乐队来访

从今天起，打算看完一部电影就写点什么东西就从这个片子开始了，很可爱的片子，导演也不耍滑头，是的，就是乐队来访了

简洁且充满性格，大量的封闭性构图与镜头有意创造的疏离感带出苦酸、清冷又浪漫的基调，几组来自不同环境的怪人之间波澜不惊的交流背后淌着文化差异这条河，留白挖掘空间很大。

在老团长做出演奏的手势后戛然而止无疑是更好的结尾。

平静的固定镜头缓缓托出一部轻松温暖的小品，较于法式略显粗犷，却别有一番磅礴的细致，影像语言暗处把埃以政治冰意烘托得欲融欲滴，几句台词几个动作的白描便活脱可现，队长与老板娘约会的微妙，哈立德教人把妹的滑稽，好像在高呼两个斗意正酣的国家也阻挡不了各自人民追求幸福的热情，所以电话亭旁的小伙子等来了爱人的来电，帕皮有了第一次，副队久违的创作也来了思路，不同文化间的人们至少还有共同的音乐、爱情，世界其实很美好，简约深刻返璞归真。

来自埃及的亚历山大警察管弦乐团到以色列参加演出，误到与目的地相似发音的一个小城市。

其成员与当地人所发生的林林总总，有热情又风情的饭店女老板，有普通的一家人，有执著等女孩电话的男孩、还有一群年轻人……开阔的空间，除人之外极少的物体，极简的表演方式，却处处展现着冷幽默，才开始你会有北欧作者电影影像的感觉，但是随着剧情的推进，影片实质不像北欧电影，人与人的融合带给你的就如同饭店女老板的红裙，一丝暖意。

2008-01-10

避掉了阿拉伯人与犹太人之间的世仇，避掉了宗教种族文化所产生的排斥，以色列影片《乐队造访》是一部集合了幽默与人性温暖的治疗系影片。

它回避掉许多客观，更像被理想化的世界。

长久对立下的现实快要让人忘记摆脱仇恨摆脱历史，人与人也是可以发生这样的彼此救赎。

“这里没文化，也没有以色列文化，更没什么阿拉伯，什么文化都没有”。

---题记不久之前，一个小型埃及警察乐队抵达了以色列，并没有很多人记得这件事，因为它并不那么重要。

8个身着蓝色制服的警察，年轻跨足甚大，从20多岁年轻气盛的菜鸟警察到4，50岁抽一根烟就陷入空无的沧桑老头，在钢琴声中，有点慌乱有点焦躁在公路边上翘首。

3分44秒的开篇，我陷入这样漫无边际的幽默。

3分44秒的开篇，足以证明Eran Kolirin拿捏情感基调的功力。

小警察乐团等候不到以方接待的人，一个8人的乐团在举目陌生的地方陷入困境，团长决定自行搭车前往小镇参加隔天的演出。

结果擅长用chet baker的《my funny valentine》泡妞的小提琴手哈利德显然如同西蒙担心的一样粗心，一音之差，买错票，跑错地方，到了一个荒凉的小镇，不得不暂时留宿在好心收留的小餐馆里。

一夜之间，8人的乐队突然侵入了以色列餐馆里的生活，这样的入侵事件并不少见。

可是这样的一夜让我觉得有些特别。

这部片子并不满怀激情的试图在谁的人生历程上记上一笔，从而性格大转变或看开什么；并不煽风捣火的准备在这个小镇上刮起一场腥风血雨。

从3分多的开场，我们可以猜想。

一夜的停留可以发生什么浪漫，以导演的开篇基调，它肯定不那么的桃色。

一夜的停留可以发生什么样的改变，以导演的开篇说明，它并不重要。

《乐队造访》只有淡淡的钢琴声，嘶哑的小号声，陷入过去的烟头，矜持克制的拒绝。

它只是让不同国家不同宗教不同种族不同文化的两拨人马分享了些内心世界，交换了些秘密。

淡淡的来，静静的去。

我要的，就是这样的平淡。

我要的，是一份面对突如其来的陌生人，那种最自然而然竖起的心墙，也是那一份最容易因为只是一夜的短暂交谈而最容易卸下的心防。

我要的，是从无到有，再从有到若有似无的细微转变。

《乐队造访》做到了。

对话交谈中，似乎挖掘到了什么，孤独，渴望，能量，却也像嘎然而止的小提琴声，刺耳而骤然的止住，没有共和的统一，没有出口的释放，没有谁的郁结解脱。

在陌生过客前，我们更容易吐露心扉，这样的煽情并不一定解决了什么，它甚至，只是倾诉。

正像Chet Baker的《my funny valentine》，嘶哑的声线中，偶尔岔开的空响，只留下孤独。

这样的孤独在大部分的桥段中都是统一的，只有到了餐馆小伙计帕皮的段落有些脱轨。

一个面对女孩就脑袋空空的，只听到海的声音“咻……咻”的把妹生手。

他的孤僻在侵入事件的作用下退去灰色。

这样的安排与整部影片的情感基调有些跳拍，虽然我也承认，这一桥段拍得满具幽默感和观赏性的。

但也许可以给这有点灰色的孤独沙漠注入一股清新的血液，调和一下冷却许久的温觉。

如同被上帝抛弃般的，一队埃及警察凭空出现在以色列的机场上；四周一片死寂，没有任何生气。

没有人管他们，他们是被抛弃了的人，他们要去 彼得 哈克的瓦，谁知道这个国家竟然还有个叫拜得 哈克的瓦的地方。

这是个死气沉沉的小镇，公车每天就那么一趟，错过了便走不了了。

于是，这些埃及人，身不由己的介入了别人的生活。

而小镇的居民，情愿或不情愿的让生活起了风浪。

然而这是一个地方，居民们像死去一样的活着，了无生气的活着。

每个人，每个家庭，都有着自己的生活，自己的问题，自己的烦恼。

老团长是个严肃的保守的军人，打电话的时候总要把自己的名衔挂在前面，罗里吧嗦的一大堆，对方都没有耐心听下去；他拘谨的面对着女老板娘，刻板得像一块砖，内心却有着自己的秘密；年轻的警察哈立德像是打过鸡血，不放过和任何一个女人搭讪的机会；却只有他为当地人带来了一些美好。

女老板娘不愿意像死了一样活着，她带着老团长约会，试图了解别人的生活；她渴望改变。

另一个居民，有着自己的问题，却呆呆的不知道如何解决。

白衣服的小伙子整晚整晚的在电话机旁边闲逛，只为了女朋友来的电话。

这些警察的到来似乎改变了他们的生活，却又似乎从未出现过一样没有改变任何生活的轨迹。

小镇的居民，每一个似乎都懵懵懂懂的生活着，被生活的宿命安排，毫无抵抗，毫无变化。

渴望着变化的人，也改变不了自己的生活，乐队借住的这一晚上，似乎从来就没发生过什么。

最不喜欢的地方，恐怕就是那一幕，老团长睡起来喝水，发现哈立德和女老板娘在床上滚来滚去。

不相信人孤独如此，性能带来什么。

也许真实的现实里，就是会这样发生，但我觉得，在影片的这个氛围和表述里，不应该出现这样俗的套路。

片子的结尾，阿拉伯悠扬的长调，随风飞扬，在这块文化冲突又交融的土地上，慢慢升腾。

影片的音乐，仿佛实质化了，简单的曲调，就仿佛空气和光线般充满了画面，似乎那才是所有人的氧气。

实际上，所有的音响，在这部片子里都显得无比真实和显眼，一如整部影片的环境了无生气一样显眼。

印象里以色列、伊拉克等国家的电影总是带着硝烟弥漫的味道，即便不对政治与战争做正面描写，也必定是展现生活的千疮百孔。

所以当我得知今年东京电影节金麒麟大奖得主是一部以色列电影的时候，以为又是沉重的“伤痕影像”。

谁知不是。

这部名为《乐队造访》的电影完全抛却了政治的、民族的、历史的悲怆，单单从人生感触入手，打造出一曲清新朴素的小品。

故事从一队埃及警察乐团应邀到以色列演出开始，七八个穿着整齐蓝色制服的人一起亮相，出了站没人接，自己找又迷了路，不得已在一个陌生的城市借宿一晚，于是各个遇到不同的经历。

这种人生插曲类的东西不是什么新鲜思路，但此片显示出的与众不同的清冷与隐忍却让人不由随之感触。

假设以贯有的宏大叙事为线索，单单埃及与以色列这两个国家的相遇，就不知道要扯出多少恩怨。

但此片特意不去强调这些因素，仅在人类共通的情感里下功夫，让每一个观者感受到个人在偌大空间里的无尽孤独。

风骚的中年老板娘看上木讷的乐队指挥，本想来一场浪漫的爱情，无奈对方以其沉默拘谨拒绝了所有明示暗示；年轻的乐队团员生性风流，但凡漂亮女子都想搭讪，自己未能成功，却在溜冰场上教会尚未开窍的以色列男孩体味到甜蜜的爱情；常与老婆吵架的男子未经同意把几名乐队成员带回家留宿，饭桌上的尴尬可想而知，在冷漠的家庭空气里，他与那位总想不好乐曲结尾的埃及乐队成员产生了共鸣：也许可以这样结束，就是那种……突然的终结，没有悲伤，也没有快乐，只是这么一间不大的屋子，一盏台灯，一张床，婴儿熟睡，还有……无尽的孤独。

最令我动容的还是那位行事传统的乐队指挥，他的面容简直如岁月雕刻而成一般，每一道皱纹都藏着深深的悲痛和沧桑。

他说话有礼且庄重，连帽子都不轻易摘下，一切都显得古板老派，面对显然对他有意的漂亮女人，他感到更多的是拘谨，目光不住躲闪。

然而在那断断续续的带着寂寞味道的对话里，他透露了自己隐藏于心的悲哀：儿子因他的不理解而自杀，妻子郁郁寡欢紧接着去世。

这时你才发现，他那略显老迈的身躯和不苟言笑的面容里包含着旁人无法承担的沉重。

我猜想在女人自艾自怨地表达心意后，他是动心了的。

他第一次主动表达自己的感情，说：“你是个好女人”，她一向不在乎的脸上漫了泪水，又挂着欣慰的笑意。

在那眉目之间将要隐隐约约发生什么的时候，年轻的风流团员却回来了，一切打断，重归原位。

他恢复了自己的尊严与拘谨，早早安睡。

半夜惊醒，起床却看到半掩的门后年轻人与女人正在激烈做爱。

他那时的脸是多么沧桑啊，那充满慨叹的眼神和无奈的皱纹让人心疼得直要落泪。

在感情最激烈的时候，乐队指挥仍是沉默的，一句话不说，转身离去。

在其他人那里，也是如此。

设计精妙的教人求爱场景，只有几个简单的词句，却足以把青涩时代的懵懂与爱情的美好展现无遗。

事实上，自片子一开始，它就拥有着寂寞和冷清的基调，空旷的土地，蓝色的制服，清净的夜色，一切都是朴素而平静的。

这一切似乎都在讲述人们的孤独，我们因孤独相遇，又因孤独再次上路。

乐器流淌出的曲调，语言不通的交谈，家人之间的眼神，甚至那违逆初衷的一夜激情，都充满浓郁却又让人懒得逃离的寂寞味道。

好在在这处处隐忍、欲说还休的故事里，总会跳出一些温暖的小音符，乐曲、孩童、爱情，让你每每随之会心一笑，轻微，但真诚。

在悠扬的阿拉伯歌曲里，你想起自己那些寂寞的日日夜夜，想起曾经与陌生人的相遇，想起那些拘谨、笨拙但温暖的小细节，蓦然发现自己也变得欲说还休了。

闯入内盖夫沙漠的埃及乐队受邀来到以色列的内盖夫沙漠的阿拉伯文化中心演奏，可是来之后却找不到了。

遇见了善良热情的沙漠餐厅，女主人喝了邻居伸出援手。

第一晚就发生了很多有趣的事情。

语言，文化差异。

没有太多语言镜头，更多的的是呈现了某种静谧又没有违和感的画面。

I hear the sea in my earsThe most important thing is fishingIt's the sound of water and waves,the sound of distant children playing on the beach,the sound of the bait falling in the water,In the early hours,the sound of sea like a symphony.故事的发展很有趣，就不剧透了。

乐队来访 (2007)8.12007 / 以色列 法国 美国 / 剧情 音乐 / 艾伦·科勒林 / 塞森·加布埃 罗内特·艾尔卡贝兹

第13届#法罗岛电影节#无人知晓单元第2个放映日为大家带来《乐队来访》，下面为大家带来前线乐队成员们无处可去的评价了！

墨夜轩：孤独永无止境。

无糖吐槽：想到的竟然是《列宁格勒牛仔征美记》。

野凡：仍在徘徊的乐手们，路途迷茫，而仍将继续徘徊。

果树：最后终于唱出来，感觉片子的设定高于完成度本身。

西北化为乌有：看到这种拍法自然联想起几部冷片，没想到这么暖，幽默温柔的一塌糊涂，孤独的灵魂浸泡在尴尬的空气里却逐渐靠近了。

Polaris.J：还以为会无聊不好看，没想到温暖又有趣。

一排蓝色制服的人在沙漠中就像一排蓝色的小花。

溜冰场那三个人摸大腿那段笑疯了！

对了，看这部还是要先去了解一下背景才行。

Sparrow：阿拉伯人在希伯来的际遇，尴尬疏离而又温情的，不同人生轨迹在相互交流中彼此交错，每个人都渴望倾诉，每个人都沉浸孤独，就让迷路的旅途充满忧愁，让时间淌过相遇的瞬间。

zzy花岗岩：一支迷路的乐队意外与一个小镇邂逅，尽管背景不同，文化各异，但孤独却是人类共通的感受。

影片的冷幽默基调很容易让人想到阿基的电影，尴尬的场景不经意的烘托出一丝温暖的气氛。

罗内特·艾尔卡贝兹在片中真美。

Pincent：如此简单纯粹情感真挚，人物不善言辞，木讷寡言到尴尬冷场，但奇迹般地温情幽默动人，消解了一切文化背景的差异。

《邮差》里聂鲁达教邮差写诗求爱，这里的人经历着令人五味杂陈的、忧郁酸涩的各种爱的体验，虽说不出什么漂亮话，但耳朵就是听见一片海，一张长椅也是一座公园。

斯诺-纳什维尔：这部电影是关于来自完全不同背景的人的互动，无关政治、宗教或意识形态，这是关于说着不同母语的陌生人如何用英语找到交流方式并永远影响彼此生活的故事(听说因此被取消入围最佳外语片的资格，我不该笑，是不是？

)。

它以细腻的笔触和鲜明的对比，刻画了两个国家之间的文化差异。

Gabal与Elkabetz两人的演技支撑着这部非凡的电影。

子夜无人：精巧灵性、一夜之间，有我很喜欢的那种什么都发生了、但什么也都没有改变的情绪状态。

地缘文明和政治背景的差异都被藏在了系好的扣子里，只有云山雾罩隆起的轮廓露出了疑影。

人与人的孤独心事就像一壶刚刚煮好的开水，挨个儿倾吐进不同的茶杯里，有歌舞厅里的泪水，有公园长椅上的深谈，有目睹欢爱时的惊动和退却。

彻夜不眠的时候人除了因为亢奋，也可以更安静；天光大亮的时候，你不必好整以暇相送，我已经就到此为止。

Supremacyacron：一部诚意满满的片子，与《列宁格勒牛仔征美记》相近的题材和时长，都是以乐队出征为名，去探讨意识形态下的文化差异。

不过本片并没有像阿基那般冰冷，也没有体现出那种猎奇向，反而展示出了一种别样的温度。

虽然埃及和以色列相处不同文化背景，主人公们的沟通也只能用蹩脚的英语，并没有体现出民族之间的冲突，而是在这个奇妙的晚上，大家互诉衷肠，倒尽心中苦闷，一场奇妙的境遇，却让这个本该属于孤独的夜晚，变得不再孤独。

#FIFF13#DAY2的无人知晓场刊评分将在稍后为大家释出，请大家拭目以待了。

这真是部可爱的电影。

这个世界上有些电影，情节可能很无奇，故事可能不精彩，可光凭叙事风格就足以动人到让人看完这从头至尾的90分钟。

剧情就如海报上描述的一样。

一个很小的埃及警察乐团，在以色列迷了路。

一身制服的他们，提着自己的乐器，在陌生的国度，小而简陋的城镇，被困整夜。

从第一个长镜头开始，我似乎就像看到了自己的生活状态。

那种仿佛被困的一丝不苟，拘束，僵涩，不安，胆怯，惶惑，倔强，死硬。

所以尽管很多片段十分有趣，我并不觉得这部片多么的惹笑。

这部片里充满了让人印象深刻的人物刻画。

每晚固定在公共电话亭前等待女友电话的运动衫男拥有一首十几年都没完成的独奏曲，永远只是副手的长笛男用chet baker随时随地调情拉小提琴的桃花眼男被嫌弃推倒之后看着亲吻的爱人掉眼泪的丑女孩between job了一年多的失业已婚男，领了三个陌生的无家可归乐手回家，晚上还是妻子的生日强硬而古板的团长因为自己的性情而失去了最爱的妻儿这种种场景被逐页揭开，凝结在这个灰蒙蒙的小镇上，时间仿佛停止，一切陈旧，安静，锈迹斑斑。

最记得，影片半结尾处，那个一字胡的老乐手在小餐厅的前面唱出的那首悠扬的阿拉伯歌曲，美到让人鼻子发酸这个世界上，很多很多人，努力向上，为着完美无缺，为着出人头地，为着宇宙第一。

成就和胜利才是好的，无数人为之热血沸腾；失败和挫折则是不可接受的，无数人为之黯然神伤。

所以这部电影会这么了不起。

所以那名失业男在把老婆气回娘家后对长笛男说，知道么，其实你那首独奏的结束，并不一定需要激情澎湃金碧辉煌，也许就是这副模样，一个男人坐在一间空房中，旁边是襁褓中的小婴儿，比肩无垠的孤寂。

我在2024.10的声音主题盲盒放映上选择了放映这部片现场反馈不错！

这是一个很乱的整理，想到哪写到哪吧。

首先，电影里所有事情都是虚构的。

在故事的背后1、导演艾伦·科勒林在筹拍《乐队造访》时或许是因为政治问题，当地找不到任何一位愿在一部以色列影片中出演角色的埃及演员，只好在本国的以色列演员中寻找拥有阿拉伯血统的伊拉克、伊朗、摩洛哥等移民，专门训练他们说埃及口音的阿拉伯语。

2、电影代表以色列角逐奥斯卡被拒绝，因为电影里出现大量英语，但英语却是埃及和以色列的共同语言，也是在语言不通时推进剧情的重要手段。

电影里弱化了战争的冲突，以相同语言来推进却被奥斯卡拒绝，令人难以置信。

导演回复：任何语言都无法表达失落的境遇。

（真实大方）当然今年的《里斯本丸沉没》代表中国参加奥斯卡也被用同样的理由拒绝，真是讨厌啊。

导演的正面回应这个部分主要是一个导演的Q&A：Question：电影的缘起是什么？

导演：我读过一本名为《以色列之旅》的书，作者讲述了他第一次开车来到以色列的经历，由于压力太大、迷失方向，他最终没有到达特拉维夫，而是去了纳塔尼亚。

由于这个错误，他描述了自己与酒店问讯处一位女孩的对话。

Question：为什么电影用“影片中发生的事情，并不那么重要”这样的语句来开场吗？

导演：这部电影有着非常大的政治背景，但它关注的是那些相对平淡无奇的事情。

这对我来说很重要，但对大多数人来说都不重要，算是一个讽刺的做法。

Question：黛娜 (Dina) 这个角色是如何出现的？

导演：我对这个角色的要求很高，甚至超出了我现有对女性的认知，我很担心将戴娜刻画成一个在沙漠中浅薄的蛇蝎美人，但最终选角的时候遇到了罗内特。

看到她坐在桌子上，像个孩子一样摆动着腿，听着我说的话。

最后我发现我想要的戴娜不是一个沉迷浪漫的人，而是一个渴望寻找，内心有舞蹈和丰富想法的女生。

Question：您能谈谈影片的鲜明色彩搭配吗？

例如，蒂娜的深红色连衣裙与乐队的粉蓝色制服之间的对比？

导演：我想营造传奇色彩与矛盾感。

例如在烤肉店谈论艺术和诗歌，在溜冰场朗诵诗歌。

我喜欢小小的干扰和矛盾——比如大指挥官坐在小破餐厅里。

或是乐队在机场排成一排，然后一名清洁工拿着吸尘器穿过画面。

Question：您是否考虑过为这部电影设计其他结局？

导演：其实我有写另一个结局且剧本专家也推荐我的电影多一些所谓的活力，但当我试图去拍摄时，这些结局对我来说都不合适。

因为我从心底认为指挥家跟戴娜永远不可能在一起，这完全是谎言。

这部电影在埃及被禁播导演有什么感受？

导演：这不仅适用于我的电影。

任何以色列电影在埃及都会被禁。

三、有关爵士音乐家电影里有提到Chet Baker，这是一位一生戒毒最终死于毒品的传奇爵士乐艺术家。

也是影片里小号手的偶像，他在里面学习吹奏的就是查克贝特的作品。

挺神奇一个人，他吹奏的音乐都不是他创作出来的，但是凭借自己对音乐的感受和理解进行演绎。

其实这点挺像中国民谣乐手赵已然，唱别人的歌硬生生把自己唱火，也最终死于病痛。

四、音乐剧的故事电影在放映时被音乐剧编剧/开发者注意上，于是找导演沟通改编成音乐剧，最后商量+拍摄总历时10年，并在音乐剧圈内获得了诸多大奖。

而且难得的是音乐剧也保留了电影中的平淡叙事。

也尊重电影基本上电影的主要剧情全都保留了。

B站的音乐剧拍摄版：https://www.bilibili.com/video/BV1KW411w7KP/?buvid=Z14241112DDE2D09485C9412BC214B55E134&from_spmid=main.my-favorite.0.0&is_story_h5=false&mid=X6luJ8rcwc27NdxkqG2atA%3D%3D&p=1&plat_id=114&share_from=ugc&share_medium=iphone&share_plat=ios&share_session_id=78C1C4F2-697D-478E-A733-23FB7DC243B2&share_source=WEIXIN&share_tag=s_i×tamp=1730366069&unique_k=rktmtz2&up_id=25522213Youtube上音乐剧的宣传视频：https://www.youtube.com/watch?v=PvlFbsRo5Ko最后，其实看的时候一直想起《伊尼舍林的报丧女妖》，一样的战乱，一样的政治抛弃，一样的孤独氛围。

但河对岸战乱被刻画成风景，就跟《乐队来访》里的坦克被帽子遮住一样，仿佛都在说这个东西一直都在生活中，但你可以选择如何去对待他。