线人

09年，张家辉凭借《证人》6次封帝，虽然在情节冲突上有crash的影子，但穿插于警匪港片的这种尝试还是成功的，于是，林超贤继续走了港片警匪的道路，原班人马的《线人》强势归来。

《线人》完全是围绕着张家辉进行的，张家辉的演技无可挑剔，将主角诠释的淋漓尽致，一个因为自己让老婆染上梅毒并失去老婆的孤独警官，每天看着不认识自己的老婆内心充满着悔恨，只能偶尔穿上那双不舍得扔掉的舞鞋，在警局这个连接着他两种感情的地方孤身独舞，那种落寞的内心，也只有张家辉能诠释出来。

看了《证人》的人都有这样的感叹，小谢，咱能不能再惨一些。

《线人》当然也不例外，谢霆锋刚开始时就被人猛K了一顿，之后只要有被打，小谢永远是那个被打的，最后还被人砍死，真的，小谢，咱下次敢不敢别再这么惨了。

《线人》在情节的紧凑性上来说并不出彩，但对于感情的处理相当出彩，不论是张家辉还是谢霆锋，这几条线都相当丰富，让人欣喜。

尤其是张家辉，老婆，之前线人，谢霆锋，这几条感情主线导演拿捏得相当到位，没有冗余也没有省略，张家辉这个人物顿时丰富了起来。

谢霆锋和桂纶镁之间的朦胧感觉，导演也蜻蜓点水般的恰当，让一切发生的都是那么顺理成章并让人心里难过。

对于香港电影，当年的百花齐放最后剩下来的也就只剩警匪片了，这对于香港电影来说算是一种悲哀的幸福。

其实对于《线人》，我更愿意把它当做反映着人性的警匪片，里面的台词偶尔黑色幽默，每个演员，除了陆毅，都在飙内心戏。

我更希望整个香港电影在警匪的大好环境下尝试不同的风格，《证人》是一部让剧情带动观影快感的电影，而《线人》更多是一部被黑色笼罩着的内心默剧，林超贤应该会在这部戏上赚不少人气。

PS. 我同学说陆毅今年夏天让两个女人都怀孕了。。。。。

囧

《线人》，一部难能可贵的香港电影。

林超贤此前的一部《神枪手》就已经把自己的动作片风格不留余地的暴露无痕了，那就是追求惊险火爆的同时不会无厘头的延伸过于夸张的劲爆，这点在影片《线人》中体现的尤为明显，可以说影片《线人》必定是一部林超贤超越以往水平而出的佳作。

影片重在阐明人性，通过人性的诸多不同的表现来支撑故事框架。

香港电影中的警匪斗已经见怪不怪了，这可以说完全归功于香港电影中警匪片拍摄手法上早已有了一种较好的流程，所以，《线人》中的警匪部分几乎做足了香港警匪片味道，同时也是给了影片本身一份保障。

结合着一帮香港本土电影人的合理制作，让这部看似平常的香港片达到了自身的最高水准。

影片穿插的人性若隐若现，大致可以从影片中看到三种人性曲线的凸显，那就是，好人的善；表面上是坏人实际是好人（线人）的善；坏人的恶。

影片中，三种人性交织一体，不在影片剧情的延伸下我们很难定位，于是，自然而然的又给影片平添了几份诱惑色彩，这点很好的达到的吸引的效果。

不难发现，人性在电影这一艺术手法中是永恒的话题，即使在这般低调手笔而成的小制作影片中也一样表现的精彩纷呈。

这也是促使影片成功的手法之一，《线人》在这一面做得甚是精彩。

当然，立招牌为动作片少不了的是打斗。

《线人》的动作虽说不多，但压制住失控的瞎比划让影片的动作戏份做得非常真实。

尤其结尾，堪称完美。

影片结尾就是拖着惊悚色彩在铺张剧情，看的也时不时流露紧张之感，显然，这般的制作手段已然不是一般动作制作班底可以相媲美的了，惊悚的动作加之人物精湛的演绎，让人看的过足了一把惊险动作瘾。

倘若同题材影片能照《线人》这样的范本制作，一批批经典之作必定会争先而出的。

影片给出的电影本身的艺术感很是到位，感情与信任交织一体，即便是老套的“为钱卖命”这般的剧情也会因为穿插着感性而大放异彩，表面上看，影片最终以悲剧收尾，但这就是电影本身的艺术感。

当然，我们大可不必用艺术的眼光来看，即使用我们平常的眼光来欣赏这部《线人》，用平常的感觉来衡量绝对只有一种语调，那就是好看。

影片中至始至终没有多余的剧情，特定的场景定位出的剧情没有表现出生硬之感，剧情与剧情的衔接恰到好处，即使没有多么壮观的爆破和惊险，但实打实的惊悚加上紧张的剧情编排足以让影片立于经典的行列中了。

在此之前，对于林超贤的作品几乎报以冷态，不过，这回的《线人》看的是激动不已。

个人并没有想浮夸影片何等高尚，全部出于初衷的感受，一部挑不出什么刺得佳作，没有弊端为什么要平白无故的乱找碴呢，这不就等于是好肥肉里硬挑刺么。

影片同时带出了不少感动，一是被影片中感情戏份感动，一位警察和两位线人之间的故事让人看的倍感交织；二是被影片中人物的演绎所感动，影片中几位主角的表现几乎都可以得到很好的认可，唯一感觉稍显别扭的就是演反派的陆毅，听闻是陆毅的初次反派角色演绎，过于温柔的黑老大让恶没有在他身上表现出极致，倒是几个扮演反派的配角表现的淋淋尽致；三是被制作方所感动，能带来这样一部极好的香港电影。

判断一部好电影的立场就好比判断一样自己喜欢的东西，自己喜欢就算别人再怎么指指点点也认为其毫无瑕疵。

个人对影片《线人》就如同这般感觉，同时，也非常热衷的推荐，《线人》是一部难得一见的好电影。

两个作品都看的粤语版，《线人》比《证人》差一截，情节安排刻意很多，安排的痕迹很重，有的地方为了煽情而伤情。

再加上陆毅、苗圃、桂纶镁的表扬让人出戏，演的好的除了小谢和张家辉，还有廖启智和姜皓文。

再说一个题外话，本人最喜欢的林超贤作品是那部黑色喜剧《走投有路》，那里的演员演得都叫一级棒，林超贤的作品总体不至于很差，但也缺少大师底蕴。

谢霆锋和张家辉两人，一个是星爸星妈星老婆，出生之后就学会了在镁光灯下生活，年少轻狂过、风流潇洒过，结婚之后决心专心养家做好男人。

加之近年来人气下降，不温不火，于是放下身价甘心去扮演小人物，谁知赶上了时下好男人走红的潮流，不仅人气回升，也获得了奖项的肯定。

另一个怀着梦想进入娱乐圈，谁知误上王胖子的贼船，千王、混混的超烂角色演了不少，不仅艺术上难登大雅之堂，商业成绩也是平平。

下决心同烂片say goodbye，角色不嫌小、片酬不嫌少、扮相不怕惨，渐渐获得了赞许的声音，一不小心竟拿了个影帝。

他们两人的相同之处在于转身之坚决彻底，完全颠覆了过去的形象，观众在新鲜之余也会敬佩其背后的汗水，所以获得的掌声也会分外响亮。

但是现在转身已经完成，所以不必要用获得成功的角色给自己画地为牢，一再重复自己。

谢霆锋若是想成为盖过自己老爸的天王巨星，张家辉若是打算成为另一个“家辉”，多接些不同类型的角色，尝试不同风格的导演，采取不同的表演方法才是出路。

如果老是《证人》、《线人》、《差人》、《犯人》这么一路演下来，观众们过不了多久又会对他俩再度厌烦的。

看得出桂纶镁很努力想要融入影片的氛围，但是就好像烂鬼东最适合在尖沙咀的茶餐厅喝炼奶红茶，孟克柔还是待在台北的咖啡店听第36个故事更靠谱。

从红豆妹妹到十三妹，有哪个香港女黑道像她那么文艺、那么感性、那么多废话的？

幸好影片结尾处桂纶镁在一片野兽般惨烈的撕咬搏斗中呈现出了自己不一样的一面。

回想起当年林青霞初到香港时在《警察故事》里的窘态，桂纶镁的这次尝试还不算失败。

能否像青霞姐一样以香港为跳板、从台湾的文艺女王变成华语圈的东方不败，桂纶镁的路还很长。

至于陆毅，这么气场温柔的大哥还真是少见，温柔到打了几回酱油就消失了，温柔到作为BOSS狂虐主角的任务还需要二号BOSS太平哥来代为完成，不提也罢……再有就是廖启智，说实话这个角色对他来说是在太简单了，简单到很难提得起精神，加之空间很小，所以有些浮于表面。

回到影片本身，《证人》的成功对于林超贤来说有些突然，影片本身也十分简单，仅仅是说圆满了一个故事而已，并没有牵扯过多的什么“生存法则”、“身份认知”之类的悬乎的东西。

《线人》的核心意思是突出线人们那种出卖自己身边人的痛苦以及游走在正邪交汇的的孤独（这一点有些像《无间道》），但是影片中细鬼的悲剧源于其帮助阿弟对付华天，他作为线人的身份却从未暴露过，而且也看不出他对于出卖华天、太平有什么心理上的不安。

细鬼与其说是线人，不如说是卧底。

作为线人，他的首要身份是罪犯，其次才是警察的帮手（这与卧底有本质区别，卧底要先做警、再做匪），线人们不可能双手完全干净、不沾血污，他们如何暴力的缝隙中保留一份理智、如何在兄弟义气和线人身份间取得平衡，如何保持与警察之间的距离，才是我期望这部影片为我解答的，但是可惜林超贤起了个好头，却没能把故事说圆满。

警察不能信！

警察不能信！

一半是人，一般式鬼。

他们没有朋友，也没有亲人。

靠出卖别人获得报酬，他们依旧生存着。

当影片落幕的时候，我听到周围的叹息声。

的确，120分钟让人感到的是压抑，非常的压抑。

影片一开始，就说一个线人参与到毒品交易中，然后作为督察的张家辉不顾线人的安全，强行下令要求抓捕犯人，结果导致主犯逃脱，而线人的身份也暴露了。

线人拿了警察给他的钱逃走的时候，被主犯砍伤。

从此精神崩溃。

让人揪心的是，他不断的重复那句警察不可信，警察不可信。

一直到最后，他还是在说这句话。

那晚，张家辉饰演的李沧东荣升高级督察。

他很痛苦，醉了，和别的女人睡了。

故事发展的很有条理，1年后，东的老婆（苗圃）因为那晚东和别的女人睡而感染了梅毒，然后流产，无法接受现实，自杀，可惜未遂。

只是，她失忆了，并且嫁给了别人。

东还是很爱她，为了一个承诺，他坚持着。

东依旧是重案组高级督察，他开始教导新人。

他告诉新人，要假装拿线人当朋友，但是要懂得抽身。

我想，他说这话的时候，完全是在说他自己的感受，因为他自己无法抽身离开。

新的案子来了，天（陆毅）是抢劫集团的头目，这次他又要开始新的计划。

东为了破案，找到了细鬼（谢霆锋）。

细鬼曾经为天这个集团做过事。

细鬼为了赎回妹妹，他选择了和东配合，去做线人。

于是，他遇到了天的女友——阿弟（桂纶镁），而阿弟和细鬼，有着一段有点浪漫的邂逅。

最后，李沧东因为挪用公款被抓，华天抢劫金店被抓，细鬼在保护阿弟的时候被杀，阿弟逃跑途中被抓，而李沧东的妻子死了。

故事本身富有张力，不能不说林超贤有趁着《证人》余热，热卖《线人》的嫌疑。

但是，影片本身是成功的，比《证人》更加的成功。

在张家辉拿到影帝后，一直觉得他的演技越发的成熟。

张家辉的成熟在于他几乎扮演过任何类型的角色，也拍过几乎所有类型的影片。

所以，张家辉在《线人》中，他把李沧东这个非常复杂的人物表现的淋漓尽致，有几个场景让我记忆深刻。

当1年后李沧东陪着被他害的那个线人吃饭，眼神中所表露出来的那份亏欠。

当他的妻子再次因为他而被车撞死后，他自杀未死时候，眼睛中那份后悔和无奈。

当他在赶去救细鬼时候的那份执着和热血，还有那种义无反顾。

张家辉演活了李沧东这个角色。

和以往时常扮演小混混不通，我们看到的是一个报满的角色，一个正义的角色。

以往我们提到香港电影，一直再说梁朝伟，刘德华，刘青云等等。

现在，也许我们会在那里讨论谢霆锋。

香港电影的中生代的代表之一，谢霆锋的表演已经没有了以前的那种浮夸，转型后的谢霆锋。

让我们看到的是一份成熟的表现。

如果说线人是要角逐今年的金像奖的话，那么谢霆锋必然是竞争最佳男演员的最佳人选。

给予那么高的评价，我只能说线人给他一个非常好的舞台。

而本片中的桂纶镁，中规中矩，从一个清纯的形象，转型成一个古惑女，对于她来说，是一个很大的突破。

虽然不算成功，却也无从挑剔。

只能说形象上，还是不够。

至于陆毅，我想用两个字来形容——失败。

我不知道林超贤为什么会选陆毅。

今年夏天，陆毅已经两度让“女友堕胎”（唐山大地震和线人），他完全可以去竞争年度最强床上功夫奖。

我完全看不到他扮演黑帮老大的样子，根本无法诠释出那种霸气。

我想说的是，陆毅，请你远离香港电影。

有人问，爱情在哪里？

细细回忆一下，整部电影中，从来没有出现一个爱字，也没有出现我爱你这样的对白。

但是，感受到了吗？

是的。

当李沧东在妻子被车撞了之后，他趴在身边神泪俱下的说着：“我以后再也不出现你的面前了。

”当细鬼为了让阿弟逃跑，3次挡在她的身前，挨了几刀和一颗子弹。

最后还被杀的时候。

当廖启智因为那个大哥被抓，他终于可以回家，找自己的老婆的时候。

等等，这些都是爱。

只是林超贤回避了这个字眼。

也许线人本身并不想诠释这个主题，但是这个主题却左右着剧情本身。

线人？

朋友？

李沧东是掌握线人的，他也是唯一的联络人。

他和每个线人都需要保持很好的关系。

1年前，他失败了一次，导致那个把他当作唯一知心的朋友差点被杀。

如果线人是靠出卖朋友来换取报酬，而李沧东呢？

那次，他也是靠出卖了线人，抑或说也是他的朋友来换取了自己的高级督察的职位。

两者相辅相成。

1年后，他又一次站在了这个十字路口。

细鬼必须要出庭指证，才可以定华天的罪。

也就是说李沧东必须要公开细鬼的身份，这个无疑是把细鬼推向了断头台。

同时，如果细鬼不答应出庭，那么答应细鬼的100万报酬也将作废。

李沧东选择了朋友，他不惜犯法，挪用公款，也要让细鬼活着。

最终，他被抓。

而李沧东为了救细鬼，也几乎丧命。

当李沧东去救人的时候，他没有亮自己警察的身份，所以那一刻，他并不是以警察的身份去救细鬼，而是以细鬼的朋友的身份。

我想也许就是这样。

还记得李沧东在教导新人的时候说过，要及时抽身，线人只是假装的朋友。

只可惜，他自己也做不到。

大概就是如此。

我不像再多说什么，至少，当影片结束的时候，我感到非常的压抑。

这部电影看得我很心痛，因为我很入戏。

《线人》讲述的，是一个落魄的小混混在各方夹击之下惨、惨、惨上加惨的悲情故事。

这部电影虽然以张家辉饰演的重案组高级督察的视角来展开，但实际上真正的主角，却是那位悲剧遍身的小混混，谢霆锋饰演的细鬼。

这部电影里其他人基本都是做到自己本分，张家辉演的警察，面无表情从头到尾，符合角色内敛的特性，但相对也没有太大发挥；苗圃和桂纶镁，还是各自被观众熟悉的款式，廖启智的角色则凭借出格的外表讨到了一个巧妙的便宜；至于让人崩溃的陆毅，后面会详细提及。

独独是谢霆锋饰演的何细鬼这个角色，令我大为惊奇，因为确实没想到，谢霆锋可以做到这个地步。

有几个细节我认为他演得很好很好。

一开始鲁莽的救妹妹，结果被高利贷在街边暴打，在抱着头逃窜、求饶的那一刻，我完全看不出这是一个曾经的偶像派，他就如同街边常见的那类小混混，卑微、无力、惹人同情；中段张家辉要求他成为线人，他那种无奈不情愿又却不得不做，结果被逼上梁山的心态做得惟妙惟肖；当悍匪要求他们杀掉自己兄弟，细鬼连同几个人按住对方，细鬼看着对方生命一步步的消失，这个胆小善良的小混混首次杀人，那种丢掉自己魂魄的木然，以至于最后悲剧到达顶点的时候细鬼的对生命依依不舍却又对自己的未来感到绝望的复杂神情……如此种种，在谢霆锋的演绎下，让我大为叹服。

我很庆幸谢霆锋能演到这么一个角色，让他可以能够在停掉自己热爱的音乐事业之后，在电影上的发展有着一次极具说服力的主角出演。

第一没有证据抓抢金的。

他们是怎么抢劫的？

没有蒙面直接去抢，而且直接拿枪拦街，多少店员多少路上司机看到他们了？

而且一进门先开枪打中了一个店员（估计死了），然后和警察发生枪战警察也被打死了一个，也就是在一堆群众，警察眼下杀死两个人，而且我百分百相信这么大金铺绝对有摄像头。

居然说没有足够证据抓人。

这么大逻辑漏洞，后面的情节还会发生吗？

还需要炼金？

下车直接分赃偷渡走人啦。

第二，联系上面，之前他们出现街头看见了直接抓了他们，还有后面什么事第三，能策划那么大的计划，头脑肯定比一般人聪明。

黑吃黑，居然不直接杀死，难道他还觉得自己抢走了他们的金条不会被他们追杀？

干这行都黑吃黑了，还不忍心杀他们给自己麻烦？

第四，谢霆锋一个囚犯还会有很强烈的法律意识正义感吗，既然电影说香港政府那么无能，直接拿了金块去台湾，之后托人赎人接妹妹娶了桂纶镁拿着几十斤金块都可以过个富裕生活啦，而且电影中香港政府那么无能，没钱再抢几次不就行了，居然为了一百万线人费做那么多的事。

看到一大半我直接就没看下去了，后面肯定又是一些逻辑不通的狗血结局，一个硬拉硬扯都讲不通的电影我是最讨厌的，因为导演编剧连最基本情节都是活在自己的梦里乱编，还不如拍科幻搞笑片随便你扯

刚看了《线人》，不像警匪片，到像社会问题片，虽然血腥，但更多的是悲情。

制作不差，确实喜欢港剧的观众可以一看。

《线人》其实是展示香港线人这一行业的现状：靠出卖人为生，生活暗无天日，没安全感，随时都有遭到报复的可能。

该片意在通过这个阶层某些人能够在如此大的生存压力下还能折射出人性的光辉，来烘托诸如“良心”、“诚信”等社会价值。

香港的黑帮片说到底是推广商业社会意识形态的载体，比如“言而有信”，比如“情义无价”，再比如“道德底线”.....该片的主线是高级督察李沧东（张家辉饰）与刑满出狱的赛车混混何细鬼（谢霆锋饰）之间合作抓人的故事。

副线是李沧东一年前因无法保护线人废噏（廖启智饰）而导致对方发疯、李妻（苗圃饰）自杀的故事。

李由于废噏的遭遇深感愧疚，到欢场买醉，染上梅毒，并传染给了怀孕的妻子。

妻子在流产的绝望中跳楼自杀，未遂，但失去记忆。

女方家仇视这个不争气的女婿，一对恩爱夫妻被活活拆开。

由于李处于主线副线的交点上，加之面临无奈的选择较多，内心纠结，故而显得格外丰满，大有冲击最佳男主角的潜质。

相比之下，谢霆锋扮演的细鬼这个角色简单多了，延续了他在《十月围城》里一脸无辜的神色，被迫陷入一场纷争，在过程中显出仗义的气概，最后壮丽而悲凉地死去，令人扼腕。

不过，这一次比起《十月围城》，又多了一份在局外人与圈内人之间徘徊、扭曲的张力：合作中见倔强，抵触中有妥协，既能讨价还价，又能舍身成仁。

总之，更加无奈，也更加有个性。

可喜的是，谢扮演小人物貌似已经驾轻就熟，完全摆脱了偶像派本色演出的局限。

最坏的坏人是大盗华天（陆毅饰）。

我一直认为港片最好不要请大陆演员去，不管是哪种类型的港片，都最好不要请大陆演员，训练的方式不一样，总觉得节奏上要慢半拍。

类似反面例子很多：《唐伯虎点秋香1》中巩俐把秋香演成了秋菊；《枪王之王》中李冰冰把漂亮的白骨精弄成了俊俏的突击手，《唐伯虎点秋香2》黄晓明把才子整成了财子......这一回，一向高大全的陆毅把坏人演得跟卧底一样帅，即使是背信弃义乱泡妞，看上去也并不那么可憎，倒是有一股“我行我素，爱谁谁”的文艺霸气。

不像温兆伦，演好人感动你，演坏蛋气死人。

说到底，大陆的演员，尤其是戏剧学院毕业的，都有一种字正腔圆的架子在，端着的，狠不出花样，怎么狠都是阶级敌人那个路数。

桂纶镁倒是碰了一个好角色，敢爱敢恨，立场模糊，但坚持自己的爱情路线。

当知道细鬼就是线人时，她还舍命相救，未有丝毫杀人灭口之意。

桂有点打女的气质，尤其是都市打女，俏里带冷，颇具立体感。

当然，香港演员演大陆的文戏也有问题。

好在他们很少试水历史正剧，否则怎么弄都像野史，很“萌萌”的。

我的男神又换了，这次是张家辉。

有一种鸟，一辈子只唱一首歌，曲终命竭，宛若天籁，它叫荆棘鸟；有一个人，一辈子只写一本书，书未尽人先亡 ，旷古传奇，他叫曹雪芹。

生命很短，其实一生能做好一件事，就已足矣。

张家辉这一辈子似乎都在演戏，低调而坚韧，岁月积淀了他的灵气，他连眼角纹中都流露着隐忍。

一口气看完了他最近几年的作品，新年伊始，<线人>看完却让我悲伤得不能自已。

<线人>中很多角色，在我看来却不过是张家辉的独角戏，他从头到尾都很平静，他从头到尾都很悲伤。

他的悲伤是在一个个很深的夜晚，独自拎着食物去废墟中探望被警察牺牲而致疯癫的线人，不说话也不流泪，只是看着狼吞虎咽的疯子，眼中藏着替整个警队背负的歉疚；他的悲伤是在每一个昏暗的傍晚，兀自站在破陋的家中，然后伸手起步旋转，没有音乐也没有声音，只是想象握着妻子的手，背影中诠释着无奈的思念；他的悲伤是在一个因他多米诺出的车祸现场，失魂跪在被撞死的妻子前呢喃:我保证再也不会出现在你面前了，对不起…低下的头颅仿佛在装进无尽的悔恨与痛苦；他的悲伤是在最后的最后，在又一名被警察抛弃的线人尸体前，木然地轻语：钱我拿来了。

他将所有的悲伤混着血泪囫囵吞下，一个人孤独地等待命运的审判，哦，原来，悲伤的尽头，是孤独。

张家辉将这种孤独平静地演绎得淋漓尽致，仿佛这种孤独就是他与生俱来的性质，又让我真真切切可以感同身受。

哦，原来孤独的尽头，还是悲伤。

港产警匪片在《英雄本色》这样里程碑式的作品出现之后，经过近二十几年的不断挖掘，在题材创意方面基本上已经涵盖了各种可能性，而大量不思进取地对之前的题材包装一下又重复利用的影片的出现，透支了观众的信任，审美疲劳加上97后整体大环境的衰弱，港产警匪片也随之落入低谷。

2003年横空出世的《无间道》被当做港片重振的标志，也被视为警匪片重新崛起的标志，但最后却被证明只是回光返照。

期间虽有杜琪峰的带有强烈个人风格的系列影片获得业内人士的高度赞赏，但实际票房却只是差强人意。

在合拍片大行其道的背景下，港产警匪片不能像《黑社会》一样过于突出个人风格，同时题材上不能出现坏人最终取胜的结果，这就表明了像《非常突然》这种全灭的结果将是不被认可的。

受限于题材的范围，于是香港影人只能在传统的好人战胜坏人的前提下寻求更具有时代性的表述手法。

一个方法是利用火爆的动作场面来掩饰剧本的平庸，例如《男儿本色》和《导火线》；另一种是试图挖掘警或匪的人性来赋予罪案发生的合理性，一如《伤城》和《窃听风云》。

而毫无疑问林超贤的《证人》是做得最好的一部。

片中采用的多线叙事类似于《撞车》，在最后追溯回原点的时刻会让人感受到一种无能为力的宿命感；同时片中对人性的刻画也颇具深度，张家辉的心狠手辣背后是不得已而为之的挣扎令人侧目，其出色的演技也为他斩获了香港金像奖影帝的殊荣。

因而《证人》也获得了口碑和票房的双重保障。

时隔两年后林超贤带来的这部新作《线人》集齐原班人马，前作中表演出彩的谢霆锋张家辉廖启智悉数到场，只是张静初换成了更具有人气的台湾美女桂纶镁，有理由让人对这部片子抱有较高期待。

但实际情况却是，《线人》只不过是林超贤在重复前作中的元素，虽然不是传统意义上的续集，但却让人处处看到前作的影子。

谢霆锋和张家辉调换了警和匪的位置，但都是一样的背负着往事的罪孽最终失控；一样的是被逼到无路可走而奋死一搏。

苗圃继续了悲情女人的边缘角色。

桂纶镁颠覆以往形象扮演起了女悍匪，却与张静初扮演的检察官一样平庸。

而陆毅，简直毫无悍匪风范，纯粹就是剧组为满足合拍片要求和表现“邪不胜正”这一主旨而加入的打酱油角色。

同样是打劫金铺，完全没有《冲锋队怒火街头》的气势，甚至不如80年代的《省港奇兵》。

在《线人》里，林超贤甚至放弃了《证人》中对叙事手法的追求，而是一味地利用画面的惨烈来突出线人在警与匪之间夹缝求生的残酷性，企图博取观众的同情心，姑不论影片中直逼三级片的血腥场景是否突破了大陆公开放映影片的底线，这种毫无必要一味比惨对刻画人物形象其实没有一点帮助，如果要看撒血浆的话，那还不如去看经典港产cult片《力王》。

重复以往的成功通向高票房的捷径，但却不会是影片质量的保证。

虽然这部《线人》和《证人》无论从名字和骨子里都十分相似，但却再难复制《证人》的成功。

当然这个警匪纠结的题材还可以拍出一系列的《罪人》《恶人》《犯人》，只是这条路走下去仍难免重蹈透支题材的覆辙。

林超贤若想再有所作为，仅仅凭借谢霆锋和张家辉这两个金字招牌是行不通的。