明明

我看了《明明》两遍，我还是不知道讲什么，脑子里就记得当时的一句话：难道拍这个电影的目的就是为了搞笑张信哲吗？！

不过我还是发现了一个不错的地方，这个地方使得我不会觉得这个电影一无是处。

这个说得是明明的一个假身周迅（这个一看电影就明白了）和那个小混混游荡在深夜的外滩附近（太熟悉了，和我以前的工作大楼近在咫尺），她为他用一百元买了一件路人的军大衣，他和她一起吃馄饨然后跟着她一起逃单。

年轻真好，这一刻没有时间，没有地点，没有过去和将来。

后来两个人骑摩托的就让我想到了王家卫的《堕落天使》里李嘉欣蜷缩在金城武的背后。

但就是在路上穿军大衣的时候，男孩对女孩说：帅吧女孩娇嫩地问男孩：我们逃吧，男孩吃惊地说：不付钱啊。

两个人哈哈大笑落荒而逃。

人总有这样的刹那的，所以会有温馨这回事。

要不是有吴彦祖帅哥在里面出演,我恨不得给一颗星...周迅说:我叫明明(第一个明二声,第二个轻声)张信哲叫她:明明!（两个字都是二声)杨佑宁喊：明明……（第一个字三声，第二个二声)情歌王子的出场实在是搞笑～ 看到这个黑帮老大的时候就在心中祈祷:配音!配音!结果...果然是Jeff的原声,Oh My God！

这个大佬太有性格了...当时就觉得跟十面埋伏里的宋丹丹形象太配了!看到最后才领悟到阿哲不用配音是有原因的,天成的伏笔啊,这牺牲也太大了吧？

!老大叫猫哥,老二就叫老鼠...当吴彦祖开口说上海话时，他在我心中的性感硬汉形象一落千丈...情节莫名其妙，配乐也无比差，第一次看电影让我感受到配乐的差，可见多么差的无法忍受幸好没发神经去电影院浪费钱...

昨天中午看完了《明明》，今天坐在公交车上突然觉得心里有点痛。

记得最早看到周迅的样子应该是在《小娇妻》，那时还不知道她的名字，和许多看过就忘的电影一样，这部戏并不算好，只觉得这个把老公折腾的团团转，穿着婚纱骑摩托的小娇妻实在漂亮。

甚至在她演《人间四月天》时，我还认为她笑容清澈，够不上林徽因的聪慧。

直到《橘子红了》，两行眼泪会聚到一起从绣禾的下巴上滴下来，才知道《红处方》里让人同情又头疼的女孩，其实也是她。

周迅就是这样让我着迷的女子。

喜欢她从十几岁到三十几岁仍然坚持的任性、疼痛和眼睛里苍茫的恐惧。

她总是把别人的命运演绎的如她自己。

从《苏州河》牡丹的单纯和失望，美美的艳俗和善良；《香港有个好莱坞》里的无奈、无辜和无助；欢子在《那时花开》中青春的任性和疼痛；《十七岁的单车》中碎掉的偶像。

《宝贝》的天真、向往、恐慌；伤痛残忍过后的《美人依旧》；《如果爱》中孙纳洒脱、坚韧、逞强。

周迅总爱伪装成一个无所畏惧的小太妹，来掩饰自己的简单、成长的疼痛、对真实和虚幻恐惧、对爱情和生活坚持。

她的笑容，她柔软的小下巴，她躲闪又坚定的眼神，她奔跑的姿势，让我心疼。

看着她在爱情中受伤又沉迷，坚决又纯粹，实在是命运对她和残忍和馈赠。

期待了很久的《夜宴》，却很失望，一度怀疑爱情中的周迅——她是不是老了——尤其是看见她可以从容的面对媒体，优雅端庄。

直到《明明》，又让我看见周迅独有的眼神，忧伤、胆怯、坚定像《苏州河》中美美看到马达和牡丹的尸体时，从人群中回过头，眼睛里对现实的怀疑，恍若梦境的不真实感。

那个回头至今都让我觉得惊心动魄。

很多年都坚持去影院看她的电影，看藏在角色里的周迅，看她一边成长一边抗拒成长，有时以为这样就是真实的她了，有时又觉得又不了解。

甚至真实的周迅是什么样子，也不重要了，我喜欢的就是我喜欢着的周迅。

我喜欢的就是我理解的她所表达。

周迅说——小一点时，想要那种特别轰轰烈烈的爱情，现在，希望平淡。

什么是爱情？

我不知道，但我知道它的魅力所在，它是我的致命伤，但是我愿意为它受伤，我可以在爱情方面遍体鳞伤，我可以什么都不要，只要我的真性情。

———谈爱情 　　我和李亚鹏的恋情是一场“劫难”。

不过，我始终认为，最痛的时候是最好的时候，你能看清很多东西。

两个人在不合适的时间碰到不行，两个人在合适的时间碰到但不是同路也不行。

必须天时地利人和，碰到了，在一起了，一辈子了。

———谈“靖蓉恋” 　　之前，有一阵子我的生活挺黑白的，然后大齐出现了。

咦，就开始开花了，世界就开始变成了彩色，变成(现在)这样子。

他很善良，很懂得体谅人，不是说只对我这样。

然后，就是很有才华啊，才华很重要，我会对有才华的人特别没办法。

可以肯定地说，李大齐是我一生的选择。

———谈大齐 　　章子怡是个可以交往的朋友。

她是非分明，你对她坦诚她就会对你坦诚，而且工作很努力。

她只是一个小女孩，能承受得住这么多的压力是难得的，我觉得她挺不容易的。

我跟她相处得挺单纯的，就没有那种女孩儿之间的要干吗、要干吗，也没有两个演员之间的较劲，你今天比我漂亮，不行，我得补一光。

———谈章子怡 　　刚出名那会儿，我不是很高兴，因为生活突然间完全不一样了。

我是慢慢学会接受的。

比如采访，以前我不善于表达自己，现在已经能和记者沟通得很好。

幸福或者委屈，总是要慢慢学会承受的。

———谈成名 　　难道你们不知道我口吃吗？

我是一个说话会结巴的人，但这并不影响我唱歌、演戏。

现在，我为这缺点的存在感到骄傲，因为我克服了它，并且取得了成绩。

———谈口吃 　　有人说我的声音很沙哑，其实我的唱态也不雅。

我喜欢蹲着唱歌，就是在录音棚录歌时，助手也要帮我搬个凳子到话筒前，我像蛤蟆一样抬着头蹲在那里冲着话筒唱，就算去钱柜也一样蹲在沙发上！

———谈唱歌 2007-5-25

张信哲说，人生有很多条路，只有学会舍弃过去，只有不再做张海华了，才能找到另一个自己。

要死过一次，才能重生。

明明和娜娜，也不过是同一个人的两个自己。

一个柔弱平常，一个英气逼人。

一个是鲜艳的橙色，一个是永恒的黑色，从头发到眼睛，从衣服到包包，由内而外。

张信哲也是黑色的，和他的那帮兄弟们。

但他手里一直握着一个橙色的橘子，“老鼠，你对我的事知道多少”，他说，“有些事情其实一直就在眼前。

”而你却不知道。

不知道这世上还有另一个自己。

强烈风格化的片子，让人爱憎分明。

不过我喜欢。

MV风格的视觉盛宴让我颇为享用。

紧张的气氛营造也让人欲一窥究竟。

尤其是大胆的结局更出乎意外但却铺陈合理可自圆其说。

整出戏明明就是猫哥的内心呈现，或者说，在他不同的自我之间的对白戏。

他说，这封信放在我面前这么多年了，一直没有注意，从写了，退回来，被抢，又被抢回来，才发现我想忘记的都没有忘记。

阿D到最后也都没有看到那封信，因为明明把它射走了。

然后烧了。

坐在火车里，镜头从一个车厢滑到紧邻的一个车厢，猫哥和明明，就在相邻的两个车厢里，坐在一起。

那一刻我知道，他们两个人是一体的。

黑色，浓郁的黑。

明明就像是猫哥的沉睡多年的记忆中跳出来的自我意识，想把那段回忆重新唤起。

于是她抢了信，又回来把它还给猫哥。

明明和老鼠交手抢信的那一幕动作特别精彩。

我不会描述，总之电光火石之间就从餐厅到火车了。

“别忘了，你只是只老鼠。

你后面还有一只猫。

”说这话的时候，猫哥削橙子的那只刀，就飞到了老鼠的身旁。

最后，阿D只得到了一只空盒子。

除了猫哥和明明，没有第三个人看过这封信。

当最后一个镜头明明在摩托车上张开双臂飞驰的时候，我知道，明明就是他内心想做的那个自己。

她不但帮他找回回忆，还要实现他过去曾经的一个白色情结。

而娜娜，或许代表一个平常的过去。

钱丢了，身边还有一个可靠的男人。

她的幸福是可见的，而明明的，则来自于未知。

最终，还是明明带着500万去了哈尔滨。

不过只是她自己，没有阿D。

阿D作为男一号在整出戏里唯一的作用，只不过是引导明明揭开这个回忆并向往哈尔滨的一个线索。

如果按照我的想法，整场戏是猫哥的内心呈现，那么男人的形象，在猫哥的眼里，其实是不可靠的。

那是他自己做女人时候对男人留下的印象。

和他爸爸一样，阿D并不是一个理想男性的角色，利用女性，玩弄感情，明明和娜娜，对他来说，都一样。

而男二号阿土则是形成互补的一个理想男性角色，耐心忠诚百依百顺，只可惜娜娜被抢后哭着说了一句实话：你又好又土又不贪心，你凭什么对我这么好，我不喜欢好人。

只有在丢了500万身无分文又遭大雨之后，女人才会不再做梦，投入好男人的怀抱。

至于哈尔滨是什么，我说，也不过是另一个自己的意像。

那里有着上海冬天所没有的鹅毛大雪。

那里很远，远到需要500万才能到达。

那里很远，远到需要彻彻底底地忘记过去，改变自己。

那里是白色的，到处下着雪，就像猫哥头上刻意染的白发，那是阴郁黑色中唯一的白。

代表他从来没有忘记曾经内心的渴望。

拍摄手法上有些新意.故事直到各主角登上火车才开始有看头，前面就完全混沌的很不舒服,本意是想慢慢铺垫高潮,可是感觉一点看不见曙光啊,没个耐心肯定就看不下去了.NANA和M明明的造型也没什么特别之处,而这次周迅的演出也没什么可圈可点的,似乎跟以前的作品角色太过接近了.明明玩的黑珠子,不但没有惊艳或者厉害的感觉,还有点傻,象奇怪的武侠片.几个演员也说不上来说谁是主角谁是配角.故事也是导演自己编的,个人原因实在不喜欢阿D的妈是变性人,怪怪的!

央视对这部片的评价很有意思，说此部片如此之烂，绝对超出你的想象，你说它是文艺片，但里面有暴力；你说它是动作片，但里面有爱情；你说它是爱情片，但里面有科幻，你说它是科幻片，但里面有现实；你说它是写实片，但后面出现了张信哲，你明白了，好像是部MTV，但是张信哲竟然演的是一个变性人……但这部片绝对不是没有任何价值，它告诉了人们，烂片竟然还能如此之烂！

………………

冲着明哥迅哥看《明明》，五分钟后翻白眼[白眼] ，忍着掐死导演的冲动憋着看完：原来张信哲是吴彦祖他妈！

明明不错的主题，拍得很烂，非常浪费。

(仅有的亮点是一些象征意义，如张的腿废重生；明明、老鼠、猫哥的贴身武器)类似的，《前目的地》挖掘得更深入，特技用得不违和，脑洞一点儿也不小。

本片之所以在这里会被提及，是因为本片绝对是2007年度毫无争议的烂片之王。

作为一部商业上完全失败的电影，《明明》在艺术上也开创了新的烂片纪录。

如果以海平面作为平均水准的话，那么本片就是无底深渊。

如果你以为它是爱情片，它却有打斗；如果你以为它是动作片，它却有科幻；如果你以为它是科幻片，它却有现实；如果你以为它是文艺片，可它看着还挺恐怖；最后你以为明白了，因为看到了张信哲，觉得它是个MTV。

可是你最后还是没想到，张信哲演的却是一个变性人。

《明明》这部电影就是这样一步步地突破了观众的心理防线，让他们绝望地知道，原来烂片还可以这么烂！

可能我的欣赏能力太差,可能这就是神秘的高雅艺术.看着这部片子瞌睡不说,真的不知道在讲什么,晃眼的镜头切换,难懂的语言,最后把这部片子献给了所有的母亲,直到最后还是没有茅塞顿开,也没能引我进入思考.谁能告诉我怎样才能提高艺术鉴赏能力啊?

是一个拍三级片的高手，拍《明明》这种片简直是浪费人才。

当然，周迅nana对阿土仔杨佑宁说：“你不要以为对我好我就会喜欢你”片刻，又好像想打动观众，但这已经不新鲜。