神探

　　 1、剪掉血腥割耳特写 　　　　港版：刘青云饰演的彬sir用刀缓慢割下自己右耳送给上司做退休礼物，全程特写，并有皮肉割裂和血液嘀嗒声，是全片最具噱头的镜头，也是使得该片被定为三级的依据。

彬sir将耳朵递给上司。

　　　　内地版：彬sir对自己右耳下刀，没有特写，没有过程。

　　　 2、不让女人站着小便 　　　　港版：彬sir有看透人心中鬼的本领。

林家栋扮演的警察高志伟心中有七个鬼，包括林雪扮演的懦弱男、麦兆辉扮演的凶残男以及冷静女等。

彬sir跟踪高志伟入厕所，见懦弱男在小便，彬sir挑衅，将小便尿到对方裤管。

再抬头时，林雪变成一个机智冷静的女人，一身男装，以男人姿势小便。

　　　　内地版：没有了冷静女人以男人姿势小便的短暂镜头。

　　　 3、删减厕所暴打镜头 　　　　香港版：彬sir在厕所挑衅高志伟后，麦兆辉扮演的凶残男出现将彬sir的头撞向洗手池，七只“鬼”一齐将他痛扁一顿。

彬sir血流如注。

　　　　内地版：删剪了部分痛扁镜头，包括以头撞向洗手池。

　　　 4、剧情接不上，加画外音，逢“鬼”必改　　　　内地版影片增加的画外音是因为担心观众看不懂原本最具特色和吸引力的悬念，因此在每个悬念背后都不等观众思考，立刻给出答案，大大削弱了观影乐趣。

最重要的是，港版所谓“心中的鬼”，在画外音都被说成“多种性格”。

“鬼”字，依然是在内地上映的电影的忌讳。

根据广电总局的意思，《聊斋志异》早该被列为禁书了。

画外音的加法，也“创意”十足，国内观众的理解能力比港人“差”吗，当然要重点保护，加以现场解说才行。

　　　 5、解释男人变八婆“这个男人原来有一个八婆性格” 　　　　港版：彬sir第一次被何家安邀请到办公室帮助查案。

彬看到其他警员里头，一个男警员心里的鬼是一个中年女人，模样尖酸刻薄。

中年女人对着彬Sir极不信任，口出狂言挑衅，当然这只是彬Sir看到并展示给观众的形象。

坐在办公室里的依然是一个老年男警员，表面唯唯诺诺。

彬怒，走上前用头猛击对方。

这个时候，彬Sir还没有表明自己能看到别人心中的鬼，于是男警员和中年女人的形象和声音在切换的时候，画面相当有新鲜感，也挑起了观众的好奇心。

　　　　内地版：在男警员心中的鬼―――中年女人出现后，忽然出现本片第一句画外音：“这个男人原来有一个八婆性格”，作为刘青云扮演的彬Sir的心理活动。

悬念一早就被解开。

　　　 6、树立正确科学观，科学“破案” 　　　　港版：彬Sir给男警员送去一个“铁头功”之后，包括何家安在内的办公室里所有警员都惊呆了。

彬Sir走到何家安耳边小声说：我能够看到人心里面的鬼。

随后彬Sir转身走开，镜头结束。

　　　　内地版：彬Sir转身走开，看不到他的正脸时，响起又一句画外音：但你也要相信我的科学分析。

当然，不把彬Sir的查案天才归功到“科学分析”，怎能符合国内要求。

　　　 7、不同解释“一个变七个” 　　　　港版：彬Sir与何家安跟踪嫌疑人高志伟。

只见高志伟边走边吹口哨，镜头一转，在同一位置，有7个人同时边走边吹口哨。

后来7个人发现彬Sir跟踪他们，停下来转身，瞪着彬Sir.这段镜头没有对白。

事前不了解大概故事的观众，也许会有点懵懂，也更加好奇。

直到彬Sir在厕所挑衅高志伟，被他按在地上才揭晓：一只、两只、三只……哇，七只(鬼)！

　　　　内地版：内地版就“体贴”得多。

当彬Sir在车里跟踪吹口哨的高志伟时，由刘青云配音的画外音响起“这个人心里面有好多种性格，有男有女，很难搞。

”在彬Sir及何家安跟踪高志伟到餐厅时，林家栋扮演的高志伟变成了林雪扮演的懦弱男。

内地版又加了一句画外音：这个肥仔就是他贪吃的性格。

　　　 8、说明为何“分身”---“原来高志伟的良心，一直在树林里” 　　　　港版：彬Sir和何家安查案进展过半。

何家安要学彬Sir将自己埋在泥土里，彬Sir照办，并拿走何家安的配枪和证件。

这时，彬Sir在树林里见到一个脸色单纯、貌似迷路的高志伟，还与他聊了几句。

按照推算，这个高志伟是彬Sir看到他心中的一个善良的“鬼”，迷失在树林里。

　　　　内地版：刚才还看到高志伟在办公室出现，为什么忽然又出现在树林呢？

内地版马上给出答案，刘青云的画外音说：原来高志伟的良心，一直在树林里。

　　 ....... 　　无语。

　　 只要是涉及人性或社会阴暗面的东东统统就要删改，只能一片光明，一片和谐，如果真是如此的话，那每天还会有罪恶发生吗？

那法庭和监狱不早就关门大吉了吗？

当代版的《皇帝的新装》。

不由想到《苹果》的删减和被禁，想到刚看过的《夺帅》中任达华的被捕以及原来《黑社会》《放逐》《投名状》等片的删改。

当杜琪峰之类的大导演们为了能上大陆市场多赚点MONEY被逼删改自己的作品时，可以想象他们内心的无奈和痛苦，或许也会自嘲。

在广电总局眼里，国内的成人观众都是智力和是非判断力相当于小学生的弱智人群，生怕被电影教坏了。

只有控制影片生死大权的他们，才是铜筋铁骨，铁石心肠，不会在审片的时候被侵蚀。

唉..... 　　 中国电影，在不叛国、不分裂祖国、不反党、不反社会主义、不反社会的前提下，何时才能真正的百花齐放，百家争鸣？！

4/5 下午看完《神探大战》后，马上进行第一部的观看。

这部有杜sir的风格在里面，暗、阴郁、简洁、张力。

原来第二部和第一部只是延续了主角啊。

两部风格差太多了。

前者癫狂热烈，后者沉静有力，都喜欢。

好了。

在看了影评区的分析后，忍不住再去看了电影，自己画了张图，来分析一下最后的三次换枪。

何：何家安（后生警察）；陈：陈佳彬（神探）；高：高志伟（偷钱、抢银行、便利店）；南：东南亚人如图所示，首先现场一共4把枪。

再列出每把枪都打了谁。

只有【高志伟】的原配枪没开过。

A箭头B：A开枪打了B。

按照影片结尾时的换法是不行的，因为【王枪】打了除【高志伟】以外的三人，所以它只能在【高志伟】手上。

那就理解成：电影里换枪还在继续。。。

（如有不妥欢迎指出）ps.本来想发在那条解析换枪的影评下面的，可惜发不了图片。。

《神探》作为一部能被纽约大学（李安，伍迪艾伦，…的学校）电影专业编写进教材的电影，不仅代表了当时香港电影的荣耀时期，也代表了中国电影走向世界的开端。

无论是吴宇森转战好莱坞，创造票房神话的《变脸》，还是杜琪峰这么多年来的作品，都是世界电影的典范。

昆汀拿下奥斯卡是就说，香港电影给了我太多的帮助，我的电影就是抄袭混杂，可见香港电影当时的伟大，更何况比《英雄本色》，《无间道》还更具特色和电影手法的《神探》。

杜琪峰拍摄过《枪火》，《神探》，《盲探》各类极具时代特色的电影，这种成功来源于他电影的工业性（《红海行动》是现当代中国电影工业化不断发展进步的典范。

）。

就这部《神探》，我单纯的说一点。

当彬sir跟踪高志伟的第一次，就是遇见他七种人格的第一次。

在街角，镜头先是跟拍，然后固定镜头，最后再个跟拍。

而如果你非常注意你会发现一个电影界里最奇妙也最难以置信的定律叫做“逢三必变”，镜头的三次转化中，都将有行驶车辆的马路放在荧幕的最右边，虽然模糊但是可以看见不同车辆三次行驶，转弯，对应的就是电影中人物之间的暗中交锋。

非常奇妙。

这是杜琪峰最爱用的“逢三必变”原理。

《枪火》中运用的更多的是空间三角关系，一个画面中6个人能同时营造出18对人物关系，更不要说两部电影都运用到的镜子，那个太复杂了，一下根本说不清楚。

我爱杜琪峰。

真的。

香港太久没有象“警魔”徐步高这样的猛案太调动人们的谈兴，所以我一直很肯定香港的电影工作者们会把这起案子拿来拍电影，没想到第一部拿徐步高讲故事的是老杜的《神探》。

这部电影的核心就是构筑在抢“警枪”犯案，而作案者正是一名警察（林家栋扮演的高志伟），也就不难让人联想到徐步高了。

案情并非那么的扑朔迷离，杜琪峰在电影中更多的是突出犯案人以及查案人的心理状态，所以在处理查案的过程时，用的居然是如此不“唯物主义”的天赋（刘青云能自然的看到人心中的想法，也就是所谓的“心魔”）。

无论从导演对细节的把握，到演员微小到一句台词，一个眼神的表现，《神探》一如既往的体现了“银河风格”。

但是整个电影偏偏建筑在一个幼稚的有点异想天开的假设上，让人看完后，对人性的感叹强，对事件的感受弱。

按理说，老杜不应该犯这样的错误，也许《暗战》已经让他使出全部功夫，《神探》也就无从超越。

问题出在哪里呢？

就是林家栋篡改警队对警枪编号的记录，这是故事进行到30%时，后面所有事件进展的一个重要支点。

林家栋把自己枪8520的编号（一闪而过，记的不是很确切，只是一个符号，暂且代之）改成了王国柱的6813（这个我记得很清楚），所以他的枪名正言顺的成了6813，后来何家安（安智杰）冲进警局把他铐起来，对编号的时候才无言以对。

注意！

这是影响结局的第一个关键！

正是这个时候，何家安开始对彬sir（刘青云）彻底失去信任，之前电影说什么老婆、见鬼之类都没有影响到他。

所以最后他才会开枪打彬sir。

（第二次是他女朋友关于前途的教唆） 但是！

如果8520变成6813，警方为什么能在两次发生命案的案发现场找到6813的子弹却认定王国柱的失枪？

因为林家栋绝对应该是第一时间改记录的，既然记录已经改过了，王国柱的失枪应该是8520才对啊！

但是子弹可是从林家栋的6813中打出去的啊！

完全不可接受的弱智失误！

可是下面的剧情完全是建立在这个事实成立的基础上发展下去的。

林家栋后来想找到南亚人抢回自己的枪，掩盖事实，但是就算他可以再改一遍记录，可所有人都看到了6813是他的枪号（安智杰、还有林家栋的同事）了，圆不了。

其实，警枪的记录可以如此轻率的被篡改本身就是不可以接受的，更别说电影根本没解释，用来篡改记录的电脑是谁的，是谁会猪头到把这么重要的密码写在便签纸上贴在电脑上，而整个香港警方的系统对此并无察觉！

电视剧《通天干探》中，陈豪在得到死者堂弟的博客帐号，猜密码时接受了madam“试试恐龙英文拼写的建议”，这样的交代比一向追求思维慎密的老杜都来的合乎情理一些。

电影中没有合理解释的地方还很多，比如：既然对自己尊重的大sir表示敬佩，为什么要割耳朵！

为什么林家栋抢麻将馆的时候没杀人，后两次杀了？

为什么林家栋抢了一百多万，还要为几千块去再次作案？

这些都随着一个自以为出乎意料的结局而终止了。

我承认结局的确不落俗套，刘青云的一句“我也是普通人，我为什么不能和他们一样！

”很痛快，安智杰变成了最终的反面角色，引证了林熙蕾的预言，的确是这个很让人回味的设计。

但电影前期留下的手尾还是太多、太明显，让人无法享受推理、抽丝剥茧的乐趣。

这一点上，《神探》是不如跟踪的。

有意思的是，也许是受了《C+侦探》的影响，电影结束后，包括我在内，还有4、5个人坚持留下来把字模看完，也许他们也和我一样，对那么多不合理的情节感到不满意，盼望有个惊喜给他们解释吧，可惜，这一招不是人人都用，用多了也是不太合适的。

相比较在新片《神探》中刘青云与杜琪锋的再次合作，倒是韦家辉与杜琪锋的双剑合璧更加令人兴奋。

银河映像当年的“杜、韦、游”铁三角创造了香港电影的一段辉煌，只是之后却分崩离析，只剩下杜琪锋继续在银河映像掌舵。

相比较游达志从马来西亚过来香港发展，杜琪锋和韦家辉则是香港本土电视业出身，《万水千山总是情》便是杜琪锋导演的电视剧作品，而韦家辉作为编剧在电视界更是显赫，《义不容情》、《大时代》、《流氓大亨》哪一部不是耳熟能详。

杜、韦二人在创建银河之前已是颇具声名，而游达志则象一颗流星，它最闪亮的光茫全都是在银河映像时期爆发出来，奉献出唯一四部电影作品中最具代表的三部《两个只能活一个》、《暗花》、《非常突然》，而之前之后都归于平凡。

韦家辉是香港最出色的编剧，一般来说编剧通常都要上位当导演，韦家辉也不例外，导演过的作品很多，除却几部经典之外大都是些商业喜剧。

而杜琪锋是最出色的类型片导演，韦家辉离开银河后还好有游乃海顶上，甚本上也配合得相当出彩。

唯一可惜的是游达志离开银河后并没有继续自己的黑色电影风格，瞬间沦落，最终只能接拍些商业电视剧集。

当年铁三角的组合相得益彰，精品层出不穷，解散之后唯一不受其乱的就是杜琪锋，因为他最具王者的霸气，始终指导着银河映像的方向，而韦家辉对银河的依存度并不算高，只是银河往往能最大限度发挥出他的才华，只有游达志对银河的依存最甚，他的导演风格受老杜的影响颇大，但同样也受剧本的制约。

银河映像始终是杜琪锋的银河，即使编剧游乃海上位当了导演，可是作品《跟踪》依旧逃不出杜氏风格的影响。

十一年前《一个字头的诞生》代表了银河映象的诞生，当初这部电影的监制杜琪峰、导演韦家辉、主演刘青云再一次聚首，推出了新作《神探》。

片名很落俗，但当你看完影片之后你才会发现这个片名很妥当，因为这个“神探”中的神并非常规理解上的那个“神”，实际上是“神经”的“神”。

除了吴镇宇，刘青云或许是最适合出演这类颠狂神经质的角色，通常而言这类角色难度较大但也最易出彩。

一部好电影有一个好演员外更需一部好剧本，韦家辉此番在剧本上用足功夫，极尽巧妙构思，而杜琪峰在影片的表现手法更是出乎意料的全新尝试，将类型片推到一个新的境地。

银河映象十多年来能够越走越好，恐怕少不了杜琪峰不断地推陈出新，从不拘泥于任何一种固有形式，永远都在往影片中注入新鲜东西。

银河映象出品的影片种类繁多，喜剧、警匪、爱情、江湖各类题材都有涉猎，虽然警匪枪战是银河最拿手的类型片，但似乎每一部都有着独特的风格，从没有局限于前面成功作品的桎梏。

《神探》的故事很简单，甚至在影片开始不久就将罪犯告诉了观众，然后剩下便是如何去寻找依据去推断求证这个答案。

求证答案的过程虽然巧妙，但再多的峰回路转，险象环生也都未必能跳出警匪片的固有模式。

影片构思奇妙之处在于刘青云所饰的神探陈桂彬能够看透人性，他能够看到深深藏匿于人内心的东西，而如何来表现人性从来都没有办法具化，因为人性只能是虚化的通过表演来显露。

而杜琪峰与韦家辉却大胆地将人性具化出来，创新地用多个人物来表达一个人的多重性格元素。

在陈桂彬眼中那位嫌犯变成了七个人，而他们分别代表了狡滑、暴力、恐惧、贪婪等，在多重性格中占据主导的那个人左右着嫌犯的行为。

这样的表现手法恐怕是绝无仅有的创新，虽然他在表现人性上未必十全十美，但在电影手法创造上有着无可比拟的意义。

同罪犯复杂人性相对比的是，另一位由安志杰所饰的何家安警官则被隐藏的更深，在影片的前半部分何家安与陈桂彬一起寻找罪犯的线索，一直表现得还极正常，但到影片转入后半程何家安在陈桂彬眼中瞬间变成了一个无助的孩子，他慌乱胆怯，这是一个外表强健的年轻警官的内心，形成强烈反差。

而实际上在陈桂彬进入到何家安内心的过程，这只是走了一半路程而已，直到那个孩子旁边出现的那个女人，那个代表着阴暗面的女人开始控制孩子，懦弱的内心开始被人性阴暗所主导，最终引导着何家安走向另一个结局。

影片的结局是如此黑暗而又有几分出乎意料，而这正是人性丑陋面掌控的世界，这也是一个银河映像的标志性黑色结局。

最善于讲故事的编剧和最善于用画面表现故事的导演，他们的合作确实没有令人失望，惊喜往往都是额外的奉送。

从来没有用如此直观的方式来表达人性的复杂性，你永远不知道你自己的内心究竟隐藏着几个人，也许有一部分永远都不会暴露出来。

正如警官何家安如果没有去找陈桂彬，他的人生会避过那些险滩平稳得步步升迁，可以正因为遭遇了恐惧遭遇了诱惑，当面临抉择时他的内心暴露了他的阴暗面。

人只有在面对困境和挑战时才有可能将内心暴露出来，在顺境中他永远也无法显露出他人性中光明或者黑暗的东西。

杜琪峰拍电影总是能将复杂的东西简化，有条有理地给你讲透讲明白，连人性内心这样虚无的东西仍然能够用画面将其表现出来，让观众能够轻易看到，如此讲故事的能力少有导演能出其右者。

在《神探》这样的影片中除了刘青云这样纯粹的角色需要他一根筋不按常理的表演外，其他角色的表演反而更易被淡化，因为连内心戏都让导演通过另一种具体形式得以表现后，他们对角色的诠释恐怕都无须他们费心了。

林家栋与安志杰在杜琪峰的手中就象两颗棋子，只要能顺着导演的思维的控制，那么他们就能顺利完成任务。

《神探》是我看过颇为古怪的一部影片，虽然依旧保留了银河映像和杜氏的许多固有痕迹，但是却又跳了出来，不似以往。

可以说这是一部奇片，太多想不到的东西充斥其中，杜琪峰仿佛借此打开了一扇窗，望出去是一片全新天地。

而该片对人性面的刻画之深，仿佛也是以往作品不曾达到的，虽然这只是一部商业类型片，无法与纯文艺片相比深度，但在同类影片中也可谓是独树一帜。

从《神探》可以看到银河映像一步步前进的脚印，用一个个超越来延续它的辉煌。

文：眉间尺

两名警员追捕一名偷井盖儿的东南亚人，追至一森林，警员王国柱连人带枪一并失踪，另一名警员高志伟平安返回。

此后有多起持枪抢劫案都跟王国柱的枪有关。

负责调查这起案件的警察都没有丝毫线索，后来这起案件又交给重案组督察何家安调查，他仍然是没有任何收获。

何决定找已经退休的前神探陈桂彬协助，陈桂彬之前是神探，各种奇案均能破解，多年前因为割下自己一只耳朵送给退休的上司，又借二连三做出不正常的事被认定患有精神病。

陈桂彬和自己的妻子对话，而在别人眼里这个妻子根本就是不存在的。

陈桂彬说自己能看见人心中的心鬼。

他在监视那个平安而返的警员高志伟时，他第一眼就看到了高志伟的心鬼，高志伟的内心很复杂，有七个心鬼，有胆大的、胆小的、出主意的等，而且他认定王国柱的失踪就是高志伟造成的。

在陈桂彬古怪灵异的破案方法下，他还原了当日森林里的真相：高志伟和东南亚人在搏斗中抢走了枪，而搭档王国柱执意想要通知上头负责寻枪。

高志伟怕这样会妨碍自己升官，于是杀死了王国柱，并制造了他被东南亚人杀害，东南亚人用他的枪持枪抢劫等系列案件。

而他则会暗中继续追查东南亚人，然后设法将其灭口。

何家安听从陈桂彬的话追查高志伟，但却被高志伟的聪明手段误导，开始对陈桂彬的破案天赋产生质疑，以至于到了最后关键时刻竟然开枪杀死了陈。

而高志伟此时原形毕露，而陈桂彬也在临死之前杀死了高志伟。

故事基本框架就是这样，下面来着重说一下电影里所表现的主要人物内心的心鬼，即他们多重性格中的阴暗面：这里面包括能够看破别人“鬼”的陈桂彬，他心中的“鬼”是他的老婆，我猜他老婆因为他的不正常举动而离婚，所以陈桂彬心中产生了一种和妻子还开开心心过日子的“鬼”——一个温柔贤惠，每时每刻都不想自己丈夫被伤害的鬼（何家安找陈协助破案被心中的妻子阻挠，陈想骑摩托车心中的妻子怕他受伤等等）。

当陈桂彬碰见生活中真正的妻子时，她对妻子（本该是林熙蕾扮演的角色）产生了幻觉（成了陈慧珊扮演），这实际上是他心中另一个“鬼”。

当他面对自己妻子时，妻子变成了一个陌生人，连陈桂彬自己都不认识。

而他内心中的妻子百般阻挠他和真实的妻子接触，这也是他内心的思想斗争。

这里电影里有所描写——心里的妻子说：他（陈）就是被她（真实的妻子）害的。

陈反驳：你别说了，她（真实的妻子）根本看不到你（心里的妻子）。

然后心里的妻子说了一句保重便消失了。

——这里所表现的就是陈桂彬消除了自己的心鬼，解除了多年的心理包袱。

现实中的妻子对陈桂彬已经没有了任何感情，她是新界南高级督察，他和陈桂彬见面只是为了破案，希望陈能够利用他的天赋帮助她破案。

其实多年来妻子对他的感情已经就是这样，正是如此才造成了陈虚构了内心世界的完美妻子形象。

（上面是我对陈桂彬心理的老婆做出的解释；有个网友提出了质疑，我一起贴上来吧：陈桂彬心中的鬼不是他老婆。

心鬼是什么呢？

心鬼是人心里的坏东西，这一点，影片里说的很清楚。

他老婆是他心里的坏东西吗？

当然不是。

他身边那个林熙蕾是他幻想出来的老婆，而并非心鬼。

这种幻想是出于他对他往日妻子深刻的爱。

心鬼是会支配人的行动的。

可以把心鬼理解为人性阴暗面分解后的若干个基本元素，这些元素综合作用决定了人的行为。

影片结尾，陈桂彬用枪指着高志伟的头时，他对自己说：“放下枪，你开枪就跟其他人没区别。

”然后回答自己：“我也是人，为什么要有分别？

”然后就开枪了。

这才是他的心鬼。

）我仍然觉得他说的不对，陈桂彬心里的妻子就是一个“心鬼”，它代表陈对妻子的“愧疚”，“愧疚”处处袒护陈实际上也是陈用来自己妻子没有离开她的幻想，因此以完美妻子的形象浮现在陈自欺的理想世界中去了。

它仍是“心里的坏东西”，所以当他和真正的妻子对话之后才消灭了“愧疚”这个心鬼。

这实际上也是想告诉观众的：“心鬼”是可以消灭的。

高志伟的“鬼”：一共有七个。

这七个并没有完全交待清楚，电影里只交待了三四个，说是共七个只是表现高是个心计很重的家伙。

心鬼里的女人是出谋划策做思想斗争的，怪异发型的是专出狠招的——也就是“凶残/冲动”（冲动是魔鬼），有时候必须要让“出谋划策”来制止它。

还有一个贪吃的胆小鬼“软弱”，有些坏事做起来很害怕，也是“出谋划策”来帮忙煽风点火。

这几个“鬼”经常一起出动，所以构筑了高志伟的复杂心理，也大大提高了警察对这个案件的破案难度。

其实高志伟还有一个第八个“鬼”——高志伟之前那“7鬼”都不是真正的高志伟的内心世界，那些都是他的阴暗面。

电影中陈桂彬利用自己的天赋在夜晚的森林里碰到一个在找枪的高志伟，这才是高真实的自我。

他正是在森林里开枪杀了自己的拍档王国柱，他在这里丧失了自己的灵魂。

所以高志伟以自己的面目走丢在森林里，而无法走出森林，他在良心的罪恶下迷失了自我，所以他永远无法走出那片森林。

何家安的“鬼”：何家安本来和陈桂彬的老退休上司一样，心中无鬼。

但随着案件一再的迷茫，何家安内心中产生了一个“懦弱的孩童”，他对陈桂彬的破案天赋产生了致意。

这个懦弱紧张的"鬼"让何家安一再想退出案件。

在最后那场厮杀中，他利用心中的这个动摇了的“心鬼”杀了陈桂彬。

枪战中所有的人全死了，陈桂彬在临死前看到何家安又多了一个“出谋划策的女鬼”，这个心鬼最后指引何为了不被抓不连累女友而要捏造事实。

或许以后何家安会像高志伟一样，“心鬼”将越来越多！

2008年，杜琪峰的巅峰之作之一，我以为。

与枪火不太一样，更精彩。

人心有几只鬼，只有称为神的探能探出。

为了不神化人，只好神经病人。

所以一个分裂人格的退役警探重出江湖，精彩演绎了人心。

这部片，总让我想起近期看的《天才在左，疯子在右》，都是描述精神病人，虽然它们之间没啥可比性和相通之处。

刘青云真的很会演戏，这种内心戏非常适合他，这么需要我们沉思的题材，主角竟然被他演得有几分天真烂漫，尤其是在街头蹦跶着走路那会儿，他的鬼其实是他的情。

如果海边捡到一只装有魔鬼的许愿瓶，许的愿，有的人也许会是希望我们可以读心，读懂很多人的心是超级强大的能力啊，可以用这个技能get到很多你想得到的物质精神成就等等，是不是很好？

可是杜琪峰告诉我们，神探是挺神的，可是结局没那么美好，只是别人练级的基石而已。

有七只鬼的人是代表玲珑七窍心吧，这样的人似乎应该高智商才对，你看，各种鬼各种主意，胆小贪吃的胖子，争勇好斗凶男，代言的冷静女人，时髦的辫子男，秃头的中年大叔，毫不起眼的2普通男，多丰富的内心世界啊。

可主心骨长得不正，所以这是个真的坏人。

港片中永远的配角林家栋，老演坏人，可是为什么不给他评奖呢？

安志杰早年也挺小鲜肉的，他的那只弱小的鬼经过历练，终于养多出一只有着精明妆容女鬼，导演用女身出现，是不是代表在他的认知中，精明是最女性化的特质之一，就好比那个表面讨好实则八卦尖刻大叔他的内心鬼也是个有着尖细嗓音的奥巴桑。

谁能告诉我，那个耳朵为啥要献给没有鬼的上司，纯粹是精神病发？

大概就因为这个，才被炒鱿鱼了吧神探。

我不想百度。

杜琪峰的电影，最是注重内心演绎，搞得我非常期待他的2016新作《三人行》。

《神探》这种电影，叙述的大概还是人物面临环境时的转变——审慎的转变、被动的转变或者是无奈的转变——所有一切都源于现实。

基于这种转变里所包涵的现实意义，《神探》显然要归类为黑色电影，而不仅仅是因为结构上的反讽结局。

这种对自我认同的困惑以及最终的选择，简单的说，其实就是人物自我发现的过程。

就像片中陈桂彬的妻子告诉他的事实一样，如果全世界的人都心中有鬼，只有你心中无鬼，那么不正常的是你。

至此，一直以发现真相为己任的陈桂彬，在残酷现实里的苦苦追寻，无非也是一段自我发现与价值实现的历程。

从这个角度出发，这种现实的追求与目的，陈桂彬与高志伟、何家安之间并没有本质的区别。

一旦陈桂彬体悟到这一点，那么自我价值的实现与自我发现必然重合，于是结局的转折之处就必然充满反讽且令人惊愕。

惊愕不在于行为，而在其自我发现：他不是神探，而是人；全世界的人都心中有鬼，他心中同样有鬼。

因此作为警察的陈桂彬开枪打死高志伟与作为“神”的他开枪打死也许象征七宗罪的七个心魔，都是自我价值的实现，其间神与人的区别其实并非想象中遥远。

最大的悲剧，就是陈桂彬发现自己生而为人的事实。

由此审视他的人生，其努力之一种，或许就是从“神探”成为一个“正常人”。

这种自我发现、以及直面本我时的困惑与震惊，《神探》里陈桂彬与一些经典里的人物有许多共通之处，比如尼古拉斯•雷的《孤独地方》。

亨弗莱•鲍嘉所饰演的剧作家，在一个罪案的追缉中、也是在旁人对他的认知转变中，发现自我。

结局里他选择走开，不是逃避，而是勇敢直面真实的自我：这样的他，显然不适合留在他心爱的女人身边。

这种自我发现，同时也是发现一个作为失败者的自我。

《神探》的结局里，刘青云饰演的陈桂彬选择了开枪，同样也是勇敢的直面作为失败者的自我：不是遵纪守法的警察，不是神探，而是人——一个心中有鬼的警察，无可避免生而为人的现实。

这一枪还是充满反讽的矛盾一击，相对于由神到人的现实来说，这依然是超我的追求。

无论有着多么俗套的类型或者劝人向善的含混主题，我觉得都无损《神探》作为作者电影的特质。

这大概也是杜琪峰与韦家辉这两位极富天分的创作者自《大块头有大智慧》后既能各展其长又能合二为一的合作了（这种合作，与电影中人物二律背反的处境何其相似）。

但愈是深入故事，风格化的影像后愈能发现剧作者不受拘囿的才华，换言之，作为编剧的韦家辉所体现的创作力，在整体表现上要略优于杜琪峰在影像创作上所体现的才华。

不能回避的现实是，自分道扬镳后，韦家辉只能混迹于闹剧这类题材，杜琪峰则继续高举“银河映像”大旗。

如果把韦的回归视为必然，这大概也是自我发现之后的反讽。

但杜要突破现状，不受制于题材局限，必须有赖于韦的天分。

由《神探》1+1›1的表现来看，此后合作值得期待。

比较《神探》与杜琪峰近些年的一些代表作品，例如《PTU》、《黑社会》、《放逐》等等，基本上都归类为黑帮片与警匪片，题材也局限于现实类型，这大概就是杜琪峰与“银河映像”的瓶颈。

无论杜如何追求突破如《黑社会》的尝试，依然无法摆脱过于戏剧化、过于浪漫主义的倾向。

与韦家辉的重新联手如《神探》，虽然离经典还有不少距离，但同样的警匪类型韦家辉却能另辟蹊径，就算灵异题材也能赋予它不同一般的现实色彩。

杜琪峰要创作出具有原型意义的大作品，摆脱过往的单一格局，韦家辉所创作的这类浪漫传奇故事，或许是他目前的最佳选择。

而回顾韦家辉从《大块头》到《神探》的诸多作品，大概也能发现这一阶段里他所钟爱的神秘主题。

回到电影《神探》。

我们来看另一个主角何家安。

起初他是一个“心中无鬼”的警察，锲而不舍的追寻警员失踪案真相。

这种自我价值的追求，现实目的是为了做好警察/升职，那么实现这种目的的路——寻求神探的帮助，我们可以视为追求超我（超能力）。

在故事中途他也确实不满足于陈桂彬的帮助，追求自身的超能力来解开困局。

故事的高潮部分，他隐约拥有了这种能力，但结局却是他为了现实目的而迷失。

如果开始时目的是合二为一的话，实现目的时其人却是分裂的：做坏警察/升职。

这一人物的自我认识与发现，与陈桂彬这一人物异曲同工，因而也具备了同样的反讽力度。

两者互依互存，有效强化了故事主题。

另一个重要角色是林家栋扮演的高志伟，大概代表了自我迷失的那类人；一旦迷失了自我，必然会惹来七宗罪，进而走向毁灭（这也可以视为何家安将走的路）。

值得留意的还有故事中的众多女性角色，其所处的被嘲讽的叙事地位，具备了完全的反面特征，这对于杜琪峰或者韦家辉而言，都是一个新信号。

当然，你也可以视其为绅士们的幽默。

其实我是带着疑问来的，也是经人推荐偶然间看了神探，不用我说，神探确实是一部很牛叉的片子。

关于“鬼”及结局换枪已经n多人分析，基本都快分析烂了。

但是在看片的过程中就有个问题困扰着我，直至看完也没有解惑。

问其他人，很多人都看完很久了，也没法解除我的疑惑，来看影评也没看到有人问这个问题。

好吧，问这个问题我也不怕别人笑我蠢了。

在影片开始神探就告诉我们杀死王国柱的凶手是高志伟，经神探分析得出是因为配枪才发生那起杀人案。

高志伟现在的配枪编号是6813号，是原王国柱的配枪，这个配枪编号在高志伟杀害王国柱回警局后就在警局系统里改成自己的了。

南亚人手中的配枪是原来高志伟那把，高志伟应该在同时改成了王国柱的。

但是后来发生的几起抢劫杀人案，电影开头就说杀人的子弹来自失踪的王国柱的配枪，我们知道抢劫杀人的是高志伟，所以，杀人的应该是6813号，而不是南亚人手中的。

既然是6813号，在警局系统里，这把枪应该是高志伟的，是怎么得出结论杀人抢劫的是王国柱的配枪？

而影片后面也说过南亚人用原来高志伟的枪（现在警局系统里应该是王国柱的）只抢劫过一次，没有杀人。

所以，王国柱的配枪没有杀人，这就与整个案情相矛盾了。

我也想过这是不是Bug，但是又想这么牛逼的片子不至于啊，希望看到的人给个回复解惑，心里有个梗一直去不掉很难受的

　　我有个很大的疑问，求解释： 　　 　　 实际上从12分12秒时，我的问题就产生了： 　　 　　 小警察对神探说：枪丢失后发生几宗命案……弹头证实来自王国柱的配枪————我们注意到，高志伟杀了王国柱，抢了他的枪，但是发现有刻上去的编号无法修改，只能篡改数据库。

请注意，以我的理解，枪弹痕迹鉴定，前提是手中握有枪的数据资料， 所有的警察的枪都有记录，所以才有了前文的弹头证实之类的事情。

我认为，每把枪出场后，必然有它的特征数据，这个数据，则会和此枪的出场编号对应保存。

于是可以想见，高志伟用王国柱的枪去抢劫杀人， 弹头痕迹鉴定后必然指向王国柱的枪，编号6813，而此枪在数据库中已经被高志伟修改至自己名下……所以，我认为，其实剧情已经彻底的不通了…… 这么大的问题，会不会是我自己哪里思考的有问题，求教育………… 　　 　　注意：枪的特征和编号是绑定而无法修改的，充其量只能修改至某某名下而已。