《摇滚年代》剧照
《摇滚年代》剧情介绍
梦想着成为歌星的女孩Sherrie Christian（朱莉安·浩夫 Julianne Hough 饰）来到了洛杉矶，不料走在街上钱却被小偷给偷了。萍水相逢的男孩Drew Boley（迪耶戈·博内塔 Diego Boneta 饰）向她伸出了援手，带她去他工作的酒吧当服务生。酒吧的老板Dennis Dupree（亚历克·鲍德温 Alec Baldwin 饰）和助手Lonny Barnett（拉塞尔·布兰德 Russell Brand 饰）正为酒吧的财政危机发愁，于是他们决定邀请摇滚歌星Stacee Jaxx（汤姆·克鲁斯 Tom Cruise 饰）来演出。Sherrie和Drew被彼此吸引，坠入爱河。在酒吧的一次演出中，因为某支乐队的偶然缺席，Drew和他的乐队Wolfgang Von Colt得以上台表演，赢得好评，逐渐成为知名乐队。由于Sherri...热播电视剧最新电影罪与罚危险人物导演剪辑版花间提壶方大厨第二季戒毒风云偶像大师百万现场！杂种狗正义联盟：毁灭灵界中转站猎妖师花腰女儿红心碎俱乐部欲望跳台住户公约第一条魔兽战场风暴舞我爱你老婆大人是80后后备箱里的女孩地狱奶奶霍莉王室教师海涅超级整蛊霸王花心是一种病你的伤，心理师都知道第二季老方法杀手一班演员庇护别惹流氓兔马修第二季战前37天
《摇滚年代》长篇影评
1 ) 娱乐就是去骨留肉皮，银样镴枪头。
对这个片子的评价，要区别你站在什么样的立场上。
如果你是怀旧的80青年，追忆迷茫的一代，想进行时代的呐喊，玩你的叛逆。
那么你就直接不要看这部片子了，他不会比你看到的片花更好，他骨子里不是摇滚，是童话，是glee，smash这种小镇青年进城追求梦想的故事，或是灰姑娘吊到大明星凯子的故事，总之，摇滚是它的肉皮，骨子里是一个故事老套而毫无逻辑的童话。
而且他还有点像红磨坊，但是没有红磨坊那么梦幻，那么感人。
没有红磨坊的歌改编得那么朗朗上口，倒是把很多摇滚歌改得像百老汇似的，但是他大概很符合现在的90后，因为摇滚可能对他们来说最多也不过一张皮再说了，现在这个年代摇滚是不是已经死绝了，在摇滚盛行的年代，各种各样的曲风被揉进摇滚歌曲中，而在这部片子中摇滚被揉进了glee式的歌舞片中。
连男主和女主的服装款式，都充满了glee的朝气。
嗯，这是一部充满朝气，充满阳光的歌舞片。
摇滚总是充满了抱怨的世界，而这部片子里的总是非常阳光。
这部片子唯一采取的是摇滚里的性，而且反反复复的强调性，我猜只有性和梦想才能保持社会的稳定，实际上Stacee Jaxx虽然强调他被性奴役，而失去了自己的灵魂。
而最终他依旧陷落在性中。
市长夫人对stacee充满了抵制，而实际上是她欲求不满而造成的想吸引眼球的目的。
这是对摇滚彻底的侮辱。
但是我不得不说阿汤哥还是表演的非常有范，他把枪花铁匠穷街的舞台风格结合起来了，而且他的服装对他的形象强调的非常好，cowman on the steel house，非常有型。
还有他调戏女记者的一段也实在太hot了。
除此外本片一无是处。
亮点除了阿汤哥外，还有鲍德温老头子的摇滚形象，以及拉塞尔·布兰德，其实他还是有点歌星的范，他唱得实在比男主角还好，但是他就是个插科打诨的形象，还非要跟老头子搞点基情出来，阿汤哥报复心重，把两个基男的感情戏，拍得跟红磨坊一样。
不知道妮可看了，作何感想。
至于说他的励志作用，现实和梦想的差距。
说了跟没说一样。
我看还是间接鼓励人上美偶，thevoice这样的舞台，而这样的舞台也从来都是只见新人笑，不见旧人哭
2 ) 胡言乱语
看了电影之后，真心觉得除了翻唱了几首摇滚歌曲之外就是个musical而已。
不过这是个音乐剧改编的电影，所以不管怎么说，要求不要太高，标题党什么的呵呵就好。
泽塔琼斯和汤姆克鲁斯比男女主抢眼多了，演技当然没的说。
主角完全没有可比性。
只是...阿汤哥你模仿Axl Rose要不要这么明显？
而且阿汤哥你涂了黑色的指甲油显得你的手短粗胖...但你确实没怎么穿上衣。
吸引我的不是男女主角的love story，倒是阿汤哥演的Jaxx。
他够颓废，够浪荡，够玩世不恭，够混蛋，够狂妄，老练又聊赖的在女人的奶子上签名，倒真是有点Axl Rose坏小子的味道了。
女人对他又爱又恨，但还是醉倒在他的荷尔蒙之下。
曾经的骨肉皮，现在的市长夫人，在他的注视下也昏了头，伸出舌想舔吻他的唇。
而生嫩的女记者，被干净利落的推倒了，如愿吻了他的唇舐了他的耳，还华丽丽的被录进了专辑。
哦屎，别忘了GnR的《Rocket Queen》。
我最喜欢的是Jaxx和女记者在片尾的床戏。
他在众目睽睽之下把舌头伸进了她的嘴，两人疯狂的接吻，然后在厕所狂乱的做爱。
她推打他，他撞坏了墙上的镜子，然后他一把抱起她，在旋转中扯掉了她的衣服，撞开了厕所的们，撞坏了供应避孕套的盒子。
两人倒在地上，避孕套洒了一身。
吮吸，翻滚，纠缠。
无论这是爱是恨还是性，这样强烈的勃发的情感，这样浓烈的弥漫的荷尔蒙，这样疯狂的令人窒息的情欲，已经足够迷人，足够焚心炙魂。
最后说一句，Russell Brand怪大叔，你为什么粗线了，还和一个男人拥吻了？
不过你的确够疯够怪够脱线，操着一口英国腔雷倒众生，奇葩一只，真妙。
3 ) 我只想说，这是部好电影
我只想说中国人看不懂这电影，看不懂摇滚精神、看不懂政治和政见、看不懂梦想的追求、看不懂好莱坞、看不懂歌舞剧！
就凭阿汤歌和泽塔琼斯这样的大牌能一反常态地又跳又唱，就能显示出这部电影的份量和魔力。
简单寻常的情节背后，述说的是一个年代和一种精神，没经历过的人如何懂得、怎能共鸣？
对低分绝无批判之意，我只是想说这是部好电影，如果你愿意试图了解那个年代、如果你想随着美妙的音乐轻松娱乐一下，最起码静下心来，你能享受到耳朵的愉悦。
I love it！
4 ) 一起奋斗 一起前进
肮脏现实中的爱与梦 不想谈论歌舞剧和好莱坞题材的老套与否，或者阿汤哥和凯瑟琳年华已逝的外表。
这部电影的音乐始终在恰到好处的地方融入，歌词也十分的到位，轻轻松松把观众带到剧情里。
于是看的时候，角色代入感就开始出现。
我想里面那么多个形形色色的人物，来自不同的背景怀揣着一样或者不一样的梦。
观者多少会找到自己的影子。
是不是也曾经带着家人的期许开始追寻未知，在陌生的地方没有防备心的被人伤害。
又或者也能如此幸运遇到一个心灵契合的伴侣，一起奋斗一起前进。
5 ) 额滴娘亲……成年版的歌舞青春
本想给两颗星，看在那些明星份上，勉强上一颗。
本身很喜欢80年代的感觉，影片感觉是到位了，联合了夸张和喜剧的效果，讲述了一段没有大意思的故事……看海报和预告时，各种期待，真看了片子有点点心寒，因为期待的太好了吧。
所以期望越大失望越大。
除了Russell Brand 最有感觉外，剩下的都差那么点点意思。
尤其那主线的一对儿青春少男少女……我去……真是惨不忍睹，各种闲的……着实越说越愤慨的份儿……反正吧……看预告和海报吧。
片子就睡过去可以。
不过，如果当纯喜剧会好很多，可以打上4颗星！
6 ) 摇滚消失的年代
冲着片名“摇滚年代”、海报上宣传的汤叔摇滚范儿，盼着看到一部讲摇滚精神的电影，兴冲冲跑到电影院，却看到了一部不知所谓的爱情音乐片。
演员表现没一个能提起兴趣，耍宝倒不时引来影院中观众的哄笑声。
滑稽可笑的市长夫人原来是凯瑟琳泽塔琼斯扮演，不但没了美貌，连演技都消失！
整部电影虽然大牌云集，但真顶不上前段时间street dancer2中女主演的激情表现！
7 ) Is This A Rock'N'Roll Version Of Burlesque？
請問編劇。
這和Christina噠《Burlesque》是不是有點兒像噠過分叻...請問編劇。
這片子如果沒有Mary.J.Blige、Zeta-Jones、Russell Brand和Tom Cruise噠話還能看麼？
言歸正傳。
不過從歷史噠角度分析。
搖滾樂噠變遷其實就是LA噠變遷。
這座城市被搖滾樂帶到頽廢。
又被Pop Rock帶囘正軌。
事到如今出來U2、Mick Jagger妳還能記得誰呢。
今天佔領LA噠恐怕是Carly Rae Jepsen和Young Money整個廠牌吧。
時代變叻。
但唯一不變噠是在LA噠美國夢。
8 ) 就真挺烂一部电影
好了我不觉得可惜了。
作为一部点唱机式的电影，只看看有经典摇滚曲目的片段就行了，情节俗套无比。
所以可以想象汉化版的有多尴尬，所以不能回国去看也没什么大不了的。
先夸一下感动的地方还是有的。
大概是Any Way You Want It这首。
配合情节，听这首歌感觉深深的无奈，所有人好像都在身不由己：anyway you want it, that's the way you need it，无论他们原本追寻的梦想多么伟大，好像现实都是苟在当下。
女主当了脱衣舞娘，男主在boyband里对口型，Stacee沉溺于alcohol and sex，酒吧老板濒临破产。
这真的不能算是什么积极向上的东西，but it touched me。
重复的歌词就是在重压生活下的呐喊，可是除了唱歌也不能做什么。
就挺受触动的。
Lovin', Touchin', Squeezin' / Any W暂无评分Journey / 1980(诶竟然连个封面都没有，豆瓣不太行啊 )Stacee Jaxx，啧啧啧，性感迷人的堕落摇滚巨星，心碎的人，纵欲的人，有音乐态度的人，又醉生梦死的人。
虽然能看到Tom Cruise的美好肉体。
但他的忧郁眼神，特别是不唱歌的时候，好像还是少了点什么。
How to say······像是酒鬼的忧郁，而不是堕落巨星的忧郁。
但是！！！
I Want To Know What Love Is 和 Rock You Like A Hurricane两首我爱死了！！！
一首用来找到爱人，一首用来坚定自己的所爱之人，荷尔蒙爆棚的激情戏，张力太足了。
I Want to Know What Love Is9.2Foreigner / 1989
Hurricane 20009.6Scorpions / 2000（这版最妙，和德国柏林爱乐乐团合作的。
Scorpions 永远的神！
）吐槽呜呜呜凯瑟琳·泽塔-琼斯啊，在Chicago里那么耀眼夺目，oscar-winning performance，在这里怎么安排了个尬到不行的无用反派。
感觉还是这部剧的锅。
所以看吧，音乐剧也不是什么高雅艺术，就像电影一样好坏都有。
插入一点小思考：对于舶来品，人们接触到优秀的那一部分的可能性更大。
其实全世界烂片烂剧都很多，演技尬到不行的演员也有很多。
但是能作为文化输出的已经经过了层层过滤，保留了精华部分呈现给世界。
所以崇洋媚外大概也算情理之中。
但yysy，这个行业，由于制度特殊，国产的和国外的差距大，怒其不争哀其不幸。
不知道猜的对不对，但总觉得女主的风格和唱腔在模仿Britney Spears：这金发大波浪和小甜嗓。
毕竟女神在2012年还没有彻底flop（啊啊无意冒犯我真的很喜欢Britney但flop是不争的事实）。
如果是的话，很抱歉她没有模仿到Britney一丝一毫的魅力。
演技方面，这可能就是美国式的流量小花演技，真的好尬。
让我想到了《滑稽戏》里的Christina Aguilera，但唱功比不上。
滑稽戏 (2010)7.82010 / 美国 / 剧情 爱情 歌舞 / 史蒂芬·安汀 / 雪儿 克里斯蒂娜·阿奎莱拉（又一部小镇姑娘追梦片，又一部流行歌曲大串烧。
没错我就是为了看美女跳舞。
）哦对了，有个很搞笑的地方：难道每个摇滚巨星都有个混账经纪人吗？
想想波西米亚狂想曲里的Queen，再想想火箭人力的Elton John。
更搞笑的是三个混账里有两个都叫Paul，哈哈哈哈哈哈。
波西米亚狂想曲 (2018)8.62018 / 英国 美国 / 剧情 同性 音乐 传记 / 布莱恩·辛格 / 拉米·马雷克 本·哈迪
火箭人 (2019)7.32019 / 英国 美国 加拿大 / 剧情 同性 音乐 传记 / 德克斯特·弗莱彻 / 塔伦·埃哲顿 杰米·贝尔
9 ) 不管怎样，阿汤哥依旧是那个阿汤哥。。。
就前几天，还跟某人讨论安立奎和阿汤哥哪个帅，2个我都觉得挺完美。
某人说肯定阿汤哥帅啊，我问为什么，他只说一句“一个男人都帅到让全世界人忽略他的身高了，这还不帅吗？
”。
- -！。
其实是典型的百老汇风格片儿，光看个开头就知道了，在看之前，一直忍着没度娘这片儿的一切背景，作为一个资深摇滚迷的家属，- -！
不得不说，光耳濡目染知道的歌在里面就有N首。。
brand的出现一点都不意外，本来他就演过很多和摇滚有关的片儿，只是和alec搅基那段，真心喷了。
看到女主，第一反应是不是又是百老汇的，结果度娘了，不是，不喜欢，有点假。
男主diego以前见过无数次，貌似也唱过歌儿吧，- -！
才疏学浅了。
玛丽J出现HOLD的一塌糊涂，那高音彪的。
总之，华丽丽的配角，主角真心一般。
阿汤哥依旧是那个阿汤哥。。。
尽管是录的，但是嗓子貌似也不错的。
依旧膜拜。。
10 ) 躺平也要竖着中指
抛开摇滚，这部电影什么都不是。
但我愿意看着电影里的他们抱着charvel喊着poison。
老树先生说人活着要做到“眼前两碗米饭，心中一粒飞鸿。
”为了吃好这碗米饭我们委曲求全，我们自我麻醉，我们向生活展颜可在这两个小时里，我的梦摆脱了这狗屁的现实，似飞鸿遨游四海。
躺平也要竖着中指。
甩不掉的儿子，扶不起来的爸。父子一起，也还是温情。
这个片子真是神烦，晃遍了你德各大电影节，满足了圣母不一定能满足普遍观众，剧情的走向生硬老套莫名其妙，简直是各个电影节的政治宣言，真心建议大家不要浪费票钱了
孩子以自己的天真与执着追寻一种他以为的安全感 在尔虞我诈的成人世界迅速熟悉规则但拒绝成长 难民身份不在于他个人而在于整个国家甚至世界 在无序混乱中生长的孩子也难以要求他愿意完全遵守规则 为达目的不择手段是他在生存中有且仅有能学到的 敢于创作这样让人喜欢不起来的主角形象也是非常勇敢
很悲伤的也很棒的电影！那么可爱的孩子！一直跟着爸爸的孩子……聪明勇敢的孩子的生存处境无法言说，后来他还活着吗？他的爸爸一次又一次的伤害了他……你有无法憎恨这位父亲，那种困境无法用语言表达，因为这部影片，理解了德国对待难民的政策……
琐碎却老套，移民主题并没有处理好。情感动人。
动荡的时局不是你们的错，那也不是欧洲的错。欧洲也没有义务来承担这个错误。在这种时局下总有人能活下来，有人会死去。像这种小孩就是必死无疑的类型。不仅自己作死，还要害了一家人都死。感人个毛线鬼。如果这都能感动人那些坚强活下去的就他么白活了。
难民身份、被父亲抛弃的不安全感，让他成了为目的不择手段的小混球。结尾钉箱子渗出血那个镜头印象深刻。
现实题材难民电影。有种莫名的烦躁感。
1.没有强大的祖国做背书，人民何谈尊严；2.上梁不正下梁歪，偷东西打老爹，老爹软弱无能没出息，儿子长大成人也会是个祸害；3.穷生奸计，富养良心，瞧瞧除了那个胖叔叔一家子还凑合，剩下的哪儿有一个可以称为好人？
卡罗维发利-科特布斯-柏林这条东欧青年导演出头的经典路线上的作品，科索沃和移民（难民）题材恐怕是最大亮点吧。片子质量大概也就是勉强及格。儿童视角可以说是白白浪费了，而故意不谈战争背景及政治经济背景乃至宗教问题，只去诉诸于父子情感（父亲写得又不好），让这部影片显得格外单薄（哪怕你甜腻到[世界转角遇到爱]那个程度呢……）。所幸大家族打招呼啰里巴嗦的方式还是蛮有趣，勉强搬回点分数吧。
emm…
科索沃去年的申奥片
看的太憋屈了
看的好难受，孩子演技赞，撑起了整部剧。世界那么大，哪里才是家，对于孩子来说，有爸爸的地方就是家。
只看了半小时就没继续看
这个小孩生存能力太强大了，长大了一定能成事儿。
算是蹭热点之作吧，让观众看到另外一条难民之路。不过，影片中的主角小男孩真难让人心怀同情之心，只让人倍觉讨厌。剧中男孩伯父说得好，对于小孩，你得从小让他明白，有什么事情是他不能做的。其实，对于很多家长来说，总是在极度的溺爱与冷漠之间徘徊。
只有我想給這個小兔崽子兩巴掌麼。你可以當被寵壞當孩子但請不要拖累傷害他人，也不要抱怨自己咎由自取的慘況。整部片沒有一個真正善良的人又為什麼存在。
剧本做得很段落化，故事虽然断断续续但情感共鸣得以始终，细节设计连同情感表达都非常充沛，令人难忘的细节非常多。且多种情绪并行，这对父与子的情感状态模棱两可，这让人物更立体更具魅力了。以及我居然看了一部科索沃的电影，活久见系列。
用最平凡的结构用小男孩的视觉来表达目前德国最棘手的政治问题，就是感觉缺个张力