受。

首发：公众号 饶不了你今天去看了一部电影，今年暑期档目前的票房冠军——《默杀》，由《误杀》的原版人马制作，导演编剧柯汶利，监制依旧是陈思成。

我相信大家看了这么多部“陈思诚类型片”的电影其实应该大致很清楚他的套路和剧本写作模式了，我也是抱着这样的预期走进电影院，但是获得的却是我这几年来最生理不适的体验。

这个故事非常简单，一句话就能讲完：就是学校里面有四个变态女生，其中一个女生是校长的女儿，然后每天人体虐待（对，用校园霸凌并不准确）两个残疾人女生，一个是张钧甯的女儿是个哑巴，一个是王传君的女儿是个智力缺陷。

然后有一次这四个变态就把王传君的女儿给玩死了，王传君为了复仇把这个变态都一榔头敲死了，然后把张钧甯的女儿送走了。

然后另外一条线是张钧甯有一个变态老公，家暴不说还是个恋童癖把女儿强奸了，哑巴女儿直接一剪刀干死然后张钧甯埋尸到天台上，并且一直伪装丈夫还在，并且在最后东窗事发的时候帮女儿顶罪。

怎么样，听上去是不是还不错，有点像《周处除三害》+《误杀》，但是不好意思，它差远了，这次，真的走远了。

看完之后我想问主创几个问题，你们把角色当人吗？

对角色有同情心吗？

一切东西都是你们猎奇的工具吗？

作为艺术表达形式的猎奇的底线在哪？

以“陈思诚“为首的类型片套路我们屡见不鲜，基本上就是猎奇-揭发社会黑暗-复仇-反转，这样猎奇的画面可以最大程度的激起观众们的注意力和神经，在之前这些套路无非是一种类型片的写作模式，都在底线之内，可以容忍。

但是这次也许是陈式公式吃到了甜头，他们希望加麻加辣，各种镜头直接就是堆，但是不好意思，真的过线了。

如此男凝的俯拍特写一个九岁的小女孩裆部流血头上套着一个内裤？？？

这尼玛是能拿来娱乐猎奇的吗我请问呢？？？

这他妈是满足了谁的心理癖好？？

你到底要讨好谁啊？？

底线在哪呢？？？

我屡次看到这部电影里面的镜头像是在看暗网，拿肢体虐待猎奇，拿幼女裆部流血猎奇，导演你真的有尊重过这些小女孩吗，有同情过你笔下的角色一秒吗，还是说他们只是你“刺激观众”的方式而已。

作者笔下的每一位反派角色都是没有任何缘由的工具型的恶（真的是恶，一般的坏想不到那么多有“创意”的虐待方式），她们是怎么变成这样的？

她们的故事呢？

她们不重要对吗？

因为在你的笔下她们就是为了恶而恶的恶人，她们压根不是人。

人是立体的，而这部电影里不是，人是单向的，片面的，是扭动发条就疯魔的。

有人说，赤裸裸的拍摄镜头是为了赤裸裸的揭露社会现状！

不好意思，在这部电影里我看不到，我也不觉得这部电影的主旨会是这个，并且赤裸裸的揭露社会现状就必须赤裸裸的拍摄群体受难过程这一点我坚决反对，特别是性侵，这一点中国很多男导演都有这个毛病（自己对号入座）。

在关于儿童性侵的华语片当中大家可以看看文晏导演的《嘉年华》，那才是真正关心，在乎，同情自己笔下的群体的样子，全片没有一个小女孩被性侵的镜头，但是毛骨悚然，揭露的面之广，讲述的之精确。

没有拿任何一个人物来作为影片增加“戏剧张力”的猎奇手段。

因为她们是要被保护的，这也是影片的主旨。

柯汶利，你保护了吗？

你堆一堆jump scare也就算了，这是你导演技法的问题，但是几乎每段虐待桥段都长达十分钟之久，你有时间来讲一个女生的嘴如何被胶水涂上，头发如何被胶水粘到墙上，如何喝掉剪下来的头发，用尖刺把脑袋刺出血，从十米的高空摔死，这是你要的宗教感？

你没时间来写为什么会这样？

人为什么会恶？

到底是社会哪里出了问题？

我们应该改变什么？

因为你不在乎对吧，你只觉得这样很有戏剧张力，观众会看得很爽。

我不反对猎奇，我只是希望能有底线，人需要有底线，娱乐需要有底线，特别是放在一个这么大的银幕之上。

我一直坚信的是，任何艺术形式都是关于人的，电影是关于人的，角色也是关于人的，并且一个角色代表着一整个现实中的类似群体，对吗？

我在朋友圈发布我的观点的时候，有一位朋友在下面评论，说当时看到这些桥段的时候，旁边就坐着一个九岁的女生，她和银幕上的角色一样大。

她会怎么想？

这会对她造成什么样的冲击？

类型片从什么时候开始，变成无底线的猎奇堆料，无逻辑的反转堆料，暴力血腥堆料。

而最可怕的，我们已经习惯这样了，因为这部电影现在还是票房冠军。

我最后要说一遍，我绝对不是禁止创作自由，艺术家可以创作任何他想创作的东西，我也是一个导演，但是作为一个导演，你笔下的人物是人，你要保护她，你不把你的角色当人，你也没把你的观众当人。

但是，就算如此，我也捍卫他可以上映的权利，包括任何电影。

当然我也捍卫我评价的权利。

最后呼吁一下中国可以尽早有电影分级制度吧，我真的不想再看到这种逼娘养的东西被一个九岁女孩子看到了，谢谢。

又到了吐槽环节：1、霸凌团队的演技好做作，简直看不下去。

2、导演为什么这么爱怼脸拍慢镜头，不像任何一个熟悉的国内导演的习惯，不知道哪学来的。

3、为什么总怼着物品拍，就算有伏笔或者推动剧情那也别怼着拍吧，给我一种游戏里拾取到了一个物品然后鼠标摁着还能旋转的那种画面。

4、反复出现的白鸽，还有那个体育场巨大无比发光发亮的鸽子，有点无语到，象征的东西不多，删掉其实也不影响电影，这样的话硬加这么多白鸽就有点故作高深。

5、那本真理也有点尬，和白鸽一个道理，如果电影本身优秀，那这种可以锦上添花，电影本身不行，只能是屎上雕花。

6、开头就能猜到惯用套路肯定不是母亲杀的那几个人，但是营造的悬疑感太重，感觉多数人上来都能猜到但是导演还要藏起来，逗小孩呢。

7、钥匙掉地上正常不都弯腰捡，为啥男主还想趴下捡，为了营造即将被发现有点刻意了。

8、怎么人走了钥匙还放桌上，怎么女主随随便便就跑出警局了，怎么一堆人随随便便冲上楼顶了。

9、体育场出现尸体后，学校里不应该朝一个方向把人疏散走吗，怎么所有人都在无方向乱跑，非常无序，像AI生成视频。

10、电影里的元素太多，特别是结尾，短时间内又融合了家暴恋童，而且又是孩子杀了父亲，给人一种渴望营销让任何角度都有东西可讲的感觉。

11、金桔树下埋了他爸我确实没有想，又或许因为这个不重要所以我根本没去想，所以最后揭示的时候也没什么恍然大悟的感觉，因为一部好的反转电影最后揭示真相的高潮不应该是解释整部电影的主线逻辑吗，但是这部电影最后一个高潮揭示了他爸早就被埋在金桔树下了，但是这不是这部电影的重点啊，难道默杀是指他爸被默杀掉了吗？

这部电影给人感受到的重点不应该是霸凌和复仇吗

打5星的骗人进影院吓坏人了怎么办…真的很讨厌一言不合、一顿乱发的恐怖音效，国产悬疑片只能靠音效来增加观影沉浸感了吗？？

很败好感…刚看了20分钟，旁边小哥就离场了🤣🤣又看了一个小时，前排又走了俩小姐姐，逃座率挺高哈～校园暴力是（宣传）主线，实际上从每个出场人物出发又讨论了很多分线，下面是热门影视题材的“报菜名”：校园80（浮于表面版）未成年家庭教育（缺失版）家庭暴L i未成年🌟侵害Xie教特殊人群集体失声跨年限藏尸（所谓的不断反转）

按理说这么多条线，你聊清楚一个这电影默杀的氛围就出来了，但…没有一个人物是立住的。

导演误杀能拍好，纯粹因为原作人家底子好吧😑跟Csc一样啥也不行，搬运和故弄玄虚第一名

说电影好看的，可能是因为【人类有想象力】，可以自行根据自己的阅片力添加理解和感悟去照映在影视作品里。

但如果是靠观众去补充人物逻辑和事件发生的因果，就说明电影本身从人物塑造到叙事能力，都是不行的啊😧

到底是什么人在给默杀贡献票房啊，哦是我这个大冤种，错了，下次不会了。

可能看默杀的人分两种：一种是被预告片暴力悬疑恐怖惊悚吸引的，另一种是我这样就想看看有多烂的。

首先导演编剧们你们什么时候才能放弃这种华人在东南亚的设定呢？

东南亚不是你们做法外狂徒的理由。

其次，也请放过女性。

默杀在看之前我就听说了业内朋友的repo说全片充斥着各种虐女场面。

简言之就是集齐所有暴力“大众”元素，包含但不限于虐杀，性侵，家暴，霸凌，偷拍等，拍了一个四不像的短剧：抹黑东南亚，暴力虐女占比大，导演你用的红色颜料比异形还多吧！

艺术的表现手法对于所谓“大尺度”的定义也不应该就是各种低级的暴力。

关于这种丝毫没有逻辑感的剧情我已经骂不动了。

还在走一些很低级的套路，什么都是闪回，都是上帝视角去打开人物的记忆，人物做事情就是快准狠的暴力动物，没有一个角色在用脑子做事！

导演编剧在用一种很新的方式拍悬疑，那就是人物闪回记忆自曝。

我们通过王传君角色的记忆闪回看到了他女儿遭受的虐待，通过上帝视角闪回看偷拍狂的记忆，李小姐也是闪回了n个记忆片段，到最后还得给你闪回一下继父怎么死的这种上帝视角铁链开大。

这些东西放在悬疑片里还叫悬疑片吗？

不是。

片子里连正统一条警察破案的主线都没有，全靠上帝视角看各种角色的回忆来推动剧情发展，所以最后就出现了一种碎片式的，短剧式的，抽象式的建构。

片里的每一次暴力片段，意在拍的很像那种画报拍摄，刻意摆拍力求一种每一帧截出来都是一张“愤怒的照片”，“暴力的缩影”即视感。

但其实这是最无用的。

演员表演的差也就差在这里，赖演员，更赖导演编剧摄影。

很多人可能觉得王传君张钧甯王圣迪演的好棒，但我说演的差吧，倒也不至于。

但其实想一下，给你抹的全身脏兮兮，被雨淋个透湿，再来各种红色颜料加持，浓厚的阴雨天滤镜一套，手持镜头抖两下，你来愤怒的吼几嗓子，配个情绪给到满的bgm。

哈！

就成了片里看到的样子。

虽然这么说会被骂，但我认为我们不需要默杀这种电影。

不是艺术，可能从某种意义上商业成功了，但我觉得也是可悲和可笑的。

我来看之前就知道很烂，但是想这片还能有八亿多的票房，那我得作为从业人员，学习一下他的营销。

营销人员显然就是打着十八禁，大尺度等噱头，反复喂给你大尺度片段，告诉你“这是你一般看不到的东西”。

不过也要谢谢默杀，让我知道在觉得什么东西太烂的时候、要大胆开麦表达我的想法。