欢迎来到隔离病房

相比宫藤官九郎，松尾铃木作为电影演员相对专业、敬业一些，有时反倒给人留下了演而优则导的印象。

不如说演员才是他的影坛第一职业。

三池崇史《杀手阿一》中，松尾的演技远远凌驾于冢本晋也、SABU导演的票友演出，同时这部电影也促使他完成了自己的导演处女作《恋之门》。

迄今为止，松尾共推出了四部作品，并为松冈锭司撰写了《东京铁塔 老妈和我、有时还有老爸》的剧本。

《恋之门》秉承《杀手阿一》的鲜艳色彩和北村道子后现代主义风情的绚丽服饰，与冢本晋也《双生儿》一脉相承。

松尾铃木的两部短片——《目迷五色》之《夜里的舌尖》和《梦十夜》之第六夜《奇迹》，前者茶色、桃色、青色等滤色镜下的画面气氛，后者前卫的、抖动的、富有冲击力度的黑白镜头，也给人仿佛出自冢本晋也、石井聪互之手的错觉。

《欢迎来到隔离病房》相比《恋之门》的绮丽清淡、褪色了很多，整体色调偏白、偏淡，温吞吞的，与《夜里的舌尖》有些接近。

考虑松尾铃木执导《恋之门》的经验和灵感来自《杀手阿一》，不免让人怀疑《欢迎来到隔离病房》是否跟松尾之前出演的实相寺昭雄的《姑获鸟之夏》有关。

《欢迎来到隔离病房》暖融融的色调，以鱼眼头拍摄出画面边际的畸变效果，此类风格在实相寺昭雄的作品中特别常见，而《欢迎来到隔离病房》的两个重要情节要素——人对伤痛记忆的选择性遗忘，堕胎后的死婴，也能在《姑获鸟之夏》中找到端倪。

《欢迎来到隔离病房》源自松尾铃木自己受芥川奖提名的同名小说，同巴西作家保罗·科埃略的小说《韦罗妮卡决定去死》（2005年堀江庆曾将其搬上过银幕）具有同样的故事架构：关于一名企图服安眠药自决的女人在精神病院重获生存希望的奇妙治愈系故事。

而《欢迎来到隔离病房》同时也犹如《夜里的舌尖》续集一般。

《夜里的舌尖》中高冈早纪被男友抛弃，经常失眠，最后吞食过量安眠药自杀，《欢迎来到隔离病房》的衔接则为内田有纪被男友送到医院抢救的情况。

所谓“隔离病房”，指的是精神病院里对“狂躁”病号采取隔离拘束“治疗”的病房。

无论精神病院里的精神异常者还是正常人都对它闻风丧胆。

疯人院题材的电影譬如岩井俊二《梦旅人》、张杨《昨天》等等，都有过类似的相关描写。

实际上，《欢迎来到隔离病房》从某些方面看可谓与《昨天》异曲同工。

并非真正异常的内田有纪像文艺青年贾宏声一样被冤枉、夸张地关进精神病院“修身养性”，远离尘嚣的精神病院的特殊体验使她获得了心灵的宁静，特别是通过阻断与社会生活一切联系的“隔离病房”，内田有纪的失眠、失忆、厌世、内疚等一系列生理和心理上的问题得以痊愈。

松尾铃木把“隔离病房”喻为人生清零后的新起点，伤痕累累、疲惫不堪的社会人返回犹如子宫一般存在的“隔离病房”接受特殊的“洗脑”，重生、洗心革面，再回归人间。

片中中村优子留给内田有纪[email protected]的Email，及结局中她重返“隔离病房”的情节，暗示这一过程的周而复始，以及人生喜怒哀乐的无常。

　　从铁雄的表现来看，其实隔离病房与外界也没什么两样，或者说其实隔离病房就是外界大千社会的表现。

里面病人与护士的种种表现又与社会上的人有什么本质不同吗？

没有，也许里面还“正常”些。

　　佐仓明日香一觉醒来发现自己在精神病院的隔离病房，于是开始接触着周围的人，也慢慢开始认识了自我。

事实上明日香自认为是个“无趣”的人，而心中还有着几处隐痛，虽然表面上非常健康正常，一旦遇上难以忍受时便会发麻疹（也许是我们发疯的隐喻）。

　　整部电影表现轻松，事实上很是压抑，哪怕到了最后，依旧没有给人以希望，明日香离开了病房，可是社会呢！

也许这就是标题“欢迎来到”的真正含义吧。

之前看片花就一下子被迷住!这下终于看到完整版!其他人全被我忽略!只有小优!优化这种淡淡的烟熏也这么好看!头发超漂亮!而且应该是所有电影里见到优最瘦的时候了!

有庵野秀明的片子，绝对是神经病啊！！

虽然爷出现了才3分钟就嗝P了OTL总体来说，片子没看懂= =反正就是类似于：为了让自己积极向上，而强迫自己有趣、HIGH、FUNNY为了让生活很健康安逸，强迫自己有上进心不算，还要强迫身边人也要FUNNY逼到最后，重要的人一个一个离去，逼死了重要的东西重要的人不算，还把自己逼得要自杀。

本来就是无趣的人根本不知道生存的意义，为了显示自己很正常，于是把自己逼到不正常的边缘。

大概理解是这样。

人家说这是黑色幽默，我是一点都没看出来= =嘛过于进取的积极向上和有趣，果然不能取捏分寸分寸自己制造的压力，会秒掉自己。

片子里有句话很有道理，但也很狗血：“当然会哭了。

明明集中了那么多人的地方，却比任何地方都独孤”嘛，就是因为这一句，等女猪出院的时候，俺甚至一瞬间产生了：啧，从一个神经病院转移到更大的神经病院了OTL不过总体来说，俺没看懂= =

按照片尾出现的邮箱[email protected]，我发了一份多国语言的邮件，哈也就是英语加中文加一点日语嘛！

幻想这个邮箱地址是劝导不要自杀的救助中心邮箱，或者是某个演职人员的..结果被退回了，yy失败不知道多少人会这样做，就像某电影出现一串手机号，有时很希望发条信息去我想 这部能抚慰心灵的片子应该真的存在那么一个邮箱哪怕是简单的回复说hi ，也可以让观影者安慰吧...唉现实不是戏剧 现实无聊的多

昨天和逸清一起在家看了《欢迎来到隔离病房》他看完以后说可以给这部电影打8.5分说这部电影给他痛苦的感受不亚于《冰冷热带鱼》我认为比较于《冰冷热带鱼》更加痛苦 因为更贴近绝大部分女性的现实生活困境 起初是为了看苍井优而随机选择的一部名字看上去有趣的电影 看影评本来不抱什么希望 但远远超出了我的预期片头突如其来的黑色幽默戏剧性的转场让我们一开始以为这是一部惊悚片冰冷的医院 一群行为怪异的女人和神经兮兮的护士让我想起了椎名林檎的一组护士服写真 怪诞又美丽后面随着故事发展女主明日香的记忆也被慢慢唤醒 中间叙事那一段我真的看得很认真又很揪心 年轻时靠着美貌赚到快钱 对自己的人生没有目标非常迷茫 偶然遇到一个不错的人顺理成章就恋爱结婚 但两个人完全没有过灵魂上的共鸣女主从来就不知道自己要什么 幸运在她年轻的时候一切来的太轻松 她依靠美貌 丈夫 一切都是顺理成章在丈夫工作失意后 她的第一句话关心的事搬去的地方是不是一个有趣的地方而后看到丈夫下巴脱臼的囧态 露出的生理性的恶心表情 两个人从此以后分道扬镳不会什么技能 也不知道去哪 只能去俱乐部依旧靠着美貌勉强养活自己遇到的第二任男友表面是个受欢迎的搞笑艺人 其实完全不受同事尊重 也是因为无聊的消遣和她相遇明日香只是想要一个住宿 男友则是想要漂亮女人的陪伴？

两个人就顺理成章又同居在一起了两个人本质都很痛苦 且逃避的人 是不会长久的男友介绍给她一个 写自己性经历的写稿工作看似让她独立 但被家人发现 与她断绝了关系 让她更痛苦又经历了前夫自杀的电话 患上失眠症父亲去世 不敢回家 怕被人说是妓女她觉得自己人生无意义 渴望通过生一个孩子 改变这一状态 孩子象征着生命的希望 她试图不用安眠药但还是徒劳 人不可能通过把希望寄托于别人让自己变好她用自己写稿子赚到的钱 神畲 被退回后被吸食药物后的男友随意涂鸦自己她终于崩溃了 觉得自己的人生无意义 所以想要结束这一切 所以服用大量酒精和药物 在被救后的第一句话还是：让我死吧 男友怕了 不敢承担责任也害怕面对她 把她丢在医院就逃走了在隔离病房里 还有很多支线人物：总觉得身体里有卡路里的女人、前下海女演员、否定自我价值的厌食症患者、活在昭和年代的母亲等等病房女人们对体重的执着和女主明日香的这段故事 我很多细节能感同身受 对人生的迷茫 焦虑 停滞的人生 随遇而安后冷静下来偶尔的恐慌 有时候半夜睡觉还会发抖 都切切实实发生在我身上过电影最后 明日香在隔离病房开着天花板 看似把一切都想明白了 但她真的明白了吗在最后离开时把大家送他的东西都丢了 看似想要抛弃过去重新开始但看到刚出院没多久的女人又被丈夫送了回来也许这就是人生 痛苦是循环的 无截至的但至少她是勇敢的 踏跨出了医院这一步虽然可能是笨拙的 依旧是迷茫的往前走 就算不知道目的地是哪但也愿意尝试重新开始就是好的 依旧对未来抱有希望和美好的幻想的..这部由松尾铃木于07年拍摄的电影真的对我来说受益匪浅 每个观影人也许都有对结局不同的解读 但对我来说这个结局是很美好的 很现实的分享一句油管博主Liz说的话：如果你现在一无所有那代表你可以毫无限制地创造自己想要的

“一天早晨，格里高尔从烦躁不安的睡梦中醒来，发现自己在床上变成了一只巨大无比的甲虫。

”这是卡夫卡名篇《变形记》的开始，以异常简单的叙述文字揭开了一段荒诞异化之旅的序幕。

不确定具体时间的某一天，佐仓明日香从昏迷了两天的睡梦里醒来，发现自己手脚被缚于幽静的精神病院病室，白色的地板，白色的墙壁，天花板顶灯的白色光芒，永恒单调的白色充溢整个空间；心电监护设备运转的声音，输液时液体落下的声音，越来越急促的呼吸声，混合在一起挤压至倍感混乱紧张的头脑。

门外一个梳黑人头的女孩以难以辨认的唇形说着“欢迎来到隔离病房”于是我们开始合理的发挥想象，因为一次令人错愕的误差，从外表来看无论如何都很正常的明日香被困在全女子精神病院。

接下来的故事，无非是目睹各种病人的奇怪举动，在啼笑皆非中怜悯着女主角置身于一场疯狂的闹剧中不能脱身。

然而这样的推测一开始就错了。

活跃于戏剧，文学以及电影界的松尾铃木在他的第二部电影作品《欢迎来到隔离病房》中讲了一个荒诞奇趣的故事，在一个不具有通常意义上的社会标识，甚至时间和空间被抛至虚无显得可有可无的精神病院里，生活着五光十色的人群，一个偶然的闯入者佐仓明日香在这个仿若与世隔绝的世界居住了14天后离开。

这个世界的一切总是很明亮，在高度夸张化的舞台风格中每个人的神经却都紧绷而敏感。

我承认最开始我是带着一种不自觉的优越感去看待这一切的，始终以为相比起她们的精神混乱，自己是精神健全的正常人，所以为她们的行为发笑，甚至给予她们同情和怜悯。

就像明日香那样，自认为自己是正常的，面对周遭奇怪的人怪诞的举动抱持一种似笑非笑的态度，一心想要尽快回到正常意义上的社会生活。

电影就在各种无厘头的KUSO桥段中继续着，比如在明日香吞着口水的想象中，周刊社主编一边决定炒掉她，一边在热烈的音乐中等待着穿着旗袍的中华饭店小姐送上热腾腾的拉面；比如由宫藤官九郎饰演的明日香男友铁雄来看望明日香时，明日香摸着他的屁股才能感觉到安心；比如明日香刚刚下定决心要吃由汉堡包，米饭和酱汤搅拌而成的形似鼻涕的食物时，旁边就有一个人在有节奏的吸鼻子，最后淌下一长串鼻涕；再比如妻夫木聪扮演的角色穿朋克装，眉毛是连成一线的一字眉。

这些贯穿全片的恶搞情节有着出其不意的想象力，在加重电影荒诞表现力的同时疏散了沉重的伤情化倾向。

可以这样说，松尾铃木从来就不是一个辄止于单纯搞笑的人，在一贯的黑色幽默韵味中从未试图回避现实问题的残酷性。

这一主题被隐置于电影多重悬念的结构编排中，由不锈钢护士江口，男友铁雄的叙述，明日香的回忆及最后铁雄写给明日香的信，最终完整剥开明日香潜伏的内心，也逐步瓦解了我们所谓坚强的意志体系。

“明明是集中了那么多人的地方，却比任何地方都孤独”在凌晨的病房，传入耳朵的是凄凉的嘤嘤哭声，在空寂的暗夜世界里，为绝对的孤独而哭。

正如栗田所说的，这里是一处孤独的地域，居住着一群给世界添麻烦的女人。

厌食症患者，自杀倾向，暴饮暴食症，烧头发癖好者，热衷于刺激别人痛苦的人，狂躁症和暴力倾向。

这一处隔离外界的地域，以一种特殊的方式影射着现代社会中人们的病症。

在这里发生了很多事情，开心的，悲伤的，愤怒的，弹钢琴的女孩纱枝为明日香扎小辫让明日香收获了意外的安心，穿着蓝色连衣裙跳着轻快的舞蹈的明日香，一起拼完埃舍尔那幅源于悖论，幻觉和双重意义的《迷惑的图画》拼图时，纱枝五年来第一次吃光了所有的饭，明日香睡得很安稳，夏天味道的香烟，西野轻描淡写的说着“不过活着就是一件沉重的事”这样的话。

而更重要的是借由真相在明日香内心深处的被唤醒，重新拾得温暖和释然。

人大概是一种始终怀着认同感的动物，依靠他人给予的认同感而生活下去。

希望被认同为是一个有趣的人，而不是被贴上诸如“无趣”“没劲”这样的标签。

有趣彷佛成为对抗虚无生活的法宝，生活在混乱和无所依恋中的人们借由此存活。

所以明日香会从早到晚都在看搞笑节目，以为和一个一本正经的人结婚会意外的有趣而结婚，在一大堆食物和空洞的笑声中总是很快的就厌倦了；所以明日香的前夫（冢本晋也又露了一回脸）会因为一句“无趣”而郁闷了那么多年，表演一个自以为有意思的把戏时因为失误将玻璃杯卡在了嘴里，当用力拔出玻璃杯时嘴却被撑开成为巨大的杯型。

他张开令人毛骨悚然的嘴含糊不清地说着什么，犹如一个可将人吸入无穷黑暗的黑洞。

这一刻因为夸张的黑色幽默成分却再也笑不出口，彷佛第一次直面黑暗生活的毫无意义而产生让人恐惧不已的感受。

明日香缩躲在角落里，冷漠地说出，去死吧，求求你快死吧。

对繁复空虚的生活状态直接决然的厌弃，所有的矛头皆指向的是生活本身，而不仅仅是前夫这样一个具象的所指。

另一个被人认为是有趣的人是有“作家阿铁”之称的明日香男友铁雄。

这是我第二次看到宫藤官九郎的表演，相比起《被嫌弃的松子的一生》里以太宰治转世为自认的作家，这一次留给宫藤官九郎发挥的空间更大更丰富。

不知道为什么，铁雄总让我联想到宫藤编剧的《虎与龙》中由阿部隆史出演的屯太这个角色，以落语表演为职业，却总是获得杂志票选最讨厌的艺人，最希望他消失的艺人第一名的人物。

也许我只是想说，在我们目光难以察觉的地方，每个人都环抱着同样多的孤独。

所以铁雄想过从生活里逃走，选择了去缅甸；在听见明日香不断的被催吐，有一瞬间睁开了眼，说着“请让我去死吧”的时候，也回应出彻底的无能为力。

在冷幽默的氛围中传达出的是一份难以释放的无奈和忧愁。

明日香的失眠症始于前夫的自杀，前夫在临死之前写了一封只有“明日香，真是可惜”寥寥数字的信。

这一封信引发了明日香麻疹的再次发作并成为其内心阴影的导引线。

离开前夫时手中剩下的只有莫明其妙的搞笑知识以及并不昂贵却舍不得扔的银色鞋子。

只因为它和中学文化祭时表演《绿野仙踪》时桃乐丝所穿的银色鞋子有几分相似，就再也舍不得丢弃了。

在明日香的大脑中一直被回避的记忆即是她自杀的事实，认定自己毫无价值并且无趣所以自杀，曾经以为生下一个孩子便可以从一片黑暗中逃离出来，然而这个愿望也由于服药过多而破灭，自杀的这个事实因为之前扑朔迷离情节的铺垫以及恶搞笑料的反衬显得格外悲凉，因而在明日香知晓真相的那一刻，伴随着西野的嘲笑，明日香情绪失控打伤美纪，画面以缓慢的近乎静止的节奏毫无声响的纪录着这一切。

然后，一片安静，即便如此，世界仍然在转动。

“我为了选择上帝那里的容身之地，才吃了药。

然后，来到了隔离病房。

这里不比别处好，也不比别处坏，只是世界上最麻烦的女人来到了她最应该存在的地方。

然而，我还活着。

”隔离病房仍然是明亮的白色，梳着黑人头的美纪躲在门外望着明日香。

美纪褪去了平时很浓的朋克妆和黑色眼影，望着明日香掉下眼泪。

蕴涵其间的情感如此复杂又难言，苍井优一颗清澈泪滴的滑落让人心中贮满温暖，却又交织着浓郁的伤感。

最后明日香离开了，已经康复的栗田却又被再次送回，彷佛证实着荒诞生活的循环往复。

在扇了生活一个巨大的耳光之后，借由明日香躺在静室喃喃自语诉说着“我还活着”，更借由一张写上Life is [email protected]的白纸验证着继续活下去这样的道理，无疑是电影所铺设的最大的黑色幽默。

计程车驶入弥漫深红色光芒的隧道，漫长的黑暗过去，在日光之下，明日香停止了哭泣。

如果说Life is [email protected]这一句子是对生活所做的戏谑，我更愿意相信，它是一个希望，点燃在每个人心头于微弱的光亮中升起的希望。

我曾经很羡慕那些优雅的生活着的人，格调纯洁并且光彩照人。

然而生活中却并不是每个人都是明亮且强大的，所以软弱如我这般的人很容易就被《欢迎来到隔离病房》这样的电影打动了，我喜欢这种贯穿在电影中笨拙生存的状态，可能很粗俗很混乱，笨拙的将生活弄得一团糟，然而在粗糙沉重的生活际遇中仍然努力提炼出迷人的希望，然后发现生活的温暖质感。

【阅读他人】看到蔡康永最近在一篇访谈里说，“……我喜欢可以看到有趣的人的地方。

我旅行的时候最喜欢看人，人很好看。

”浪迹天涯的小王子对于哪里的人最好看也有一番心得：“相较起来，欧洲和日本的人会比较好看。

台北的人其实也很好看，只是我很难肆无忌惮地看。

”“人”有什么好看的？

老伯跟他养的肥猫守着店铺一齐打盹，一堆放学的小学生在街头学着武打片“哼哼哈嘿”的，再有趣一点，欣赏一对情侣在地铁上微笑相拥着跳华尔兹（当然这种场景没什么可能在中国出现）。

你当然也能观察到诸多冷暖：地铁吉他手苍凉的歌调，抽着闷烟、对着天空发呆的眼镜男，或是一只遗失在街角、无人认领的胶鞋。

28岁的自由撰稿人明日香的故事，就由一对银鞋子开启。

一天醒来，她发现自己置身于一个全然白色的环境：白色的天花板、灯光、墙壁、床单、衣服，还有捆住手脚的“约束带”。

隔壁传来女人的哭嚎。

虚掩的门缝里透露出一双戒备的眼睛。

“Welcome to Quiet Room”，那双眼睛的主人向她无声问候。

这是一间封闭式的女子精神病院。

在这里，每个人就像一篇深度报道：试图破获人生真理的正解，却时时刻刻混搭着命运的嘲弄。

在这里，关于“人”的阅读，不再是轻歌曼舞的街头扫读，不再是路人自编、想象的他人故事；这里集聚了一群人各自的深切的痛苦，必须直指自我的疑问——我不知道这种关于“人”的阅读会有多少人愿意深入，但起码，松尾铃木用电影带着观众们去探视“关于他人的痛苦”。

【银鞋子】明日香的“病因”在医护长、男友阿铁、以及她自己的回忆和倾诉中慢慢拼凑起来，最后在病友西野（一位患暴食症的退役AV女演员）的挑衅下爆发。

明日香的故事，像电影中出现的那副埃舍尔的拼图一样，充满合理的荒谬、此端与彼端之间模糊的界限。

无趣的前夫、不存在的孩子、“没劲”的父亲，让她也慢慢变成了一个“没劲”的人，变成一个（自认为）没有意义的存在。

醒来后的很长一段时间里，明日香记不得她昏倒的场所是在二楼卧室还是在一楼的沙发，不记得她曾在大雨滂沱的阳台上哭喊着要往坚硬的地面奔去，不记得她重返人间那一刻虚弱的请求“就让我死了吧”…… 我觉得，这个片子的叙事意义不在于弗洛伊德式地对明日香进行精读分析或是成因追溯，而是揭示一种隐秘的侵蚀势力——你不知道何时、何地被击倒，不知道自我存在的意义是如何被一点点吞噬。

那才是最可怕的。

明日香在西野的挑衅之下爆发情绪后，夺回了前夫赠送的银鞋子。

她想起少女时代出演《绿野仙踪》的那时，也穿着一双形似的银鞋子。

在舞台剧上，桃乐丝只要轻碰鞋跟三下，就能踏上回家的归途；而如今，白色的约束带令明日香的脚踝无法互相碰击，即使穿着自杀死去的前夫赠送的银鞋子，又能去往何方呢？

在这个叫做“绿山女子精神病院”的地方，一丝稍偏离的情绪泄露就足以引起极高的警惕——表面维持住成年人的克制镇静，是否就意味着有足够的智慧去超越生命的痛苦、看淡那怪诞不经的现实规则？

【埃舍尔的拼图】由苍井优出演的美纪始终是一个清醒的冷眼旁观者。

“明明就是正常人，却被关在这里”；明明就是不爱吃饭而已。

反过来想想，是“我们”不正常吗？

难道不是这个世界的某个出了什么问题吗？

“正常”跟“不正常”的界限是什么？

……你怎么知道，你就不是一只埃舍尔图画中的蜥蜴？

同时属于二维与三维又同时被二维与三维抛弃，永远漂浮在无人认领的异次元？

埃舍尔作品拼图在电影里的出现，暗合了用合理包裹着荒诞的病院规则：用剥夺意义的方式，来治愈一群弄丢了“意义”的病人。

美纪必须发展出自己的一套理论来抵御这一规则，才能够确认自己存在的意义，确认自己不是一个“给别人制造一大堆麻烦的女人”。

精神病院固然是一个疏离于我们日常生活的场景，但是那种挣扎其间的境况，在每个人的平凡生活中都不难找到脚注。

当美纪再次躲在门缝边、对着重新被捆绑起来的明日香流下泪滴的时候，我才意识到美纪在这部片子里，是一个多么独立、温情、美丽的存在。

那一刻，我们俯身拾起了被磨损的“存在之意义”，那一刻，一时的狂躁和软弱妥协得到谅解。

【Life is happy？

】影片的结尾，明日香离开了度过14天的绿山精神病院。

似乎有一条不成文的规则，就是出院之时必须与那段时间的一切挥手告别，当然包括痛苦的回忆，惺惺相惜的友情也不能例外。

看上去最正常、最早出院的栗田却在明日香出院之日重新被送入绿山。

明日香在计程车上，将栗田留下的电邮地址抛出窗外：Life is [email protected] is happy？

似乎你我都无法认同这个命题，在栗田那里更变成一句自欺欺人的咒语。

明日香似乎已经有办法作别前夫和阿铁，但最后谁也不能确信，她会不会再次入住绿山。

关于他人的痛苦，仍在继续。

那也是关于你我的痛苦。

女主人公在面对不如意的生活时(前夫自杀、打胎又后悔、父亲过世、事业受阻），选择了用酒精、药物麻醉自己，又企图用自杀让自己逃离到另一个美好的地方去，犹如绿野仙踪的Dorothy轻扣鞋跟。

然而她却来到了精神病院的隔离病房，被限制自由，吃难以下咽的饭菜...生活并没有变得更好这里有很多因为各种烦恼被送来的女病人，她们渴望出去，但无法彻底治愈的话，即使准许离开，还是一样会被送回来。

幸运地是，14天后女主人公做到了，她意识到，最重要的是她还活着。

于是她选择了自由，选择了遗忘过去，选择了继续未来的生活。

生活有时真的是很残酷的，我们彷徨无措，我们想逃到一个美好一点的世界去，而那个世界其实只在我们心里。

Life is happy.是一种愿望，更是一种信念！

让人不免想起《机器人也无所谓》，同样的精神病题材的电影，这部好看太多。

一个关着给这个世界添麻烦的女人的地方，精神病院。

自杀倾向，厌食症病患，爱刺激人痛苦的癖好，烧头发的癖好，黑暗系loli，女同，狂躁症，臆想症。

她们都不正常，或者说，她们才是正常的。

内田有纪长的跟吉雪萍一摸一样，却不象吉雪萍那么讨厌。

苍井优大浓妆黑人头puck风也超有feel，不绣钢护士我最喜欢她，秋刀鱼大叔的前妻大竹忍真是好百变。

第一次看到宫腾的真面目哎，原来长这个样子....日本人疯起来真是歇斯底里。

她们跳舞的那段真是太可爱了。

同样题材，韩国电影真是没有办法比。

不过日本人不说教真的会死，搞到最后扔出张life is happy的字条。

还是说即使找不到生存的价值，仍是活着最好。

我总觉得隔离病房这个地方很有趣，比她们都盼望出去的现实世界有趣多了。

为什么要出去，那是多好的一个地方啊。

有真诚的友谊小小的斗争，有柠檬味道的香烟珍藏版的电话卡。

能在这个社会上生存下去的，根本就没有正常的人好伐。