疯狂动物城

71年前，乔治·奥威尔用一部《动物庄园》隐喻了人类社会里社会主义集权统治（苏联）的建立，1954年就被改编成了动画电影在影院上映——《动物庄园》是英国影史上第一部影院动画长片，后来更是多次被搬上大银幕。

71年后，迪士尼用一部《疯狂动物城》重新隐喻了当下的美国社会——你不得不叹服于《疯狂动物城》的寓教于乐，迪士尼当然是来拍商业片赚钱的，也没有证据证明主创人员要在影片里夹带什么政治理想\社会情怀的私货，但《疯狂动物城》就是这样饱蘸美国社会现实的宏大背景，又落脚在老少咸宜的可爱动画中。

《动物庄园》塑造的是一个典型的“反乌托邦”（在此暂不区分“敌托邦”、“异托邦”和“反乌托邦”），那个被猪窃取了领导权的农场，就是现实中人类集权统治建立后的暗黑童话式写照；而《疯狂动物城》则截然相反，为观众们呈现了一个现代乌托邦社会（英文片名Zootopia就是“动物园”Zoo和“乌托邦”Utopia两个单词的结合），从政治光谱上来说，我们甚至可以断言《疯狂动物城》就是《动物农庄》的反义词（关于乔治·奥威尔的民主社会主义倾向姑且不做辨析，此处仅指大略）。

《疯狂动物园》的乌托邦是哪里？

就是美国。

迪士尼本来就是一个美式乌托邦的文化营造者，而对于现代宪政社会中的居民来说，美国早就是真正的乌托邦，这根本不需要迪士尼营造——譬如法国人很早就承认这一点，当年托克维尔去美国穷游后回来发帖就这么说，后来鲍德里亚去美国公款吃喝，也撂下一句狠话：美国是“实现了的乌托邦”。

《疯狂动物城》正是用赏心悦目又充满音乐动感的动画场景图解了美国社会的乌托邦说明书——音乐动感很重要，以迪士尼为代表的美式动画片有浓厚的音乐\歌舞片血缘，《疯狂动物城》在这一点上甚至隐约露出几分“幻想曲”的美妙身影。

兔子朱迪是个乡下农场的女孩——想想《动物农庄》，在不同的意义指涉下农场里的动物能呈现出截然不同的内涵——从小时候起，她就开始扮演关于“疯狂动物城”是如何建立的儿童舞台剧。

不要小看这出萌态百出的儿童舞台剧，事实上，这出舞台剧所阐述的理念正是当下美国社会得以建立的基石，或者说，是一次童心版的“社会契约论”演示，也是一次当代宪政社会的发生学理念活剧——动物们去掉了野蛮的“动物性”，（依循着契约精神）共同来到“动物乌托邦”（疯狂动物城），几乎建立起一个大同世界。

动画片里展现的“动物城”实在是太美好了，美好到几乎让人相信福山的“历史终结论”有了几分道理。

这里也有犯罪，也有官僚主义，也有不公平现象，但总的来说，不论你是何种肤色、性别、性取向——外表、习性各异的动物显然是最好的隐喻——只要你努力奋斗，就一定能获取相应的回报。

这是活脱脱的“美国梦”写照，那个流光溢彩富丽堂皇高耸入云的“疯狂动物城”，也正是乡下兔子朱迪的儿时梦想——看来城乡差别在美国也是切实存在的，这一点到跟正在大力推进城镇化的中国不无相似。

“疯狂动物城”到处是“政治正确”的莺歌燕舞，起码从基础设施上看，不管你是高高在上的长颈鹿，还是矮胖敦实的啮齿动物，在乘坐交通工具、购买公共服务甚至日常消费时，都不会有任何不适，总有相应的设施、尺码符合你的要求。

不由得想起前两年ABC热播的喜剧《外星邻居》，一群外星人来移民到白人社区里，发生很多啼笑皆非的故事，而且那群外星人都长着黑人或者亚洲人的脸孔——显然，这是对当下美国移民问题的喜剧化反映，某种意义上，《疯狂动物城》就是用动物取代了《外星邻居》里的外星人而已，骨子里其实还是聚焦在美国社会的多元文化、多元种族问题之上。

你甚至可以把兔子朱迪看成是一个移民——她从小生活在远离动物城的农场里，向往去动物城里做一名警察，从这个意义上说，朱迪的确是一名移民（为什么是女孩子？

看看《星球大战：原力觉醒》就明白了，现在想要挣美金，设置一个女一号比较靠谱）。

但是朱迪并没有给人以外来移民之感，这无疑是因为她的兔子身份——从片头一开始，“疯狂动物城”就在渲染食肉动物和食草动物的区别，而在动物城里，高达90%的居民都是食草动物，这自然使得朱迪与动物城的主流居民有了同种之感——折射进现实，就可以说朱迪是只白人、基督教兔子，当然这么说在美国绝对政治不正确，连奥斯卡没给黑人提名都被狂吐槽嘛。

不过这从画风和背景音乐上也能看出来，黑社会鼹鼠一出场就有着浓郁的南欧音乐风情，雨林里的豹又是典型的拉美气息——动物的不同来源自然会被观众与现实相联想，譬如报新闻的熊猫怎么可能不觉得是华人，鼹鼠老大一水儿的北极熊保镖又有扑面而来的俄罗斯打手即视感。

在追查案件的过程中，朱迪去了不同的街区，这几乎就是当下美国不同族裔聚居区的现实写照——估计是因为没有出现唐人街，所以中国观众感触没有那么明显。

有趣的是，作为警匪故事的《疯狂动物城》的幕后大阴谋居然是食草动物非法制造危机，意图诱发食肉动物的动物性，由此来制造恐慌并获取食草动物的大多数选票——这是一个相当高明的反派设计，一来在叙事上有翻转，二来也是直指美式民主的命门：民主，是为了防止多数人的暴政。

很多人一直习惯建构一组“暴虐的特权统治者”VS“道德高尚的普罗大众”的二元对立概念，并以此来确证民主的合法性，殊不知这只是一种民粹式的伪民主理念。

某种意义上，这种思想跟跪舔统治者的奴才意识没什么分别——现代独裁者往往建立在民粹的暴政土壤之上，以“天子”恩威直达“万民”，其他阶层的有产者则分分钟处在被牺牲的地雷阵里，只要需要，他们随时会被拿出来献祭给“国家\人民”，所谓“有恒产者有恒心”，在一个满是“打土豪分田地”意识的民粹\独裁社会里，是断然不可能实现的。

正确的理念，应当是尽可能的包容并尊重差异性（某种程度上一个社会的民主程度正是由其包容程度来衡量的），食草动物在《疯狂动物城》里居于绝大多数，但它们也必须尊重食肉动物的合法权利（当然包括人身权和财产权），这才是“动物乌托邦”的立邦之本（复杂的宪政原则在此取代了“一人一票”的简单多数决，可参照美国总统大选的办法）。

充分尊重每一个阶层、族群的差异性并保障他们的权利，然后在契约（法治）的基础上给所有人以个人发展的机会，由权利保障通向机会均等，这样的“疯狂动物城”难道还不是一个乌托邦？

至于被唤醒兽性的食肉动物，可以解读为凡是出现反人类行为的暴力攻击者，其实都是人性泯灭的结果（当然在《疯狂动物城》里“人性”被“社会化的动物性”所取代），在当下美国的政治语境中，很容易联想到ISIS等伊斯兰原教旨恐怖分子。

对和平的基督徒（食草动物）来说，伊斯兰教确实有某种与生俱来的暴力攻击性（食肉），这绝不是搞宗教攻击，而是实事求是的从宗教典籍、仪轨而言。

伊斯兰教是在政教合一的体制下，随着阿拉伯半岛的战争过程诞生、传播的，其教义中有不少“外向”之处，这跟基督教、佛教的“出世”色彩截然不同。

伊斯兰教确实有很多与现代文明不融洽的地方，譬如要求女性素服头巾，不能暴露身体，而且一夫多妻，这些在很多伊斯兰国家是客观存在的。

从当下世界的恐怖行径来看，伊斯兰教徒也在大众传媒中给人的印象最深——特别以ISIS为代表——由此将其看作是“疯狂动物城”里的“食肉动物”也不为过。

但是不能将“食肉动物”污名化，如果有个别食肉动物开始无差别攻击善良的食草动物（基督徒），那绝不能代表食肉动物的全体。

在动物城强大的建城理念下，食草动物们相信能与它们和平相处——这是多么强大的理论自信、制度自信、道路自信！

人们限制自己的动物性，从而建设起互相依存的人类社会，这正是《疯狂动物城》的最深层逻辑。

尊重差异，保护每一个个体的权利，时刻警惕以“多数人”为名作恶（如果片中的阴谋成功了，几乎就是希特勒通过魏玛宪政选举上台的翻版，食肉动物很容易被解读成是犹太人或布尔什维克的代表）。

在这样的环境下，女兔子朱迪能实现哪怕最微小的梦想，而城中的动物居民们最反感的官僚主义也无非就是车管所里慢腾腾的树懒——看看整日累得贼死的羊副市长，哪还有贪污受贿的机会？

（在不同的社会体制和民众心态里，官僚主义的车管机构可能引发截然不同的后果。

《疯狂动物城》里逗我们一笑，但在《蛮荒故事》里则引发了恐怖的血案）当然，美式民主都是资产阶级的、虚伪的，我们的民主才是真正的人民当家做主。

我兔威武！

全文word统计8500字，外带全片详细剧透，怕长或者怕剧透的可以散了。

===========以下是正文的分割线================作为一部上映前豆瓣评分就已经9.0，上映两天评分直上9.5的电影，《疯狂动物城》实在是一部今年绝对不容错过的电影。

而作为一个以讲故事为天命的人，看到这样的故事，除了“望洋兴叹”之外，实在已经没有太多话语可以用于形容内心那种向往、羡慕、绝望和悲伤结合的感受。

向往和羡慕是没有想到已经有人能把故事讲得如此精妙，希望自己也有朝一日能讲出这样的故事；而绝望和悲伤就是被实力碾压之后，已经不知道自己有生之年是否还能写出这样的故事，或者哪怕为写成这样的故事添砖加瓦也不知道有没有可能。

但无论如何，正如每一部让我感叹“好片！

佳作！

好想写出这样的故事！

”的电影一样，我所能做的就是在看完之后，尽可能快地凭借记忆（因为全球同步上映的缘故我找不到网络版，只能凭借在电影院的记忆）把这部电影所有可以分析和学习的地方分析一遍，借此提高自己对故事的把握能力，也希望能尽量地向着这样好的故事靠拢吧。

类型分析作为一部以“Anyone can be anything（任何人都能成就任何事）”为主题的电影，即使它同时还包含了搭档之间的友情和推理侦探的悬疑，但毫无疑问在斯奈德的十大分类里它还是属于“愚者成功”型的故事。

这种故事专为讲述一个受人轻视的主角如何转败为胜而生，主角无论是真傻还是装傻，我们都乐见他的成功。

在“愚者成功”的类型里，有一种次类型叫做“出水之鱼”。

即是说，主人公在自己原来的世界里不被欣赏，于是他来到一个新的世界里，并且在这个新的世界里找到自己的归属，原有的技能有了新的用武之地。

《疯狂动物城》的两位主角，无论是兔子朱迪还是狐狸尼克，都是在自己原有的世界里并不被欣赏和看好，但在“探案”这件事的进行过程中都找到了各自的归属（好啦，就是警队和他们彼此啦，这cp甜得不行官方这是强行塞人一嘴糖）。

接下来就分析一下“愚者成功”三要素在《疯狂动物城》里的表现吧。

一个“傻瓜”：唔，在《疯狂动物城》里，是两个傻瓜，只不过朱迪兔傻得直白主动，尼克狐傻得市侩被动。

“傻瓜”的要义在于一开始时是被人忽视的，而且主人公自己也没有意识到自己正在失去一切。

在影片的开始，朱迪和尼克都是受人忽视的小角色，但朱迪的劣势在明处——她是一个小个子的食草动物，而在动物城的“政治正确”下，这种劣势反而成了一种奇怪的优势，为她赢得了“市政厅的朋友”，也就是毛发蓬松的绵羊副市长。

而尼克的劣势在暗处，他的种族——狐狸——令他饱受歧视和欺侮。

他们都面临着成为社会偏见的帮凶的危险，但他们都还没有意识到这一点。

一个主人公要反抗的“伟业”：这个伟业是傻瓜主人公自己主动挑战或是被动面对的困境，在“出水之鱼”类型里，这个伟业的因素通常表现为他们需要面对新环境。

《疯狂动物城》里，朱迪和尼克要面对的就是动物城和谐表象下偏见暗流涌动的这个大环境。

一种变化：在所有故事类型里，主人公都必须变化（也就是所谓的“人物弧光”），但在“愚者成功”类型里，主角往往会获得一种新的人格，甚至可能是一个新的名字。

在《疯狂动物城》里，吊儿郎当偷税漏税的狐狸尼克成为了光荣的警察，而一开始被派去给车子贴罚单的的兔子朱迪也正式有了自己的警车可以去追飞车党了。

而且通常来说，在“出水之鱼”类型的影片中，傻瓜主人公在“着陆”（也就是触碰到改变的瞬间后）改变自己原来设定的目标。

兔子朱迪原本希望做一个世界的改造者，但最后她选择做一个更好的自己；狐狸尼克原本只是期望摆脱被兔子纠缠，但最后却跟朱迪成了好搭（情）档（侣）。

借用《救猫咪II》中的说法：我们之所以喜欢“愚者成功”类型的故事，因为我们都曾有过类似的经历：每次来到一个新学校或者搬到一个新地方，我们被告知要入乡随俗，却发现一直伴随着我们的一切才是真正值得珍惜的。

节拍拆解分析完了三要素，插播一下对为什么《疯狂动物城》令所有人都感到备受吸引，而且全程毫无尿点的原因的探索。

在《冲突和悬念》一书中，作者提出了一个观点，那就是如果要制造冲突和悬念，就必须有“死亡”的出现。

这个“死亡”既可以是字面意义上，肉体的消亡，也可以是职业生涯的终结或者心理意义上的死亡（所谓“哀莫大过心死”是也）。

而《疯狂动物城》之所以做到了吸引所有人，正是它同时牢牢地抓住了三重死亡，并且让这三种意义不同的“死亡”在影片中交相辉映，令人如坐过山车般片刻不愿松懈。

这三重死亡分别是：肉体的死亡：警察局面临的14宗失踪案，发狂的肉食动物自身面临的死亡威胁和他们对食草动物的死亡威胁。

职业生涯的死亡：兔子朱迪为了调查失踪案以及失踪案背后的真相，赌上了自己最为看重的警察职业生涯。

心理死亡：偏见横行，动物城里“无论食肉动物还是食草动物大家都能和谐相处”，“任何人都能成就任何事”的理念破碎——在朱迪接受访问后动物城剧变中，这个心理死亡主题表现得最为明显。

在《疯狂动物城》全片进展过程中，三个层面的死亡主题不断交替出现，令所有观众始终高高悬着一颗心无法放下。

就如一趟设计精妙的过山车之旅，带着你的情绪高低起伏上下翻滚，却令你欲罢不能，在抵达终点后立即想返身再来一遍。

接下来详细拆解全片节拍的时候，也会顺带分析这三个层面的死亡主题是如何呈现的。

开场画面：小动物们在游园会上的话剧表演，讲述了哺乳动物们是如何从弱肉强食的丛林年代进化到了和谐共处的动物城年代。

参演的小动物们各自表明了自己的理想，小兔子朱迪志得意满地说：“我要做一个警察。

”死亡主题：肉体死亡。

相信豹子扑向兔子那一瞬间所有人都把心提到了嗓子眼，但随即这种紧张感立刻被小兔子朱迪大喊的“鲜血”给彻底化解了。

开场的这一幕看似演技浮夸，却为后文最重要的一幕埋下了首尾呼应的伏笔。

迪斯尼巧妙运用场景，多线并行而叙事纹丝不乱，前后呼应一个场景一个人物都不浪费。

而且这些伏笔的安排也显得非常自然，只在呼应场景出现时才令人莞尔一笑。

主题呈现：演出结束，兔子爸爸和兔子妈妈很担忧地劝说朱迪不要去当警察，因为小兔子们都是世代种地的。

但朱迪表示自己无论如何都要去试试，而且一定会成为第一个警察。

随即，坏小孩狐狸吉丁抢走了朱迪的朋友们的游乐彩券，朱迪挺身而出，对抗吉丁，却被吉丁破了相。

但朱迪还是成功地夺回了彩券，并且一语点出全片的主题：我就是不懂放弃尝试。

死亡主题：仍然是肉体死亡。

当然面对霸凌的坏小孩，死亡的威胁被弱化了，朱迪只是暂时破了相（朱迪大概是迪斯尼所有女主角里第一个破相的，虽然后来很快就长好了）。

但这个死亡威胁为朱迪一直随身带着防狐喷雾做足了铺垫，也顺便托出了全片的主题思想：永不放弃尝试（一切事物）。

铺垫：为了成为警察，小兔子朱迪努力考上了警校。

然而在大型动物制霸的警校里，不要说穿越沙尘暴、攀越冰墙，朱迪就连上个厕所都能掉进相对她自己而言“硕大无比”的马桶里。

要让我们对故事里的人物产生同情和移情，最简单的办法就是把他设计成一个好人，然后让他饱受欺负处处吃瘪。

毫无疑问，朱迪的警校学习之旅成功地实现了这个目的。

朱迪并不是开挂的女汉子，她只能趁其他人都还在睡觉的时候一边做仰卧起坐一边背书，苦练基本功并学会利用自己身手敏捷体型小巧的特点尽量掌握借力打力的诀窍。

死亡主题：职业死亡。

迪斯尼简直是生怕所有人都注意不到职业死亡这个相对温和一点的“死亡”，特意安排了北极熊教官在每一次朱迪失败的时候（包括她掉进马桶）不失时机地大喊“死了”。

正是这一次又一次的“死了”，把我们的感情同朱迪绑在了一起，从这一刻起，我们会不遗余力地支持她实现她的职业理想和生涯理想——把这个世界变得更美好。

推动：朱迪成功地实现了理想，以警校第一名的成绩荣誉毕业，并被分配到了动物城的市中心区分局。

朱迪开心无比地吻别了家人，乘坐着城际火车前往繁华的大都市——动物城。

她决心要成为一名除暴安良的警察，但这个目标真的那么容易实现么？

动物城已经准备好给这个乡下来的胡萝卜妞一点打击了，但眼下她还沉浸在动物城的繁华景象之中。

死亡主题：非常隐晦，几乎无人会注意到的心理死亡。

在这一段故事里，羊副市长在给朱迪戴上警徽的同时还对她说了“你真是我们小动物的榜样”这样暗含着族群隔离意味的话，但我们和朱迪一起沉浸在成功的喜悦中。

随之而来的是令人眼花缭乱的动物城四大城区的快速巡礼和市中心区各种动物和谐共处的繁华场面，不仅让人在夏奇羊的歌声中暂时放松神经，也让每个人的眼睛吃足冰淇淋。

只有当我们抵达第三幕高潮的时候，回头想起在这里羊副市长这句让人毫无提防的话语，想起丝毫没有意识到这句话有什么不对的朱迪，才会意识到我们其实和朱迪一样沉浸在潜在的偏见中，并在无意识中成为偏见的推动者。

这个心理死亡的暗示埋得非常细心，让人非常自然地接受了这个死亡威胁，还无知无识地享受着表面的和谐美好。

这样，在第三幕高潮爆发的瞬间之后，也会令我们重新开始反思自己是否也享受着偏见的好处，是否也在无意识地推动偏见加深。

争论：朱迪能在这座繁华的大城市里生活下来么？

她能成为一个好警察吗？

朱迪先是住进了破旧狭窄还不隔音的公寓，接着被警察局长安排去当交通协管，专门负责给路边停车超时的车辆贴罚单。

忍受了上司的怀疑、邻居的吵闹和嘲讽、包装硕大但内容缩水严重的微波炉食品，朱迪还要对着自己欢呼“当交通协管太棒了”的父母强颜欢笑。

她在贴罚单贴到怀疑自我的时候，正好遇到了一只抢劫蔬菜店的白鼬（因为是夏天，所以就算是白鼬也是黄色毛皮）。

朱迪在店主的抗议下迅速恢复精神，一路狂奔追捕白鼬，虽然成功人赃俱获，却被野牛局长斥为擅离岗位、制造恐慌。

朱迪的职业生涯正因为她的种族和体型受到了偏见和怀疑。

这一段同时也是动物城中央城区的集中展示，在让观众为朱迪的遭遇时刻提心吊胆之余，还不忘展示小型动物区的特殊风情。

顺便让朱迪和“大先生”的女儿有了英雄救美的奇遇，为后文朱迪和大先生搭上关系（黑白两道通吃的兔子，朱迪其实也是很有能耐的兔子呢）埋下了伏笔。

朱迪亲眼见证了尼克和耳廓狐的倒卖冰棍生意既令人了解城市下城区的别样生态，同时也为她后来通过寻找耳廓狐的冰淇淋车和耳廓狐，借此找到尼克埋下了伏笔。

手里握着这么多伏笔，却依然纹丝不乱地把它们从故事开头就自然得不能更自然地埋下，并且在后面合适的时机加以引爆。

对此，我相信即使是好莱坞的编剧天才们凑在一起，最终呈现的结果也必是反复锤炼修改调整之后的最佳结果。

我们的编剧能不能有这样专心打磨故事本身，只为了让一切变得更紧凑，衔接更自然的机会呢？

我只能说，我拭目以待。

死亡主题：职业死亡和心理死亡，同时埋伏了肉体死亡的前奏。

朱迪因为自己是一只兔子而遭受了各种或明或暗的偏见，尽管有些偏见看起来并无恶意（比如豹子说她很可爱），但这种偏见无疑敲响了动物城建城理念死亡的前奏。

而糟糕的住宿环境，和被分配贴罚单这样的工作，再加上辛苦追抢劫犯却被局长怒斥，无一不在提醒朱迪，她的职业生涯随时面临着死亡的风险。

这里还埋伏了一个前奏，那就是白鼬抢的并不是野牛以为的洋葱（毕竟球茎都挺像的），而是比洋葱贵重得多的藏红花。

兔子朱迪之所以认识这种植物，是因为她家里世代种地，她见过藏红花。

关键是，藏红花正是后文引起食肉动物狂暴化，令动物城的食草动物一时间人人自危的关键要素——一个肉体死亡的伏笔，草蛇灰线，伏延千里。

当后面朱迪在自家农地里知道了藏红花的神秘副作用后，再回想起这一段追抢劫犯的桥段，真令人叹服迪斯尼设计故事时的滴水不漏，一点儿不浪费。

另外，这里狐狸尼克的一通“乡下土妞进城寻梦失望而归”的演讲，也在印证着朱迪的职业死亡和偏见的顽固——也就是动物城建城理念的心理死亡。

第二幕衔接点：水獭太太闯进局长办公室请求帮她寻找失踪的丈夫，水牛局长本想打官腔应付走她，却不料朱迪主动请缨愿意去找失踪的水獭埃米。

正当局长大发雷霆要朱迪去回绝水獭太太时，却遇上了市政厅的羊副市长。

副市长兴致勃勃地将朱迪马上要去侦办失踪案的事情报告给了狮市长，这下局长想撤回也没办法了，他只能给朱迪48个小时去解决水獭失踪案。

为了能成为一名真正的警察，朱迪赌上了自己的警察生涯，接受了初出茅庐就要在48小时内侦破失踪案的任务。

死亡主题：明显的肉体死亡和职业死亡，隐晦的心理死亡。

吉人天相的朱迪虽然得到了羊副市长的支持，但代价就是要赌上自己的职业生涯去搜寻下落不明的水獭埃米特，这里朱迪面临着职业死亡的威胁，而生死不明的水獭面临着肉体死亡威胁。

羊副市长这么在意跟朱迪的关系，最主要是因为她坚持“我们小动物要抱团啊”的族群理念，然而这种理念却是与动物城的“融合”、“无差别”理念背道而驰，这里再一次点了心理死亡的题，但还没有把它挑明。

毕竟，剧情才刚刚走完第一幕，观众们还不需要意识到这条暗线的存在。

只有到了第三幕之后再回头细思，我们才会发现这其中严密的呼应关系，并为迪斯尼的细致安排叹服不已。

B故事：朱迪开始就仅有一页资料的卷宗展开调查，成功地发现了一个重要的目击证人——狐狸尼克。

她以狐狸尼克偷税相威胁，逼迫尼克帮助自己展开调查。

他们从瑜伽馆的野牛那里得到了埃米离开瑜伽馆时乘坐的车子的车牌号，然后又继续在尼克的帮助下前往车管所调查车牌所有人的情况。

死亡主题：肉体死亡和心理死亡，还有一个不那么严格意义上的职业死亡。

从朱迪开始调查失踪案开始，水獭埃米的肉体死亡始终是高悬在狐兔二人组头上的达摩克里斯之剑。

此外，被抓到偷税的尼克面临着自己“想要做一个真诚正直的好人”的愿望彻底化为泡影，这算得上是狐狸尼克要面临的自己的心理死亡危机。

同时，被扯进了探案过程的尼克也没了和他的耳廓狐搭档招摇撞骗的机会，算是狐狸尼克的职业死亡——不过这个死亡对于尼克而言其实是一件好事，所以对整个故事而言并没有特别强烈的死亡威胁。

游戏时间：查到车牌号码后，虽然已是夜幕低垂，但朱迪和尼克仍然片刻不敢停息地展开调查。

故事的镜头也跟随着他们的步伐离开动物城的中央城区，进入冻原区和雨林区。

朱迪因为之前意外救了大先生的女儿，因此得以幸免被丢入冰河的命运。

然而，当他们刚刚在雨林区找到了被水獭挠瞎一只眼睛的黑豹的瞬间，黑豹突然狂暴化，朱迪只能夺命狂奔并且呼叫总部支援。

然而，当全副武装的野牛局长带着同仁们赶到时，黑豹却不翼而飞了。

死亡主题：肉体死亡和职业死亡。

从狐狸尼克发现他们上了“大先生”的车开始，死亡威胁就变成了最明显的死亡主题。

狐兔二人组先被大先生威胁要扔下冰河，接着又被突然发狂的黑豹穷追不舍。

而且，尽管朱迪成功化解了两次肉体死亡的危机，然而失踪的黑豹却让她陷入了百口莫辩的境地，甚至被局长威胁要求交出警徽。

关键时刻习惯了耍滑头钻空子的尼克挺身而出，仗义掩护朱迪利用剩下的10个小时继续追查案件。

随着尼克拉着朱迪跳上缆车，我们悬着的心又暂时放了下来，和他们一边欣赏美景，一边思考要如何利用剩下的短短时间找到案件的突破口。

中点：在缆车上，回忆完童年的黑历史之后，尼克突然想到了查看监控摄像头的记录寻找黑豹的办法。

二人组根据监控记录一路追踪，找到了一座面临峭壁的监狱。

设法潜入监狱后，他们发现这里竟然关押着所有失踪的动物，而主张将他们关押起来的人竟然是狮市长。

他关押这些动物的目的是避免在动物城里引发恐慌，危及自己作为市长的地位。

朱迪用手机录下了狮心市长的原话，并成功地再次呼叫总部，将狮市长当场抓获，失踪的动物们也得到了解救。

死亡主题：肉体死亡、职业死亡和终于完整呈现的心理死亡。

这里的职业死亡是锒铛入狱的狮心市长的职业死亡。

而肉体死亡的威胁一方面高悬在潜入监狱（或者医院）的二人组头顶，另一方面也包括那些重获野性的食肉动物自身面临的死亡威胁和他们带给食草动物的死亡威胁。

而随着第一步真相的揭开，动物城表面上温情脉脉的面纱开始被撕开，族群对立初露端倪，贯穿整个故事的心理死亡主题终于得到了完整呈现。

坏人逼近：随着狮市长入狱，原本自嘲为“高级秘书”的羊副市长升任市长。

在新闻发布会上，从来没有应付媒体经验的朱迪被早有准备的媒体下了套，毫无自觉地讲出了媒体希望听到的话：食肉动物发狂是因为他们的动物本性觉醒，这是刻写在他们DNA里的。

朱迪无意中成了她所反对的人，尽管羊副市长匆匆结束了发布会，但伤害已经留下。

死亡主题：心理死亡。

朱迪的发言彻底撕裂了动物城的两大族群，温情的面纱不复存在，残酷的现实彻底暴露出来了，而动物城的立城理念开始摇摇欲坠。

这一段剧情毫不留情地嘲讽了现实中那些善于引诱被采访对象和擅长断章取义的媒体，他们成为了推动“族群对立”这个恶劣事实产生的“坏人”。

一无所有：由于朱迪暴露了自己无意识中仍然是个族群对立的支持者，尼克与朱迪不欢而散。

动物城陷入了动荡和混乱，有越来越多的肉食动物发狂，然后被抓捕，关押。

在地铁和城市的每个角落里，食草动物开始下意识地和食肉动物保持距离。

目睹此情此景的朱迪意识到自己的所作所为已经与当初的理想背道而驰，她婉拒了局长和羊市长想要她出任警察局形象代言人的邀请，摘下警徽，辞职回家。

死亡主题：心理死亡和职业死亡。

通常来说，在一部设计完整的商业电影中，在一无所有阶段必须有一个被称为“死亡气息”的事件发生。

在《疯狂动物城》里，这个“死亡气息”同时由族群对立的心理死亡和朱迪毅然辞职的职业死亡承担了。

同时，尼克与朱迪的关系也陷入破裂困境，对于他们的关系而言，这同样是心理意义上的死亡。

孤立无援的朱迪意识到自己不能继续做撕裂族群关系的恶人，但她也想不出要如何解决这个问题，只能选择无奈的逃避——辞职回家。

灵魂黑夜：朱迪回到家里的农场，帮忙卖菜。

死亡主题：仍然是职业死亡。

这一段剧情其实非常短暂，就像高速过山车中间的一小段平路，我们不禁想问，被困在这样的困境里，难道朱迪就一辈子只能当个卖菜的农民了么，她真的再也无法做一个警察了么，她和狐狸尼克的友情也只能到此为止了吗？

答案当然都是否定的，因为第三幕的衔接点马上就到了。

第三幕衔接点：兔子爸爸警告小兔子们远离藏红花，朱迪很快意识到所谓“发疯的兔子”实际上也就是恢复了野性的兔子——真凶并不是肉食动物的天性，而是一种植物。

终于找到破局关键的朱迪立刻出发去寻找尼克，并且在一通痛哭道歉后与尼克重修旧好。

死亡主题：心理死亡，只不过这次是起死回生了。

朱迪找到了肉食动物发狂的原因，为消解族群对立找到了钥匙；同时她和尼克重修旧好，也解决了他们的关系中心理上的死亡问题。

正题和反题在这里开始融合，而死亡主题中的“死亡”也将逐一被化解。

结局：虽然都没了警徽，但朱迪和尼克再度联手展开追踪调查，成功地通过借助大先生的帮助，从前面偷藏红花的白鼬嘴里掏出了他的接头对象。

虽然废弃地铁车厢爆炸毁掉了大部分的证据，但凭借尼克和朱迪的妙计，他们还是成功地套出了真凶——羊市长的真心话，并且将她绳之以法。

死亡主题：正题的职业死亡，反题的肉体死亡和心理死亡。

正题的职业死亡当然是说制造了这一系列肉食动物发狂案的幕后真凶羊市长，她的职业生涯被她自己的阴谋彻底断送。

当尼克中了羊市长射出的一枪，表现得狂暴化的时候，相信有不少人一边捏着一把汗一边暗自期望尼克能抵抗住藏红花的药效。

孰料真正的藏红花浓缩毒药已经被掉包，羊市长打出来的不过是一颗蓝莓而已，朱迪浮夸的演技再一次与影片开头形成完美呼应。

观众们悬着的一颗心终于放了下来，肉体死亡的威胁和心理死亡的威胁在这里得到了双重化解。

终场画面：动物城重新回复往日秩序，藏红花毒素的解药也得到应用，狂暴化的肉食动物们也恢复了。

狐狸尼克也成功从警校毕业，正式成为朱迪的好搭档。

到警局报到第一天，水牛局长也不忘再开一次“交通协管”的玩笑。

不过玩笑归玩笑，朱迪总算是有了自己的警车，开始执行一名真正的警察的公务——抓捕飞车党了。

死亡主题：被最终化解的职业死亡和心理死亡。

朱迪重新穿上了制服，而狐狸尼克也按照自己的本愿成为了正直的警察，这里化解了前面一直悬而未决的职业死亡威胁。

而解药的诞生，水獭埃米特的康复，以及片尾的万人演唱会，正是动物城建城理念的回归和心理死亡威胁的化解。

作为一部“零差评”的电影，《疯狂动物城》的立意丰富（从刻板印象到政治制度再到American Dream，几乎囊括了所有年龄段会在意的问题），主题层次多样而又有机结合在一起。

故事中主要人物和次要人物都塑造立体丰满，哪怕是街边排队买冰棍吃的小旅鼠也特色鲜明，一方面突出塑造了一部分动物角色的刻板印象（排队的旅鼠、慢性子的树懒、令人望而生畏的北极熊黑帮），另一方面又不遗余力地打破和颠覆另一部分动物角色的刻板印象（热血的兔子、真诚的狐狸、跑不动的胖猎豹）。

依靠这两种人物塑造方式的交相辉映，本片成功地达成了“突破刻板印象”这个主题的表达。

通过上面的节拍分析，也可以看出本片是完全按照成熟的商业片套路稳扎稳打地推进着剧情，因此反而给人一种大工不巧的自然和谐感。

很多我们感觉“好像并没有什么特别的”的地方，若是稍微调整一下节奏，或者稍微改变一下叙述顺序，恐怕立刻就会让人觉得浑身难受了。

有人说，看完《疯狂动物城》后，深感中国电影与好莱坞迪斯尼的差距要用光年来衡量。

但平心而论，就技术和动画资产库来说，我们也许和好莱坞的差距确实可以以光年计算。

但在故事叙述方面，相信已经有更多的编剧们在暗暗攥紧拳头想要卖力追赶了。

所以，我们也不必过于妄自菲薄，至少从故事叙述这一方面来说，追上去的希望，始终还是存在的。

参考书目《救猫咪——电影编剧宝典》（https://book.douban.com/subject/6012933/）《救猫咪II——经典电影剧本探秘》（https://book.douban.com/subject/6430976/）《冲突与悬念——小说创作的要素》（https://book.douban.com/subject/25919337/）《故事工程——掌握成功写作的六大核心技能》（https://book.douban.com/subject/25932254/）

这是一部成功的迪士尼动画。

《疯狂动物城》不仅在上映期间获得了相当高的票房成绩，还在今年年初的奥斯卡颁奖典礼上获得了最佳动画长片的奖项。

动物城的世界里，人类从未存在过，是一个只有动物存在的现代文明世界，素食和肉食等不同种族的动物们和平相处在同一座城市里。

而居住于其中的动物则都具有“人性”——他们用双脚走路，要穿衣服，会使用高科技电子产品。

突然想起了那个删减片段，兔子用着巨大的键盘，身形跟鼠标一样大，要打字的时候只能在键盘字母上跳着打的场景233333该片导演与编剧认为鱼等海洋生物属于没有信念与信仰的生物，而猴子、猩猩等灵长类动物因为太像人，会让观众觉得他们比其他动物聪明，所以没有包括在动物城内。

而猫猫、狗狗则是人类驯化的宠物，没有人类，自然也没有他们。

里面的角色个性鲜明，不管是主角，还是配角，都有着各自的性格特点。

很喜欢狐狸尼克。

在早期创作版本中狐尼克是主角，观众是跟随尼克的视角了解动物城的，但尼克对动物城早已提不起任何关注与兴趣，所以改动成兔朱迪为主角，因为朱迪更加积极乐观，让尼克的负面论调和朱迪形成对比。

果然是传统的主角风格。

在兔子向狐狸道歉那里，狠狠的吃了一把狗粮啊。

不过动画是动画，与现实是不一样的。

文/周宏翔——你还没有看《疯狂动物城》吗？

——你还没有看《疯狂动物城》吗?——你还没有看《疯狂动物城》吗？！

重要的话要说三遍。

从前天开始，我的朋友圈便开始对《疯狂动物城》强行安利，每一个观影回来的人都说太棒了！

其实早在两个星期前，我就对这部片子点了“想看”，没有看预告片，单纯对迪士尼这几年的片子持有绝对的信心。

从《玩具总动员3》到《飞屋环游记》再到《无敌破坏王》，以及后来的《冰雪奇缘》和《超能陆战队》，几乎每一次的原创或者改编剧本都达到了新的高度，不得不说，对于从小看迪士尼动画长大的我，在某个时期也对他们失去过信心，当时对经典旧作进行续集编拍的时候，几乎感觉到了编剧和迪士尼整体影片的一次瓶颈，直到2008年他们再一次强势回归。

要说在我心中的排行，《无敌破坏王》当之无愧是第一名，虽然之后的作品依旧好评如潮，但是回归到故事核心的动人之处，都不及那个想要成为好人却从出生就被判定身份的破坏王，直到这部《疯狂动物城》。

我为什么说《疯狂动物城》是一部让我从头开始就忍不住哭的电影。

首先说回剧本本身，这是一部几乎没有多余笔墨可以挑剔的故事，故事节奏快，人物立体，前后回环照应，符合剧情起伏情节点的设置（虽然后半段稍显普通），最主要的是，这次的故事抛弃了迪士尼固有的歌曲加减慢剧情节奏的部分（保留了好听的BGM，却穿插在故事中），是真正的，好莱坞式快节奏高频率的电影。

再说回故事本身，这部电影为什么会引起大家的喜欢。

第一，这是一部小人物励志片，让大众产生了共鸣。

故事中的多出隐喻让这个故事一开始就变得不像是讲动物的故事，开场食肉动物和食草动物的种族问题，小地方出身带着梦想奋斗的小人物励志成功学，撩妹男主与正直女主的欢喜冤家模式，爱情与地位的种族对立落差感，大城市VS小乡村（梦想VS现实），性别歧视，群体偏见，职场阴谋，阶级斗争，以及主角背后的黑暗成长史，几乎每一个人都能够从中找到属于自己的那个位置，化身为Zootopia的动物城，是我们这个大社会的缩影，每个人必须按照社会的规则去生存，但我们却又像兔子或者狐狸一样，尝试着改变自己的标签，去打破常有的禁锢。

眼熟么，这几乎是我们成长过程中都去做过的事情，只有有人像兔子一样成功了，有人像狐狸一样失败了，但总有兔子一样的人告诉狐狸，你可以成功，也会有狐狸一样的人嘲笑兔子，你终归会失败。

当看到朱迪第一次住进那个又破又旧的单人间时，就不免想到刚到大城市打拼的自己。

第二，这是一部爱情电影，让女生心存幻想。

故事中的男主是一个街头混混，女主是一个打击混混的正直女警，男主又是一个撩妹高手，首先先利用你的同情，进入你的内心，再以现实残酷的借口来摧毁你的美梦，身份的差异让这份爱情有了基本的化学反应，接下来，男主和女主因为一桩案件纠缠到一起，男主对女主的偏见因为女主的执着而动容，从对立到结盟，携手合作取得成功，却又不得不面临种族差异而分道扬镳，最终又因女主放下身段来寻回男主，两人拿下最终boss，完美地成为了警界partner。

眼熟么，这几乎是偶像剧里常有的桥段，但是放在动物身上，一下子就觉得清新无比，甚至感受到了一种反差萌，没有哪个女生不幻想这样的爱情，和自己斗嘴却始终挂记自己的男生最终成了自己的另一半。

第三，这是一部警匪悬疑动作大片，险象环生，环环相扣。

就像女生爱看爱情片，男生爱看动作片一样，一开始我就说，这是一部真正的好莱坞式快节奏大片的模式，故事从一手案件出发，到搜集线索，侦破，真相大白，反真相，继续搜索，侦破，再次真相大白。

这样的模式，在第一次第二次反转时，分别从不同的思路去解析这桩案子，而且在侦破的过程中，冒险刺激，让人情绪紧张，典型的限时任务，大场面，大制作，大手笔，虽然是放到了动画上，也不失水准。

第四，这是一部政治隐喻的童话。

故事中，多次强调“偏见”“分裂”“合约”之类的词语，虽然以食草动物与食肉动物为例，但是却不单单停留在此，zootopia是一个大民族融合的团体，目的是消除偏见消除阶级消除种族歧视，但这样理想的乌托邦里，看似波澜不惊的都市生活却依旧存在犯罪，阶层，欺骗以及多重歧视。

正因为存在这样的缺陷，才会让阴谋有机可乘，我们可以知道，现实社会中，肤色的歧视至今依旧存在，LGBT的歧视依旧没有全球范围类消除，性别的差异性依旧会影响你的工种选择，年龄及体现仍然是大家评估一个人在某些领域是否合适的标准，正因为这些”不公平“，才会让外表看似幸福的大都市里隐匿着无处言说的辛酸泪。

这部电影，从方方面面阐述着这个道理，告诉我们，没有绝对的强者，也没有绝对的弱者，没有绝对的特殊群体，农民可以翻身做主人，但地主也不都绝对是坏人，你不能因为一个人或者一群人固有的标签去判断他的好坏，一开始，朱迪就和父母说过这样的话，狐狸中就奸诈狡猾的坏蛋，但兔子中也有，那不是绝对的评判标准。

第五，最重要的一点，这是一部喜剧片。

当下影院中最卖座的无非就是喜剧片了，因为平日工作琐碎烦躁，特别需要一部喜剧片来放松自己，比起那些生涩难懂的文艺作品，能够直接表达让人欢喜的影片是最能够在短时间内传播开来的。

《疯狂动物城》这部片子确实做到了，从故事开始的舞台剧，到朱迪训练时的扑街，到好吃的豹子，到骗子双人组买冰淇淋，到慢悠悠的树懒，到裸体会所，以及跳舞app，几乎每一帧都是让人爆笑连连，比起那些俗套的喜剧片，其中很多有意思的桥段确认让人眼前一亮。

在细节上，《疯狂动物城》的出彩程度丝毫不亚于剧情。

比如，根据动物不同体型制作的火车车门，为长颈鹿特设的饮料传输管道，以及贩卖迪士尼“上映与未上映都有”的盗版光碟小商贩。

动物角色的造型和神态，处处出彩。

还要怎么去赞美这部片子呢，突然发现这部笑点有，泪点有，三观正，多重隐喻的电影已经不需要我多说什么了，期待迪士尼下一次更大的突破，为孩子和成人都能带来极端兴奋点的动画。

作为迪士尼少有的春季档动画，《疯狂动物城》所展现出来的意识和状态完全不是一部动画电影该有的样子。

In a GREAT way.自2008年的《闪电狗》以来，有了皮克斯大只佬约翰·拉塞特的倾力执掌，新世代的迪士尼动画展现出非凡的进步与成就。

2012年的《无敌破坏王》，2013年的《冰雪奇缘》，2014年的《超能陆战队》，无论是原创还是改编作品，都足以让任何喜爱动画的观众欢呼雀跃。

在这一点上，隔壁的表现就显得非常的起伏不定（《森林战士》、《老雷斯的故事》），果然经验和认识才是比技术更为重要的精神内核。

在2016年的《疯狂动物城》里，迪士尼奉上了一座只有迪士尼才能想象出来的超级城市，一个有着《谋杀绿脚趾》或《性本恶》风格的、经典而惊艳的洛杉矶风格罪案故事， 一段不大大咧咧地宣讲成人世界的肮脏和童话世界的美丽时光。

这是迪士尼动画中最为真诚的作品之一。

2016年的《疯狂动物城》是一部伟大的电影，几乎可以和08-10年的皮克斯作品（《机器人总动员》、《飞屋环游记》、《玩具总动员3》）旗鼓相当，在立意上甚至还要高出一星半点。

在当下动物主题的动画电影日渐式微和难以出新之时（无穷无尽的《冰川时代》o(╯□╰)o），迪士尼好好地上了一门课：不仅仅是技术和美工上，而且是在剧情上。

和光照娱乐的《爱宠大机密》与索尼的《愤怒的小鸟大电影》身上挥之不去的恶搞精神不同，《疯狂动物城》继承了迪士尼的优良血统——从导演到编剧到制片到音效不一而足——而在此之上又有全新气象。

《疯狂动物城》的剧本，可以算是《狮子王》以来最扎实的动画剧本。

即使全部角色都是毛茸茸到萌出血的各式哺乳动物，依然能够轻而易举地让你忘记这些角色不是人（！

）。

在这部动画中，我们依稀可以见到《小蚁雄兵》、《怪兽大学》或多或少都曾讨论过的人生命题——理想与现实、努力=成功？

——同时又因为极具时代精神的新元素而散发出一股清新之风。

隐藏在“小镇少女进城实现梦想”的经典故事框架之下的，实际上是一个异常接地气和丰富的关于种族歧视和固有偏见的主题。

在一个前所未有的、宏大且细节丰富的乌托邦式世界中，我们能清楚地见到萌态可掬的动物们所代表的各色人等。

农耕的兔子，车管局DMV的树懒（结结实实吐了个大槽），以及食肉动物和食草动物之间难以抹平的DNA鸿沟。

即便生活在同一个“动物城 Zootopia”，依然要遵循各种基本规则（fa），体型不同的动物们依然享有着不同尺寸的生活空间，像狐狸这样的投机主义者也依然会利用这种规则的漏洞去赚取利益，表面平和的城市里依然有着“毒品贩子”和挑拨离间的阴险小人，而食肉动物的捕猎本性也依然是食草动物心中的大患所在，仅仅因为一个个例甚至是一句话，就会激起不同阶层之间的盲目对抗，叫嚷着让对方滚出这片乐土。

眼熟吗？

眼熟就对了。

在这则现代寓言中，几乎可以毫不费力地找到人类社会的映射。

兔朱迪因为偏见而没人相信她能成为一名好警察；狐尼克因为偏见而没人相信他是个真诚的人（狐）；狮市长因为偏见而异常担心自己无法被群众所信任……阶层的偏见，种族的偏见，职业的偏见，历史的偏见——陷入偏见很简单，而打破偏见，很难。

在《疯狂动物城》中，动画的设计者们不能再直白地点出了“各族人民大团结”的中心思想，用主人公从偏见的受害者到无意识的加害者的变化，意图在观众的心里埋下一颗真诚相对的种子。

《疯狂动物城》巧妙而敏锐地结合了温柔和智慧，非常及时地在当下传播和呼唤更多的包容和平等。

在我看来，这部电影真正闪光的地方就是在当下的社会环境中，能够大方地涉及到种族和宗教信仰的歧视，提出了一些很有趣的问题，无论是儿童还是成人观众都会在故事结束之后有所思索。

考虑最近种族之间的紧张关系，尤其是美国以及欧洲的难民危机，这显然是一次非常有趣和大胆的观影体验。

虽然大量的台词对于不成熟的观众来说会有些稍嫌唠叨，但电影传递的信息非常明显：偏见和固有印象是极度危险的。

面对这个伟光正到无法指摘的主题，《疯狂动物城》的主题曲应该是迈克尔·杰克逊的《Heal the World》。

因此，仅仅从主题上看，《疯狂动物城》就已经超越了一般动画的讨论范围，而完全应该当做主流的、有诉求的轻喜剧犯罪电影去认真对待。

迪士尼在本片中献出了最巧妙的建筑设计和动物形象，用一只兔子和一只狐狸来代表人类的梦想，野心，才能和缺陷，创造了完美的隐喻。

在两个产生了优秀的化学反应的角色身边，在一座精心雕琢的疯狂动物城里（有着无数的惊人细节等待观众发现），上演了一出犯罪惊悚风格大戏。

城市环境的设计参考了诸多流行和现代文化要素，试图为这个严肃的主题提供一个温和同时而又丰富多彩的舞台。

伴随着兔朱迪和狐尼克的鬼马双警之旅，观众不仅接触到他们的世界，也对我们周围的世界产生着反思。

两位主人公的角色在电影中得到了很好的开发，有着合乎逻辑的表现和变化。

当然，作为一部动画电影，大量的幽默空间是必不可少的。

有很多非常有趣的双关语和画面表现影射了对各种动物的刻板印象，并且丝毫不显俗气。

总的来说，这可能是自迪士尼走上伟大复兴之路以来，最让人惊喜的迪斯尼动画电影。

《疯狂动物城》有着优秀和可爱的角色，一个华丽的故事舞台，一些不错的笑料，而最重要的是：对孩子和成人都传达了一个强而有力的积极信息：和平造就伟大。

《疯狂动物城》乍一看是个卖萌片。

最开始，我是被兔子毛绒绒的耳朵吸引去看的。

毛绒绒软绵绵的小动物，谁会不喜欢呢？

一心想要成为警察的兔子，从小被人说着“哪有兔子能当警察”，还是义无反顾地到了动物城。

她相信着在这座城市里，任何人都有平等地实现梦想的权利。

然而，当我看到兔子第一天去上班，前台豹子被她萌翻了，一直说好萌好萌好萌，她正经地说：“兔子说兔子很萌是没问题啦，然而由你这只豹子来说就有点不太对了。

”这时候，我意识到这部动画没那么简单。

然后兔子推开门，站在一群狮子老虎犀牛中间，拼命爬上巨大的座椅，还只能被长官看到耳朵。

其他警察都领到了任务，只有兔子被安排去写停车罚单。

不止一次，兔子被长官、被狐狸、被无关的路人（路动物？

）说：兔子就是兔子。

面对捕食者始终只能逃。

瞬间，我们就从乌托邦的动物城跌落回现实。

同学们，看清楚了，如果把兔子换成女孩子，这就是一道老题，不能换个条件就不会做。

如果你是个女孩子，那么以上的情景和对话应该相当熟悉了。

它们在我们的生活中不断重演：因为你是女孩子，所以你不能当飞行员/不能读博士/不能当电脑程序员。

当你在学校、在公司犯了哪怕一点错误，总会有人说“毕竟是女人，果然做不好事情”。

如果你拼命拿到了学校第一，拿到了公司业绩第一，来到了更高、竞争更强烈的平台，你满心期待地进入一个新环境，却发现——放眼望去全是男性。

当你急切地想要接下任务来证明自己的能力，却发现团队对你的期待只是“你只要做个萌萌的女孩子就好啦”。

这么多年来，迪士尼的动画教育女孩子们要做个单纯善良的小公主。

吃了毒苹果自然有王子来救，被下了沉睡魔咒也能等王子来亲吻，女孩子不需要智商体力只需要美美的就可以了！

——如果把这样的想法带到生活中来，估计会被残酷的现实狠狠地打脸吧。

王子和水晶鞋都不存在，这才是我们要面对的世界。

反而是这样一部动物角色的片子，特别写实。

小兔子这样站在食物链底端的动物，进入动物城这样的地方，就是会被埋在狮子老虎的阴影里面的。

她是警察学校第一名的兔子，热血又有冲劲。

然而别人，包括我们观众们，第一眼看到的总是她毛绒绒的耳朵，第一反应是对她说好可爱。

她作为警察的实力反而被一再忽略。

说到耳朵，我想起之前看的Michael Kimmel关于性别平等的一个TED演讲，举了个特别生动的例子：白人男性在镜子看到的是，一个人。

而黑人女性每天早上在镜子里看到的是，黑人女性。

她的肤色与性别都是清清楚楚写在脸上能被看见的。

而偏见最可怕的地方是，怀有偏见的人本身对偏见视而不见，当他们作为社会的多数派和强势群体时，他们认为自己的特质理所当然，是默认设定——那些跟他们不一样的，才会被当成异类被注意到。

所以为什么谁都会注意到兔子的耳朵？

因为犀牛，老虎和熊在警察局里司空见惯，已经是默认设定了啊。

这样的偏见不仅仅伤害了食物链底端的兔子，头顶的狮子老虎们也不能幸免。

狐狸总被人当成奸诈狡猾的骗子，于是狐狸先生也只能去坑蒙拐骗。

绵羊给人的印象总是逆来顺受，所以她只能跟在狮子市长身后当个小助理。

人们总以为豹子生猛凶狠，却没想到警局前台的豹子是个有着少女心喜欢甜甜圈的小公主。

狮子市长就因为是狮子，被当成了暴力肉食动物的代表。

然而这样的刻板印象真的好吗？

如果兔子只能一辈子种萝卜，狐狸只能当一辈子骗子，狮子一生下来就是狮子王木法沙——那么他们还为什么要努力拼搏。

来看看动物城里第一励志的鼩鼱教父（此处致敬马龙白兰度），明明只有拳头大小，却能让手下一群彪悍的黑西装北极熊服服帖帖。

谁说鼩鼱不能当教父呢。

刻板印象根深蒂固，遵从传统似乎是最轻松的选择。

有人像狐狸先生一样，因为童年打击而从此放弃了梦想，心甘情愿做一个“大家眼中的狐狸”。

还有人像绵羊秘书，因为受不了狮子的颐指气使，想要以阴谋来给肉食动物加上污名，虽然自己翻身，却让这社会的固有偏见愈发严重。

然而也有人像小兔子，外表软萌却坚持着自己的梦想不放松。

她的父母都说最适合兔子的职业就是种萝卜，而她仍然义无反顾地去做了警察。

警察考试中困难重重，面对体积巨大的竞争对手，兔子仍然拿到了第一名。

面对一见面就说她“好可爱”的豹子，她能直接了当地指出对方的评价并不妥当。

在抄写了两百张停车票之后，小兔子能主动从警长手中抢过案件，并且几乎可以说是品上性命一样地努力去行动。

哪怕这个世界并不美好，危机四伏，哪怕她是站在食物链底层的草食动物——她也坚持着往前冲。

所以我说，比起公主电影，这部片更值得女孩子们看。

这个故事里没有水晶鞋，也没有王子，能够让你被看到、被认可的，只有那颗熊熊燃烧的热血之心和不懈的努力。

皇冠并不是被人给予的，而是你自己争取而来。

从《勇敢传说》到《冰雪奇缘》再到这一部《疯狂动物城》，动画里的姑娘们越来越强大，这是件好事。

我总希望，那些在社会中步履维艰的女孩子能再勇敢一些。

当有人对我们说“这么努力工作也没用，不如回家带孩子”时，我们能咬紧了自己的梦想不放松。

当有人看不到我们的成绩，却只关注我们的外表有多可爱时，我们能像小兔子朱迪一样大声说，“你这样说并不合适”。

当我们的能力被低估，拿不到有影响力的工作时，我们能主动站出来说，请把那工作给我，并且拼命去把它做好。

不要忽视勇气的力量，许多女孩子缺的就是这一点。

我们总在担心自己太努力、太强势，生怕被扣上女强人（对，有些人把这当贬义词）的帽子——强势的狮子是拥有领袖气质的狮子王，强势的兔子是什么鬼？

强势的兔子，是会成为第一只警察兔的兔子。

她也许不会再被人说可爱了，她也许差点变成水獭、豹子和土狼的晚餐。

但是这也比抛弃梦想回老家种胡萝卜，然后成为广大兔子生生生生生（无限循环）育大军中的一员，要好得多。

况且，她还收获了一个狐狸先生对不对？

迪士尼这几年在创造男神的道路上越走越远，前几年的大白击败了各种韩剧男主角成为第一暖男，这次的狐狸先生则是给我们演示了教科书一般的撩妹技能，低垂的眼睛真是又痞气又温柔，把哭泣的兔子按在胸口的动作简直是戳爆了我们老阿姨的少女心。

虽然狐狸只是个街头骗子，个性恶劣又喜欢欺负人，但他比迪士尼动画里老牌的王子们要有血有肉得多——在之前的动画里，王子可是比公主更脸谱化更没有存在感的角色。

时过境迁，女孩子想看的并不仅仅是“王子”这个标签，也不想要他背后附带的容貌财富等等——能够与你一起为了梦想拼命，在你一无所有时还跟着你一起冒险的那个家伙——哪怕跟你都不是一个物种，也值得你去把真心给他。

Zootopia，如名字一样，是动物的乌托邦。

这里兔子可以当警察，狐狸也可也做良民，鼩鼱可以当教父，绵羊也能成为幕后黑手。

每个人都能自由地成为他们想成为的样子。

也有人说这样的世界只能出现在动画片中，这部电影只是为了维持政治正确而存在。

没错，我们的世界没有那么美好。

如同草食动物一样的弱者踏入社会，也许瞬间就会被残酷的现实打击得体无完肤。

这个世界，远比我们看到的要更加政治不正确——那么很好，打破公主王子的美梦就是第一步。

当我们开始看到那些我们司空见惯的偏见，当我们意识到那些“无意识的假设”都是错误的之后，才能去改变它。

==== 分割线 ====* 感谢楼下的同学指出，动物城的教父不是老鼠而是鼩鼱。

百度了一下这种动物比老鼠还要小只……

通篇正能量，不放弃，懂坚持，有梦想，会追求。

身体弱小的兔子警察有着不一般的梦想。

即使被嘲笑，遇到挫折，仍坚持着，从处处不顺的训练，到手到擒来第一名证书，终于看似实现了自己的梦，成为了警察，兔子中唯一的警察。。。

挫折仅此而已吗？

并不会是这样，走出自己小小的城市，来到大的市中心，动物城。

却被蔑视，明明满腔热血想为民除害，然分配的任务只是贴罚单，当然这样并不能打击到我们的兔子警察。

一上午200张，自强不息，给自己下任务，下目标。。。

在逆境中成长，给自己的定位也并不仅仅是一个交通警察，遇到不平的事儿会帮助别人，被欺骗了会愤怒。

以为自己做了一件好事，却以为的被上司批评。。。

以为实现的梦想，其实并不那么简单每个人都有每个人的遭遇，第一次见到狐狸先生以为是一个疼爱子女的父亲，阴差阳错看清这个狐狸先生却只是一个奸商，虽愤怒却又无可奈何。

意外的交集，不那么美丽的回忆。

却因一个任务再次让狐狸先生和兔子警察联合在一起。。。

看似奸商的狐狸先生，其实小时候拥有着和兔子一样的梦。。。

被别人践踏的梦，自己弱小到不得不正视自己的梦，一个自卑的梦。。

或许就因为兔子和当时的自己一样弱小？

让他能不遗余力的帮助这只兔子，从而让两只动物，成为合作无间的好拍档电影中树懒的出现是本剧最大的笑点！！！

焦急的环境，飞逝的时间。。。

只有树懒那慢吞吞的动作，一颦一笑都。

好。

慢。。

特。

别。

慢。。。

抬。

头。。

低。

眸。。

微。

笑。。

打。

字。。

有条理的，慢吞吞的做着工作。。。

看着兔子警察对树懒慢吞吞工作的无奈，狐狸先生的狡黠，这段简直笑尿O(∩_∩)O 最喜欢的部分还是朱迪一个人去大城市的部分，经过美丽的环境，带着美好的心情，配合着雀跃的歌曲，车子或上或下，这段旅程每一瞬都显得那么美丽。

电影制作精良，人物动作，表情都很精致，有着西方独特的性格。

剧情方面就稍微显得薄弱，或者是通俗，没有啥太大的亮点。

总体来说还是很赞的！

寓意美好，很适合全家行的电影。

作为一个严重的肉麻恐惧症患者，害怕一切犯尴尬症的感情。

看完《疯狂动物城》狐狸与兔子的CP总算明白：好爱情，是不矫情不腻歪，不是非得叫对方baby。

是既可以携手打天下，又可以脑袋抵在对方胸口恸哭，站在晨光熹微的电缆上聊一聊小时候的难堪，是保护彼此的愚蠢梦想，是毫无保留的交付真心，是不需要退路的接纳。

好爱情，是温柔的恋人，又是掏枪的杀手夫妇，是背起包就能去山顶的驴友，又是能一起喝大酒的好哥们儿。

好爱情是除了爱情，还有许多其他感情。

上一次大家无视物种、吵着要嫁的大概是…大圣？

讲句实话吧，看完也没发现兔子是个女的。

一直以为电影讲的是，携手打天下的友谊万岁。

直到全世界席卷而来的狐狸撩妹的言论，还有酥炸天的人形周边漫画。

好吧，让我们当爱情片看看。

历来最受不了的男主角人设：英雄忽然落难，金刚垂下了眼睛，温柔的人冷起了脸，不过最最沦陷的是，痞子毫无防备地认真。

狐狸撩妹教会我们什么呢？

如何躲过肉麻、仍然收获真心呢？

1）智商魅力=行走的荷尔蒙写过一篇《不为我花钱，我怎么知道你爱我呢？

》。

许多男生会问，我穷我还不配谈恋爱了？

是啊，你穷你还有时间拍拖？

你给我去赚钱啊。

狐狸深谙此道，他熟悉动物城的游戏规则，吊儿郎当却能赚大钱。

大街小巷三教九流的都认识。

用骗术卖冰棍一天能挣200美金，卖过臭鼬屁股皮做的地毯给黑帮大老板，与政府机构“最快”部门的“最快”员工树懒闪电熟识，能潜入监控系统帮兔子破案，在兔子上台前紧张的时候，连说话之道也能教。

这份智商魅力值实在令人着迷！

想到杰克船长，我的Depp叔，他作为一枚海盗船长整天提着朗姆酒不务正业。

刚登上他的岛，就有好几个妓女跑来责备他好久不来，走两步就有酒馆伙计、水手、洗衣妇人、小孩、海鲜摊老板等等上前打招呼。

感觉他永远饿不死。

狐狸与杰克船长一样，半眯着眼睛，什么也不放在眼里的痞气，不较真不在乎的德行，关键时刻却总能轻而易举将你从困境中打捞出来，行走的荷尔蒙无疑！

2点到即止，决不令你犯尴尬症最深情的一幕是电缆车吧。

逃脱了美洲豹的追杀，从牛警官步步紧逼的要挟中溜走，两个人趴在晨光熹微的电缆上，松了口气。

耿直的兔子一直努力追寻梦想，此刻被否定被重重击碎，非常down。

狐狸看着她，吹着风，居然也情不自禁地分享，童年时心怀梦想的自己被欺负的事。

（嘤嘤嘤Q版狐狸抱抱）原来如此！

大家都被打压过，兔子你居然能一直坚持，鹅我狐狸克已经放弃做好人了。

我选择趋利避害，不再信任别人的成长方式。

兔子你虽然笨，虽然是我看不起的傻白甜，但你真的好棒。

彼此交付真心，软肋贴着软肋，完蛋了！

深情对视了！

就算没有Kiss总该有涌抱吧！

可是这样，好担心珍贵的温柔心就很容易用力过猛，也许会肉麻过头。

还好，在深情最接近高甜点时，狐狸突然打住，“对了！

监控！

满城遍布着监控，我们去查吧！

”迅速遁入办案模式。

虚惊一场！

拍手叫好！

杰克船长也是肉麻恐惧症的最佳代言。

爱你决不说爱你。

看我嬉笑怒骂、英明一生，怎么可能被儿女情长困住。

其实是害羞吧⁄(⁄ ⁄•⁄ω⁄•⁄ ⁄)⁄3捉弄小女友你最行！

要查车牌号，在“哈…………哈……………..哈…………….”的办事员树懒面前，兔子急得都跪下了！

狐狸使坏，对树懒说，“闪电！

我给你讲个笑话吧！

”坏贱萌嗲总是相辅相成，捉弄小女友你最行！

4爱面子，宠你的时候不让你察觉兔子令狐狸伤心了，重新去找他，在桥洞的阴影中哭着求原谅。

狐狸回头，又一次露出这有什么大不了的表情，继续逗笑她。

兔子将脑袋抵在他胸口，狐狸还要把胡萝卜录音笔举高高，让兔子够不着。

无耻！

秀恩爱防不胜防！

5基本不掉链子，携手打天下兔子虽然是傻白甜，但它基本不掉链子，从来不在智商底线上犯错。

而且能活学活用地用纳税来要挟狐狸一同办案。

除此之外，她勇敢，坚韧，可爱，哪怕本能上无法消除对狐狸的畏惧，但愿意千里迢迢去认错，拥有一颗最剔透的真心。

他们拥有一致的方向，共同热爱的东西，想做得体的普通人再去随便追寻点可爱的正义感。

对彼此的爱与需要，心知肚明。

这是爱情最瓷实的根基。

吕克贝松《别惹我》中，一家四口爸爸游手好闲，妈妈逛超市约闺蜜，女儿是甜心，儿子是内向的学生。

想不到在老爸受到迫害与追杀时，无限团结地救他。

一家子杀手，个个狠角色。

为了维护“家”，保护彼此，每个人都丝毫不掉链子地紧密搭档。

既然再硬汉的人，也有塌陷一方的时刻；再痞气的大英雄，也有说不出口的痛楚。

所以你不能直女癌地指望遇见一个人，包容你，对你好，赚钱给你花。

你又不是芭比娃娃。

你得像兔朱迪那样，勇敢可爱独立，可以傻但不能在原则上犯糊涂，可以冲锋陷阵也能接住高甜弹。

在关键时刻，有能量搭救你的狐狸Nick。

安全感是互相给予的。

为了爱，深怀绝技，总能派上用场吧。

全文 / 野象小姐微博ID：野象小姐来看花卫星号：一万口新鲜（zoiczoic）一切简单粗暴、治愈俏皮，与你迎面撞个满怀。

戳原文链接，有彩蛋

这次的迪士尼出品简直叫我大吃一惊之后又不禁为之击掌叫好。

影片与过去迪士尼的风格相去甚远，标题Zootopia便将整部电影的主题点明，那便是政治暗讽，不仅是对社会现状，还是对体制。

这可是过去一段时间迪士尼作品所不曾涉及的。

这一次迪士尼的主角不再是公主，而是一只并不沉默的兔子，女权主义倾向明显，初期完全是照着沉默的羔羊在组织剧情，不论是令人熟悉的一系列致敬镜头，在警校的训练一下让人看到了动画版的Clarice Starling，女性当自强的气氛可谓做足；小镇进城的Judy也和口音严重的乡下人Clarice一样窘迫，这都是很棒的致敬，不过也看得出制作方在这里偷了点懒，估计也是意不在此。

后来的14起失踪案与《羔羊》中的连环谋杀也对应的巧妙，更有趣的是，连这个来自警局外的所谓反面角色的狐狸Nick也和我们那关在房间里的教授如出一辙——聪明智慧而又充满异见，这样一来，观众对主角们的关系也一下有了底。

然而看到结尾才会感受到主创们对《羔羊》的调侃，这就得观众自己品味了。

不得不说，这样来塑造人物和组织剧情颇有些取巧，可是，他们真正要讲的在半小时后才开始，整部电影也正式进入High得停不下来的深夜模式。

车管局的树懒让全场观众都笑翻了，在保证笑点的同时狠狠地黑了一把效率低下的公务行政系统，这套手法不正是深夜秀的拿手好戏么？

更不用提一开始的校园欺凌问题，以及疑似GAY的大嗓门邻居，片中对于不得志时期的Judy的吐槽更让人不敢相信这是迪士尼的电影，到后来那少儿不宜的俱乐部，市长的选票问题以及发言人调戏记者的桥段，还有那完全从众的嚎叫狼群完全就是熟悉的下三路，有趣又有劲。

至于对教父段落的几乎全盘照搬更是让观众不能自已，这比《一步之遥》高到不知哪里去了，后来对于绝命毒师的戏谑也引人发笑，完全就是流行文化的大乱炖，在制作方严格把关下，味道倒是极好。

另外值得一提的是，整部电影以都市探案的形式展开，中间还不发惊悚片一惊一乍的桥段，最后的结局反转，正派的反派身份等等，这些都可以看出以往黑色电影的气质，这也与迪士尼一贯喜好大相径庭，这在高度产业化的好莱坞也算是一次难得的大胆尝试了，这也最值得鼓励。

此外，影片的画面效果更是一大亮点，不论是具有粘土动画风格的摄影以及细腻生动的表情刻画，连Judy噙着泪水的神态都刻画得极为逼真，这简直是要抢夺真人演员的饭碗了。

而本片中配音演员的出色表演更是为本片增色不少。

最后，片中不论种族性别人人都爱的夏奇羊，怕是寄托着主创们一些简单的愿望吧。

概括下：大麻王亲自配音、地下黑市尺度猖獗、车管所公务员涉嫌腐败、为什么黑老大的车上有鼠帮的CD以及狐狸和兔子的生活都不太浪漫。

有些说我恶意推测的，醉了，你的世界是心灵鸡汤熬的么？

这个片子人物这么扎实是有原因的，它的魅力就在于我们很少见到主流动画影片中有这么复杂的人物、并非非黑即白的世界。

3.14：看评论突然意识到一个问题 是不是挺多人都分不太清个体抢劫、打架斗殴和有组织犯罪、黑社会的区别？

有钱的人钱不是一块一块抢劫来的 黑社会的主要业务也不是摆谱装逼 他们首先是有产业的 什么杀手、保镖、律师 这些都是内部分工 就跟你的公司一样 不顾时间成本和潜在风险 为了省十五块钱恨不得把内裤套头上坑蒙拐骗的三十多岁男子 这种思考方式就是小鸡贼 他和教父是两个世界的 你算算吧 无业游民每天挣四十块钱 哪辈子能置业啊？

黄图防剧透如果《zootopia》是个真人片，国内就没法演了。

尺度还是挺大的，G点还是挺多的。

而且有些角色大概也不会成为爆款情人了。

想嫁狐狸的人真的应该想好了，读完下面这段还想嫁他才是真的爱他。

不然还是伤害他。

兔子警官，24岁，元气满满，努力上进，非常清楚自己想要什么。

我今年也24岁，也有小兔牙，所以看到她真是格外亲切。

兔子一家是再典型不过的小农家庭，追求多子多孙，信奉安全稳定，没什么追求。

兔窝镇本身是个世外桃源，275个兄弟姐妹在这里和平共处。

好在这个镇子的居民都很善良，所以兔子警官的心理也很健康。

不过，能跳出老一辈的观念成为第一名毕业的警官，朱迪兔本身已经开挂了。

这样的镇子大概也仅存于迪士尼动画里。

狐狸小时候想参加童子军，他妈妈要攒很久的钱才能给他买一套制服。

狐狸12岁就到街上混了，主要业务是卖爪爪冰棍，受过的教育估计也比较有限。

爪爪冰棍的成本是15块，为了把这个钱省下来，他和搭档穷尽坑蒙手段。

最后分赃的时候，他给了搭档耳廓狐四十块钱，真真正正的零成本小生意啊……两只小动物起初是不打不相识，最后却变成了真拍档。

关键步骤在于在目睹了牛局长对兔子的刁难后，狐狸分享了自己珍贵的记忆。

这是一种写戏的套路，用以拉近角色之间的距离。

但现实中如果对方对你没性欲的话，是不会意识到这些记忆究竟有多珍贵的。

他们很可能会用他们那么短的见识，给你扣上妄想的帽子，觉得你恶心。

所以在生活里，还是把脆弱收起来，继续做asshole吧。

狐狸对这世界的看法，就是心冷了以后的玩世不恭。

这真是惨极了，一点都不萌。

狐狸和兔子是真真正正的灵魂伴侣，她为他解决心理问题，他向她传授人生经验。

我们大概是一辈子也无法遇到这么一只善良又元气满满的兔子。

刚进入果体俱乐部的时候，32岁的他对24岁的她说：『如果光这个你就受不了了，我们不如在这儿停下。

』可见狐狸在街区混了二十年，商业模式上虽然没进化，其他方面倒是身经百战。

值得一提的是前台牦牛Yax，他是由喜剧演员Tommy Chong配音的。

他的父亲确实是位二十年的移民到加拿大的中国卡车司机，所以他姓钟。

他和迪士尼的渊源由来已久，之前配音过《狮子王》中刀疤的部下，鬣狗shenzi。

Yax的原型也是Tommy Chong本人。

Tommy Chong的很多笑话都和吸大麻有关，他就是嬉皮形象的化身。

他的儿子利用他的形象，搞起了水烟壶制作生意。

水烟壶也可以用来吸大麻，这让Tommy Chong遇到了不少法律麻烦，被布什政府围追堵截。

感兴趣的可以google一下。

<图片3>（这里要感谢豆瓣网友Caden Cotard提供情报！

我是在这条广播https://www.douban.com/people/slowerlearner/status/1809567192/中看到的！

谢谢，谢谢，谢谢！

重要的事情说三遍！

）狐狸的整个圈子都是小偷小摸小算计的翘楚，比如卖盗版碟的黄鼠狼。

整部电影的核心是藏红花，剧情也是围绕着『藏红花抢劫案』展开的。

黄鼠狼抢劫藏红花的原因是反派开高价收购藏红花。

但是抢劫终归是个非常麻烦的事，费体力不说还有坐牢风险。

他为什么不干脆去买呢？

很简单，他要把这个钱省下来……在结尾的演唱会段落，他一边跳舞一边从旁边动物的裤兜里摸出了一把钞票。

由于屏射不道德我就不射了。

但，总之，这只黄鼠狼就是这样的性格。

或者说，为了让这个案子和动机合理，编剧赋予了他这样的性格。

<图片4>虽说anyone can be anything，但zootopia中的职业显然还是按物种划分的。

狐狸和黑老大结怨是因为卖给了他一块羊毛地毯，但地毯其实是臭鼬屁股做的。

这里的隐含意思是臭鼬的地位，不如羊。

我怀疑鼬科动物的处境，整体上可能不算太好。

（有回复说这主要是由于臭鼬屁股臭，但黑老大可是用它埋葬了自己的奶奶啊，如果真的臭的话他总不能在买和埋的时候没意识到吧……）另一方面，不管羊还是臭鼬，都是公民。

虽然这个毛也可能是在他们活着的时候取下来的，但还是细思恐极……狐狸一看到羊副市长就伸手过去摸头，说其他羊都不让他靠得这么近……他该不会是想拔毛做毯子吧……也就是说在zootopia，只要你有路子，还是可以购买其他公民的。

所以人家黑老大真不是白当的……然而黑老大Mr.Big，是一只鼩鼱。

从银行里出来的，是一群华尔街之鼠。

鼩鼱虽然长得像鼠，但是和鼠类没有任何关系。

这可能导致他虽然极端聪明、极端残忍，却无法进入『正经』行业。

比如由鼠类垄断的金融界和法律界。

【所以《教父》中，老教父也是一心想让迈克尔读名校、当参议员，这是为以后家族事业『漂白』做准备。

《教父》本身说的就是一个『异类』（西西里移民）没有被主流接受的故事。

有些黑道大亨，比如梅耶·兰斯基，一生耿耿于怀洛克菲勒等人被尊为企业家，自己却只能在小报上当小花边，所以我认为我这个关于Mr.Big为什么是鼩鼱的解读并非纯粹臆想。

】《zootopia》在埋《教父》梗的时候有多用心呢？

兔子和狐狸进入豪车的时候，狐狸惊讶地在里面发现了『鼠帮』的CD。

什么是rat pack？

就是二十世纪五六十年代Frank Sinatra、Dean Martin、Sammy Davis Jr等人组成的一个花花公子组合（不是严格意义上的组合，类似四大天王那种民间称呼），这帮人经常在一起喝酒寻欢，泡女明星。

其中Frank Sinatra被尊为美国乐坛『董事长』，和当时黑手党很多高层都是发小，飞去古巴为梅耶·兰斯基表演，一生和黑手党纠缠不清，死后FBI查他的文件有好几千页。

黑手党之所以是黑手党不是因为他们萌。

所以兔子和黑老大的合作才是真的令人细思恐极。

兔子查案子，警察局效率极低，必须动用黑老大的武装力量；在街上随随便便把黄鼠狼捉去让黑老大刑讯逼供（这个黑老大的权力已经大到杀人不会被追究了），她甚至还给黑老大的外孙女做教母——而且这个案子还是政客内斗造成的，最后黑老大什么事没有，两个政客都坐牢去了（令人叫绝的是他们不仅都特别伪善，还都有自己的私人武装）——想想这背后的意味有多严重吧，这已经是明摆着在说政府不可靠、不如找黑道了，这个片子的精神内核与《Serpico》（Al Pacino主演）这类警匪片其实是一脉相承的。

<图片8>大明星树懒在车管所做办事员，怎么想都不像是高薪行业……微博上有基友介绍说DMV年薪是4万多刀，买车足够了。

不过他的车不仅很豪，关键是还很新啊。

树懒开得快当然是因为踩了油门以后来不及踩刹车。

狐狸早就说了『树懒难道就不能快吗？

』，可见是早就知道他飙车。

比较次的豪车也得4万刀吧。

因此这只树懒有严重的腐败嫌疑。

（写了，是嫌疑，没说他一定腐败（当然，因为和狐狸是朋友，就帮他查车牌，这本身已经是腐败了这也能解释为什么他把车窗摇下来后，第一反应是特高兴地说『Ni——ck——』。

这是因为他以后在警察局就有『朋友』了（好吧我心理太阴暗了）。

当然，还有一个可能是树懒『闪电』真的是富二代。

不过真的富二代怎么会在车管所扣章呢。

（对树懒腐败嫌疑的另一个佐证是，狐狸从一开始就说他在车管所有个『朋友』，兔子也说她在市政厅有个『朋友』，黑老大也说了我们人情换人情，狐狸和兔子离开车管所时狐狸使劲冲树懒闪电喊『我欠你一次』，可见人情交换这种成人世界中的潜规则，在影片中处处都有影射。

）警察局是个作风保守的官僚机构，直男风情不要太逼真。

朱迪兔一进去，胖豹就在她背后说『这小家伙会被活活吞掉的。

』交给朱迪那个史上最薄资料夹时，他也只是呵呵道：『这是我见过的最薄的夹子。

』胖豹警官就是这样，年复一年地扮猪吃老虎。

其实他身经百战见得多了。

朱迪兔带着狐狸跳下马桶，其实也是有预谋。

精神正常的动物大概是不敢跳马桶的。

这是因为朱迪有着丰富的掉马桶经验。

她在警校念书的时候，经常掉下马桶。

所以朱迪警官真的是很努力呢，一个一次又一次在马桶中重生的少女！

就是这么一只元气满满的柴小兔（打错下面来脑补一些隐藏的家庭伦理戏。

（写了，是脑补救女儿的时候，兔子说『你的发型真好看。

』生死关头重遇的时候，兔子说『你的裙子真好看。

』就是因为这两次相逢，她爱朱迪爱到要用『朱迪』来给自己未出生的女儿命名。

黑老大的女儿，场面应该还是见过些的，她为什么会这么感激朱迪呢？

所以女儿可能不是特别有自信，也常常感到孤独。

这可能是父亲在打拼过程中，给她留下的成长阴影所致。

这个点我还没有想太好，不过挖下去应该还是挺有戏的。

（《教父》中对老教父的女儿就是这个设定）水獭先生据说是好父亲，特别好，好到没有缺点。

但他本身是给黑老大工作的，黑帮老大已经那么黑了，他又能『干净』到哪里去？

他还有一些挺边缘的爱好，比如参加果体俱乐部。

真是个非常有戏剧感的角色。

（我的意思这是个改编成文艺片，讨论家庭关系、中年危机的好角度）<图片6>还有一些无关痛痒的小细节。

狐狸第一次伤害兔子，告诉她她不可能实现自己的梦想时。

他们在过马路时，经过了一只戴眼镜的豪猪，狐狸还提醒兔子小心。

到后面狮子市长入狱时，就是这只豪猪在采访狮子市长。

估计是个高端媒体从业者（白岩松）……除非我看错了……没找到图，就不放了。

狐狸好像手很贱……不仅要摸绵羊市长的头发，在火车上还非要拉一个『胜利嘟嘟』……不知道有没有对应狐狸这种生物的某些习惯，就像狼嚎一样。

话说我也有这习惯。

小学三年级的时候和家里人去买冰箱，听他们介绍冰箱参数觉得好无聊。

看到边上有个大叔，提着提着个购物袋鼓鼓的很萌，感到很赞，就真的过去摸……大叔警觉地捂着袋子向后退了一步。

天后夏奇羊或成最大赢家。

她能成为zootopia的天后，可能是因为她不是美国人吧。

最后再摘抄一些刚刚看来的比较有意思的：1、博物馆墙上的画，反应了食草动物和食肉动物的斗争。

具体参见：https://www.zhihu.com/question/41035200/answer/897472152、对《教父》的『致敬』，已经到了无孔不入的地步。

比如这个帖子https://www.zhihu.com/question/41035200/answer/89545177里提到，『《教父》梗细节还有啦。

Judy和Nick被北极熊带去见老鼠教父时，汽车进了大门之后，一只北极熊又拉起一条铁链把大门挡起来。

这是电影里老教父遇刺之后，家族住所新增的安保措施。

』

列车上的则戏散发着《生死时速》感……也就是说，这个片子真的是疯狂地在『致敬』。

它把人物设定和场景设定全都搬来了，照着画。

当它画到一个和原作相似度高达百分之一百二，萌度却比原作高百分之二百的高度时，我们就不好意思骂它了……这种做法实在很鸡贼，在某种意义上节省了不少构思的功夫。

『埋梗』已经成了剧本创作时的指导思想之一。

他们对构建zootopia与现实的关联简直丧心病狂，甚至令观众忘记了除了热情呼吁『Try Everything』，它其实什么也没说。

这个剧本其实算不上好，它甚至没有努力在解决冲突。

牛局长早就说了『就是因为这个世界一点都不好，我们才需要好警察』。

一个一点都不好的世界，怎么可能因为铲除了一个反派，就变好了呢？

一如它的名字叫zootopia，这也真的就是个童话故事。

我们只是从来没有见过这么多边缘人物，以这么栩栩如生的姿态降临到大银幕上。

1.65亿成本，真的是实打实的花在了制作上。

比如组织全体画师，到非洲去呆一年半，观察动物。

所以这部片子里的每个角色，都奉献了奥斯卡级的表演。

他们让伪影帝小李子无地自容，让真影帝马龙白兰度起死回生。

把戏演好真的是太难了。

正是因为卖萌卖得太好，观众们对找梗的热情才会如此高涨。

胡萝卜录音笔，只做成录音笔多么浪费，应该再做个震动棒啊。

现在，我们的Timeline上都挤满了《zootopia》。

我们一次又一次地走进电影院，为找到新的梗而欢呼雀跃。

这让我想到《银河英雄传说》中，有一次杨威利要战略性放弃伊谢尔伦要塞。

放弃之前，杨威利在要塞里藏了炸弹。

他的目的就是想让这些炸弹被找出来，但又不想让敌军识破他的目的。

所以找到炸弹的难度必须恰到好处，好到可以让敌军感叹：『啊！

不愧是魔术师杨威利埋得啊！

差一点就发现不了了！

』可能用这种思路写剧本确实容易受欢迎吧。

THE END对柴斯卡的作品感兴趣，也欢迎关注她的影评集《一条迷影狗的自拍》，豆瓣评分9.8，https://read.douban.com/ebook/8803576/