信

我是先看书后看电影的，似乎有这么个定论，原著改编的电影理所当然没有原著好看。

我觉得演朝美的那个演员真是个败笔，又不好看，表现的也没个性。

刚开始我觉得很奇怪，原著里明明是走向音乐之路的，怎么就改成相声了，而且特傻。

后来才发现，改到点子上了，改的真好，“垃圾也好什么也好，他还是我哥哥啊”，配合上女儿纪实交到了朋友的画面，“妈妈说大家要团结”，也算是弥补前面的不足了，确实看的我特别感动。

..影版的居然比SP版的分高o.o我的观看顺序是 龟梨版SP→原著书→这一部的电影版说实话 明显龟梨版更忠于原著 而且龟梨版的人设更贴 我是特别推荐看龟梨版SP的！

这一版改编有点多. 一样的片长.可是节奏差SP版不是一点两点. SP抓住了重点.时长该押在哪部分非常明确。

然後跟着节奏看.情节很完整。

这个电影版刚开始就交代得模糊些。

人设上.龟梨的少年气比山田强很多.而且歌声确实美～ 龟梨君演绎中呈现出来的气质我觉得更贴合直贵. 山田太过温润 爆发的时候不够歇斯底里。

哥哥的人选也是..铁子哥就是长得太聪明又太帅了... 哥哥就应该是笨拙又执着的。

屁股大人造型和演技上胜于翅膀姐姐.但是改编以後又不是一回事了....(翅膀也是长太好看+演技大根 算是比较败笔的地方)另外当时很多人诟病龟梨君颜谷....可是却正好fit了直贵这个角色的潦倒与艰难。

然後 SP通过镜头美学来表达年月的更迭.印象非常深刻：破旧的帆布鞋→光鲜的皮鞋。

改编中. 电影版直贵拿了朝美父亲的钱这一点是我最不满意的。

给大小姐留了个疤的安排我也不喜欢。。

然後由实子冲进车流里捡信的碎片太狗血了。。。

其实觉得这个英文跟电影跟书都毫无关系

胶！

原！

蛋！

白！

皮肤真好啊然而takedrug以後....

另一个维度的“往事不堪回首”

完美侧颜～

最近觉得很神奇 真正的年轻其实不会被皱纹泪沟一类的打败 就是一眼看过去就知道年轻

主题曲刚一响我就觉得是高桥瞳！

黑幕等了很久 果然～ 是那种有爆发力 高音又有点沙哑的感觉（我可真厉害哈哈哈）

小直被电脑公司调到仓库后，很郁闷，他的女朋友（惠理香）给那个公司的总裁（一个老人家）写了信，这位总裁收到信后来到了仓库找小直，有一番对话。

我总结了一下，大意是这样：因为你的哥哥犯了罪，你被人歧视是社会的正常现象，只有这样子，每个在要犯罪之前才会考虑；不要想找一个不被歧视的地方，人一定要自立，才能自强。

我想说的是，我没有想到一个大公司的总裁会关心这样的事情，还带着桔子去看他，并且和他聊天；同时，也明确告诉他，这种歧视是正确的。

不太好理解吧？

看电影喽！

依然是把审视的眼光放在了犯人家属的身上，从一个平凡人的生活，显示了社会的冷淡与残酷，同时也总是留着一到温暖的出口，为这太过压抑现实的人生存着一份希望，一道微弱的光亮。

山田孝之真是天生就适合出演东野圭吾小说的男主角，表演得含蓄内敛，张弛有度，把弟弟的软弱和善良表现得淋漓尽致。

背景音乐搭配得极其经典，最后院墙外的樱花景色堪称画龙点睛之笔，为这部影片的结尾做了一个完美的句号。

哥哥犯罪入狱，弟弟也要被房东赶走、接二连三地失业，并受到众人的歧视与嫌弃。

可见日本人民的生活并不十分好过，国内舆论就相对宽容地多。

是不是真的会那么严酷暂且不去考证，总之电影要表达的就是弟弟的境遇非常惨，尽管做了最大的努力，仍然处处碰壁。

现在有一个叫做“逆商”的说法，顾名思义就是人在逆境中所变现出来的质素。

我发现在日本电影中，人物的逆商，都非常之高，绝对表现出命苦不会怪政府，有点背不去怨社会的高强度耐受能力。

这个弟弟也一样，虽然受到了那么多不公平的待遇，却一没有自暴自弃，二没有变成愤青，甚至连句脏话也木有骂，一如往常般辛勤努力工作，很是逆来顺受的模范典型。

社会需要这样的人啊。

乏味的影视作品的一个共同点就是通片都是好人，矛盾均来自于误会，经过一番挫折后误会消除，云开雾散光明无限。

弟弟这个人物，性格上还少许有些复杂，比如他的软弱，他的逃避，他交了董事千金后也有想过吃软饭的打算，他为了女儿狠心断绝了与服刑中的哥哥来往的行为。

而他女人由美子的刻画，几乎看不到什么弱点，就不是很真实了。

以至在观看中想到，到底是女性的品质，更为勇敢、专注与坚韧呀。

那么弟弟是爱着由美子的吗？

我想不是，不是纯粹的爱意，男人的心，也是向往着童话般的爱情的。

弟弟，有过一见钟情的狂喜，忐忑不安的期待，撕心裂肺的分别，但这一切不是对后来成为太太的由美子，而是另一个匆匆而过的美少女。

他努力过了，也清醒地看到现实的无望，这才拿了女孩父亲的遣散费，转而怜取所谓备胎的眼前人。

一个驯良而懦弱的男人。

他的不抗争，兢兢业业，成就了他最终的幸福。

面对狗屎般的生活，如果不能颠覆，接受——或许才是获得幸福的途径吧，起码励志片里都是这样说的。

要放弃执念。

要继续努力。

要具备一颗有如傻子般宽容感恩的心。

片中对手足之情的描写很老套很煽情，监狱生活的负面影响也毫无笔墨令人匪夷，在此就忽略不提了。

我是冲着东野归吾去看的这部电影但是我没有看原著,我不知道相比较原著这个电影可以值几分但是这部电影,给我的感觉就是,本应该感动,但却没感动起来....主要的原因,我觉得演员不太给劲儿,尤其泽尻英龙华(这名字改的...)对她最好的印象就是一公升眼泪里的那个跟病魔抗战的女孩可是之后她给我的印象就是，很拽，很自大,演技上我并不觉得她有多出彩,但她经常流露出一种虚假的表情,尤其是在这部电影里还有就演哥哥的那个演员,我不知道他的名字,他也没给我留下什么印象哭哭啼啼,也许这就原著里哥哥的个性吧???如果山田孝之也同样不出彩的话,那这个片子,说真的,除了剧情还不坏以外没什么值得称赞的了,弟弟的感情,还有微妙的心思,被山田演出来了会让我站在了弟弟的立场来看片

这个世界每时每刻都会有很多的歧视，因为你胖你被歧视不能穿漂亮的衣服，因为你丑你被歧视不能追求自己喜欢的人，因为你成绩差所以你不能和好学生成为很好的朋友，因为你被感染了艾滋所以你不是一个好人，因为你是杀人犯的弟弟所以你也是一枚定时炸弹？

至今为止我从未想过，一个人有什么样的资格可以去歧视另一个跟自己平等的存在？

但是社会的现实告诉我们，就是这样的，被歧视是理所当然的。

先看了东野的书，接着就看了改编的这部电影。

看书的时候真的觉得怎么会有这么无力这么无奈的感觉？

明明不是自己犯的错，为何一定要让自己来承担后果？

成绩优异也不能进入自己想去的大学；有不错的才能却也必须放弃自己的梦想；好不容易找到两情相悦的伴侣也不得不放弃逃离；不停地换工作，不停地搬家，不停的离开一个又一个就快熟悉的圈子，到完全陌生的地方去，建构新的“城堡”。

人生那么长，未来那么远，却好像渺无希望，不得不一辈子都背负着“杀人犯的弟弟”这样沉重的包袱。

到底是为什么会弄成现在这样的局面，到底是谁的错呢？

电影和书不同，导演做了很大的改编。

志贵的梦想从音乐歌手变成了日本相声，省略到了读大学的情节，去掉了员工宿舍新搬来的那对夫妻，公园的小孩又和实纪一起玩耍，虽然不能理解孩子们的父母为什么突然不再怕志贵一家；特别是结局（这里是改编的情节中我最满意的地方），走出监狱，志贵走向孩子和由实子，一家携手在樱花树下走向平静而忐忑的将来。

山田孝之的演技一如既往的好，适当而不浮夸的演技让人觉得志贵就是那样的存在。

最开始的阴鸷与躲藏，即使砸东西发泄心中的委屈也表现的痛而不快，眼睛里时常暗含的眼泪，接过绪方先生递过来的信手上那种期待而又害怕的小动作，掩面哭泣的时候真的好想冲过去抱住他。

要坚强，志贵！

玉山铁二出场机会不多，但是最后看着弟弟在千叶监狱的舞台上讲相声，说即使哥哥是向垃圾一样的，也不能随便的把他扔出去，因为没办法啊，谁叫他是我哥哥呢？

全场的人都在笑，可是只有他一个人在哭，镜头靠近的时候，看到他眼泪与鼻涕惧下，一下子就觉得：哇塞，演技大爆炸，牛！

女王大人依然美丽可爱，就是有几个造型不太满意。

《太阳之歌》后两人终于在一起了，还有了超可爱的女儿，算是欣慰，哈哈。

小说中的结局是志贵看着观众席里低着头的哥哥，不知道为什么，怎么也唱不出声音。

这不由得让我想到《嫌疑人》中石神从灵魂里发出来的绝望的干嚎，有异曲同工之妙。

但还是很困惑，为什么情节一下子就发展成这样了呢？

相比来说，电影的结局会让人好受一点，虽然会让人觉得有点过于的理想化，毕竟歧视这种东西是永远都存在的吧，不是说你坚强你努力就可以在短时间内改变情况，何况电影中他们什么都还没做呢。

不过最后山田出来表情平静的走向自己的妻女，既而温暖又略带苦涩的笑着抱起自己的女儿，最后一起走向远方真是美得没话说。

最后，我只能说，人作为社会性的动物，既然要在这个世界上生存，歧视大概是不能够被避免的吧。

小田和正是我很喜爱的一位歌手 当得知《手纸》06版电影最后选用了他的歌时 是有些惊喜的。

惊多于喜。

和电影不同 原著改编的音乐剧《信》延用了约翰·列侬的《Imagine》为线索。

从与约翰·列侬微弱联系来说 小田于我可能依然是这个故事中很重要的一部分。

在solo活动之前小田和正所属的Off Course乐队 曾在七十年代的日本红极一时 无可匹敌。

如约翰·列侬原来所在的披头士一样 1982年正处于盛期的OC于日本武道馆举办了演出 演出后铃木康博退出乐队 从此原生成员只余小田和正一位。

后活动至1989年 乐队解散。

《言葉にできない》是武道馆演出的最后一首歌。

歌的前奏部分有16个小节 在这次演出中并没有被完整地演唱出来。

82年的影像里 哽咽着把头靠在麦克风上的小田和我记忆中抱着吉他在台上泣不成声的方书剑重合在一起。

颤抖着大声唱歌的小田却让我想起电影里山田孝之最终笑着说出哥哥的样子。

“我曾幻想与你一起走下去 像开始时那样。

”透过直贵的眼睛我看到另一段故事。

导演试图借由这样的方式来讲述《信》的意图 也算大致窥见了罢。

“Only one person who is involved in the heart”与那个人撕裂的痛苦 就是羁绊。

-“独自一人无法生存下去因仍爱着什么人心中痛苦不堪 无法言喻未能完成的 那时的梦想 已经消亡能遇见你 令我感恩如此欢喜 无法言喻”

-“直贵，你好吗？

”……-“哥哥，你好吗？

”……影片以兄弟俩浅淡的问候互相开场，但是这不是简单的问候，而是通过信，联通的是铁窗内外的两个人。

是最近欣赏的几部中外电影中，难得的一开头就抓住观众的作品。

文化水平比哥哥刚志高的直贵的字像蟹趴，而哥哥的字很隽秀，排版工整，每封信都是竖着写的，从右至左。。。

《手纸》日文信的讲法，我十分偏爱——顾名思义，用手在纸上亲笔写上许许多多想说的话。

父母双亡，哥哥刚志为了给弟弟挣学费，过度工作，干体力活时弄伤了腰，反而被辞。

无奈之下，入室行窃，却因看到桌上的糖炒栗子，想起弟弟爱吃，为了拿栗子，有所逗留。

独居的老妈妈折返，看到一个外人，大声呼救，并拿起桌上的剪刀，两人争执间，剪刀插入了主人的胸膛。

哥哥刚志被判无期徒刑，但这不是结束，而刚刚是个开始。。。

哥哥在狱中“赎罪”，定期给弟弟写信。

弟弟直贵收到信，也会即刻回复。

但是当直贵的邻居、老板发现他收到的信带有监狱专用的花瓣邮戳后，开始排挤他。

在社会中流浪的弟弟直贵，只能一次又一次地转换工作还有搬家。

直贵一直和为了自己牺牲了所有的哥哥保持联系，对于侮辱哥哥是人渣的同事也会冲动出拳，忍无可忍，让我不自觉地感动。

直到面临前所未有的考验时，世态炎凉才终于在这兄弟间爆发。

通过努力，直贵走近了自己的理想——搞笑艺人，并结识了对自己才华十分欣赏的朝美，朝美家境富裕，不顾家里反对，坚持和直贵来往。

可是纸包不住火，有个在服刑的哥哥的事被揭穿后，为了（搞笑艺人）搭档的前途考虑，直贵只能选择辞职，原本已经在规划结婚的美好初恋也成了泡影。

朝美接受不了事实，夺门而出。

但事后又在楼下等待直贵，娴静的站在街口，仿佛赌上了一切，正欲说出“直贵，我……”就被疾驰而来的摩托车撞倒，脸上将留下一条伤疤。

没等朝美醒来，直贵就被对方的父亲轰走了。

即便有再大的不甘，也没办法对自己的家庭背景做出任何反驳。

很可惜，没有听到朝美心底的话，故事是留有遗憾，但是有一个女子更是在最初的日子里就默默关心着他了——从直贵高中毕业后第一份工作，总一声不吭地坐在工厂班车的后座角落开始。

她，就是让人不得不爱的由美子。

在工厂，他是机械工，她是洗碗工；在繁华的东京，他是吧台服务生，她是学习美发的学徒；他红了，她对他的演出一场不落，眼神有些落寞地偶尔会望向舞台那边的朝美。

本来都觉得由美子简直有些多余了，可是当直贵选择从此不给哥哥写信（哪怕狱中寂寞的哥哥已经开始恳求来信），要作个在哥哥那里杳无音讯的人起，由美子就一跃成为故事的灵魂人物了。

照理来看，直贵是不会拥有事业、家庭、朋友的。

可是他一直不知道他有由美子，由美子就是他最大的财富呀。

由美子在节日里叫来直贵作搞笑艺人的搭档，让两人冰释前嫌。

后来直贵开始在电器公司作市场营销，但公司因为出了内贼，又调查不出结果，就随便把直贵“这样的人”调到了郊区工作。

在和由美子聚餐时，他说着“歧视”之类的话。

眼看自己关心的人，每况愈下。

由美子提笔给电器公司的总裁写了信，希望直贵能得贵人之手拉他一把。

上了年纪却依然精神抖擞的总裁真去探访了直贵的工作。

闲谈间告诉他“不要去寻找没有歧视的地方，用你的心去生存就好了”“在很久很久以前，有一个人的心就一直和你靠得很近，这才是你要珍惜的”。

最令人意外的是：由美子的信箱里有哥哥刚志写给直贵的信。

事情很明白：4年来，是由美子笔耕不辍地一直在给狱中的刚志写信。

为了不露破绽，选择机打的方式（包括信封也机打），身体状况、生活、工作全都一一写到了信里，宽慰着哥哥刚志的心。

拆穿此事后，弟弟直贵的心情由怒到悲。

他撕碎了最近的那封来信。

由美子却不顾一切到大街上再去把信拣回来。

“你怎么可以撕了他，你知不知道它有多重要”（由美子彻骨的哭喊和怨骂，那一刻我被彻底降服。

那一刻，放佛百元大钞撕碎都没有这么覆水难收。

）“对不起。

我知道我不该擅作主张。

但我不觉得我做错了”她真的是个了不起的女人。

人是那么娇小玲珑，身体里却蕴藏着那么强大的力量。

一想便知，她的童年也不好过。

母亲早逝，父亲烂赌，欠下赌债逃亡去了，一去不返，记忆里和妹妹能收到父亲的来信就会欢欣雀跃，可以忘记所有的哀伤和痛苦。

“所以，对于你的哥哥，也是如此。

能够安慰他的心的只有你的信。

你的信里藏着那么大的力量（而你并未真正察觉到）”读着4年来，由美子认真收好的哥哥的信，每一封的字里行间除了关怀还是关怀，在由美子面前，在哥哥的信前，直贵哭成了泪人。

由于在全剧感情升华的一刻，由美子说自己会喜欢上直贵，是觉得两个人很像，是属于一个世界的。

不禁让我联想起厉胜男、金世遗和谷之华。

金世遗就在“一个和自己相像，境遇悲惨，孤苦无依，却活得越发昂首不屈；一个是自己向往，如清泉般清新又透着高贵”的两个女子间选择过，选错了，爱错了，也恨错难返了。

在此剧里，庆幸有你，活得更加坚强独立的由美子，朝美没有任何不好的地方，只是由美子是更适合直贵的。

歧视的阴云原以为已经散开了，却在下一代身上又延续了下去。

直贵和由美子婚后生活幸福美满，还有了个可爱的女儿美纪，由美子从长发变成短发，一副慈母相（漂亮！

）。

流言蜚语传开，小朋友们都不要和美纪玩，爱女童言无忌“爸爸，杀人犯的小孩是什么意思？

”让直贵真是怒火中烧。

由美子先无言地望着他在家中的小客厅发泄，然后说“现在舒服点了吗？

美纪是我的女儿，为了她我可以连命都不要。

但是我不要她逃避。

我们一家三口都不能逃避。

”直贵作出决定，今后和哥哥停止通信，也希望哥哥不要再写信来打扰他们平静幸福的生活。

"为了由美子和美纪，我决定放弃哥哥你了。

这是最后一封信“直贵去拜访因为哥哥而家庭受到伤害的老婆婆的家人，婆婆的媳妇即将生第二胎了，婆婆的儿子拿出哥哥刚志多年来不断寄来的忏悔信。

将三方人以为结好的疤撕开，一句”是时候了，该结束了。

“漫长的折磨着人心的，磨砺着人格的旅程该结束了。

只有精神上先得到解脱，才能指望伤口愈合得好。

彷如魔戒3里阿拉贡让亡灵山上曾经无恶不作的士兵再助他守卫米纳斯提里斯成功后，让他们”安息“时一样。

精神解脱，解开那无休止的羁绊。

看着女儿凭着可爱和真诚终于找到了朋友，由美子也回复了以往那对生活的自信。

直贵也终于接受邀请，前往监狱登台演出搞笑段子。

谈及哥哥时”我的哥哥很傻，但是他终究是我的哥哥呀。

这是永远改变不了的事实。

“镜头终于扫到了那个人，那个期待着他能出现的人，低头恸哭着。。。

想代他说出在心里流转了千百遍的话，对哥哥说”我爱你“对由美子说”我爱你“对美纪说”我爱你。

“我不得不继续我对东野圭吾大师的佩服。

与其说东野的小说是侦探小说，倒又更像是揭露社会现实的社会学小说，但也没有山崎丰子的《白色巨塔》那样书好却有些生硬难啃。

东野，把社会学和侦探推理结合得越来越纯熟的大师。

是向阿加莎克里斯蒂致敬的典范，但阿加莎的作品大多场面宏大，案犯接踵而来，初看真的是难以应付。

东野圭吾的作品嫌疑人向来精细，把坏人提前亮亮相也不怕，因为背后还有更无穷无尽的底牌等待我们去走进直至最终章，让你屏息于此。

欣赏玉山铁二的表演，哥哥这个角色除了信言，几乎没有台词。

一次次拍到狱中，他不是在按部就班地干活，就是在写信。

神情有愧疚有落寞。

要靠自己表现出来的这个人的状态，把尽在不言中的东西全都表达清楚到位。

至于山田孝之，希望他能演次杨光男孩，不过很简单的事，在山田孝之身上就是奢望似的。

总是那么阴郁，开心不起来的样子。

BOSS里两兄弟，转眼上演了场兵贼对决，不可错过。

不过风头还是被户田惠梨香抢去了。

先看的书，很新颖的以书信的形式娓娓道来，以加害者家属为视角，讲述犯罪行为对犯人家属在生活和心里所产生的影响（当然有些被东野放大了）和兄弟之间的亲情。

看了电影，觉得山田并不适合弟弟这个角色，他是个不错的俳优，但是他把这个弟弟演的很别扭，情绪和气质都不对，确实没把握好（其实松ken很适合演弟弟），玉铁的角色更是被弱化的只有两三场戏，哥哥的戏可以多一些的，导演节奏掌握的也很差，看来书信的形式很难被电影所诠释，全片最深刻的就是小田的那首经典老歌 言叶にできない 还是被歌曲感动了