李茂扮太子

关于开心麻花 开心麻花以舞台剧起家，目前在全国都常驻的有话剧表演，可以说是国内喜剧话剧的一家独大。

最近几年开心麻花也开始涉猎电影行业，《夏洛特烦恼》、《驴得水》、《西虹市首富》也让他们在喜剧电影方面小有成就。

但是最近开心麻花的风评一直不太好，常远的《温暖的抱抱》、黄才伦的《日不落酒店》、艾伦的《遇见喵星人》，都让观众冠以烂片的称号，所以看到《李茂扮太子》的阵容的时候，我心里也会担心是个大烂片。

沈腾自从春晚小品《扶不扶》饰演了郝建之后就火起来了，在喜剧方面风评一直不错，甚至现在还有一个新名词叫“含腾量”，即电影里面沈腾戏份的含量，如果电影请了沈腾又只是小客串，大伙都会十分不满。

而这部《李茂扮太子》的含腾量=0，更让人担忧。

《李茂扮太子》不是开心麻花出品的，这里我是以一种宽泛的分类把这类电影统称为“开心麻花味的电影”，或者说这一批剧组的人的电影，所以才顺带谈谈开心麻花。

对于《李茂扮太子》的主观感受 事先声明，这不是专业评写，只是我的个人观感。

了解一部电影的第一步就是片名，这又是一个玩谐音梗的电影，《狸猫换太子》最早出自元杂剧《金水桥陈琳抱妆盒》， 清代末期，这个故事流传到南方租借地上海，被改编成京剧搬上戏台 。

再后来被改变成了多种戏剧。

为什么这些电影要玩谐音梗呢？

第一就是给不了解的观众一种自己好像听说过的错觉，人走进电影院感觉这个听着好像挺亲近的，就有可能会看这场电影；第二可能是偷懒，取名其实是非常难的学问，甚至可能比电影本身难做，电影人为了偷懒就用了谐音梗，或许他们自己还觉得挺巧妙的，谁知道呢？

用谐音梗取片名的电影到底是好还是差还是得看具体情况，反正我觉得这是一种非常不自信的行为。

电影刚开始的时候，我预料中的非常平淡，听着一些烂俗的梗也笑不出来，还是看到了半小时左右才开始渐入佳境，只要get得到，还是有很多好笑的地方的，由于看之前的预期太低，看完之后我反而是觉得比想象中还好。

这是一部笑点非常密集的电影，点映现场频频笑出鹅叫，最后也有比较感人的地方。

我朋友问我这部电影的剧情怎么样，这部电影剧情确实平平无奇，我给他的评价就是，反正确实是挺好笑的。

所以我就在想一个问题，像这样确实逗笑了很多观众的喜剧电影，能否及格呢？

除了搞笑，里面还有对于男女主感情的描绘（感动部分）以及太子和李茂各自的烦恼（升华）部分，来的不生硬，但是也没必要，可能也是出于商业考虑所以加入了这些元素。

还是能够感受到他们的用心的，细节发现的越多，其实就越能发现他们的用心，如果是一味的喷我觉得是没有必要的，不过有很多人觉得这部电影的小品味道非常重，要从专业的电影角度来想其实也是对的，这部电影是他们独特的风格，不管是作为小品还是电影。

这部电影都体现出了他们作为喜剧演员的功底。

从商业的角度来看，我觉得这是一部合格的喜剧片，我们花钱进电影院看喜剧片的，能够经常笑起来，我们的目的就已经打到了，片方的用心也达到了，也是就这样快快乐乐的迎来了新的一年。

但是要从更高的角度来看这部电影，或许他就什么都不是了，只是一个电影院的商品，我们是消费者片方是生产者。

电影史上留不下它的姓名，他也对其他电影没什么影响。

浅谈“喜剧” 电影鉴赏课上，老师放了卓别林的《摩登时代》，我至今仍然记得当时给我心里带来的激动的心情，默剧也一样可以很好笑，黑白电影也一样可以很搞笑，卓别林完全是用自己的滑稽的动作和行为来让人发笑，也让我体会到了什么叫喜剧大师，什么叫匠人。

同一时代的还有基顿，基顿虽然作品不多但是他跟卓别林两人是不同的风格，基顿去拍过很多很疯狂的镜头，他们是不同风格的喜剧大师。

然后就是个人比较喜欢的一种喜剧风格——黑色幽默，《驴得水》除了表面的喜剧使人看到人性的丑恶，贪婪、自私、懦弱以及虚荣；《寄生虫》体现了有钱人和穷人的差距，《荒诞故事》里面用暴力展现了野蛮复仇 ，《大佛普拉斯》描写出了社会里的一些底层人的图景。

黑色幽默电影里面荒诞的场景，让人觉得夸张但难忘，我觉得这是一种很高级的类型。

罗温·艾金森主演的《憨豆先生》也是几乎没有台词，但是全世界都能看懂，《憨豆先生》让我明白了喜剧来源于生活，生活中许多笨拙的事也可以成为笑料。

像《李茂扮太子》这样的，就是现代的商业院线片催生出的一个产物，它存在即合理，现在院线电影里面的作者电影越来越少，取而代之的是一个又一个我们都知道的套路。

要守住现在的商业喜剧片最后的底线，你一定要足够搞笑。

冲着马丽来看的，一上映就满怀着期待来看了，结果😅谁是喜剧可是我觉得一点都不好笑啊！

完全不能戳中我的笑点，台词真的写得很无趣，以至于看完之后我甚至想不起来笑点在哪里😓演员的演技也不太行，不是看服装的话，我根本分不清李茂和太子这两个人谁是谁。

常远完全没有演出这两个人的区别来啊 🤦‍♀️还有马丽这个角色，我真的很不理解，她的设定很不符合常理。

如果你的夫君不上进且三番两次的不靠谱，你为什么还要死心塌地的守着他呢，这合理吗？

又是一部不是开心麻花出品制作，但烂口碑让麻花背锅的片子。

开心麻花从舞台剧起家，作为老粉丝，我知道2003年创立初期他们内部就有一句铁律：不真诚无喜剧。

这真诚二字，就是不糊弄观众，只折磨自己力争做到最好。

因为有这份真诚，开心麻花被推上国产喜剧品牌王座。

如果记得没错，从2015年到现在，开心麻花只主出品了五部半所谓“麻花电影”：《夏洛特烦恼》、《李茶的姑妈》、《羞羞的铁拳》、《驴得水》、《半个喜剧》，半部是西虹市主出品麻花参投的《西虹市首富》。

这六部我都看过，有特别喜欢也有感觉不够好的。

即便是口碑扑街的《李茶》，因为看过舞台剧对剧情熟悉，个人觉得问题更多出在舞台假定性太高不适合直接翻拍电影（譬如男扮女装的姑妈在舞台上是个包袱，在镜头特写下就是灾难）。

六部正宗开心麻花电影看下来，评价一句话：各有短长，总的不掉价。

我看到了一众喜剧人在背后的努力。

但是，随后问题来了，《日不落酒店》、《温暖的抱抱》加上这部《李茂扮太子》，烂的各有千秋，很多观众把骂声都给了麻花。

但其实这几部虽不能称为冒牌麻花电影，但出品方里根本找不到开心麻花半点踪影，这几部只是麻花一众演员参演的片子而已。

作为老观众，我只能说喜剧不易，喜剧演员更不易，自家出品量少，只能去演别人家的喜剧电影，去一两个也就罢了，还扎堆去。

普通观众谁管你出品方制作方是谁，大家只认那几张熟悉的面孔。

也难怪，菜烧糊了难以下咽，本是厨师的过饭店老板的过，但你见过几个食客杀进厨房找主厨理论的，大家不都是拿端碗端碟的服务员撒气，仿佛是服务员故意做了盘坏玩意。

其实哪里轮得到服务员上锅上灶操弄呢？

方向（菜系）、剧本（食材）、导演（操弄的厨子），当家老板（主出品公司）都码好了，雇来的服务员按规定动作给客人好好上菜得了。

菜品不讨好招骂的也只能是服务员，谁让你在台前跑堂呢！

说到底，片子不好不该怪你。

但开心麻花，你真得管好你的演员了，别什么片子都接，别人赚钱你背黑锅。

元旦上映的《李茂扮太子》严格意义上说不是开心麻花出品的，可是演员都是麻花的演员，看完影片大家也都默认这是一部开心麻花式的电影。

何为“开心麻花式电影”？

简单来说就是屌丝获得超能力的故事。

《夏洛特烦恼》里的穿越，《羞羞的铁拳》里的男女互换，《李茶的姑妈》里的身份错位，《西虹市首富》里的一夜暴富都是这种超能力，这曾是开心麻花的制胜法宝。

沈腾是开心麻花的台柱子，2015年《夏洛特烦恼》大获成功，开心麻花的估值也从3亿暴涨到了50亿，这时麻花做了错误的估计，他们觉得电影的成功和沈腾的关系不大，完全是剧本的功劳，而开心麻花深耕话剧界多年，攒了一堆好本子，随便拿一个拍出来就是爆款。

沈腾没有拿到开心麻花的股份，之后成立了个人工作室，双方也渐行渐远，而麻花也开始扶持下一个沈腾。

《羞羞的铁拳》里是艾伦，《李茶的姑妈》里是黄才伦，《温暖的抱抱》《李茂扮太子》是常远，《这个杀手不太冷静》是魏翔。

然而一次次的实验后大家才发现，沈腾把开心麻花带到了不该有的高度，只有他能接得住剧本里浮夸的设定，没了他这朵红花，其他黄金绿叶瞬间就失去了生命力。

《李茂扮太子》的拉胯也是在意料之中，这部电影票房虽然突破了2.3亿，但是口碑稀烂，豆瓣评分只有4.8分，堪称灾难了。

这部电影上映前就不被看好。

首先，本片原名叫《李茂换太子》，就是典型的谐音梗，《脱口秀大会》已经和我们科普过无数次了，谐音梗是最烂的一种喜剧创作方式，是创作者一种无能的表现，而开心麻花最擅长的就是用谐音梗编喜剧，这套玩法过去还成，现在已经骗不了观众了，于是上映前片方灰溜溜的把片名改成了《李茂扮太子》，这是一种露怯的表现。

接着，本片虽然是古装喜剧，其实故事内核还是套用开心麻花最常用的模板：屌丝生活不如意，偶然的机会获得了超能力，影片中的超能力就是和当朝太子互换身份。

按照这个模板，我们可以一下午编出一麻袋的喜剧故事，观众都快看吐了。

再看演员。

开心麻花里其实有很多黄金绿叶，他们和沈腾最大的差距在于，他们的表演只能放，收不回来，作为配角很出彩，但是演主角收放不自如，演不出角色弧光，人物看着就很虚假浮夸。

而沈腾是可以收的回来的，我们看第一季《欢乐喜剧人》就能看得出来，他的喜剧表演最打动人的，不是夸张的表演，而是不经意间收的那一下，一下子能抓住观众的心，高级感一下子就出来了，如《大地惊雷》《小偷在哪儿》。

在电影里，《夏洛特烦恼》《西虹市首富》的本子其实都很浮夸，但沈腾能用表演将角色沉淀下来，故事虽然是假的，但是角色却很有真实感，观众是信服的。

《李茂扮太子》里，常远一人分饰两个浮夸的角色：捕快和太子，因为没有内敛的表演衬底，所以这两个人物都像纸片人一样虚假，观众根本不相信角色，进入不了故事。

这种不信服体现在：常远和马丽根本就没有CP感，夫妻之间那种真挚的东西看不到，最后的升华看着就很尴尬。

再有常远饰演的捕快是个底层蝼蚁，常远的表演还是配角式的单一演法，没有激发观众的共情，而沈腾在《夏洛特烦恼》中参加同学聚会被鄙视的表演，在《西虹市首富》中应聘守门员遭遇潜规则的表演，都是喜剧遮着的悲剧，有强大的共情力，这就是差距。

常远饰演的太子也是个地主家的傻儿子形象，和捕快没啥明显的区别，观影时只能通过发型打扮来进行区分，两个角色的反差感没有演出来。

包括马丽在内的其他配角都可以单一的表演喜剧，但是主角不行，他必须有泰山压顶的实力，显然常远目前的表演根本镇不住这个场子。

最后影片细节也很粗糙。

艾伦沾上胡子饰演老丈人，张子栋演笨贼，宋小宝演包工头，克拉拉演女巫。

这些配角都是即插即用式的，和主线没啥关系，还能看出很多梗是现想出来的，缺少打磨。

有些梗还反复使用（如敲诈钱财的梗）缺少诚意。

总的来看，《李茂扮太子》就是：故事老套，主演撑不住场子，配角削足适履，细节粗糙。

两个字概括就是一出闹剧。

这样的片子能在元旦档拿下2.3亿票房一个原因是同期上映的其他片子也不给力，一个原因是中国观众对垃圾喜剧还是太过宽容，不得不说是一种悲哀。

大家可能都知道。

某著名脱口秀演员曾多次在公众场合表示——他最讨厌的脱口秀段子，就是谐音梗。

他认为谐音梗属于低级笑料，创作简单直接，没有养分，不具备任何回味价值。

其实对于这个观点，我在今年元旦之前一直是保持中立态度。

谐音梗低级吗？

低级。

但我认为只要能让人笑出声来，谐音梗就有它存在的意义。

但当我在元旦看了一部电影之后，我彻底改变了自己的想法，举双手双脚赞成他的观点——谐音梗，请麻溜滚。

我想，大家应该猜到今天我要吐槽的电影了，那就是开心麻花的跨年片——《李茂扮太子》

元旦那天，在电影院看完《李茂扮太子》后。

我抹了抹眼角的泪水，心中对开心麻花团队最后的那一丝幻想，也终于覆灭。

前几天，我刚刚吐槽2021年最后一天，我居然在院线看了一部史诗级大烂片。

但没想到，仅过了一天，我就要向《穿过寒冬拥抱你》表示诚挚的歉意——如果你都算烂片，那《李茂扮太子》算什么？

跟李茂比起来，寒冬是那么的精致，那么的可爱。

说真的，不开玩笑，各位随便找一家学校的元旦文艺晚会小品，也一定比这部电影精彩万分。

豆瓣4.7的评分，我甚至觉得还有点偏高。

所以我这边给还没看过的朋友一个忠告——珍惜生命，远离李茂。

（以下内容涉及严重剧透，如果想要以身犯险，后果自负）电影背景发生在一个虚构的古代都城，小捕快李茂（常远 饰）是一个性格懦弱的软饭男，自从和富家女杨家珍（马丽 饰）成婚后，岳父岳母一直没有正眼瞧过他。

所以，李茂最大的心愿，就是可以加官进爵，让岳父岳母刮目相看。

因为一次意外，他发现自己竟和当朝太子长得一模一样。

当朝太子因为是皇上年迈得来的独子，皇上望子成龙，所以一直强迫他用心读书，限制他的人身自由。

一个想要加官进爵，一个想要体验生活，李茂和太子一拍即合，两人互换身份。

对于一部喜剧电影，我一直要求不高——你可以没有逻辑，毕竟星爷的无厘头也大部分不需要逻辑。

你可以服道化不精致，毕竟喜剧大多不是大制作，而且服道化对剧情本身可能也影响不大。

甚至，你还可以没有主题，就纯粹洒狗血、硬搞笑。

你可以什么都没有，但我只有一个要求——让我看电影的时候，发自肺腑的笑两声就成。

但即使如此，这部《李茂扮天子》在满足没有逻辑，没有服道化，没有主题的条件下，仍然没有满足我最后一个要求——笑。

这100分钟，如同坐牢。

我全程在手机和银幕间无缝切换，因为我怕要是我不看会儿手机平复心情，我的尴尬癌会让我当场去世。

先说说逻辑吧。

其实，对于喜剧来说，要求有逻辑有时候确实比较过分，因为大多数喜剧的基础，都是建立在一个天方夜谭的设定之上。

比如《夏洛特烦恼》的穿越，《赌圣》里的异能等等。

但优秀的喜剧电影，它会在自己的世界观下，自洽逻辑，形成一个整体的逻辑链条。

就像夏洛虽然穿越了，但所有的行为都符合常识，穿越只是一个设定。

而《李茂扮太子》呢？

可以这么说，它从头到尾都是设定，没有逻辑。

为什么能文能武，上得了厅堂下得了厨房的富家女杨家珍，却会看上一个一无所有的小捕快？

这是设定。

为什么重兵把守的太子府，李茂却可以来去自如，不被人发现？

这也是设定。

为什么太子听戏，还要上街去戏园子，不把戏班子叫回府上？

这还是设定。

逻辑不够，设定来凑，看这部电影时，我仿佛能看到编剧在用戏谑的眼神嘲讽着我——想不通吧？

看不懂吧？

这就对了！

除了剧情狗屁不通外，这部电影的服道化，可能还比不上我家小区的绿化。

不管是场景布置，还是服装、道具的设计，可以说是简陋到发指的地步。

我就搞不懂了，这太子府就没层高要求？

我看电影就生怕常远蹦起来撞到头，还有堂堂一人之下万人之上的太子，他住的地方为什么是三室一厅带个院子？

这一国之主穿的龙袍，怎么还没横店30一次的戏服精致？

其实，对于一部喜剧，只要你让我笑了，我是能忍受一切缺点的。

但这部电影居然敢玩尬，那就休怪我嘴上无情。

毕竟你让我忍受了100分钟的精神折磨，那我过过嘴瘾，应该也不算过分吧？

我就搞不懂了，都2022年了，为什么屎尿屁这些老港式的喜剧元素还可以出现在电影里好几回？

还有偏丑角设定的角色色诱「老公」生孩子这种老掉牙的段子，居然还敢拿出来拍？

你拿出老黄历翻一翻，现在是几几年了？

不是2002年啊，大哥！

整部电影不仅剧情老套，在人物塑造上，依旧沿用着刻板且烂俗的性别印象，甚至所有的笑点本身其实都与剧情没有强关联，压根就是段子的拼凑和老梗的滥用。

就这本子，就算把常远换成沈腾，也一样扑街。

在100分钟里，唯一让我离开手机，聚精会神、全神贯注观看的桥段，就是克拉拉饰演的巫女，打着色情擦边球的驱魔环节。

也只有这里，让我觉得这部电影还有那么一点点可取之处。

最后，我还是要澄清一下——严格意义上来讲，《李茂扮太子》并不是开心麻花的作品。

因为这部电影的出品方中，并没有开心麻花，还有之前《日不落酒店》、《温暖的抱抱》这两大烂片，开心麻花其实也没有参与出品。

所以有些麻花粉觉得，把烂片的锅都甩到开心麻花的身上，是不合理的。

但就我个人而言，我却觉得极为合理——因为对于观众而言，他们为什么买票进电影院？

不就是因为在演员表里看到了马丽、常远等开心麻花的演员吗？

不就是因为他们相信开心麻花这块招牌吗？

对于大部分不明真相的观众而言，他们认的就是演员，认的就是那几张熟悉的脸，谁还管出品方是谁？

我一直觉得，不管是演员还是团队，只有你珍惜自己的羽毛，观众才会给予你相应的尊重。

钱可以赚，但要看怎么赚。

从2018年4.6分的《李茶的姑妈》，到2020年5.3分的《温暖的抱抱》，再到今年4.7分的《李茂扮太子》，开心麻花团队一直在消耗观众对他们的信赖感与好感。

今年的春节档，还有两部开心麻花的作品即将上映——一部是沈腾作配，不知含腾量几何的《超能一家人》，另一部是继谐音梗之后，硬蹭经典的《这个杀手不太冷静》。

于我而言，在评分和口碑出炉之前，我已经不可能再为开心麻花任何作品买单了。

因为容忍，从来都是有底线的。

作者：十四十四公众号：十四十四

2022年第一天上映的开年喜剧《李茂扮太子》，让人不仅无法笑起来，而且还觉得尴尬无比。

在苦熬了100多分钟之后，终于可以吐口气了!作为一部自称“爆笑”的喜剧电影，应该让观众在座位上笑得合不拢嘴，要不谁愿意又花钱又花时间在影院“遭罪”。

《李茂扮太子》整部影片笑点尴尬毫无新意，包袱输出全靠谐音梗。

剧情拉跨牵强，无法自圆其说，脱离故事的背景设定，显得很莫名其妙。

人物塑造立不住脚，全员智商掉线。

最后强行反转，走走过场，虎头蛇尾。

然而就是这样一部观众走出影院大呼“烂片”的票房，上映首日竟然破亿。

难道大家都已经实现财富自由，看电影如买白菜，不在乎这几十块钱吗？

当然不是！

观众无非是冲着演员常远和马丽——这些开心麻花的签约艺人去的。

看过后很多人开始吐槽开心麻花真是越拍越烂，一把好牌打的屎烂！

这真的是开心麻花的锅吗？

其实谜底一直都在谜面上，《李茂扮太子》片名早就预言了这一场“狸猫换太子”的闹剧：电影中小捕快假扮太子，电影外用麻花系演员塑造高仿麻花式喜剧，达到热度和票房双丰收的效果。

而真相是这部电影的出品方竟然跟开心麻花一毛钱关系也没有。

为什么会造成近几年开心麻花口碑崩坏呢？

因为这几年开心麻花的签约艺人演了很多烂片，像《温暖的抱抱》《日不落酒店》《一念天堂》《人间喜剧》《阳光劫匪》《测谎人》这些，评价惨不忍睹，评分集中的史无前例的低！

然而普通观众并不会关心什么出品方，只认演员。

演员演烂片，就是开心麻花不行，大家的逻辑就是这么简单，这锅得背着。

欲戴王冠必先承其重。

开心麻花现在因为几部烂片碰瓷承受着骂名，是因为他们出品的电影一度在喜剧界是搞笑品质的担当。

《夏洛特烦恼》堪称经典，当年最佳喜剧。

剧情设定吸引人，节奏明快。

演员表演一举一动，即使现在也印象深刻，沈腾和老大爷的对话更是搞笑名场面。

《驴得水》用喜剧的方式讲悲剧，主题深刻，有笑有泪。

《李茶的姑妈》确实遭遇了滑铁卢，至少在影片的完成度还是在水准之上。

再之后《半个喜剧》打了个翻身仗，又再次推出了高分喜剧。

电影视听语言可圈可点，人物关系和精心设计的人物对白，笑点密集贴近真实生活，让人着迷。

观众因为这些真正“爆笑”的影片，认可了演员，认可了开心麻花，对演员的期待也变成了对出品方的期待！

一旦这些喜剧演员表演令人失望，恶评朝向演员，一顶顶五颜六色的帽子也会扣在开心麻花头上！

《李茂扮太子》是今年第一顶这样的帽子，但绝不会是最后一顶帽子！

一部打着开心麻花艺人的“黄金阵容”旗号，骗钱骗感情浪费时间的毫无诚意之作。

说实话，因为经过这些跟“开心麻花”相关字眼的当噱头的宣传轰炸，我都有些疲惫了，想必大家也是这样。

贺岁档的《超能一家人》和待定档上映的《独行月球》，都是开心麻花的官印出品，希望能真正的延续之前的水准和口碑，要求不多，期待一下，让我觉得对得起手中的票价和100多分钟的时间。

李茂扮太子 (2022)4.22022 / 中国大陆 / 喜剧 古装 / 高可 / 马丽 常远

你别说这部电影，我看完之后我还真的是笑死了，不管怎么样，我觉得这部电影可能会成为未来常远的代表作，我觉得有常远的话，这部电影肯定会很好看的，因为他也是开心麻花一位仅次于马丽和那个沈腾的顶级搞笑演员了，不管怎么样，我觉得他未来肯定会成为一位新的喜剧演员，因为喜剧总能给我们带来欢乐，也能给我们带来很多道理!

对于麻花的电影本来也不抱有什么希望，随便看看吧。

麻花的老毛病，舞台剧痕迹太重，架空的历史，服制有点宋明的味道，但从故事来看又像一个小国，一个小捕快就随随便便进出太子府，随随便便见见皇上，皇宫和一个小县令的门府也没什么区别。

还有什么太子敢找四个替身大摇大摆去听戏，却不多带些侍卫之类的逻辑漏洞也是数不胜数，不能再混乱。

笑点也是一般，大部分要么老套、要么恶俗，就一两个二人互换身份的小闹剧还能笑笑。

人物、故事发展也都猜得到。

魏翔、宋小宝的表演反正也是自己的老套路，像大菜上花花草草的小点缀，没有确实差点意思，但是也没吃头。

还好故事总体走的下去，还能拿个两星。

唯一可看的就是常远的表演，麻花长期以来的舞台表演经历确实历练几位麻花演员的演技。

一人分饰两角属实精彩，表演细节拿捏到位，加上服化上细节的把控（“太子”还找了个高点的演员），将两人的似与不似表现的淋漓尽致。

值得一星。

其实架空也好、恶搞也好，此类好的喜剧也不是没有。

可惜，麻花每次不管是翻拍还是借鉴，在故事上总是东施效颦，纵使有一二好演员的加持也无济于事。

李茂终究“换“不了太子，最多只能“扮”。

可惜“扮”，也只是“扮”。

皮再好，终究没有龙骨，猫还是猫、鼠还是鼠。

不瞒各位，看完《李茂扮太子》之后的我，简直想给《温暖的抱抱》赔礼道歉：你终于不是难看第一名了亲！

观影过程中的我心理活动如下：

陈佩斯说过，喜剧的内核是悲剧，但是很多人不具备这个认识，他们随便看了几部香港的无厘头喜剧，就非常自信地认为，喜剧就是闹剧。

就连赵家班和德云社这些以逗乐观众为职业的团体成员们，跨界到影视剧时，几乎都在表演闹剧。

除了小岳岳的“燕咂！

没有你我怎么活啊！

燕咂！

”

这就是高级喜剧和低级喜剧的区别，小岳岳这个剧中人的悲剧，成功地娱乐到了观众。

但是很不幸，《李茂扮太子》的主创们就把喜剧演绎成了瞎胡闹。

他们真的是全程都在很认真地咯吱观众了，但是，这种不高明也不精巧的努力，显得整个片子更加不好笑了。

说实话，当时看预告片就感觉不妙，都知道预告片剪的是全片的精华，但是《李茂扮太子》的预告片我看了个七七八八，就真的预告片里的片段都是非常不好笑的陈年老梗。

结果正片完全坐实了我的判断，元旦假期坐在电影院的我，仿佛提前观赏了春晚小品，还是当年冯巩把全年热词烂梗串联在一起的那种小品。

剧本很崩，逻辑没有，人物行为动机难自恰，如果好笑的话我还可以勉强原谅它，可是最灾难的是，作为一个喜剧片，它真的不好笑。

在那一刻，我甚至想抽自己两个耳光，都说观众用脚投票，我用两张58块钱的票支持了这部片子，是不是意味着未来可能还会有这种质量的片子被源源不断地制造出来？

我非常同意下面这位家人的评价，当你我买票的时候，我们就成了制造烂片的同谋者。

但是可能会有小可爱问了，你整的跟大明白似的，还说看预告片就觉得不行，那你干嘛还去看？

答：因为「开心麻花」这四个字啊！

从当年的小剧场到后来的大银幕，开心麻花这四个字一度在我心中，是喜剧质量的保证。

虽然从《夏洛特烦恼》开始，我就隐隐约约地对开心麻花主创团队的直男癌味儿有点反感，但这也不能影响我口嫌体正直地在电影院里从座椅上笑到几乎要滑到椅子下面去。

而且后来开心麻花推出的《驴得水》和《半个喜剧》，又很难得地从女性视角去展开表现女性生活中的困境，就，真挺拉好感的。

这也是为什么我在被《温暖的抱抱》重伤之后，还能鼓起勇气在含腾量为0的情况下，买票去支持《李茂扮太子》。

注：含腾量意为一部片中沈腾出场的时长占比。

毕竟，我是马丽的半个家人粉，特别希望她能在不绑定沈腾的情况下接到好资源，证明自己的票房号召力。

你看《羞羞的铁拳》不就很好吗！

可惜，马丽在《李茂扮太子》里的角色，几乎没有可以施展的空间，就是一个死心塌地爱男主、为男主奉献牺牲的古装版马冬梅。

再好的饭，热一百遍也该馊了。

怀着复杂的心情，我在朋友圈吐槽了我对这部片的种种恨铁不成钢，结果有圈内的小伙伴跟我说：“宝子，你误会开心麻花了，这部片不是开心麻花的。

”W——————hat？

马丽常远艾伦黄才伦等等等等不都是开心麻花的演员？

《李茂扮太子》这种谐音梗难道不是《夏洛特烦恼》、《西虹市首富》、《乌龙山伯爵》沾亲带故的兄弟？

这海报一眼扫过去就给人开心麻花开年会的感觉，结果你告诉我它跟开心麻花嘛关系没有？

朋友们，没想到2022年刚开始，我就遭遇到了涉案金额好几亿的诈骗案啊！

了解到内情之后不得不感叹，内娱这帮子人不好好琢磨怎么拍好戏，搞擦边球碰瓷，却是一流的。

当你请了一大票开心麻花的演员，为片子起了一个开心麻花式的片名，再打出搞笑喜剧的名号，你就成功骗到了80%以上的观众。

毕竟，普通观众，认脸不认出品方。

而这也不是其他出品方第一次打着开心麻花的旗号蹭开心麻花的热度制造烂片让开心麻花背锅了。

我细细划拉一下，就有《温暖的抱抱》、《日不落酒店》、《一念天堂》、《人间喜剧》、《阳光劫匪》、《测谎人》、《跳舞吧大象》、《捞世界》、《无疯也起浪》……这么多，全是李鬼。

这些蹭开心麻花热度的片子，几乎没有一部及格的。

而《温暖的抱抱》和《日不落酒店》更是以捆绑沈腾营销宣传这样的行为欺诈观众，让观众误以为沈腾是主演，结果正片中的含腾量低得惊人。

△数一数，这张海报上有几个开心麻花的演员？

《日不落酒店》更是突破下限地让沈腾以人形立牌的方式出演，还堂而皇之地将沈腾的名字放在男女主之后的第三顺位。

最后，这场闹剧以《日不落酒店》导演之一的刘峻萌发布微博公开向观众道歉告终。

他称《日不落酒店》和开心麻花没有任何关系，开心麻花也不是影片出品方，“《日不落酒店》的最终效果，完全不能代表开心麻花系列喜剧电影的品质。

”

他总算在道歉信里说了句实话，说：“虽然影片中有开心麻花的签约艺人，但与他们与《日不落酒店》的合作仅限于影视经纪层面，演员们在影片中的表现完全听从于《日不落酒店》导演的指导，与开心麻花的喜剧风格和水准没有任何关系。

”也就是说，这些年开心麻花有好些骂，是白挨了，这些黑锅，也算是无妄之灾。

事实上真正开心麻花出品的电影并没有那么多，从2015年到2021年，根正苗红的开心麻花作品只有6部。

（因为工作量不饱和，所以麻花的演员就会出外戏。

）开心麻花对喜剧电影的质量还是很有追求的，《李茶的姑妈》确实遭遇了滑铁卢，但是之后的《半个喜剧》又再次推出了高分喜剧，就连《我和我的家乡》里的命题作文，沈腾和马丽完成的都相当不错。

但是你说《李茂扮太子》这档子事开心麻花有没有责任呢？

其实也有，虽然这些电影不是开心麻花出品的，但这些都是开心麻花艺人接的戏，最后片子不好，恶名开心麻花背，造成口碑的恶性循环，导致观众对开心麻花也失去了信任。

所以，还是希望未来开心麻花能对旗下的艺人们的外戏品质要求高一些，不要败坏了开心麻花的名声。

最后，我给和我一样喜欢开心麻花电影的宝子们提个醒，2022年目前只有两部开心麻花的电影等待上映，分别是《超能一家人》和《独行月球》。

《超能一家人》里沈腾将首次挑战反派角色，出演市长乞乞科夫，预告片里他的扮相和俄语口音一亮相，就已经非常好笑。

而《独行月球》里沈马组合再度合体，据说全片将呈现许多震撼场面，全片90%以上镜头涉及特效制作并由国内顶级特效团队完成，倾力打造沈腾这场硬核爆笑的“月球漂流记”。

真是一把子期待了！

最后的最后，看在马丽的份上，给这片三星，希望女喜剧人未来的路越走越宽，因为，她们的演技值得！

第一个原因，为了搞笑强行降智。

片中有多处人物行为不合理的逻辑问题，但是编剧为了强调搞笑硬生生让人物降智，人物个个都像个傻子，傻子做出的行为有什么可乐的？

大部分的笑点都很尴尬，让人笑不出来。

为了搞笑而搞笑，这本身就不好笑，而且十分尴尬。

太子千方百计出宫不过是听一出戏，但是听戏哪里不能听呢？

东宫不能请人进宫唱么？

片中第一大反派为了救自己儿子而去谋害皇帝的儿子，这怎么想都不太合理。

片中所有的情节基本上都经不起推敲。

如果你说，只要搞笑就好了，不要带着脑子去看片，那我觉得大家去看喜羊羊也不错。

第二个原因，人物塑造潦草敷衍。

片子马丽是一个工具性人物。

马丽只是为了丰富李茂而设置的，目的是为了凸出李茂宠妻的人设，毕竟现在很多人非常吃宠妻的这一套，所以马丽这个角色特别“好”，完美无缺的好妻子人设，没什么缺点，因此非常扁平。

也正因为“妻子”角色的工具性，在这部影片中马丽基本不承担搞笑的重任。

所以搞笑还是要看常远。

常远是个好演员，但是常远本身长的不搞笑。

常远一脸苦相，即使他的演技再好，也没法中和面相上带来的凄苦。

常远不适合担当搞笑的重任。

喜剧片选人很重要，要么像周星驰一样有一套自己的无厘头搞笑表演形式，要么长的像王宝强和宋小宝一般自带搞笑氛围。

常远比较可惜，两者都不占，常远演技不错，可以考虑转型演一下正剧。

除了常远，片中所有角色基本都是NPC，不存在人物塑造立体。

感觉编剧就是随便扔出个人设糊弄观众。

第三个原因，主题炒冷饭，输出全靠台词。

本片讲述一个小人物想升官发财让人瞧得起，后来却因为有了权势失去本心，最终又找回初心，甘愿做回一个小人物的故事。

听起来有没有很熟悉？

这就是《夏洛特烦恼》啊！

但是在主题处理上，本片更简单粗暴。

只是将负面情节迅速推出，然后由人物一张嘴说出一番大道理。

这年头写剧本可真省事，主题靠嘴说出来就行，不需要把故事讲好。

我还见过更简单粗暴更烂的，直接把主题写在影片结尾，生怕别人不知道自己在讲什么。

（指路《兔子暴力》）喜剧片要想做好，第一搞笑要合理有逻辑，第二要真情实感，第三要言之有物。

拜托导演不要满脑子只想着圈钱圈钱圈钱，观众不是傻子。

建议导演去学习一下星爷的作品。

华语电影，星爷之后，再无喜剧 ！