作为柯汶利的长片处女作导演,本片相当纯粹的探讨了在一个宗教氛围中,在表面信仰坚定实则被现实摧毁的环境中,人与人之间不同关系之间隐藏的罪孽。
沉默竟然也成为了保护自己和他人的最后一样武器,甚至是主动出击获取自由的唯一道具。
作为强剧情片,开头的冲击感和节奏感把不幸坐在第一排观影的我给牢牢掌握。
原本影片到中后段陷入僵局还暗忖有些冗长,没想到下一秒层层相扣直到片尾都有新的信息,片名的“默”,被导演在影片中层层解构,信息量和细节刻画上都做的很精彩。
值得一提的是,即使再这样严肃和紧张的影片氛围里,导演依然执着的加入了许多冷幽默的点,甚至贡献经典台词,调节整体节奏。
警察那边学长这样的角色也给了台词暗示背后发生的一些故事。
角色塑造上来说都是比较丰满的。
尤其是母亲一角,她的决绝和悲剧性显而易见但是这里探讨她和女儿接近于病态的关系和控制欲,也没有完全将她放在完美的正面来刻画,这还是很新的一个角度,也可以在影片中途误导观众,制造迷雾。
以及结局的走向是很早就做了铺垫,也比较合理的罕见的光明走向,令人身心舒畅。
不得不说是值得和大家分享和推荐,也遗憾无法上线的一部好片。
看豆腐渣工程新闻,突然想通了这两年观众和影视公号都难以厘清的一段公案:为什么《默杀》在短短两年内,被原版导演以几乎全篇一比一复刻自己抄自己的方式,换演员重拍了一遍,然后才能在内地公映?
原版《默杀》本已在2023年6月就顺利参展了上海国际电影节,说明肯定是没有原则性大问题的,顶多需要通过各种成熟的“技巧”修改一下,怎么会最终闹到要全篇回炉重拍才能上映的呢?
几个流行的的原因都有难以自圆其说之处:原因1.男主演员黄健玮2023年6月之后卷入多起猥亵旧案,被台湾咪兔运动批斗为“劣迹艺人”,导致影片无法继续发行。
此说难圆之处有三:一是时间对不上,猥亵事件从2023年6月发端到发酵历时一年多,确实影响了影片在台湾本地的发行,但内地这边因为对咪兔和对岸话题的双重打压,几乎没有媒体或观众炒作此事;二是该角色虽是男主,但一半以上的戏份都是雨衣背影棒球帽络腮胡戴口罩造型,换演员重拍或者AI换脸都很容易操作,参演重拍版的邢佳栋在《大秦帝国崛起》里就曾全部四十集重拍+换脸过王学兵演的白起。
三是原版虽然在台湾无法找到发行方,但并没有商业纠纷,且在司法对黄健玮做出无过错判决后,原版影片最终也在2024年10月以马拉西亚进口的名义在台湾上映了,而此时距重拍版在内地上映还不到3个月。
原因2:大尺度校园暴力、教会学校的宗教背景、批判性涉警等敏感题材无法过审。
2023年前后正好是同为校园暴力复仇题材的2部《黑暗荣耀》合规正版上线内地流媒体平台,几乎没有删减,说明此类题材已经基本脱敏了。
教会背景和涉警也早已不是问题,重拍版一开始就字幕说明故事背景是“太平洋某岛国”的华人女校,陈思诚团队本来就是“环大陆坏警察”模式的始作俑者,完全可以在原版上稍加修饰,没必要为此全篇重拍。
从最终上映版本比较,重拍版在某些血腥暴力的尺度上甚至比原版还大一些。
今晚在新闻的启发下重新对比,发现两版电影中最重要的校园暴力高坠场景有个细节上的修改:原版的体育馆顶棚天窗是一块薄薄的有通风间隙的圆形玻璃,是存在原始设计缺陷和安全隐患的,本身故事设定也是教会学校资金缺乏体育馆年久失修,所以男主女儿的失足高坠死亡的原因,校园暴力只能占一半,另一半是建筑本身的设计缺陷和学校维护保养失职,也正是因此。
男主之后对校长、神父的复仇也都更有合理性。
而重拍版的体育馆顶棚天窗,虽然也是玻璃的,但却专门改成了金属框架加固的六边形穹顶结构,并且重拍版男主女儿的高坠瞬间是没有给出正面镜头的,通过这个关键场景修改和后续剧情的暗示,男主女儿是不堪忍受欺凌后,自己用力跺碎了玻璃顶棚自杀的,这样建筑设计本身是没有责任的,校方也只有对霸凌行为失察的责任而没有对建筑维护保养不到位的责任。
但就是这一点点修改,导致重拍版男主对校长女儿和教会人员的复仇动机和故事逻辑上就都出现了牵强之处,重拍版评分比原版低,这应该是很重要的原因。
想明白了此处核心场景的修改原因,也就明白了为什么非要如此兴师动众的重拍才能上映。
2023年7月和11月,黑龙江齐齐哈尔和佳木斯接连发生两起体育馆顶棚坍塌事故,死伤者全都是中学师生。
电影不但不许联想现实,还要主动替现实涂脂抹粉。
求介绍。
求带。
有偿。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
电影商业化元素很重,但是在当前很商业化的环境中先保证生存也是必要的。
第一,电影的元素:不管是校园霸凌、猎奇偷拍、畸形的家庭伦理,还是政府的腐败、权利的泛滥、人民的麻木与冷漠,都很现实,甚至在某些方面 现实比电影更残酷!
第二,时代的背景:现在中国(东方文化圈)是唯一的一个社会:14亿人+三种文明共存的一个特别的社会爷爷奶奶辈是农业社会过来的,他们延续了几千年的农业文明传统父母亲是工业化时代成长的,打工/离乡/低端分工/工厂流水线,在工业文明里打造生活新一代是在全球化、数字化成长的,信息环境完全不一样这三代人在国外的历史上互相之间是看不见的,但是在现代中国看见了。
第三,复杂的现实:当前三种文化形态你中有我我中有你,使得现在的中年人和年轻人,不管是在视野还是心理都是无限多元化的。
但是受限于当前大环境,这种无限多元化整合不起来(东想一下、西想一下、回想一下、再想一下)由此而带来的矛盾与冲突,让我们心灵的深处满是战场。
不管是人们身上一点就炸的火药味、不嫌事大的畸形吃瓜心理、没有道德边界的个性解放,还是被商业化冲刷的消费观、被职场PUA的压榨观、被娱乐化淹没的人生观、被自由平等洗脑的价值观等等,为什么要说他是新时代的呐喊?
从韩国电影市场就可以看出端倪,再加上时代的特产——物质的极度充裕。
大众需求开始觉醒,这部电影不能说多优秀,但是最起码做到了应运而生!
未来的电影市场更值得期待,人民不是不消费,只是过去电影市场值得消费的电影不多而已
2022马来西亚犯罪片《默杀》,又名《默杀:无声之地》,豆瓣评分7.0,IMDb评分7.0。
我是先看的中国版,然后才看的马来西亚原版。
两部电影一模一样,只是换了演员,相当于重看了一遍。
本片以前的豆瓣评分是7.6,2015年1月网上出来后,评分迅速降到了7.0,这和两部电影剧情完全一样有很大关系,观众已经看过了中国版,再看一模一样的原版就没有多大惊喜了。
女主的经历很像印度电影《误杀》,而男主的经历则很像印度电影《一个母亲的复仇》。
本片的故事可以说是《误杀》+《一个母亲的复仇》两个故事杂糅在一起。
马来西亚原版的配角选角好于中国版,中国版的警察由吴镇宇扮演,一看就是个坏警察,而马来西亚的警察是台湾老演员张世。
中国版的房主由喜剧演员蔡明扮演,是中国版最失败的选角,非常让观众出戏。
马来西亚版与中国版最大的不同是马来西亚版有着浓郁的基督教元素,是剧情的重要组成部分,而中国版显然不会有宗教元素。
再有不同就是中国版最后一定会有罪有应得字幕,这是能在中国上映的犯罪片的必备内容,马来西亚原版显然不会有这个内容。
值得一提的是,本片中女主的丈夫的扮演者是《富都青年》的马来西亚演技大神吴慷仁,在本片中他只是个昙花一现的小角色,连正脸镜头都没几个。
本片是由导演柯汶利编剧和执导的,由于他也是中国版《误杀》的导演,所以很明显他构思《默杀》剧本时借鉴了《误杀》的瞒天过海构思,男主私刑复仇很可能借鉴了2017年印度电影《一个母亲的复仇》,只是变成了“一个父亲的复仇”。
PS:偶对了,参与霸凌的那几个小女孩长的还都挺好看的,哈哈哈,也算是赏心悦目。
PPS:mmp,最后的爆闪主创名单真是闪瞎了我的眼……
其实我没看出来这一部和之前上的那部有啥区别……也有可能是国内那版太拉跨了?
说出来我自己都不信,明明主线故事一模一样(或者片子偏god的话题似乎更多一点?
),2022版我愣看了45分钟才想起来剧情是啥……唉,整个故事来说2022版比2024版似乎流畅一点,当然了,其实也有可能是因为之前看的也忘得差不多了的原因,咳咳咳。
所以我对这个作品的评价和之前2024版一样。
以下:
坦白说我不喜欢这个片子,一方面是因为故事太过于悬浮,这种单纯的为了反转而反转的剧情,放在其他领域其实倒还好,但是将校园霸凌这样的严肃题材做成这样的反转爽剧,说真的,挺恶心的。
(不知道是哪个傻逼编剧写出来的这个傻逼剧本儿,全员全是杀人犯,我靠,这片子但凡要从小姑娘视角再拍一遍,绝对妥妥的中国版的《孤儿怨》,真TMD,死者死不瞑目啊。
)另一方面,这女性、哑女、家暴、校园霸凌、原生伤害、单亲家庭、 继父强奸继女,这真的是,BUFF都叠满了,果然中国人有独属于自己的霸凌套路!
(以后不许再说“美式霸凌”这个词儿!!!!
哈哈哈,要换成“中式霸凌”,哈哈哈)严肃的说就是,这片子拍出来就是一坨屎,我不否定它的剧本很扎实,但是TMD……就……没经历过霸凌的人看这片子会觉得痛苦,经历过霸凌的人觉得这群编导演都是tmd是弱智吧……真是……一言难尽,不说了PS:这……小彤以身入局,胜天半子????
说这么多其实真的一星都不想给,但是我还是想校园霸凌这个题材和话题能被更多人关注到,索性给个五星吧,希望世界上不会再有受无妄之灾的孩童,也希望这种傻逼电影少一点,以上。
《误杀》之后,柯汶利再开杀戒,带来了一部悬疑惊悚片《默杀》。
尽管从时间线上,《默杀》直到2023年上影节才和观众初次见面,但它其实是柯汶利导演的第一部剧情长片。
这部集合了校园霸凌、家暴、虐待、性侵等多元素的犯罪电影,取材于一起真实社会事件。
它以令人猝不及防的快节奏叙事黑压压地袭来,让观众在冰冷的银幕面前大受折磨。
影片大概有90%的场景出现在雨中,加之也有一个爱打人的警察,所以很容易使人想起《杀人回忆》这样的电影。
至于校园霸凌,它几乎赤裸裸地发生在全世界任何一个角落。
由于前阵子刚刚在韩剧《黑暗荣耀》里看到坠楼,以至于当同样的场景出现在《默杀》中时,整个人瞬间PTSD发作。
台湾著名演员张世饰演了电影里的那位暴力警长。
刚开始觉得这人贼讨厌,后来发现他除了爱动手,人还是充满正义感的。
把摄像头扯开暴打“坏人”那一幕,让人想起《漫长的季节》里的马队。
痛失爱女的愤怒爸爸,在上帝的忏悔面前,所有的信念土崩瓦解。
绝望的他,用手中的一柄铁锤,敲碎世间的真理,敲碎魔鬼的头颅。
这是毁灭之路,也是黑色救赎。
上一个用这玩意儿敲出自由的人,曾经被关在一座叫肖申克的监狱里。
“得救之道,就在其中”,如果地狱空荡荡,哪一位上帝又会原谅我们呢?
《默杀》绝非渲染暴力,它更有精巧设计的悬疑成分。
在上海国际电影节展映期间,有部分观众认为悬疑部分略显简单,个人理解但并不赞同这种说法。
在我看来,《默杀》的悬疑设置可以用“恰到好处”来形容。
它层层递进,抽丝剥茧,像冰山一般逐渐浮出水面,没有任何故弄玄虚的成分。
包括最后的“反转”,既丝滑又合理,让观众先前感到困惑的部分,都随之迎刃而解。
近些年来,有很多悬疑题材的影视作品,总喜欢在“反转”上大做文章,甚至搞出一些比套娃还繁复的“多重反转”。
这种手法刚开始玩玩还可以,搞太多就难免让人心生厌倦了。
毕竟,一部作品的真正灵魂,和带给观众的价值和意义,绝不应该深陷“形式主义”的泥沼之中。
《默杀》的好,正在于它完全规避了这些套路,借助悬疑的外壳,给观众带来了真正值得反思的东西。
比如它的黑色幽默,有些简直黑色到极致,有些又真实到近乎俗套。
在这里必须提一下“徐妈”,她简直是这部影片最最出彩的一位配角。
当她坐在李小姐的车上,第一时间竟是抱怨自己的房子变成凶宅卖不出去了,丝毫不顾及对方刚刚失去了孩子。
仅仅一句话,不但将黑色幽默程度拉满,也让这个角色立了起来。
而李小姐,也通过反转完成了从“受害者”到“施害者”的转变,这是全片最细思极恐的地方。
不过,她那句“我老公种的”还是让人头皮发麻的同时,忍不住捧腹大笑。
警长和他手下哼哈二将之间的对白也极其有趣,有些人就是有一种拍马屁总是拍到马腿上的特殊能力。
无论如何,对《默杀》这部电影来说,悬疑只是一件黑色的外套。
内在的灵魂,应该是一朵希望之花。
柯汶利到底还是慈悲的,他让那只鸽子最终回到了蓝天白云之中,而这漫长的雨季也总算结束了。
当那位心碎的父亲在大银幕上撕心裂肺地喊出“你们为何不帮她”时,我想在场每一位观众的良心,也都在经历同样的拷问。
不要让沉默成为魔鬼的帮凶,不要让怯懦成为麻木的借口,但愿我们每个人都能拿出一点微薄的勇气,去捍卫那尚未泯去的良知。
当天出资源马上就补了一下,以为会比内地版尺度更大,其实并没有,反而出血量,砍杀镜头,惊悚氛围营造都要更弱化,唯一加强的就是宗教元素,但我对这部分比较无感。
故事结构是完全一样的,只是叙事逻辑跟一些细节有差别。
1.开片直接出三杀画面,节奏较快,但尺度较小,砍杀时间较短,惊悚感营造不足
2.修屋顶的不是林在福,这样林在福在校庆绑走小彤的逻辑性就差一点
3.这里霸凌小彤的只有安琪一个人,尺度比内地版涂胶水要小,安琪发现了小彤被打的细节,误以为小彤有受虐癖,出现在李涵跟校长提换班时的闪回,这里霸凌没有给啥直接理由,内地版是说李涵勾引她爸校长
4.接回开头三杀的补充,三人是在霸凌小彤时被杀,小彤在场目睹了全过程,有可能是跟林在福串通好的,但没交待这次霸凌的起因经过,出现在女警问话时的闪回,逻辑跳脱,后面也没回补这个坑
5.三个人分开抛尸的,尸体很完整,尺度也比较小
6.明确点出李涵是再婚,陈明章是小彤继父
7.没有说林在福是新住户,悬疑感藏的更好
8.杀安琪这段调色太亮,惊悚感营造不足
9.这个开幕式彩蛋里藏尸很有创意,这个倒吊的惊悚感更足,内地版正吊小腿还勾着,很出戏
10.尸体陆续被发现算个bug,你怎么在不特殊处理尸体的情况下,还藏尸一周,再分开抛尸
11.这里霸凌惠君的尺度也很小,远不如内地版
12.多出了记者的部分,小彤或林在福把手机内容曝光了
13.没有偷拍者跟警官是父子这一层关系设定,而且跟内地版一样,偷拍能拍到屋里的镜头就很bug
14.接回杀安琪时的补充,补了双方的正面对话镜头,尺度也很小,出现在准备杀牧师时的闪回
15.黄健玮这段镜头演技炸裂,连摔带爬
16.尹馨这段镜头演技炸裂,张力十足
17.吴慷仁这段镜头演技炸裂,家暴部分比内地版长一点,尺度大一点
18.多了一段林在福胁迫小彤,两方沟通后才相互帮助,但与给手机那段又有点逻辑矛盾,这里小彤第一次说话了,内地版小彤全片没开口
19.弑父那段是趁他躺沙发时小彤干的,出血量更小,尺度更小,内地版是直接在浴室解决的
20.最后结尾是李涵疯了,在医院假装跟老公打电话,内地版则没疯
《默杀》,坦率的讲,不怎么推荐,整片比较压抑,且整剧内容在
传递的信息绝对不是积极向上的,故事开篇是某女子中学聋哑女生被其他女生欺负,然后欺负人的女生相继被杀,校工是犯罪嫌疑人,而之所以杀掉这几个经常欺负人的女生,是之前校工的女儿也是因为这几个而死,给校工通风报信的是聋哑女生,而聋哑女生从小被其母虐待,而其母又遭受家暴,又把其父杀死埋在桔子树下,该剧不宜年轻人观看,影响他们对生活的憧憬及期待。
从原版《默杀》能看出柯汶利作为悬疑片导演的初心,融合宗教、家暴、校园霸凌等元素,内容很满但并不给人一种刻意利用之感,而是实在地讨论社会议题,不追求过度猎奇与感官刺激。
而且原版的镜头也更有质感,光影调度下了功夫,更有电影感。
到新版《默杀》就半失初心了,原版短小精悍的特点被抹去,还加入很多慢动作和生理奇观,让全片笨重拖沓。
两版《默杀》都如同一杯清爽解渴的可乐,只不过原版是瓶装的可口可乐倒出来的一杯,而新版是拿可乐粉冲泡的,口感上难免会有参差。
默杀 (2022)6.82022 / 马来西亚 中国台湾 新加坡 / 剧情 悬疑 惊悚 / 柯汶利 / 尹馨 廖宸颐
相比于《误杀》有陈思诚全方位的监制把控,这一部《默杀》才算是柯导执掌大权的首部长片。有着之前被外界盛传的“好看”传闻下终于能在出现资源后一睹真容,结果发现这部原版的观影体验甚至不如去年上映的国内特供翻拍版。可能就是因为有再次翻拍的机会,柯导才会在许多细节的处理上精益求精。虽然两部电影在很多镜头前几乎是1:1复刻的关系,但原版明显更加强化了宗教的比重,但好像整个宗教也只是个勾人的符号并没有很好的能和剧情联系上。相比于内地特供版对许多演员的夸张化处理,原版则明显克制收敛了很多,但奈何架不住跳脱的剪辑和过快的时间安排导致让很多角色没能拥有内地版更加细腻的刻画空间,这也许就是原版不如内地版的最大原因。
这他妈才叫默杀
好于翻新版本
8.3?hello有人吗 打个一星不过分吧。
真正的好电影不需要高大华丽的视觉制作源于生活好的剧情才叫电影,学校霸凌这个常见的题材能拍的剧情起伏跌宕又有以暴制暴有这些就叫好电影了。
观感比大陆版强多了,但依旧一般
和大陆版一比一拍摄,看得很无语
一个电影拍两遍真的蛮残忍的,很容易拉出两个演员来对比。对演员来说也是挑战吧,到底是要和前一版本演的一样呢?还是演出自己的风格?对比下来感觉大陆版除了蔡明是另外一种演法之外,其他人出入不大。感觉大陆版金士杰是真有点东西。倒是场景什么的几乎完全还原,不知道导演拍第二遍的时候在想啥
感觉AI制作的电影应该就这样,输入剧本大纲和关键情节,设定背景、色调、血浆量等,AI就在世界影片素材库搜索差不多意思的单场戏并修改润色生成。
感觉隐喻挺多的 沉默的帮凶其实就是乌合之众的隐喻
这个版本剧情,演绎都更胜一筹,细腻。
比翻拍版节奏紧凑,凛冽凌厉。
一样的一样的,加了那几句zz表达也是一样的无聊
比内地版也就强那么一丢丢吧,都不是什么好看的故事和演技。一比一复刻自己一个不怎么样的剧本到底有什么目的啊?
SummerIFF@PE 7+。略低于预期。看来吞主线已经成为悬疑电影的常见病之一了,反转的不只是剧情而是观众的注意力,有点投机取巧,且在原主线太普通的情况下,更加影响观感。希望以后的悬疑电影可以规避下这一点。/除了这一点败笔,整体还是不错的,且氛围营造不错。/灾难级映后。
和内地版其实一模一样..为啥拍两遍。
25th#SIFF#第二场。原来《默杀》才是柯汶利的长片处女作。从具体执行来看,视听语言已经相当纯熟了。影片融合了校园霸凌、家暴等诸多社会议题,导演有意识地运用恐怖片的手法来处理现实主义题材,这与故事的底色非常契合。全片氛围到位,节奏利落,悬念贯彻到底,层层的反转既提升了观赏性,同时也揭露了人性之恶,并直指「罪与罚」的主题。从本质上看,这是个复仇故事,它模糊了善与恶的界限,以暴制暴,撕破黑暗,窥见光明,让人在极度冷冽的氛围中感受到一丝温暖。值得一提的是,老太太的角色有不少黑色幽默戏份,也有表意:旁观亦是罪恶。
3.25 總算看完命運最多殃的柯汶利處女作,相比陸版類型化的詮釋,台版的氣質更貼近我對此題材呈現方式的想像,在跟陳思誠拜師前,台版好就好在它沒陸版那麼投機取巧,處處耍心機想玩高能反轉,但差也差在回憶線交錯剪輯斷點不夠好,整體看下來故事完整度自然也沒陸版高。兩版看下來故事方向大抵上一致,只不過陸版更商業、更重口味、更完整,在審判失職家長以及藉宗教贖罪這兩個命題上做的比原版更好,但兩版看下來依然覺得柯汶利無法將重要的霸凌議題烘托出來,完成度比較高的部分都在復仇,霸凌議題的省思無法感受到重量。另外在演員上台版的整體表現其次比陸版好,或許是陸版過於類型化的敘事方式沖淡了自然感,台版李沐演霸凌惡女辨識度就比陸版高很多,尹馨演母親角色比張鈞甯更有人母的味道,張鈞甯版唯一贏尹馨的部分便是控制慾的瘋批詮釋。
她……真的有病
比内地版好多了,但还是一样的浅显的表达意思。