人的大脑就跟一个滤网似的,专挑自己喜欢的事留下,越久远的记忆就愈发不靠谱。
这也可能是个自我保护机制,谁干了那么多傻逼事还能有颜面在现世继续吹牛逼呢?
就跟《阳光灿烂的日子》里的马小军和他的伙伴们一样,那应该是挑战我人生观的第一部电影。
原来我们开玩笑或者在论坛对暗号,都用姚二嘎在电影里饰演的傻子的台词:古伦木!
欧巴!
有一个导演也特别爱回忆原来的事,而且用的不是滤镜模式,或者是更加变态的滤镜模式。
我特别喜欢他,因为他细致入微不留情面,还因为他絮絮叨叨废话连篇,还有他外表戏谑内心纯情。
这个真的特别对我的路子,多少年钟情的好像都是这一类,包括人。
你有没有发现,榜样对一个人的意义巨大,你会朝着他的方向去活。
这世界于是就像是错综复杂的迷宫,各种线路清晰明确。
当然有些迷途的不知道自己在干嘛的,所以有了那些小径分叉和不靠谱的交集。
《各有少年时 everybody wants some!!》2016 讲的就是这么个故事,80年代一帮初出茅庐的大学生,棒球队,是怎么在人生最有精力最蛋的时候,度过开学前的那个周末的。
和导演之前最有名的“爱在午夜”系列的作品一样,应该也是奔着三部曲走的意思,续的是1993年的《年少轻狂 dazed and confused》,第三部还没出来。
导演理查德·林克莱特 Richard Linklater真真忠于自己的风格,做到了让时间来证明,以生命在叙述。
另一部他的作品《少年时代 Boyhood 》(2014),跟着一个男孩子从6岁拍到18岁。
午夜系列,跟着男女主角跨越三个年代。
这就有了某种从银幕插到现实生活里的力量,效果惊人。
《各有少年时》里的小年轻们每天荷尔蒙过剩,到处找乐子。
一股80年代气息扑面而来,迪斯科,派对,姑娘,啤酒,大麻,茬架,黑胶唱片。
时间大把,可以尽情花在所有无用的事情上。
自由自在,无所事事。
现在看来竟然是人生理想!!
原来远在20岁的时候已然达成。。。
人生特么就是一场后知后觉。
电影里我最喜欢的就是那个30多岁还混在大学里的神秘少年,他简直就像是昨天晚上看片子的我自己。
跟小伙伴们嗨翻,吐露眼圈和人生心得,走后只留下平克.佛洛依德的唱片还有一卷大骂。
卧槽太酷了,偶像!
只是,他为什么要在大学里串来串去呢?
他是在十年后顿悟,乘着穿梭机飞回去的吗?
还是,他压根儿拒绝长大,因为他对以后的事心知肚明。
那些认认真真犯傻逼的岁月,跟朋友们开的恶俗玩笑,上课打盹或者干脆翘课,看过的vcd,dvd《独立时代》《巴黎野玫瑰》《宝拉x》《爱情万岁》《情人》《永恒一日》。。。。。
好多后来再也不会回头去看的电影,不再听的音乐。
因为知道就算回去看了,也不是一个意思了。
还有遗留在模糊记忆里的爱人,你还是那时候的样子吗?
吵架的时候无厘头,好起来又不知道怎么对你好。
电影看的哈哈大笑,看完又略苦。
过去的和将要到来的,有谁真的认的清。
能确定的有什么?
只有现在的这一分钟。
这话其实张国荣早就说过啊,你还记得是在哪部电影里吗?
但是在多少年后的长安街上,人到中年的时候,大家再次见到年少时的傻子伙伴,兴奋的对他喊:古伦木!
得到的却是:傻逼!
(本文原载于作者微信号 叨叨小宇宙)
看似漫不经心的方式校园,却涵盖了一种无法撼动的力量,友谊,团结。
大学生活的奇妙,就在于你将用这四年的时间,找到自己。
喜欢什么、要做什么,要成为什么样的人,包括决定自己的未来。
反观我们中国的教育,身边所有的一切以金钱为出发点,信仰的是领导上司,快乐与否金钱无关,成功与否与金钱无关,所谓成功,并不是看你有多聪明,而是看你能否笑着度过难关
该片背景设置在80年代,讲述刚刚进入大学的新生Jake和他的棒球部队友们在一个周末里所经历的故事。
影片与导演此前作品《年少轻狂》风格类似,时间上也是“接续”的关系。
我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了我看过了
各有少年时,中美各不同。
比起美国学生声色犬马的青春,我们的青春显的有些奔波,是掺杂了迷茫(无方向无目标的忧虑)、不适应(惧怕)、暴发户似的浪等各种情绪的青春,是有些辛苦的青春。
上学时父母像虔诚的不会说谎的教父一样让你“不要早恋!
”“不要找对象,好好学习!
”,“学会保护自己!
”,我们一脸懵呆地走过了学生时代,生活中最常做的事是打游戏、吃饭逛街,翘课做兼职还助学贷款。
等毕业了被贴标签为“剩女”、“剩男”了,他们又以一副悔不当初的表情反问我们,“怎么读书那会儿就没谈一个呢?!
”so?已凌乱, Let it go吧!
所以你应该能理解用100多分钟看剧中棒球队员带着一副好皮囊进出各种风格的酒吧狂欢泡妞时却最终还是不厌倦地看完的心情。
张爱玲说生活是一袭华丽的,这部影片就是一袭白衣,上面缀着让人炫目心动的珠玉、扇贝、宝石之属。
他没有一般好莱坞剧本的套路,却能静水流深,少了大起大落的戏剧冲突,但却充满乐趣。
言归正传,一个非专业影评人来写影评了。
这是一部不容易剧透的影片,因为我不知道他讲了一个什么故事,无始无终的样子像是纪录片,记录了准大学生在入学前的五天四晚的逍遥生活,如果非要说讲了一个什么故事的话,我只能告诉你他是关于青春、友情、爱情的故事。
以上(看到我耸肩摆手的样子了么?!
)电影的色调温暖、阳光,一如青年人的肉体,一派欢乐祥和的气氛,配上上世纪80年代极具复古韵味的音乐、汽车、服装,让人爱上了那个年代,爱上了那时的青春年华。
就像一面镜子,看到了我们曾经的恣意挥霍、无忧无虑的青春,那段活在当下、有时间去看世界的日子,可以试错、对世界有好奇,充满可塑性的日子。
当你需要做出选择的时候,青春已离场,美好成为一种念想、向往,你也开始成熟。
青春的一个关键词也许就是“玩乐”,意气相投的一帮人乐呵呵,玩一场,坦率真诚,不问理由、不想结果,连规则都是现编,没什么严肃的问题(严肃的问题是用来搭讪、把妹的),也没什么仇什么怨,当时输到怒发冲冠,要摔棍子砸拍子,用不了几天还能一起喝酒谈笑。
还记得电影里两个室友在路上讨论大学计划,有模有样,其中一个说:“我们可是打棒球的,真的搞不懂,其他人都是干嘛的!
”当时被他们那种又天真又好笑的严肃样子给逗笑了,在我们眼中,以及在他们周围同学的眼中他们是一根筋的人,是浑浑噩噩不务正业的人,而他们却认为自己有理想、目标明确。
这种反差或说活在自己世界里的小自负,我们当年谁没有过呢?
当年认真地高谈阔论以为能仗剑天涯所向披靡,也许在象牙塔外的父母及老板们看来你是不切实际或说虚度青春。
可当时的我们就真的信了,大有不破楼兰终不还的气势(其实是倔脾气)。
青春就是一场梦幻。
所以,那个抽大麻的男人,才会混来混去,混到三十岁还在大学里,是一种只愿长醉校园不复醒的心情吧?!
如此想来,那些拍校园剧、青春片的导演们,是不是也是自负、执拗的老男孩、老女孩?!
耽溺在青春的梦里流连忘返
相当有趣的电影。
影片伊始亲切的德州车牌就宣告着这是"Made in Texas"。
然而我直到发现片中的所有啤酒不是Lone Star就是Shiner(亲切的Brew in Texas),才意识到导演在“德州制造”方面花了多少功夫......"you want a Dr. PEPPER?".... :D 几个很有趣的片段:- Willoughby在第一次见到Jake的时候说:“Chapter 9 will blow your mind!” 他递给Jake的书是Carl Sagan的"Cosmos"。
他在抽大麻的时候引用的也是Sagan。
顺手可以推荐Carl Sagan主持的纪录片Cosmos系列- 孤男寡女在Party之后赤身裸体地在水面上讨论西西弗斯和人生也是挺神奇的...另外一个棒球手申请体育奖学金的文书里面谈哲学...- Willoughby离开的时候留下了Pink Floyd和一卷大麻......😂... 这是真懂行- Jay Niles和一个非常丰满的女生在泥浆中Mud Fight的时候的配乐是Van Halen的Ain't Talking about Love,感觉有种莫名的喜感。
年少轻狂的题材,演员却大多长了一张苍老的脸,演的越卖力,越是有一种为老不尊的错觉,让人在观影的过程中频频出戏。
导演似乎也发现了这一点,自己在影片中主动吐槽:某同学特别显老,后来才发现,他不是显老是真老,此人是一个三十多岁的大叔,因为向往校园生活,扮成年轻人,混进了大学的棒球队,拆穿以后被恼羞成怒的校方扫地出门。
(招生办的人眼睛都瞎了么?
)从花絮来看,其实演员也不算太老,有几个长得还挺帅,主要是受到了造型师的毒害:八字胡、大鬓角、长头发,紧身的花衬衫和T恤,八十年代的男士时尚诲人不倦,简直就是一场噩梦,再帅也经不起这样的折腾。
近年,最后两种似乎又流行回来了,走在街上,随时能看到腆着肚子穿着紧身衣的男人,简直是有碍市容,更要命的是,他们偏偏还自我感觉良好。
(本文由电影派dyp833原创) 「小钢炮」又开炮了。
一场上海电影节论坛,冯小刚、徐峥、陆川、宁浩四位导演齐聚。
会谈的内容尺度相当大——「演艺圈乱象」
小鲜肉、流量、偶像文化纷纷中枪。
金句接连不断,比如:不应该单以票房来评论一个演员的成功。
你找年轻演员,说说戏、聊聊没戏,基本上碰不着他,而且开机那天能给你就不错了,中间还得老走。
我觉得伺候这些人也挺没劲的,拍电影突然失去了一种创作的乐趣。
我就特别不想用他们。
导演倒不完的苦水,观众听得也不爽。
不想用流量小鲜肉,最后不还是用了吗?
你们不想用,我们还不想看呢。
派爷一直觉得,「靠流量」算不得本事。
好的影视作品,往往能「造星」。
当年的经典美剧《兄弟连》;只有几个镜头的小配角拉出来,如今也是好莱坞一流演员。
良心国产剧《士兵突击》;一个个都成了演艺圈的(演技派)中流砥柱。
有一部20多年前的电影也是如此。
虽然当时名不见经传,却是个隐形的「造星工厂」。
最近,它出了续篇;十年后,说不定又是一群影帝。
各有少年时Everybody Wants Some!! (2016)
导演理查德·林克莱特,美国最重要的独立导演之一。
文艺青年的爱情圣经《爱在》三部曲,婊婊们一定都看过。
2014年一部《少年时代》,拍摄跨度长达12年。
噱头十足,影片却拍得质朴动人。
《各有少年时》的前篇,是1993年的《年少轻狂》。
也是导演的处女作。
当年看起来,演员表还是一片「路人甲」。
却囊括了影帝马修·麦康纳。
奥斯卡最佳影片导演,「蝙蝠侠」本·阿弗莱克。
《生化危机》女神米拉·乔沃维奇。
导演的眼光够犀利,不得不服。
《各有少年时》和《年少轻狂》的剧情毫无瓜葛。
但在题材和时间上,则是接续的关系。
《年少轻狂》重现70年代风貌。
讲一群高中男生的故事。
《各有少年时》带观众回到80年代。
主角也成了一群大学生。
然而,影片的评价参差不齐。
尤其是中西分化严重。
豆瓣评分不足7分。
在一向比豆瓣苛刻的Imdb,反而拿到了不错的成绩。
专业媒体及影评人打分的烂番茄,新鲜度86%,绝对的佳片。
电影展示典型的美国大学生生活。
难道我们就真没法共鸣?
派爷就不信,林克莱特导演还有失手的时候。
在上海电影节看了这部电影,亲身经历证明——虽然有点慢热,现场气氛还是嗨了起来。
银幕上,大学生派对一场接着一场;观众席,也跟着摇头晃脑。
影片从大一新生杰克来大学宿舍报到开场。
作为棒球队投手,他和队友享有住独栋别墅的福利。
队友当中,有和他一样略显青涩的新生。
还有一群老油条学长。
刚安顿下来,学长就主动担当「老司机」。
老司机一带,学坏学得快。
刚才看着还浓眉大眼青涩害羞的杰克,迅速被同化。
教练前脚刚宣布禁令:一,不许在宿舍喝酒;二,要是有妹子来做客,不许带她们上楼。
一楼是客厅,楼上是卧室。
教练似乎天真地以为——这群荷尔蒙无处安放的小青年,还想着胡搞瞎搞?
棒球队后脚就爽快破戒。
一人带着一个小姐姐。
先在客厅培养感情,再各自寻找适合独处的场所。
一楼特意划分的小房间,门已经关了半小时;两人一间的卧室吧,也不够分;杰克不愧是主角,机智地抢占了(棒球队公共的)跑车这个绝妙的地方。
一屋子棒球队员,从此展开了荒yin无度的生活。
日复一日就那么几件事——派对
喝酒
撩妹
以及三合一的,在派对上边喝酒边撩妹。
偶尔还来点刺激的活动,抽抽水烟
泥地男女摔跤(别想歪!
)
这部青春群像电影,各个角色,都很出彩。
惊艳而充满激情的女主。
棒球队的活宝,搞笑担当。
男生团体小头目,撩妹高手胡子男。
图中的各位,派爷看好你们重现《年少轻狂》的造星工厂模式。
青春片拍得如何,关键在于能不能回答一个问题——青春是什么?
可以有无数种诠释。
派爷注意到,影片中出现了各种各样的球类运动。
棒球队员的本职,打棒球。
作为消遣的篮球,乒乓球,台球,桌上足球,甚至弹球。
爷不禁思考导演是不是懂四川话,要告诉观众一个真理:青春是个球!
开个玩笑。
除了球类,精力过剩的棒球队员们也通过其他途径活动筋骨。
扔飞镖,打电玩,还有无聊至极的互弹手背。
幼稚到派爷都无法直视。
不过,《各有少年时》也在这时候给出了它的答案:青春就是比赛。
棒球队员无时无刻不在比赛。
竞技运动员,首要素质就是蓬勃的好胜心。
但不只是运动员;争强好胜不是青春所独有的,却是「最青春」的心态。
连臀部都有好胜心《各有少年时》和导演的其他作品类似。
违反了普遍的叙事规则——不是为了「提出问题,解决问题」;而仅仅是为了呈现生活,捕捉时间。
在派爷看来,林克莱特是个对「时间」有执念的导演。
《爱在》三部曲,戏外9年,戏内也是9年。
有豆友说得好,荒唐一炮十八年。
拍摄12年的《少年时代》更典型,陪伴主角度过6-18岁。
《各有少年时》以时间为线索。
2小时的电影,故事跨度只有五天四夜。
这样的电影更接近生活本身。
简单不做作,却能感受到时间流动的痕迹。
戏中角色正做着寻常的生活小事,突然就谈起了人生,哲学和宇宙。
乍一看莫名其妙。
其实想想生活中的我们,也是如此。
有许多没来得及留住的稍纵即逝。
会让派爷忍不住觉得,卧槽,我也想过这个!
当然,电影仍然有一条贯穿的主线。
主角杰克和一见钟情的小姐姐。
他们又留下两个答案:青春是有热爱,有向往,充满热情。
也是一场睡着了都忍不住微笑的美梦。
ps.杰克在大学开学前就能解决单身问题,还不是因为人家——长得好看啊。
本文由电影派原创完成,微信ID:dyp833微信搜索:电影派
既横跨十八年的《爱在》三部曲和横跨十二年的《年少时代》(Boyhood)之后,导演李察.林克雷特(Richard Linklater)这次说的是一个时间跨度非常短的故事,《我们的轻狂年代》(Everybody wants some!!)发生在1980年的德州,八月底,从大一新生杰克搬进棒球队宿舍,到开学的第一堂课之间,短短三天的故事。
三天之内,许多事都发生了,一场场派对、一个个新朋友、一根根大麻,但在剧情推动上,又好像什么也没发生,杰克和棒球队的室友们整天无所事事、到处狂欢,然后,大学生活就来临了。
原片名Everybody wants some!!来自80年代的摇滚乐团范海伦(Van Halen),这不只是对于80年代的复古怀旧,更是一种确有所指的明示暗示:每个人都各有所求,自觉或者不自觉地,期待在大学生活中得到些什么。
「Some」指涉暧昧,有人想成为职业投手;有人自知只能在大学校队里风光;有人成天想着酒精和性爱;有人不惜欺瞒也要赖在大学里。
是的不惜欺瞒,电影中的嬉皮学长威洛比,总是在喧闹场合说些饱含深意但也可能只是随口瞎扯的话,他在宿舍里办水烟趴,让全部人都一脸迷幻、如痴如醉。
但在电影的最后,他却被校方查出其实已经三十好几,并且涉嫌伪造数据。
这已经不是双主修、延毕、研究所等体制内的耍赖了,这可是死皮赖脸的「我就是不走」啊。
他究竟想要在无止境的大学生活里得到什么,或者说,无止境的大学生活,究竟能赠与他什么?
《各有少年时》叙事方式轻松写意,但也许是太写意了一些,似乎没有非得把时间设定在三天内的必要性,整体结构也有些松散,事件与事件间几乎没有关连。
在人物群戏上,一下就要塑造整支棒球队,势必使某些角色沦为扁平,但事实上,片中的角色多少都有些扁平,除了秘密被揭穿的威洛比外,其他男性角色都只像是多活了两个月的高中生,似乎只有雄性贺尔蒙的一面,而没有更复杂的描写。
杰克与女主角贝芙莉的感情发展,甚至像YA片中为谈而谈的恋爱,缺乏铺陈,几乎是匆匆忙忙就在一起了。
回到大学生活对威洛比的意义,这些难道就是使他眷恋不舍的事物吗?
从《年少轻狂》(Dazed and Confussed)、《摇滚教室》(The School of Rock)到《年少时代》(Boyhood),李察.林克雷特如此执迷于青少年的成长主题,并像威洛比一样,以幽灵般的身分一再重返大学现场,甚至坦承认电影情节取材自亲身经验。
基于这样的热情,我猜想,大学生活对他的意义,应该不是这么表浅的。
《我们的轻狂年代》之所以没有以往的水平,也许因为骨子里其实太过个人化:「我想要来一次彻底放松,跟着音乐、跟着回忆走,就像直接把摄影机架在1980年,看那时候的我们在做什么。
」单纯的呈现是导演真诚的表达,但也容易落入自嗨的陷阱,相对变得非常吃观众频率,而当生活模式缺乏共鸣,剧情上又没挖出新意时,说穿了就是,实在很无感啊。
和各种恣意胡闹的YA电影一样,《各有少年时》在疯狂过后,也有一段男女主角谈心的温情时刻,在清晨的湖面上,杰克和贝芙莉互相倾诉彼此对大学的向往,杰克说自己当初申请大学时,用薛西佛斯推石上山的神话,连结自己对于棒球的热爱,虽然是诅咒,但「重点在于这让你有专注的事物」。
贝芙莉回答:「我们能这样怀抱希望真是太美好了。
」这一段对我而言,反而成了全片最接近青春的状态:青春当然可能是寻欢作乐,酒精、大麻、贺尔蒙,但真正让人感觉到青春美妙的,其实是那清晨一般的希望,即使盲目、天真而愚蠢,却使人在一无所有的年少时光里,确信自己拥有了整个未来。
喜欢理查德克林特莱的电影,从《爱在》三部曲到《男孩时代》再到现在的《各有少年时》,无论人生的那个阶段,无论跨度的长短,导演自己当编剧的好处实在太多,将自己的思考完完全全地融入到作品中去。
最佩服理查德克林特莱的就是能够将自己的感悟长篇大论地加载在角色的台词中,开创了所谓的“对话体”电影,却丝毫不会让人觉得说教满篇,无心再看。
不论是在法国街头偶遇的年轻男女还是人过中年的繁琐夫妻,不论是懵懂成长的小男孩还是初入大学的青春男女,平凡的邂逅,寻常的争吵,陈旧的年少叛逆,俗套的大学青春,任何题材在理查德的电影下都具有一番独特的哲学意味,既平淡又深远。
影片中有两个场景让我印象深刻,一个是几个男生在屋内吸烟,成长于两条小河边的男生在谈论什么是音乐,什么是艺术,什么是人生。
他所理解的,他所思考的。
还有一个是男女主在湖中交流来到这所大学的契机,男主写了什么论文,男女主对人生的见解“督促你,去做一件事,无论那件事情是什么”,是棒球也好,是表演也好,是每时每刻的撞钟也好,你需要全心全意的做一件事。
意料之中的佳作,仍未让人失望,典型的理查德式调调,我很喜欢,期待导演的下一部佳作。
平生少年时继《少年时代》后,理查德·林克莱特又推出了新片——《Everybody Wants Some!!》,中译还叫《各有少年时》(倒也无不妥,旧时弱冠少年指的正是现在的成年时代)。
这部电影几乎就是《少年时代》的延续,在《少》的结尾,男主开车离开自己所在的小镇去读大学,而《各》的一开场,正是男主一边听着歌一边开车去位于德州的大学报到的镜头,让人很难不认为这是导演刻意的安排。
似乎林克莱特着迷于描述、跟踪一个人的成长轨迹,其在漫漫一生中的际遇、遭逢,才一个阶段一个截面的,分别剖取了,拿给我们看:《少年时代》里的童年岁月,《年少轻狂》里的高中时代,《各有少年时》的大学辰光,“爱在”三部曲的恋爱以及随后步入中年的婚姻生活——至此,有如完成一道生命的轮转,《爱在午夜降临前》里的伊桑·霍克也正是饰演《少年时代》中父亲一角的演员,父辈们“锚泊于家庭”(W.H.奥登),陷入日常俗务的泥淖,迟滞不前,而子辈堪堪走上他们的旅程,开启他们的维廉·麦斯特的漫游和学习时代。
林克莱特的电影接续了教育小说的传统,记录着一个人成而为人的过程,其中,往往因为一个偶然,一个歧路,你的未来便悄然发生着改变。
毕竟,像卡尔维诺说的:“生命差点不能成其为生命,我们差点做不成我们自己”;又像鲍勃·迪伦唱的:“一个人要走多少路,才能真正成为一个人”。
我想,林克莱特不惮观众之烦地一再拍青春片,另一个原因也是出于对过去的好时光的怀念,那些吉光片羽正因为不可追而更见珍贵,这是普鲁斯特意义上的电影写作行为:“致力于其后、事后通过非自觉的记忆行为‘找回’的(失去的)时间”(罗兰·巴特)。
这是林克莱特的《追寻逝去的时光》和《说吧,记忆》。
在这些旧日时光里,大学时代因为它充满的自由、开明、活力和梦想,而成为真正的黄金时代。
至少,这正是《各有少年时》打动从大学滚蛋没两年的我的主要原因:它将导演本人美好得不真实的八十年代大学生涯还原得那么真实,充满梦幻般的狂欢色彩。
让人很难不起能重返大学校园的念想,别忘了,导演在电影里特意安排了这么一个怪咖,他不断转学,为的就是能一直留在大学,吸大麻、打棒球(后来终于被棒球队教练发现他已经30岁,开除出队),简直就是导演的夫子自道。
不同于前作《少年时代》,如纪录片《人生七年》一般跟踪记录了男主12年的成长变化,这部新片所讲述的事只发生距离开学的3天零15小时之内。
这几天几夜,是光华流丽的序章,是口角流涎的试吃,向这帮大一菜鸟承诺着其后整整四年的大学时光果然诚品无欺、美妙无匹。
故事从男主杰克(有着导演本人的影子,林克莱特当年在大学也是棒球队的)来到自己的宿舍——学校为棒球队单独安排在校外居民区的两栋房子,遇见自己的室友开始。
这群室友来自天南海北,各色各异,影片将每个人的性格特征刻画得淋漓尽致、格外分明,让人不至于因为脸盲(他们大都是那个年代的打扮,牛仔裤、花衬衫,蓄长发、留八字胡)而分不出,争强好胜的老大,格格不入的怪咖,饱受欺凌的软脚虾,独来独往的地头蛇……而在几天的相处中,他们渐渐熟络,滋生友谊,成为一个默契的团队。
开学前的这几天,他们夜夜笙歌,不断出入于各个派对:迪斯科派对,牛仔舞派对,朋克派对,戏剧系迎新晚会……有如一席永不休止的狂欢,歌舞酒色,目眩神迷。
平生少年时。
轻薄好弦歌。
西游咸阳中。
赵李相经过。
娱乐未终极。
白日忽蹉跎。
杰克在这短短几日内即收获了友谊和爱情——通过送花、抄写惠特曼的诗,结识了戏剧系的女生——以及理想和激情。
片中每个人物都很有趣,饱满真实,那种彼此挖苦打趣、恶作剧的状态很逼真。
是一部很好玩的电影。
作为著名的话唠导演之一,林克莱特的这部影片也有不少漂亮的台词。
比如,那个不断转学企图留在校园的瘾君子这样劝说杰克:我们是怪咖,我们与众不同。
技巧就是。
你不能反抗,只能接受。
张开双臂,拥抱你内心深处的小怪兽吧,做自己的怪咖。
当你这么做的时候,你就是你自己,而不是他们想要的你的样子,而这,我的朋友,正是有趣的地方。
他们行走在居民区街道的时候,毒舌好友这样讥嘲路边的居民:我们来这里是有目的的,我们是来打棒球的,这些家伙都有什么打算?
这些人,就只能在这庸碌一生。
平平凡凡,按部就班地工作,过一辈子,像所有其他人一样。
戏剧系迎新派对后,杰克和新交的女友躺在在林中池塘里的泳圈上,在晨曦中畅谈:
——这挺美妙的,不是吗?
——什么?
——我们对这个世界还充满了激情,对一切。
还有,我喜欢你。
——我也喜欢你。
——真的吗?
——是,一点点。
第二天,通宵纵乐的杰克和好友去上第一堂课,历史系教授在黑板上写下:Frontiers are where you find them。
好友架起脚,仰天而睡,杰克也伏在双手上,准备打个盹,嘴角露出微笑,The end,响起片尾曲《Good Times Roll》。
虽然,影片结束时美好的大学生活才刚刚开始,但没有不散的宴席,再好的年华终有尽时,这是这部电影美好得让人心碎的地方。
电影海报上就印着这么一句:Here for a good time,not a long time。
致美好而短暂的时光。
同学少年都不“贱”,岂止不贱,而是弥足珍贵,所以,“看着它——用你们所能召唤起来的所有柔情,因为你们看着的是自己的往昔。
睁大眼睛好好看看这可以说是最好的日子吧。
因为我实在怀疑,你们日后还能拥有比在这里的四年时光更美的回忆”(布罗茨基的某场毕业演讲)。
No.68 几乎就是一部美国大学招生宣传片。
虽说体育生是直男癌重灾区,但我还挺喜欢这部电影的。开学前三天的狂欢只是生命中的短短一瞬,好羡慕他们的胡来和放纵。80年代的文化太棒了,迪斯科朋克棒球滑板都是我的爱!里面几首歌都很好听,林克莱特的青年时光一定很幸福
演员大部分长得年纪就不像大学生,以及派对接着派对,一批女孩又换一批女孩,男孩们则是无休止的插科打诨释放青春期旺盛的荷尔蒙,想想这不过是稍微文艺一点复古一点的美国派而已。
除了几个段子,还有什么?
这简直是林克莱特对自己年少轻狂的完全复制,就连演员都有一个在使劲模仿马修麦康纳。从暑假来临到大学来临,早没了年少轻狂的话痨与party中的青春梦与思考,真真变成了大学里铃一响就睡觉的晃晃悠悠与碌碌无为。
很无聊,全程冷漠脸+快进,完全意义的男性向电影。很难想象是爱在系列和摇滚校园的导演。不过也算是了解了一下直男癌的大学生活,原来真的只有性与游戏。
话痨片。因为导演导了著名话痨片《爱在&¥#¥%》系列。故事背景:80年代初。一帮体育生从开学前3天开始聊,从宿舍聊到派对再聊到训练场,有些地方挺有意思的,但是对话太多也是尿点满满,对比美帝的大学生,天朝少年们的青春都被狗吃了,哭。PS:片尾rap彩蛋很棒(黄)
可是我就爱简单阿
连最基本的美式校园片都达不到~~~~ 一群低配版高腰裤呆子,辣眼睛
人好看,歌好听。
林克莱特真的是最会观察生活和写对白台词的导演之一…… 这部各有少年时一如既往地延续林克莱特作品“虽然你明知道很话唠很碎碎念但你就是觉得好看到不行”的特质,男女主太单纯青涩讨喜了!Be the quiet & non-asshole guy! Things only mean as much as the meaningfulness we allow them to have.
八十年代美帝运动boy上大学的日常,代入感不强。最感动的是男女主在河上畅谈并互相告白,读书时的爱情可不就是大家想法差不多就在一起了,相处模式也就是叨逼叨逼理想什么的。怀念啊。
最好看的是片尾曲
2016.7.9 968 看了一半实在看不下去了,真的看不懂,国外的棒球文化。然后我竟然两个月没看电影了,都要哭了
林克莱特估计没想到自己冒过最大的风险是把镜头对向影迷们的宿敌——Jocks,然后还用中立甚至正面的角度去展现他们的风流校园生活?对于他的文青观众来说实属有些大逆不道了。
美式college青春咯
已将此导列入黑名单,真他妈喜欢拍白开水,毫无波澜毫无亮点的最最普通人的日常,看自己的生活就好,还需要浪费时间看电影?
fin是我未来老公,作为一个脑残粉基本给不出任何有建设性的影评。this is all about emotion, all about youth, all about college life. I miss mine way too much.
前面2/3就是大麻横飞,大腿横飞,精液横飞,这尼玛哪是读大学,简直是伍德斯托克。虽然是个无脑片,但好歹笑了6次还是7次,知足了。
和导演前作根本没法比。满篇幅都充满了不羁放荡和荷尔蒙的爆发,太难让观众有共鸣,充其量也只不过是一个讲述美国学生如何放肆地浪费大好年华的流水线青春片,之前的匠心都不知道去哪了。两星。