元宵节的庆祝活动便是享受两个钟头的电影时光。
偶然点开方文山导演生涯的处女作《听见下雨的声音》。
影片以唯美意境和曼妙音乐为基调,小资清新有余,而内涵深刻不足。
台湾的风景真美,有田园淳朴气息。
下雨天,可以闻到竹的清香、古树的苍疏,有天地间的静谧安稳在里面,像一池秋荷静听雨声。
台湾的清新与日本相似,意境空灵,禅定拙朴。
而台湾居民更乡土化,有浓浓的温情化不开。
日本居民如茶道花语寿司,偏生冷些,但富禅意,如深山古寺听松涛。
片中夹杂着闽南语,乡音亲切,呢喃耳畔。
相传闽南话、潮汕话,客家话同属一个语系,古汉语。
唐宋人口大迁徙,由中原地带直下南蛮之地。
因分布地区不同,于是有了潮汕人、闽南人、客家人。
而台湾人中有很多是福建闽南人后裔,乡音不改,平添几分亲切。
言归正传,这部影片不算成功,像是方文山自我宣传的名片,个人代入感太强,以至于无法塑造出鲜明角色和精彩桥段。
框架太弱,情节落于俗套,像一只力气不够的小鸟,想要飞却飞不高。
影片中汇集了摇滚乐、古典乐、青春、梦想、励志、纯爱等众多元素,同时也将汉服、水墨画、韵脚诗等中国古典文化融入其中。
古典文化气息很浓郁,但却没能有精悍干将从千军万马重围中杀出,更多的是走马观花。
用传统文化来作衬托,突出的是他的成名作《烟花易冷》。
好在请林志炫来唱这首歌,才不辜负了好词,像周杰伦的咬字不清恐无法表述;其次,是周杰伦的经典唱片《范特西》,用学生时代的迷恋来突出其纪念价值。
影片主旨像一本青春纪念册,翻开都是他和周杰伦的故事。
女主角雨婕清新娴静,文艺十足。
颜值爆表,养眼首选。
看完影片忙去搜韩雨洁何许人也!
戏中,一个失去听觉的女孩。
靠古筝和书法来走出车祸阴影,车祸中失去了男朋友,以及听力。
遇到玩音乐的阿伦后,她慢慢打开心门,并接受了阿伦的追求。
喜欢写词的她还为阿伦作了一首歌词,用来支持他的演出。
而后,阿伦与前女友旧情复燃,遭受感情背叛的她再次陷入困境。
而此时她与神秘笔友的关系亦很熟稔,陪伴她经历风雨的,是一直默默关注她的周以乐。
她有《功夫》中星女郎黄圣依的清澈干净,出水芙蓉般的气质;有《那些年我们一起追的女孩》陈妍希的清纯动人,笑意盈盈;有《孔雀》徐静蕾的高冷倔强,执着坚毅。
但其戏份不多,个人演技人物张力尚待提高。
而文艺先锋,正是片中的徐若瑄,当年《云水谣》已奠定她文艺女神的地位。
五四女学生装、一对麻花辫子,一出场声如脆铃、凝眸如水、顾盼生辉。
精灵无邪演技精湛的她与俊美邪魅的忧郁小生陈坤搭档,堪称民国才子佳人典范,凄美爱情故事足以惊艳世人。
文艺只是青春期,终会过去。
片中的她化身摇滚天后,颠覆了女神形象,烟熏妆、大卷发,摇滚腔调格外抢眼。
有想法有个性有追求,从新手到歌坛新秀,可看出她的付出与努力。
对爱情也不会死缠烂打,尊重阿伦自己的选择。
徐若瑄举手投足间星范十足,文艺女生成长为风韵女人。
尝试多种角色,戏路更广,演员性格形象更为丰满有底蕴。
而出场时间亦不算太长,未能塑造出经典角色。
柯有伦,未能复制范逸臣的模板。
流行歌手出身,在影片中本职出演,本来有更好的基础和发挥空间。
《听见下雨的声音》、《海角七号》两部戏,柯有伦与范逸臣均是片中主唱,范逸臣却能靠《海角七号》一戏成名,自编自唱歌曲《第七封情书》、《国境之南》亦成为歌中翘楚。
而《听见下雨的声音》,歌词和基调均由方文山亲自操刀,中国风色彩很强,没有太多阿伦个人自由发挥的余地。
个人演唱的几首歌,也没有扣动心弦、绕梁之效。
片中的他有对摇滚音乐的酷爱执着,作为主唱的他却不能协调好团员内部产生的矛盾。
有感情的摇摆不定,喜欢清澈单纯的雨婕,却又忘不了初恋的Sharon。
个性直率爽朗,笑起来傻傻的,是大男孩。
演技不俗,在片中却未能将音乐天赋展露无遗。
周以乐,释小龙扮演,你存在我深深的脑海里。
释小龙文艺腔调十足,在片中武戏改为文戏,饰演的一位少年有成的画家。
武打童星已长成小伙子,可惜,转型于他而言,趋于平庸。
在片中的文艺范并不能为他带来多少加分,反而显得演技生疏,并没有留下多深刻的印象。
太早有成名作的人会有一个困惑,就是以后的许多作品,再也无法超越成名作。
像释小龙,留在人们心中的是少林功夫小子;像赵薇、苏有朋,是小燕子和五阿哥。
除非转型成功,能有新的角色深入人心,像林青霞由文艺女生化身江湖女侠,由《滚滚红尘》到《笑傲江湖》,便是成功的蜕变。
不过他还年轻,期待能有更好的作品面世。
词写得很美,富有境界。
王维的“诗中有画,画中有诗”,道出了意境的构筑真谛。
文字和绘画,都是意境表达的手法,如何让两者更好地交融,从而升华境界,是值得思考的问题。
片中画面感很美,下雨的声音,清澈安宁,有日本文艺片的古朴和禅意。
文艺气息很浓郁,但人物性格和人性特点未能深入发掘,像蝉翼般轻盈透彻却未能负载时代背景的重担。
如蜻蜓在水上飞过,只留下圈圈涟漪,没有波涛浩瀚的深刻震撼与动人心魄。
我猜想着,方文山的心里应该住着一位文艺少男的梦。
而这部电影大抵他是由着他内心的那位少男恣意彩绘出的画。
就是一位文艺少年制作出的电影,想看到任何剧情,内蕴的人都罢了吧,大概这电影再晚几年出现票房或许会不错,青春文艺不是这两年的正流行吗?
因着一些缘由找来这部电影观看,整个故事并不流畅,很像一帧一帧的画集,剧情大概也是三言两语可以概括的,然而类似这种名人拍出的电影,观影人都会有不自主的探索情绪,想透着电影了解这位制作电影的人,他的思想他的内心。
让我比较佩服的是,方文山先生还真是抱着不撞南墙不回头的情感在制作这部电影,纯粹的他自己融入进了电影,一看就是没有旁听任何人的意见,没有商业的气息,满满满满的唯美青春。
喜欢他的这份情怀,要知道,有这份财力去做电影的人很难有不贪心的商业心,而真正有才力的大导演却也不免心思繁琐很难传达这份单纯,我想这是值得我花费两小时去观看的电影呢。
歌曲真的很好听,费心思的歌曲,费心思的电影,观影人的收获该是不仅仅局限于电影本身,跳脱出来学习制作方的精神也是好方向呐。
実は私は、ウィキペディアで漢服復興運動についての情報を検索したらこの映画を見つけた、正直、中国大陸より、台湾のほうが中国の伝統的かつ代表的な文化の粋を守れると思いますが、熱狂的に活動を行うべからざるかな。
この映画を見るつもりだったとき、ずっと「この映画、わしばかりでなく、古風の文化が大好きな秦ちゃんも受け取れるかな」と思う、映画には、若者たちの恋に漢服などの伝統的な題材と相まって、この映画もよく文芸風が見られる、そして、私達二人は、それぞれの好き嫌いがあり、私は台湾が好き、彼女はたいてい漢服に関する活動が好きなのでこれを見るかもしれない。
映画ではいくつかの古典文化同好会も競い合ったシーンがある、中国だけでなく、韓国・日本・シンガポールもその試合をさんかした。
しかし、一般の人間は漢服などを買うのはそのまま「倒産三姉妹」というふうぞくに陥ったならいざしらず、あらゆる民族は誰しも独特な文化の粋があるわけだから、私たちはこのような活動でそれを守るべきだと思う。
事故で聞こえなくなる雨婕は、妹と共に漢服部に入るとは、少し驚かせる、しかも聞こえないくせに古琴を弾き続けるやる気は実に珍しいと言えるだろう。
それは単なる中国の古風の文化の保護・伝承としてのみ弾いたのではなく、 自分が聞きたい雨音のような優しい音声が聞こえるように精いっぱいの努力だろう。
また、彼女の存在は、 三角関係 に陥る倫さんにとって、砂漠にあるオアシスと言おうか、嵐の夜の灯台と言おうか、一生懸命新しい歌を創作し、仲買人と相談する毎日の中の大きな慰めだ。
これは倫さんの話のように「知っているの?君がいる場所なら、気質のあるきれいな場所だよね」、たしかに五月雨が降っているあの午後は、気質のあるきれいで、ロマンチックだ。
聞こえなくなるので、うまく話すわけにはいかない、その静かさは堪えないだろう、しかし、そのおかげで、他人が感じられない侘び寂びが感じられる、したがって自分と一緒にその気持ちを汲む彼と出会おうとする。
彼女は聞きたい雨音が聴かせるように、私も耳を傾けてそれを汲む。
なぜかというと、主旨の愛情というものは、誰かを温め、彼女に本音、つまり、聞きたい雨音や琴の音が聞こえるのそのものだから、もう一度同じ駅で君の面影を見えるならいいかなという気持ちだ。
(書きかけの感想文だから、気にしないでください)
好久沒有看過台灣電影了,忽然在豆瓣翻到文山大叔的《聽見下雨的聲音》,看到評分只有5.3分,猶豫了一下還是把它看完了。
也許許多人都覺得這部電影沒有什麼故事性,而且劇情略有狗血,也許這是這部電影不成功的原因吧。
雨聲為題的電影,卻沒有雨中的故事。
文山大叔用特別的美的韻腳詩作開篇。
整部電影也融入了他喜歡的韻腳詩、漢服、音樂、文化節、水墨畫等等元素,了解方文山的人一看就知道這部電影出自他手。
這些元素單個拿出來都特別好,但是把他們都連在了一起,瑣瑣碎碎的有點牽強、堆積的感覺。
故事的主線弱聽的女孩不清晰。
但是這些元素正是這部電影的精髓吧,讓人眼前一亮。
我一直在思索,漢服、水墨畫這些這麼具備中國元素的東西,為什麼中國大陸沒有一部電影選用它們作為電影的題材,還是我鼠目寸光沒發現,而中國功夫卻被用到爛。
這些元素在電影的表達竟是出現在台灣詞人方文山之手,光光想到這個就想給文山大叔一個贊!
看完這部電影想起了杰倫《超人不會飛》裡面的歌詞“拍個電視純粹是為了與兄弟之間的夢想”,也許這也是方文山拍這部電影的初衷吧,把自己喜歡的所有元素都融入這部電影,請的演員都是自己的好朋友,買單的也是自己的書迷、詞迷,一切都與商業無關,這樣單純的想想,這也是一部成功的電影,因為電影背後的故事是那麼具備人情味,但往往沒有人會看到電影人的背後。
對了,這部電影配樂也很好,聽聞杰倫有參與。
還有畫面感,攝影技術也挺好。
當然,如果文藝片連這些都做不好,未免太失敗。
這部看似比較“笨拙”的電影,也讓我想起了期末我們宿舍幾個人拍的微電影,相信幾年后出去工作回憶起來也會覺得那時自己怎麼那麼專注,雖然拍出一部爛東西,但是相信給我們更多的時間我們可以拍得更好,這部微電影也融入了我自己喜歡的流行音樂,所以那時候還是很享受自己能決定配樂的感覺。
每個導演的作品或許都融入自己所嚮往,所喜歡的東西。
這樣想想,也就能客觀的去看待小四的《小時代》了。。。
包容心!
這部電影還有個很特別的地方,裡面的樂團名字叫做“給一個說法吧。
”對啊,什麼都需要“給一個說法”,敬酒的時候需要“給一個說法”,送禮也需要“給一個說法”,當然,任何時段在做任何事都需要“給一個說法吧“,有著這種精神我想才能夠給我們即將逝去的“大學”(愛情、友情、學習、社團、老師等等)一個說法吧。
方文山听到这个名字就会想到周杰伦那些古风又绕耳的旋律,其实喜欢台湾青春片的朋友可能会知道这部《听见下雨的声音》,导演,就是方文山台湾青春片好像格外让人触动,它们固有的滤镜和女生就算真的生气也只能说“你这样我真的难过哎”的语气。
尤其方文山,人物设定都格外清新,汉服、潮T、水墨画、音乐、还有爱。
有点矫情的恋爱,女主听不到这个世界的声音,可是做音乐的男主心里除了爱还有偶尔的愤怒。
电影里最最喜欢徐若瑄,她像一头沉默的小兽,她的爱隐忍又深刻,她对阿伦犯的错只能说顺其自然就好,她最讲义气也最真诚朋友问她当年为什么要离开因为年轻,所以对阿伦的敢做不敢当会生气,会离开因为年轻,所以不甘心外面的世界很精彩我出去会不会失败外面的世界特别慷慨闯出去我就可以活过来相比之下女主的剧情就比较惨也比较剧情化了,初恋死了自己又听不到声音了,好不容易碰上个喜欢的还是搞摇滚的可是最让人感动的是,在遇到阿伦之前,她对自己的听力毫不在乎,她不会觉得这影响她的生活,可是后来的她没有办法分担阿伦的悲伤,没有办法分享阿伦的音乐,她开始选择接受手术。
我曾年少莽撞到視死如歸卻因為妳而渴望長命百歲女主最后终于走出小四的爱,走向阿伦。
可能这种事情就是这样,半点不由人,喜欢也是,不喜欢也是,生命中总有缺失也有补偿,电影这样,身边每个人也是这样毕竟人要相信因果那天回到家已经凌晨一点,她偷偷回到房间插上耳机,《快乐男声》应该是她今年看到的不管是营销方式还是节目剪辑都不错的综艺,她尤其喜欢那个叫黄榕生的男生,因为他聪明又理智那天比赛中的黄榕生选了好朋友PK并且赢了比赛顺利跻身七强,微博上顿时骂声一片,几乎是一边倒的批判黄榕生不顾兄弟情义,说他精于算计可是她不觉得黄榕生有错,这是比赛,谁说不想赢都是假的,既然有这个机会就应该取代最弱的然后被更多人看到她喜欢的就是黄榕生那副头脑,并不可耻当然这不是重点比赛结束她发了一条朋友圈,大意就是觉得赢了就该骄傲然后她看到朋友A微信上给她发来一条消息,习惯性的,她迅速点开A是什么样的朋友呢认识了几年,身边人也都互相认识,说起来是绝对的好朋友,偏偏A不肯经常见她,也总是拒绝她的各种邀请,可她就是那种固执的觉得A是全世界最完美的男生的喜欢在认识A之前,她是那种喜欢玩可是生活还算规律的人,可是后来不管是凌晨一点还是清晨五点,只要A说话,她就会迅速回话,就好像一整夜都没有睡只为了等他一句话一样。
其实,有时候真的是这样她不是不知道A只是因为无聊才会主动找她聊天,就连上次他们相见都是A请她帮他女朋友的忙是的,A有很多女朋友,她知道他是什么样的人,然后她就一遍遍告诉自己你和他是不一样的也不知道是哪天起,她突然就觉得他没那么重要了,他的朋友圈她还是会看却不会发表任何意见了,他的消息,那晚她没有回可是她好像也没有那么难过了,那个人打破了她的生活规律,可是现在她好像不在乎了,真让人开心。
什么原因,可能是因为够了,又或者突然就觉得其实他没有自己想的那么好,或者根本就是自己没有自己以为的那么喜欢,不管哪个都好,她已经又回到了自己的生活状态,他以为她喜欢熬夜,可是后来的她每晚十一点就会睡下了
这部电影告诉我们几个道理:1.秀恩爱,死得快;2.闷骚男,没人爱;3.玩音乐,把妹嗨;4.下雨天,家里呆。
严肃点来说,这部剧一是告诉我们:找对象门当户对很重要,性格不合适就会像雨婕跟阿伦的结局一样,女的性格文静,喜欢传统文化;男的性格活泼,喜欢摇滚,性格不合,怎能长远?
所以sharon跟阿伦才是一对,小四跟雨婕才是一对,但只怪小四太秀了。
第二点,如果你跟你的男(女)朋友是在雨中第一次邂逅,那第二次千万不要在雨天出去约会,剧中的小四、阿伦就是例子,因为“老天会吃醋”;三是告诉我们:不要像以乐一样,只想着做一个闷骚男,等着心仪的她(他)主动跟你告白,如果两个人都不主动,最后的结果只能是他跟他在一起了或是她跟她在一起了,就酱
下雨天,有人说是天空在哭泣,也有人说那是邂逅的天气,它是如此的浪漫,富有着感情,许多故事都是从雨天开始的…本着对雨天的特殊情结,观看了这部年初上映的电影。
原来方文山把他的韵脚诗用到了电影里;原来方文山把他的韵脚诗串成了一个有关下雨天里的浪漫爱情故事;原来韵脚诗也是中国风的一种表达方式。
前几天,由于自己试做了几首诗被人说是韵脚诗。
也就刚刚才知道“韵脚诗”这个名词,也是刚刚知道方文山管句尾字押韵的诗歌叫韵脚诗。
它是那么的情真意切,它又是那么浪漫感动。
方文山历时五年之久打造的浪漫爱情电影,整部影片以中国风元素为主要基调贯穿始终,让雨天都充斥着浪漫和不一样的色彩,让雨天的那一场爱情变得更加的温润,更加的与众不同。
喜欢小清新的童鞋可以看看《听见下雨的声音》!
听见下雨的声音,导演,方文山。
因为导演和电影名字,从2013年夏天就开始期待的电影,虽然没有想象中那么完美,但心情依然很美好:画面拍得意料之中的唯美,故事情节意料之中的小清新。
我曾说过,我对小清新的电影没有免疫力,因为这类电影所营造的青春氛围,让我在看的时候总觉得是在举行某种仪式,就像是在和离自己渐行渐远的过往再次歃血为盟。
更何况是台湾的小清新电影,骨子里都是潮湿而温热的,酝酿在这个一半是热带、一半是亚热带的岛屿上的故事,常年四季都弥漫着夏天干净的清爽味道。
这是一个并不复杂的故事,整个电影都在呈现梦想和爱情的主题,但回忆的不真实,背叛又并不那么真切,抉择那么艰难,恰好丰富了故事的维度:一个摇滚男孩爱上一个因车祸失聪失语的女孩,在爱情就要开始的时候,初恋女友的突然出现,打乱了故事原本的章节,旧情蓄势待发眼看就要复燃的时候,他惊奇地发现,自己喜欢的那个女孩居然是好哥们多年互通信件的对象……这个故事很简单,正因为简单,所以那份感动才会直击人心,而且特别适合用来怀念旧时光,聊以慰藉日渐疲惫的身心。
而能让人回忆起旧时光的电影,就是笔者心中最好的故事。
这部电影确有很多地方并不尽善尽美,比如男女主角无疾而终的爱情,比如回忆和现实之间切换得并不娴熟的镜头,故事角色的转换也显得有些突兀,那些小心翼翼的情绪和过分嘈杂的场景多少有些矫揉造作的成分,但这些都丝毫不能破坏整个故事温柔的气息和我对它的喜爱。
也因此,这次我们不谈情节,而是讨论“情结”。
台湾小清新电影里必不可少的元素:和煦的微风、青草、雨水和阳光,扎着马尾的邻家女孩和轮廓分明的热血男生。
这些,方文山的电影都一一顾及到了。
他所营造的这种小清新,或许是受台湾此类电影的大环境影响所致,因此连酒吧和摇滚乐队也显得很温情;也有可能那就是方文山心中,诗一样的故事必须散发出的温度。
与一般的台湾小清新电影不同,《听见》的女主角并不十分漂亮,这或许会成为不少观影人诟病的地方,而我却觉得恰到好处,有些人,甚至可以说是大部分人的人生,都不可能十分完美,生活中真实故事里出现的女主角,也不见得每一位都倾国倾城。
为什么会选择她呢?
笔者窃以为,可能是方文山在她身上看到过自己初恋女孩的影子,又或者在方文山心里,所谓诗一般的女孩,就是韩雨洁身上所具备的气质,所以才会在选角的时候,对她一见倾心。
也的确,在电影里,韩雨洁身上所散发出的那种脱俗气质,让她在穿上汉服的那个画面,那一惊艳的回眸,更加美得不可方物。
值得一提的是,如果没有徐若瑄,女配角季芷依应该是影片最清新的面孔了吧,抛开表演功底不说,她纯净如洗的脸着实为画面的美感增色不少。
从电影的叙事手法来看,可以得见方文山对电影的热望和用心,但毕竟只是词人,他对这种动态影像的把控力,还远远不及他对文字的熟稔,所以有些场景给人的感觉并不像是电影,而更像是动态的明信片,不过每一帧画面都充满了诗意,像极了他本人,完全是一首被大雨洗礼过、沐浴在雨后阳光里的石刻诗。
方文山作词人的出身,注定了他和诗歌无法言喻的情谊,他对韵脚诗、对汉文化和中国风的痴迷,在电影中也体现得淋漓尽致:配合着美景以字幕形式呈现的诗歌,无处不在的汉文化缩影,诗一样的电影场景和对白。
结尾处的一场时尚乐舞与汉文化碰撞的盛会,似乎与前后那些温馨的画面格格不入,但依然可以看出方文山身上那浓得化不开的诗词情结,这些让他不知“更与何人说”的心思,终于在电影中得以呈现,也升华了他独有的诗人气质。
最后,主角所在的参赛队伍并没有得到汉文化表演的冠军,但这已经不重要了。
这种遗憾,恰恰与女主角的不完美形成呼应,告诉人们,不完美的事物,一样可以淡然如许,同样能够可爱如斯。
影片最后回忆的桥段,让所有的时光都回到最初的时刻,原来,故事里的每个人都见证了故事的开始,只不过那些不经意的擦肩延长了高潮到来的时光。
不明就里的人可能会一味地咒骂剧情的结构混乱,笔者却认为,这是导演有意而为之,这种安排,恰见方文山对情节设置的匠心独运。
电影有时候不需要过多的言语和画面,只需娓娓道来,告诉人们,故事才刚刚开始。
至于结局如何,就像徐若瑄在影片里所说,顺其自然就好。
电影的结局好像并不如开场那般美好,在这种不知道最终谁会喜欢谁,也不知道谁该喜欢谁的情境里,导演给我们留下了回味无尽的想象空间,或许,我们只有用“这就是青春吧”来安慰自己。
一场瓢泼大雨正在蔓延,一切都很干净,很美好,不绝于耳的是,那绵延无尽的,下雨的声音。
(导演,我只能帮你到这了)
这片子和小时代一样,试图描述青春群像,试图把每一个人当主角,每个人都有故事。
这如果是一本小说,也许很好;拍成偶像剧,应该也不错。
可是这只是一部不到两个小时的电影,想表达太多的结果就是,太跳tone。
唯一我觉得不错的演员只有韩雨洁,纤细恬淡,举止优雅,穿上汉服很美。
和本片最不搭的就是柯有伦和他的音乐了。
年初在黄鹤楼看了一个表演,里面的演员都又老又胖,但真的有让我感受到古典音乐的魅力。
为什么一定要让汉服融合摇滚乐呢?
为什么让徐若瑄在唐风古韵的主题下穿超短裙化大浓妆呢?
徐若瑄的确驻颜有术,可是最起码也是轻熟女的气质了,再怎么绑麻花辫跟柯有伦也是姐弟恋的感觉。
徐娇表演太用力,释小龙是有努力在表演。
恩,对,他在表演。
其他甲乙丙丁配角我个人觉得戏份也太多了,是方文山太想做好人,要给每一个人表现机会吧,结果嘛,就舍本逐末,没有重点。
虽然我很文艺腔,非常喜欢台式小清新,无奈这片子节奏实在把握的不好。
个别画面很美,音乐除了烟花易冷都很糟糕,韵脚诗是不错,也没必要一句句打出来吧。
如果拍成配乐诗朗诵,配一些图片,可能我会喜欢。
小时代强奸了时尚,下雨强奸了古典。
很典型的台湾小清新爱情片,画面较之日本文艺片多了一丝色彩上的浓重和活泼生动,画面色调非常美,很多镜头截个图都可以拿开当桌面,或是打印出来做明信片。
因为算是被电影名字吸引看的,并没有注意太多,后来才知道就是那个方文山导演的,意料之外却也确实看得出一些痕迹。
片头的韵脚诗写的确实是很美很有意境,像歌词一样。
这些大概可以算得上是整部电影全部的可圈可点之处了。
关于剧情,有点乱,剪辑也没有很顺,很多情节该有的镜头总是还没到位就切换了。
片子里加了很多汉服,书法等中国元素,但是植入不流畅,很强加硬塞的感觉。
想要表述的东西太多,爱情,友情,亲情,文艺等等杂糅在一起,反而不好把故事说好。
女主角气质不错,可看起来总是少了那么一点味道。
男主不是我喜欢的类型,至少个人觉得不养眼,还有点中二。
释小龙的声音不知道是配音还是原音,听起来很不舒服,演技如何先不论,角色设定的限制还是比较大的,但是他看起来真的一点一点都不像艺术家,哪怕是健壮的艺术家定位也不符合。
徐娇的角色就像鸡肋,虽然是作为一个旁观者旁白一样的位置,但真的看起来可有可无啊,那些心理活动什么的交给女主自己也是完全过得去的。
整部片子一直在为后面的比赛做铺垫,可这比赛也太敷衍草率了,基本算是一笔带过。
还有关于乐队,最后何去何从也没有给个交代,本来还以为男主会拿那些韵脚诗写个歌词什么的,结果只是我想想罢了。
结局那个音响店前的回忆不错,除却镜头美,听着雨滴下落打在瓶子上的声音,敲击着节拍,四个人在同一个场景中出现感觉真的很好。
不能说多差,也不能说多好,剧情衔接不紧密,结局还算不错吧。
冲着导演去看的。不过,就是青春片
方文山作品,差点火候。。。勉强过得去 徐若瑄啊。。。释小龙啊。。。徐娇啊、。。。。。
方式的歌词或诗句的大概样子就是介个样子吧。
目测三星 有空去看
的确是方文山的诚意之作,但不是好作品。片里无处不体现方导的个人喜好,最后更是MV大串烧。释小龙那造型绝逼是gay,就差条紧身彩色铅笔裤了。全片最值得看的就是vivian啦!实在是太美。举手投足冷艳侧脸都在叫嚣着老娘是女王。是个合格的配角。徐娇也是把妹妹演得尽职到位。片尾是魏如昀唱的深得我心
把片子剪剪做个MV还不错,至于电影,一无是处。为了宣传韩服加一星吧。
中国风+超文艺+小清新、
啥玩意
三颗星不能再多了。画面和音乐还是不错的。
情节拖沓松散 术业有专攻。
徐若瑄真的...好美。徐娇脸越来越长了
方文山很有才,但是仅仅表现在诗词上。
台湾电影特别擅长运用反差来表现爱情,失聪跟摇滚的两个世界。因为电影有了联系。方文山的电影跟音乐一样,用现代的方式来表现传统。我就是喜欢看台湾电影,再蠢的桥段我都能看完。
偶尔需要一部没有主题,画面唯美,音乐好听的文艺片太作为咖啡的甜点。
妹子好正。。。。。
方文山导演尚显稚嫩 但其题材和角度却是新颖 配乐很不错 画面色调太美 诸多画面可作壁纸 常有几处感情点配着画面和音乐 就那么一瞬间滑入人的心底 听者感动 雨气清新的小路上 阳光明媚打照绿叶 没有叹气 没有压抑 有的却是一腔热情 有的是最纯真的心 这便是台湾小清新电影带给我们的 那是它永久的魅力
演员不咋的 应约不咋的 释小龙的声音 …… 唉 ……
queen超有型,以后要做女主角啦!!!
烂