我就纯粹吐吐槽,师尊让姜子牙在天上杀九尾之前的剧情我错过了,据说是段精彩的2D动画,忽略不计。
1、小九从一出场,在北海的破酒吧里就认识姜子牙。
但是后面被打生气了,小九竟问说“难道你也想猎狐去静虚宫请赏”?
这是个啥世界观啊,你认识姜子牙难道不知道他现在啥逼样吗?
不知道他为啥混成这逼样的吗?
酒吧里那些小动物们都明白的很啊。
姜子牙因为对大狐狸心软被大家骂,你一个被当做狐狸的人,问出这句话,合适吗???
而且小九你后面会不会话太多啊,又没营养又不好笑,一个劲儿叨叨叨,叨叨个P啊。
2、四不相,可可爱爱,天天蹭你耳朵旁边喵喵叫,你小九硬叫人“傻狗”。
狗?
你有病啊???
3、姜子牙的神力不是被封印了嘛?
怎么拿着拐上山下海、战天斗地的这么厉害!
你拿的是孙悟空的剧本吗?
这要是没封印你,你是不是能大闹天宫了?
4、姜子牙跟坑里的怨魂大战完以后,讲解了一下“玄鸟”的召唤规则——需要赤诚之心召唤;已经好多年没见过玄鸟了(应该很难吧)。
然后小九表达了一下她对爸爸的思念之情,玄鸟就飞出来带走那些怨魂了。???
这特么不挺简单的吗?
合着不是需要人家怨魂自己或者亲友团的赤诚之心才能召唤玄鸟带走怨魂?
是谁赤诚了谁都能召唤,而且唤出来都能带走这些怨魂。
那你满腔热血的姜子牙之前干啥去了,咋不叫出鸟来救救怨魂呢,喜欢白白受苦?
抖M?
5、九尾狐妖对姜子牙说了四次“你不知道你师尊当年干的是什么吊事”,然后就秉持着国产剧亿万年来的“坏人只说半句话”的传统,傲娇的不说了。
姜子牙这边呢,你不说,我也不问,我就骂你追你打你。
这是你们俩的情趣小游戏吗?
九尾狐妖最后吼说“因为我一己贪念,亲手害死了我的子孙们……”画面上她昂首挺胸叉着腰,十分威武。
我陷入了片刻的迷惘:这…………很值得骄傲吗?
6、师尊呢,反正就是不说话,不解释,你说啥我也是笑笑。
因为说得多错的多嘛(参考小九)。
最后大战了,扯下一枚花瓣扔到了凡间的大斧子上;旁边那些头上长花戴着面具的老男孩们纷纷吃惊地让师尊三思。
我寻思着,大家这么激动,这怎么也得耗师尊半条命吧,或者殃及人间一大波人口吧。
诶,结果轻松松的斩了九尾,师尊啥事儿没有。???
区区一枚花瓣而已,你明明还有很多花瓣啊,三思个P啊。
7、妖狐最后终于给姜子牙揭穿了师尊的丑恶嘴脸!
觉得他是大坏蛋!
正盘算着从内部直接瓦解妖狐的姜子牙陷入了片刻迷惘,转眼看到了小九,没有丝毫犹豫就飞上去拉小九的手,继续从内部肢解了妖狐。
那我想问,“师尊的真面目”难道不是故事的最大爆点嘛?
合着对你主人公没任何影响?
该杀妖狐还是杀妖狐。
那九尾前四次欲说还休是在藏什么劲儿呢?
你做这个设定是干啥用的呢?
姜子牙苦苦追寻个P的真相啊。
而且你姜子牙的是非观呢?
听到妖狐被骗的这么惨,你还要弄死人家,合着就你惨是惨,别人惨就活该?
然后姜子内部瓦解妖狐时,好多亡魂都在求救;狐妖死了之后,忽然出现一对父母带着一个小孩走了。
这一段我彻底疯了。
——那是小九的父母?
他们怎么在九尾体内?
他们没被玄鸟带走吗?
而且九尾不是说她身体里的亡魂都是被她害死的子孙们吗?
——还是那些都是狐狸的亡魂?
你们丫被坑这么惨,不想着报仇,还指望姜子牙救你?
怎么救?
玄鸟都特么没救上你。
8、然后电影的点题位置到了,电影把点题的台词和动作分开了。
台词是姜子牙爬天梯回家后,看到了年轻的自己说“你要用你的方式做一个神”——这哪儿跟哪儿,前面的故事不是在讲追寻真相和反抗权威吗?
况且你也没描述你跟师尊的关系啊,没说你之前都用师尊的方式做神啊,更没写你自己想做个啥神啊。
动作是把天梯给震塌了。
怎么的,这条路是仙界的致富路吗?
震塌了完不成小康指标了吗?
你不去大耳光子扇他脸,你震塌这条路给谁看?
而且这条路压根也没人走啊,就给你姜子牙走的。
你震塌了有达到一丝丝反抗师尊的目的吗?
人家不会再修一条吗?
而且老男孩们也不拦一下,就在旁边吼他吓唬他,一副口嫌体正直“你震塌了正好”的样子,这你就琢磨吧。
9、申公豹给姜子牙唤出“天梯”时,姜子牙是说这会耗费掉他的全部修为,泪眼婆娑的。
那后面申公豹生龙活虎的打个P啊。
这是多么严谨的世界观啊。
10、OK,你不反抗师尊也就算了。
因为师尊确实安排的挺明白,把九尾灭了,人间大一统了,神仙队伍也扩大了。
但你电影搞这么半天,喊了半天“反抗”的口号,结果师尊特么还不是老大?
师尊还有师父的师父的师父的师父,合着你师尊连个市长都够呛。
那喊半天口号,是喊什么呢?
姜子牙瞪了半天眼,骂神界不行,合着人家根本就是神界中的一小撮,这还是属于组织内部斗争。
真正的老大还是明察秋毫,把师尊责罚了,深受市民朋友的爱戴传颂。
转脸呢,就把姜子牙给关监狱去了。???
行吧,我服咯。
11、我以为电影的核心是“一人不救何以救苍生”这种无脑热血梗,抱着看一部”一个都不能少”的心态坐完下半场,竟然发现卧槽,这特么是个“控制我控制你控制自己”的故事,为什么不让法兹来唱片尾曲?
12、彩蛋里那个雷震子画的,是个成了精的豆虫吧。
13、大彩蛋里,哪吒一家子去给姜子牙拜年,再次展现了这个没素质家庭的日常。
这种“正面英雄”的没素质反倒成了可爱之处,大家都包容地哈哈一乐。
可以,真是五好家庭。
而且,这都十月了,你要是真有诚意,能做十个彩蛋出来了,干啥非得拜了这个年?
是催眠我们让我们把电影票当压岁钱,好对你电影睁一只眼闭一只眼吗?
而且你拜都拜了,何不直接拜个早年?
2020年10月,离2020年的新年近还是离2021年的新年近?
我在这里先祝大家明年快乐,牛年大吉!
其实,这几年全世界有一大波涉及到“反抗”的电影,我们也算是紧跟潮流。
但是《哪吒》和《姜子牙》表现出来的,都只是一种“反抗”的姿态——一种被《黑镜》嘲笑的“商品化的反抗姿态”——他们因为什么反抗,他们误会了什么,他们真正要反抗的是什么,他们自己的信念是什么,他们该如何反抗——哪吒和姜子牙们通通都不知道,反正high就完了,感到快乐你就跟我跺跺脚,你跺你也麻。
动画效果几乎满分,这里只说剧情。
很多人说剧情烂,但是剧情根本不烂,只不过一开始进入剧情比较慢,留了很多伏笔,慢慢铺展悬疑,最后解开谜团。
我看到好多在电影院看了20分钟就过来打一星的,这些人可能平时在网上看解说或者开倍速看网大看习惯了,无法认真完整地欣赏一部两小时的电影了。
这是一部内核相对沉重,探讨了深刻话题的电影,没有很多人期待的那种屎尿屁搞笑爆米花桥段。
然而,有的电影观众看电影只是图一乐,这跟他们的期待不符,这也是很多人骂剧情不好的原因。
但这绝对是一部值得列入史册的电影,是国漫的一个里程碑!
好了开始说剧情。
很多人都说,这部电影讲的是“救一个人还是救一百个人的故事”,但是我觉得不是这样。
这部电影明明讲的是,到底要空喊“拯救苍生”这个又大又虚无的口号,还是切切实实地救助身边的一个弱小的个体。
姜子牙在刚入师门的时候,给自己许下的承诺是“拯救苍生”,而当他被命令诛杀狐妖的时候,他看到了狐妖体内的那一个无辜的生命。
“我不是说要拯救苍生吗?
那她也是苍生的一员啊,所以我要拯救她。
”这就是强迫症的姜子牙的执念,也是他的理想。
天尊作为一个道貌岸然的教主,跟九尾狐私定协议,让她去迷惑纣王,自己则扮作正义的一方去伐纣灭商,从而坐上封神榜的最高位,成为“救世主”统一三界。
事成之后,翻脸不认人,把狐族整个灭族。
苍生看似被拯救,其实还是冤魂遍地,民不聊生。
但是天尊不care这个。
所以天尊是打着“拯救苍生”的旗号去做恶的人。
天尊需要培养接班人,让能力最强的姜子牙亲手诛杀九尾狐,就是想泯灭他的理想,从而成为自己一手扶植的接班人。
没想到姜子牙却是跟天尊不同的人。
天尊不care的事情,姜子牙care。
他为了坚持自己当初许下的“拯救众生”的理想,拯救了九尾狐体内的无辜性命,放弃了成为众神之主的高位,在流放地陷入了内心的挣扎。
这就引出了电影的整个故事。
这其实是一个有关理想的故事。
到底什么是“理想”?
理想来自于一个念头,最终形成一个观念,一种价值,一种笃定。
拥有理想的人,为了贯彻和拥护这个观念和价值,宁愿舍弃其他重要的一切,甚至生命。
拥有理想的人,也需要经理无数次的自我否定、自我怀疑,而只有经历过无数次的否定和怀疑,这个理想才会变得更加坚固,坚不可摧。
这个理想常常是被外人所不理解的,是要被群嘲的。
但是,有的时候,对于某些没有理想的人来说,理想变成了一句空洞的口号,人们在默念这个口号,却忘了口号背后包含的意义。
更甚至,就像姜子牙的师父元始天尊一样,将这个“理想”变成隐藏不可告人目的的手段。
想起以前读书的时候,班上有个男生,班干部,积极分子,每天都往老师那边跑,平时满口“爱国爱Dang为人民服务”,专业成绩不咋地,每年都靠德行分拿到好多奖学金。
有一次,我们一个家境贫寒的学妹的父亲得了癌症晚期,家里只有学妹父亲这一个劳动力,我们同学们在qq群里私下给学妹捐款,为学妹父亲分担一些医药费。
班上每个同学都打了钱,只有这个男生,从头到尾一句话都没说,一分钱都没捐,装沉默。
口口声声”为人民服务“,是真的去身体力行地帮助身边的每一个人,还是只是入dang、拿奖学金、讨好领导、升官发财的形式?
真正的理想常常被群嘲,因为伟大的理想常常不是利己主义的,常常需要牺牲,守护这个理想,需要付出很多价值。
姜子牙正是想要守护这个“拯救苍生”的理想,才背叛师门,陷入囹圄。
很多黑《姜子牙》的人都说,姜子牙为了自己的理想,牺牲了师弟申公豹。
不是这样的啊,申公豹的牺牲,难道不也是为了守护自己的理想吗?
申公豹本来是一个平凡的人,他被姜子牙的理想所感召,从而有了自己的信念,这才是最动人的地方。
大家为什么喜欢《哪吒》?
因为《哪吒》属于个人成功主义。
一个怪胎如何突破世人偏见,收获友情亲情,最终在命运面前成功。
这会与许多观众产生共情。
因为每个人都梦想着被人理解,获得世俗的成功。
而编剧写姜子牙,无疑是冒了很大的险,因为姜子牙“为了坚持自己的理想,为了拯救天下苍生,宁愿放弃名利、放弃世间各种好处,被世人误解”。
这并不能引起多数人的共情,反而会被很多人看作“傻瓜”、“作逼”、“三观不正”。
在资本主义、个人利益至上、理想普遍不被理解的时代,真正“三观不正”的究竟是谁呢?
理想是纯精神层面的,常常与物质利益相悖逆,所以利己主义者们永远无法理解“理想”的可贵之处。
《姜子牙》的难能可贵之处,正在于它放弃了与大众的共情,它改变了国产动画电影的低幼向,放弃了儿童这一观影主流群众,放弃了欢乐的剧情,讲了一个压抑黑暗有深度的故事。
大众无法与一个孤傲的英雄的精神境界共情,你无法跟着姜子牙哭或笑。
但是看完这部电影,你会思考姜子牙这样做的意义,你会思考一个更高境界的人生存在的可能性。
有的喷子,拿“不能逗笑我”“不能让我共情”作为唯一标准,这本身就是low的。
庄子不是说过么,夏虫不可语于冰。
最后附上一位网友“XV”的留言,我觉得写得很好:谩骂嘲讽冷笑必将存在于这条路上,电影的人物剧情节奏甚至画面确实也存在毛病,但这并不是我们看不起它给它差评的理由,它所表达的一些观念与主流审美确实存在偏差,但那正是社会所缺的东西,姜子牙是一部认真而勇敢的电影,是对传统电影边界线的一个挑战,为这部电影付出的人远比我们这些观众勇敢太多,我们与其麻木冷淡地指责它,不如给予它希望,祝愿国漫继续勇敢地走下去。
这是我在这里留的最后一个回复。
很多留言说我什么主观臆断、过于自我和秀优越感,我完全不在乎,也不想反驳,因为我已经表达了我真实的思想,我的看法,我想要捍卫的观点。
记得一号上午,看完电影后,我被电影深深震撼了,然后打开豆瓣,看到有那么多差评,我简直震惊了。
在回家的路上,我一度犹豫要不要把我自己的看法写在网上。
在那么多人不喜欢的情况下,如果我表达喜欢,会不会招来很多骂声。
但最后我的表达欲战胜了我的顾虑,我决定不管这些,把我自己的思想,我的见解,我的感情诚实勇敢地表达了出来。
没想到写的东西成为了高赞影评,这几天收获了13万的点击率、将近三千个赞,收获了很多的认同和共情,我很开心也很骄傲可以勇敢表达自己,捍卫自己认同和喜欢的东西,以后我依然还会继续表达下去。
看到这段文字的朋友,不管你们对我的这篇影评是否认同,但希望以后你们能够勇敢的站出来,捍卫你想要捍卫的,表达你想要告诉这个世界的。
因为真的很爽啊!
2019年,彩条屋的一部《哪吒》震惊了所有人,这个事先既不被业内看好,也没有多少路人知道的小成本动画,用50亿票房创下了影史第二高的成绩。
也正因此,作为“中国神话系列”第二部的《姜子牙》尤使人关注。
虽然《姜子牙》与《哪吒》同是封神题材,实际却是同期策划,无关联的两部独立作品,《姜子牙》不但另起炉灶讲起了新的故事,甚至世界观都不同。
比如两部电影中都有申公豹一角,但一个是身型消瘦,狡诈精明的反派,一个是心怀正义的主角挚友。
在风格类型上,两者也有很大的差异,《哪吒》是少年的成长故事,有一些日漫式的热血中二,有一些无厘头式的笑点,《姜子牙》则更有种超出预期的独特。
首先是主角人设上的,姜子牙是一个历经沧桑的中年男人,而非传统的少年,他早已走过了“寻找人生意义”的成长阶段,而是思考更深度和宏大的东西,甚至开始怀疑自己的基础信仰,用“中年危机”的焦虑去推动人物,在动画里极为罕见。
其次是故事类型上的,《哪吒》非常的类型化,《姜子牙》却类型特质不那么明显,它有侠魔,却不是传统的打怪升级战boss套路。
它有悬疑,“九尾狐体内的女孩”是一个贯穿全片的麦格芬,但“探案”并不是主线。
它甚至不大“动画”,很多地方十分的成人向且承载了许多导演的深度表达。
这是一件很有意思的事情,一方面《姜子牙》身上有很多被观众喜爱的,熟悉的国漫元素,另一方面,在很多地方它又呈现出惊人的大胆与突破。
让你觉得,这是一部你从来没有看过的动画。
这正是我最欣赏《姜子牙》的地方,也是与《哪吒》一脉相承的优点:在传统中反叛。
喜欢《哪吒》的人很多,理由也不尽相同,它好看,国产动画电影这么多年从未出现一部像它那样媲美好莱坞的作品。
它很燃,在哪吒倒下又爬起时每个人都忍不住动容。
它感人,李靖的舍己的父爱骗了不知多少眼泪。
但在我看来,《哪吒》最精髓的便是那一句被朋友圈微博转发无数遍的台词:“我命由我不由天。
”
这一句是《哪吒》核心主题的提炼,在传统神话故事里,天庭是个强大到不容置疑的bug存在,“天命”成为许多人物不可违抗的宿命。
在传统的中国人看来,顺应所谓的命运,服从比自己更强大的力量,也是自然而然,无力抗争的事情。
但《哪吒》打破了那些陈旧的价值,《姜子牙》也是如此。
《姜子牙》的反叛性比《哪吒》更加明显,这甚至是在看电影之前就可以察觉到的,不同于大部分国漫用已有的神话故事来二次创作,编剧直接大笔一挥,将时间拨到了天庭封神之后,并把视角调转至人间,讲述商周大战的影响,几乎可以说是借神话的壳,讲了个全新的故事。
更大胆的是,它一举推翻了传统神话的世界观发展出自己的定义,在《姜子牙》中,妖精不再是邪恶的代表,人类不再是软弱无能的象征,神仙们,也不再是没有七情六欲,正义至善的代表。
神仙统治着妖界和人界,不过是政治斗争后的后果,而神统治的正当性,也不过是当权者在胜利后为自己的权力背书。
这样的世界观,不要说动画,就算是真人电影都要捏一把汗。
而在此设定之上,编剧甚至还通过对姜子牙的人物塑造,做出了更有深度的主题探讨。
他是神仙,却因内心放不下的纠葛被贬,他始终不能忘记千年前在斩杀九尾狐时看到的那个女孩,他怀疑自己错杀了无辜的人,即便元始天尊反复的告诉他,那不过是他的幻觉。
但因为放不下,他还是走上了寻找真相的路途,他遇见了九儿,和她经历了冒险,在这个过程中,神有了七情六欲,有了不想某人受伤的牵挂,神变成了人。
最重要的是,他发现了一直让他坚信自己是“神”的东西,竟然是谎言。
元始天尊确实欺骗了他,当年姜子牙封印九尾狐时,就是杀掉了无辜的苏妲己,也是他面前的九儿。
而如今,他需要再这么做一次。
姜子牙的信仰破灭了,他曾经一直认为神只会做正确的事情,可元始天尊也有自己的理由:在更大的利益面前,难免会需要牺牲。
如果死一个九儿可以避免死掉更多的人,那这样做又有何不对?
可这样的话真的是对的吗?
似乎是,毕竟现实不那么完美,我们难以找到一个最完美的,让所有人都过上好日子的办法,所以少数服从多数,在更大的利益面前不得已去牺牲一些人,那是可以理解且应当支持的,元始天尊的论调并不是多么稀奇的东西,甚至我身边都有人这么认为。
于是在残疾人抱怨出行不便时,他们耸耸肩:没办法,我们经济高速发展就是顾及不到你。
于是在老年人抱怨无法适应网络出行时代时,他们撇撇嘴:不好意思,时代不可能迁就少数人。
于是在各种新闻,各种社会事件里,他们总会摆出最客观,最聪明,最明事理的样子,如同冷酷的元始天尊一样说“有的人就是注定要牺牲的,过程难免有代价。
”然而当代价变成他们自己时,他们往往就不再客观,聪明,明事理了,反而会像他们此前瞧不起的人一样为自己奋力高呼。
这便是这种价值观的问题所在,谁来界定哪些人是代价?
谁来界定怎样程度的目标下我们可以牺牲代价?
一昧的“利益最大化”,最后获益最大的是谁呢?
是那些天下苍生吗?
并不是,是坐在天庭,高枕无忧的天神们。
你说,如果救苍生的前提是牺牲掉元始天尊自己,他还会这么坦然淡定吗?
一昧强调集体利益的重要性却忽视个人,那也不过只是将弱肉强食搬于人类文明的社会达尔文罢了,人类之所以为人,之所以与动物有差别,恰恰是因为我们会照顾弱者,不会轻易地抛下和任他们自生自灭,哪怕有所谓“更宏大的目标”。
所以姜子牙反抗了元始天尊,它奋起跃进了狐妖组成的漩涡中,要将九儿和无辜的冤魂一一拯救,在妖怪的嚎叫,元始天尊的震怒,被暗影吞噬的天色中,他说出那一句至关重要的台词:
“不救一人,何以救苍生。
”这句话的背后,并非将“一人”与“苍生”对立,而是在说:所谓“苍生”,便是由无数个“一人”组成。
他从神成为人,又从人变为自己的神,信仰破灭后,姜子牙迎来的,是真正的重生。
一流的特效,一流的美工和高考语文三流作文剧本。
作为一个老影迷,从大一到工作两年后的现在,不管国内国外的imax片几乎逢场必看,一直对国产电影失望,甚至一度觉得或许只有香港警匪片才值得去影院一看,直到偶然之下看了哪吒,看了流浪地球,才重拾起希望。
一个优秀的剧本我个人感觉比特效更为重要,17年去看的一部看不见的客人至今仍留给我很深的印象。
姜子牙这部电影,是继变形金刚后第一部我在电影院没等彩蛋就走的电影了,认真读完整个故事,留下的只有尴尬和强行立意牺牲的不明所以。
希望片方能多关注大众得声音,如果只有我一人觉得难看,那可能是个人问题,但如果大伙都说不行,那哪怕拿再多的文艺奖又有什么用。
有点语无伦次了,希望国产电影越来越好,请不要再消费观众的期待了。
(ps,二刷回来了,放下期待值看体验还不错,只能说哪吒是奇迹,姜子牙才是真实水平)
本人有幸从中华小当家(日本)、飞天小女警(西方)、葫芦娃(中国)等动画百花齐放的年代出生,也被秦时明月、魁拔等作品激动和震撼过。
我们一直支持和包容中国作品,但已经过去多少年了?
画面在进步(其实还是落后),台词和故事性却一直令人失望。
为什么以前看大闹天宫可以为了泼猴陷入对是非对错的沉思,到2020的现在依旧对画皮不画骨的热点动画感到迷茫。
姜子牙的预告中没有多少服化道的考究,没有中华文化底蕴的输出,如果要谈完全创新,仔细一想是不是不叫姜子牙也没问题?
但是不行,不是这个IP热度不存在。
以前看哪咤、大英雄狄青等作品,里面的雕梁画栋、服饰对白,都在拓展补充我们的文化视野。
那是“真实+虚构”组合带来的身临其境。
十分希望国产动画不要顾着把还没拿稳的东西抱在怀里、却把我们原本拥有的东西落在路上。
更不希望作品只能煽动情感而不撬动视野和思考。
2019年,《哪吒之魔童降世》的成功,似乎再次向国内市场发出一个讯号,观众们曾经对动画电影的偏见已然逐渐消散,转而拥有着巨大的潜力和商机。
因此,作为“彩条屋中国神话系列”的下一部作品,一直都被大家寄予厚望。
参照漫威和DC构建电影宇宙的野心,纵观中华文化上下五千年,《封神演义》无疑是极其适合改编的蓝本,全书主要是关于武王伐纣的故事。
基于对历史的畅想,融合进宗教斗争,阐教帮助周,截教帮助商,各显道术,互有杀伤。
最终截教失败,纣王自焚,武王成功夺取天下,分封列国,姜子牙回国封神,并使有功于国的人和鬼各有所归。
正在院线热映的《姜子牙》正是基于这一经典著作,做了一定程度的改动与延伸。
本片最初计划于今年的大年初一公映,最终因为疫情的爆发而无奈撤档。
在观众们长久的期待中,重新定档10月1日冲击国庆档期。
目前,本片正以极其优异的成绩持续领跑整个电影市场,已然突破10亿票房大关。
而与之相对应的是,本片的豆瓣评分仅7.0,并不算得上是个好分数,未能延续《哪吒》高口碑。
影片由两位年轻的新人导演李炜和程滕共同执导。
前者曾参与过《魁拔》《大鱼海棠》等作品的制作,后者则凭借动画短片拿过一些国际奖项。
首先需要承认的是,两位导演的确拥有良好的审美。
开场作为闪回叙述的封神之战,视觉效果极其惊艳,也绝对是全片最精彩的部分。
就场景设计中也可以看出,无论是萧瑟而凌冽的北海,或是恢弘却清冷的静虚宫,抑或神秘妖冶的幽都山,各种场景都为我们带来了让人难忘的视效体验,在制作上堪称精美。
影片以蓝和红作为主要对比色代表正邪双方,预先制造第一印象。
较细腻的场景光照则强化着影片的整体质感,让我们更好地融入这个光怪陆离的世界。
而诸如服装、物件等细节上的美术设计,也参考并运用了大量传统文化元素,能感受到鲜明的东方古典美。
与此同时,影片中的人物建模却终究不够细腻,角色的面部和头发都缺失细节。
尤其当师尊座下的十二天尊以近景出现的时候,难免让人觉得潦草。
其次,在较为激烈的动作场面中,角色的动作非常不清晰,同样让人有种不适的观影体验。
但整体而言,《姜子牙》被批评最多的还在于故事本身,请原谅我不得不用“俗套”来形容。
作为一个奇幻冒险故事,主角在冒险过程中遭遇的障碍无疑是不够精彩的,也缺乏更多的转折和刺破点。
整个过程更像一条直线,而非蜿蜒起伏的曲线。
影片的角色设置采用了一老一少、一静一动的经典模式,这在大量冒险题材作品中已然被反复运用。
可惜的是,本片中的两位主角姜子牙和小九,实际上并没有激荡起太多火花。
于是,两位导演便又设置了“四不相”这一萌物。
这个做法在好莱坞动画电影中较为常见,而四不相也的确很可爱,很难不给观众留下深刻印象。
在原著中,姜子牙基本上是一个发号施令的存在,相比哪吒确实特色有限。
而到这里,作为以他命名的电影,自然要赋予更多厚度。
在最基础的人物形象上,姜子牙成了一个酷酷的又有点强迫症的大叔。
而他作为师尊大弟子的这一身份,则借鉴的是原著中的“南极仙翁”。
然而,作为整个故事前进的主要推动力,姜子牙这个人物又严重缺少前史,他的善良和反叛便显得没有原因。
因为在九尾狐体内看到小九这一无辜形象而“犯错”,随后再度遭遇由此所导致的一系列情节,这种转变其实还是缺少足够的说服力。
我们不妨同《哪吒》作一下对比。
哪吒无疑拥有一个极其完成的成长线,从他最初的诞生,到成长环境施加的影响,再到最终形成独立的个性,整个过程可以说是非常鲜明的。
我相信任何一位都绝对不会忘记哪吒这个深入人心的形象;这一点也是姜子牙所欠缺的。
所幸,影片中另一位主角小九则拥有较为完整的背景设置,经由闪回为角色提供了一个足够丰满的形象。
但与此同时,小九的成长却又缺乏变化轨迹,似乎只是作为传统英雄故事中需要被拯救的“公主”而已。
再看其他配角,比如申公豹就没什么好说的了。
虽然相比原著做了很大程度上的角色颠覆,但最终也只是沦为非常典型的工具人设,实属有点遗憾。
在原著中,身为反派的九尾狐跟苏妲己都没有被封神。
也是针对这个缺口,编剧们进行了一些可怜的想象,来重新诠释了她们为什么没有被封神。
但很可惜的是,九尾狐终究也只是被设定为一个可怜虫,尽管她的造型看起来如此恐怖。
很多影迷对《姜子牙》的称赞来自影片最后的反转。
也就是作为统治层的师尊,其实当年也是依靠欺骗等手段达到了如今的地位,认为有所牺牲是必要的。
而作为主角的姜子牙则被理解为个人主义或理想主义的代表,他的反叛意味着跟集体主义的对抗。
但在我看来,姜子牙的善如此没有来由,这个观点便显然站不住脚。
而在最后的胜利之后,却又告知我们在师尊之上另有一个更位高权重的统治者,甚至不需要显露任何形象,仅仅凭借声音便可以整治这一切,则更让这种观点显得可笑。
或许,很多人会理解为这是迫于审查的无可奈何,这是“戴着镣铐跳舞”。
而事实上,它究竟是在为谁起舞呢?
固然上层会犯错、是虚伪的;但最顶层却是圣明的、怎么可能犯错。
对此,我只能视其为权力的附庸。
某种程度上,这样确实可以反映现实;但问题在于,我们为何要在完全虚构的动画电影中再现这一切呢?
最近几年,我们早已听腻了“国漫崛起”这样的论调。
但我相信,每一位观众都非常乐于等到国漫真正崛起的那一天;但至少就目前来看,国漫依然还处在前途未卜的发展过程中。
尽管《姜子牙》就影片内容上而言并不算成功,但能在另外那些目的性极强的影片中收获好成绩,显然也是在为中国动画继续提供信心。
正如影片中的最后一个彩蛋,来自《大圣归来》导演田晓鹏的最新作品《深海》的预告,视觉效果极其惊艳。
这让我依然相信,任何成功或许都要经历不断的积累,而我也愿意将《姜子牙》视作一次积极的积累与尝试。
作者| 德卡的羊;公号| 看电影看到死编辑| 骑屋顶少年;转载请注明出处
原本今年春节档就该上映的《姜子牙》终于在国庆之际姗姗来迟。
由于《哪吒:魔童降世》在去年取得的巨大成功,这部被认为同样取材古典神怪小说《封神演义》的国产动画大片也饱受观众的期待——首日上映票房破2亿便是一个证明。
不过,票房高并不能证明电影的成功,很多观众都抱着期待进入电影院,但在观影结束后对《姜子牙》十分失望。
即便制作精良的画面也无法挽回剧本的崩塌,很多剧情都在对话中一笔带过。
另外也有豆瓣用户在观影后表示,这部电影已经不是改编姜子牙,而是重新创造了一个姜子牙。
那么,目前口碑两极分化、大量观众表示失望的《姜子牙》,究竟在传统文化形象中做了哪些改动呢?
撰文 | 郭晔旻本文首发于微信公众号:新京报书评周刊,欢迎关注。
1并非哪吒的续集假使观众是抱着早先观看《哪吒:魔童降世》的先入之见进入影厅的话,那《姜子牙》不免会让他感到一丝失落。
这是因为《姜子牙》之于《哪吒》其实是两部截然不同的作品。
两者不但画风大异其趣,情节也毫无关联,因此就连“精神续作”恐怕也谈不上。
至于影片最后在“彩蛋”时间安排两部动画的角色齐聚一堂,则更像是制作方对观众的一种聊胜于无的安抚。
当然,《姜子牙》与《哪吒》间的共同点也不能说完全没有。
毕竟同样有着商亡周兴的背景,所以《姜子牙》中也出现了人们耳熟能详的名字:姜子牙、申公豹(但和《哪吒》里的形象完全不同)、纣王、九尾狐妖、妲己……至于动画片里的一些细节也可以很容易地发现《封神演义》的痕迹,比如说被狐妖附体后的妲己有过“敲骨验髓”之类的暴行,又比如纣王最后在封神榜上获封“姻缘神”——也就是小说里的负责司掌人间婚嫁的“天喜星君”。
相比之下,《姜子牙》与《哪吒:魔童降世》在情节上的差别比共通之处要明显得多。
说穿了,后者虽然对传统的哪吒形象进行了颠覆式的改造,但故事情节与1979 年版动画片《哪吒闹海》到底可以拿来比较一番。
但新近上映的《姜子牙》的时间背景却设定在姜子牙主持封神榜的十年之后。
众所周知,古典小说《封神演义》正是以“封神”为全书结尾。
这就是说,动画片里的故事全为“原创”,在过往的文学乃至影视作品里是根本难觅“参照物”的。
这一点对《姜子牙》的编剧其实提出了相当高的要求——必须构建一个逻辑完全自洽的想象世界。
故事中的每件事必须能够互相解释,成为一个完备的逻辑系统。
因为从逻辑上,道理上说不通的东西,人们是很难感兴趣的。
比如,《封神演义》里的哪吒在成为征讨殷商的神魔将领后,其形象之所以一下子就趋于平庸,也正是这部小说的作者不再有诸多有关“哪吒闹海”的民间传说可供借鉴的结果。
不管怎样,观众们在这部动画片里看到了一个前所未有的姜子牙。
历史上的姜子牙(姜尚、吕尚、师尚父)生卒年代无考,大众脑海里的概念多来自《封神演义》。
在小说里,姜子牙头一回出场就是与师傅(元始天尊)的一段对话:“弟子三十岁上山,如今虚度七十二岁了。
”这也就是民间传说里“姜太公”这个形象的来历。
但在动画片里,姜子牙在封神之后仍旧是一个面孔俊俏的中青年。
这不但是“冻龄”,而且是“逆生长”了。
相比出乎意料的外表,更令人大吃一惊的是姜子牙的处境。
《封神演义》里的元始天尊说姜子牙是“你生来命薄,仙道难成,只可受人间之福”。
结果到了动画片里,姜子牙连人间之福也享不成——他被“发配”到了北海苦寒之地“闭门思过”(当然,用直钩钓鱼这个细节还是沿袭了《封神演义》的说法),陪着他的只有师弟申公豹和天界神兽“四不像”,以及作为战败者的商朝子民。
随着剧情的推进,人们终于知道,之所以落到这种地步,是因为姜子牙在封神台斩杀狐妖时因为看到其“元神”内部另有无辜之人后所表现出的犹豫。
尽管“师尊”告诉他,这只不过是狐妖的“幻术”,但姜子牙却始终不能说服自己。
某一日,一个陌生女孩闯入了北海。
如果将之后的剧情视为一部推理大片的话,这个女孩的来历就是推进情节的最大悬念。
经过一系列波折,一切终于真相大白——她就是当年斩杀狐妖时所看到的无辜之人——妲己。
当时,利用刹那间的犹豫,狐妖的元神逃走,并利用法力还原了肉身。
在此过程里,妲己的元神也趁机逃离狐妖掌控,同样重新获得了肉身。
只不过,她与狐妖之间又被“宿命锁”紧紧连在了一起。
为了打破“宿命锁”救出无辜的妲己,姜子牙最后不惜与自己的“师尊”决裂。
最终,姜子牙如愿以偿,以一己之力拯救了生活在北海的所有人。
这倒是同中国古典戏剧或小说的结局大同小异,人物经历各种曲折之后,总希望给它一个圆满的结局。
2师尊的真面目在整部《姜子牙》的故事里,“师尊”是个耐人寻味的角色。
与《哪吒》动画片里掌握着“天雷”这一终极大杀器的“师尊”始终神龙见首不见尾不同,《姜子牙》里的“师尊”以类似大众认知中的如来佛祖的形象出现在了观众面前。
他高高在上,不怒自威,倒是与掌握着至高权力的身份相符。
“师尊”到底是善是恶呢?
这或许是个乍一看有些多余的问题。
他是姜子牙的师傅,也是“封神”的主导者(有些接近《封神演义》里的元始天尊),以常理计当然是个正面人物。
可是,连姜子牙都看出来狐妖“元神”中另有无辜之人,为何“师尊”还是要坚持那只是“幻象”呢?
何况,从后来的剧情里观众可以得知,其实“师尊”对妲己的存在一清二楚(那个“宿命锁”就被发现是“师尊”故意所设)。
即便在这种情况下他还是逼使姜子牙对狐妖痛下杀手。
当然,换个角度也不难理解,为了整个“三界”的安宁,必须诛灭狐妖。
在此过程中不得已牺牲群体中的少数个体,在“上帝视角”看来这似乎是天经地义的事情一般。
只不过,若是自己成为那被牺牲的一小部分则依然能保有这种想法者恐怕就并不是那么多了。
在动画片里,不但妲己本人不同意,姜子牙从一开始就不赞成,甚至一直觉得为此发配北海不值得的申公豹最后也认同了“救你面前的人”这个“个人的正义”。
什么又是“正义”呢。
在古希腊哲学家柏拉图看来,“秩序即正义”。
世间万物都按照既定的规则在自己的位置上尽自己的职责,使世界趋于一种调和的秩序之中,此即正义,亦是秩序。
《姜子牙》里的“师尊”似乎也是抱此看法。
因为他对姜子牙说过,包括诛灭狐妖,牺牲妲己在内的一切,这就是“最好的安排”。
乍听起来,这话有理有据令人信服。
但动画片里呈现出的,又是怎么样的“最好的安排”呢?
百姓生活穷困,比之“封神”之前有过之无不及。
在过往战事中阵亡的战士骨骸露于野外,冤魂不得安息……虽然没有了“狐妖”,世道并没有好起来。
“师尊”执意牺牲无辜的妲己,究竟还不是一种无可奈何的“必要之恶”呢?
终于,就像《笑傲江湖》里道貌岸然的岳不群露出伪君子的真面目一样,“师尊”主导“封神”的真实目的也暴露在观众面前。
在《封神演义》里,周商之战带有浓厚的“宿命”意味(或许动画片的“宿命锁”之名也受到了小说的启发)。
每一个参加商周之争的人都不过是来“完成天地之劫数,成气运之迁移”。
一旦阵亡,都会“一道灵魂进封神台去了”。
封神以后大家都握手言和,从此都在天朝为官,生前的种种是是非非,善善恶恶皆消泯于无形。
而动画片里的封神之战,倒是更像一场处心积虑的政治阴谋。
“师尊”利用了狐妖的野心,联手挑起了大战,再过河拆桥诛灭了狐妖,从此君临“三界”,大权独揽。
甚至他答应姜子牙“拯救”妲己的方法,让她在名为“归墟”之地“转世”,其实也不过是将其与所有狐族的冤魂一起封印而已。
剧中妲己的台词“神仙不会骗人的吧”,倒是更像一句反讽。
诚然,《哪吒:魔童降世》中的人物形象也是所谓的“圆型人物”。
神仙和英雄也有缺点,反派亦有可取之处。
但《姜子牙》里的“师尊”,却实在很难称之为“善”了。
至于“师尊”之恶,又是从何而来呢?
在托尔金的《魔戒》里,“恶源于欲望”。
“魔戒”就代表着罪恶、权力与欲望,拥有它的人可以长生不死,可以统领万物。
比如,《魔戒》里的咕噜,本是一个生活在水边的快乐好奇的霍比特人,但却因为一次意外的发现,没有抵挡住魔戒的诱惑,最终沦为了一个不伦不类、丑陋肮脏、行尸走肉般的怪物。
这与《姜子牙》里狐妖哀叹自己“出于贪念”招致狐族的灭族之灾的情形实在异曲同工。
而“师尊”同样也是由于贪念而沦为权力与欲望的奴隶。
3人性的反抗提到《魔戒》,它向来被视为西方奇幻文学的代表作品。
在早先的《哪吒》里,观众已经看到了其中构建的神怪体系与古典小说大异其趣,而与《魔戒》中的设定有几分相似之处。
而《姜子牙》似乎在这条道路上走得更远。
在中国古典神怪小说里,妖怪若是能够成精成怪,意味着它们通过修炼已经成为“人形”。
只有法力高强的人那里才能刺破其惑人的幻象,迫使其“显出原形”。
无论是《封神演义》里的“梅山六怪”,抑或《西游记》里的“虎力大仙”、“鹿力大仙”,莫不如此。
在《西游记》的著名妖怪里,穷途末路的牛魔王主动变出原型做困兽斗也只能看作罕见的例外而已。
反观《魔戒》则拥有一个人类和异类生物融为一体的庞大世界观,后者与其说是妖怪,倒不是说是“另一种族(兽)”,其外形根本不必与人类雷同。
所谓“神-人-兽”的区分,标准只在于灵魂(精神),即神为纯灵而无肉体拖累;人则有灵有肉;至于“兽”是拥有灵魂的(纯度低于人),却有远胜人类的强大肉体的生物。
若是以这个标准来衡量《姜子牙》里的狐妖,显然与古典文学里的化为女形魅惑世人的“狐狸精”相去甚远。
他拥有如此强大的法力,却一直以“狐形”姿态与姜子牙乃至“师尊”对抗。
这从外形到实质,其实都更接近《魔戒》里的异种族。
同样逸出古典文学概念范畴的还有主角姜子牙本身。
在动画片中,他尽管被发配北海,但一直被视为神仙。
这从剧终时因反抗“师尊”获咎的姜子牙的归属就是一所专关神仙的监狱也可以得到证明。
但这位神仙,从古典小说里的相关传统概念来说,实在是不合格的。
所谓“神仙”,就是用“仙性”取代了“人性”。
所谓“人性”的表现,就是喜怒哀乐之类的感情,它作为神人的分界是被严格区分和限制的,神仙哪怕只是流露出任何一点感情,就被认为是动了“凡心”,会遭到严厉的惩罚。
对于这一点,其实《封神演义》里的姜子牙就是个“楷模”。
诛杀狐狸精时,“妲己绑缚在法场,果然千娇百媚,似玉如花,众军士如木雕泥塑”。
最后还得有着四十年修炼道行的姜子牙亲自出马。
他面不改色心不跳取出陆压所赐葫芦,才算了结了妲己的性命。
至于反面人物同样不胜枚举。
《西游记》里的猪八戒因骚扰嫦娥被贬下界如此,《宝莲灯》里主动思凡下界的三圣母如此,就连《天书奇谭》里的袁公也因为对人类无法获取“天书”知识表示了同情而被贬下云梦山白云洞。
若以此看,《姜子牙》里的师尊在强令姜子牙杀死“狐妖”(及妲己)时所说的“这是为了除去你心中的善念”其实倒是很符合古典文学对“神仙”的要求。
但动画片里的姜子牙,“人性”到底战胜了“仙性”。
这位一心向“善”的大英雄,先是为了拯救妲己而几次违抗“师尊”的指令,最后终于觉察到“师尊”毫无人性的统治才是世上灾难的源头。
他毅然毁断了连接天界与人间的“天梯”,中止了“师尊”对人世间的干涉,还天下一个朗朗太平。
这是人性的觉醒和自我肯定,也暗示了现代性世界对传统社会的胜利。
当然,在从神到人的过程中,姜子牙也付出了不小的代价——包括他在恶战中须发皆白,以至于变成了经典的“太公”形象。
这倒是令人想起了《魔戒》里的主角弗罗多。
魔戒被摧毁后,遭受苦难的中土大地上的人民得以被拯救。
正如弗罗多所说“危难来临的时刻,必须要有人做出牺牲、做出放弃,这样其他人才能够继续享受幸福”。
无论如何,只有在经典题材中注入新鲜的时代血液,才能让优秀传统题材走得更远。
从这个意义上说,《姜子牙》不失为《哪吒》之后的又一次对想象力的挑战。
毕竟,动画行业内有着这样一句俗语:“没有你做不到的,只有你想不到的”。
本文系原创独家内容。
作者:郭晔旻;编辑:宫照华;校对:张彦君。
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《姜子牙》这部电影触动到了我,因为它仿佛触及到了中国传统文化中本体论一类的东西,这在国产动画中其实是很难得的。
尽管剧情上有不少冗余与缺漏,视觉呈现上也有一些不连贯(后期画面有些乏力,打斗场景动作展现不精细等),但这部影片在主题上确实有其重要而独特的意义,这不是简单的一句“电车问题”就能概括得了的。
姜子牙尽管一直说着拯救苍生,但他的观念发生了复杂的变化,在这挣扎中影片的主题超越了生命价值衡量的伦理选择问题,而上升到了生命价值不可衡量的价值观立场问题,就这一点而言,《姜子牙》这部影片走得很远。
影片中姜子牙对“天”的认知与最后断绝天梯的举动,实际上完成了一次“天道”(神)观念的嬗变,这使我想到了郭沫若先生的论文《先秦天道观之进展》,而《姜子牙》的主题正体现了这种“进展”。
这让我感到十分惊喜,因为这说明这部影片真正地为体会中国传统文化提供了一个入口,所以请允许笔者冒着“过度解读”之风险,谈一谈我对此的理解。
一个神话世界观:绝地天通在《哪吒之魔童降世》与《姜子牙》中,影片开头都提到了“人”、“神”、“妖”三界,大概天地之间乃是人界,地下(或不毛之地)为妖界,天上为神界,妖族常入侵祸乱人界,而神仙则庇佑保护苍生,但三界始终界限分明。
这是一个非常浅显易懂的世界观,很容易安排故事,标签正邪,三界之间超越一般印象的个体互动,构成故事的主体。
然而实际上,这个世界观有一个重要的传说背景支撑,即所谓重黎绝地天通。
《山海经·大荒西经》曰:“颛顼生老童,老童生重及黎,帝令重献上天,令黎邛下地。
”郭璞注曰:“古者人神杂扰无别,颛顼乃命南正重司天以属神,命火正黎司地以属民。
重寔上天,黎寔下地。
”也就是说,上古时期人神是杂居共处、别无二致的,而颛顼(五帝之一)让重、黎将神与民分开,为什么要这么做呢?
《尚书·吕刑》曰:“乃命重黎,绝地天通,罔有降格。
”孔安国传曰:“帝命羲和,世掌天、地、四时之官,使人、神不扰,各得其序,是谓‘绝地天通’。
”于是“绝地天通”一词便是指天地分离、人神不扰,天神与黎民各得秩序,在各自的范围内活动,如此才不会有灾异祸乱。
这种思想又是从何而来的呢?
《国语·楚语下》中记载了楚昭王与观射父的一段对话,昭王曰:“《周书》所谓重、黎寔使天地不通者,何也?
若无然,民将能登天乎?
”楚昭王的疑问表现出了在先秦时代,人们对天界与成神的向往。
而观射父的回答则十分干脆:“非此之谓也。
古者民神不杂。
”他认为在上古时代,民与神的分别十分严格,民与神唯一沟通的桥梁是巫觋:“…如是则明神降之,在男曰觋,在女曰巫。
”巫觋属于上古奴隶社会的高级知识分子,掌握着历史、礼制、宗庙、服饰、器物等各个方面的知识,负责祭祀神灵,将神灵的意思传递给下民,人类社会的一切活动都是依据神的旨意在行动。
到了少皞(五帝之一)末世,“九黎(蚩尤率领的部族)乱德,民神杂糅,不可方物”,民与神的秩序被打乱,每家都有巫史,祭祀乱了套,上天的旨意也众说纷纭,于是社会一团乱麻。
最后是由颛顼继承了少皞的帝位之后,命重、黎绝地天通,恢复了上古的惯例,神民之间界限分明,不再相互侵犯亵渎。
留下的“天梯”则是昆仑山,人间了解上天的旨意只有通过昆仑山上的祭祀。
“绝地天通”的神话发生在三皇五帝所在的上古时期,也就是中国神话中的传说时代,这个事件不仅是一个关于世界观的神话,而且它确实在商周时期(殷商是中国历史可考证的起点)成为了统治阶级重要的思想观念,形成了中国传统文化中的“天道观”(与政治关系密切)。
中国历史的形成是以人界与神界的分离开始的,统治阶级的形成则是由掌握对神的旨意的解释权为基础的。
从笃信到怀疑:商周之际的尊神观念郭沫若先生在《先秦天道观之进展》中讨论了诸多问题,其中最重要的是解释了商、周以及春秋战国三个阶段,先民们对“天”的信仰以及价值观的转变。
首先,通过对殷商卜辞的研究,郭沫若发现了殷人占卜十分频繁,并且十分细致,他认为,殷人之所以如此迷信占卜,是因为他们嫌自己力量微薄不能判定一件事的吉凶以及如何行事,所以要仰求一种更伟大的力量来做“顾问”。
而这个顾问就是“天”,这是比人间的统治者更高级的存在。
因此,在殷人的民族观念中确实存在一个“至上神”,在卜辞中这个神被称作“帝”(天帝)。
值得注意的是,卜辞中从来没有将至上神称为“天”,“天”的称呼大概在殷周之际的典籍中才出现,是周人沿袭和发展殷人文化传统的结果。
在卜辞中,殷人的占卜都是一副询问关切的口吻:至上神是一种有意志的人格神,他可以发号施令、可以有好恶偏见,一切天时上的风雨冥晦、人事上的吉凶祸福,都由天神主宰,人对神的旨意只有遵守,不可违抗。
郭沫若认为这种思想观念和以色列民族的上帝观念是完全一致的,而不同的是殷人的神同时又是殷人的宗祖神,是殷民族自己的祖先。
将神奉为自己的祖先,可以增强民族的自豪感与自信心。
当时有种种传说巩固着大家的这一观念,其中最著名的是较为后起的“玄鸟传说”,《诗经·商颂·玄鸟》曰:“天命玄鸟,降而生商。
”殷商民族是天神的子民。
此处要注意是“天”与“商”(人)需要“玄鸟”为媒介来进行沟通,承认了天与人的分别。
这个传说可以回答《姜子牙》中的玄鸟形象为何出现:这是上天的旨意;而比师尊的更高的神被冠以“师祖”之名,可见宗祖神的观念在语言中的留存。
不知是有意还是无意,电影中的这些设计确实能够对应殷商时期人们的尊神观念。
商朝末年,周人作为后起民族将殷人取而代之,同时因袭了殷商的文化,这其中自然也包括关于“天”的思想。
上帝的属性依然是至上的人格神,与神对话者的态度依然毕恭毕敬,但与殷人不同的是,周人对“天”的旨意产生了怀疑的态度:《尚书·君奭》有“天不可信”,《诗经·大雅·文王》有“天命靡常”,对至上神的信仰产生了动摇。
其实这不难理解,殷人如此笃信天帝,甚至把天帝说成是自己的祖先,然而殷人的天下最终为周人所得了,这样还能够再信天么?
周人一方面怀疑天,一方面又效仿殷人极力尊崇天,但是对比周代初期的一些文献不难发现,凡是极力尊崇天的话语都是对着殷商旧朝的属国而言的,而怀疑上天则是对周人自己说的。
郭沫若敏锐地指出,这就说明周人继承殷人的天的思想只是政策上的继承,他们是把宗教思想当成了方便统治的愚民政策。
《礼记·表记》曰:“周人尊礼尚施,事鬼敬神而远之”,非常明确地点明了这一点。
如果天不再可靠,那么就得有别的统治工具来维持人心,于是在周人的思想中产生了“德”的观念。
《君奭》曰:“天不可信,我道惟文王德延。
”《尚书·召诰》曰:“天亦哀于四方民(哀乐情感说明天的人格神身份),其眷命用懋,王其急敬德。
……王敬所作,不可不敬德。
”这种“敬德”思想表现了周人的一种进步观念,要用人的力量(德)来济天道之穷。
德”不光包括主观上的心思修养,同时也包括客观方面的规制礼仪,于是德的客观节文就形成了后世的“礼”。
在《姜子牙》中,姜子牙对天(人格神,师尊)的信仰,在了解小九以及狐妖一族的背后秘密之后,一步步地从笃信不疑走向动摇甚至于瓦解,这也是作为进步观念的怀疑思想的体现。
天道的出现与人格神的消亡周代的天神观,将人间的统治从对天的信仰下降到对人力的相信上来。
在昏庸暴虐的夷王、厉王之后,天的思想发生了更普遍的动摇,不再仅限于一小部分智者贤人,而是民众们要起来反抗放逐失德的天子,“天”作为有意志的人格神不再能够发挥以前的效力了。
进入春秋时代,天和它的代理者“天子”一样都只是拥有一个虚名了,不信仰的人占了大多数。
《左传·昭公十八年》中郑国子产的话很能说明这一点:“天道远,人道迩,非所及也。
”这表明春秋时代的为政者思想,在相当程度上脱离了与天的羁绊,连将其作为旧时的愚民政策都没有热心在维持下去了,与此同时,社会官制的不断分工进化也体现了人事地位的上升。
在春秋时代,对天的人格神信仰打击最沉重的思想家,是老子。
老子最大的发明便是取消了殷周以来作为人格神的“天”的至上权威,他建立了一个超绝时空的形而上学本体:道。
《道德经》第二十五章曰:“有物混成,先天地生,寂兮寥兮,独立而不改,周行而不殆,可以为天下母。
吾不知其名,字之曰道,强为之名曰大。
”“道”是宇宙万物的本体,是为感官所不能接触的实在,一切人所能感知到的都是由它引申而出,而一切物质与观念的存在,连那个至高的“上帝”都是由它衍生出来的。
《道德经》第四章曰:“道冲而用之或不盈,渊兮似万物之宗,……吾不知谁之子,象帝之先。
”连“帝”都是由“道”所生出来的,没有“道”鬼神与帝都不能存在,而一旦有了作为本体的道,鬼神自然也就不再是至高的存在,失却了其原有的威严。
所谓“天地不仁,以万物为刍狗”。
老子的思想从观念上否定了“天”作为人格神的存在,而将天改进为形而上的本体“天道”;而孔子则从实践入世的方面,指出了天道如何影响人行为处事。
孔子对鬼神之事向来是敬而远之,“子不语怪力乱神”(《论语·述而》),但他又肯定祭祀,《论语·八佾》曰:“祭如在,祭神如神在。
子曰:‘吾不与祭如不祭’。
”祭祀鬼神,是鬼神仿佛存在(如在)而不是真正的存在,孔子认为祭祀求的是祭祀者的心理满足,这是一种对父母祖先恩惠之报答,一种思念的寄托。
祭祀只是用来维系人伦情感的,不再是为了接受不可违抗的旨意。
《论语·阳货》曰:“天何言哉?
四时行焉,百物生焉,天何言哉?
”这句话便表明,孔子心目中的“天”只是自然界中的理法,这与殷商时期有好恶有意志的人格神的天是不同的。
孔子所相信的“天命”,只是自然理法推演得到的必然性,反映在人事上就是领悟到自己的义务与使命。
在这里,孔子将殷商的鬼神祭祀传统与老子的天道思想进行了一个融合,以老子“道”的自然精神对天进行了新的诠释。
于是在孔子的思想中,“天”与“道”成为了同义词。
这也成为儒家思想,乃至整个中国传统文化中的“天道”观念。
一神论的至上人格神,如今成为了一个泛神论的绝对精神。
回过头来看《姜子牙》的话,我们便能够理解姜子牙最后的举动:在他的价值观受到冲击之后,他由怀疑精神生出了反抗精神,对“天”(师尊)这一有私念的人格神不再相信,不想再让神界干预天下苍生的发生发展,或许师尊是出于天下太平的稳定做出了“最好的安排”,但这种做法的价值观需要受到谴责,因为这伤害了自由与平等的理念。
在神看来,人与妖是低一等的生物,于是他们的生命便是可以比较的(以数量计算的),可以为了多数人的利益(包括同时的和未来的)而牺牲少数人;但是在人(姜子牙)看来,人的生命是至高无上的,是不可以衡量比较的,因此这个问题本身就不应该存在,与其追问伦理上的结果,不如尽自己的义务救下每个眼前之人。
于是姜子牙以人的价值观反抗神的价值观,最终彻底断绝了神与人的联系(斩断天梯,亦即锁链),使得人间有了自治的权力,而每个人有了自我发展的权利,每个人都在履行自己的“天道”,神与人便没有分别,这便是“用自己的方式成神”。
这种天道观的嬗变,将天道的解释权从一个至上的人格神手中下放到每个人,这与老子和孔子的思想革命是可以相呼应的。
有趣的是,影片或许出于之后续集的剧本考量,在师尊之后还抛出了一个更高层的“师祖”。
这里有两种理解:一种是实在的理解,真的有比师尊更厉害的人物在默默观察着三界的发展;一种是虚指的理解,师祖其实就是绝对精神的“道”,超脱物外、断绝情欲,象征着绝对的公平正义。
这里笔者个人认为应该是虚指,毕竟师祖并没有出现,不过为了后续的故事开发同时也为了方便过审,将这个绝对精神人格化了。
但是,无论是实在还是虚指,师祖都是一个超越三界的存在,这也足以说明姜子牙完成了一次革命,就算师祖是另一位人格神,权力关系还是因此得到了重构,人们的价值观体系也得到了重塑,此之谓“太公出行,诸神回避”是也。
参考文献:刘宗迪《失落的天书:〈山海经〉与古代华夏世界观》,商务印书馆2016年版。
郭沫若《先秦天道观之进展》,选自《青铜时代》,中国人民大学出版社2005年版。
1/ 姜子牙一开始作为师尊代表诛杀九尾的段落,特别像奥运会开幕式点燃圣火的演示动画。
2/ 作为一个名义上的洗脑大王,师尊一直对姜子牙强调“杀一人救众生”“牺牲一人救众生”,这太难以洗脑成功了……劝人杀人的时候哪里能这么说。
你是在逼他负杀一人的责任,这一个处女座怎么会上钩。
但是,如果师尊反问他,你是不是要是牺牲众生救一人,那姜子牙又该如何做答呢?
3/ 剧本的薄弱在于师尊的意图无法通过剧情体现,只能由师尊和九尾之口自己来说,九尾的证词可信吗?
姜子牙跟了师尊这么久,基础信任这么容易被打破吗?
(前面耽误时间的地方不是出于对师尊的崇敬,而是九尾不肯、他们也不给她时间让她把话说完。
瞎耽误工夫。
)姜子牙没有任何用自己的想象和自己所知的信息为师尊解释的过程就跑去静虚宫对质了。
我要是师尊一定气死,感情呢!
信任呢!
我用我静虚宫的未来赌你的领悟,你跑来冲我嚷……4/ 小九简直是哪吒附体。
在哪吒里,我非常不喜欢的那种语气,全都附到了小九的身上。
她对姜子牙有防备、抵抗可以理解,但是那种油腻的逗弄既不有趣也也不符合她的生活条件,没有道理。
如果想展现一个小姑娘从完全陌生到与姜子牙互相熟悉信任的过程,迪斯尼的动画可能用一段音乐和一段旅行就完成了,这部动画却非要两个不合群的人假装社会,但是小姑娘的话语并没有经历了许多变故、实际上内心又很单纯的孩子该有的话语。
语言和人物性格的脱节好像两部动画里都有。
这部里九尾、师尊的语言也不成立,简而言之就是没有领导力……5/ 因为是看了《信条》再看《姜子牙》,看着看着觉得这两部电影的结构很像。
男主角都有一个辅助他们的“母性宠溺型”男配角,都要去救别人的老婆,那个别人的老婆都对他们没有爱,那个别人都不明白为什么老婆不爱自己了。
男主角们对抗的与其说是坏人不如说是已知的命运,信条无名和姜子牙都知道自己将完成的事情会影响很多人,他们几乎都不存在会失败的问题,只有你干还是不干的纠结,可他们和观众都知道他们一定会那么做。
在这两部电影里,建构筑物都关键,却很脆弱。
信条里高妹完成了重生,姜子牙救了小九又送她转世,这是不是之前让她去死就好了?
原来的救一人还是救众生之结都不存在了。
失败的只有师尊,没有训教姜子牙领悟某种一将功成万骨枯的大义。
而这一点,信条无名是领悟了的,他甚至在未来要给过去的自己下蛊生成考验。
如果师尊只是姜子牙的想象,那两部戏就合体了。
其实证明不了师尊不是姜子牙自己的想象,因为姜子牙白发之后就和耶稣一个造型了,甚至还模仿上帝和亚当对接之手,里面充斥着宗教的教义:牺牲,苦修,厌女以自清。
6/ 看电影的时候以为师尊已经是无上权力,最后却说还有一层上天,这感觉真讨厌。
但让纣王去当姻缘神(天喜星),这感觉还是挺好的,古人太懂了,婚嫁之事就是这么神经质,他其实不管爱情,这点电影没搞清楚。
本文纯属虚构。
某公司。
制片人:我们准备拍《姜子牙》了,你去写一个剧本吧。
编剧:我正忙着写另一个剧本呢。
制片人:另一个剧本是讲什么的?
编剧:故事发生在美国,州长叫黑帮老大配合他演一场戏,黑帮去杀人,州长叫警局歼灭黑帮。
州长对黑帮老大说,所谓的“歼灭黑帮”只不过是做做样子,你给我一份帮会里最碍事、你最讨厌的人的名单,到时候我就只抓名单里的人。
州长还承诺事成之后让黑帮老大做市长。
政客和黑帮合伙演戏太常见了,黑帮不过是政客培养的一群演员。
政客也是有KPI的,每当KPI不达标的时候就需要他们出场了。
黑帮老大和州长合作十年了,州长从当初的镇长成为了州长,而自己从当初的小喽啰成为了老大,他丝毫没有怀疑州长,照做了。
结果州长这次是来真的,他真的叫警局歼灭了黑帮,并且把黑帮老大抓了起来。
黑帮老大这才明白,州长觉得自己培养的这批“演员”用了太久了,知道他太多秘密了,是时候换一批新的“演员”了。
黑帮和百姓你争我斗,死伤惨重。
州长制造犯罪,再来制止犯罪,立了大功。
法院判黑帮老大死刑后,州长对警局局长,也就是男主说,他的死刑就由你来执行吧。
男主一旦处决黑帮老大,州长就会宣布这场犯罪是男主发起的,男主和黑帮老大认识很多年了,长期和黑帮老大演戏,结果这次假戏真做,把黑帮歼灭了。
结果男主拒绝处决黑帮老大,还查出了州长的秘密,还要扳倒州长。
这一切都被美国总统看在眼里,他利用男主除掉了州长,利用完男主就把他打入大牢。
总统本想处决男主,但之前男主歼灭了黑帮,拯救了无数百姓,如果处决男主,百姓会抗议,搞不好还会怀疑总统有问题,所以只是把他打入大牢。
最后揭晓谜底,叫黑帮老大去杀人其实是总统的主意,州长只不过是服从命令。
总统有很多黑历史,有3个人知道他的黑历史。
这3个人不死,就永远是威胁。
总统给了州长一份名单,叫他想办法除掉名单上的人。
表面上名单上是30个没有任何共同点的人,其实那3个人也在其中。
续集我都想好了,男主越狱了,准备调查总统,并且曝光他的黑历史,最后差点就要成功,但还是失败了。
制片人:你怎么这么笨呢?
这不就是《姜子牙》的剧情吗?
你把男主改为姜子牙,州长改为师尊,黑帮老大改为九尾妖狐,总统改为师祖,改好了发给我。
编剧:但是这样拍出来会不会和《哪吒》完全是两个不同的风格?
制片人:谁说电影宇宙就要全部是同一个风格?
一个月后。
制片人:你改好的剧本我看了,有一个问题,就是姜子牙太伟光正了,会显得不够真实,不够立体。
编剧:不不不,姜子牙一点也不伟光正。
他口口声声说他要救每一个人,但他却没有救申公豹和四不相。
或者说,他口口声声说他要救每一个人,但其实他只是想救小九,他从头到尾都是在救小九,为了救小九他什么都愿意做,甚至和师尊作对。
至于除了小九之外的其它人的性命,他并没有多么在乎。
制片人:但最后他不是还救了苍生吗?
编剧:他救苍生是为了掩饰他的真实想法,也就是他只想救小九一个人。
但不管怎么说他还是救了苍生,还是功德无量。
他不是完全的好人,也不是完全的坏人,是一个既有责任感也有私心的人。
可能这点太隐晦了,要不我再加一些暗示吧。
制片人:不用了,讲得太清楚就失去解读空间了,剧本就这么定了吧。
对了,你不会把我们的对话泄露出去吧?
编剧:当然不会。
制片人:就算你泄露出去了我也不会承认。
最致命问题,不在闯过一个又一个中国各大影视公司片头LOGO招牌制作现场的副本,也不是姜子牙以喊口号开挂战斗,毫无团队配合理念。他的反抗,最终请来了又一个师父。我确信有不少人真被那些口号打动,可是有更多扣分项目。你最先看到的3D效果是字幕,而不是片头LOGO。正如你看到姜子牙在红色夕阳海边奔跑,手不晃心不跳呼吸不乱。正如片尾彩蛋,最终起到了让你更快忘记原故事的作用——或者本来也无关故事只有口号。有人说,看个片子开开心嘛,不要在意这些细节,问题是已经崛起的中国动画,不是更应该在意细节嘛。动画可是彻底从无到有,纯粹到不能再精密的一项工作。再说了,这个害我在残念姜子牙到底要走多少步天梯的悬浮故事,真有让你开心到么……或者只是,别人替你做了个深度思考状。
延续了这几年国漫的特色——不讲人物与情节,强力突出场面。于是创作者陶醉在一个个看似有着“崇高情结”的场面里不能自拔,把一个本可以展开很多层次的悲剧内核用场面连连看的方式肢解的空洞至极,人物与世界观充满矛盾,小九的每一句和行动我都要画一个大大的问号。姜子牙在理念和情感上完全没有支点和对立方。妖狐揭穿师尊的真面目后对姜子牙也没啥影响,他还是要去拉小九的手搞死妖狐,然后上天喊一嗓子把路给震塌了。怎么的,这条路是仙界致富路吗,塌了完不成小康指标?不搞师尊也就罢了,最后师尊特么的连个老大都不是,老大还是明察秋毫责罚了师尊,转脸就把姜子牙搞到监狱了,行,我服。不过彩蛋忠诚度还是很高,哪吒一家还是一家没素质的傻逼。
视觉美术方面依旧有更高概念的突破,氛围缔造达到惊人水准。与哪吒直接点燃观众不同,它的内核、立意都更高更复杂,从个人命运转为对个体/苍生的命题讨论也让片子更加成人向。反高潮,并未以激烈打斗作为第三幕,姜子牙挑战着大多数观众对于“动漫”惯常的审美和观念,但我认为,它迈出了国漫必将迈出的一步。
特效是真的好,剧情是真的烂,人设还是一如既往的单薄。最烦大气磅礴的神话故事中穿插点小情小爱,格局一下子掉到抖音水平。我倒是觉得国漫的差距还不在制作,而在剧本和台词,简而言之,低龄。
申公豹:“姜子牙,你保护世界,我保护你。”
看了一半没看下去。这下知道了,不光是主旋律影片可以拍得难以下咽,宣教非主旋律价值观的片子,只要是宣教欲望太强烈,压倒了艺术表现能力,都可以变得非常难以下咽。无论什么听上去很美的概念,什么家庭,人性,如果在影片里只是个概念,那就不但没法打动人,而且显得很蠢。这剧本,就跟龙应台写得似的。这历史背景环境设定,跟三流修仙小说似的。而且,对于美工我也有话说,这个不单是说这个片的,以前的什么大圣归来什么,都有类似毛病,人物形象是日本化的,建筑是欧洲中古(想象)化的,战争场景是指环王化的,唯独中国自己元素很弱。还能不能有点想象力了,都是动画漫画随便画了,都不是要你真的去建房子,还不能画出点有中国味道的人物和场景?
想了一下还是决定改成五星。说剧作上和分镜上还是有问题,没错;可是我希望编剧和导演想传达出来的“一人即苍生”和对所谓权威的反抗和质疑,能被更多的人看到。这样有反思精神的电影+动画,在今天真的太难了太难了
品质基本持平《哪吒》,部分段落甚至来得更加惊艳。除了动作场面精进了一大步,更重要的是人物情感与故事线索非常深刻,以当代的价值观对经典文本进行重塑,一次有力的颠覆。封神之战的战后世界,不但没有变好,反而变得荒凉。在废墟背后,则隐藏着令人毛骨悚然的“沉默的真相”。姜子牙的遭遇其实带着一股悲情色彩,但他的选择却是理想主义的。对所谓“天道”的发问和斩断天梯的行动,都是对权威系统的质疑与破坏——我们是要听信他人给出的真相,还是相信真相本身?
凡是夸哪吒2的剧情却骂姜子牙的,我只能说一句双标,因为这两部电影的内核完全一样,况且姜子牙还更早
有一个不错的,挑战权威的故事内核,但展开的方式过于草率。姜子牙总说一些假大空的台词,九尾狐不赶紧说出冤情,就会哈哈大笑(但配音很有感染力),重要角色的牺牲也很秃然,就为了骗取观众的一些眼泪。很多场景的科技感也太强了吧,不知道的还以为是未来世界。画面并不是很精细,但至少没有很雷人,所以也算节俭有道。
可能偏爱的风格和打分群众不太一致 觉得比哪吒好 想起the last of us 你是选择一个人还是全世界 而且每个人心中的全世界真的一样么
比《哪吒》成熟度高很多,平衡得也更好。天朝终于有了一部高级的3D动画电影了。
编剧是中学生吗,这编的是个啥?全程没一处完整的叙事,人物逻辑行事动机为零,场景配乐假大空,情绪铺垫完全没有就开始煽情,尬不尬?后排小朋友都看得哈欠连天,有这时间真不如在家打两把农药。
看了姜子牙。画面是真的没得说,一开始斩狐妖的场景真的有惊艳到我,美术太棒了,再到后来的沙漠玄鸟、四不象之死、归墟芦苇…几乎随便截图都是海报壁纸的水平。而且有一个很大的进步就是没有再为了搞笑开奇怪冒犯人的玩笑。但不得不说整个观影过程我一直在拿《姜子牙》和《1/2的魔法》做比较,同样是两个角色去往一个地方,途径无数场景这样的冒险类故事,但《姜子牙》的角色塑造是在太单薄了,对角色根本没法产生感情,我们就没办法跟着主角开心难过。一个大妖怪把他们打得要死不活,没有看《1/2的魔法》时弟弟过峡谷那样胆颤心惊。观影过程脑子里全都是:“哇,好美!”然后就没了。台词也尴尬得不行,特别是最后两段强行升华,感觉像在背思想政治书。国产动画画面美术是真的很棒了,但真的没有灵魂。
最后五分钟之前的《姜子牙》:没有什么神仙皇帝,商周人民站起来了! 最后五分钟的《姜子牙》:钱外有钱,官上还有官啊。
人物动机不足,台词未能点睛。
《子牙仍未知道那年夏天师尊做了什么》
美工和特效可以,剧情、节奏和人物塑造真的不太行……
绚烂 美好,不再是哪吒的低幼感,姜子牙讲了一个有深度的故事。从规则中走出来,从秩序中走出来,“成为自己的神”。国漫百尺竿头更进一步,工业化在路上。(一人血书二维部分出短片!
一个细节细思极恐:天尊说苏妲己要去归墟转世以后才能摆脱宿命锁,于是姜子牙他们都带着她去了。结果如果不是后来九尾狐来了砸开了归墟,苏妲己不就是跟其他狐族一样囚禁其中了吗?所以苏妲己进去之前问姜子牙神仙不骗人吧,姜子牙答我不骗你,最后其实隐射了天尊那些神在欺骗愚弄所有人和妖?