呼朋引伴

杰西父亲有精神病，老妈为了照顾老爸，需要把杰西交给约翰带一段时间。

由于一段不太完美的家庭关系，丢失了父爱，杰西孤独，不会表达感情，但是会去观察。

通过约翰抚养的这段时间。

约翰和杰西找到了双方相处的方式。

虽然双方爱对方，但是不能互相理解。

约翰作为叔叔，未结婚无子，从刚开始和杰西的脾气格格不入，到最后互相理解。

两个人都是语言上停不下来的人，撞出了不一样的理解。

约翰，你会记得我吗？

我会一直提醒你记得我。

人是孤岛，耐心的观察，倾听，沟通是链接孤岛间的桥，不管倾听还是诉说，双方都会在这个过程中成长。

《呼朋引伴》是一部很慢，很温情的闷片。

却通过黑白影像，将沟通的意义带入到了某种禅意般的深度。

电影故事很简单，关于一个男人为了拍纪录片去纽约，他不得不带上自己的小侄子。

男人因沟通和亲情带来的变化，并没有被镜头大书特书，而是潜移默化的展现出来。

起初，男主被侄子问到“既然爱，为什么不愿意结婚？

”“既然是姐弟，为什么断了联系？

”时，舅舅是回避的，他会说，“我的答案真的重要吗？

压根没人愿意了解我怎么想吧。

”这世上一旦多出一份倾听的力量，无论是大人或孩子，都会有种如沐春风的感受吧。

那些被采访的孩子们，在给出答案，并被采访倾听的过程中，就已经感受到了尊重。

就如前天日记里提到的问题，我到底要怎么应对粘人的孩子？

尊重很重要。

通过耐心，平等不遮掩的倾听与回答。

侄子年龄很小，却有颗成熟的老灵魂。

他的成熟在于，他总能问一些舅舅无法回答的问题。

他知道怎么对待自己的情绪，怎么疏导；他也知道怎么真诚的认识自己和对待亲密关系。

某种程度上，他的成熟来自于那种至纯的真诚，以至于当他忧郁，或撒娇起来，会让人想到b612的小王子。

可他毕竟是个孩子，他的成熟背后是一颗敏感，安全感缺失的心。

他的母亲总忙于生活惯性，忽视他的感受。

他的父亲有躁郁症，这导致他总处于一种过度自我保护之中。

他幻想自己是个孤儿，他总是独立又不可控。

就像其中令人崩溃的一幕，舅舅订好了机票要带着他离开那个城市，可他不愿意，骗舅舅自己躲进了厕所，逼着舅舅不得不退票。

现实就是这样，无论大人或孩子，都要面临随时发生的意外，孤独，不可测，不可控的事情，而你能做的就如同片名那样《comeon comeon》，加油，加油！

或面对每次脱线意外，人都会跳出属于自己的安全岛，会自然而然产生各种各样的情绪、感受：伤心，悲伤，害怕等，再正常不过，要允许存在。

退票的意外怎么了，和妹妹关系搞僵怎么了，离别怎么了，分手怎么了，隔离怎么了，粘人的孩子又怎么了，崩溃了，难过了，抑郁了，烦躁了又能怎样呢？

这一切都太正常了，毕竟意外是常态，脱离安全岛的不安是每个人都要面临的必修课啊。

接受它，拥抱他，不用自责，就算自责，就算逃避了，也无所谓的。

就像小时候那些奇怪的念头一样，每个人都渴望找到答案，渴望另一个执着于此的伙伴……这部电影不需要依赖色彩，因为它的重点更多是展现在话语上，当你跟随着男主呼吸起伏时，灰白竟然显得如此轻松惬意。

思维活跃的年纪，有多少人愿意倾听他们的心声？

看似稚嫩的外表，有着无数眼睛里的观察。

当设备开启，你会发现他们关心的绝不仅是自己。

对未来的假想，不管是充满期待还是满怀悲伤，都是现实经历下的一种映射。

当你走进他们身边，试着聆听他们的声音，也许彼此都能释放，因为已经开始影响现状。

足够的话语权就能让一个孤寂的心灵吐露新芳，这看起来简单，但是站在权威制高点上的大人，总会太过自我，只想着按自己的方式灌输，却不曾怀疑交流是否合理，长此以往，就只能成为孩子躲避的对象。

我想导演应该是站在孩子的角度上献给大人一封信，信上有着他们的回应。

Motherhood is the place in our culture , where we lodge or rather bury , the reality of our own conflicts , to what it means to be fully human.It is the ultimate scapegoat for our personal and political failings , for everything that is wrong with the world , which it becomes the task un realizable of course of mother to repair.What are we doing to mothers when we expect them to carry the burden of everything that is hardest to contemplate about our society and ourselves.Mothers cannot help but be in touch with the most difficult aspects of any fully-lived life.Why on earth should it fall to them to paint things bright and innocent and safe.

jonny选择采访别人是因为可以跳脱出自己的世界，进入一个全新他全然不知的世界，其实小侄子和他拥有一样的性格，一个活在自己世界，关闭自己的人。

截然不同的是这么小的一个孩子，因为父母甚至可以说原生家庭的原因，会用自己稚嫩的方式，在情绪不好的时候去宣泄。

但不知道发泄口在哪儿，却在小小年纪学会了深呼吸 ，扔沙子一系列大人都不会懂的解压方式。

这个世界很喧嚣，这个世界上的每个人都和两位主角一样都像是小孩也像是大人，都喜欢关闭自己。

8.5/10.“世界很糟糕，可录音里还是有很多声音说要保持一颗善良的心。

”我们通常会忽略儿童敏锐的感情和想象力，而此片恰恰向我们展示了这一类群体内心的敏感、脆弱、丰富与善良。

整部影片采用黑白影像的拍摄手法，对比度不强，因此影片中也并未有极端的情感冲突，但不意味着就没有丰富的情感表达，恰恰相反，影片以一种和谐、平静且复古的方式，向观众展示了成年人的困境与儿童的心理问题。

故事讲述了一个纪录片导演和他侄子之间的故事，并以此为主线，导演和他的姐姐曾经因为母亲的照顾问题、以及姐姐的婚姻状况产生过一些激烈的矛盾冲突，同时两人又各有各的问题与不幸，姐姐的丈夫时不时会突发精神病，又留下了一个年幼的儿子需要照顾，她偶尔会通过大口吃牛肉的方式来缓解内心的压力。

而导演有过一段感情经历，最后不欢而散，至今未婚，但导演对他的侄子坦言，他还爱着过去的恋人。

因为丈夫突发精神问题，姐姐不得不将儿子Jesse委托给导演Johnny照顾，Johnny带着Jesse来到了纽约，一边完成他的纪录片工作，一边照顾他的侄子。

影片的讲述方式安排新奇、别致。

Johnny恰巧也在完成一部关于儿童问答的纪录片，采取录音、一问一答的方式编排纪录片，因此影片将导演Johnny工作的片段、记录的声音切成片段，以正常画面或者画外音的方式适当且合理地安插在主线的发展中，同时融合Johnny与姐姐过去的矛盾、Jesse与母亲生活的片段，形成多条支线，共同组成了一个完整的故事。

但其实老实说，影片几乎没有剧情，主要凸显人物的心理状态与感情困境，叙事方式别出心裁，叙事比较平淡，但平淡中却处处显现情感与哲理。

儿童是未来与希望，我们往往会不在意、甚至是忽略这类群体丰富的情感感知与问题的表达，Jesse的母亲尽管对孩子十分疼爱，但时而严密的控制又对jesse敏感的内心造成伤害。

Jesse是一个想象力丰富而且会密集提出各种稀奇古怪且具有哲思的问题，这一点也时常会使母亲不耐烦，他的母亲对他说过这样一句话，“你永远也不会理解我的全部，而我也不会理解你的全部。

”而同龄人也之间似乎也存在着这样的一种隔阂，Jesse似乎难以与朋友保持一致，他的想法、他的世界与其他人不一样。

影片借助Johnny纪录片里采访的一个青少年说出这样一种观点“别人都不理解你，我觉得这挺恐怖的，就感觉像你是孤身一人。

”同样，Jesse与Johnny之间必然也会有发生各种冲突，在各种道歉与被道歉的桥段中，两个人相处的故事也堪称长辈与晚辈相处的典范。

因为Jesse硬要买会发出音乐的牙刷，Johnny对孩子发了脾气，第一次矛盾爆发，似乎对这一场景，大部分家长都很熟悉，而在意识到自己错误之后，Johnny对孩子道了歉。

一次在街上Johnny顾着与姐姐打电话，而忽略了身旁的Jesse，Jesse气愤走开，Johnny好不容易找到Jesse追了上来，两人搭上了公交车，不知道去哪里，不知道目的地，只是搭上了公交车，透过黑白的影像，仿佛看到两人情感的孤独。

之后Johnny打算送Jesse回到洛杉矶，Jesse使计躲进餐厅的厕所，与舅舅道歉，而舅舅似乎也很高兴Jesse说出这些话，两人和解，此时响起了一首经典的老歌《Anyone Who Knows What Love Is 》，Anyone似乎代表着每个人。

在主线的讲述中，观众看到了这样一个儿童，可爱天真，敏感成熟，对于Jesse提出的各种惊人的言语、奇思妙想的问题，我们都会惊讶于他不匹配的年龄，父母的关系、家庭的状况使他又爱又恨，他爱他的父亲，关心他的父亲，但在影片中，我们似乎又难以感受到他与父亲之间的联系，他对他的舅舅讲述各种母亲的小事，透过这些小事，母爱似乎是永恒的主题，而又能感受到Jesse内心深处的无奈与不被理解。

我想或多或少，这些也曾是我们所经历过的少年往事。

Johnny与姐姐在早些年就已经埋下了各种矛盾，Johnny希望病重的母亲享受自由的权利，按照自己的想法生活，所以不管母亲提出什么荒唐的要求，他都选择满足，但这在姐姐看来难以理解。

后来姐姐与丈夫的婚姻出现一些裂痕，其中就有Johnny插手的原因。

尽管影片的交代很浅，但不难看出这些始终是两人的心病。

当然对于这些事，Johnny对Jesse缄口不言。

我们很难看到这些究竟会使Jesse的内心掀起多大的风浪，又或者成熟的Jesse已经窥探出背后的故事。

在照顾Jesse的过程中，Johnny不时与姐姐通电话，交流带娃的经历与感受，理解彼此的观念与感情状态。

两人的关系也因为这个小家伙而修复。

成年人之间的伤痕、伤疤因为一颗童心而逐渐治愈，而身处影片之外的我们，貌似受到了某些启发，生活不会自己慢慢变好，只是需要给彼此一个机会，彼此倾听。

同时影片通过纪录片中各种年龄段孩子接受采访时的各种言论，关于自由、关于精神、关于生态、关于未来、关于国家等等，展示了儿童惊人的情感捕捉能力与丰富的生活体验，关于对爱的探讨、对自然生态的爱护、对个人精神状态的脆弱表达、对不同地域儿童的关爱……

所以整部影片展现出来的一个基调是，出现问题、回答问题，然而问题是我们仍然无法完全解决问题，每个人都貌似在情感上有软肋，不论成人与儿童，都同样在体验着孤独，孤独不再是成人的“特权”，我们对于儿童的关怀做得还不足够，我们忽略了儿童在认真地和我们倾诉一件事情而把它当做玩笑，我们以为儿童没有丰富的情感、对世界以及他人缺乏关注，我们以为儿童没有真正的伤心与伤痛，只是把快乐当作儿童的天性，但是你仔细想想看，当你曾经是青少年的时候，你在想什么。

影片把这些呈现出来，交给观众，给观众讲述了一个人与人之间情感共鸣与联系的平淡故事，仿佛发生在你身上或者身边之人。

而Johnny为什么在记录儿童的声音，我想影片是想告诉我们，认真倾听他们的心声。

而影片也不仅仅表达了儿童的心境，成年人的世界也十分复杂，Johnny、姐姐，貌似都呈现出过成年人的颓唐之势，精神上的空虚或许是每一个成年人午夜安静下来的常态，这份孤独，或许需要解铃人。

在影片中，Jesse扮演着这样的一个角色。

但在Jesse离开之后，我好像又感受到孤独感侵袭而来，蔓延在Johnny身上，有种观看电影《海边的曼彻斯特》的相似感受，但不像它那么极致的抑郁与伤痛，这种感觉很平淡，就像呼吸一样平常而又是常态。

海边的曼彻斯特 (2016)8.62016 / 美国 / 剧情 家庭 / 肯尼思·洛纳根 / 卡西·阿弗莱克 卢卡斯·赫奇斯《呼朋引伴》影像是黑白的，却不压抑，反而释放出五颜六色的情感色彩。

影片片名为《C’mon C’mon》,呼应Jesse在影片中说的一句话，“Comeon, come on, come on……”我认为他想让这个世界逐渐好起来，而中文为什么命名为“呼朋引伴”，我想可能这是为了呼应每个人孤独、不被理解的生活常态。

图片来源：豆瓣。

《呼朋引伴》，可能因为是黑白片，又是纪实风格，大量台词，大量人物，大量长句，大量难懂的句子。

所以哪怕是“小丑“华金菲尼克斯演的，本片依然比较小众。

整体观感也确实是比较枯燥的，我个人是没做到一口气看完，估计就算时间允许，我可能也做不到。

但内容真的是挺棒的，尤其有两个部分。

其一，是读书部分。

睡前故事，打电话读睡前故事，还有用旁白的方式同步将男主角华金看的书读给观众听的部分。

其中，关于“母亲”的观点，让人非常触动。

还有一处，是关于人与自然的关系，很让男主角触动的同时，也非常让观众触动。

刚好一段理性，一段感性，个人非常喜欢。

这些都是我之后估计也会翻出来，再听几遍的段落。

其二，是华金带着侄子行走在不同城市，做户外收音的桥段。

看得人特别想跟着他们一起，体验一下只有声音的世界。

这种有些治愈属性的状态，在关于音乐或艺术题材的电影中，还是比较常见的。

打动人的地方，不是因为稀缺性，而是，影片基调艺术风格非常统一带给人非常和谐的审美体验。

其三，也是我觉得这部电影非常有魅力的一点。

它在展示亲情方面，做得非常之润物细无声。

9岁男孩，毕竟童言无忌，他出现在大龄独居男性的身边，既像天使也像恶魔。

他的质疑非常直接，他的关怀非常直接，他的鼓励也非常直接。

说到底，成年人的时间太漫长，童年太过匆忙，成年人，可能真的需要这种单纯的生灵，来治愈一下。

哪怕，他们烦的时候，真的很烦。

冲着一个演员，去看他的文艺电影，本身也是在一个统一趣味体系下的必然选择。

结尾It’s okay to be not fine和大吼I am not fine!是点睛之笔了吧。

自己也跟着放松心情、舒了口气。

小演员演技很自然，举止很真实，很符合纪录片的气质。

即使中间在去纽约之前有点平淡快要睡着，但我喜欢这片子温情的角度，去观察大人和孩子的相处模式。

孩子比我们想象的要敏感得多。

Johnny舅舅在便利店因为担心孩子安全而没控制住大吼、斥责别乱跑，与孩子母亲电话里一句“我不太能照顾好Jesse，得把他送回去”，是他们天大的委屈。

想起我还是个小学生时，和大我五岁的表姐关系最好，住得也近，周末有空便要一起玩，去郊外放风筝、踏青，或是在家里玩鬼捉人的游戏…很长一段时间我是短发，因为妈妈嫌长发打理麻烦，占用学习时间。

有一次和表姐一起去乡下，我先进房间睡、酝酿睡意还没睡着的时候，听到表姐在客厅跟妈妈聊天拿我打趣：那么点儿头发还一定要别个发夹，好搞笑啊…我躲在被窝里就哭出来了——没想到最亲的表姐这样“嘲笑”我，顿时心里产生裂痕、自卑…其实长大以后回想，一点也不值得难过和生气，甚至自己也觉得小时候那么短发还要臭美有点逗，真的是很小一件事，也没有嘲笑不必自卑！

可是孩子就容易放大，即使孩子不是大人生活的全部，可亲人就是孩子的全世界。

作为大人，大概也很多人无法理解孩子的这种心理感受吧。

孩子也想有拒绝的权利，被采访的时候说，我不想回答这个问题。

孩子也不善于表达，想要跟着舅舅继续旅行、不想回家，偏偏不说，居然是去机场路上假装内急结果关自己在厕所让舅舅拿他没办法。

和孩子相处，我绝对比不上Johnny的十分之一，他已经做得很好了，发脾气以后马上就后悔、意识到自己吓着了Jesse，甚至还肯道歉。

然后就再也没有对孩子大发脾气。

也许是因为他纪录片导演的身份，因为工作内容是采访孩子们的想法，所以更懂得尊重吧！

除了舅舅外甥二人的相处，片中孩子们采访中的真实回答也让我意识到孩子有好多想法，他们对世界的认识，远比我们想得要丰富。

整个厅除了自己和同伴以外，就剩几对白发长者👩‍🦳👨‍🦳，这年头年轻人都不看文艺纪录片了吗…不顾票房也要拍出情怀，多给一个星。

《C'mon C'mon》你觉得世界是怎样的？

观影发生了一点意外，直到结束了我才发现自己的iPad自动打开了夜览模式，黑白电影被套上了一层暖色滤镜，温柔阴郁愈发凸显，黑白电影的距离感在暖黄色下多了层年代感，沉浸感不知不觉更深了。

要说这破坏了导演的本意，我倒觉得这次意外却让我从孩子的视角去看待这个大人世界，尽管灰暗，却也时而明亮，不尽如人意的生活总有暖心瞬间，已生嫌隙的关系也能等来修复。

或许是因为男主菲克尼斯的表演总是带有一种难以言喻的忧郁色彩，加之影片所讨论的矛盾来自男主（叔叔）、小侄子和妈妈三方的两两之间，整体气质很难形容，主题也无法简单归纳，但它和《晒后假日》中的“欢乐所隐藏的哭泣”类似，表面的克制其实是每个人都在成长，在相处和采访中打开心扉，学会理解周遭，开始接纳陌生。

当分离到来，他和他已经成为最好的朋友，他和她变回曾经那般相爱的兄妹，而他和她依旧在床畔随着故事入眠。

被采访的孩子肤色、年龄、性格都在统一的色调下变得一样可爱又真诚，成熟且稚气，但采访不是重点，孩子才是主角，生活在他们的解读下少了焦虑，多了鲜活，希望和明媚总是从眼神里泻出，试问有多少大人能这般思考？

可能连问出这么多样的问题都做不到。

平淡的黑白色，深沉，浓烈，不平静的角色，脆弱，真实。

孩子只管放手长大，大人会帮你保存好这段回忆。

這部電影好慢好慢，可是到最後的時候，好像又意猶未盡。

想要Jesse再和大叔再有一些未來，不甘就這樣結束。

影片以採訪為線，但是也聚焦於教育。

在Jesse對媽媽的描述中可以看出，其實小朋友什麼都懂，甚至他們看的東西比我們更清晰。

抑制情緒。

這一點印象比較深刻，是採訪其中一個小男孩時候，他說媽媽不讓他哭，要堅強。

可是他認為我們有權利發洩自己的情緒，沒錯。

在現實生活中也是，很多時候對待同一件事情的時候，每一個人都有自己不一樣的感受，但是有時候周圍的人笑，不笑的話，就會被問為什麼。

如果難過的話，我們也不能在公共場合哭，因為我們要照顧別人的情緒嗎？

因為別人會看不起嗎？

以及在要分別的時候，Jesse說i am fine，i am fine。

但是他一點都不好，直到最後兩人一起怒吼。

未來會怎樣，現在又怎樣。

每個人都有自己的答案。