话说今年恐怖片的阵仗真的惊人 ——有邪魔少年[魔童],有恶趣味大妈[马大姐]有经典IP再度归来[鬼娃回魂]、[小丑回魂],有招魂宇宙扩张[安娜贝尔]、[哭泣女人的诅咒]还有延续[逃出绝命镇]的深刻之作[我们]
但令人期待的“恐怖片大年”最终却换来一部部失望。
口碑蹦了、评分跌了…就连恐怖片最基本的惊悚感也大打折扣!
是导演编剧们黔驴技穷?
还是恐怖片影迷们的口味越来越刁?
一部期待已久的恐怖片出了,或许它有答案 —— 仲夏夜惊魂 Midsummer
近几年独立制片公司A24凭借小而精的路线异军突起…[月光男孩]、[伯德小姐]、[瑞士军刀男]…甚至在大公司看不上的恐怖片领域,A24都以类型融合与风格创新获得了口碑票房的双赢。
去年争议颇多的 [遗传厄运] 便是其代表作 ——导演兼编剧阿里·艾斯特融合了邪教献祭、家庭情感、遗传疾病等多种经典的恐怖片元素。
既满足视听效果又为观众留足臆想空间。
从氛围、到剧情、再到脑洞…这种层层递进又多意难解的惊悚感塑造的相当成功!
有了去年的成功…这部 [仲夏夜惊魂] 应运而生。
但这次阿里·艾斯特完全颠覆[遗传厄运]的风格 ——[仲夏夜惊魂]的预告和海报以“明亮多彩”的画面氛围将传统恐怖片“暗黑低沉”的套路彻底推翻…作为恐怖片影迷。
难得体验了一次亮亮堂堂的恐怖片!
如此美丽的景色配上莎士比亚戏剧般的片名…打眼一看像是爱情喜剧!
但是表面美如画的风景其实都是虚假的滤镜。
[仲夏夜惊魂]依旧令人惊悚 ——女主角丹妮意外失去了父母和妹妹。
伤心的她决定和男友一行人前往瑞典乡下游览散心,却意外参加了名为“五月节”的当地传统节日。
然而节日开始后死亡、暴力、杀戮、祭祀接踵而至…一行青年男女被迫迎来庆典的高潮!
[仲夏夜惊魂]在剧情上类似[人皮客栈] 的套路 ——美国年轻人天真的去往欧洲偏远地区,异域的宗教和文化导致了恐怖的杀戮,最终全军覆没…有那种蠢到深处自然死的。
在哪里尿尿不行,非得在人家祖先坟头洒水?
有那种不作死就不会死的。
被警告不准拍照,非得半夜偷拍人家的经书!
不过在故事背景的铺垫上编剧是煞费苦心 ——首先是昼长夜短的自然环境。
这个村庄位于瑞典北部,高纬度的仲夏夜却是白天,顺理成章的扭转了恐怖片伸手不见五指的氛围…这样的特殊环境也打乱了这群年轻人的思维。
引发“超自然力”的脑洞…
接着是借助宗教文化展开剧情。
这里的五月节为期多日,先后进行死亡、新生、活祭等违背当代人们道德认知的宗教活动…他们认为生老病死就是春夏秋冬。
在你的年龄超越“冬季”之后,便要以“死亡”换取新生…时候到了,自我了解!
新生则充满了诡秘的生殖崇拜…适龄女性会用自己的阴毛、经血给外来的男人下蛊。
然后为了怀孕而毫无感情的啪啪啪!
最后祭祀的高潮也对应了影片的高潮…一开始看似正常的异域风情,最后成了引起极度不适的邪教献祭,就算活到最后也得疯魔…
阿里·艾斯特的这部[仲夏夜惊魂]既有着对[遗传厄运]的某种内在的继承,也有在风格上的创新…但是和[遗传厄运]一样受到了两极化的评价。
[仲夏夜惊魂]在豆瓣电影获得7.1分,IMDb获得7.5分…
烂番茄的评价最能反应问题。
媒体人的新鲜度83%,观众爆米花指数只有63%
“故弄玄虚”这可能是很多普通影迷的直观感受…尤其是导演采用“仪式”和“符号”堆叠出诡异氛围。
甚至北欧风的印花都变得瘆人!
印花布上画着女人给男人下蛊的过程结果这让电影从头至尾像是被代码加密,引得观众去猜测符号有什么意思,分别代表了什么…
祭祀中还难免载歌载舞…即便是北欧风格跳大神也难免会让人出戏。
悬念诡异有了,惊悚却被缓慢的节奏消磨殆尽。
加上极昼的全程高光…完全抛弃传统的JumpScare果然也不是好事!
其实[仲夏夜惊魂]除了邪教背景的明线…还有人物性格的暗线。
阿里·艾斯特在[遗传厄运]中就把邪教献祭和家族遗传这两种背景融在一起,恐怖和惊悚也有了层次感…这次的[仲夏夜惊魂]也依旧如此操作 ——丹妮的妹妹有精神疾病,在丹妮离家的时候她用汽车尾气将父母毒死,自己也选择了自杀…
又是一个家庭背景复杂的角色。
所以在影片的最后…丹妮作为家庭里、朋友中唯一存活的人…她的转变也让人细思极恐!
编剧阿里·艾斯特从一开始就用上帝视角造化弄人。
就像在[遗传厄运]中他用房子的微缩模型“操控”了家庭悲剧,而在[仲夏夜惊魂]的片头那副北欧风格的叙事壁画…也早早的就剧透了整个故事。
如今想要拍一部好看的恐怖片真的难!
就像温子仁的招魂宇宙,已经玩烂的JumpScare能把观众吓的乱叫却又被吐槽陈词滥调…就像阿里·艾斯特的[仲夏夜惊魂]终于摆脱了传统套路,可过于风格化的故事又水土不服…同样的案例还有乔丹·皮尔 ——
2017年他的 [逃出绝命镇] 一路杀进奥斯卡…恐怖片拿下奥斯卡最佳原创剧本,450万美元的低成本却赚取全球范围2.55亿的高票房!
所以他今年的新作 [我们] 也备受关注…然而最后的命运与[仲夏夜惊魂]雷同,隐喻和意象使得剧情流畅度和合理性大打折扣。
但话说回来…恐怖片的共鸣是勾起观众内心的恐惧感。
血腥猎奇的画面是刺激视觉的恐怖,细思极恐的脑洞是攻陷思维的恐怖,还有全靠观众脑补的恐怖…某些人看起来毫不畏惧的事物和经历。
也许就是他人的地狱呢?
一直以来对宗教很感兴趣的我,对这部电影算是颇有期待。
刚看完一时有点语塞。
也许是结尾太突然,也可能是我还没有看过瘾。
总体上来说,相比较市面上为了吓人而吓人的简单粗暴恐怖片,这部片非常值得一看。
单从画面来说,给人一种宗教神秘的对称与设计感,色调是一种看似温暖又很高冷的幽美。
配乐也颇为出彩。
这个古老村子继承久远的风俗之一,年过固定岁数的老人当众自杀,我还觉得有些make sense,尤其对这个人口数量非常小的集体而言。
因为是大家集体认同的一种死亡方式,看上去也并没有被迫之感。
在众人见证之下,自杀老人也许会感受到一种既是监督又是鼓励的氛围,其余人们既要保证老人死亡,又似乎对自己起到一种肯定鼓励与持续证明合理性的激励。
个人的死亡在这里似乎是司空见惯的,并不是一件令人反感害怕的事情。
只是落后的信仰与进化了的现代信仰相比,绝对更野蛮,更没有人情,甚至对现代人来说到了一种恐怖的境界。
大部分时间看不出村里人的真正喜乐,他们似乎并没有属于自己的情感,全部是集体化的。
整个村子就像一颗大型植物,按照一定的规律生老病死。
并不需要个人思考与审视,一切按照规矩来。
我想这正是缺少与外界交流的一大体现。
也是集体高度制度化,不容许自我的发展的可怕之处。
村里的人似乎共享一切情感与生活,大家不用言语表达,自觉同吃同睡。
这也许是很有效的躲避现代孤独感与自我实现焦虑感的一个地方。
这里的人无需思考个人生存意义,一切按照大众习俗即可。
看似自洽,实际从自愿祭献的一人在大火烧到自己时悲惨喊No中可以感到集体无法体谅解除个人切身之痛,其余人众模仿被烧人痛苦的样子实在令人唏嘘。
只有火真正烧到自己的一刻,才能醒悟。
但也已为时过晚。
更无法与他人分享此刻之感,其余众人只能模仿想象。
如论如何,一个不提倡甚至不给任何机会为个人自由思考与表达的社会组织,都算是不人道的邪教组织。
发展到极致让人毛骨悚然。
所有无法认同这个组织纪律的人,和有私心的自私人,都会被他们消灭,即所谓消除异己。
至于女主最后投身这个似邪教一般的社区组织,我猜是因为对现代社会以及现代社会中的朋友家人一种绝望的疏离感。
无法与他人建立真正的链接,也就导致对自我认识以及情感的混乱甚至否定。
最终无法承受压力,选择将自己交出去,或者干脆说放弃自我。
拥抱了一个似乎更容易更倾向于集体共情的邪地。
仲夏夜惊魂药物不是唯一能够进行群体活动并产生对生活感知奇妙幻想的方法,但是为了避免尴尬,使人们能有所凭借和依托,寻找一个看起来具有一定叙事风格和传说故事的街头气质,来应对交流中的无事可做的状态时,毒品以及毒品给人带来的体验就形成了一个以象征美好过程的经历,来变成现实生活中人们所能够唯一依靠的构建快乐的方法。
但是除了药物以外,人依然是有能力能够独立产生幻觉、想象和快乐感知的,只要能够调动自己的知觉和意识,以一种平衡的方式去建立流动的生活内在观性,只是一旦拥有某种“方法”“途径”,那么意志就变成科学社会可有可无的累赘,能通过他物解决的事情,没有人会想依靠自己,前提是,人们已经无法再坚强了。
一起干呕形成的狂叫,来以此分担痛苦,是仪式使人们变成一个整体,或者说人与人从某个角度来说就已经是一个整体,只有意识到人与人互为整体,才能够了解他人的悲伤和痛苦,那时悲痛也才就会消失。
有时候白色衣服的人像是拥有自身,有时他们平静的仿佛只是这片草地的一部分背景,没有任何含义、内容和波动,没有情绪、故事和自我,只有完全投身于已经被所有人熟知、了解的共同的意识中,完整的接受一切发生,变化不会使其惊异和触动,因为它们就在变化之中。
正如植物始终呼吸,被剥离的肉体不会停止蠕动。
祭献对于生活的意义电影提供了一种可能,建立痛感的秩序,以此产生对于平静幸福的感知,并且以每一个人都以生活在死亡的准备中,作为面对日常时间的前提,死亡对于其而言并非意味着恐惧、痛苦,而是循环的一部分,是重生之前的仪式,是生命间奏的旋律。
面对死亡与生命的平静使得他们对待一切都是平静的,这种平静排序了情绪出现的地方,所以,他们的生活依赖于植物带来的生化幻觉,来产生一种非病态的,纳入生活本身的治疗伴随生活,或者说治疗就是生活的必需品,以及此种共生关系。
所以情绪的两端在,他们不拒绝群交和群体发狂,同时的极端的快乐和极端的狂躁痛苦。
死亡的仪式中包括不仅是死去的人,还有活着的人。
这个过程中现代人难以接受自杀行为的虚伪,在平静的众人面前变成一种极大的讽刺。
莫不如说,建立这种社会秩序的原因,在于通过颠倒错位的各秩序关系来表现人类社会现代所具有的兽性。
或者说自杀这一行为,作为一种仪式,早已时时刻刻发生在现代生活人们的日常关系中,但是面对这一真相,他们做出的反应是“否认”自身的变态本质。
但影片正是用这种放大这一特征并加以形式化,成为另一个群体生活惯常的仪式象征,来表现现代社会人的虚伪和自欺欺人,这其中建立的恐怖效应在于,你身上时时刻刻都在体现着某种你所认为的恐怖的本质,而你不但不能意识到恐怖的存在,并且还无法意识到你的本质就是恐怖的存在,而影片正是揭露这一事实,于是你开始意识到恐怖以及你自身的恐怖,这时恐怖的含义因为“出现”而消失了。
就像是倒退着摘花朵,用生命消失的痕迹,在时间上表现倒退的意志,用动作展现回到死亡的生命。
所以失去亲人的克里斯蒂没有感到震惊也没有惊恐,而是和他们一样平静的接受了眼前的“恐怖”景观。
因为她本身存在于失去亲人的巨大痛苦中,在寻找痛苦的出口之时,这一场自杀仪式使得死亡之于她开始出现“恐怖消失”的作用,于是她认识了死亡,与此同时影片中不同角色对话细节中所体现出来的人物性格都在表达一个事实,即社会文化的丧失性使得人们重回动物时代,趋利避害与唯利是图的特征在这个为追求学术不择手段的自私的年轻人群体中有一种“尴尬”法的表现。
所以克里斯蒂成为了夏日女王,并且哪些糟糕的男孩钻进熊的体内,变成野兽的器官,献祭在大火里。
Ari Aster和A24搭伙的第二部影片,画面澄净明亮,是一部在视觉上乍看绝对不会让人料想到是恐怖片的作品。
很多人称本片是“邪典小清新”,试着解读一下本片的视听语言,如何以明亮、鲜艳这些让人联想到“美好”的视觉意象展现异常的邪教和教徒的精神世界。
明亮与虔诚不像一般恐怖片的阴湿,借着仲夏节的主题,这个发生在夏至前后的故事通篇色调非常明亮。
一开始展现女主Dani家人自杀与一些美国的场景时,光照普通,色调偏冷,画面被现代城市文明的冷漠与彷徨所笼罩;当飞机降落欧洲,主角一行人开始驶入片中的村庄Hårga,整个画面通透明亮起来,天是蓝的草是绿的,黄色和蓝色的运用非常突出:通往Hårga的路边小花、金字塔形的神庙是黄色的;所有人睡觉的房子是蓝色的。
设计师Henrik Svensson表示他想通过黄蓝给观众一种反差感,平时给人带来的明快、平静的颜色在本片中都是邪恶的征兆;另外这两个颜色是瑞典国旗的组成色,将黄蓝设定成重要颜色也是对民族主义的批判。
本片频繁出现黄蓝对比,也有非常巧妙地借用蓝天的颜色所有的一切都曝露在夏至艳阳的直射之下,仿佛村民虔诚信仰的光芒包围着主角与观众。
即使是带着“死亡”的轮回仪式、焚烧到达72岁生命大限之人的尸体,都在光天化日进行——因为村民视之为自然之事,甚至带着一些光荣——因此无需掩饰,一如所有村民的信仰,光明正大,毫无保留地展露在阳光之下。
包围着主角和观众这些来自现代文明的“外来之人”的,究竟是夏至时节仿佛永远不落的太阳,还是这个村落世代延绵不绝、虔诚如一的“信仰”之光?
因为信仰,所以有光;因为信仰坚定长久,所以太阳永不落下。
开阔与封闭就像有光亮就有阴霾,有开阔就必然有封闭。
看似敞开在阳光之下的村庄,好像与世无争,远离世俗社会的嘈杂,而其中包裹着众多反常识的秘密,不能受到正常社会的审视。
电影大部分时候非常安静,没有任何噪音和干扰,这也是邪教得以成立和维持的前提之一:封闭性。
所有外来者在进入村庄后,发现这里几乎没有信号,网络和通讯都无法连接,也就等同于被切断了和外部的联系和失去了任何之后求救的机会,他们就和让一开始让人摸不着头脑的关在笼子里的熊一样,是邪教瓮中捉鳖的献祭对象。
本片的观众像Dani一样,是往钥匙孔中偷窥Hårga的外来者大门紧闭的黄色神庙也是一个伏笔,一开始被问到是做什么用时, Pelle简单带过并让大家不要靠近,而粮仓其实是进行人殉献祭的场所,封锁着祭典最大的秘密。
Josh为了毕业论文进行记录和调查,表面上获得了村庄长老的同意,他意图深夜闯进神庙,拍摄宗教圣书及密文,闯入了邪教秘密的核心,触碰到内部无法让人窥视的部分,给群落带来了暴露的危险,而一旦被现代世俗社会发现,那村庄的封闭性瓦解,必将分崩离析。
繁复和单纯为了让片中的邪教看上去更真实,导演和剧组不但在拍摄地匈牙利实地建造起了这个虚构的村庄Hårga,还围绕片中的邪教创造了诸多文字、图像及壁画,灵感来自于瑞典的Hälsingland,村庄Hårga即设定在此地区。
片中有着繁复和单纯的对立,宗教图像和文书看上去非常复杂,根据设定是代代相传的,和所有居民纯白的穿着、没有妆容的和透着朴实单纯的脸形成对比,而各种教义的繁文缛节、繁复的宗教规则,都是为了使人失去深究和思考能力,保持信仰的单一与纯洁。
导演表示其实壁画已经剧透了所有的剧情走向和结局,也说明所有的事情都是不可避免的,因为Hårga准备多时,一切计划都将按壁画所示发生。
Dani一行人住的房子内部墙上是为本片创造的壁画
华裔设计师Mu Pan绘制的片头,预示了整个剧情比如片中出现的一列宗教图像,是一个女性割裂下身,用血加入食物,对男性下蛊,让对方爱上自己,这就是Hårga少女Maja按照传统蛊惑Christian的过程,充满了古老传统民俗的神秘感,但在现代文明社会的目光下是异常的,而Maja如此大动干戈,目的其实很单一,是为了受孕为村庄延续子孙。
我觉得Josh这个角色的设定用意可能就在于此,他是外来者中最想用用客观和现代文明的角度对Hårga进行分析的,但如果以正常的思维来看待,就会暴露邪教的真面目,因为繁复的教义就像精心编织的糖衣,包裹着经不起推敲的核心。
鲜艳与狂热本片另一个非常突出的视觉元素是仲夏节的鲜花,这不仅切合仲夏节的民俗主题,也与全片明亮的色调相映成辉;一眼望去画面中几乎很少有灰度的颜色,天空湛蓝草地碧绿,连可爱的农场小房子都粉刷得非常多彩,这些和鲜花一起共同成为邪教光鲜亮丽的一种粉饰。
谁能拒绝鲜花呢?
不论是群落女孩对外来者的求爱,还是Dani和女孩们为五月皇后的桂冠在五月柱下不止疲惫的起舞,都伴随着热烈美艳的鲜花,带着一种一根筋到底的狂热,这种狂热扑面而来,叫人无法招架。
戴着花环的少女们围绕鲜花五月柱起舞我觉得这种鲜艳与狂热最极致的表达,是在Dani获得五月皇后桂冠及女主Christian与Maja的交媾仪式:女主拖着繁重艳丽的鲜花裙,脸上刚刚褪去剧烈舞蹈后的兴奋,在钥匙孔中看到了自己的男友;向Dani男友Christian示爱的Maja赤裸地躺在各色鲜花之上,向神志不清的男友打开双腿,脸上是为了能够受孕为村庄延绵子嗣的执着。
统一与共情在拍摄Hårga的宗教仪式及集体活动时,画面大量出现了邪典电影中常见的对称构图,这种视觉上的秩序性非常符合邪教统一思想的特点。
群落中所有人的饮食起居,甚至睡眠都受到规范和统一,邀请主角一行人前往瑞典的Pelle在纽约着装普通,回到村庄后很快就换上了群落中的服饰,也介绍说衣服都是统一手工制作的。
此外,邪教的重要特征之一是集体思维高于个人,因此群落中日常以集体活动为主,很多都带着冥想、膜拜等宗教性质——比如集体用餐时,从桌子顶端的年长者和导师开始拿起刀叉,而后沿长桌如多米诺骨牌搬依次拿起刀叉——诸如此类对行为的极度规范在精神上起到驯化及控制的作用。
描绘Hårga的集体活动时大量出现的对称构图但更多时候,这种统一意识因为从出生起就潜移默化地在村庄的生活环境及精神世界中孕育,服从集体与统一的行动已经成为了所有人内置的、自发性的一种常规。
比较让人印象深刻的是sex scene和女主嚎啕大哭的两场戏:sex scenes时,村庄里年纪较大的女性全裸站城一排,围在鲜花和两人周围,模仿Maja的叫声;而在女主受到背叛,嚎啕大哭时,周围的女孩也附和着她一起哭泣,跟随她的呼吸频率一起喘气,直至她平静。
这两个场景看上去非常怪异,都是其他人通过动作和声音来表达和感知主体的感同身受,告诉主体你是我们的一份子,我们是共生关系(codependence),如此很快接纳了无家可归,没有归属感的Dani,吸收她融入了群落。
预告片中展示了女孩们和Dani一起嚎哭的场景迷幻、摇摆和困惑看完朋友说,觉得电影有种磕high感。
的确,从离开美国,坐上飞机,从机场开车路过瑞典的城市时,所有的场景和普通的叙事电影一样,而在镜头划过村庄的路牌时,镜头颠倒,预示就此进入了一个异常的世界。
一进入村庄Pelle就给了所有人迷幻菇(还是药?
细节记不清了),所有外来者的常识都会受到邪教意识和行为上的冲击,而他们的接受反应产生了分层:英国情侣Simon和Connie对殉老仪式反应激烈,无法接受并决定离开;Josh将群落作为毕业论文的题材,以研究探索的态度在记录和调查;Mark和Christian觉得村庄里的一些事情不正常,但态度模棱两可,更多时候是感到新鲜和猎奇而非强烈反感;而女主Dani因家人自杀PTSD,心理不稳定,缺乏归属感,精神最容易被攻破,Pelle一直在对她示好及引诱,并在不断离间和减弱她对男友的信任。
我们可以看到所有外来者的结局和他们在接受度是挂钩的:不接受洗脑的外人死路一条,英国情侣是最早消失的;想要客观探索记录的Josh让邪教有暴露的危险,好奇心害死猫;Mark无意中在祖先树上撒尿,亵渎了神圣,受到群落少女的蛊惑,最后在献祭时被安上了小丑帽;而男友Christian也同样受到了诱惑,最后被下药让Maja受孕,他也是女主Dani在正常与异常间摇摆的防线与标志——在五月皇后的盛宴上出现了很多鱼眼镜头,像是女主的意识在扭曲和变型,我们还可以看到很多Dani的正脸特写镜头,都是困惑和动摇的表情,她对正常与异常的认识开始模糊,逻辑常识降服于强大的洗脑和拉拢,最终选择将Christian献祭,将正常生活抛在身后,融入村庄。
鲜花簇拥着的Dani的特写,表情复杂=============================================================================对《仲夏夜惊魂》的production design感兴趣的豆友可以看下以下资料:文中关于导演和设计师说法的出处: https://www.slashfilm.com/midsommar-production-designer-interview/ https://www.bustle.com/p/the-meaning-of-the-midsommar-murals-according-to-the-artists-who-created-the-harga-commune-18172245 绘制片头的设计师Mu Pan的个人网站: http://www.mupan.com/ 本片美术指导 Ragnar Persson的Instagram: https://www.instagram.com/ragnar.persson/?hl=en
其实我也是读博的 LOLSpoiler alert...没看过的别读(事实上没看过的读了估计也不知所云)这篇帖子主要是说男主这条线。
其实从有人跳崖然后全村人集体围观开始按照正常人的思路大家就应该开始准备跑路了...并且应该认识到自己身处危险之中...英国小哥哥和小姐姐对此应该是有体会的,可惜势单力薄被分割包围双双领了便当...要知道在传统的童话故事中美国人在这种时刻是应该跳出来拯救世界的...但这部片子里的美国人除了女主以外都是人类学PhD。
人类学PhD。
这是重点。
影片一开始男主和他的同学们一起party,然后女主(情有可原地)连环夺命call引发了同学们的不满...大家都开始劝男主实在不行move on,其中黑人小哥更是暗示男主应该远离女主这种比较磨人的女友,把精力放到真正重要的事情上,比如说毕业论文(如果没记错的话男主好像是像我一样prospectus都处于难产阶段)。
这是非常重要的细节,因为它解释了为啥高智的人为何会变得低能(主要是指男主及黑人小哥;白人小哥Mark似乎去瑞典就是为了泡金发白人妞的,最终也得偿所愿,只不过不是他想要的方式)。
在同当地人一同观摩跳崖的时候我们可以看到男主和黑人小哥的反应——极度的自然生理不适以及同样极端的压制这种不适的主观努力。
仪式结束之后黑人小哥急匆匆地回宿舍整理笔记,男主则抛下了本来情绪就不稳定且失去三位亲人不久的女主(大渣男)追到宿舍急匆匆地跟黑人小哥表示自己的论文field work也要选在这里,言下之意”你别来抢我的gap“。
我特么有一瞬间以为他要跟黑人小哥讨论出逃方案。
结果他是来抢课题的。
你是毕业压力有多大啊亲...连命都豁出去了...有句话叫一孕傻三年,我看就是纯属扯淡及性别歧视。
明明就是读博傻三年。
尤其是选不出题的博士。
为了选出题都特么傻成这样了。
就像身处狼群中的山羊不知道赶紧逃命,而是戴上老花镜开始研究狼的社会行为。
从这个意义上说《喜羊羊灰太狼》的智商突然被提升到了博士生的水准。
劝还没读博的童鞋珍爱生命,远离读博。
接下来男主这条线的走向在为了学术献身这个大前提之下就非常明晰了。
“英国小哥哥小姐姐走得有点反常啊...?"男主无视。
“白人小哥哥Mark好像泡妞泡得时间太久了啊...?两天不见人影了哦...?”男主和黑人小哥一起无视。
“黑人小哥也不见了啊...?”男主:“那啥,我跟他不熟。
”(你没注意到就剩你们俩了吗LOL) 人在利益驱动下会选择性无视一些看起来会威胁其利益的细节及这些细节所可能暗示的负面信息。
对于男主和黑人小哥而言,论文就是最大的利益。
为了完成论文他们开始对一些现象做出最乐观的假设,并且把常人应该具有戒备心抛诸脑后。
到了后期,男主为了更好融入社区竟然喝下功能不明的药剂。
这已经不是单纯的利令智昏,而是利令癫狂。
大哥你是被导师逼得有多急……再简单谈谈女主。
我承认本人欣赏水平一般,花钱进电影院就是为了图个舒心畅快,习惯于并且喜欢传统好莱坞式结局,好人大团圆并干翻所有坏蛋。
所以我看到火烧小教堂的时候还幻想男主突然摆脱药物控制奋起搏命,或者女主突然觉醒技触发,抄起一个铁锹什么的把那些穿白衣服的混球全都脑袋开瓢…然而最后女主露出邪魅一笑,影片结束。
好吧…这伙白衣混球对女主的精神控制或者说洗脑是十分成功的。
致幻剂是比较基本的就不单独说了…其实考虑到白衣混球似乎都是炼金术士,本片甚至可以解读为女主在致幻剂的作用下脑补一切黄暴内容…然后醒来发现自己在疯人院…白衣混球都是医生护士…不过这种解读太cheap我决定无视…回到精神控制…首先是瑞典反派小哥的暖男杀。
女主本人的情绪问题和所经历的悲剧事件令她处于感情和意志都十分脆弱的状态。
我们的反派瑞典小哥正是利用了这一点趁虚而入。
注意,他在众人出发两周前还特意向女主丧失亲人的事情表示遗憾,生怕女主忘了伤心事,目的就是要让女主在短期内沉浸在那种低落状态,从而增加精神控制的成功率。
然后就是把女主拉进各种女性的集体活动,比如准备食物(我怀疑大部分都是人肉LOL)和参加舞蹈比赛。
女主被拉进厨房的时候首先就被人系上了白围裙,像其他女性一样,这是建构新身份认同的第一步——发制服。
舞蹈比赛是第二步——做广播体操。
然后女主就莫名其妙地赢了,赢的方式就是跳的时候跟别人撞在一起不会倒…我认为所有人都在假摔LOL…大家重量级看起来都差不多撞在一起也就踉跄两步哪有那么夸张。
第三步,注意,相当关键,女主赢了之后被带去给作物和牲口祝福,祝词都是白衣姐姐一句,女主重复一句…那不就是喊番号么…同时女主也被暗示去效仿白衣姐姐——这个暗示对接下来的安排至关重要。
接下来的操作比较高端。
女生们故意让女主窥见男主跟其他人XXOO,导致其心理防线彻底崩溃,回到宿舍时已经淤积了大量的负面情绪。
此时,又是那个带头含番号的白衣姐姐,带着女生们一起陪着女主,并且在她对面开始带头哀嚎,注意,先开始哀嚎的不是被绿了的女主而是这个白衣姐姐。
此时的女主已经有了跟着白衣姐姐重复的心理暗示,因此不需指引就被白衣姐姐带了节奏,跟着众人一起哀嚎。
负面情绪终于得到释放,女主也找到了在猪头男友身上所找不到的共情,终于融入了新的社区。
随着男主化成灰烬,女主跟过去身份的联系也随之烟消云散。
微笑着接受了她的新家庭。
按理说女主是心理学的背景,应该没这么容易中招…但是要考虑到其感情状态…女主对男主是相当依赖的状态…担心家人的时候要向男主寻求安慰,知道男主要去瑞典不带自己会freak out,发现男主视奸其他女生的时候醋意浓重,虽然没有表达出来。
可以说她离不开男主,所以开始纵容男主。
当她看出事情不对劲但发现男主作为人类学学者对当地风俗有着浓厚的学术兴趣时她选择沉默——虽然晚上会做噩梦,潜意识中希望自己能离开。
正因为对男主依赖性极大,当她看到男主跟别人XXOO时她的世界应该时彻底崩塌了。
怎么说呢…女儿当自强啊…不能这么离不开男人…尤其是PhD男人…LOL
——————剧透剧透剧透————————我就觉得这部比遗传厄运好。
镜头、色彩,小珀演技在线(从little dumer girl就很喜欢这个年轻的女演员)这些都不说,导演是多擅长用剪辑讲故事!
这部电影非常详细了论证了接受了现代教育、被社会的预期所拖累灵魂的西方人,是怎么在这个野蛮部落里,一点一点甩掉拖累的。
这个部落的集体意识、无隐私、对待性的态度等等。
都非常详细的与西方社会做了对比。
男友和处女发生关系,本来是出轨,不体面的,但是却得到重视和祝福,也不用偷偷摸摸。
完事之后,他就不再重要了,只是用他来生新的孩子。
女主之前被亲情拖累,谈着一个不满意又舍不得放弃的恋爱,她的嚎叫没有人能共情。
到了这里,她的嚎叫可以使一群女人跟她一起嚎叫,一个人的悲痛就是集体的悲痛。
如同火烧的痛苦也会传遍整个部落的人,但是这种痛苦并没有阻止他们发出狂欢的大笑。
女主的灵魂最后自由了,失去亲人的痛苦,不被周围人接受不被喜欢的尴尬,有一个男朋友但是并不能带来温情的患得患失感,一切都消失了。
一切她之前害怕失去紧紧抱住的东西,正是害她不开心的原因,在这里,全都他妈的被火烧掉。
想说一说为什么女主能够被部落接受:女主的妹妹和父母吵架,给女主发邮件,女主很担心,然而她男友让她不要管,越管越来劲。
最后妹妹死了,把父母也给弄死了,应该是燃气吧。
这么惨烈的家庭悲剧,然而男友却想着和几个好朋友去瑞典逍遥,脱离女主这个累赘。
女主经历了这么大的创伤,还要假装没事,还和男友看似理智的坐下“谈一谈”,弥合差点分手的脆弱感情。
后来女主幻觉中也用到这个意向。
邮件说一切都变成黑色的。
妈妈和爸爸也会一起来,再见。
妹妹可能就是抑郁了,或者有其他心理问题,一直没得到解决。
所以女主是一个什么样的人呢?
她关心妹妹,她依赖男友,不想失去男友。
这些特点,在西方社会里,是不受欢迎的,needy 麻烦,事儿精。
从男友的朋友Mark的口中,可以知道,理想的女朋友是喜欢为爱鼓掌,但是不造成任何麻烦。
男友Christian并不反对这个观点,他只是怕找不到更好的女朋友,所以想继续拖着,暂时不分手。
后面他真的遇到一个只想为爱鼓掌,不给他任何麻烦的女人。
一行人到了这个部落的时候,好像并没有意识到,其实你到了这里,不被接受的话,那你就会被用来献祭就把你弄死。
女主第一次接受他们的致幻的茶,产生幻觉的时候,她看到手上长出来草。
之后也有类似的幻觉。
这说明她潜意识就接受这个部落,虽然她还不知道这里到底是怎样的,但是宽阔的草原,地广人稀,就是有一种隔绝与世的感觉,虽然她一开始拒绝服用致幻的东西,但是她潜意识想生活在这里。
幻觉和梦境类似是反应人潜意识的真实欲望。
Trip是关键词,还要看你和谁踏上旅途trip既是旅途的意思,也是嗑药后产生的致幻体验,一语双关,我认为这个词就是这部电影最重要的关键词,并且有着不同含义。
第一,死亡。
女主妹妹死,说妈妈爸爸也一起来,mum and dad are coming too。
这个说法,好像死亡不是一个终结,而是踏上一个旅途,去某个地方一样。
后来女主在部落又出现的家人的幻觉,当皇后之后还好像看到她妈妈了。
第二,旅途。
女主和男友一行人去瑞典的旅途。
镜头反转,来到了另一个世界,这是一个光亮的世界。
第三,幻觉。
一行人刚到部落,就被提供致幻剂,女主一开始不想服用,别扭了一番,最后还是用了。
因为女主dani不想用,导致男友Chris也说等等在用,Mark生气了说你们一会再用那就不是一个trip了。
就是要一起用,大家才能一起嗨。
最后一起用了,但是结果呢?
Mark的trip像弱智一样,就是叫大家都躺下,说躺下很好?!
这时女主看到自己手长草,然后抬头看树,有那种至爱梵高似的特效。
这时旁边有个人说树可以呼吸,一切都有其机制,我们只要遵从大自然的法则就可以了……大概这样的话。
这个人就是pelle。
女主和pelle是一个trip!
这也是为什么其他人不能被部落接受的原因,他们是真的挑人。
而pelle是真的看人准。
只有致幻之后可以与部落的人进入同一个trip的人,才能最终融入他们的集体意识,你想假装加入再逃跑都是不行的。
有人说这个电影没有超自然的东西,我觉得这个部分就有点,或者说是擦边的,看你怎么解释。
后面男友在去啪啪仪式之前,有一个女人给他一杯茶,他也知道那个是致幻的。
他一开始想拒绝,他说不喝了,担心会有bad trip。
他知道自己喝了致幻的东西,就会失控,就难免会地狱不了处女的诱惑。
但是最后他还是喝了。
女主在这个部落里,她哭大家跟她哭,没有人嫌弃她麻烦,她成了五月皇后,被大家尊重和爱戴。
我觉得五月皇后这个选择过程也很像是有台本的,故意让她选上的,每个新进来的人都会给这个殊荣。
让你经历外面世界无法获得的荣誉、赞美、关注、尊重,你还想回去吗?
回去你什么都不是。
而另外几个人为什么死呢?
除了这个部落对男人,和想离开的人都非常残酷之外,Mark亵渎了他们的神树,男友和那个黑人一心争名逐利,想把部落的事情写成论文发表扬名立万,然后男友在药物的作用下也好,还是自己意志不坚强,去和那个女孩发生关系,也只是被用来做生育工具。
另外一对情侣则是一心想离开。
我觉得josh是真可怜,也没有啪啪,也没有论文,就死了。
就算他遵守规则,也不可能让他活着离开,让他写论文只是暂时安抚他。
不可能让人活着离开。
只有女主,她虽然一开始也想过离开,但是她内心却是一步一步在接受这个部落。
从进厨房帮忙,到换衣服,服药后跳舞,旁边有个人下命令,停下,反方向,停下,开始……在这种驱动下,是不是唤起了女主内心的某些东西,在西方社会的教育、道德、伦理,都甩掉了,彻底返璞归真了?
女主成了皇后,我以为他们也要杀死她,或者强暴她,让她生孩子,但是没有。
好像这里对女人的态度是比较好的,在性这件事上,也是女人占据一定的主动。
那个女孩是自己选的交配对象。
所以女主抛弃了西方社会的道德观,亲情、爱情这些累赘之后,在这里的生活,真的可以说是幸福的,或者说魔法仪式完成,她的意识真的被部落同化了,她没有了自我意识,只有部落的群体意识。
于是她最后露出了笑容。
她像之前那个五月皇后一样,被洗脑加药物控制,懵懵懂懂加入了这个部落。
又或是她像这个部落里的其他女人或者pelle一样,明白了这个部落的构成方式,带着诡异的笑容一步步走向更高的权力地位,这就看她的造化了。
最后献祭的那俩活人,可能是部落要除掉多余的中青年男子,他们也没像pelle那样带来有用的人,那对小情侣来了就想跑,想揭发部落,所以这两个人也得死。
只有像pelle这样证明自己的价值,或者有一技之长——pelle还会画画,另外有负责解刨的老头,神职人员……这些有一技之长的男人可以活到七十二岁。
其他中青年男人一旦没有价值就得死。
因为中青年男子是社会不稳定因素,容易暴力,容易拉帮结派,容易有私心,比如霸占美女,希望有自己的后代,包括继承财产什么的。
而这个部落是孩子大家养,不知道谁的,所有东西大家分享。
观察到这个部落中青年男子很少,很多白发老头子和一些男孩。
最高权力者应该是戴着王冠形状头饰的女人,这个部落女人地位起码不比男人低。
而想维持一个世外桃源的稳定平和,必须让中青年女性数量多于男性。
因此对于这个社区里的男性,世界观其实是很可怕的。
这种恐怖感在导演后来的电影 博很恐惧 里则是得到更为直白的展示。
也许导演是想表达对宗教的敬畏,或者其他什么逻辑,总之看完之后让人咋舌!
现代人闯进古老乡村最终被祭祀的故事总是那么让人反感,所谓的一些古老传统如果在现代文明里还能存在,真的有点反人类!
强行干预势在必行!
男女主角的戏份虽然满满的生理反感,但是也充分证明了演技在线,尤其男主奉献了大尺度的画面,最后被装在熊体在甚至让人感觉滑稽可笑,很多不可理喻的桥段则更加证明了所谓邪典宗教的无知和落后,这个题材反应的内容,值得人类关注。
《仲夏夜惊魂》(Midsommar,2019)是由A24发行的一部电影,故事讲述了弗洛伦斯·普 (Florence Pugh) 饰演的丹妮·阿多 (Dani Ardor) 的痛苦旅程,她发现了她患有躁郁症的妹妹特丽 (Terri) 发来的一封可怕的电子邮件,其中暗示特丽把自己的双亲杀死了,这有点像中国闹得沸沸扬扬的吴谢宇弑母案的情节,但是它没有被作为重点,只是用来作为背景板,对比后来他们在一个乌托邦式的乡村花园中的更为反常的经历。
在经历了这么一场家庭悲剧后,丹妮陪男友克里斯蒂安和他的朋友们去瑞典一个偏远的公社参加了一个神秘的仲夏节,却发现自己陷入了异教的令人不安的仪式中。
影片由阿丽·阿斯特(Ari Aster)编剧并导演,这部电影是其继《遗传厄运》(2018)之后的又一邪教恐怖电影,也是与A24合作的又一力作。
A24成立于2012年,在电影行业迅速崛起,以其独特的品牌定位和对独立电影的扶持而闻名。
标题中的拼写“Midsommar”是瑞典语中“仲夏”(midsummer)的词汇,故事背景设在瑞典,特别是围绕着瑞典的仲夏节庆典展开。
仲夏节在瑞典是一个非常重要的节日,标志着夏天的开始,人们通过举行各种庆祝活动来欢庆。
但《仲夏夜惊魂》中描述的仪式很大程度上是虚构的,虽然这部电影借鉴了北欧和异教传统的各个方面,特别是对仲夏节的描述,但所展示的具体做法和仪式是电影制片人想象力的产物,而不是真正的文化仪式,比如用致幻蘑菇欢迎游客,以及老年人的献祭仪式。
这部电影融合了恐怖片和民间传说的风格,很快脱离了丹妮和克里斯蒂安之间情感纠葛的主线,更多的是对人际关系、悲伤和文化失调的主题探索。
当然,最初影片的走向大量借鉴了艾斯特艰难分手的个人经历,而丹妮在部落中的诸种行为,实际上也可以作为一种“分手”的寓言来解读,但影片的探索很快变成了对人类学田野调查的讽刺,尤其是关于偷窃圣书、在圣地撒尿等情节引发的惩罚性的谴责。
尽管包括影片结尾的大火在内的剧情,更容易让观众对这个女主角被抛弃、被戴绿帽而感到愤怒,并把大火理解为女权主义的报复,但是丹妮的形象及其性格的纵深确实没有来得及被更深地探索,她被描绘成一个没有朋友或亲戚的孤儿,很容易受到教唆和欺骗,在群体之中没有归属感,因而陷入了自己的危机。
北欧田园诗般的风光与影片的黑暗主题形成鲜明对比,电影涉及不同文化如何看待和尊重生命的各个阶段,包括老年,并以挑战观众对生命、死亡和社区实践的观点和感受的方式呈现这些主题。
这个部落对于死亡作为公共和自然循环的自然组成部分的理解,让外来的游客的人类学调查者手足无措。
在他们的生命周期哲学中,生命的每个阶段都有不同的庆祝和荣誉,年满七十岁的人会获得“跳崖”的荣誉,他们的名字也会被部落中的年轻人继承。
除此之外,这个虚构的部落展示了独特的习俗,比如用马拉松舞蹈来确定五月女王、将服用致幻剂作为一种集体活动、精心制作的具有象征意义的盛宴、祝福土地和人民的仪式性供品,以及反映特定年龄的仪式等。
其中影片的高潮是丹妮在马拉松轮舞中被选中为五月女王,而她关系受挫的克里斯蒂安则被安排去与部落中的另外一个女性玛雅交合。
丹妮被选中为女王的情节,和《遗传厄运》(2018 年)其实很接近,《遗传厄运》中,一个家庭被古老的诅咒摧毁,这个诅咒将一个年轻的郊区男子变成了一个神秘邪教的不情愿的国王。
而在《仲夏夜惊魂》中,同样的事情发生了,丹妮和她的研究生男友,其实扮演了外来者的角色。
需要注意,在《仲夏夜惊魂》中,图像的情感影响优先于戏剧性的考虑,艾斯特对装饰和服装的关注掩盖了角色的发展。
布景设计、壁画和特效对细节的一丝不苟增强了影片的视觉冲击力。
人物所穿的白色服装也具有很特别的反差感,一方面,它象征着纯洁和团结,与节日的主题以及社区与自然和传统的联系相一致,有助于创造一种视觉上有凝聚力且具有主题意义的美感,但是另一方面,它与影片所叙述的谋杀情节和暗黑人格形成黑与白之间的二分,形成电影对公共身份的探索以及角色内心的混乱与环境的外在宁静之间的鲜明对比。
在后半段,我们甚至渐渐感知到,这些“白衣服的天使”可能看上去更像是一个精神病院中的患者。
他们通过舞蹈、哭泣、欢笑的“通感”而把彼此联系在一起,但是对于个体的心理健康却从来不以现代精神医学的方式进行关注,让我们很难说在结尾,丹妮—五月女王是获得了心灵的净化还是加重了在人类痛苦潜意识中的沉溺。
在沉闷的旅途中刷完了这部邪典,给原本闷热的空中之旅,带来了一丝惊悚的清凉。
学人类学社会学的朋友们看完后不知会不会头皮一紧,显然,导演对这类学科有着某种恶趣味的嘲讽。
本片导演阿里绝对算是位邪典大咖,且偏爱邪教、community这类题材。
上部大名鼎鼎的《厄运遗传》也是讲述了宗教、邪神、遗传、生育等主题。
邪典这类电影和一般恐怖电影最大的不同就是,邪典没有明确的三观,所以很容易造成口碑的两极化。
喜欢的受众如痴如狂,厌恶的观众就宛若吃了苍蝇一般,觉得精神遭到了污染。
本片之所以选了人类学系的渣男三人团加学心理学的女主做受害者,就是因为导演认为学人类学的孩子兼容性比较强,遇到一些奇奇怪怪的社会风俗不会“holy fxxk”的鬼叫,容易推动剧情。
关于本片的详细分析,剧评人气最高的mr.bravo和lisal离两位豆友已经从考据学和社会学两方面解析的非常出色了,这里我只浅谈点自己琐碎的观点。
默许 如前所述,导演选中人类学phd同学们是带有些暗黑的调侃的。
正如19世纪社会大众对生物学家的想象,认为他们狂妄自大,窥探神谕,缺乏敬畏,才会导致《弗兰肯斯坦》里男主的悲剧。
本片的人类学学生们(以下简称人学三人组)正好相反,他们表现出的,更多是一种疏离的傲慢。
正如所谓文明世界的人研究非洲大猩猩群或是某个海岛居民的奇风异俗一般,人学三人组与弗兰肯斯坦男主相同的,是一样的优越感,不同的,是弗兰肯斯坦的男主想要获取做主宰的权利,而人学三人组只想做高高在上的吃瓜群众。
影片转折点 作为他们的对比组,另外两个被骗来的来自伦敦的小情侣(以下简称伦敦情侣)向观众们展示了有同理心的“正常人们”该有的反应。
当剧情行至两位72岁的老者跳崖献祭时,一切吊诡初见端倪。
此时外来的几人均表现出震惊,但反应最大的是伦敦情侣。
他们表现出明确抗拒,并试图阻止。
小情侣十分急切的请求老者不要跳崖,在努力无济于事后,坚决的要求离开。
与之形成对比的是人学三人组的反应,最初的震惊散去,他们马上恢复了吃瓜群众本色,男主还安慰女主镇定下来。
他们采取了一种默许的态度,这不干预不介入的态度看似是给了这个邪乎community风俗的极大尊重,其实折射出一种“你疼你死关我何事”的whocares的美式冷漠,以及,自己作为高知群体的文化优越感(片中伦敦情侣来自农场,代表了朴素的普通劳动者)。
爱情 除文化优越感外,和伦敦情侣即“正常人”的另一大对比就是男女主的感情。
伦敦情侣代表着人类正常的恋爱状态:甜蜜、信任、依恋,这是男女主以及整个邪乎community里不存在的。
首先谈谈男女主的感情。
很多观众说男主是个渣猪蹄子,这一点没错,但此处必须考虑一下女主的精神状况。
影片开头,女主患有躁郁症的妹妹杀死了父母然后吸汽车尾气,惨烈自尽。
从女主的反应能看出,她不仅长期受到有精神疾患的亲人的困扰,同时也来自一个压抑紧张的家庭。
女主本身性格要强,不想给人添麻烦,对待感情小心翼翼。
可以想见,与这样的姑娘谈恋爱,男主可能也饱受压抑,欢愉甚少。
影片开始时,正是女主经历人间惨剧之际,此时男主对女主正到了情感厌倦期,而人学三人组的另两位也表现出对女主的厌烦和刻薄,劝男主尽早和女主断绝。
在这种情况下,男主之后的出轨不能说事出无因,只能说这是人性的真实选择。
久病床前无孝子,人性高贵的地方往往都是后天的、需要克制和坚持的。
当片中女主明显的表现出对伦敦小情侣关系的羡慕,其实只是在羡慕一段自然正常的恋爱关系。
或许曾经她与男主情到正浓时也是这样坦诚信赖,或许本就不开朗真诚的他两从来就没有过这样自然的情感状态。
片中,伦敦情侣因为坚决不受污染被直接干掉了,而男女主最后都被邪教侵蚀了,男的被诱惑,女的被同化,算是苍蝇不叮无缝的蛋。
信仰 谈到邪教时,当然要谈到至死不渝,三观清奇的信仰了。
以72为轮回,片中这个邪乎community认为生命是个recycle的过程,且众生平等,人和动物、草木、空气是有机一体的。
在此思想指导下,才会有即将新生的婴儿会继承主动跳崖的老人的名字(名额)生存下去;他们的问候方式喜欢一方呼出气,另一方吸入气(口臭咋办),以示休戚与共;还有渣猪蹄子被塞进熊的尸体等等这些风俗。
这种思想的起源其实有据可查,比如老人跳崖献祭这种行为,在古代当生存资源紧张之时,族群会舍弃年老体衰的同类,集中资源保证年轻有繁殖力的同类的生存,日本电影《梄山节考》也讲述了类似的风俗。
当然,时过境迁,物资匮乏的远古时代早已过去。
片中的女祭司给出的新时代解释是:老人们不想在痛苦和羞耻中老死。
而人学三人组也表示理解这种行为:他们不想去养老院,想有尊严的自尽。
另一方面,邪乎community认为的万物有机一体(其实并不尽然)这点,演化为他们对尸体的一些令普通人反胃的做法。
但是这倒也不是说不过去,至今在海地等一些地区还保留着每年把祖先尸体挖出来庆祝的习俗。
这样看来,一切还只停留在奇风异俗的范畴。
但邪教之所以叫邪教,在导演看来,或者说我看来,有几个越界之处。
其一,自愿与非自愿。
这一点是最浅显的,也是本片是一部恐怖片的原因。
不幸成为祭品的人学三人组及伦敦情侣都是非自愿被骗来并惨遭杀害的。
如果仅有被洗脑入伙的女主及自愿献祭的community成员,本片最多算某类风俗纪录片。
其二,过于强大的集体意志。
所谓过于强大,就是借集体之名要求个人放弃一些重要权利,比如自由,比如生命。
这一点有些微妙,因为“牺牲小我成全大我”这句话,不仅是注重集体的东方文明,强调个人自由的西方文化也是认可的。
所以这里要深究的是,这个集体是通过什么方式让个体放弃权利的。
通常来说,公认的文明是给个人以公开透明的信息,让他们在有独立思考的能力和充分知情权的情况下自行选择。
而像邪乎community这一类集体,往往是通过隐瞒、欺骗和隐瞒的方式达到让自我放弃权力的目的。
片中在火祭时,有两个自愿献祭的壮年男子,开始时还极力保持镇静,可当大火烧上身时,他们才从迷茫中清醒过来,开始惨叫。
显然,信仰动摇了,但清醒之时即是死亡已至。
对应着现实世界,这也算某种直白的隐喻了。
其三,即是否有必要。
有时为了大多数人的存亡,一个集体会做出舍卒保帅的残忍决定,比如一场大的战役,或是《流浪地球》里的情景。
这无法界定为集体是邪乎的,只能说生存是残酷的。
但是如果是为了一些不关乎生存或无关要紧的理由要求成员舍弃最宝贵的生命,那基本就是妥妥的邪教了。
比如本片的邪乎community,牺牲成员生命的理由仅仅是为了完成90年一次的盛典,为了所谓的风俗延续。
这还算比较直白的。
对应到现实中,这些无关紧要的理由往往会披上更加冠冕堂皇的伪装:为了日耳曼民族的复兴、为了xx精神的传承,等等。
在强大的舆论攻势下,个体很难不被蒙蔽,做出些“存天理灭人欲”的残忍行为。
总体来说,本片算是近几年值得一看的邪典电影,有空不妨一刷。
有一本浅显好读的人类学著作《文明与野蛮》,讲的是人类文明进程中那些今天读来让人大跌眼镜的细枝末节。
现在看起来高度发达的西方文明,曾有极其荒蛮黑暗的过往,而那些当今世界格局下被遮蔽的文明,也有太多你想象不到的辉煌。
文明还是野蛮?
常常是说不大清的。
看完《仲夏魇》三天,忽然想起这个文明和野蛮的话题。
亲密关系的界限还记得影片开头,Dani因为收到患有双相障碍(bipolar disorder)的姐姐发来的带有死亡威胁的邮件而忧心忡忡吗?
对方邮件不回,电话不接,Dani的情绪在崩溃的边缘,但是她必须要装作若无其事地给父母发去语音留言,忍着眼泪给男友Christian打去电话,语气故作轻松客气,接话务必见好就收:“好好好,我没事,你说的有道理。
”这段表演贡献了女演员一个小小的高光时刻,也反映了典型的西方人社交礼仪:保持界限,保持围笑,情绪有度,不给人增添负担。
但即便Dani如此克制,Christian的朋友们仍然觉得他在这段关系中受到了“虐待”:“她应该找个咨询师(therapist)而不是找你,你又不是咨询师!
“而当Dani的姐姐杀死父母并自杀后,孑然一身的Dani努力围笑着见到Christian的朋友,大家的反应却非常怪异和冷漠,尤其不想让Dani加入这次瑞典之行,而Christian还要反复向大家保证:“她是说她要来,但是她其实不会来的,她——不——会——来。
”也真是非常虚伪了。
这种刻意维护的interpersonal boundary在这个与世隔绝的瑞典小村里被打破了。
少女Maya的初夜+受孕是一场十足的仪式,十位赤裸的年长女性不仅“围观”了这个过程,还在一边“助威”,她们同声相和的呻吟声简直是一场多声部合唱了。
这时候不仅“捐精”的Christian惊呆了,在钥匙孔偷窥的Dani都吐出来了——他们共享的文明/主流的世界观瞬间崩塌了。
当Dani无法承受她目睹的一切,更不能接受世界上最后的“亲人”Christian背叛自己之时,她已经哭不出眼泪,只有绝望地哀嚎。
而这群庆典上的瑞典女孩始终簇拥着她——May Queen就是她们的姐妹,她们中的一员——陪着她一起哭,一起哀嚎,一起悲痛欲绝,也形成了一个独特的声部(此处声效和调度都非常好,和Christian那场戏的转场衔接也好)。
这在美国——Dani的来处,是不可想象的。
有问题找咨询,当人们越来越习惯这个模式的时候,你还会想到它背后的问题吗?
人道还是冷血影片的第一个小高潮就是那对72岁的老夫妇跳崖吧。
72岁是这里的人类生命极限,大限一到,就要面对无可选择的死亡。
面对坠崖后又被木槌爆头的惨状(这几个镜头和《不可撤销》那个灭火器砸头真是有一拼),来自英国的情侣首先不淡定了,各种呼天喊地威胁报警——瑞典毕竟是在安乐死问题上走在世界前列的国家,在文明人的认知里,逼人分分钟跳崖这简直比《楢山节考》还令人发指十倍啊!
其他人的态度呢?
Dani非常崩溃,Mark的态度很美国:“虽然很吓人,但是关我啥事?
“ Christian和Josh的反应就很有趣了,是作为“人类学研究者“的疏离、冷静、克制,甚至还有某种兴奋——嗅到选题的兴奋。
他们甚至还给出了这种观点:“比起在72岁跳崖,难道在nursing house耗尽时日就更有尊严了吗?
”这种混账逻辑,怎么说呢……听起来竟然还有点道理……这个瑞典小村的社会模型其实是类似公社的组织结构,人与人已经打破家庭的藩篱,比如Peller从小父母双亡(很可能是被献祭的外来人口),但他的成长并不缺乏“家人”的支持。
大家同餐同宿,一同劳动,一同祭祀,一同分享情绪,甚至一同“参观”别人的性爱过程。
外来者作为新鲜基因的供体被引入,又因为无法认同这里的价值从而真正地融入这个社区(英国情侣的激烈反应)而被残忍杀害。
不管是对社区信仰的亵渎(Mark对神树小便),还是试图以某种形式掠夺和输送当地文化(Josh偷拍社区的宗教典籍),这些试图用看待“他者”的眼光评判当地文明的人,终归难逃一死。
为什么Dani能活下来?
除了受到Peller的青睐,更多是她最终意识到,这个村庄里有残忍的跳崖仪式,可是没有杀死双亲又自杀的“亲人”;这儿有原始的“交配仪式”,可是没有和Christian之间那种界限森严,食之无味弃之可惜的“爱情”。
人道还是冷血?
全看怎么理解。
药物的正义影片的一个亮点是将服用迷幻剂之后的trippy感很好地视觉化。
从一行人到达村庄下车开始,各种迷幻草药无所不在,长草的双脚与蠕动的树皮再搭配上北极圈内漫长的白天与惨烈的日光,绝对是恐怖片中不走寻常路的一股心理化清流。
还记得Mark刚下车,听说有迷幻蘑菇时挤眉弄眼走不动道的丑态吗?
不知道他想的是不是美国年轻人疯狂的夜店或大轰趴体验。
然而迷幻剂已经全面深入当地生活,不管是人手一杯的“提神饮料”,到Christian“捐精”之前吸入的神秘白烟,包括他被做成“人熊”前一吸即倒全身麻痹的可怕粉末……迷幻剂和夹着阴毛的点心,掺杂经血的饮料(还真是茹毛饮血啊……),放在床下的小木片一样,都是信仰与生活方式的一部分。
或者说,迷幻剂在这里是非常纯洁的。
与之对应的是文明世界大制药厂的产品。
我们很早就在一个特写镜头里得知Dani是服用抗抑郁药的。
(相信她的姐姐也是服药抗击bipolar的,但是显然失败了。
关于精神疾病治疗药物是否真的有效,以及大药企是如何偷换概念忽悠精神疾病患者家属的问题,大概也可以写几本书……)后来Dani因为睡不着两次问Josh要安眠药,对方一言不发地给了她。
合成药物有用吗?
在这个崇尚天然迷幻剂的社区里显然是没什么用的。
成药在这里指代狭隘的科学崇拜,意喻对“药到病除”的病态期待(对修复、回归“正常”的执念)以及人对自身和外界无法收敛的控制欲——控制情绪,控制欲望,控制睡眠,控制丑恶的疾病,控制不恰当的生活方式……过去,当Dani每次崩溃的时候,她都会冲进一个封闭空间,在里面默默地破碎,她需要不断地告诉自己“停下,停下,我很好,我没事”,以求让自己回到一个符合他人期待的情绪轨道上来。
失控感使人恐惧,每个人都担心稍有不慎就被甩出这个文明世界的轨迹之外,一切的异常都会被社会冷眼相看。
即便一夜之间成为孤儿,也不能在众人面前崩溃。
但在这个小村庄,即便是那个近亲生下的畸形人,仍然在庆典中有自己的一席位置。
如果药物不能让人变好,那么我们还有什么呢?
—————————————————————写不动了的分割线————————————————《仲夏魇》讲述的其实是文明的冲突,是对文明和野蛮相对意义与当下所谓“高度发达的后现代社会“的反思。
当白左热情满满地向欠发达地区输送大爱并替全世界操心的时候,当武志红们把巨婴的概念扩大到无限,当人人都推崇西方的个体主义价值观,追求“更文明“的人际交往和家庭组织方式,谈起“竖立边界”,不要“过度卷入”的时候,我们也需要回过头去想想,我们失去了什么。
笑死,两人类学学生看到人祭,第一个想到的是写论文
所以不要惹抑郁症患者,也不要和瑞典人交朋友(电影花样百出却不知所云)不知道算不算就今年最WTF电影,跟去年阴风阵阵有一拼。
无论在摄影上和剪辑上多么下足功夫,还是拯救不了这个无聊的剧本。
可能是史上最阳光cult电影,建议列入中轻度抑郁症辅助治疗片单,搭配《冰雪奇缘2》观看有奇效(Dani和Elsa的命运算殊途同归)。如果你心理素质较强(吃到阴毛还可以继续用餐、看到血肉不会晕眩),喜欢冒险和致幻药物,厌恶伪善和无效社交,对家庭对爱情对教育对社会失望,得过且过感到迷茫和孤独,这电影一定是你的菜。一个优秀如Pelle的异教徒,除了深入群众知己知彼,还具备了识人的慧眼以及作为领导的人格魅力。少数派“新教徒”在多数派异教徒当中显得滑稽卑劣,还有对几个美国傻子的刻画,非常活灵活现了
2.5北欧刻板印象大赏
Bravo. 相信花草和灵药的人终得拯救,Burning Man在大洋彼岸的变异版。其实挺幽默的,你笑了吗?
我被骗了 我为什么要浪费2个小时看邪教做法?莫名其妙!!!!!!!!!!!
这么多年 总算有人拍出《荒野猎人》中的一些碎片了 熊的笼子令我开心 它恰恰是真实出现之后又现身在小说中的一环 可惜国内真的难于实现这些 拍不好宁可不拍
明亮极昼下的阴暗诡异设定特别,但是过于执着于符号学,场景效果喜感多于瘆人。女主的抑郁状态演得很到位,但是最后的转变太生硬了吧。
Overrated...比导演上一部观感好,镜头符号和白昼恐怖都是很有意思的尝试,但让人期望太高。感觉这部电影靠的不是故事推动,而是各种WTF ritual.
小清新滤镜的cult片,比遗传厄运好看。男主被强迫mate那段,男主刚进入状态,那中年大妈突然开始唱歌,男主一脸“我被你吓软了”的表情让电影院发出了爆笑。这真是一部很有笑点的邪教片,不恐怖。
不知所云,故弄玄虚。我只是因为瑞典的夏天多给了一颗星。
北欧神棍片,美国文化终于被本土文化给同化了。(没有豆瓣动态的日子,只能看自己的动态,太可怕了.....)
No good
啊哈,终于看到了想要的东西。用极昼和细节打开邪典的另一个方向啊。在这件事情上影像居然能比文字走得更远也是厉害。
什麼惡心人的辣雞玩意,差評!(另外,就沒有童鞋發現女主崩潰去廁所照明的時候鏡子里出現了被綁著的人嗎?)
用更大的聲響去掩蓋呻吟,以更多的疼痛來埋葬痛苦。和《遺傳厄運》的觀感相似,攝影、剪輯、配樂、音效又一次贏得了我的芳心,雖然被異教一步步引誘最終同化的故事也是我的菜,但是故事最終呈現出來的方式,難以讓我有更大更多的享受,詭異得太過顯山露水,反而讓人少了探索欲,儀式感過重甚至有生出史詩感,而隨著故事的推進反而愈發難以走進角色的內心,自我割裂了。
接受无能……
3.5/5)北欧桃花源,异教狂欢节。明媚五月花,热烈似到家。载歌又载舞,杀机暗自伏。来的都是客,包你魂归天。(P.S.消暑佳作,后背发凉
惊悚感营造得特别好。但导演剪辑版太长了。另外,用人类学西方中心主义的批判视角来讨论这片似乎更有意思,虽然创作者是有明显的价值判断的。