妄想

如果没有什么耐心的千万不要去看如果认为是鬼片也不要如果你存心想被吓，你也会大失所望这不是鬼片。

( 透露戏份 ）到我来说说我的想法了...首先，我不知道那些日记是作什么用的，我也不明白它其中的意思。

因为这是一部以妄想为主题的电影，所以你要如何解释都可以。

以我的了解，isabela 只杀了一人就是阿豪，而是在二年前的事。

电影里的前半部的剧情应该是发生在二年前的事情来得。

而余文乐和阿sa也在二年前就没有和isabela联络了。

在二年前当isabela杀了阿豪后，阿sa和余文乐就来帮她毁死灭迹，他家还记不记得影片开始的时候有一些黑白片断...有一段是阿sa正在洗地板然后阿伸跑来跑很紧张的样子，忘了车锁匙放在那里了？

这一段应该是Isabela 刚刚杀了人然后阿sa正在帮她清洗地上的血迹...还有最后，余文乐和阿sa 被警察问话的时候，余文乐说了一句话...“都已经两年了。

”所以前面的2/3都是两年前的事。

Isabela一直在重复着一样的生活，甚至是到巴沙买菜的过程，买鱼给一百元但一直想起两年前他是给500元的，就一直和鱼贩抄。

把所有的东西东西都买完后又来到鱼贩那里要两尾鱼。

这不是在搞笑，这也是因为两年前的次序就是这样的。

导源也是很好认了,特的在中间是加了“妄想症”解说可见的他又多照顾观众，和那个2/3影片后的字幕（如果没有错的话有些人会在那时候离场）及前半部的解说...我想如果把那段删掉会更加的过瘾。

有些不喜欢的一方就是配乐非常的刺耳和不愉快，可能就是他要给观众的效果吧。

忽然大大声音效就是吓人的绝招，要吓人不是难事。

要在排除了音效下，观众可以感到恐惧那才是杰作。

还有这套虽然是“U”级别，但在我国（马来西亚）应该把它放到international screen 那里去会好点，欺骗了很多来看戏的人以为是一部“鬼”戏。

这也是宣传造成的结果，以鬼片之名来宣传就是这样咯..毕竟这不是鬼片，它也不是为了要吓你才拍得片子，而是一部悲情作品，很沉重。

这是一部彭顺独立导演的电影很多时候单一的元素已不够支撑电影恐怖不够 悬疑不够 爱情不够 那最后就来点同情吧很多时候单薄的内容已不够吸引观众于是 留以遐想的画面 花哨的剪接 硬生生吧一个电影分成几段后面的放到前面 前面的插到中间让观众们在眼花缭乱的同时还得动用一大部分脑细胞给电影排序理出个先来后到在感官与理性忙的不可开交的时候 左右脑同时飞速转动看完后基本上还在整理最后的一点疑惑回忆之前的片段 貌似不经意的小细节对照 然后得出结论很多时候细节与铺垫都是很刻意的 而我们 只是在做一道记忆与逻辑的测验题当你发现主人公莫名其妙地做一件与情节不合可有可无的小事时当一切静谧出现一样道具并停留两三秒并配以诡异的音乐时当那些东西已出现太多次而成为了线索时也许 也预示了下一个篇章的开始现在的大片太商业而小片又太刻意很多时候 导演拍烂片仅仅是为了去完成自己的一部小片自己喜欢的 倾情投入的我相信电影远远不止画面、情节、对白、动作、情感那么简单也许 他们只是借了绚丽的外壳来叙述自己的观点以故事为诱饵 让人们相信自己所带来的深意有多少人能懂呢 有多少人只是沉溺于情节的跌宕有多少人只看到表面的悲欢离合有多少人能了解 不能言说的纠结也许 很多时候 导演也不了解 但却希望更多人去探求 所谓的答案好了回来《妄想》它到底在讲述一个什么样的故事又要告诉我们什么 阿仪的无助 的确是让人怜悯但又不知道为什么要感动彻头彻尾的妄想症患者以及其残酷的方式杀害了阿豪如果说这一切是可以避免的如果当初阿坤不见异思迁 如果有人开导她 关心她如果她没有遇到阿豪………………看的出来导演对她并没有苛责从头到尾 着重的是她的不安 她的渺小 她对爱情的执着与失望不知道为什么人还会感动是否那些杀人狂 犯了过错的人更值得我们同情呢我想说善良的人常常将别人的苦难看做自己的过错她杀了人 得了病 是因为我们没有对他们更多的关怀是这样吗我想说 他们本来就是自我隔离 自我孤立的一类人就算没有失恋 谁能保证之后的人生又能一番风顺呢生活赋予每个人苦难 只是有些人乐观而又巧妙地渡过了而另一些人 却陷入其中不能自拔我们衷心地希望每一个人都快乐幸福但却没有办法给予他们享受美好的能力也许 导演只是想告诉我们生活有时候真的无能为力很多问题 也没有答案何必追寻 何必自扰 地球上的一切只是这样发生着有好的 有坏的不是所有好的都有好报 也不是所有坏人都有惩罚如果你一定要将所以事都串成一个圈那 总会如愿的其实可以走好自己的人生 又有余力为他人惋惜我想 已经够了

關於彭氏兄弟的《妄想》，導演彭順今次回到自己拿手的驚悚類型上，不像前作《鬼域》那般的眼高首低，向妄想的心理鑽，反而有不俗的效果。

《妄想》的故事本身當然沒什了了，跟韓片《姊魅情深》相差不遠，卻一早把主角心理有病的事實點破，可謂畫蛇添足。

不過，《妄想》在整體色彩處理與剪接上頗具心思﹕上承《鬼域》，《妄想》把整齣電影的色調刻意保持在一種褪色的狀態，作為妄想心理狀態的外顯，可謂鬼氣森森。

至於片中不時閃現的黑畫面，對主角的記憶缺失狀態有頗形象的表現，簡潔有力。

此外，值得一提的，是主角蔡卓妍的演出，她在落案室的表現，可謂準確到位﹕蔡卓妍利用眼睛的高速眨動與左右轉動，充分表達出主角的精神異樣狀況，最後她那眼睛突然定下來的動作，更以細微的身體節奏，締造出驚心動魄的效果。

彭顺导演的《鬼域》及《见鬼》系列的恐怖片实在不忍目睹，骂声连片，让观众失望了一次又一次。

这部有蔡卓妍加盟的《妄想》在彭氏兄弟低谷之时，刺激一下对恐怖片逐渐失望的神经，恢复了看恐怖片的知觉，提起了看恐怖片的兴趣。

在恐怖片已濒临灭亡之时，满怀期待的《妄想》还是一部不错的商业片，像冉冉升起的太阳，预示着恐怖电影的希望。

影片的开场开门见山的给观众深埋下了恐怖的伏笔：黑暗的房间里，冰冷的木偶挂在斑驳的墙壁上，颓丧可怜，骨瘦如柴，一副极度忧郁面庞的梁咏娜（蔡卓妍饰）在卖力的杀鱼、剁肉、做木偶，顿时让你有种毛骨悚然之感。

如果不是你仔细辨认，很难相信那是我们熟悉的阿SA，很成功的塑造了精神病患者的形象。

影片中，作者为了营造妄想的氛围，使用了很多镜头及花哨的剪接，本手法确实有新颖之意。

木偶是主人公心里及性格的写照，作者巧妙的用特写镜头、俯仰镜头将一个个冰冷孤独的木偶展现在观众面前，强烈的压迫感将恐怖的气氛一次又一次的逼向极致。

片中很重的一部分是对妄想病患者心理恐惧的描写。

在妄想的女主角心中充满恐惧之时，旋转镜头的出现能成功的展示出主人公焦躁的心情和紧张的氛围。

作者还在故事发展中有意安排过多的黑白镜头，让观众环绕在惊悚气氛之中，时刻心有余悸。

恐怖电影是让人走出影院后还能心有余悸的，而且在生活的某个无常瞬间能想起电影情节还在痛定思痛的，彭氏电影的绝招就是使用了惊悚的音乐，开片7分钟左右时，心理恐惧的梁咏娜在惊恐之时，伴随着旋转镜头和令人发指的音乐，将恐怖片的心理恐惧表现出来，有限的画面信息扩展成无限的影视信息，让观众仿佛有身临其境之感。

此片的主角蔡卓妍表演着实不错，看那眼神，就知道有多么成功，片中她特有的表演方式就是不断地眨动她游离的眼眸，尤其她杀人片段甚是恐怖, 录口供时那30秒以上的眼球转动, 成为本片成功的关键。

恐怕晕低那双曾经体现阿SA活泼开朗的大眼睛已经完全消失了，一改往日青春亮丽的形象，取而代之的是忧郁不安的眼神，令人害怕和感到的一种不安定感，起码有八分神似真的妄想症 。

五年前初出道的蔡卓妍在 《常在我心》中已令观众眼前一亮, 多愁善感的她表现的平淡、真实而动情，是在用心去打动观众，令观众很受感动, 我从那时就开始欣赏她，现在不是脱胎换骨, 而是以前的连续和升华。

当红后的笑片不能表现她的实力, 她演戏好过唱歌。

从观众的反应看，她这次的表演并不逊色于原彭氏爱将李心洁, 真是此料不及，以后她们二人有得比了。

加上梁洛丝, 影片更觉多姿。

梁洛丝只出了三四次, 眼神比 Sa 更恐怖, 鬼魅般吓人, 确是天才。

余文乐十分入戏, 不过不吉, 惨被女主角强迫吞饭及五花大绑, 他由最初尚算温柔到后来情感冷却, 表现的厌闷及大声埋怨吵闹, 令人叹息。

其实余文乐是香港年轻一辈较成熟且像样的一个,而且很具表演天赋。

这些实力派加偶像派演员的成功演绎，为该片的成功奠定了坚实的基础。

在看影片之前，我不知道精神分裂的痛苦，连番看见恐怖假象, 忽然听到惊吓声音, 看的听的都是恐惧, 说话神智不清, 真假不分, 生不如死，的确令人为之叹息。

我想作者拍此片之意也希望影片能唤起大家对精神病人的关心, 及政府对精神病患者的支持，他们是身不由己的, 应对他们多些体谅及帮忙。

(2006.11.20) 梁咏娜绑住的不是范伟豪的脖子，她掐住的是一个妄想病患者自己的世界，她一直生活在自己的世界里，接收不到外界对她的任何信息；她拿刀割开的也不是他的脖子，而是她的前途、她的命运。。

她苦于自己既定的命运，又疲于摆脱自己的命运；她接受不了的是现实，逃离不了的是自己的爱。。。

一切的妄想缘于自己的历史，可她依然谱写不了她未来的命运；日历翻过了时光却翻不了木偶们自己的悲哀。。。

http://gc-daniel-0318.spaces.live.com/blog/cns!B6826F6CF83C99E!11451.entry2009/3/11老片：妄想这是截止目前为止我看了以后最头大的电影了，满片都不知道在说啥。

虽然看标题就已经做好了思想准备，虽然知道这片是精神病人的故事，那么就肯定会很莫名其妙的，很虚虚实实的，很飘忽晃荡，但是真看的时候还是有点晕乎，随着剧情给这个片换了好几次定位，剧情片，偶像肥皂剧，伦理片，恐怖片，悬疑片，青春心理片。

最后我终于明白了，这是个耐力考察片兼IQ测试片唉，老了，不适合看这样的片了啊不过，这片倒是给我带来了两个启发首先，色彩的使用上，饱和度低一点，色彩暗一点，对于有些题材的表达，是要比饱满鲜艳的色彩要来的有味道的，这个，我将在最近对一些照片进行重新后期的时候实践一下再就是，电影，在构图方式上，应该说是相对摄影要单调的。

电影没有竖拍，不能裁剪，但是电影却依然还是能够达到纽摄教材上所谓的三大基本要素，这是个很是值得思考和研究的问题啊不过其实，电影还不是最难弄的，我倒是觉得，拍古代中国建筑的照片，那是最挑战构图能力的。

中国古代建筑的一大特点就是对称，在美学上，这是一种稳重平和的风格，但是在摄影构图时，这恰是一种很缺乏变化的对象。

电影电视相对还好处理一些，因为可以动起来，用一个长镜头以一组连续的位置变化来弥补，而照片就连这点便宜都占不到了，所以古代建筑的照片，拍来牌去，也就是那么几个构图的方式，花样非常的少，甚至可以算作单调嗯，不妨把看电影作为学习构图的一个方法吧，要拍什么的时候，就先找相关题材的电影来看，主要的选择依据就是导演和摄像。

反正，自然人文类的和城市风光类的电影都很好找，而人像更是充斥着偶像剧唉构图嘛，就是以做减法的方式去摆东西，所以，什么都可以看，画，舞台剧，电影，装修，什么都不妨看看13:02:46 | 查看引用通告 (0) | 写入日志 | 视听

彭氏兄弟是最近香港恐怖片的代名词，不过这部电影却是彭顺的作品，单飞了？

搞不清楚。

就电影本身而言，悬疑有余，恐怖不足。

也许是今年的恐怖片够多，什么样的场面都见过了，所以对于本片的木偶＋音效的恐怖手段并不怎么感冒，只有一个一人高的提线木偶在后面走的时候吓了一吓，其他的都很一般。

悬疑方面，因为开始女主角就表现的很神经，所以没有大的意外，情节一如所料的发展，只是结局很出乎我意料。

在我的设想中，梁洛施扮演的角色应该是个木偶，而结局竟然是二人角色互换，令人叫绝。

本来，这还能算一部中庸之作，可惜，对于偏执狂和妄想症的旁白解释让本片成了一部科教片，甚至我怀疑是国语版重新加上去的，这点无从考证了，希望不是像“鬼域”那样，国语版和粤语版差那么多。

从头到尾，就她一个人的戏了，余文乐纯粹陪衬，秀演技秀到爽！

——估计会让栋笃笑霸王嫉妒死啊！

精神迷失的慌恐——看影片《妄想》片名：妄想英文名：Diary出品人：宋岱 林小明 赵雪英 于冬监制：彭氏兄弟导演：彭顺主演：蔡卓妍 余文乐 梁洛施 类型：恐怖/惊悚出品：银都机构有限公司　　　寰宇娱乐有限公司　　　北京保利博纳电影发行有限公司发行：北京保利博纳电影发行有限公司　　　华夏电影发行有限公司上映日期：2006年10月19日绝非一种偶然的相遇，当恐怖也成为一种时尚，我便埋首于地摊碟丛中，当然，你问我找什么，我会回答你：彭氏兄弟拍的……阿Sa眨巴的眼，痉挛的、握不紧的拳头。

这构成一种精神病意象，符号式的恐惧。

其实，我们已经撞见过李心洁的《见鬼》、《鬼域》，忽然又换成阿Sa，80后的演技挑战，孤独与压抑的精神特征极大程度指向了现代人生存状态。

男女之间的情欲忽然被压缩到一个封闭的环境，尤如撕掉标签的罐头，不知馊还是新鲜。

故事很简单，倒是被搞复杂了。

女人因为男人移情别恋，转而产生妄想症，竟至于将自己逼至绝路。

她爱的是坤，可是坤爱上别的女人，于是精神恍惚的她遇到另一个男子伟豪，引至家中，实施綑绑、虐杀，一系列精神内核爆裂，压抑的晦暗的室内俨然血腥、反胃的屠宰场。

故事巧妙在，真中现虚，虚中有真，真真假假，到最后，主角人物都对换过来。

原来阿Sa扮演的咏娜其实是梁洛施，她将自己幻想成了对方，并希冀找到像坤那样初中时期就暗恋的男人。

结局，真有些脱胎换骨之感。

当自己与臆想之中的人产生感情的共鸣时，在虚幻中体验到的幸福感往往与现实发生碰撞，特别是意中人又与自己好朋友成为令人羡慕一对时，内心咬啮般的嫉妒之火烈烈焚身。

在矛盾中压迫变形的精神，膨胀为一种犯罪的动力。

这是妄想中的一种，异己体验，也即“被控制妄想”，据载，这是一种“患者认为自己的身体、思维、意识被某种外力控制住了，也就是说患者认为自己在与某人共享身体、思维”，这是精神分裂的前兆。

这种故事架构建立在精神的虚幻世界之上，片面强调了精神的变形与黑暗，以至于盖过现实体验的空间，导演运用这种虚实结合的手段，本身也有虚晃一枪的耍弄，使得观众云里雾里，仿佛在自己的脑细胞里游泳。

我记得西班牙影片《睁开你的眼睛》也是很不错的精神病理研究的作品，花花公子赛萨尔生日那天坐上被他遗弃的女友的跑车，坠崖致使毁容，整形过程中在医师帮助下恢复记忆，于是现实与虚幻交织在一块儿，形成了一个环环相套的精神“茧壳”，到最后他受制于自己的精神空间，再也无法撞破这个“茧”，重回现实。

阿汤哥的《香草的天空》就是根据此片翻拍。

回到《妄想》，我们可能就见不到过多的情节了，而是一种空间进程上的行为表现。

剁鱼肉、手机震动、做木偶、写日记、吃饭、宰割场面……镜头的错动、摆摇、拉伸，使观众被动地接受了感官症状的反应，比如瞳孔放大、心跳加速，镜头画面感的强制性，使其影片具有了惊悚的风格。

其实，作为情节单调的影片，它往往充实的便是空间性的提升，也即图象艺术的细节美感，过程性压缩，就体现进程性。

这些讲究画面质感的作品，在港台文学上早已屡见不鲜，比如刘以鬯先生标新立异的《打错了》，重申宿命定义的表现形式上更为直接，增进了作品可读性外，缩减了传统上的情节曲折性，然而震撼足矣。

而惊悚片及恐怖片更加注重意境的营造，它在表现技巧上比之一般文艺片当然有更高的标准，然而缺乏情节性的故事只能算得上是“小品”，《妄想》就是这样一部小成本制作的电影“小品”，这并不阻碍它成为经典。

彭氏兄弟（彭顺、彭发）90年代是出色的菲林调色师，后来到泰国某电影工作室工作，并开始拍鬼片，在当地获得好评，直到最近拍摄出一系列恐怖片，比如《见鬼》、《鬼域》等片，才在影坛确立了一定地位，因为其出身为后期制作加工人员，在其导演的作品中便十分注重画面效果，这种视觉效应的追求很大意义上促进了他俩的成功。

11月13日资料：妄想的種類妄想可以按內容分為以下幾類：被害妄想、抑鬱妄想、誇大妄想、變形妄想、鐘情妄想、被控制妄想（異己體驗）等。

被害妄想：患者在沒有任何事實依據的情況下，堅信有人要加害於他。

抑鬱妄想：患者過分貶低自己的價值，此種妄想包含負罪妄想、疑病妄想、貧窮妄想等。

誇大妄想：患者認為自己聰明過人、認為自己是天才，創造的成果可以改變人類的命運，或者在名譽、地位、權勢上加以妄想，也可以在自我擔心的某些問題上加以妄想，誇大此事的危險性。

變形妄想：患者認為自己的身體發生了奇異的變形。

鐘情妄想：患者在沒有任何依據的情況下，認為某人愛上了他。

被控制妄想：即異己體驗，患者認為自己的身體、思維、意識被某種外力控制住了，也就是說患者認為自己在與某人共享身體、思維，例如患者正在思考某個問題時突然就停止了，患者體驗到了自己要想的事情被外力（頭腦外的思想，而非自己的思想）奪走了（思維剝奪），或患者體驗到了外力強行把不屬於自己的事情放到了自己的腦子裡（思維插入）等。

以上幾種妄想多發生在精神分裂癥狀態下。

妄想的特徵妄想的最大特徵是妄想內容的核心完全涉及自我，如「我偉大」、「他人要加害於我」、「我是有罪的」、「那件事情會毀掉我的」等。

如內容的核心不涉及自我，就算是一些沒有依據的且荒謬離奇的想法，在精神病學的評價標準上，也可以不被視為妄想。

男人总把饮食与女人摆在一起做比较，试图证明这其中微妙而有趣的关系，随后还会带有某种恐惧感来看待“吃”这件事物。

美食一旦与偏执或者疯狂联系在一起，便失去了我们原本在潜意识里已根深蒂固的对饕餮温润而满足的感怀。

——暗地妖娆影片传达出的，不仅是导演个人的情感经验，更多的是男权社会对日益强势的现代女性地位的集体恐慌。

——张江南

超级无敌闷啊！

这个电影 从画面就展现出一种病态的色调，果然是演出了一个爱到发疯之后马上得病（就是蔡卓妍饰演的梁咏娜患上妄想症，之后进一步精神分裂变成了精神分裂症患者）这个样子生活能不闷吗 看着都烦“我最喜欢的是做木偶 和写日记”，是个男人都不会只爱着这样一个女人。

何况电影要体现的那种深刻又强烈到致命的病态爱情，该剧的线索铺成和情节设计，都不到位。

没有亮点啊！

剧情不够有悬念也不够细致。