琅琊榜

看完最新更新的四十六集，还是来写评了。

从开播开始几乎每天紧追不落，还不止，上豆瓣几乎泡在评论区，看长评短评。

对写书影评这种事我其实是比较懒的，通常只是看别人写的，最好能恰好疏解到我心中所想。

等了很久，还是没有看到一个评主写殊凰的，所以就动笔了。

全民卖腐，靖苏党呼声很高，但是说实话我不太喜欢这样的解读。

虽然我是腐女，一度一入耽美深似海，最喜欢的耽美作品也是古代的，菖蒲笔下的韦苏cp。

但在这部剧上，却觉得观众不该这样。

很心疼靖苏，也被“鸽子蛋”、“我只想他活在这个世界”感动哭了，但总被观众往爱情上扯（我知道是玩笑）有点烦，有点污。

说回殊凰吧。

最开始知道《琅琊榜》是在同事的安利下看了那个预告，她当然是早就看过原著的，评价很高，据说是当年起点的镇频之作。

我就看了那个预告，只觉画面色调如清流，人物长得都很好看，气势磅礴，节奏紧张，而真正让我起了一身鸡皮疙瘩的还是那一幕，刘涛泪流满面拥着胡歌，说，究竟是什么样的经历，可以让一个人变得面目全非。

她的表情那样凄楚绝望又疼惜，让我瞬间就有点鼻酸。

所以决定看看《琅琊榜》的小说，看完的感觉就是相见恨晚。

我看过很多网文，女频言情，男频打怪，这部作品却是清流一般，立意独特，所书的凛然大义、忠魂赤血让人热血沸腾，又文笔绵密，丝丝入扣。

但对原著唯一不满的地方，就是让霓凰对林殊青梅竹马的感情，变成了少不更事时对他兄长般的依赖，转而跟聂姓副将日久生情。

虽然是增强了梅长苏这个人物的悲剧感，但不是我要的那种虐啊。

这样一来，原著里霓凰真算不上女主了，成了实打实的酱油党。

幸好在剧版里，去掉了霓凰移情这条线，霓凰这个角色才算真正出了彩。

追剧以来，几乎所有眼泪都流在了殊凰戏上。

从梅长苏时隔十二年再见到霓凰那一幕开始，虽然两人并未真正会面，霓凰在外面试练小辈，和豫津和景睿喂招，而梅长苏一直在马车里没有出去。

一开始只闻其声，隔着幕帘，听到霓凰和小辈寒暄的声音，他便已是手颤心惊，这里胡歌演得实在太到位，每一个眼神、表情都是满满的戏，最终他还是忍不住稍稍掀开了马车的帘子，远远看着少年时的未婚妻，看那一身银铠戎装，利落侧影。

记忆里那个笑着喊他林殊哥哥的少女，已经长成英姿飒爽的将军，这十二年间，他的小女孩又是如何沙场拼杀，历练独撑，才从天真烂漫的霓凰蜕变成威慑一方的霓凰郡主。

此时镜头已成了梅长苏的视角，在微微拉开的幕帘下，在混乱打斗中，还是紧紧胶着那人的身影，一别十数年，两人都不复当年模样，想问她这些年可好，想多看她几眼，却最终还是放下门帘，坐回马车，不去看，不去听。

他已不能做林殊，现在他是梅长苏。

金陵城外，物是人非。

第二幕看哭的是两人在太奶奶面前的那场。

已经老年痴呆不认得人的太奶奶，却在看到梅长苏的第一眼就喊他，“小殊，过来。

”喊他到自己跟前，把他爱吃的点心放到他手里，又喊霓凰也过来，将两人的手放在一起，说，“你俩还没成亲啊？

”看到这里不由得也是一阵鼻酸，可以设想，假如没有十二年前那场变故，如今这般场景就不会是一个老人胡乱指划出来的“错认”，而是美好幸福的事实。

假如他还是那个林殊，今天他就可以和霓凰一起与太奶奶闲话家常，承欢膝下。

大约也应如太奶奶所说，早就成了亲，说不定孩子都有了。

他垂目隐忍，极力压制着内心的感情，终归还是有旁人残忍地提醒：是老人糊涂了，林殊早就不在了。

但就在霓凰把手抽回去时，他却紧紧握住了她的手，略带强硬。

我想这里不光是不想让老人失望，更多的，还是不舍吧，舍不得松开她的手。

这里破绽太明显，不合梅长苏这个身份，但或许那一刻，他只想再做一回林殊。

第三幕殊凰相认，这一幕是殊凰线的情感高潮，那天光是这一集的一分钟预告我就已经看哭了，而后出来正片当然更是眼泪止不住，后来过了好几天无意间又看到了相认这部分，又看哭。

这集两位演员的演技都爆表，刘涛演得放，胡歌演得收，感情碰撞得火花四射。

她破釜沉舟而来，不管他认不认，反正她已经认了。

在太奶奶面前，握着她的那只手的颤抖，说她不喜带侍女随行的习惯不好的提醒，拂去她身上落花时的温柔，还有分明是初见却似一见如故的熟悉，分明是初识却莫名其妙的信任，反正就是这不讲道理的直觉，她就是知道，他就是她的林殊哥哥，字迹和以前的截然不同他也是，那颗痣不见了他也是，体质没有半分从前小火人的炙热他也是，不管他再如何理由充足地不是，他都是。

霓凰对梅长苏步步紧逼的时候，心里应该是希望又绝望的吧，万一他真的不是呢？

万一这关于林殊生还的最后希望也终于灭绝呢？

此刻，梅长苏根本不敢去看她的眼睛，但他终是没绷住，嘴唇因压抑而颤动，而眼泪已经泫然而下，默认了自己就是林殊。

其实若他心狠一点，咬死否认，霓凰也半点办法都没有，毕竟他没给她留下任何证据。

但他终是不忍心，不忍心教她伤心，不忍心看她哭成这样，不忍心让她怀抱的那点希望变成绝望，所以他不忍心再说他不是。

想必当梅长苏的手终于轻轻落到霓凰背上时，她才真正安下心来吧：是他，真的是他。

终于相认，霓凰从这个久违的拥抱中抬起头来，看着他已不复当年容颜的脸，更多的恐怕是心疼，他究竟吃了什么样的苦，遭了什么样的罪，才变得如此面目全非，找不到半分当年的痕迹。

而在他经历那一切的时候，她都不在身边。

可又何其庆幸，他还活着。

情绪到这里终于渐渐缓下来，久别重逢互诉衷肠，她问他这十几年他经历了什么、身体又怎会衰败至此，可他不愿说，她也只好不再追问，只说这些年，他一直是她心中支柱。

独撑云南王府，她是整个云南王府的依靠，现实教她必须强大起来，可她却一直记得少时自己依靠的那个人，会在她跑累了的时候背她回家。

那一幕回忆闪现特别催泪，还是青葱模样的少年少女在草地练剑，默契整齐的动作，一帅气一灵动，两人脸上皆有笑意，真是青梅竹马的最佳诠释。

可回忆有多美好，现实就有多残酷，她十年铁血，满眼沧桑，而他更是面目全非，病入膏肓。

对霓凰来说，真是十年生死两茫茫，纵使相逢应不识。

而终于相认，执手相看泪眼，却不知他还有多少时间。

霓凰说她可以等。

但分明一开始蔺晨就告诉梅长苏，他的身体最多只能撑两年。

这场等待的尽头也许是又一次生离死别。

记得原著中梅长苏是死了的，不知剧版的走向会是如何。

其实殊凰这条线，必须要殊死才是正确的结局，悲剧效果最为浓烈。

就像我写小说，从一开始我就知道这个故事会是悲剧还是喜剧结尾，哪怕写到后面自己不忍心，还是会选择那个残忍但正确的结局。

如果最后编剧不忍，给了好的结局的话，虽从艺术角度来看不完美，但我还是愿意接受的。

后面追剧再更新吧，还有几幕戏想写一写，元宵花灯的眼前人是心上人，还有霓凰吃醋，以及“我没追问，我怕他难过”。

就整个剧来说，殊凰戏其实很少，但很精，就是恰到好处的程度。

毕竟这不是言情剧，偏就是权谋中的这一笔淡写的言情线，格外亮眼。

隐忍含蓄，又生生戳心。

————————————————————————————[第二次更新]今晚看了明天大结局的预告，约莫是知道结局了，霓凰一句，“在我眼里，他永远都是那个金陵城里最明亮的少年。

”又让我各种揪心，还有殊凰的来世之约……好吧，我想明天看完结局之后，可能不会再有心情补前面的了，可能直接就结局几幕做下评析这篇影评就算完了。

为了防止自己虎头蛇尾，所以在看结局之前，把之前说的补完。

殊凰线中，霓凰知道梅长苏就是林殊之后，感情戏其实是比较坦白的，只要殊凰同框，霓凰的眼睛就离不开林殊，关心、维护、担忧、思念，无一不溢于言表。

无论是私炮房事件中靖王误会梅长苏时，她厉声责骂靖王的维护，还是太奶奶过世梅长苏悲痛无依时，她自云南千里奔来的陪伴，还有猎宫兵变时，霓凰救驾进来之后第一句话问的“苏先生还好吗？

”霓凰喜欢林殊，如此真诚热烈，坦荡无遗。

而林殊作为梅长苏，必须要克制，他背负了更多沉重的东西，所以他注定不能像霓凰那样袒露心迹，很多时候，他都不能回应。

所以在殊凰戏中，可能霓凰表现得更深情一点。

但毋庸置疑，霓凰在梅长苏心里是不一样的。

说两幕特别的殊凰戏吧，不是霓凰单向的，而是两人互相的。

殊凰相认之后的感情戏里，我最喜欢的一幕，便是元宵花灯那一场。

特别温情，又让人心疼。

元宵节，苏宅也挂上了花灯，一串儿明明亮亮的，在廊边檐下摇曳，梅长苏站在廊下看花灯，忽然看到了一个金鱼花灯，记忆闪现，想起了那一年元宵，还是少年林殊的自己扶着霓凰踩梯子挂花灯，少女站在高处挂好那个金鱼花灯，捧着花灯低头冲少年一笑，“好看吗？

”映着灯光，她的笑容那样明亮，少年几乎看呆了眼，说：“好看！

”自不必说，好看的不是灯，而是人。

旧忆忽醒，梅长苏移下视线，却见阶下那与他同看着那盏金鱼花灯的，正是自己刚刚想起的人。

一瞬恍惚之后他才意识到，眼前人并不是自己的幻觉，霓凰确确实实就站在面前。

她看着他笑，说，“我想你了，就来了。

”这一幕真是有种令人泪中带笑的温情，泪的是回忆太美好，不知为何，每次出现少年林殊和霓凰的场景时，都觉得特别催泪，因为那些场景真的太美好了，明亮张扬的少年，天真烂漫的少女，好像永远都会那样笑着，那样长大。

衬得现实太残酷，不忍细想。

但是后面一幕又是那样温情，让霓凰真的出现在梅长苏的面前，关于思念，最浪漫的事，莫过于我在想你的时候，你也在想我。

而最美好的事，莫过于我在想你的时候，你刚好出现在我面前。

“我想你了，就来了。

”灯影摇曳，两人遥立对望，不再多说一言，却已情意悠远。

还有一幕特别喜欢的是霓凰吃醋。

倒不是因为霓凰的醋劲儿好玩，而是因为梅长苏的反应实在太可爱了。

猎宫兵变镇压之后，霓凰见宫羽女扮男装混在军中，在守宫战中受了伤，而梅长苏对其还挺关切。

霓凰问他宫羽身份，语气酸酸地说“有个姑娘在你身边照顾你我挺放心的”时，我们一向淡定的梅宗主，居然有点紧张了，然后又开始解释，说着说着还脸红了，明明说的都是实话，却偏有越描越黑的嫌疑。

最后霓凰一个眼神，他就全招了，也忘了就轻避重，老老实实说宫羽在他帐前站岗，惹得霓凰甩下一句“以后苏先生帐中安全就由我霓凰负责了”拂袖而去，留下一脸愕然的梅宗主。

看到这里我真是笑死了，谁能想到平时能言善辩、一开口没有谁劝不服的梅宗主，这会儿嘴这么笨，连撒个小谎都不会，该玩点文字技巧糊弄过去的敏感事件，却偏偏实打实地全说了。

这会儿他哪里还是心计无双的梅长苏，他分明又成了那个单纯的林殊，不知所措，怕她误会，怕她不高兴。

说起来梅长苏所有最不“梅长苏”的时刻，都和霓凰有关。

哪怕在靖王面前，他也能时时保持冷静端着梅长苏的身份，但是对着霓凰，他才最容易变回林殊。

说起来这两人之间隐忍不发的东西，还是静妃一语道破。

那是猎宫兵变镇压后不久，梅长苏突然发病，陷入昏迷前还特意交代下属，不要告诉霓凰，也不要让她来看他。

后来静妃来为他诊治暂时脱险，第二天霓凰知晓，也许被那边拦阻了吧，便冲到了静妃寝宫，急切问她苏先生怎么样了。

静妃说自己也已经知道他是林殊了。

在这个长辈面前，一向坚强的霓凰终于哭了出来，她说，她知道这十三年他一定吃了很多苦，她知道他一定病得很严重，但是她没问，她怕他难过。

静妃说，他瞒着你，又何尝不是怕你难过呢？

是啊，因为怕对方难过，所以霓凰明明那么担心却忍着不问，所以梅长苏自始自终隐瞒自己病情。

后面被蔺晨当众说破他所中的火寒毒有多凶险之后，面对霓凰不再让步的质问，他还是选择撒谎，骗她说自己还有十年可活。

是啊，怎么说得出口呢，她听说只有十年的时候都那么难过，更何况那个实际寿命数字只有寥寥数月。

或许梅长苏自归来之后，对霓凰感情的克制，也是源于老早就清楚自己并不能许她一个未来吧。

他早就说了，“霓凰，你的未来没有我也会很好。

”他也早就和她最好的朋友夏冬说，以后他不在了，霓凰若能遇到有缘人还希望夏冬能帮他多开导她。

霓凰还以为能和他厮守十年，他却已经在铺垫她没有他的未来了。

真是令人难过啊。

明天大结局，等一场蓄谋已久的告别吧。

————————————大结局更新——————————————那天晚上看大结局，虽然前一天的预告都已经剧透得差不多了，我也早知道梅长苏是一定会死的，但是真的看到大结局还是被虐得哭成狗。

以林殊的身份重回十三年前的赤焰战场，以林殊的身份死在沙场，这当然是个完美但不圆满的结局。

完美是基于艺术角度而言的，这个结局将整个人物又拉高了一层，并且实现了一个结构非常漂亮的回旋，一个与故事的发端相连的圆。

而说它不圆满，当然是林殊的死给靖王、霓凰等所有活着的人带来多无尽伤感和遗憾。

这是一个非常有力度的悲剧。

大约是从蔺晨劝说梅长苏不要去战场的时候开始，眼泪就没有干过。

蔺晨劝说无果离去之后，镜头转到霓凰一步步从走廊帘幕中走出来，两三步之后我才知道这用意，原来霓凰全都听到了：他只能再活三个月，他已经打算好了死在战场。

霓凰走出来，远远看着长苏的那眼神，那昭然痛楚，真是见者伤心，是啊，他明明承诺了她十年，明明赤焰旧案才刚刚昭雪，正以为可以厮守十年时，却突然发现，他只有三个月时间，并且他去北境她去南境，连最后三个月她都不能陪在他身边。

霓凰之痛，何以为释？

长苏发现霓凰时，他的眼里是躲闪， 是愧疚，他知道，自己这般选择的确是成全了自己，却终是负了她。

相顾无言，惟有泪千行。

看到微博上有人说，果然靖王才是女主角，梅长苏临行的最后一夜都给了他，而霓凰却有一个小飞流。

我却觉得霓凰和飞流的这场戏安排得很好。

霓凰没办法和梅长苏像他和靖王那样告别，靖王并不知道梅长苏只能活三个月，他只觉得梅长苏可能会有危险，但更多还是相信他一定会回来。

但是霓凰不同，她已经知道了，这一别很可能就是永别。

但她还能和他说什么呢，她当然不希望他去，她当然希望自己能陪在他身边，她当然不想他以林殊的身份死去，她只想他好好活着。

可是她不能劝阻他，因为她知道那片战场、那个名字才是他心之所向，是他真正的志趣。

因为她了解他，十三年阴诡暗狱的生活并不曾磨灭那少年赤子之心。

做回林殊，死在战场，才是他真正想做的事情。

所以再不舍再心痛，她也不能说不，甚至还必须压抑着自己，不让自己的爱成为他的心理负担。

她心里的那些不舍都不能对梅长苏说，而她也不习惯在别人面前软弱，所以她选择了飞流这个孩子，因为他听不懂。

她说十三年前，她送林殊哥哥出征的时候，也就飞流这么大，那时她以为他很快就回来，娶她过门，陪她一辈子。

却不想那一别就是十三年。

而现在他又要出征了，不知何时能再见。

她说，虽然所有人都说他完完全全变了一个人，可是在她心里，他永远是金陵城里那个最明亮的少年。

她说，这次出征请飞流一定要帮她好好照顾他，一定。

霓凰对林殊对情意，就以这寥寥几言，传达得克制又虐心。

霓凰真是剧中最令人心疼的角色，她对林殊对万千柔情在永别之际都不能表露分毫，被自己生生压制在洒脱平静的表象中，送他出征，故作欣然地接受了那“此生一诺，来世必践”的安慰。

自此一南一北，甚至一阴一阳，终不再见。

爱不是占有，而是让他去做自己真正想做的事。

霓凰的这份爱太大气，太坚定，也太揪心。

这个故事到这里就结束了。

看到全剧终的时候，心里有种巨大的空洞感。

心里很清楚这是最完美的结局，但情绪还是久久缓不过来。

把自己晾了两三天，才得以把这个影评写完。

自看完原著之后，我对这个故事一直是抱有极大期望的。

万幸剧版做到了。

每个人物都像是从书中走出来一般，山水画卷，人影绰约，权谋正义，赤血忠魂，还有情穿始终。

感谢作者海宴，山影团队，和这些演员，对于这部剧，我作为原著党表示没有差评，对别人的差评，也只能任性地说我不听我不听我不听了。

本文首发于2017年4月。

2018年3月1日不知何故被删除，旧文重发，就酱。

我对这个剧的评价是三星，没有因其盛名高分而给五星，也没有出于“保卫”我喜欢的豆瓣为由给一星。

非吹非黑，全凭本心。

《伪装者》我给了四星，是因为那个片前半段剧情很精彩，高潮场面也动人，角色可爱有血有肉。

后半段虽然bug多，但不影响观看，出于娱乐目的可以忽视。

而54集的《琅琊榜》看完，却让人觉得如鲠在喉，整部片观感很奇怪。

你说他不严谨吧，它的细节制作又很精细，服装、布景、道具、礼仪的考究有目共睹。

你说它质量上乘吧，“智斗权谋”又低幼得不忍直视，剧情硬伤屡屡出现。

你说它好看吧，盘综错杂的势力、复杂的人物关系、半文不白的台词、温吞水一般的节奏又让人看得很累，看一集感觉就像上了一节数学课一样。

你说它不好看吧……你对得起靖王和飞流小鹿般楚楚可怜的大眼睛么！

嗯？

鱼丽：齐心协力认认真真地演绎一个先天不足的故事，就好像一个生理缺陷的人穿着华丽的衣服、面带超模的表情走T台。

想了很久《琅琊榜》带给我的别扭感觉究竟来源于何处，终于明白了：这是两种不同的叙事类型和审美体系强行融合的结果。

琅琊榜的原罪来自于它的原型为耽美小说。

《琅琊榜》一开始原作者写的是bl文，后来写到一半改成了bg向，并顺利完结出书改编影视，走上了一条康庄大道。

虽然改了性取向，但书的主要人物、整体架构，以及人物间浓浓的基情并没有变。

《琅琊榜》中的人物形象也许对于电视剧观众新鲜，但对于资深耽美小说读者来说可谓见得多了，每个主角都是非常典型的耽美小说形象。

病弱腹黑清冷高洁的书生，忠犬执拗一身正气的皇子，鲜衣怒马热烈张扬的少年将军，嬉笑怒骂飞扬洒脱却总是被炮灰的备胎，事事完美但可惜死得早的主角心中“白月光”，每个人物都可以找出几百篇同样人设甚至剧情原案都差不多的耽美文来。

甚至不用看原文，我大概都能猜出作者是用哪些句子来描写人物的。

这些句子放在小说里还好，电视剧里借演员之口说出“他是金陵城中最明亮的少年”、“他总是低眉浅笑，算计人心”这种台词就让人起鸡皮疙瘩了。

顺便一提，在耽美小说中，“低眉浅笑”的后面接的一般是“婉转承欢”，应该会吓跑很多直男观众吧：）说到底，带有耽美气息的正剧和带有正剧气息的耽美是不一样的。

前者就像《灌篮高手》，后者就像《黑子的篮球》。

《琅琊榜》的电视剧努力把重心转移到所谓“权谋”、“算计”、“复仇”、“赤子之心”，甚至不惜让角色反复强调这些词语，生怕观众抓不住中心思想。

但《琅琊榜》电视剧用耽美小说的架子，去填充考究的历史细节骨肉，只会让观众觉得细节翔实而全无主干，过于脆弱单薄的人物和剧情撑不起作者想说的煌煌大义，变成了空洞的口号。

如果只是普普通通的“皇子上位记”改编出来，也许《琅琊榜》也只是一部不好不坏的二流电视剧。

但因为加入了不自觉的“耽美小说式思维”或者说网文式思维，便在看似很扎实的历史背景里有了堪称科幻的情节：各个权利集团都哭着喊着要一个江湖谋士来指点江山，官场几十年的老狐狸见了男主就智商下线好似脑残粉，王爷间为了男主争风吃醋的场面肉麻到堪比山歌《两个婆娘一个郎》，上到皇帝下到江湖组织无一不知“麒麟才子”“江左梅郎”，并对“得之便得天下”的噱头深信不疑。

在等级森严的古代，这样的事情真的合理吗？

再想想你们热爱的《人民的名义》中，官员们你来我往的心理战吧，就剧中配角如蒙大统领这样宛若智障的表现，真的能在宫廷中活那么多年？

这些情节放在耽美小说里也许很正常，因为耽美小说跟历史电视剧是不同的审美体系，观众的心理预期也不一样。

看多了耽美文或者起点文其实寻求的就是种很模式化的心理快感，你看了简介和人设，就大概知道这是个什么样的故事，什么时候该甜什么时候该虐都是可控的。

你知道你该付出什么样的期待，会得到什么样的快感，本质上说就跟av一样。

被成百上千篇网文训练出来的读者，并不要求更多的东西，也不会责怪你的人物形象太脸谱化、剧情不合理，他们只要有熟悉的、套路化的刺激就够了。

在日本ACGN文化中，有一类作品叫“世界系”作品，意思是把个人命运同世界存亡相连，对于国家和国家机关、社会、以及相关的人几乎没有描写，主人公们的行为与危机感直接关系到与世界的危机。

简单来说我们经常看的“普通高中生拯救世界”的动漫游戏作品就是“世界系”，有人批评它们是“自我意识过剩的主人公，对世界和社会没有任何印象，凭直感想像‘世界的完结’的作品”。

某种程度上，以青少年为主要目标读者群的大部分中国网文（不论男性向或女性向）也是“世界系”。

在网络小说里，天宫动辄几千年生死但人世间似乎都没什么变化，而神仙们在漫长的岁月中人生观还是像乡镇青少年一样幼稚；古风文里动辄就是几十万兵马生灵涂炭却让人没什么实感，一个国家来来去去就那么几个人，为了爱恨纠葛便轻易定下国家大事。

《琅琊榜》中赤焰军七万冤魂被反复提起，但你对他们有概念吗？

数字换成17万、27万也没什么不妥。

五州百姓遭灾需要靖王赈灾，你在片中有看见一个受灾百姓吗？

生民涂炭也只是嘴上说说而已。

大梁周围的国家大渝、南楚、夜秦，你有见过它们长什么样吗？

即使换成其他名字它们也毫无存在感。

整个《琅琊榜》就好像《楚门的世界》，虽然理论上天地广大疆土辽阔，但故事也就发生在皇城里这几个人之间，故事舞台就算是个大型演播室也未可知。

我在这里不是在用《走向共和》的标准来要求《琅琊榜》，我也知道限于时间、金钱不可能把主线之外的情节都拍出来。

只是说如果你作为一本耽美小说，那这样“世界系”的YY是毫无问题的；但若要制作成电视剧，一个力图向“正剧”、“传奇史诗”、“大气磅礴”、“细节翔实”方向靠的电视剧，观众对剧情和人物行为逻辑的合理程度要求就高很多，对漏洞硬伤也很挑剔。

拿《琅琊榜》来说，如果是耽美小说，读者不会寻求少年将军一夕变为武林盟主+腹黑谋士的合理性，因为这是常见的主流设置，要的只是你虐我我虐你的快感。

而拍成电视剧这些不合理就被放大了，这位原名林殊、现名梅长苏、化名苏哲、号称麒麟才子、身份江左盟主的，梅·杰克·苏先生（不得不说他连名字和介绍都很玛丽苏），身上的种种过往就细思扯蛋了。

比如为什么他从悬崖上掉下去不会死呢？

又怎么被老阁主恰好捡到呢？

如果没路过是不是就全剧终了？

一个素以武艺出名的将军是怎么整容后智商暴涨180的？

一个走路都费劲的病人又是怎么成江左盟主的？

又怎么降服他能力超群的手下的？

他的传奇经历细究起来处处不科学，而剧情细节也没好到哪里去。

比如皇帝跟誉王当着那么多人聊自己的妈是谁，谢玉在大街上就写当年的真相，真当路人都是小聋瞎？

人物经常当着婢女仆人的面大声讲自己的秘密，要刺探情报也太简单了，派个眼线去旁听一下就全世界的机密都知道了。

梅长苏跟郡主聊、跟静妃聊、跟蒙挚聊、跟手下聊，完全不避讳皇帝或者竞争对手的眼线，那么多的偷听机会我还以为全世界都知道梅长苏的真实身份了呢，心疼“全世界都知道就我最后知道”的萧景琰1s。

所谓“算无遗策”的权谋也很低幼，致使每次梅·杰克·苏装完逼后众人八方点赞的场面都看得人尴尬。

什么为了让自己的人上位就在皇宫给郡主下药欲图强x啦，比武招亲场上赢过肉山大魔王的方法是对方其实早就是我的人嘿嘿没想到吧，被围困山上时恰好知道有条艰险的小路啦……讲道理，这样的“智谋”水平即使拿去参加梅菲斯特赏也是会被笑死的好嘛！

如果说撑不起立意的低幼的剧情是《琅琊榜》的缺憾，那么它迎合中国传统文人审美趣味的人设就是让我不舒服的另一个点。

小城鱼太郎：这种一边弱不禁风扶着丫头的肩膀到后院看几株秋海棠一边帷幄之内纵横捭阖安定寰宇的梦想算是中国人中了几千年的毒吧。

以前老师曾说，古代文人为什么那么推崇诸葛亮，因为这种靠一张嘴便能定国安邦还让领导对自己求贤若渴、三顾都顾不来的YY太他妈爽了！

完美地契合了文人各个纬度的心理G点。

封建文人们要出世但又自矜清贵，不屑于为了名利去汲汲求营，嘴上说不要心里其实也放不下名利，就渴望主子们主动来求自己，让自己的聪明才智无双智计得以发挥（文人们当然默认自己都是跟诸葛亮一样高智商的），轻轻松松运筹帷幄之中，决胜千里之外（诸葛亮事无巨细的辛苦操劳就被选择性无视了）。

梅长苏不就是这种YY的完美化身？

梅长苏的人设除了腹黑、圆滑、高智商，还有还有个病弱属性。

智谋高绝却苍白羸弱的书卷气美少年一向是耽美小说里的经典人物形象，影视剧里也有《雪花女神龙》里的欧阳明月，或者《陆小凤传奇》里花满楼等。

这种审美意趣鲁迅说得很毒辣：“秋天薄暮，吐半口血，两个侍儿扶着，恹恹的到阶前去看秋海棠。

”毒舌的现当代老师曾打趣说：“为什么是半口血？

吐血当然要适可而止才有美感，还要留着半条命才能继续作呢。

为什么要两个侍儿扶着？

表示清雅高贵生活优渥才有这闲适心情，要是一个人病死街头可一点儿也不美了。

”拥炉围裘的梅长苏，是不是又感到膝盖中箭呢？

黄青蕉：靖王与梅宗主开创了视交这一全新的虐狗姿势，单靠眼神完成了常人钟情牵手接吻定亲结婚生子全套人生历程。

本质上作为一名腐女，虽然对伪正剧不满，但对于片子不遗余力的BL情节自然是喜闻乐见的。

不说卖腐而说BL是因为，里面的男性角色例如靖苏之间，根本就是爱啊！！！

森森的爱啊！！！

梅长苏和郡主之间，最高的接触仅限于拥抱啊！

人家等了你13年，你就光抱抱不进去啊！

（咦我在说什么）靖王妃，啊不对太子妃，直到后期另娶我们才知道他是有正妻的啊！

只是死特了！

从来没上线过！

后来的太子妃暨皇后，他们之间有夫妻感情么？

没见过面就结婚了啊！

封建制度害死人啊！

即使后来生了小皇子，心里想的还是小殊啊！

太子妃的上线时间加起来有十分钟么？

相较起来，萧景琰80%的时间都跟梅长苏黏在一起，平均每集要提5次小殊怎么怎么样，这不是爱我都不信啊！

原案作为耽美小说，在玩耽美文虐梗上是得心应手。

整部片我就看到了一部部的书名飞过：《幼驯染养成记》《重生之我做了自己的替身》《世界上最远的距离是我站在你身边你却想着另一个人》……青梅竹马的邻家好友突然去世，虐不虐！

历经千辛万苦回到你身边却不能与你相认，虐不虐！

我重生后以卑微的姿态站在你面前，却听你说我永远比不上你记忆中的白月光，虐不虐！

误会加误会，你亲手斩断铜铃要置我于死地，虐不虐！

生离13年，相认后又是死别，虐不虐！

妈蛋虐死了！！

一整本BL文经典套路大全，宫廷权谋都是锦上添花。

如果纯粹从BL感情线角度来看，《琅琊榜》自然是部十分好看但也算不得一流的耽美小说罢了。

而这个定义，是我认为最适合的。

不记得是《国语》还是《左传》里讲过一个故事。

春秋战国时有个王后生了两个儿子，她偏爱小儿子不喜欢大儿子，可大儿子继承了国君之位。

在大儿子的多次故意纵容下，被娇纵坏了的小儿子终于起兵谋反，被大儿子一网打尽。

王后知道后伤心欲绝，发誓再也不与大儿子见面，撂下狠话“我们黄泉再见。

”过了十几年，大儿子思念母亲，便命人挖了条地道，在洞中摇了铃铛，与母亲在地道相见。

因地道里挖出了地下水，大儿子说：“这便是黄泉，母亲我们黄泉相见了，不算食言。

”双方都有台阶下，皆大欢喜。

我也说不清为什么突然想起这个故事，只是觉得日日地道密会的靖苏二人，跟那对傲娇的地府相见母子，多少有些相似吧：）另外林殊和萧景琰少年时的定情信物是一颗鸽子蛋大小的珍珠，咦我为什么突然污了www刘康康宫廷权谋写得还是弱。

但整个故事的核心我很喜欢。

最高领导人因为猜忌之心，而让七万忠魂丧生、一代贤王被污蔑为逆贼。

从此之后，这件事成为了说不得的禁忌，人人闭口不言、明哲保身，朝堂之风急转直下，大臣争相揣测圣意、尔虞我诈。

直到有个人愿意站出来，不畏雷霆之怒，还死者以公道。

赤焰军伸冤线虽然bug多多，但放在当下的语境仍然很有意思。

“我们将在没有黑暗的地方相会”，《琅琊榜》最终仍保持了这一份希望。

这部剧我觉得最出彩最有真实感的人物，是老皇帝萧选。

最后几集靖苏二人向皇帝步步施压，逼迫皇帝承认错误下旨昭雪那几集，是全剧最抓人、压迫感最强的。

老皇帝也是这个儿戏宫廷中，唯一一个心态和行为逻辑接近真实历史人物的角色。

他在残酷的夺嫡之争中，用了血腥的手段上位（大概类似于唐太宗玄武门之变）。

用谋反获得权力的他，一直没有安全感，这辈子最大的心结便是“谋反”。

从寒微之时就跟随他、劳苦功高的老臣林燮，即使娶了他的亲妹妹，也会日渐因功高震主而受猜疑。

时常顶撞他、以大义之名来压他的皇长子祁王，在朝野在民间威望名声比自己还高，虽然知道他没有反意，但仍虽时时忌惮。

承认祁王对，就证明自己错，这不是单纯的是非对错的问题，而涉及到皇帝御人的帝王术。

夏江报告的谋反只是一个借口，即使没有梅岭一役，自己也迟早会处理他们。

林燮和祁王死了，便用誉王和太子形成新的制衡。

誉王的养母是皇后，太子的生母是自己宠爱的越贵妃，皇帝用种种手段极力平衡二人权势的天平。

谁也压不下谁，一直争斗着对自己而言就是最安全的结果。

两个人去办事时时有贪腐自己又何尝不知，但富贵养闲人，两个人能满足于名利做一个安乐颓废的王爷，多剥削点民脂民膏又何妨。

太子倒了，誉王反了，老实耿直的靖王上位了。

萧选却万万没想到，年迈体弱的自己连权力也被一步步剥夺，看似乖乖仔的靖王也是吃人不吐骨头的大灰狼。

最终他们按照严密的计划，在自己生日宴逼迫自己重审冤案时，萧选连拒绝的权力都没有，身边没有一兵一卒听信于自己。

几十年紧抓权力不放的人生就像一个笑话，连自己的性命都掌握在看似最老实的儿子手里。

气极奋力拔剑欲图发泄，却被自己的裙带绊倒在地，匍匐在儿子脚下，皇冠落地。

那一刻萧选知道，自己的人生结束了。

自己的时代也结束了。

开始看琅琊榜这部电视剧并不是因为胡歌，纯粹是被同事推荐来的。

先看原著小说，再开始看剧。

越看，惊喜越多，越看，越被胡歌吸引。

大家都知道，原著党有个坏毛病，就是事先因为知道剧情，对书中人物都已经有了自己的想象，特别主角，简直脸都已经出来了，然而现在，再想到梅长苏，我心中胡歌的剧照就自动代入了据说这个角色是胡歌的粉丝帮他争取到的，原因是因为他有过车祸偶像归来的经历，这和梅长苏那种削皮挫骨后重生归来的经历有类似，粉丝们相信他能演好，所以去山影制片人那边力荐。

胡歌说过一句，因为胡椒们希望我成为那个样子，所以我努力去做到你们喜欢的样子。

梅长苏这个角色，其实也是。

山影制片人是在看过胡歌的话剧表演之后看到了他演技的升华才选他的，如果他还是大漠奇缘中九爷时候的演技，我估计梅长苏这个角色就不属于他了，说到底，机会都是靠自己争取的。

胡歌13年决然去话剧舞台锤炼自己一年，才打造出今天眼神表情都是戏的梅长苏，那种隐忍，那种决绝，再加上他偶尔本性流露的属于林殊的顽皮（或者说无厘头搞笑？

） 都让人仿佛看到了一个真正的梅长苏、苏哲和林殊。

“遥映人间冰雪样，暗香幽浮曲临江，遍识天下英雄路，俯首江左有梅郎。

” 这是林殊为了雪冤和报仇，为了制造“奇货可居”的琅琊榜首形象而打造出来的人物江左梅郎梅长苏。

他完美表现了一个足智多谋的谋士和江湖最大势力宗主形象，让后来的太子和誉王都想拉拢他，收之麾下，从而达到左右逢源的目的。

为了衬托，剧组开篇就用了江上一叶小舟，单人轻笛惊退双刹帮四五艘追击的大船来侧面烘托每宗主在江湖上面的地位，这里虽然有装B嫌疑，不过胡歌确实把一个云淡风轻却霸气侧漏的江湖第一大帮江左盟宗主身份表现的很到位，换句话说，戏里表现出来的bigger极高，让你对接下来太子和誉王对他的礼遇拉拢有了一定接受度。

要不然你一个江湖帮派，凭什么让朝廷权贵对你另眼相看啊。

话说这里面胡歌颜值一开始觉得不高，可能跟剧组画的妆容有关，尤其车祸后眼皮上的伤疤还是很明显的，后来越看越帅， 不知道是看顺眼了还是被他演技所摄，容貌什么的好像都不在意了。

特别后面还有两次网上热传的“打到他们不能出门就好”“就让他们看看，这个江湖到底是谁的江湖”的台词，简直霸气的极点，小伙伴们都惊呆了好不好。

那看似轻描淡写的一句话，背后透露出对自己实力的极大自信，于是江湖上开始流行霸道宗主了。

进入金陵，踏上雪冤复仇之路的梅长苏，开始面对一系列历史过往，仇敌旧友，这里面的情绪变化极大，胡歌极好的用细微的动作、表情、眼神甚至状态（他有几场戏感觉脸部几乎一个表情可用僵尸脸来形容了，偏偏你还觉得那时候，他的脸就该是僵着的）来诠释了这一切。

初入金陵，在临近城门时他思绪万千；遇到不期而遇的郡主时他黯然神伤而又强自镇定；见到仇人谢玉时他暗藏杀机隐忍不露；遇到挚友蒙大统领时他放松自如；以白衣之身面对权贵时他不卑不亢，直到，直到他被太皇太后一声小殊唤的魂归旧时，手被动覆在郡主手上而不自知。

这里那一瞬的走神，让人如何不与他此心同悲，此神同伤。

这之后，我就逐渐沉浸在这部戏里面了，无论是运筹帷幄的苏先生，还是黯然神伤的林殊哥哥，抑或是潇洒风流的琅琊榜首，气势如虹的江左盟主，在我心里，都慢慢综合成一个叫胡歌的演员的形象。

电视剧连载等更新的日子里，看完当天戏份的剩余闲暇时光，我就去看戏说琅琊的微博，去搜集胡歌本人的访谈。

在《大戏看北京》里面惊讶的看到一个跟梅长苏完全不一样的大男孩胡歌，在《顺流逆流》里面看到一个不断精进演技的演员胡歌，在《凤凰非常道》里面邂逅一个对生死人生，有自己独特理解的男人胡歌，我开始对一个演员胡歌的兴趣，逐渐大于对一个电视剧角色的兴趣，而且惊喜的发现，了解越多，喜欢越多。

《琅琊榜》里的梅长苏依旧是我的最爱，他其他的角色，目前并没有给我同样深度的吸引力。

但也正是梅长苏，让我认识了真正的演员胡歌。

我可以非常自信的说，从此之后，再提起胡歌，我们心中的李逍遥应该被江左梅郎梅宗主所代替了，君不见，胡歌所到之处，皆是妹子对“宗主”的一片表白声吗。

另外插句题外话，在《琅琊榜》播出结束后的五个月之后，我得了一场比较严重的感冒，高烧好几天，病初愈后感觉自己非常虚弱，浑身无力。

有一天我正从超市买了点东西出来，佝偻着腰，即将出超市门口的时候看到迎面而来的人潮，忽生一种恐惧，感觉自己若是被人对面轻轻一撞，就会像个陀螺滴溜溜的转好几个圈，那种病弱的无力感是正常人根本无法体会到的。

那一刻突然想起了梅长苏，他在剧中不经常是这种状态吗？

佝偻着直不起腰，被身边的人一带就身不由己跟着走了。。。

怪不得看剧时候他病骨支离的印象深入人心，大家都觉得宗主身体不好，是因为他镜头下一言一行都严格按照一个病人的标准在要求自己呀。

这里感叹下，为演员对角色特性的观摩如此仔细感到震撼。

如果不是我自己生病，我永远不知道体弱病人是如此的弱不禁风。

琅琊榜中除了权谋、情义、爱情，在众角色身上有一种其他电视剧中少见的气质：干净。

这种干净在豫津的身上体现得最为明显。

其实很多人会更喜欢景睿，与景睿经历痛苦之后的豁达相比，我更喜欢豫津与身俱来的通透。

这是一种在权势盛家才会浸润出来的单纯却不愚蠢，有趣却不猥琐，自知自信，让人眼前一亮，世家公子当如是。

拿剧情来说：剧中豫津多次提到带长苏、飞流去骡市街，众人皆打趣他每次只会去青楼，而他每次却只听宫羽的曲，且品位不错。

在聚会的场合，他会开合适的玩笑，比如，景睿生日前与长苏说不要送他太好的东西，因为自己没钱，送不起好的，会丢脸。

虽然他、景睿与长苏在一开始就交往甚密，但他比景睿更明白他们与苏兄的不同，以及长苏并没有将他们视为真正的朋友，难道看清就不来往了吗？

并没有，他依然以真诚对待苏兄。

不涉朝政时事，但对大事有非同一般人的敏感。

在兰园案发后，所有人还在猜测麒麟才子为谁所用，局外人中他第一个怀疑苏兄所事之主另有其人。

记得有段话是这样写的，以前以为富二代大多为富不仁，结果随着接触增多发现，家境良好的朋友们大多家教优秀，成熟得体，有良好的教育背景和宽广的视野，他们凭借父辈的积累很多都具备了同龄人不能具备的成熟和经验。

豫津完全就是这段话的真人展现。

琅琊榜中的二代不少，但只有他才真正展现了世家公子该有的内涵。

与景睿相比，豫津更潇洒。

景睿作为两姓之子虽受双重宠爱，但他沉稳细腻的性格也正是在这种双倍压力的环境下才养成的，不偏不失，做到最好，应该不轻松，不然豫津在给长苏介绍景睿身世时也不会说，亏得景睿，两家处的像一家。

与景琰相比，豫津更成熟。

靖宝宝拿到女主剧本，又没有多少父爱，性格执拗，好强，完全就是不懂人事的愣头青。

与穆青相比，豫津更沉稳。

按照电视构想，穆青由姐姐带大，又正值年少，凭好恶做事，不考虑场合人情，但幸好家教严格，性格也单纯可爱。

与太子、誉王相比，豫津更单纯。

二人在十年的党争中，除了权力、凶狠和算计，恐怕不剩什么了吧。

与长苏相比……苏兄太悲催，不能以常人记。

少年林殊若能平安成长，锦衣玉食，兄友弟恭，与爱人两情相悦，又见识过沙场铁血，不似一般富家公子绵软，那想必是豫津也只能望其项背的风流人物了（可惜天妒英才）。

与少阁主相比……蔺公子其实是搞笑担当来的。

在现在电视剧普遍将二代们塑造成脑残的时代，能看到这样的人物，实在难得。

爱一个人，就想深入他的内心一探究竟。

所以花了几日时间，解读苏哥哥的满腹奇诡。

没有料到的是，提笔前是喜欢，搁笔却是敬畏。

如果你和我一样对苏哥哥的内心世界有兴趣，请边看此文边思考吧。

所识有限，有考虑不周之处，欢迎指出。

目录一、步步为营使用的招数1、蛰伏江湖：韬光养晦2、怎样壮大己方3、皇帝管理朝局4、苏哥哥整治朝局5、怎样救人6、管理下属7、誉王谋逆8、夏冬和宫羽还囚9、雪冤10、赤焰案11、梅长苏作案规律二、什么是“麒麟之才”附：《琅琊榜》主要角色智商排名一、步步为营使用的招数1、蛰伏江湖：韬光养晦从整体来看，这段时期的作用是为以后翻云覆雨积蓄实力:A.生存下来：在琅琊阁帮助下，搓骨削皮除去火寒之毒。

B.拥有耳目，收集情报，掌握朝中敌人的把柄；最重要的是拥有可以指挥的军事力量：成为江左盟宗主，江湖第一大帮。

2、壮大己方想要从江湖进入朝局，辅佐靖王上位，等于从弱势转为强势，是个反客为主的过程。

所谓反客为主，就是通过抓住关键时机，显示出自己的重要性，兼并或控制对方，没有时机也要创造时机。

从而循序渐进、步步为营，最后变被动为主动。

（1）自己：反客为主。

成功关键：展露自己的才能。

①在京城反客为主安排百里奇：树上开花故意安排百里奇参加比武招亲，造成危局，然后自己出来解局，以便在皇族显贵面前展出风头。

. 击败百里奇的这出戏能在众目睽睽下演出成功靠得就是一招树上开花：布置假情况，借助各种因素虚张声势，慑服敌人。

②在靖王面前反客为主为了让靖王听从自己的计谋行事，直接说“我是林殊我要报仇”，他一定会马上站在自己这边。

为什么不呢？

避免给彼此带来麻烦是一个理由，最根本的是不想把自己阴诡至极的一面展示给旧友。

所以，为了万无一失，必须以一个新的陌生人的身份去取得信任。

用的计谋就是反客为主。

他抓住三个关键点：揭露庭生身世隐秘，救出庭生，皇位利诱。

顺利反客为主。

救庭生：瞒天过海+偷梁换柱这是应对突发状况的连环计。

梅长苏进京前是不知道庭生的存在的，他本来想自己出面击败百里奇的。

为了救人，便偷梁换柱，把计划中的自己换成了庭生等三个稚子，因为稚子和自己在百里奇面前都是极其弱势的，不影响树上开花的实施。

一般偷梁换柱是针对别人的阵容和部署，而他用来修改自己的计划，来应对突发状况，真是聪慧灵敏至极。

另外，为什么要安排三个稚子，只安排庭生不就行了么？

如果只安排庭生，势必会引人怀疑，三个不多也不少。

用击败百里奇掩盖救人的真实行动，是示假隐真的疑兵之计——瞒天过海：由于对某些事情常见不疑，而产生疏漏和松懈，从而掩盖真实行动。

③拉拢言阙言阙作为特别有战斗力的队友，自然要拉拢。

言阙炸祭坛是意料外的事情。

梅长苏本来没有打算这么快就去和他打交道的，因为他一直炼丹修道不理朝政，正好符合梅长苏的计划。

但是现在却掌握了言阙的把柄，给了对方一个面子，为以后反客为主、差遣对方做了铺垫。

不过依我看，如果没有炸祭坛这一档子事，日后言阙也会答应辅佐靖王的。

但是既然出了这件事，从梅长苏这边看，是纯粹的保护队友；从言阙这边看，梅长苏来了一招反客为主。

（2）靖王、言阙在朝局上位：假痴不癫→反客为主为什么靖王言阙在朝局上位等人不像梅长苏上位直接反客为主，而多了一步假痴不癫呢？

因为他们行动在明处，而梅长苏从头到尾都在幕后，他对付敌人用了另一招：浑水摸鱼，所以不用通过示弱来保护自己。

并且，梅长苏的假痴不癫时期早就过了，就是在江湖上韬光养晦的十二年。

①假痴不癫假痴不癫是韬晦之术，形势不利于自己的时候，表面碌碌无为，隐藏才能和抱负，麻痹敌人，是为了等待时机打得敌人措手不及。

靖王在朝堂上反客为主前，梅长苏让他先少说话多做事，正是这个道理。

当私炮坊爆炸，誉王太子斗得不可开交时，谁都没想到靖王在此时为民解忧，突然得到了人心。

言阙方面，就是修道炼丹，不理朝事。

炸祭坛计划泡汤后，梅长苏说，你就继续修道炼丹吧。

对于其他默默无闻的忠良，也不急于拉拢，等待时机。

②反客为主不能一直装疯卖傻下去，假装什么事都没做，总要在关键时刻崭露头角，才能上位。

梅长苏搅乱政局，为的就是给靖王和忠良展示才能的机会。

靖王审理庆国公案，出了个蔡荃；兰园藏尸案，出了个沈追；私炮坊爆炸，靖王引人关注……另外当年谢玉碾压林燮成功上位也是靠赤焰案反客为主。

3、皇帝管理朝局：隔岸观火在看梅长苏怎么搅乱朝局前，先看皇帝怎么管朝局的，两者有相似之处。

隔岸观火：“非力不动，非得不用，非危不战，主不可以怒而兴师，将不可以愠而致战。

合于利而动，不合于利而止。

”也就是坐观敌人内部恶变，让他们力量自行瓦解，不急于攻击，免得他们暂时联手对付你，但是时机一到，就要马上改坐观为出击。

皇帝和梅长苏的区别在于，如果对岸没有火，梅长苏就会去点燃这把火，皇帝是不会主动去点火的。

皇帝开始扶持太子和誉王，太子倒了，扶持誉王和靖王，他们都会以彼此为目标，不会有空暇直接盯上皇位。

他采用这样的制衡策略，没有考虑到此计的致命处：对岸的火容易被敌人利用，比如被梅长苏这种人。

如果他不采用这一招治理朝局的话，梅长苏就不能按现在这个计划复仇了，《琅琊榜》也就变成另外一个故事了。

4、梅长苏整治朝局：浑水摸鱼→隔岸观火（1）进京开局奇策连施：抛砖引玉→引起鹬蚌相争从江湖走进朝局有很多种方式，他随时可以借口养病进京，投靠靖王，施行计划。

为什么非要费尽心思地做这么多准备呢？

如果没有太子和誉王的垂青，那从一开始靖王没有实力的时候，就要以一己之力对付他们两个人，很快会引来太子和誉王联手攻击，树敌太多，不易成功。

如果向他们展露自己的才华，引起他们鹬蚌相争，和历史上远交近攻目的一样，为了防止敌人结盟，千方百计分化敌人。

同时假意投靠其中之一，借一方之手，打压另一方，这样比让靖王一个人对付他们两个事半功倍。

等到被发现假意投靠也没关系，因为到时候我方已经有实力掌控局势。

这个做法需要很长时间的准备，但胜利的机会大大增加。

掌握胜利的先机非常重要，因为党争成王败寇，没有退路可走。

所以梅长苏整治朝野从抛砖引玉开始。

在书上的定义是“类以诱之，击蒙也”，就是以类似的东西去引诱敌人，关键是充分了解敌方心理和水平，投其所好。

扶持弱势的北燕六皇子上位，是砖，他真正想要的，是把敌人引过来，让他们鹬蚌相争，借力打力，扶持靖王上位。

所以故意让琅琊阁放话给太子誉王：“麒麟之才，得之可得天下”，就像在说“来吧，我这有你想要的”。

（2）对付太子和誉王：浑水摸鱼→隔岸观火浑水摸鱼：局面混乱不定，趁机把水搅浑。

关键是正确分析形势，千方百计增加矛盾，把局面弄乱，主动权就在自己手里了。

隔岸观火：坐观敌人内部恶变，不急于攻击，让敌人自相残杀，时机一到坐收其利。

从放话给太子誉王“麒麟之才，得知可得天下”，他就开始放迷雾弹，周旋于他们之间了。

看起来是被迫进京走为上，其实狡猾如他，不过是浑水摸鱼的开端。

（3）打击太子誉王势力：浑水摸鱼→隔岸观火只有把京城政局搅乱搅浑，后期才有火可观，有利可图啊。

梅长苏用一双手连续引发一系列案子：保护侵地案原告进京，买兰园发现藏尸案，引吏部尚书之子杀人，请周玄青朝堂论礼，揭露景睿身世，导致誉王的庆国公、吏部、刑部和太子的户部、礼部、谢玉接连倒台，两边的文官武官都折了大半。

最后出现空缺的职位，太子誉王相争激烈，结果都给了隔岸观火的人。

没错，以后都听靖王的。

具体每个案子涉及的计谋：①侵地案a.夏冬：上屋抽梯，擒贼擒王上屋抽梯：给敌人开方便之门，不能让敌人猜疑，也要让敌人清楚地看到梯子。

以小利引诱敌人，然后截断敌人援兵陷之死地。

安排什么样的梯子：性贪之人，以利诱之；情骄之敌，以弱示之；莽撞无谋之敌，设埋伏使其中计。

她在密林受天泉山庄追杀，假意流血倒地，向对方示弱，引头目出手，然后一举擒获。

b.梅长苏：浑水摸鱼，逼誉王李代桃僵保护原告进京，刻意搅浑京城这潭水。

李代桃僵是敌优我劣时，要趋利避害，以少量的损失换取很大的胜利是划得来的。

所以梅长苏让誉王舍弃庆国公，赢得圣心，是帮他算清了这笔账。

c.靖王：隔岸观火，浑水摸鱼长期以来隔岸观火，不涉党争和性格耿直，使他得到审案机会。

梅长苏建议靖王审案的方法，又直接体现了浑水摸鱼的道理：“如今朝廷最担心的局面就是各地豪强联手结盟，所以殿下在处理不同的案件时，要恰到好处地有些偏差，有的轻判，有的严惩，让他们摸不着你的规律，这样一来，各豪门之间利益不均，从而相互猜疑，这盟就结不成了。

一视同仁反而达不到效果。

”②何文新杀人案a.宫羽、杨柳心：美人计，引起纷争。

b.梅长苏：关门捉贼这里不是典型的关门捉贼，而是布局各方面滴水不漏，把对手置于死地，无路可逃。

和关门捉贼的形式和目的一模一样。

逼何文新在众目睽睽下杀人，并且有纪王爷这一重要人证，罪犯哪来活路？

另外，梅长苏布局有个规律，喜欢安排身份高又不涉党争的人当人证，这一案和卫铮案关键人证是纪王爷，郡主在昭仁宫受威胁的人证是太皇太后、蒙挚、靖王。

③谢玉案a.长公主：偷梁换柱。

和卓家儿子掉包。

b.梅长苏：关门捉贼安排宫羽说出刺杀实情，念念和哥哥相认，飞流剪断弓弦，誉王士兵在门外准备抓人，言阙上门找儿子……各方各面滴水不漏，谢玉真是插翅难逃。

5、救人 他在剧中救了两个人：郡主和卫铮。

（1）怎样救郡主：关门捉贼→主动让誉王顺手牵羊，自己隔岸观火①关门捉贼得知郡主有难后，他是这样安排的：靖王先冲进昭仁宫救人，太皇太后、皇后进昭仁宫，蒙统领昭仁宫外拿下司马雷。

他没有说让靖王把郡主解救出来就完了，而是利用各方势力对现场进行包围，安排各路人证。

②顺手牵羊最后，把幕后指使者从自己换成了誉王，最后的功劳让誉王顺手牵羊。

誉王是谁？

案犯的政敌，真是合情合理。

既让党争更加激烈，又让自己在这场斗争中全身而退，性命无忧。

（2）怎样救卫铮①反派用了什么手段夏江：离间计，上屋抽梯，釜底抽薪离间计离间靖王和梅长苏，为的就是不让靖王对梅长苏失去信任，不让他们使出李代桃僵之计，放弃卫铮。

让一个谋士失去信任最好的办法，就是让他做出的决策包含对君主不利的因素。

故意为难静妃，假扮江左盟的人提出不救之策，惹靖王恼怒。

《鬼谷子·决篇》中有一句话体现了事情原理：若有利于善者，隐托于恶，则不受矣，致疏远。

意思是：谋士的决断要有利于君主，但决断中隐含不利因素，那么这个决断就不会被接受，君主和谋士之间的关系就疏远了，甚至给谋士带来危险。

上屋抽梯夏江故意让夏冬透露给梅长苏消息，纵容夏冬做内应，然后在地牢放火雷，计划一举炸掉敌人。

釜底抽薪：卫铮被救出后，直接提审支持靖王的关键人物梅长苏，他就是靖王釜底的薪，打败了他，靖王就完了。

只是这一计没有成功。

②梅长苏救卫铮a.言阙：笑里藏刀+调虎离山（打草的方式）→打草惊蛇→连环计 笑里藏刀+调虎离山通过引夏江去城外道观叙旧来麻痹他，表面友善而暗藏杀机。

以他多疑的性格，一定会识计谋，打草惊蛇，让他怀疑劫囚成功，到关押卫铮处查看，达到引蛇出洞的目的。

连环计一计累敌，一计攻敌，两计扣用。

把夏江的马藏起来，让他在回城的路上消耗体力，正是连环计中的先累敌，再攻敌。

b.药王谷、飞流等人：明修栈道，暗度陈仓正面佯攻悬镜司地牢，实际上尾随夏江闯入大理寺。

c.靖王：瞒天过海巡防营缉捕太行巨盗，掩盖救卫铮逃出的真实目的。

d.夏冬：金蝉脱壳，金蝉脱壳是保留形式，抽走内容，稳住敌人。

关键是行动极其隐蔽，把假象制造的逼真。

把卫铮装在师兄出城的箱子里，免受搜查，逃出京城。

e.夏江：顺手牵羊。

和救郡主一样，让一个没有参与行动的人顺手牵羊，成为幕后指使者。

不过誉王和对手是势不两立的关系，牵的是福；夏江是由于和对手是师徒关系顺手牵羊，失去皇帝信任，牵的是祸。

6、管理部属：指桑骂槐剧里表现不多，有一招指桑骂槐,用强硬的方法整治军纪。

梅长苏在靖王府斥责戚孟无视君威，暗中提醒靖王既然踏上夺嫡之路，必须让下属有意对自己的尊敬起来。

7、誉王谋逆：借尸还魂借尸还魂是依靠旧时力量来掌握主动权。

璇玑公主留下的万不得已才能打开的锦囊，揭露了誉王流着滑族皇室的血，逼迫他为滑族谋反，就像陈胜吴广起义借公子扶苏的名义一样。

但谋虑不周，行动失败。

这场猎宫战役主要在强调靖王、蒙挚等以少打多的坚持和勇敢，没有描写很复杂的谋略。

8、宫羽和夏冬换囚（1）宫羽：金蝉脱壳趁探监时互相易容，让夏冬蒙混出狱。

（2）事情败露后，夏冬说的谎言在小说里是梅长苏想出来的，而电视剧为了丰富蔺晨这个形象，故意安排给他。

单从布局手法来看，更像梅长苏的手笔。

a.出狱理由：借尸还魂对夏冬来说，要杀卫铮是知道真相之前要做的事，算是旧事了，但别人不知道。

所以假托旧事为自己出狱的动机，是一招借尸还魂。

b.出狱：金蝉脱壳向蔡荃解释怎么出狱的，自然不能说是蒙挚带宫羽进来还囚，让自己出去见夫君的。

为了把蒙挚抛开，只能说自己越狱的，把狱卒灌醉拿到两片钥匙并带宫羽回来和自己易容换囚的。

谎言的内容是比真相更复杂的金蝉脱壳之计啊。

c.还狱：围魏救赵，让靖王顺手牵羊围魏救赵，是避开敌人的锋芒，攻其没有防备的要害，牵制敌人的策略。

夏冬抓住他之前让夏江越狱的把柄，皇帝下旨：“如有再犯，罪加一等，革职查办。

”这样一来，夏冬成功越狱这件事情本身就成了蔡荃被革职查办的缘由，让他不敢声张。

由此抓住了他的要害，让他不敢声张。

梅长苏布局的习惯就是安排一个身份高贵的局外人来善后，这次是靖王成了夏冬还狱的指使者。

假托靖王劝阻了夏冬行动，并以爱才为名保住了蔡荃乌纱帽。

从梅长苏想出的这个无比合情理的谎言来看，他制衡官场势力的手段非同一般。

9、雪冤梅长苏：打草惊蛇→关门捉贼（1）打草惊蛇梅长苏和蔺晨在清理滑族的时候特意留下一个女人，就是为了趁景睿回来之际，指使她偷莅阳长公主手里的遗书，在得手之前，让甄平暗中杀掉她。

但是无论偷者是谁，梅长苏的目的是要进行一场不成功的偷盗表演，打草惊蛇，提醒莅阳长公主打开遗书，揭开真相，然后主动提出翻案。

（2）关门捉贼安排罪魁之妻在皇帝生日宴上揭开真相，激起众怨，静妃把皇帝和外人隔离，防止告密，让蒙挚到时候不真的下手抓人，和言阙等朝臣串通好支持翻案，这个密不透风的局迫使皇帝不得不同意重审旧案。

即使失败，有军队善后，确保己方万无一失。

10、赤焰案。

这个案子虽然不是出自梅长苏之手，但谋划得这么精彩，怎么能弃掉呢。

（1）璇玑夏江谢玉：借刀杀人是谁在借刀？

明面上讨伐的罪魁祸首是夏江谢玉，但谁和赤焰军的仇最大，不是夏江谢玉，而是被赤焰军灭国的璇玑公主。

掖幽庭不会是她的牢笼，而是给了她一个靠近梁国政治中心的机会。

以璇玑公主的智计，可以掌握皇宫里所有人的举动吧。

深谙大梁内部政治矛盾，联合夏江谢玉，借梁国皇帝之手，灭掉赤焰军和祁王，一招就让梁国在政治经济军事上开始衰微。

所以，璇玑公主被夏江夫人所救不是巧合，是借皇帝之手杀人的开始。

亡国的璇玑公主没有正面对抗的实力，只能利用矛盾借力打力。

借刀杀人的关键就是制造并利用敌人内部矛盾，尤其有个多疑的君主时，更奏效。

此案可以参考历史上类似的案例，大多是国家的敌对势力策划的，绝不是单纯的本国内斗。

比如皇太极多少年打不过袁崇焕，结果用反间计让明帝相信袁崇焕通敌叛国，敌人兵临城下也要将这名忠良处以磔刑，就是刽子手一片一片割肉再杀掉，还不如赤焰军被火烧死好点。

此外，它和赤焰案最大的区别是，明朝没有时间和机会，更没有一个梅长苏，为袁崇焕雪冤了。

（2）祁王林燮：亢龙无悔作为受害者，根本没有机会出招的，只能分析下被害的原因。

关于祁王，古书有句话“构人以短，莫陷以长”，在皇帝对悬镜司百般信任和依赖的时候，祁王提出裁撤悬镜司，一边皇帝不同意一边惹恼了悬镜司。

只有让悬镜司自己暴露出短处，让皇帝对它失去信任，提出裁撤才有说服力。

说什么明君不需要这样的机构，等于空口无凭。

这一点夏江就聪明多了，想方设法让敌人暴露短处，比如抓卫铮对付靖王。

关于林燮，有句话叫“富贵乃争，人相构也。

生死乃命，心相忌也”。

谢玉和林燮一同帮助皇帝取得皇位，又同为长公主驸马，但谢玉的势力和才能都比不过林燮的，有林燮在，谢玉永无出头之日。

这种命运上的事，最容易惹人记恨。

富贵只有争取才能得到，人与人相互构陷莫不是为此。

《易经》里有句话叫“亢龙有悔”，意思是位居高位的人要戒骄。

势力本身的致命处就是威胁皇权，不论是有心没心，所谓“势大起异“。

而且势力过于强大就会把短处暴露给敌人。

得势的时候，怎样保全自身，是需要费心思的。

耿直和骄傲，是禁忌。

11.梅长苏作案规律（1）关门捉贼，喜欢让各路人证到场，一定会安排不涉党争、身份高贵的人在场，最常用的是纪王爷、太皇太后这一类人。

再就是每个局都一定要截断敌人各方面的退路。

（2）主动安排别人顺手牵羊，每个案子必让一个局外人顺理成章成为幕后指使者。

怎么顺理成章呢？

要么这个局外人是对方的敌人，要么是对方表面上的同盟。

（3）打压别人提升自己的方式：先浑水摸鱼再隔岸观火，也就是点完火，再观火，最后让己方势力去灭火。

（4）揣摩局势和人心，权力制衡的能力特别强，无论什么危局，总能在找到破绽、牵制对方。

（5）还有很多不说了，大家细细体会。

私心表示：所有的事件中，在谋略上我最喜欢赤焰案、救卫铮和夏冬回囚圆谎。

现在如果你已经对苏哥哥的内心有了理性的思考，再去听音乐，是不是有了不一样的感受？

二、什么是麒麟之才“ 麒麟之才，得之可得天下”，可谓是对谋士的最高评价了，这句话直接体现了梅长苏作为一个谋士达到了一个最高境界。

谋士有五个境界：一谋己，保全自己性命；二谋人，为一人谋，即为别人出谋划策；三谋兵，为千人谋，即能策谋战争；四谋国，才可谓真正的“谋略”，比前三者需要更高的洞察力和分析能力；五谋天下，为呵护天下苍生而谋，才是真正的谋士，此境界体现“人性善”，和前四者为集团利益而谋，体现“人性恶”有本质区别。

梅长苏已然达到了“谋天下”的境界。

所谓“麒麟之才，得之可得天下”，正是此意。

靖王对谋士的偏见，源自普遍的前四者，在起初并未看清梅长苏和其他谋士的不同。

然而，什么是麒麟之才呢？

任何高明的手段背后，都有一颗洞察人事的心。

看清局势，还有每个人的内心，是能布出妙局的根本。

无论在朝堂还是在战场，梅长苏都能想出最妙的解决危局之法，就是因为揣摩局势和人心的本事无人能敌，麒麟之才的根本就是这个吧。

揣摩局势和人心，是非常困难的，所谓“揣情最难守司”。

《鬼谷子》中有句话说明了揣摩的重要性：“计国事者，则当审权量；说人主，则当审揣情；谋虑情欲，必出于此。

”意思是：谋划国家大事，要详细衡量本国的各方面力量；游说他人，要全面揣测他的想法；所有的谋划、想法、情绪、欲望，都以这里为出发点。

大家细心体会发生的每件事情，就能发现，使用什么手段和招数只是表面，成功的关键是体察对了局势和人心。

卫铮案，之所能让夏江倒台，就是抓住了他立足的根本：皇帝对悬镜司的信任。

一旦信任没有了，他也就死到临头了。

所以拯救卫铮的整个计划就是围绕这个核心来安排的。

他能调动利用各方人马，也无非看清了了身边每个人的处境以及他们内心最重要的想法，“天下熙熙，皆为利来，天下攘攘，皆为利往”。

反派失败的原因莫不是输在了观人心、察局势上。

誉王摸不透梅长苏底细就信任他，去寻求他的建议，掉进陷阱，犯了用人之忌。

夏江没想到纵容徒儿帮助犯人越狱一旦败露，皇帝对悬镜司信任不复存在，终究没有考虑周全。

“谋莫难于周密，说莫难于悉听，事莫难于必成。

”梅长苏把三者都做到了。

借用《三国杀》荀攸的一句台词评价他非常合适，「奇谋退千军，妙策安邦国」。

人们常对有心机的人心生排斥，所以兵家、纵横家永远不会像儒家一样成为正统，甚至对其不屑一顾。

其实，心机和武术一样，都是一种攻击和防御的手段，只是前者杀伤力更高。

它们本身是没有问题的，关键在于把它用在哪里，用给朋友还是敌人，所以使用心机之前一定要明辨善恶。

海宴在《琅琊榜》中说，“一个成功的帝王最珍贵的品质绝不是心计，不是斗小聪明。

堂堂帝范，不应是阴诡之术，最主要的，应是识人，善用，重民，赏罚分明。

本书努力传达的就是这层意思。

”在聪明的坏人、愚蠢的好人之外，还有第三个选择，做个聪明的好人。

从古至今，一般人难以抵抗财富和权力的诱惑，决定了为官者所求和君子所求格格不入，真君子往往“志大不朝，欲寡眷野”。

所以《琅琊榜》这个故事最珍贵的地方，就是通过权谋斗争化解了这一悖论，这大概也是它广受追捧的原因之一吧。

附：人物智商排名（以小说情节为依据，个人意见仅供参考）（1）梅长苏（2）璇玑公主（3）言阙（4）祁王、林燮（5）夏冬（6）静妃、高湛（7）夏江、谢玉（8）蔺晨（9）秦般弱（10）甄平和琅琊榜一样，这个排名以人物表现出来的智商为依据。

人物太多，只排前十。

可能很聪明的人物排在后面，仅仅因为是助攻或者没有戏份。

戏份多或者主攻的人也可能排不了前面，因为他暴露的问题太多了。

第一名智商碾压众人不多说了，这篇文章好像就在论证这个。

第二名是为什么呢？

纵观全剧的案子，救卫铮和赤焰案在智谋上最精彩，而这两个，一个出自梅长苏，一个出自璇玑公主。

两人都有一个为自己卖命的组织，解决危局手段高明，她唯一败给梅长苏的地方，是没有看清天下大势。

其实她灭了赤焰军，削了梁国国势，复仇也算成功了，复国失败只是逆了天下大势，并不是本人智商问题。

这前两名，都是攻击值和防御值爆表的主。

再看言阙，防御值爆表，他当年和林燮、夏江一起辅佐皇帝上位，后两者皆下场很惨，唯有他明哲保身，活到最后。

但攻击值弱一点，大部分戏份都是做助攻的（比如救卫铮奇策连施），唯一一件主攻的事件还是年轻时候的事（三寸之舌瓦解敌人联盟）。

虽然炸祭坛看起来有点傻，但是其实是一种无力改变朝局的绝望：这一朝不行，下一朝太子或誉王更是不行。

总而言之，攻守值都很高，也没出过错，输在了自己是配角上。

再看祁王和林燮，没有太多剧情，只能从别人的评价里猜了。

祁王是整肃朝纲的好手，攻击值很高，但难防小人暗箭，防御稍微差一点。

林燮也是一样。

另外，从祁王府中女眷进入掖幽庭也能保住庭生的手段来看，祁王绝对是个厉害人物。

林燮能被静妃仰慕，所以排静妃上面。

夏冬，破案高手，而且卫铮案被抓，故意维护师父，引来圣怒，可以看出能攻能守，没有犯错。

高湛和静妃一样，属于隐忍派，防御技能爆表，但没有布局展示出攻击能力，也没有出过错招。

静妃能识破夏江的离间计，所以排在夏江之前。

但从电视剧来看，静妃后期表现得比夏冬聪明，不能排夏冬后面的。

夏江在卫铮案栽了大跟头，攻击和防守都暴露出问题。

能横行这么多年，靠得就是皇帝的信任和手段的毒辣，但最后也没保住皇帝的信任，玩死了。

谢玉同样是自己把自己玩死了。

蔺晨、秦般弱，一个有琅琊阁，一个有红袖招，都是靠收集情报起家。

因为蔺晨最后抓到夏江，情报很少的情况下解决了个难题，所以排在秦般弱之上。

电视剧里夏江反扑落网的，蔺晨想出了夏冬回囚的那个谎言，一言一行表现得和梅长苏一样聪明，几乎不在璇玑公主之下。

甄平，观人细致，能看到别人看不到的地方。

除了主动察觉出童路异常，一直在助攻。

霓凰作为南境女帅，智商肯定厉害，但是剧里没有具体表现智商的情节（我忘记了？

），所以和别人没法比较，不知道排在哪里。

唯一能推测出来的是，她不讲道理的直觉，全剧第一。

20151212后记《诗品》里钟嵘给诗人排名引来后人很多歧见，想起来看过这篇文章的人，十有八九要质疑这个智商排名，原来自己情不自禁地做了和古人一样的坏事。

遥想魏晋南北朝盛行人物品评啊棋评画评啊各种排名，一定各种撕x哈哈

【寫在前面】本文聊發感想，純屬不吐不快，僅供自娛自樂，行文不求嚴謹，未經細究，一家之言，只圖暢快，故不喜勿擾。

看劇自嗨中的初初﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣﹣山影果然是個大坑，一跌進去，根本爬不出來。

第一次嘗試古裝，就能把劇拍成行業標杆，然而導演和製片只是real耿直地表示，這只是在尊重觀眾的審美。

（于媽被打臉一萬次＝＝）我寫這篇，並不是想搜羅齊全資料，寫一個知乎答案，只是想趁自己還熱血沸騰時，把一些所思所想整理下來，免得好像之前一樣，說要給《戰長沙》好好寫一個劇評，然而到現在千頭萬緒卻一字未動（面壁中……）。

為什麼我還有一幫人要一直在夸山影？

是因為在這個浮躁的娛樂圈，終於看到了一個踏實做事，可以放心把自己交給他們的團隊，作品不能說無可挑剔，但經得起推敲琢磨，每一部我看過的劇，我覺得都能好好寫一寫影評。

那麼就《琅琊榜》，我就自己近一個月來看書看劇的感想，分點來陳述下，為什麼今年大IP層出不窮，我卻可以堅定地說，琅琊榜可謂網絡小說改編劇的最高規格。

編劇·論原著作者親自操刀的好處最高規格，體現在電視劇除了高質量外，其對原著小說的高還原度。

在這點上，目前沒有劇能超過《琅琊榜》。

《甄嬛傳》的成功源於導演和編劇對小說的高度精練，就原著來說，文筆和劇情在我來看都是慘不忍睹，我曾經翻出原著來對比劇情，然而最終無法看下去。

《琅琊榜》就小說本身，質量可算上乘（我指在網絡小說中，當然女生寫的權謀有很多值得討論的地方，我自己也認為正義一方過於開掛和臉譜化）原著作者海晏親自操刀擔任編劇，這本身就讓原著黨無處撕逼。

除此之外，我還發現了這一點在劇本創作上的額外優勢和好處。

先說一下，我由於十一出遊，每天有大量時間在車上趕路，於是就有了時間每天對照當天的劇情，把原著相應的部份細細看了一遍（不然1.5M的書，就我目前的心性，是不願意花時間的）。

如此一來，我在細節處體會出了小說改劇本的精妙之處。

原著很多上帝視角的背景和心理活動的闡述，為了適用於鏡頭語言，他們沒有生硬地插入旁白和人物獨白，而是將一些細密的心思分配給合適的人物語言。

舉例，梅長蘇沒有讓靖王去拉攏高湛的第三點原因﹣為了保護靜妃，原著里是靖王自己體會出來的，他沒有表達，但梅長蘇發現他知道時很驚訝，這在小說里作者都有詳細敘述解讀，我們自然能領會。

但轉換到電視劇情，這些隱秘的心思不表達，觀眾是猜不出的。

所以編劇是怎麼呈現的呢？

是通過靜妃和靖王的對話，由靜妃本人提點靖王時講述的。

將合適的思慮權謀，分配給合適的人物去提問和解答，這樣既交代清楚了一些隱性的線索，又不顯得突兀。

以前不曾考慮，現在認真推敲，才發現這裡面大有巧思和學問在。

當然，原著里有很多敘述交代，劇中並無完全展現，比如梅長蘇派吉嬸去幫謝琦接生等情節並未提及。

但那些未納入的情節，我細細想過，有和沒有的區別，結論是並不影響對人物的塑造和情節的推動，可見編劇在省略哪些內容上，也是縝密思考過的。

關於本劇的敘事節奏，除了第一集可能有些人覺得人物一下子出場，腦容量接受無能之外（其實本人接受起來沒有遇到任何問題，表打我），我覺得整體是很不錯的，並沒有流水賬之感。

我想這一點是源於，改編時將小說單線條的時間結構拆開，將可以同時進行的事儘量分成兩條平行的時間線，然後自由切換，比如，把梅長蘇出城送景睿和秦般若帶師姐去認童路放在同時（貌似是這樣，記錯求放過），然後自然的交代早晚變化，季節更替，讓觀眾能無形中感受到劇情世界中的時間推進，這一點也是可圈可點的。

作者親自改編劇本的最大好處在於，可以對原著粗糙待修改的地方進一步完善。

小說的結尾段，我能明顯感覺到，作者的疲憊感，除了實現大致構想好的結局外，很多小的細節部份都沒耐心去細想兜圓了。

而我最近看到劇的尾聲，能明顯感覺到有所改動和添加，而且都是十分必要的。

例如，譽王的身世，蝦醬夫人的出現和後續如何清除滑族餘孽的進展，這些都讓我很驚喜。

其實編劇改編勢必要對小說刪減添補，甚至揉碎重塑，然而作者親自改，我們看問題的角度，就會從質疑更多轉向認可，是對自我作品的修繕和進益，光就這一點，《琅琊榜》就已經給改編劇豎了一杆不容忽視的標杆。

畫面·潑墨山水畫聊完編劇，下面基本就可以開始聊山影整個團隊之於本劇成功的重要作用了。

敘事之外，好的鏡頭語言是劇集的靈魂了。

其實這部份我並沒有太多發言權，雖然專業課學過點，也自己拍過剪過片子，但現在再看和屎一樣＝＝這不是我的專長，就略略提下。

我們的孔萌萌處女座大導演原本就是攝影出身，再加上全組那種認真踏實做劇的精神氣，就有了潑墨山水畫的片頭，以及被各種帖子刷屏的構圖美學（參見：从《琅琊榜》看构图，其实真应该学学）。

然後導演可以追求的素雅古樸色調，在禮儀、服裝、道具、配飾、場景、特效等方方面面追求的細緻可考（參見：技术流分析《琅琊榜》的处女座良心剧组多可怕），如此的良苦用心，讓我在網速極卡的時間段也堅持用Retina屏開超清觀看。

（你們知道這對於一個萬年討厭緩衝的劇迷來說是多麼偉大的堅持和犧牲啊！

）配音·CV大神靠邊站說道我最來勁的部份啦！

首先先吐槽下，時下越來越多的演員，臺詞基本功實在差到不堪入耳，（比如大冪冪，還有過兒，你們知道我說誰就好＝＝）嚴重出戲，直接影響對角色的塑造，於是CV大神們就要不斷出來救場，導致我聽的太多，對他們的聲音由原本的欣喜漸漸變成“How old are you”＝＝（不是他們的錯，都怪演員！

哼！

）我是一個執念于聽原聲的人，雖然我知道有時候配音是無可奈何，但那也最好演員自己後期配。

細想來，我心目中的好劇基本都是原聲，比如《士兵突擊》，《北平無戰事》（雖然我不是僅僅因為這個而喜歡）。

毫無疑問，《琅琊榜》的主演們基本也都是原聲。

什麼叫好演員？

什麼叫紮實的臺詞功底？

就是讓CV界的大神們集體靠邊站，全部跑去配龍套甲乙丙丁！

杰大在配列戰英，邊江配了出場僅2集的陵王，還有我最愛的趙嶺只能來配夏春！

還有一個梗，要數姜廣濤配了藺晨了。

刷新聞時略略看過一段靳東的採訪摘要，當時問到他說藺晨不是他的原聲，他表示很不滿意。

大致是說，導演事先沒有和他說，雖然找來了配音界的大牛來配，但依然會對音畫同步有影響，所以他是有意見的。

看到這段是，瞬間覺得這種老幹部的耿直風格甚是可愛。

我也是第一集聽到不是東哥的聲音時，不滿了好一會兒呢劇組·多功能型導演＆演員《琅琊榜》的導演組們因為戲癮太大，被集體扒了皮，哈哈，原來我只是看到這些熟面孔時，老會串戲想到《戰長沙》、《北平無戰事》、《父母愛情》之類的，這次才知道，全部都是些導演，原來內地的TVB是這麼形成的，23333不過聽了採訪，覺得導演們說的也是，與其去另找演員，反正這票導演們都是學表演出身，還不如自己上呢油菜花啊油菜花還能省錢，多好！

不過當我知道童路原來就是建豐同志，還是預告片片頭那段唱詞的原唱時，我整個人又不淡定了……你妹，你們這個劇組，是要逆天了呀！

除了導演們，演員們也是多功能型的，三位主演們一人唱了一首主題曲，連歌手都不用請了＝＝胡歌的唱功應該算是演員里好的，這我之前就有所領教，劉濤的《紅顏舊》也是讓我耳朵一亮，歌雖然不難，不過她對聲音的控制力讓我有點驚豔，畢竟我對演員的唱功一向沒什麼期待。

再者，就要說下wuli凱凱啦！

老實說，情感層次的處理不及另外兩位，也可能像他自己覺得那樣，錄音太倉促了，要是重錄可能效果會更好。

我聽過他現場的清唱，還有唱吧裡的歌，聲線迷人自是不用提啦，其實還是不錯的，只是沒有專業學過，感覺有人調教下就可以發單曲了。

不過，由於我最近迷他迷到不行，所以自然是偏愛些啦，聽不得那些踩他唱功的聲音。

那首《赤血長殷》自然也是單曲循環無數遍，耳朵要懷孕了，嚶嚶嚶氛圍·踏實演戲 踏實做人山影的劇，山影的人，最讓人放心的，就是他們的踏實。

這種基調擺在那裡，從導演到以他們的眼光所選出來的演員，自然就能形成一個很好的劇組氛圍，配合默契，專注于劇本，專注于表演。

劉奕君在節目里贊過胡歌搭戲認真，胡歌謙遜地表示，劇組裡所有的人都是這麼做的，這點我深信。

老幹部靳東自然不用提，話劇界的金獅獎擺在那裡，科班的榜樣十足十。

王凱最讓我喜歡的一點，也是他總是把演戲放在首位，踏實演戲，採訪也專業不離口的態度。

他從不在意自己那個角度好看，讓攝影師根據劇情需要來，不用管他，這是演員該有的態度，然而何嘗不是他的自信和底氣。

見慣了現在的男藝人見到反光物就對著整理髮型，而王凱卻說，他從來不會，因為表演課的老師說，演員的服裝造型都是為了角色服務，要充分利用它，卻也不能受自身外形的束縛。

瞧瞧這回答，說明真的把老師教的記在心裡了，這才是一個科班演員該有的自我修養。

演員·山影的造星實力不容小覷今年感覺是山影真正崛起的一年，作品一部接一部，宣傳熱度有增無減，這是我喜聞樂見的。

多年的作品檔案擺在那裡，又有去年的《戰長沙》和《北平無戰事》的口碑鋪墊，今年更貼近美劇的雙男主人設，正經演繹兄弟情，戰友義，卻又暗中發糖，讓腐女們大喊官逼民腐的《偽裝者》和《琅琊榜》自然火得順理成章。

借著山影的勢頭，wuli wwk感覺能霸屏個小半年，真是讓我極其欣慰。

一個好的演員，是需要一部部好的作品鋪路，才可以躋身一線的，而這中間，timing掌握不好，熱度曇花一現，有時也就和最後的功成名就失之交臂了。

所以我很慶倖，王凱能遇到屬於他的時機，有可能有人覺得這其中借了胡歌的勢，我其實也不想否認。

胡歌想靠這兩部戲轉型，他做了他該做的準備，也付出了相應地努力，這樣的成功他當之無愧。

那麼王凱呢？

他何嘗不是如此？

33歲的年紀，他的自身條件，心性為人，專業素養，一切的一切，也都積累到了綻放的時刻。

先說外在條件，他擁有我這個手控和聲音控無法抵擋的兩樣東西：修長的手指和迷人的聲線。

更不要說，粉絲們總結的什麼鹿眼、長腿、身材好、易推倒（歪了＝＝）。

能集多重外在條件于一身，又有特別突出的一項為人稱道（逆天美型逆天長的手指，其實低音炮也算，花癡ing），這樣基本就能有話題性了。

如果說，王凱的外形條件之前沒有紅，是因為長得是比較正派，不屬於時下花美男類型，那麼他在演技上的日益精進就為他的魅力加分不少。

帥的男人，和美麗的女人一樣，有時吸引人的不單單是外貌，還有自身的一種氣質。

這在演員來說，就尤為重要，光有顏值（例如楊洋，古力娜扎），無法在劇中藉助人物散髮自身光彩，就永遠無法讓人愛上演員本人。

王凱在演技上花的功夫，體現在阿誠哥的八面玲瓏，和靖王赤誠執著的王者氣度上，一顰一笑，舉手投足間，把女人們迷得神魂顛倒。

我說屬於王凱的時機到了，還有一點，得益於現下腐女當道的大環境。

不得不承認，這年頭腐女的造星能力是極強的，王凱這種CP感極強的兄控，自然能得到腐女們一眾的追捧。

然而，他自身蓋不住的直男氣質，有會讓另一波女人們用＃這輩子睡不到王凱還有什麼意義＃的話題再度將其推至高點。

這種可攻可受，可直可彎的強大體質，也算罕見，也自然有得天獨厚的優勢。

所有的特質符合審美，所需的時機已經到來，我相信，并由衷希望著，王凱能一路高歌，迎來他演藝生涯的高點。

我並不擔心他會登高跌重，因為山影和他自帶的沉穩踏實，讓他一路走來都經得起任何善意和惡意的扒皮。

因為沒有刻意地炒緋聞，博上位，所以從我來講，會更容易從一個普通男演員的成長之路去看待這一切，可以接受他談過N段戀愛，當年接過那麼慘不忍睹的戲（我說的不是陳家明，而是一霖，想想就又好笑又心疼＝＝），那是每個人都會經歷的青春，都讓他成為今天的他。

希望他自己不要去迴避和介意，也覺得粉絲們應該可以理解。

數完這些，暫時想不出還有什麼會讓他減分的負面了，如果之後被爆，那就看是不是自己作了。

這是我對王凱未來之路的信心，也是對山影造星實力的肯定，希望你們繼續穩紮穩打，讓我相信娛樂圈還有相對乾淨的所在，別讓我失望。

在这个内容为王的时代，观众的审美水平已经进化到了一般粗制滥造的国产古装雷剧已经无法糊弄的地步，又放眼望去，古装剧多是三个女人一台戏的后宫争斗戏，要么是各路神仙各种欢脱的剧情，而琅琊榜则是一场男人之间朝堂之上的智斗，比起女人之间后宫之内的撕逼大战，着实清新爽口了许。

更难得的这更是一部脱离了低级趣味的电视剧，没有恩怨情仇、虐恋情深，有的只是淡如“鸽子蛋”的兄弟情。

Wuli林府少帅林殊率领赤焰军七万将士出征御敌，不料被皇帝单方面宣布叛乱，七万男儿冤死梅岭不说，活下来的林殊先是被大火烧灼，然后在冰天雪地里被寒蚧虫噬咬，直至削皮挫骨得以活下来。

然而林府被灭门、林母自刎、皇长子被赐死、皇长子生母宸妃自尽，祁王也成为了朝野之上不能再提的禁忌。

被琅琊阁救下的林殊化名梅长苏，成为了天下第一大帮派江左盟盟主。

又化名苏哲潜入金陵，开启了他全程高能的复仇之路。

同哈姆雷特的复仇不同，苏哲的复仇堪比权弄之术的教科书。

先是假意住进了太子府，然后名义上帮助誉王谋划，实则明修栈道暗度陈仓一步步帮助最不得宠的靖王除掉参与党争的各部尚书，然后通过扳倒宁国侯府的谢玉令太子被废、又斗倒悬镜司夏江，使得背水一战的誉王自裁。

靖王从而当上皇太子，一步步走上人生巅峰。

虽然剧情的走向较为清晰，但是匠心独运的编剧在故事发展进程中，抖了好几处包袱——靖王何时发现梅长苏就是林殊这是第一个问题、梅长苏在死心塌地的宫羽和青梅竹马的郡主之间如何抉择这是第二个问题、赤焰一案如何沉冤得雪这是第三个问题。

为了使这三个包袱抖得恰到好处，编剧团队可谓是煞费苦心。

原著小说中，靖王得知梅长苏就是小殊之后，仍假意试探，直到梅长苏不得已拿起会令他过敏的榛子酥往嘴里送时，靖王一把拦住……简直是酥到了骨子里，但是本剧中对于靖王认出梅长苏的桥段改编，放到了夏江反咬梅长苏之后，靖王终于恢复正常的脑回路之后。

这一点的改编颇为令原著粉不悦，因为他们心心念念的酥酥哒基友情就这样被抹杀掉了。

好在贴心的孔笙将靖王送鸽子蛋给梅长苏的场景处理得恰到好处。

难怪太子有太子妃，誉王有誉王妃，而靖王妃直到大结局才姗姗来迟，然并卵，梅长苏才是真真正正的靖王妃，柳小姐反倒成了插足者。

总而言之吧，琅琊榜的成功不可复制，梅长苏也难以超越了，超级棒了！

作为烧脑剧爱好者，在琅琊榜火遍全国的时候某鱼并没有什么兴趣。

作为习惯了神夏级别的烧脑剧之后，对国产所谓权谋并没有太多的期待。

琅琊榜火过之后，依旧很多朋友在推荐，问他们，琅琊榜最值得推荐的地方是什么？

有说权谋的，有说烧脑的，有说好看的，有说主角帅的，也有说制作精良，配乐好的。

但是这些统统没有一样打动我。

问他们，这部剧有什么点是直指人心的？

看完对人生有影响么？

他们说，没有。。。

最后，某鱼带着一点点批判的精神，迅速的刷了第一遍，期待的所谓斗智斗勇，所谓朝堂权谋争斗，都统统的太让某鱼失望了。

一个杰克苏圣母男主，有着上帝一样的能力和人格魅力，掌握着所有顶级的装配和配置，虐杀一众脑残反派的故事，哪里斗智斗勇了？

哪里惊心动魄了？

大BOSS太弱是本片一大致命弱点，于是一刷之后，满满槽点，这明明就是一偶像剧，好意思说什么权谋烧脑？

好人神一样的存在，坏人都是自己作死，有什么好斗的。。。

但是不得不承认本片的制作实在太精良，在片荒的冬歇期，很迅速的又刷了一遍。

这一遍，没有用脑看，却在用心感受。

那颗心，生生的被虐的死去活来。

后面十几集基本上就是满脸是泪看过来的。。。

为什么，你们说的烧脑权谋片，我看到的确满满是虐心呢。。。。。。。

说来说去，这里出现的所有人都是一家人啊。。。。。。。

盘点一下剧中出现的主要人物的血缘关系第一代 太皇太后 现任皇帝的祖母，年轻一代孩子们的太奶奶第二代 空缺第三代 三大家族 分别是 皇室-萧家、帅府-林家、侯府-言家萧家一家的兄妹包括：哥哥皇帝，妹妹晋阳公主，妹妹莅阳公主，弟弟纪王；林家：哥哥林燮、妹妹林乐瑶、还有一个医女某静妹子，自由行医认识了化名梅石楠的林燮，后为了照顾林乐瑶进宫当了皇帝的嫔妃。

言家：哥哥言阙、妹妹言某这三家的关系：萧家哥哥、林家哥哥、言家哥哥仨人自幼一起玩儿大，是生死不离的好兄弟，那哥俩还帮着萧家哥哥登上了王位。

于是萧皇帝娶了林家小妹，捎带手娶了林家医女；林家哥哥娶了萧皇帝的妹妹晋阳公主；言家哥哥虽然自幼跟林家小妹谈恋爱，但是被皇帝横刀夺爱也实属无奈，而他的妹妹也嫁给了萧皇帝当皇后，也就是言皇后。

于是这三家的关系就是互为妹夫，互为大舅哥的混乱关系……这一代还有一些其他的家族，比如琅琊阁老阁主蔺老前辈、药王谷谷主素老前辈、还有云南穆王爷。

林家哥哥年轻的时候喜欢云游四海，在琅琊山跟蔺老前辈打了三天三夜的架，交了一世的好朋友；又在某处救了被当地医霸欺凌的大夫和他的女弟子；还结交了药王谷谷主；而穆王和他们的关系也分比寻常。

还有包括皇帝的又一个妹夫：宁国公谢玉；乱入的天泉山庄庄主卓鼎风；滑族的两位公主：玲珑公主和璇玑公主，分别和萧皇帝和悬镜司老大夏江纠缠不清，于是，皇帝其实和夏江是连襟。

谢玉和林燮是连襟。

鉴于第三代的混乱关系，第四代的孩子们，其实都是各种兄弟姐妹的关系。

萧家：一众皇子，都是亲兄弟，其中祁王是林家小妹宸妃的儿子，靖王是林家医女静嫔的儿子；誉王是皇后言氏养子，但是是玲珑公主的私生子。

林家：林殊，是林家大哥和晋阳公主的孩子，皇帝和纪王都是他舅舅，林家小妹宸妃又是他姑姑，于是，皇帝又是他姑父。

祁王是姑姑家表哥，靖王是发小兄弟，穆王府的霓凰妹子又是青梅竹马的未婚妻。

言家：萌汉子浴巾哥，哦不，有为小青年言豫津，是皇后哥哥家孩子，皇帝也是他姑父。

众皇子虽然跟他没有直接的血缘关系，但是也算是姑姑家的哥哥们。

谢家：有个很神奇的两姓之子萧景睿，是莅阳公主和南楚王爷的私生子，所以林殊其实是他姨妈家的表哥；众皇子是他舅舅家的哥哥。

穆王府：霓凰和慕青姐弟俩，霓凰是林家儿媳妇。

琅琊阁蔺家：蔺晨，林殊好朋友；药王谷素家：谷主的徒弟卫峥是林殊的副帅。

夏家：夏江的三个徒弟，春、秋、冬，秋冬是亲兄妹，冬是林家前锋聂锋的媳妇；夏江和璇玑公主有私生女秦般弱，夏江自己的儿子被媳妇带着离家出走了。

所以，在十二年前，一切还没发生的时候，想想是怎样一大家子人。

有慈祥的老奶奶太皇太后，所有的孩子都管她叫太奶奶。

大人那辈儿，一个大帅，一个外交家，一左一右辅佐着皇帝，几家人其实都是一家人。

孩子这辈儿，祁王最大，二十几岁，是个特别好的哥哥，虽然其他几个皇子跟他不一起玩儿，但是靖王是从小养在他府里的，靖王、林殊年纪相仿，十八九岁，一起长大，是好朋友；霓凰小林殊4岁，十四五岁，从小和林殊哥哥一起长大，等着长大嫁给他；再小一点儿的那一波弟弟们，景睿十二，喜欢缠着林殊，豫津十一，喜欢跟着景睿玩儿，也就跟在林殊哥哥后面当小跟屁虫，第一次春猎时的规矩，都是林殊哥哥教的。

穆小王爷他们更小了，才七八岁，还是个小孩呢。

上述纷繁复杂的一大家子人本来其乐融融的好好的过着日子，结果因为皇帝的一个妹夫和一个见不得光的连襟串通一气，弄死了皇帝另一个妹夫、皇帝的外甥，还逼得皇帝的妹妹自尽，顺道逼死了皇帝大儿子、逼得宸妃也自尽了。。。。。。。。

一通折腾后，那个天才少年，少帅林殊，九死一生，挫骨削皮，换了一个人样，从地狱归来，化名梅长苏，又回来了。

按理说，血海深仇，七万怨魂要伸冤，百年帅府的污名要洗刷，仇人要手刃，如此大的重担压在他身上，他应该很恨，他应该很怨。

苦心经营十二年，拿到了一切赢得战争的武器，回来本该是畅快淋漓的复仇之旅，一切都在计划之中，坏人一个个收拾，哥们儿一步步上位。

琅琊阁和江左盟太牛，而梅长苏和蔺晨的智商太高，BOSS们的脑子太笨，坏人们又自己都乖乖掘好了各自的坟墓，事情就像多米诺骨牌一样，他甚至都不用亲自动手，只需要推波助澜一下，胜负便自然分晓。

过程太顺，全程碾压，如果说烧脑，一点意思都没有。

可是如果说虐心，却是火力全开。

一个从小在这一大家子人呵护宠溺中长大的林殊小盆友，天资聪颖，能文能武，太奶奶最宠他，，赤焰军叔叔大爷们都很爱护他，皇帝舅舅喜欢他，教他骑过马，带他放过风筝，莅阳姨姨喜欢他，他儿子景睿像个跟屁虫似的老跟着他；静姨做的点心最好吃，记得他榛子过敏；宸妃姑姑喜欢他，祁王大哥哥对他的影响更是深远。

好哥们儿景琰是个倔牛，笨笨傻傻的，打架还打不过他，从小有福同享有难同当，每次闯祸要被父帅罚的时候，却都是那头傻牛跑去搬太奶奶当救兵；青梅竹马的霓凰妹子是他最心爱的姑娘，从小一起长大，一起练剑，耐心等着她长大，娶她过门。

太子太傅黎崇，爱其才华，说他是他最心爱的徒弟；那些跟屁虫一般的弟弟们，虽然对他们没什么耐心，但是其实还是喜欢他们的，春猎时会教他们规矩，平时带着他们玩耍。

赤羽营部下追随他，忠心于他，那个虽然只同袍了一年的武功高手蒙挚哥哥，憨傻直率的也把他当好哥们。

言叔叔是父帅的好哥们，是了不起的外交家，也很喜欢他，豫津弟弟长得像个小姑娘，小时候甚是好看，淘气的没个正形，却也很可爱。

所有的这些人，都是从小到大的至亲至爱的人，都有着深厚的感情。

却在那场变故之后，生离死别的分开了十二年。

本来就很难过了，好不容易回来了，却要在另一个人的躯壳里，假装是陌生人一般，装作不认识他们。

天知道他有多想念那些人。

天知道他多怀念那些亲情、友情甚至爱情。

他们不知道，可他心里都是知道的啊。

看着疼爱他的太奶奶不能扑在他怀里，看到青梅竹马的初恋不能相拥在一起，看到像亲兄弟一样的好哥们却不能告诉他，那些姨姨舅舅，表哥表弟，如果没有那些血海深仇，他何尝不想还把他们当亲人？

弟弟们长大了，他亦兄亦友的引导着他们，呵护着他们；霓凰妹子更美了，他却只能看看，不能厮守在一起。

纵然好哥们的大业已成，沉冤已雪，坏人们得到了应有的报应，皇帝舅舅也放下了他天一般的皇威尊严，甚至跪下求他谅解，又能怎样呢，心还是一样的痛，斗来斗去，输掉的都是爱。

再也没有当年的欢乐祥和，再也没有当年的满满爱意。

太奶奶去世了，他没能陪在身边。

爸妈姑姑去世了，再也回不来了。

祁王哥哥也回不来了，庭生虽然是遗腹子，却没办法入皇族；莅阳姨姨的家也散了，绮儿妹妹也难产死了，景睿和谢弼也受到了牵连；纪王舅舅近在眼前却不能相认；言阙叔叔虽然经过一番劝阻，从颓然愤世到重整旗鼓，却也不能相认；霓凰等了他这么多年，却依旧不能给她未来；好哥们就要走上一条孤独战斗的路，也再也不能陪他。

一切，都再也回不去了……那些年，想起逝去的，心痛；想见又见不到的，心更痛；回去以后，每天看到了不能相认，心痛；相认了他们看着他病怏怏的样子，点灯耗油的用心良苦的苦心经营，他们跟着心疼，他也心痛；看着曾经是亲人的人一个个倒下，心痛；想到那些人竟然对自己的亲人下手，更心痛。

斗来斗去，赢了什么？

却输了心。

如果说什么朝堂权谋，说什么阴诡谋略，说什么烧脑斗智，我只给三星。

可是冲着这些深沉的情感，冲着精良的制作，冲着那些说不出来的满溢的心伤，我给五星。

我不喜欢配音，因为讨厌无论换多少部剧都永远只能听到几个人的声音。

季冠霖是配的好，但声音我早就听厌了，很多大热剧女主全是她的感觉，千人一面，味同嚼蜡。

琅琊榜最不满意的是夏首尊居然用配音，预告里他老人家台词说得多好啊，奸诈狠毒都表现出来了，结果播出来开口跪，这充满正气的的浑厚男中音真的契合人物形象吗，恐怕人气不如小boss谢玉也有声音上的原因呢但是，在这里我很不喜欢某吐槽配音的长评：开头装了一个好大的b，还搞什么统计，我以为什么业内人士来了，吓得我立马往下看，结果就喷了个配音，还一副因为配音国产就药丸的样子。

最关键是，1毛钱干货都没有。

个人认为评主纯粹二分法思维，非此即彼，配音的都是0分，现场收音的都是满分。

怨天怨地就是没怨对地方。

评主举的穆小王爷的正面例子惨不忍睹，因为全剧最该配音的就是他，一个云南王爷一口京片子是要闹哪样。

我可以忍受方言，一旦契合了人物还会出彩，但绝不包括这种和人物背道而驰的。

更何况那时候京片子都没出生。

国外大部分现场收音，因为1.演员功底好。

2.现场收音降噪技术成熟，设备先进。

3.很多棚拍有条件收音。

4.制作周期短没闲工夫配。

国内除了与以上相反的原因外，还有1.没钱买设备。

2.赶工拍摄没质量靠后期补。

3.就喜欢台词效果明显。

4.广电要背点锅，有些台词不让播。

以上可能不全，欢迎专业补充。

所以我不是想说国内配音大法好，问题可多了去了。

而是评主这种漏洞百出结论幼稚的无脑喷实在是看不过去。

我还是劝评主先去看个译制片冷静一下。

先上结论：普普通通的一部剧，有亮点，有槽点，上不了神坛，下不了地狱。

这部剧，剥离大多数角色是男性这一设定，其剧情精彩程度、人物塑造、格局、思想深度只能算宫斗剧水平，特别是前两点，还远不如甄嬛传。

而这部剧的主要受众，主要也是女性。

大多数男性在成长过程中，无论出于兴趣或是为了装逼合群当做谈资，都或多或少会去看一些有关政治、权谋的东西，虽然他们未必水平真的就高，但见得多了，感受出这剧的诸多不合理之处还是很容易的。

而普遍来说，女性观众对政治权谋了解多的比较少，而且比较感性，对于很多女性观众，你只要抓住她们情绪的点，她们基本就跟着你的思路走了，不会在看的途中想到合不合逻辑这种问题。

所以喜欢这部剧的女生会比男的多的多，而且受众主体和步步惊心、花千骨差不多。

都是女性向爽文，何必分你是穿越仙侠，我是宫斗复仇呢？

虽然这剧分类是第一个标签权谋，但是部分粉丝自己都觉得这分类有点尴尬，因为没有什么权谋剧会用这么……的权谋的。

假如我们把这部剧的主要角色大部分性转，男主看做回宫复仇的甄嬛，飞流看做温太医(拥有超凡开挂技能的忠仆，关键时刻护小主平安)，誉王看做皇后(心机阴险，手段狠辣，势力大)，太子看做祺嫔(头脑简单，飞扬跋扈)，霓凰郡主看做果郡王(拥有一定威信、受皇帝喜爱的皇室成员，深爱主角)，扶持对象看做眉庄(主角发小好友，受到皇帝冷落)。

是不是一下就顺眼许多，这剧的格局说穿了不会超过宫斗剧的格局。

我们还是称它为宫斗剧好了。

而人物塑造的能力又远不及甄嬛传，尤其是台词，这不是说甄嬛传那仿红楼体的文笔就很好，而是说里面的角色，不要提各位娘娘，即使是主角身边小宫女小太监也可以给观众留下很深刻的印象，因为它给人的感觉是——里面的人物的出身和性格决定了他的思维方式，这样的对白就很自然，也让人对角色印象更加深刻。

虽然我不太喜欢作家抄袭，但能做到这一点的编剧真是不容易，海宴还需多学习。

我不清楚是不是因为粉丝捧太高让海宴自我感觉十分良好，据称这部剧是80%符合原书的。

而据之前黄维德的一个访谈，他特意写了50页的修改意见给编剧，因为觉得里面反派的智商不够高会不够精彩，假如他不写这建议，估计原封不动的地方就更多了。

黄维德作为一个主创，有些话不能说的太直白，其实他对这剧本的看法大家都明白。

而目前看下来黄维德的角色确实是比书里立体许多，作为一个演员他真的特别尽责而且用心，赞一个。

还有就是剪辑师的问题，一些本应是高潮的地方太快就过去了，细枝末节又总是拖沓太长，其实山影的剧不止一部有这个问题，但是碰上编剧优秀的时候还是可以弥补。

另外就是大家喜闻乐见的三观了，假意投诚做敌人的谋士，无所不用其极复仇，在中国的传统道德观里可谓不忠不信，以正义之名就可以行龌龊之事，三观真的正么？

老实讲我一点不在意权谋剧何者为正义，但是这情节谈三观正也很奇怪吧。

还有就是女性作者写的兄弟情总让我觉得很别扭……怎么看都是女性幻想中的兄弟情，男人之间絮絮叨叨的话这么多，还各种暧昧不清。

顺便一提，里面夹杂元素太多了，堪比鲁路修，朝堂、江湖帮派、后宫、复仇、夺嫡……编剧以为自己是大河内么，可是朝堂和武林放一起写不好真的很中二很尴尬诶。

还有剧里武打动作可以不要慢动作么_(:_」∠)_此外对于收视低这点，官方给出的看法是好剧需要沉淀，话本身是没错，但这部剧的问题真不是曲高和寡，而是定位尴尬。

另外，网播量真的很高吗，每天1亿多，现在好多我没怎么听说过的剧上线的时候每天也有个好几千万，只是相比收视率来说还不错。

而且考虑到投资额度、话题热度和演员咖位比琅琊榜差多了，还是有点……至于服饰道具良心，演员演技好，要夸的。

但终究不是关键，一道菜餐盘再美，食材再新鲜，火候控制不好盐没搁好，也不会是道佳肴。

最后我想说，在如今古装剧大范围粗制滥造的环境下，主创(除编剧)的态度值得称赞，但确实没有办法成为经典。

这部剧的粉丝素质相对还是蛮不错的。

他们不会因为这部戏略好就去踩另外的女性向电视剧，不会说你看不懂剧情是因为你智商不够，不会说你记不清角色关系是因为你浮躁。