亲切的金子

《亲切的金子》影评韩国电影总是透着浓浓的名族情怀，也正是这种名族的，精神的造就了韩国电影如今的地位。

强烈的存在感，以及它的独特性。

导演们总是习惯借那些阴暗的，冰冷的故事向人们揭露或是控诉这个时代，这个社会的不满，人们的心灵是如何被摧残……影片往往没有很强的针对性，可供人讨论的点也有很多。

他们要做的，只是把他们所看到的，所想到的，完整的融入到他们的故事中，一一记录在镜头里，然后，以一种连贯的，华美的姿态呈现在观众眼前。

这部影片有着诡异而精致的片头，带刺的藤蔓猛烈的生长，从心口一直蔓延到覆在胸前的手上，缠绕、繁衍，开出血红妖艳的玫瑰，直到涌出一股血来。

藤蔓继续蔓延，根枝深深嵌进手掌里，生命线里。

同时出现的是做蛋糕的过程，揉按，碾压，翻打。

枝条随着奶油一圈圈缠绕在手指上。

水珠从刀口滑落，一块蛋糕被切开。

血滴从刀尖滑落，一摊血溅开。

一片血色晕染开来，鲜红的酱汁被浇在蛋糕上缓缓流向深处。

藤蔓上的叶子幻化出一只眼睛，涂着鲜红眼影的眼睛，一滴泪滑落。

极强的隐喻，整个故事几乎都被囊括在了这个短小精悍的片头中。

主人公金子的复仇计划是整部影片的线索，她说过，这是个从十七年前开始，蓄谋以久的计划。

所以，仇恨的种子，从那时就已经种下了，随着时间，慢慢的生根发芽，直到出狱的那一刻，才真正爆发。

多年的隐忍喷涌而出，这种仇恨早就在不知不觉中渗进了生命，注定会留下不可磨灭的印迹。

片中那个面包师，他惊叹于金子用劣等的材料做出最美味的蛋糕。

正如金子的复仇行动，由狱友制作的枪，饰品装饰，寒酸的执行团队与装备，所有的一切都看似粗制滥造，却又完美无缺的难以想象。

在影片中，做蛋糕这个意象，代表的是整个复仇行动的过程，金子曾卖给警察一个蛋糕，表示的是她把整个复仇行动推向警察。

正如影片所展现的，警察也参与到复仇计划当中。

片头中最后那鲜红流动的酱汁，同样也暗示了故事的结局。

再一次出现蛋糕的一幕，是复仇成功之后，大伙儿一块儿吃蛋糕庆祝。

复仇完成，蛋糕也完成，把蛋糕吃掉，这样就重生了？！！！

是吗？

难道这样就能重获新生了吗？

一切就会回到原点吗？

不会！

那血液流进的是金子的骨骼，紧紧与骨髓相融，血红的印迹深深的被烙印在了心里，泪水无法洗刷，永远都无法释怀。

影片中的转场想不到的细致，N多的脸部特写和大肆运用的旁白与独白，给人身临其境之感，观众会随着金子愤怒，抓狂，金子泄愤时的快感，融入故事之中，而不是置身事外，感慨怜悯着别人的命运。

没有时代感的，就像是发生在身边，那种真实，令人不禁怀疑起这个世界。

片中的旁白向观众客观的讲述了金子复仇的前后经历，一个大故事。

而故事的内容，却是由片中不同人物的内心独白组成。

多个小故事，相同的目的，不同的视角。

向观众道出了整件事情的原委，丰富又真实，复杂又深刻。

片中音乐用的很少，却很应景。

在金子向蛋糕男，倾诉自己被人威胁替人顶罪的经历时，表情是那么的没有波澜，淡定的像是在讲别人的故事。

可是，平静的外表下，隐藏的却是一颗躁动的心。

那几尽哀号的，哭诉的配乐暴露了一切，不禁想问，那究竟是一颗怎样的心？

怎么就那么隐忍？

我们留意片中的情节。

开导狱友；捐肾；照顾痴呆老人；出狱前诚挚的演讲；替老师顶罪护女。

很明显，导演向我们塑造的是一个美好善良的角色，可正是这样一个善良的，亲切的，如她的名字一般，像“金子”一样闪闪发亮的女人。

却同样拥有着“金子”的邪恶面。

为达成目的的不择手段，处心积虑的复仇计划。

对大家所谓的亲切与帮助实际上是为了笼络人心，为复仇而作的准备。

积极帮助狱友，甚至是捐肾，其实是为了争取早日出狱。

就连照顾痴呆老人都是有目的的。

令人惊讶的是，她为了巩固自己的地位，为了继承“巫婆”这个名号，为了得到不被拒绝的权利，居然把真正的巫婆给杀了。

而在此之前，“巫婆”对金子一直是万般宠爱，掏心掏肺。

直到死之前，最后一秒之前，始终都是把她当作最亲的人。

异常少见的温柔，出现在那个弑夫食肉的“狱霸”脸上，而决然凛冽的奸诈凶狠却出现在这个温柔亲切的人眼里。

不可思议，令人困惑，到底是人性本善还是人性本恶？

究竟好人与坏人该如何界定？

为什么人性总是如此矛盾。

令我印象深刻的一抹笑容。

是金子把真正的凶手公布于受害孩子的父母面前，父母知晓真相，痛哭流涕的那一瞬间，金子的微笑。

胜利者的表情。

完全没有一丝感情，在一位家长心脏病突发倒下后，毫不停歇，冷漠的继续播放着下一条罪证。

她急于澄清自己的清白，她痛恨，想要报复那个抓她顶罪的恶棍老师。

那些孩子，只不过是她为自己的报复，找到的一个完美漂亮的借口。

多么正义，多么无私。

公报私仇而已。

而那些正义的见证者们，被作为复仇工具的家长们此时正担心的，居然是未来是不是会有人告发他们的复仇行为，多么耐人寻味的安排，杀子之仇，大仇未报，最先考虑的是自己的安危，无论如何，人类终究还是自私的吧！

复仇成功之后，那张写着自己银行帐号的纸条，再一次将人类的丑陋暴露了个完全。

极具讽刺意味的，这一张张丑恶的嘴脸，被永恒的定格在了那张为了防止泄密，保障安全的照片当中。

影片中，警察教家长如何使用刀伤害被复仇人这颇具意味的一幕，是导演给予法律体质的一记响亮耳光。

法律是多么不可靠，以至于连一个警察都会选择将罪犯动以私刑，而不是用法律武器对其加以惩处。

可见人民对法律的极度不信任。

法律的不严肃，给社会带来的潜在威胁是巨大的，警察当年明明就发现了问题，明明有足够的证据怀疑凶手的真实性，可他却没有继续深究。

如此不负责任的办案，导致了最后悲剧的发生。

好人被冤枉，坏人被放任，惨案接连不断的发生。

看似是大快人心的犯罪片，实际上是对社会体质的深刻反思。

曾经听到过一个韩国人对韩国法律表示出的不满。

他认为“斩草不除根，春风吹又生”韩国没有死刑，难以想象，若干年后，自己也许和一个与自己有着杀子之仇杀人犯坐在同一家餐馆吃饭是什么感觉。

在中国，杀人是要判处死刑的，这不仅是对逝去生命的尊重，也是法律严正的体现。

法律的仁慈净化不了向变态老师这样的罪犯，而太严厉，似乎又对金子这一群，想要改过自新，或者根本就是有难言之隐的犯人不够公平。

怎么做都不能完美，怎么做都不能两全。

人们都说，被关在监狱里的都是罪人，可是在影片中，金子的狱友，巫婆，她们不同于常人的是随心所欲，是敢做敢当，是洒脱，是真实。

而监狱外那些所谓的好人，又是些什么人。

衣冠堂堂的老师？

义愤填膺的家长？

又或者亲切可人的金子？

监狱和牢笼隔开的究竟又是什么呢？

坏人不坏，好人不好。

金子的经历是一种展示，也是一则启示，更是一钟警告。

金子最后的行为，已不是纯粹的报复，在那一刻，金子才真正意义上成为罪人，即便那人死有应得……金子把浓浓的眼影擦去，却再也擦不去那轻浮于心头的罪恶感。

人生无法重复，一旦沾染上污点，将会一辈子背负沉重。

被仇恨利用，然后利用别人，是金子今后无法摆脱的梦魇。

“利用别人达成自己的愿望，永远都得不到救赎”“要雪白雪白的存活”

因为《JSA》，朴赞郁是我喜欢的韩国导演之一，但是他的复仇三部曲，我却一直未看，《老男孩》躺在柜子里已经成了老碟片了。

其实复仇的主题我还都能接受，快意恩仇的主题，黑色冷酷的动作，记得当年《KILL BILL》就看的我兴奋不已，可是不知为何朴赞郁这三部曲的前两部的血腥暴力和变态的标签让我有点抗拒，但这部《亲切的金子》复仇的主角是女性（李英爱），美丽的女性一旦和复仇相连，连血腥都变的分外妖冶和性感。

果然，金子没有让我失望，朴赞郁诡异的镜头语言，华美的构图和宗教一样的音乐把一个复仇的故事编织成一袭高贵的黑色天鹅绒锦袍，披在美艳的金子身上，而这袭袍子的衬里却是一个关于救赎的哲学命题。

朴赞郁永远是让人不知道他下一个镜头怎么表现，永远给人惊喜的导演，但是这部片子仍然有令我不太满意的地方，有些枝节太过繁复，这个复仇的锦袍装饰太多：金子在狱中靠亲切和奉献所编织的强大复仇网络，其实最有实际用处的只有一个，而这名狱友为她作出的牺牲和当年金子为她做的比起来有过之而无不及，其他的狱友，都是帮金子把复仇变成有点宗教意味的神化过程的助手而已。

说起了宗教，学过哲学的朴赞郁完全是反宗教的，虽然他用的是有点宗教气氛的配乐。

所以在影片中有虚伪卑鄙的神甫，佛教经书里藏着手枪的制作图，但是在推翻所有宗教以后，金子纵然宛如女神，为自己为死去的孩子们彻底复仇，可是她却仍然没有得到救赎。

漫天大雪中，她把头埋在象征清白的豆腐里嚎啕，就算有个可爱的女儿为她清白的活下去，她的一生仍然无法安宁。

那些手刃仇人的父母们，是否真能平和如初。

复仇或许能让仇恨泯灭，可心灵终将残缺，既然没有任何出路，朴赞郁只能拿一场大雪作为结束。

这复仇是我看过所有有关复仇片子里拍得最让人绝望的，就算不能免俗的用一个孩子作为希望的代表，承担"live white"的梦想，可是，影片的黑色意味如同金子的红色眼影，触目惊心，挥之不去，李英爱的表演可圈可点，说实话，这种为了复仇隐忍13年的双面女性角色，渴望通过复仇来救赎却仍然无法解脱内心充满冲突的女性角色应该是所有女演员渴望得到的吧，男演员崔岷植是一老戏骨，这种表面温文的中年变态佬，他演起来毫不费力，驾轻就熟。

不过让我眼前亮了两次的是两个只有一个镜头的角色，一个是要绑架金子母女的歹徒竟然是东莫村里的表少尉，还有一个是长大后的宏穆，竟然是刘智泰（呵呵，还记得春逝么）。

这部影片里，惊艳的镜头比比皆是，特别是一排受害孩子的家人穿着雨衣坐在长凳上和金子在明灭的巷道里举着枪干掉了一个歹徒之后跟着又大步追赶另一个劫持她女儿的歹徒时的横移长镜头，据说〈老男孩〉里有个更漂亮的类似镜头，我想，过两天就看看吧。

30金子帮白杀过个5岁男孩（原因1有人看见金子带小孩进了浴室2最后家长问金子他存那么多钱干什么？

金子说他想买帆船。

说明子跟他很亲密很了解。

还有很多证据不再多说）虽然是帮，但是杀5岁小孩的金子。

（原因金子片头的内心的忏悔，你相信我内心有天使吗？

如果有天使我怎么会做出这么邪恶的事。

还有去死者家里剁手指，精神肉体双重赎罪。

后面还有证据，请继续）可能是受到白的威胁，这个不重要。

金子为什么要复仇？

1被迫杀人住13年牢，主犯逍遥法外，心里不平衡。

2金子深信有了罪恶就得赎罪，大罪大赎，小罪小赎。

内心的天使要听我召唤才会显现！！！

内心的天使要听我召唤才会显现！！！

也可以说杀白是帮白自己赎罪。

（原因 要复仇为什么不直接杀掉白？

还设下陷阱让死者家属参与“处决”？

你们面前有2条路一条是交个警察另一条是自己处决，很明显的陷阱)这样做还有1个好处。

就是既达到目的，又不用继续再坐牢。

监狱里那些女犯被巫婆欺压的情结，说明那不是好地方，金子虽然有好人缘，但也绝对不想回去。

他的好人缘，是为以后收买人心复仇准备的。

再说下最后的出现的5岁小男孩魂魄，中间有个画面是小男孩在金子家玩波子。

说明对金子阴魂不散。

最后魂魄又出现再厕所，金子想说话，口被堵住了。

很多人说那是小男孩原谅金子了。

其实不然，大家想想导演要是安排原谅会用口枷堵住金子嘴？？？

玩sm的朋友应该知道口枷是干什么用的,是惩罚犯人用的。

会用这样的方式原谅吗？

再看，细心的朋友记不记得有这么一个画面，白想说话被金子用口塞堵住了嘴。

（插下，堵白的口塞和堵金子的虽然不一样，但很相似）受害人不想再听犯人过多的解释，同样，小男孩也不想再听金子过多的解释和忏悔了。

金子为什么有白的银行账号和密码呢？

强迫白交代的？

我感觉不像。

1金子不是为钱，所以也没必要索要账号密码。

2白被绑架一句求饶的话都没说过，可能是知道自己要挂了，多说无益了。

所以我觉得白不可能被强迫交代。

最后金子脸贴蛋糕，他对女儿说要女儿洁白，女儿对他说也要洁白，然后女儿伸手让她舔手指上的蛋糕。

金子没舔，他依然认为自己不再洁白，而且还有很深的罪恶，所以最好脸贴上了蛋糕。

想用蛋糕的洁白，洗去自己身体心灵的罪恶。

片中插了段 18岁的金子 ，很浪荡随意，有一段自言自语的话，大概内容是：“老师我怀孕了，想住到你家，我男朋友还小不能住他家。

白的钱真的是要买帆船吗？？？？？？？？？？？？

仔细想想导演安排的每一个情结，他会继续颠覆你们的观点。

美丽无辜的金子被威胁当了替死鬼进了监狱从此与女儿分离，出狱后她彻底化身复仇女神对白老师进行报复。

经典的复仇电影，但一直感觉太沉闷只有最后一段的老太太太神。

集结的受害者家属，或沉迷或疯狂或紧张唯独老太太异常沉静，当一个接一个受害者家属相扶进去砍下那一刀后崩溃着出来，只有老太太用一把儿童小剪刀异常冷静命中要害，圆圆的儿童小剪刀头并不锋利，伤人都不容易但老太太却捅了进去，可爱的孙子没了儿子媳妇全都没了，这么多年独自活下来的老人心有多恨 全在这一刀。

新千年的韩国出现了一批复仇电影，它们不同于美国那些具有后现代解构姿态或者是欲望的能指在其间无限播撒的影像。

《燃烧》、《寄生虫》、《追击者》这些电影都是国家机器日渐腐败、阶级矛盾日益尖锐的表现，基于中韩意识形态政策的差异，韩国影人可以在影像与文本间肆意挥洒他们的社会学观察。

这一类现实主义题材的电影大多以弱势者的复返为情节，不能被现存秩序所表征的能量从阶级与身份中源源不断地涌现。

相较其他现实主义风格导演，朴赞郁是个例外，他的复仇影片除了对女性境遇的关怀，便只有普世性的负罪感与空无感了，甚至后者的能量一度在影片中压过前者，更不用提他影片中纷繁复杂的符号和技法，这个家伙简直就是高级影迷+私货之王，在同代人中朴赞郁的电影是更为抽象、重形式、形而上的。

按照历时时间来看，朴赞郁是希区柯克+昆汀的结合体，前者同样喜欢用光怪陆离的故事为形式去探究后冷战时期的意识形态机器及现代社会的欲望旋涡，而后者则是嬉皮导演，热爱荒诞不经的解构与拼贴。

但如果你认可“暴力美学”背后应该具有除了解构这一疯狂行径之外更为强力的普世哲思价值的话，那么昆汀的电影从某种程度上只能算是“暴力学”的代表，不是不够严肃，是不够悲悯。

好的电影就应该有神来之笔，最好是作为能够瓦解掉价值的高屋建瓴的存在。

失足少女和变态大叔的故事在日韩影史中屡见不鲜，这是一种社会权力的直接表征。

然而就在影片中所有的受害者家属对犯下多起凶案的凶手进行审判时，他突然说了一句：“太太，这个世上没有完人”。

我们至少要从两个角度来看待这一句毁灭性的话语，首先，凶手必然是在逃避审判的，一句不经意的推卸责任所暴露出来的是东亚父权制长期以来连理的权力压迫，女性甚至说普通人置身于这个大染缸之内必然是悲哀的（享受权力者不论）。

其次，一个戕害数孩童的凶手，却声称自己只是一个普通人，这些进行审判、曾是受害者、如今却沦为了杀人犯的普通人，也变得面目可憎，在此所体现的是加倍的复仇，悲剧的倍增，复仇的负面威力完全覆盖了日常道德伦理评判。

在所有元素的堆砌下，整部电影慢慢变得失控，后一个主题便慢慢浮现了出来。

朴赞郁介乎天地间的悲悯心就是基于后一主题（对复仇的探究）中得出的，一种“天地不仁以万物为刍狗”的悲怆（下文谈及）。

虽然他很喜欢引用基督、佛教的元素，但这两者的表征无疑只是止于商业元素运用与对社会现实的部分表征，贪婪、为金钱出卖他人的基督徒和杀人入狱老死的佛教徒。

《老男孩》和《亲切的金子》都是关于复仇的悲剧性轮回故事，它们很忠实地沿袭了基督教《旧约》乃至是世俗道德都十足认可的“以眼还眼以牙还牙”原则。

结尾处，朴赞郁让复仇的主角们置身于一片雪地之上，（在《金子》中更是让复仇女主拥抱唯一无罪的女儿以表救赎）在忘却与“愧罪”之中继续生活下去。

雪地就是一片拉康意义上的实在界，它昭示着“空无”，但是空无在这里不是什么都没有，而是上一个已然消失之物留下来的亟待被填满的空缺位置，毕竟从严格意义上来说，自然界没有什么会是消失的，任何事物都会转变成下一事物，没有什么地方是“无”的，它总是被不同的东西所填充。

仇恨是一种破坏性极强的异质物，它能够清除我们心中所有美好事物的价值，让我们置身于一片“空无”之上，复仇的历程就启动于空无之上，这是一种没有退路的启动，可以像《老男孩》中的男主一样选择遗忘（在空无上停留），也可以像金子一样复仇（在空无上填充），但是仇恨本身被制造出来之后，就不可能再回返到之前的境遇。

正如实在界总是持存，但它只会以表征失败、创伤再现的形式反身地表现出来，一旦呈现便是不可撤销。

《老男孩》的复仇男主崔岷植，在影片中兼顾加害者和受害者的双重身份，而在《亲切的金子》中，他摇身一变又成了“绝对的恶”，这种戏里戏外的有心设计的巧合背后昭示的是不可轻视的、宛若古希腊命运悲剧般沉重的现实之痛。

看朴赞郁的电影，你能从他眼花缭乱的技艺中拾取多少快感，就能在暗流涌动的影像压抑之下吸收多少的痛苦与悲怆（如果你愿意去看的话）。

李英爱被媒体称为“氧气美女”。

片中的她扳起了脸孔却依然能给人淡淡的温柔的感觉。

如果没有那标志性的“红色眼影”，我想李在人物塑造的力度上会大打折扣的。

片子中也不断地提到了“红色眼影”，不断的透露给观众金子想要复仇的信念。

我觉得影片最精彩的部分就是当年渎职将替人顶罪的金子送入监狱的探警帮助金子找回受害人的亲属一起宣判、处决变态教师的部分。

本来以为金子将他拉到废弃的学校后，会将他残忍的处决。

没想到竟然找来了所有受害人的家属，让他们亲眼目睹自己的孩子被残忍杀害的录像带，看着那些人愤怒、痛心的表情，金子却是一脸的泰然。

死亡本身并不可怕，可怕的是死亡的过程。

金子让变态教师感受着众人的愤怒，让这种“要将他撕裂”的恐惧一点点地蔓延。

看到这里我觉得这个才真的是折磨仇人的最残忍的方法。

一行人像孩子一样披着雨衣排排坐的坐在长凳上。

让我不禁笑了出来。

不过我觉得这最后的一段的一个败笔就是在大家处理尸体的时候，金子掏出枪像尸体开了两枪，有画蛇添足的感觉。

影片总体依然符合韩国片特有的质感、细腻的画面效果。

ps：金子那把手枪很不错

朴赞郁,复仇三部曲,今天终于做了个了结.关于电影,一提到三部曲,我首先想到的是库布里克的未来三部曲.可能这三部电影在我脑海里的印象实在太深了,所以我并不喜欢别的什么导演再拿什么狗P几部曲来说事.朴赞郁,亚洲电影中的异类,请允许我这样说他.至少在看完<老男孩>之后,我就有了这样的感觉,我想老昆和我的想法也差不多,不然也不会给他那个评委会大奖.或许是<老男孩>带给我的惊喜太多,我抱着当初看<发条橙>的心态,打开了<亲切的金子>,憧憬着库布里克走后若干年后的亚洲导演能把三部曲重镑结尾的精彩重新演绎.但正如我标题所写,<亲切的金子>是失败的.这话说的可能有点重,也许当你看到这时就已经准备好了一大堆辞藻对我的观点进行口诛笔伐.但我实在没有从这部号称朴赞郁复仇三部曲的终结篇中看到他任何的进步.相反比起第二部<老男孩>更有倒退之嫌.好吧,现在我们就来说说这部电影到底是怎么了前半段--东施效颦的华丽首先,在整个电影的色彩基调上较上一部没有太大改变.朴赞郁在电影色彩表达上延续了<老男孩>的风格.不可否认大量不同色块的运用,可以使电影看起来更显华丽.一般法国电影,或者说法系电影喜欢这么干.但在这种手法已经被别人用过了,而且自己也模仿过了以后再次玩这样的把戏,就会让人感觉视觉疲惫,而且毫无新鲜感觉.如果单从色彩和剪辑这两个角度去看的话,整部电影的前半段,我还以为我自己是在看<天使爱美丽>的韩国版中部-无可奈何的单薄其次,影片中间剧情单薄,跳跃,再加上演员功底不深,导致电影中部好象营养不良.例如:李英爱和她女儿对话的桥段,导演这一段的意思明显是要突出母女之爱,衬托崔的罪恶,为最后的鞭尸埋个伏笔,但李的表演好象完全撑不起整个剧情.结果就草草收尾,引入那几家人.后半部--莫名其妙的沉重最后,结尾很领人诧异!李在一段好象喃喃自语的对白之后,当人们正逐渐走进李的内心世界之时.莫名其妙的出来了几家人.而且这个时候整个电影的色彩基调也被调成沉重的褐色.于是最后的几十分钟里，我们看到的是那几家受害人对崔的"凌迟之刑".导演想表达的血腥效果,对人性批判的效果是达到了,但金子呢??一部电影的女主角,在最后关头被导演放到一边,俨然成了个群众演员....匪夷所思...而且整个"凌迟"的过程显得过于臃肿,情节拖沓.我想这应该是导演故意留给自己的时间,用来表达血腥和人性这两个东西的.但这情节实在是离主题太远了.你知道,当你在一部电影中看到一个和主线剧情毫不相干的桥段时,即使它再精彩也会让人昏昏欲睡的总体说来,这部片子整体不如<老男孩>,<金子>应该是属于那种狗尾续貂的东西.是一个失败的结尾....

就是觉得剧情和风格有点。。。

不协调

不可否认导演很有想法，但太多不必要的炫技和不少极其做作的台词以及过度煽情的镜头将本来一个很有新意的故事讲的并不令我满意。

所谓对人性伦理的剖析大多只是浮于表面，就和电影中cult镜头一样沦为吸引眼球的噱头，而电影内核的表达却显得空洞无力。

很多时候我们给予一部韩国电影言过其实的赞誉并非这部电影当真如何出色，只不过是羡慕他们的导演可以拍出我们没有社会环境能拍出来的东西。

以上。

對韓國電影的認識不多，數數手指看過的不外乎是兩、三部，而且全都是韓國的情慾片。

最近電視重播《大長今》，看到劇中的李英愛說到「無人可以教我放棄，我是不會放棄。

」的確得到觀眾的喜愛，笑容甜甜、樣子圓圓的李英愛發揮達到水準，而且讓人牢牢地記住她。

當看到《親切的金子》中的李英愛，更加不用多說，她的演藝水平更不用質疑，相當的討好。

在沒有看過朴贊郁《復仇》三部曲的前兩部下，雖不至清楚導演在整個系列所表達的內容，但肯定的是談到人性的複雜性與善惡的界定。

無可否認，金子的角色是十分複雜的，她在獄中為了盡快完成服刑而學會用假面討好身邊的人，但暗裡有選擇害人。

當牧師認為她是「天使」時，她便投入到所扮演的角色裡，然而她在出獄後卻選擇復仇，而戲中也提到人性的醜惡與人與人之間的從屬關係。

導演在電影內外都有用到宗教的角度談到金子的角色，先從海報上入手講起，金子擺出聖母的姿勢，在韓國得罪了宗教的團體，要求撤回。

然後在電影的開頭講到祈禱的作用是洗去罪行，擺出一副要洗心革面的模樣。

此外，在監獄裡為了突出角色而讓金子充當姐妹們的「上帝」，在表達方面有一幕更展示出金子的臉會發光，比喻她是「神」。

金子向人前人後展示出不同的樣貌，而她又利用她的美貌博取同情與憐憫，實際是內藏陰謀。

當她在獄中被囚禁了十三年出獄之時，呈現的是金子根本不是「天使」，而所謂的「天使」只是人附加上去的想像。

她處心積累要向昔日害她坐監的人報復，「報復」是一個充滿道德界線的問題，受到倫理與社會規範所制約。

聖經有云:「若別人打你的左臉，就要給右臉給別人打」。

上帝的話語就是要「公平」，就是要寧願忍受也不能易暴易暴。

然而，電影的結局卻如此的殘酷，利用人的憤怒遮掩個人的理性與思維。

它是如此的冰冷、直接地充當行動的指揮者，這一切都在她的鼓掌之中。

在《路西法效應》一書中，監獄實驗引證了人的惡魔性，沒有天生的好人，而所謂的正常人也會變成欺壓別人的壞蛋。

如同金子，在對待女兒與其他姐妹們身上，金子充當保護弱小、和善的角色。

然而，當她對待令她坐監、指揮她犯罪的白老師時，她展示出她的憤怒，她的不悅、她的冤屈。

大致上她可以一刀刺死他、毒死他，但她並沒有這樣做。

反而聯合受害兒童的家屬一起採用密室的報復，對於金子的角色相當具可塑性與一定的複雜性，她既是對兒童的加害者，內心充滿對兒童及其父母的歉疚，同時她又是事件的受害者。

若果白老師沒有綁架她的女兒作威脅，她也不會參與其中。

在設定人物的時候看得出導演在這方面相當的精心，主要是突出金子身份上的矛盾，先是被威迫的無奈，後是作為母親的她如何補償女兒的缺失。

另外，女兒珍妮說英語，金子說韓語也是一種的界線，是身份使他們相處之間有隔閡，但是母女之情打破了語言的界限。

白老師的身份雖然是加害人，但他在學生面前是正人君子，壞人是從表面上看不清的。

誰會知道一個外表正常的人會做出如此的行為，誰又會知道他會性侵他的妻子。

這講到一個人總有些表面無法看到與得知的秘密，即使是眼見的正常人也會有「失範」的時候，人誰無過。

當死去小孩的家長在密室質問他時，他吐出一句:「這世界上並無完人。

」這句話道來了一個事實，當死者家屬決定要私下處決白老師時，他們被憤怒、被內心的憎惡蒙蔽了內心的理性。

然而，在整個殺害的過程也不至於一下殺死他，反而是依據各家庭的次序落手，在過程中非要弄得白老師人不似人，而要他感受更多的痛苦與傷害，彷似要這樣才能夠彌補他對他人造成的傷害。

整個電影到了這個部份才是真正使人反思、真正震撼觀感的部份。

特別是當家庭傷害過白老師後，他們的臉上都會流露出不快、驚慌的情緒。

事實上他們未必想殺人，而是在這件事的決定裡他們知道若轉交至法庭是便宜了加害者。

故他們需要自行了斷，為死去的家人討回公道。

在整件事上較為斟酌的點是警察先生一開始就認為金子沒有殺人，他是明白金子的感受與無奈。

但在密室處決的事上他不但沒有做好警察的責任，反而在事情上作副手，由此可見這是他心中為了彌補對金子的遺憾，所以他選擇協助並運用他的常識處理屍體。

這可能是導演希望表達出「惻隱之心」，又或者認同死者家屬的行為是合理的。

電影從一片白雪之中完結，如此的淒美，為觀眾上了一課切實的「復仇」，金子褪下眼影，變回一個普通的女人。

以後，她的路就如同雪路一樣，消失於其中，為電影寫下了這樣的結局。

整體來說，電影呈現出一個暴力的世界，然而我們生活在這樣的世界。

有些人在暴政下要啞忍，魯迅說我們存在在人食人的世界。

這是絕對的真實，然而我們又可以做什麼?《親切的金子》正是給我們帶來反思，到底在善惡交纏之時，我們還有什麼的選擇。