豪勇七蛟龙

正义警探 丹泽尔•华盛顿好赌君子 克里斯•帕拉特（❎）在逃凶徒 彼得•萨斯加德飞刀高手 李秉宪（❎）警长二号 伊桑•霍格（❎）传奇杀手 文森特•多诺费奥（❎）离群族人 马丁•桑斯梅耶

思虑再三，还是决定先看2016美版翻拍《七武士》，即《豪勇七蛟龙》。

说实话，我觉得作为一部对黑泽明这样伟大导演的翻拍，这部片子表现得已经算不错。

毕竟，妄想挑战原版实在是难于登天，但这种小队打怪的模式的确可以完美契合于西部片里。

所以，就我而言，这部片子其实是更容易接受的，一是有1960美版做模版，二是60年过去，改编的幅度即使过大则更容易让人接受。

把武士刀换成左轮手枪，把留着奇怪武士头的武士换成骑马的牛仔，这可酷多了，不是吗？

為了一個高於世俗的理想，或者就是一個脫離世俗的想法，付出最寶貴的東西，又怎麼樣？

又或者說“ 粉骨碎身渾不怕，要留清白在人間”，人活一生，說容易，也可以說不容易，但是壯麗地活一次，也就不枉活這一回。

另外，這部電影，或者電影史上的“Seven系列”，也告訴我，就算到了突出個人的創造性的AI時代，團隊依然是成事的必要，領導人和團隊成員之間的志趣相投（對脾氣、心血聯繫）依然是比特和原子時代里珍貴又必要的淳樸世俗。

最初由那首颁奖典礼的乐曲为引，先看了老版的，听说故事是借鉴黑泽明的《七武士》，又看了《七武士》，最后才看的新版，额，说实话人物塑造比起《七武士》真的差很多，而且感觉很生硬，印第安猎人和印第安人一同作战，祖上敌对的墨西哥人和白人联合抗敌，黑人总指挥，妇女能顶半边天，导演明显是想将当下的所有要素都加入，每个都不想得罪，但是感觉除了俏皮话，所有人精神觉悟立马猛增，亡命之徒变活雷锋，很突兀，打斗场景还算可以，毕竟好久没有新的西部片了，来福左轮清脆的声音听着还是舒服。

鲍格就是法律。

他只要有钱，就是上帝，甚至连我们的县治安官都听命于他了！

“我不想战斗，也不想离开这里。

”“那你打算怎么办？

”“跟随上帝的指引。

”这个国家早就把民主和资本视为同等，也将资本和上帝一视同仁。

所以你们若想阻止资本和进步之路，就是在和上帝作对！

“我也有家人，先生。

”“没有你，他们能活得更好。

”你需要的不是一个赏金猎人，而是一支军队。

很多人花一大笔钱让我完成任务，但从没人把自己拥有的一切当作奖赏。

我本来不想杀他的……但他碰了我的枪。

“她是谁？

”“圣女贞德。

”一个人带着枪来找你，说明他不怀好意。

“事成之后，还是会有很多人追杀你。

”“那对我有什么好处？

”“我不会再追杀你。

”他因为什么被悬赏？

用发簪杀人么？

即使暴风雨将要来临，也无法阻挡我们前进的脚步。

在大火中失去的，将会在灰烬中重拾。

永远不要相信那些把先人的遗体留在地上的人，永远不要在过河之前叫鳄鱼“大嘴巴”。

第1课，这个手势意味着“别开枪”。

第2课，永远不要把枪战当作游戏。

黑石镇的检察官都是懦夫！

“谁给你这个权力为我们做决定的？

”“因为我是唯一一个有胆做这事的人。

”如果不保护自己的家园，那跟咸鱼有什么区别？

大家的吃相就像动物园里的一样。

名气就是一座棺材。

开枪的后座力是无法避免的，要学会承受。

把驴的耳朵割掉，并不能使它变成马。

你们回家之后，好好清洁自己的枪，光靠枪身这亮堂堂的闪光或许就能吓跑他们了。

6磅的冲击力就足以杀死一个人。

当你杀了人之后，恶梦就会如影随形。

“万一他直接给你脑门来一枪呢？

”“那就给他脑门也来一枪，替我报仇。

”“我是来战斗的！

”“如果你硬要这样，那我们所有人就没命了。

”我觉得一个人有权利决定自己死在什么地方。

杀戮永远不会结束。

我知道明天将会是异常黑暗的一天。

现在又有人离开了，明天将会更黑暗。

我们是地球的巨人，要摆脱一切邪恶，留住一切正义！

“你怎么知道我一定会回来？

”“因为你忘了拿这个。

”有独眼龙在，我的运气就没差过。

如果上帝不需要羊毛，就不会创造羊。

想到啥写啥 涉嫌严重剧透 若你有观赏计划 请现在离开若您看过了 自便。

牛仔 西部片 片尾华盛顿与大魔王决斗 想到大镖客七个人 当然是七武士七武士里 七位都是理想主义者本片除了华盛顿有私怨要了 其他人基本可以认为是做点好事本片没有七武士那么细致而且是枪战没有七武士白刃战那么刺激过瘾可也有爽到的地方引用迪达拉先生的一句话艺术就是爆炸万万没想七武士总共流寇就大概三十骑七牛仔这上场开胃菜就零损干掉二十二个佣兵大魔王最后总攻带了多少人不清楚 应该有七十骑以上小镇怎么布防 怎么教育村民设防的细节很少就东方人耍了两下刀 万万没想到 村民们居然嫌麻烦全走了 真不给面子。。。

几个爆炸真的看的很爽 七武士过瘾在于 流寇跟葫芦娃一样TMD 同伙去一个没一个去一个没一个 还往里头送 很久才反应过来不对 丫的关门打狗然后武士们带领村民用长矛截杀这里 爆炸应该包办了半数佣兵然后阵地战 帐篷 地道奇袭解决好多 巷战 突袭蚕食零散的几骑 本来还想 那佣兵都差不多打光了难道进度条的最后是 牛仔们站村口大魔王带剩下十四骑在远方互飙垃圾话“你过来呀”“你TMD你咋不过来啊”。。。。。。

开挂一样的来了加特林。。。

一模一样的味道 死了四个牛仔 剩下三人华盛顿抓着大魔王要勒死他这事才正道以德报怨 何以报德？

可惜最后女主为保护华盛顿 击杀了大魔王没被勒死差评。

以少胜多 需要在自己的“主场”熟识地形优势 设置陷阱 简易防御工事 关门打狗 大魔王轻敌了哦 七武士的流寇头子也是星爵送上一记人肉炸弹 倒让我有点心疼独眼龙佣兵丫给你点了生命中最后一根雪茄呢。。。

华盛顿很帅 在黑哥里也是难得了over。

群山映衬如血的残阳细碎马蹄踏在黄沙升腾的土地上汉子踟蹰前行于荒漠中的逆光剪影大帽沿儿阴影中的牛仔眯起犀利眼神择人而噬两个枪手双手垂腰正面对峙，短暂沉默后，忽然同时拔枪怒射....没错，这就是好莱坞西部片的范儿！

西部片之于美国人，就像古装武侠片之于华人，武士道片之于日本人，基本每位牛仔/侠客/武士角色出场时，腰上都挂着左轮手枪（华人配宝剑，倭人带武士刀）。

大家行走江湖，靠的不是废话连篇罗里吧嗦讲道理，而是随身的家伙——枪/剑/刀....一言不合咱们先干一仗再说，要么你死我活，要么不打不成交...无法无天的乱世中，这才是生存之道！

《豪勇七蛟龙》翻拍自上世纪60年代同名西部片名作，新版演员不乏好莱坞当下的熟面孔，保卫家园的故事简单明了，直白的如同牛仔们用枪杆子说话的方式。

影片前半段逐个介绍七名英雄组队的过程，就像在汇聚七条溪流，最后三分之一处，临近小镇高潮攻防戏份时，溪流被引入水库，蓄积出的澎湃动力汹涌宣泄，一场全片终极大战就此上演....

尽管某些角色铺垫的有点草率，从一个不羁放纵爱自由的草莽糙汉，变身正义感爆棚英雄的成长历程，感觉欠缺说服力，但西部片不就是这么简单粗暴吗？

当你看着那些胡子拉碴、荷尔蒙四溢的西部牛仔们一口干掉手中的威士忌，然后摔杯而起，于呼喝叫嚣声中策马、开枪、火拼，你确定还需要什么复杂的剧情做下酒菜吗？

影片悲壮的结局稍显伤感，就不剧透了。

值得一提的是，为本片电影原声谱曲的是好莱坞金像奖大师James Horner（已经离世），本片音乐应该是他生前最后的作品。

印象里上次他为好莱坞西部片谱曲，还要追溯到30年前的《燃情岁月》....那可是个人心目中最经典的西部片！

你可以说没看过原版，但一定听过它的主题曲。

这首曲子，最初由万宝路香烟广告传入了国人的耳朵里，各地中小学校运会以及随后的电视直销将它滥用到令人发指的地步。

不信你听一下，脑海里拼命涌现的是不是各路电视导购夸张的肢体语言和声嘶力竭的广告词。

经典好莱坞西部片翻拍。

摄影技巧，气氛营造，场景转换都属一流。

前十五分钟尤其精彩，黑云压城城欲摧的压迫感十足。

恶人气势汹汹的登场，杀人放火无恶不作，村民犹如被赶到了悬崖边的羊群。

不在沉默中灭亡，就在沉默中爆发。

阴暗污垢烟雾弥漫的酒馆，凶神恶煞心怀鬼胎的酒客，窗外砺石黄沙迷眼，众人雪茄毡帽马靴，圆规脚站好，两人相视无言，目光如炬，剑拔弩张，彼此右手蠢蠢欲动，动作迅雷不及掩耳，电光石火之间，一人应声倒下，另一人吹烟转枪入袋。

这就是我们憧憬的效果，期待的牛仔枪战，有血有肉，有型有范。

别的不说，一部电影有这么多的纯爷们不娘炮的快枪手帅哥，还要啥自行车啊！

这一群养眼的男人们，或站或行，或烟或酒，或骑马或射击，全是风景。

上一次看同类型的热血电影还是《忠烈杨家将》。

（本文同步獨家刊登於ViewMovie，如欲轉載請先詢問確認）不管怎麼看，《絕地7騎士》（The Magnificent Seven）上映五天至今的迴響之冷之淡，都是叫人匪夷所思的事情。

這可是今年一次最大的驚喜、一場近年好萊塢變不出新把戲的翻拍潮最好的意外，一部勝過原作太多的新片，還是一部重新復興西部片傳統的野心之作──關於槍戰美學的傳統。

注意是：這種復興與它的原作《豪勇七蛟龍》（The Magnificent Seven，1960）及續集《豪勇七蛟龍歸來》（Return of the Seven，1966）一點關係也沒有。

這兩部電影雖以西部為背景，卻已與古典時代的西部片式槍戰所離甚遠；重點是，它的槍戰拍的實在是不怎樣。

當然，這是非戰之罪。

槍戰即調度，是導演功課的一環，而要與本片原作的原作：日本片《七武士》（七人の侍，1954）一拚導演功課的高下，根本是自找死路。

那可是一部集天時（東寶片廠全盛期）地利（默許預算超支）人和（電影天皇黑澤明創作力最鼎盛的時期）下的A級片中的A級片。

跟這種電影一拼佈景、排場或調度的恢弘，難度不比7個槍手殺光200個保鑣簡單。

事實上，在《七武士》數十次的改編作中，從美國版的《豪勇七蛟龍》與《豪勇七蛟龍歸來》、香港版的《戰神攤》（1973）、《忠義群英》（1989）、電視動畫版的《Samurai 7》（2004）、去年屎屁尿版的《荒唐六蛟龍》（The Ridiculous 6，2015），一直到沒冠名但深受影響的臺灣版《策馬入林》（1984），也都不以導演能力見長，改在劇本與情節上下功夫。

《絕地7騎士》卻不然，它選擇了一個截然不同的拍攝策略，放棄了劇本的深化，改從美學與槍戰的角度上，試圖超越「翻拍」與「七武士改編」的框架，成為一部真正的西部電影。

我說的新意並不是指故事，儘管劇本確實也有弦外之音。

舊版的《豪勇七蛟龍》起於七個美國白人前往墨西哥殺當地土霸，《絕地7騎士》則修改為七個只有國籍相同的多元民族（多了黑人亞洲人印地安人墨西哥人等）對抗美國本土的白人財閥，顯然更為政治正確了些；反派老闆柏格在在開幕戲於教堂那一席「資本主義才是美國真正的信仰，不遷地就給我死」的演講透露了全片是公平原則與資本鴨霸的二元對抗，或許也傳遞了要與《七武士》區隔的意思，因為農民不可能離開土地，開拓民卻可以。

（有些部落客連說這麼白的訊息都讀不出，通篇影評嚷嚷這次翻拍無新意，真替他們的智商堪憂！

）然而七個槍手的戰鬥方式，才是全片最欲深掘的美學展演。

想必許多觀眾感覺地到，《絕地7騎士》儘管構圖、節奏都極為明快，唯獨槍戰場景一到，便會出現一種復古的剪接方式──「一正拍、一反拍」的剪接法。

甚麼是一正拍一反拍？

即一人出招（正拍開槍或丟擲的瞬間），一人中招（反拍擊中敵人的結果），反跳其中沒有間幕，正反拍中完全沒有多餘的纏鬥，剪接速度即故事中具體的物理速度，未中的攻擊則不會多補一帖反拍呈現，極端簡潔，極端快速。

全片使用這種剪接法的頻率，近乎到達強迫症的地步。

不僅在最混亂的騎馬對決始終嚴守，就連弓箭、小刀、大砲與格林機槍這些武器，也通通在兩拍的反跳中解決交峙，頂多是被刀與箭刺中的敵人會多出幾秒鐘的反拍呈現流血倒地的反應、格林機槍的流彈會出現幾倆幕命中的建築。

敵我雙方都以一正拍一反拍交戰的結果，是故事彷彿人人都是神槍手，加以極度加速，近乎一秒一幕的高速剪接，建立了全片快又清脆的節奏。

乍看之下，這並不是甚麼特別突出的影像形式，跟近來張揚真打實打的港片太片與電腦CG用上癮的漫威大片一比，只是普普通通的商業拍攝。

然而不然。

假使對影史略解，便會發現這是多麼弔詭的組合──因為「一正拍，一反拍」正是西部片在二十世紀初，甚至是影史上最悠久的一種對於槍戰的拍法；而且，就像西部片的命運一樣，此法早已過時。

在電影一百年的歷史中，觀眾對電影中的「打鬥」的口味，無疑是朝越來越長、速度越來越快、場地越來越大的方向發展，且一去而不復返。

西部片是影史上最早的電影類型，一正拍一反拍則作為牛仔槍戰的直觀拍法，隨之成為最早的槍戰傳統。

然而二戰後崛起的戰爭片，瞬間就以其排場宏大的大軍對峙場面，讓西部牛仔的互射顯得有如兒戲。

於是乎，轉型後的西部片──超西部片（sur-western）諸作，不是乾脆與戰爭片合流拍出有槍鬥也有戰爭的片如《西部開拓史》（How the West Was Won，1962），就是在槍戰中拉長正拍（開槍神情）與反拍（中槍姿態）的時間，填補開槍到中槍間的空白，試圖塑造出有來有往的纏鬥感。

最具代表性的莫過於《日落黃沙》（The Wild Bunch，1969）後半一戰中，如何將中槍者噴灑血漿嘶吼的死前一瞬以慢動作拉到無可復加之長的境地。

換言之，打戲得要增長，否則觀眾不會滿足。

同樣的歷史進程也在遠東上演。

1940年開始，日本的劍戟片素來以一刀斃殺、瞬間勝負、這種吉川英治謂之「虛空之劍」的風格見長。

然而當1980年代，香港功夫片在成龍、袁和平等七小福武師的手上開創出結合花腔雜耍與繁複套路的肢體奇觀後，日本電影反過來接受了這種打法。

2003年，北野武重新將1963年的《座頭市物語》改編成《盲劍客》，他非常乾脆的捨棄了劍戟片式的一刀必殺（這可是座頭市系列原先的賣點！

），改以功夫片式的花式搏擊為風格依歸，觀眾也不以為意，這足見視聽語言的逆流。

這種進程在二十一世紀的終點，就是高速剪接的氾濫。

導演昆汀塔倫提諾（Quentin Tarantino）於2006年發過一次憂心語「剪接快得太過頭」，他也說中。

《神鬼認證》以降，好萊塢大片的打鬥時間已經非常之長，得用演員之間手腳肘拐的局部特寫充數之際，導演調度便無可避免只能仰賴加速蒙太奇（accelerated montage），把幕數大增好讓畫面越切越快，然後用這種高度剪接製造劇中人好似身手敏銳的錯覺與氛圍。

高速剪接隨著Ａ級電影與mv的傳播成為主流，連當年抱怨的昆丁也不得不屈從，拍了一部每次開槍都要播放慢動作滿足觀眾快感的現代西部片《八惡人》（The Hateful Eight，2015）。

講古結束，《絕地7騎士》這樣一部電影問世的不尋常意義，也就於此顯見。

為什麼《絕地7騎士》的槍戰戲想要謹守一正拍一反拍這種過時的拍法？

假若從二十世紀初期「一正拍一反拍」讓打鬥瞬間結束的極端精簡，到今天「高速剪接」讓打鬥時間無限拉長的極端繁複，是一趟無法逆向的觀眾口味的變化進程，無謂復古又有何目的？

因為此片真正了解西部片的美學真諦。

一件逐漸被觀眾也被好萊塢遺忘的事物是：一正拍一反拍之所以曾是西部片的正統美學，乃因它不只是一種剪接技巧，還是一種精神的象徵，甚至是類型的起源。

與一般觀眾的常識相違，並非是有了西部片所以有了槍戰，而是有了槍戰才有了西部片。

西部片的影像美學，很大一部分是在摸索如何拍攝火槍與槍戰的過程中建立的──當火槍這種道具成為西部電影的必備道具時，就出現了符合火槍一擊一殺的物理特性的剪接：一正拍一反拍。

當一正拍一反拍成為西部電影的主流剪接時，便出現了主人翁在正反拍構成的槍鬥中要顯有無比魅力必備的前提：靈敏神準的開槍技術。

當神槍手成為西部電影主人翁的主流前提時，便出現了將神槍手的個性英雄化了的傾向。

最好的槍手，往往具備能轉瞬間扣下板機的果斷，與迎接神秘敵人瞄準自己的勇氣，而果斷與勇氣正是風靡世界的西部英雄（如《關山飛渡》（Stagecoach，1939）的煒恩）最常見的性格描寫，正拍與反拍的美學也在這一批西部片的風潮中逐漸成熟。

換言之，儘管西部片常常與牛仔、馬車、美國、荒野與拓荒這些東西作聯想（但這些在十九世紀的西部民謠就已廣傳，不需等到二十世紀的西部片），西部片的核心美學卻是火槍，是火槍的物理特性被戲劇「內化」成精神層次的進程，尤之武俠小說的武學路數、劍豪小說的人劍如一。

西部片傳統中最推崇的一種境界──敢向未知大陸開拓的勇氣，與西部片最娛樂的一種特徵──敢與未知敵人槍戰的武藝，密不可分；槍法在西部片不只是一種設定，更是主人翁的另一個靈魂。

最偉大的西部英雄，就是一把擬人化的火槍，他一打開版機就必定要擊發，就像他一出口要守護某人某地便寧死不屈；而一正拍一反拍這種最接近火槍現實特性的剪接法，也就順理成章成了這種英雄的必備陪襯。

正拍反拍的兩幕構成不僅僅是特寫了武器（子彈）然後呈現傷人的速度，也特寫出了槍手之間鬥志高低的的精神具現。

每一次的正拍都是「因，迅速接續的反拍則是「果」，誰能在生死一瞬的關頭下達更大的決心，勝負就早已注定，多餘的「過程」（子彈飛行的時間）於現實於精神皆說不通。

唯獨在西部片這種電影類型中，一正拍一反拍才具備了如此帶有宏觀的意義──既是手槍互射最純粹的拍法，也是槍手如何決定勝負的精神。

這便是西部片曾經摸索出的王道，在超西部片發展中卻逐漸被淘汰了的，兼具形而上與形而下的電影美學。

《絕地7騎士》的超然出色，就在於它不僅重新復興這種古典美學的傳統，還試圖完成這種美學的現代化，建構一場又一場爽快而意義非凡的槍戰場面。

這是一部絕傳統的西部片式電影。

原版《豪勇七蛟龍》那種在超西部片與劍戟片翻拍間游移不定的立場直接被跳過了，一口氣回歸到更古老、更全盛的《關山飛渡》那個年代的一正拍一反拍傳統。

七位戰士的例不虛發，就是他們強韌意志的展現；晚安羅比修因為心障而屢屢就不能扣板機，更是一正拍一反拍所謂槍如其人的具現。

這種剪接的統一還有另一層意涵，即對「西部」（西部片、西部精神）可以跨文化跨地域的肯定。

全片出現了六種武器（手槍，弓箭，小刀，炸藥，火炮與格林機槍），卻通通被當成「槍」來處理，以一正拍一反拍的節奏來剪；全片出場了七個不同種族的槍手，卻沒有亞裔明星參演不可免的功夫表演，連印地安人間唯一一場近戰對決都迅速了當，這七個人都被當成槍手，敵人也是。

這是一種宣告，宣告七個不同民族的這些人拿著不同的武器，最終卻都以牛仔開槍的方式在戰鬥，代表他們歸屬於超越民族隔閡的大西部，身心皆是。

然而這種宣告並不武斷，還很細膩。

晚安羅比修的例子在前面已提，比利與瑞德的每次反拍總是比其他人更長，因為小刀與弓箭射傷人後，敵人總得有一段失血與倒地的時間才會真正死去而法拉第擅長的詐騙戰法（假裝變魔術來吸引敵人目光）則是在正拍上顯現，每次正拍的變牌都是超近景特寫，卻沒有把關鍵的槍枝位置拍出，隨即就拉法第已經拿到槍還扣好板機的反拍，把戲外觀眾也「騙」了進去，這是細節上的細膩。

而將一正拍一反拍的內在美學發揮到最極致的，必是片尾的高潮：主角群與反派柏格在教堂的最後對決。

在這場教堂決戰裏，出現了全片第一次的特例：山姆與艾瑪開槍射向柏格，槍枝卻沒有在正拍中入鏡，敵人也沒有在反拍中死去。

這是主角群第一次打人卻沒打死人，假如不計混亂的馬戰與刻意不殺的示威。

山姆接連開槍，柏格被逼到逃進教堂，觀眾卻只聞槍響未見手槍，山姆握槍的手被半身景給遮擋在銀幕下方了。

為什麼？

假若看過《血戰七強盜》（Seven Men from Now，1956，一部超容易與《豪勇七蛟龍》搞混的西部片），記得片中弔詭的槍戰：永遠看不到男主角怎麼開槍打死敵人，彷彿他的身手太快了，快到攝影機的正拍也跟不上，就不難懂《絕地7騎士》這樣拍的意義──因為這明示了山姆的心理狀態：他壓根就沒有殺意，他打從一開始就是要一點一滴折磨仇人柏格。

他是全片最正氣凜然的西部警長，但逢仇人當前， 他不再是個英雄而是復仇的惡魔，他遮蔽了自己的光明面，所以他的英雄精神之化身「手槍」不得與此時的他同時入鏡，沒有正拍只有反拍的特寫更反映了他無心用槍手的方式（果斷開槍迅速殺人）來代替對仇家的凌遲，一如他的臉孔突然被教堂的黑影壟罩一般。

這場最終決戰，就在這種「破例」──正拍反拍的隱藏、宣告英雄並非無暇──中宣告結束，是一場贏得慘烈的驪歌。

極端古老的「一正拍與一反拍」，與極度現代的「高速剪接」，如果能以一種簡潔的形式結合，是否會有一番新的面貌？

《絕地7騎士》的野心也就在此。

而且，我認為它成功了。

儘管上映時間仍然太短，但至今為止多數觀眾的抱怨點都在是劇本乏味與角色動機的蒼白上打轉，卻沒有多少人抱怨影像風格的陳腐，我想已經是一種答案。

甚至大膽地說，某些二流影評（就不指名道姓了）毫無道理的批評此片沒有新意的主因，是否正是因為《絕地7騎士》這樣的復「古」太創「新」了，一口氣從2016年重新跳回眾人陌生的1940年代早期西部片，連《豪勇七蛟龍》與《七武士》一干翻拍的時代都跳過了，反而讓那些那些抱怨此片不夠原作（這當然是強人所難！

）卻又說不出道理的二流影評看不懂了，沒法發現這是比近年任何翻拍都更厲害，一翻就翻回古典根源的嘗試？

遽聞，好萊塢已經決定下一部的西部片翻拍將是《日正當中》（High noon，1952），一部超西部片的代表之作。

就像《七武士》這一系列翻拍的命運一樣，掛名此作翻拍的續集、電視劇與致敬，沒有一部口碑過得去的，究竟有沒有人能把這則已經圓潤到完美的片子翻出新花樣，實在叫人質疑。

然而，現在我樂觀其成了；畢竟，如果連《豪勇七蛟龍》都能在五十年後綻放全新的復古光輝，還有甚麼事情是不能期待的呢？

2021.09.29

在一个山谷里，有个美丽的地方叫玫瑰溪。

可是自从一个叫巴塞罗谬·鲍格的恶棍取得了一座山的采矿权后，毗邻玫瑰溪小镇居民就大难临头了。

那个年代采运金子真的是荷枪实弹，如临大敌，因此鲍格拥有一支雇佣兵组成的军队，鲍格信奉这个国家天佑资本主义，因此肆无忌惮的强取豪夺，滥杀无辜，烧毁教堂，牧师被殴打驱除。

这一切目的只有一个，掠夺农民的土地，开金矿来攫取暴利。

镇子上的居民心不齐，警长被收买，成了聋子的耳朵——摆设，几个坚持正义的人都被干掉，这个地方视乎再没有人能阻止鲍格的恶行了。

这个时候据玫瑰溪四天路程的一个镇子来了一个叫山姆·齐索姆的黑人枪手，一上来就连续干掉了酒馆老板和几个想反抗的人，招来治安官，山姆才亮明身份，原来他是堪萨斯州威奇托巡回法庭的宣过誓的缉拿警，还是印第安人保留区、阿肯色州、内布拉斯加州和其他七个州的持证治安官员，被杀的酒馆老板就是因内布拉斯加州刑事罪被通缉的罪犯，外号“火药丹”。

玫瑰溪刚刚失去丈夫马修的寡妇艾玛·卡伦晓之以理、动之以情，齐索姆终于同意去他们那里伸张正义。

法拉第是个不错的枪手，可惜还是个打牌作弊嗜赌成性的赌徒，被人追杀，结果反手杀了对方。

就这样一路杀戮，一路招募，一共网罗了包括法拉第在内的六个各路高手，绿林好汉，加上齐索姆，正好是豪迈英勇的七蛟龙。

第一回合，一场酣畅淋漓的杀戮，七人各显神通，先灭了镇上贪赃枉法的黑警，再杀光镇子上所有鲍勃的人。

接着统一全镇人的思想，动员全镇的人全民抗战，只有一个星期的时间备战，训练这群用惯锄头的农民舞刀弄枪。

第二回合，突袭鲍勃的矿山，借着采矿的爆炸声，鲍格的看守们被远距离的射杀掉。

策反矿工加入山姆的团队，抢夺炸药库，炸药陡然增添了众人的底气。

不过七个蛟龙中有人已经浪得虚名，嗜血的生涯早已让古德奈特·罗比乔吓破了胆，得了战争恐惧症，心中有个魔鬼，精神崩溃不敢继续杀人，曾经的传奇神枪手早已徒有虚名。

这个秘密只有比尔知道，法拉第一度怀疑过，被古德奈特精彩的打靶子表演给糊弄过去了。

不过明察秋毫的齐索姆视乎也发现了，但他看破不说破。

可是罗比乔还是临阵逃脱当了一个逃兵。

七蛟龙排兵布阵，设下天罗地网，只等鲍格带人来钻。

鲍格也不是吃素的，他也准备了新式秘密武器，一挺格林机枪，在那个年代妥妥的属于大规模杀伤性武器，有了这种武器，灭一个镇子不在话下，于是一场血腥杀戮开始了。

上半场完全按照齐索姆的谋划和设计进行，鲍格的二百人马损兵折将，伤亡殆尽；下半场开始，古德奈特王者归来，却带来了噩耗，魔鬼来了，原来让古德奈特魂飞魄散的心中魔鬼就是格林机关枪。

鲍格的秘密武器登场，战争态势瞬间逆转，格林机关枪以一当百，所到之处，片甲不留。

整个镇子千疮百孔，弹痕累累。

七蛟龙和村民更是伤亡惨重，非死即伤。

最终在古德奈特和比利的拼死掩护下，法拉第骑马冲出镇子，舍命施以美版的“图穷匕首见，荆轲刺秦王”之计，才趁其不备，近距离用炸药毁了杀人魔鬼。

鲍格终于杀进了一片寂静的镇子，突然殡仪馆里传来歌声，鲍格仅剩的两个打手刚冲进去就被打死。

齐索姆走了出来，现在齐索姆和鲍格终于面对面了。

鲍格质疑“我们以前有仇？

”还真有仇。

1867年10月14日，鲍格雇佣南方军叛军，在堪萨斯州烧杀掳掠，霸占土地，杀死了齐索姆的母亲和两个妹妹，齐索姆也差点没吊死。

鲍勃终于想起来了自己以前的恶行，可是晚了，一声枪响，鲍格命丧卡伦枪下。

玫瑰溪的百姓得救了，他们走出家门，千恩万谢感激拯救者，齐索姆带着剩下的两个同伴策马扬鞭，疾驰而去。

而比利·罗克斯、古德奈特·罗比乔、约西亚·法拉第、杰克·霍恩，永远的留在了玫瑰溪。

“无论他们以前是什么人，在这里，在最后，他们每一个都是顶天立地的勇士，他们为弱小的人而战，也为此献出生命，去赢回并不属于他们的东西，这种行为叫做豪迈英勇。

”