唐山大地震

（什么样的时代生产什么样的电影。

这就是我们这个时代能提供给我们的产品。

别抱怨别愤慨别内疚，这只是一部电影而已，你可以选择看或不看，但别道德绑架也别被绑架。

）作为一部“中国特色”的大片，《唐山大地震》其实并不是一部很多人想象中的“灾难类型片”。

虽然在影片开场借助外国特效团队再现的唐山大地震场景。

可以说是中国电影特效水平到目前为止的最高体现，但这部电影最重要的价值仍然不在于对灾难场面的展示和个人英雄主义的颂扬。

如同《唐山大地震》的英文片名《余震》一样，这部电影其实讲述的是那些幸存下来的普通人，如何在地震之后的漫长时光里，重新找回丢失的家庭亲情。

从这个角度来说，《唐山大地震》如果一定要按照类型片分类的话，它更应该算做是一部家庭伦理电影。

但无论《唐山大地震》是一部灾难片还是一部家庭伦理电影，它都不是一部适合全家观影的影片。

由于影片故事所涉及到的极端环境下的惨烈人性选择，以及微妙复杂的两性情感关系，加上影片开头和结尾的唐山大地震和汶川大地震的场景再现，我个人建议未成年观众不要观看本片。

但对于大多数成年观众来说，《唐山大地震》则可能是一部能够打开他们情感闸口的电影。

《唐山大地震》这部电影保持了冯小刚导演一贯的叙事风格和水准，对于那些期待看到一部艺术精品的观众来说，他们很有可能会失望。

整部电影除了开场大量借助外国特效团队才得以实现的地震灾难场面外，其余的大部分时间里，《唐山大地震》的电影技巧都没有超过《手机》和《集结号》这两部电影。

作为一部从小说改编的电影，《唐山大地震》虽然具有一个气势很大的片名，但它的故事却仍然没有完成类型化叙事的突破。

原著小说《余震》以姐姐的故事为主线，完成了一个跨度三十年的故事；而电影《唐山大地震》则将故事主线分散为三条，分别是母亲、姐姐和弟弟，而且母亲的故事线索明显是支撑起整个电影故事的主线。

这个电影故事的切入点和改编思路，很技巧地回避了这三十年中国社会发生的激荡变革，而是将故事的重点放在一个普通家庭的情感变迁上。

作为一部有唐山市政府参与投资的大制作影片，这种改编思路在当下的市场环境中，自然是一种最为安全的叙事策略。

整个故事的重心从姐姐转到母亲，带来的直接影响就是这部电影的市场切入点的改变。

如果《唐山大地震》这部电影仍然以原著中姐姐在1976年唐山大地震之后的曲折人生经历为主线，整部电影的故事格局就会落入到相对私人化的个人情感体验范畴，势必无法容纳各个投资方在叙事和资金方面的要求，无法成为一部“中国式大片”。

而现在电影将故事重心放在母亲身上后，整个故事就从相对私人化的情感表述，转变为更加通俗的家庭伦理故事。

从当下中国观众对于这种故事的接受度来说，虽然整个故事仍然停留在电视情感剧的层面，但无疑增加了观众对这个故事的认可程度，扩大了观影人群的基数。

作为一部目的明确的商业影片，《唐山大地震》并没有将重点放在唐山大地震事件本身，或者改革开放三十年中的普通中国人心灵史的层面，而是运用了大量通俗剧手法，渲染和强化了一个唐山大地震背景下的奇情故事。

整个电影故事的三条人物主线按照时间顺序平行铺开（但同时又非常技巧地错开了所有过去三十年中的重要标志性年份），三个主要人物几乎毫无变化地跳跃完成了三十年人生历程，浓缩了几乎所有人生苦情场面。

对于大多数普通观众来说，在观看《唐山大地震》的过程中，只要观众愿意在影院的黑暗中开闸泄洪，那么流泪这种生理反应几乎是不被个人主观意愿所控制的。

换句话说，只要观众还是一个具有正常情感模式的人，只要观众不去故意违抗自然的生理反应，那么在看到《唐山大地震》中的诸多悲情段落时，流泪几乎是一种必然的观影反应。

这种配合商业策略的电影手法就其本身而言并无对错之分，现在的观众需要一部能够让自己释放各种压抑情绪的催泪电影，市场就自然会提供。

但是作为一种流行文化的快速消费品，《唐山大地震》这部电影又要面对另一个不可回避的现实问题：这部电影所讲述的巨大灾难和无法痊愈的心灵伤痛，都曾经真实地发生过，而且现在还在诸多普通人的心中悄然延续着。

《唐山大地震》等于是被迫遭遇了这样一个几乎是永恒的电影话题：如何完美地平衡一部电影的商业和艺术元素。

从《唐山大地震》这部电影来看，它明显是无法完成这样一个艰巨的使命的。

这部电影中出现的元妮一家人，固然悲惨的身世令观众不得不哭，但如果我们将视野上升到民族集体回忆或者普通中国人心灵史的层面来看这部电影的话，我们就会疑惑地发现，这部电影中元妮一家人几乎完全是和真实社会隔绝开的，这部电影的叙事结构中甚至连元妮家的邻居都没有出现过。

虽然从叙事策略来看，这种几乎是架空的故事手法无论从审查角度还是从市场角度都相对安全，但从艺术角度来说，这一点就成为这部名叫《唐山大地震》的电影的巨大缺憾了。

片中和真实历史有密切相关的事件寥寥无几，除了直接构成叙事基础的1976年唐山大地震和2008年汶川大地震外，就只剩下1976年毛主席逝世这个具有标志性的事件了。

但是在《唐山大地震》中，这个意味深长的历史事件变成了一个和影片故事以及人物命运毫无关联的一个奇观性的视觉展示，从电影角度来说几乎是令人费解的：如此巨大的社会变革，却没有和电影中的任何一个人任何一件事产生任何联系，那么在电影中对此事件的展示，其目的又是为何呢？

如果我们放弃对《唐山大地震》这部电影在艺术层面上的要求，仅从文化消费产品的角度来看《唐山大地震》，我们就能很明确地看出，它所有的叙事技巧都服务于一个明确目的：满足观众的好奇心和情感消费诉求，通俗点说就是要满足观众进电影院看到一场真实灾难的再现并为之洒下同情泪水的欲望。

作为一部现实题材的影片，特别是它的故事基础是一场发生在34年前的真实事件，如何处理大多数观众在进行文化消费的同时必然产生的内疚或愤慨心理，则是《唐山大地震》这部电影在营销过程中所需要进行的微妙平衡。

1976年的唐山大地震作为一个民族的集体伤痛回忆，用何种历史观和态度来看待这场至今仍在悄然延续的集体伤痛，则会是观众能否和这部电影取得相互谅解的关键。

而能够营造出一个适合全民参与的情感宣泄氛围，或许会是这部电影完成市场使命的关键所在。

姥姥说，姥爷说，妈妈说——评电影《唐山大地震》“那天特别热。

入伏以来没那么热过。

热得邪乎。

”——我姥爷说。

“半夜两点多，总算睡着了。

地光特别亮，当时我还跟你姥姥说：‘妈，开灯干啥呀？

’你姥姥说了句‘地震了’，抱着我就往床底下钻。

这时候就已经都（塌）下来了。

”——我妈妈说。

“地声跟打雷似的，比打雷响。

我还想：咋下这么大雨呢？

”——我姥姥说。

“整一面墙把我拍在下面了。

”——我姥爷说。

“根本来不及跑。

几秒钟的事儿。

”——我妈妈说。

“床边儿不是有角铁吗？

断了，又把我大腿根卡住了。

动不了了。

我就只能抱着你妈。

一块砖头就砸我脑袋上了。

当时就是个大窟窿。

你看，现在还有疤呢吧。

”——我姥姥说。

“我琢磨着我肯定没希望了。

跟你妈、你姥姥喊：别管我了！

”——我姥爷说。

“当时（地上的东西）一蹦多老高。

咱家的屋顶整个甩到隔壁去了，我跟你姥姥抬头能看见天。

是，嗯，天是露着的，万幸。

都塌完了之后，周围一点儿声儿没有。

静着呢。

”——我妈妈说。

“后来又震，角铁越卡越紧。

你姥爷更动不了，整个都压下头了。

后来幸亏邻居把你姥爷挖出来了。

”——我姥姥说。

“几乎每家都死人了。

就当时咱们住的那条街，家家都死人了。

隔壁一家子都砸死了。

当时我还听见隔壁的姑娘喊：‘妈，救我！

妈，救我！

’后来就没声儿了。

”——我姥姥说。

“担架？

哪儿用担架啊！

死人都流汤了，装在死尸袋里，用叉子一插，就往装死尸的大卡车上一扔——”——我姥爷说。

“那是24万人啊。

出来之后根本不知道害怕，地上都是死尸，大夏天的，全都烂了、臭了。

人人在尸体上迈着走。

你知道在尸体上迈着走是啥感觉吗？

”——我妈妈说。

“从飞机上往下扔面包。

摔在地上哪儿还有整的，都碎了。

还有外地的人给烙的饼。

饼在飞机上捂得都发毛了。

人家地震还给发水喝，我们那时候哪有人给你水喝？

刚开始都是喝地沟里的水。

后来有人分水了，得抢，使劲抢，晚了就没有了。

”——我姥姥说。

那年我妈十岁，姥姥、姥爷正当年。

记事以来，他们在各种场合给我讲上面的故事——这些是我亲耳听到的。

每年清明、7·28，全唐山市都是烧纸的烟味儿，呛人。

路口一堆一堆烦躁不安地跳跃着的火苗。

从路的尽头望去，路的两边是无数闪动的光点。

年年如此，年年如此。

——这是我亲眼看到的。

从记事开始，几乎每年都有一两次小地震，最严重的一次，我面前的水杯晃出去了半杯水。

——这是我亲身经历的。

唐山人多数活得安逸、踏实，因为他们都死过一次了。

观影诸君，你们看的是电影，而我们唐山人看的是自己的过去。

那天，我姥姥唯一的儿子，我妈妈唯一的哥哥，我唯一的亲舅舅——我的从没见过面的舅舅——没有住在家里，他就那样永远睡在了他同学的家里，没有再醒过来。

只有一次，我姥姥在谈到舅舅的时候流了泪，然而她最后还是擦干了眼泪，盯着地面，跟我说：嗨，都这么多年了。

一位唐山的老者亲口这样跟我说过：姑娘啊，死的人死了，活的人就得使劲儿活着。

有人说：我旁边的人看到一开始蜻蜓出来的时候就开始哭了。

我想问：他为什么不可以哭？

这为什么可以被你用讽刺的语气说出？

那些慌乱奔逃的蜻蜓知道将发生什么，可是那些无辜的人呢？

他们什么都不知道。

他们中的许多人，就这样如往常一样躺下陷入酣睡，可是再也没能看到第二天的阳光。

这是关于生命和死亡的命题。

我7月23日在唐山市新华电影院看了这部电影。

在那个大厅我曾经看过无数场电影，然而——我用性命担保——没有一场，观众会比看这一场的时候更安静。

我始终忘不了在过道里那些一直默默扶着轮椅扶手的截瘫病人，他们特意过来看这部电影，在这大厅里，他们显得分外苍老、沉默。

姥姥、姥爷、妈妈都说：“这电影我不看。

我看不了。

”是的，他们看不了，因为太痛。

当我看到片头的特效时，姥姥姥爷和妈妈曾经讲过的所有的镜头都在我脑子里迅速复原归位——房子怎样坍塌、城市怎样在转瞬间夷为平地、无数生命如何无知无觉就失去了生命。

在安坐在椅子上之前，我曾经试图用唐山人的目光来感动，用影评人的目光来吹毛求疵——然而从头到尾我的情绪都没有从电影中出来。

我找不到任何方法来平复自己的心情。

难受。

观影后，我又回头梳理了电影的剧情，发现它确实有些失真和烂俗，张静初最后在墓地不断重复嘶吼“对不起”的那一段也有些过火。

但我还是发自内心地爱着这部写唐山的电影。

唐山不是“魔都”也不是“帝都”，她只有那么一丁点大，她的每一个角落都被唐山人深深熟悉。

我们在电影屏幕上看到百货大楼和南湖时的情感，永远不可能和北京人看到中关村或者天安门时相同。

如果我的一生中只能有一部影片，是我不能从其中跳出来冷静客观地列举着一二三四的，那么只能是这一部——对不起，我真的做不到。

因为我是唐山人。

--2010-07-27 14:28:25想补充几个信息:一、电影由唐山市现任总书记赵勇担任总策划，冯作为商业片导演只是接下这一拍摄任务，将剑南春等植入式广告引入是后话，我觉得批判冯及其制作班底“用唐山人的痛苦卖钱”的说法可能忽略了这一事实。

二、电影根据小说《余震》改编，元文本故事就是如此，非剧组单方面杜撰，因此强烈批判电影故事方面欠妥的评论我个人认为方向失之偏颇，批评该片改编不合理或者剧本欠修饰方面的失当较为合适。

三、话题本身敏感，观点各不相同。

我写这篇影评只是将我作为一个没有亲身经历那场大灾难的唐山人的真实感受，以及出生以来的所见所闻写出来，给的5颗星并不针对电影本身，而是针对我对唐山的情感。

而且这篇文章是情感型而非技术型影评的性质应该不难判别。

本来不想给影片评星，但是豆瓣发布影评必须评星，所以作为一名唐山人，我给了5星。

这一点是给批判我“认为这电影满足了情感，就全盘承认这电影各个方面都好”的各位影评人和网友一个解释。

四、我本身只是作为一个唐山人发表了自己的看法，并不能代表全部唐山人的想法。

我热爱这电影，但并未说过认为这部电影十全十美。

在此，这一点也特意作出解释。

北京的天气越发诡异，似乎预兆着2012真的要到了，身在其中，越来越有一种末世的感觉：这座严重超载的城市好像随时都会爆炸、那些拥塞在道路上的中产的汽车、那些闷热车厢中挣扎的底层人、那些隐秘角落潜藏着的操盘手、政要······所有的人在奔赴那一刻的时候，是不是感到同等的恐惧？

飓风、洪水、海啸、地震······其实人的生死真的不需要这样大的场面。

想象某一个孑身的老头，就这样摔了一个跟头，便悄然归西了，你我也是一样，即使坐拥一切，面对死亡也同蝼蚁无异。

如此看来，末日又有何好怕，不过平添一种死亡的形式而已，而且还是在大场面中壮丽的死去。

34年前，一座城市的人们提前经历了一场末日景象，银幕上的一切都是虚拟，但现实格外残酷，并不仅仅因为天灾，甚至远比天灾更为惨痛。

有时我甚至会想，还有什么是比末日更加令人绝望的，如果有的话，它一定是人们内心的那块无边的浑沌——它才是真正的地狱。

如果末日来临前，我们能和自己所爱的人在一起，至少这一切还算是幸福的，可是当我们明明知道自己会有获救的可能，却被漠然的人们注视下无比凄惨地走向毁灭——这才是这个世界最无法企及的悲恸！

在这样的悲剧下毁灭，一座城市，二十四万人，无以言说的罪恶，没有人澄清。

为何今天，人们变得如此健忘？

那么些在银幕下流泪的“施主”、他们的眼泪到底为谁而流？

没有人真正明白这些泪水的出处，也没有人为这些含冤死去的同胞真正做过什么。

1976，这个巨大的数字，在历史风云中穿行而过，来到人们的心中幻灭成泡沫，待到一切都烟消云散之后，所有的罪恶也就跟着消失了。

操盘手们在废墟上重建新城、移民们涌如潮水、所有的调调都积极向上、阳光挺拔、不容有悲观、不容有质疑······若干年后再由一位大爷拍出电影，大卖，庆功宴，举国欢欣。

一些人赚的盆满钵满，当然不是我们，我们是苍生，是基数，是奴隶，是死去的二十四万人。

我们，不足挂齿。

34年前，一座城市被生生毁灭，如今我们的灵魂每日被侵蚀——行将毁灭。

而这些大爷们乐呵乐呵地赚着钞票、平步青云地走向事业巅峰，当他们回过头来指责我们没有灵魂的时候，我们还得毕恭毕敬————因为我们需要大爷、需要这些大爷为我们制造鸦片、现实如此苦.闷、何不即时行乐？

我们图一乐，哪怕是流泪，然后走向毁灭毁灭，却不意味着重生。

这是一部震撼人心的电影，它为我们再次呈现了1976年唐山那场可怕的大地震，描写了当时灾害的无情，人们的无助，亲人的难舍，以及痛苦的创伤。

淋漓尽致地表演让我们似乎回到了三十多年前的唐山，回到那座曾被死神笼罩的城市，让我们了解到生命的脆弱与珍贵。

故事发生在一个“重男轻女”观念的七十年代，就在灾后救人的时候，这一观念还刻画在人物的语言、行动里。

当时的情景让那位母亲痛不欲生（她的孩子是龙凤胎），因为两个孩子被压在了同一块石板下，而孩子只能救一个，这让那位母亲措手不及，手心手背都是肉，能有什么办法呀！

最后，她选择了救弟弟，因此那位母亲一直认为姐姐死了。

这让庆幸活下来的姐姐一直对她妈妈憎恨不已。

就这样，时间无声无息地过去了32年，姐姐对妈妈的憎恨持续了32年，妈妈对“死去”的姐姐的愧疚也维持了32年，直到32年后的一天他们相认之后，一切的误会与惭愧才终于解开了。

我看完电影后深受感触，非常惊讶，也非常感动。

惊讶的是仅仅23秒就让唐山这个大城市沦陷成一片废墟，一片血迹斑斑的废墟，一片死亡人数高达二十四万人的废墟。

感动的是一位母亲，就因为救人时没有救她的女儿而惭愧，而伤心，而开始讨厌自己，这种情感竟持续了32年。

32年里，每年女儿的祭日，母亲都会向女儿忏悔，诉说心中的内疚，无论儿子如何劝说，母亲都仍然执着的为女儿祭奠，32年坚持不懈。

这正是伟大的母爱啊！

有一句话说得好：天灾无情人有情。

大地震后的几天，从死人堆里爬出来的姐姐被一对好心的解放军夫妇收养了，他们辛辛苦苦地养育了姐姐十年，待她如亲生女儿一般，视她为掌上明珠。

虽然她们没有任何血缘关系，但是我可以看出他们不是亲人却胜似亲人！

这一点足以证明人与人之间的友爱、同情心是无处不在的！

从这对夫妇的身上，我们可以感受到他们有一颗金子般的心！

亲情也好，友情也好，都足以证明大爱无疆，人间处处有真爱！

有人说，生命像玻璃，一撞即碎，不可复原。

所以生命很可贵，一定要珍惜不能让它浪费。

《唐山大地震》中一句很经典的话语：没了，才知道什么是没了。

是啊！

真的没有了，玻璃撞碎了，谁又能重修与好呢？

生命的破碎，谁又来替你平复呢？

仅仅23秒的时间，也许就是你一个转身、你一句话的时间，就可以让二十四万人丧失生命，从此永安于地下！

人们却用了漫长的32年的岁月，重建家园，重新抚平心灵的创伤！

23秒的毁灭，32年的等待和重建！

生命需要爱护！

这两句话让我这个影片观后者，铭记于心！

在很多人看来，如果没有极大的虔诚，冯小刚是不敢来揭这个尘封了三十多年的伤疤的。

更何况，这是他并不擅长的生活苦情片，搞不好就会弄成“天崩地裂！

我那苦命的娘命运选择后的三十二年”之类的知音体电影。

美国的国难片，比如反映911事件的《93号航班》和《世贸中心》，到后来总有一个固定的套路，个人或者小群体的英雄主义总是会半遮半掩的被推上前台。

没有人觉得美国人的聚焦点不对，“渴望英雄”在美国是一种很主旋律的东西，这是一种政治正确的导向，英勇而无畏的美国人民总是会战胜各种灾难，继而奋发图强，走向新时代。

冯小刚没有在他的电影里趋于中国电影的老套路，去表达一些“万众一心，众志成城”这样集体英雄主义的官方专利，而是在刻意描写小人物地震后生活的艰辛和自我的救赎，我觉得这已然是一种进步。

在立意上其实没有什么可以值得挑剔的，什么没有表达出真实的历史，没有深入挖掘灾难发生的原因，都是很二很无聊的想法。

你们知道一种叫做“审查”的制度，却无法估量在体制下创作现实题材的困难，在这个国家里还原历史，总比在其他地方困难的多。

中国的苦情片向来都具有很多做作的泪点，就像春晚小品在结局的时候总要情感升华一下一样。

而国难加上苦情，这种主题一开始就像是奔着奥斯卡去的。

中国的电影不是没有野心，而往往是野心太大而导致发育畸形。

中国没有大师，也没有大片，如果硬说中国有适合拍大片的导演的话，在我眼里冯小刚算一个。

不带偏见的讲，这部电影在故事情节的设置方面是中规中矩的，两条线路清晰的独立发展然后在片尾汇聚，泪点也都还像那么回事儿。

一段由天灾带来的家破人亡，最终结束于彼此的原谅和团聚，冯小刚叙事的手段，和他先前的电影并没有太大区别，人性的挣扎对于本片的提升也比较给力，除了有一些如四格连环画般的剪辑以及广告的植入有些突兀之外，其他部分的衔接都还算流畅。

很多人讨厌这部电影，大部分在于冯小刚近乎于道德绑架的恶言，和电影宣传方式的过度商业。

可能这也便是所有商业电影的原罪，严肃的题材总会背负着这样的压力，一旦没有包装好，便可能在观众的猜忌中破相，看不出虔诚和感动，倒看出了赤裸而原始的市场欲望。

国难的历史，确实不应该是这样的简单，但对现在的中国电影人而言，也只能是这样。

总体上来说，这部电影是没有问题的，中国观众的水平也是没有问题的，有病的只是背后运作的商业团队和某些自视甚高的呱噪家而已。

流泪或者感动，只是一个在看电影中感同身受的过程。

即使冯小刚在宣传这部影片的时候表现出了多么大的商业恶俗和不真诚，即使这部电影在细节上有无数的和时代背景不符合的bug。

我们感动，只是因为我们看电影的时候没有带着那么多苦大仇深的怨念，没有用美国成熟的电影工业流程的若干标准来衡量，没有突发的历史责任感爆棚，没有兴高采烈的逼人，装逼和被逼。

我们只是看到那些似曾相识的画面之后，比你们稍稍入戏。

这无关于立场的预设，无关于智商的高低，也无关于审美和神经的敏感或大条。

当然，不论从哪个角度来说，在你们的轻蔑和冷笑之后，你们都拥有免于感动的自由。

今天去看《唐山大地震》的首映，总觉得有些不足的地方，但我不忍心打很低的分，毕竟探讨了一些有关乎人性的东西。

我一直以为本片是纪录片，一场大地震什么都毁了，然后大家在回忆中诉说一些悲痛的过去催人泪下的什么什么。

然而很意外，在用几件简单的事表达主角家庭情况后就干脆的地震了，具体是不是真的23秒我没数，特效也能看出些破绽，然而事实证明这并不是一部以特效和重现灾难为卖点的电影。

方达和方登是双胞胎，两人压在同一块石板下的两头，撬了一头另一个就保不住了，妈妈迟迟不肯决定留哪个，大家不能等要救别人，于是为了保住孩子，妈妈决定留弟弟。

故事至此才算开始，姐姐并没死，并被抗震救灾的一对解放军夫妻收养，对妈妈的决定耿耿于怀，她坚持对新父母说自己什么都不记得了，被妈妈带着的弟弟也失去了一只手臂，两个人过着截然不同的生活……32年后汶川大地震两人都去支援时相认，当时首映式一位观众提出这点：一定要再经历一次灾难他们才能将过去的事进行一个了结吗？

我看来这个问题提得很好，因为很多电影包括电视剧都是主角心里有无数巨大的恩怨，然后一直在那纠结并以此来做为影片进行下去的冲突，知道发生了某件不但不小但十分戏剧的事他就忽然悟出来了，之前的事一笔勾销，故事才算完，但是《唐山大地震》中主角经历就是一个解决冲突的过程，人人都活在自己的执着中，妈妈总是有那么多内疚，姐姐心中一直有个结，他们最后终于相认的结局不是因为又一场地震，而是陈道明扮演的养父那句话所透露出的实质：亲人，毕竟是亲人哪。

所以这个结局反倒成了必然。

我一直觉得，《唐山大地震》是一部现实又生活化的电影，影片中有笑有泪，我看到许多观众拿着纸抹眼泪，有的地方又让他们红着眼轻笑出来，所以地震是生活的一个磨难，心的地震才是我们需要面对的。

生活会有万种经历，生老病死，妻离子散，或是欢乐团圆，然而能面对这一切的，只有我们强大的心灵，对生活的容纳与亲历。

我推荐这部影片，它的感悟有很多种，需要大家细细体会，我的体会就是生活。

还有最印象深刻且震撼的就是徐帆在电影中曾愤怒的大喊：你永远不知道活着多好。

————————————————————————留言回复2010-07-23 10:48:14 学号06　　 其实首映式上有人当冯小刚的面提出来了植入广告的问题的，冯小刚也做了回应，他说如果不喝剑南春喝什么呢，难道拿空瓶子倒？

　　其实我也觉得植入没什么，以前电影用的道具都有商标，大家没觉得不对，后来出了刻意植入的广告，有的情况十分严重，导致大家一见广告就很反感，所以才有这样的感想。

现在的电影都商业化了，难免会有广告，这部电影大家把眼光放在内涵上就好了，没有必要纠结广告问题。

　　我先也对电影广告也很敏感，后来又觉得就是有这些牌子反而把故事显得真实了，你有时觉得就挺像身边的生活的，要是拿着扒掉标签瓶子喝酒，把电视上的logo刻意刮掉不显得很2？

毕竟人演员没拿着一个那酒对着镜头说：从悲痛中恢复过来，我只要剑南春…… 　　冯小刚还说，植入广告在电影界中是普遍存在的，现在几乎没有不植入广告的情况了，由于市场上卖盗碟，网络传播情况严重，严重损害了制作的利益……如果哪天这种情况消失了，可能植入广告这种现象才会消失。

　　我没写这个问题是觉得没必要，多研究一下市场就知道这不算什么了。

大家还是把目光放到电影本身上去吧，同时这篇文章的怎样的回复我都不会删掉，个人观点不同，欢迎抒发。

冯小刚远不是一名糟糕的导演，他有着商业导演中难能可贵的优点——对剧本市场前景的敏锐嗅觉，知道选择什么样的故事符合大众审美心理,从而做出精准的判断。

但同样他也有非常明显的缺陷，中国电影市场畸形的产业链导致冯小刚近几年来野心过度膨胀，甚至有些超过了他能力掌控范围。

换句话说，从《唐山大地震》这部电影看来，他又一次成功挠到了中国电影观众的G点，并且同时有着突破自我以前影片中常见的小格局，谱写宏大史诗的愿望。

但遗憾的是，做为国内最顶尖的商业导演之一，他恰恰缺乏的便是对此类电影最基础的影像叙事能力。

不得不说，《唐山大地震》其实是个很优秀的故事，用一家三口数十年来的聚合这样一个讨巧的切入点，以小见大的侧写一个时代的变迁，23秒32年的口号，足以看出冯小刚这次的野心有多大。

撇开植入性广告和对原著人物的适度改写不谈，在我国现时的审查制度下，做为在商业上有着强大诉求的电影做出这样的决定是能够让人理解的。

只不过纵观整部影片，剧作上依然显得还远不够扎实详陈。

举个例子，在前一段上映的中美合拍片《功夫梦》里，第一个镜头是男主角德瑞美国老家中屋柱上刻下的身高刻度，从底部慢慢爬升向上，第一次落齿到父亲去世最后到搬家去中国，所有的故事前情人物背景便交代的一清二楚。

这是好莱坞运转了数十年工业化电影体系所产出的流水线桥段，简单精炼而有效，方便观影者理解人物心理，使角色显得更丰富而可信，我们常常说细节决定故事成败，但《唐山大地震》这点上做的显然不够。

在张静初养母去世前的谈话里大多数人才知道她之前是名护士，而张选择大学学医也肯定有其影响，而这样本来只需一个镜头甚至半个镜头便可以交待清楚从而能更深挖掘人物内心世界的事情，居然被很简单的忽略了。

而这样的人物细节缺失在影片里比比皆是，让大多数人物的行动动机显得刻意且暧昧，张静初对养父母如此感恩却为何出走数年，李晨是如何从拉车飞跃到企业老板，陆毅饰演的角色甚至可以称的上脸谱化到一厢情愿的地步，其实这些有心的话都只要几个镜头微微掠过即可。

而且在影片里我们可以看到，冯小刚更习惯用对白而不是镜头来交待人物背景和心理状态起伏，虽然几名演员用优秀的演技勉力撑起了故事，让角色不至于过于苍白平板，可是细节描写上的缺失以及剧作整体节奏控制过于工整均分，依然极大的削弱了整部影片的张力。

更严重问题在镜头语言上，首先来讲大场面，片头段落里的地震是整部影片的宣传重点也是最重的重场戏。

可惜是从这个片段看来，冯小刚的大场面控制能力明显不足。

他过多的使用了中近景，缺乏全景和远景对于环境的勾勒，这样下来你很难对整个故事发生的环境背景有所印象，同时地震时镜头调度也显得太死。

在现代商业电影里，大场面我们往往使用两极镜头的快速交叉切换来增强影像的冲击力，这在国外商业电影里屡见不鲜且效果上佳，但在《唐山大地震》里你几乎很难见到这样富有视觉震撼的画面，过多的平、稳且中规中矩的中近景别镜头让这个在宣传上喊破天的大投资片段在视觉效果上多少显得有些温吞水。

然后再说说轴线，虽然现代电影往往不太讲究轴线，但在《唐山大地震》中频频出现对话场景中的轴线关系错位（最明显的是几次三人对话场景，例如陈道明去张静初寝室等等）和跳轴也明显降低了影像的流畅度。

还有就是镜头太死，缺少运动镜头的调度以及镜头内部蒙太奇的构想；场与场之间的衔接上过多的使用了技巧转场，使影片段落感太强；前面也提到了，冯小刚酷爱使用中近景，缺少全景远景以及两极镜头的使用导致影像力度不足。

大概这些都是他之前拍摄都市段子电影里养成的习惯。

但更严重的问题是空间感不足，相信大部分人看完影片后对片中几个重要场景（如徐帆家陈道明家）的室内空间有所印象，有多少人在看张静初推进门之前就知道徐帆家的厨房在室外？

地震前主角一家周边的具体环境？

地震时和地震后对于唐山这座城市的摧毁有多大？

这些大概在很多人看来是无关紧要的问题甚至有些吹毛求疵了，可是缺少细部细节的描绘在一部投资精良的商业豪华大制作里，几乎可以称的上是一场灾难了。

有时候我们常常在看一部电影时会说，从中看的到导演与剧组的诚意，那这个所谓的诚意具体表现在哪呢？

其实就是在这些微小细节的推敲考量上，足以让人看见导演有多少用心。

也就是从这些最基础的影像控制缺失开始，让很多人诟病《唐山大地震》更象是一部150分钟的连续剧，而缺乏所谓的电影质感。

打比方来讲，《唐山大地震》本是块上好的食材，却被做惯街边新疆肉串的冯小刚，用炭火匆匆烘烤了，虽然嚼一嚼咬一咬也还能勉强入口。

可明知道如果若加上适当的调味然后更细致合理的烹饪，或许能成为一道流传百世的绝品佳肴，而最后这样暴殄珍物的结果不得不让人扼腕叹息。

最后再说些完全无关电影的题外话，汶川的时候还在帝都上学。

同学中有个温婉的女生，平日里看来颇为柔弱，彼时男友在四川附近拍戏，地震发生后他手机以及住的旅店都拨打不通，便决定毅然决然的买机票即刻飞了过去。

幸运的是没过多久她便找到了那个男人，他也是在地震时侥幸逃出生天，然后发现女友居然甘愿冒着余震的危险千里迢迢来寻他，当下必然是感动不已，于是两人紧紧相拥约定此生再不分离。

本来以为经历了如此这番生死劫难后，大概这一对会迎来一个完结的结局吧，只不过没过几月后，居然听闻两人分手了。

侧打旁击下才知道原因大概是因为一些房子啊车子啊婚后产子啊之类的问题。

所以很多时候我想，再轰轰烈烈的爱，也抵不过世俗的折磨吧。

人之患在悲天悯人，我对冯小刚拍这类题材的片子本不抱什么希望，可是由于自己有一颗悲悯的心，而且此片的宣传又牛逼的直逼孔子，加上有人请客，所以几杯酒下腹之后，就放弃了和大家ｋ歌的机会爽快地去了。

我坐下来，提前酝酿情绪，在20分钟的广告和预告片期间，朋友想和我聊两句也都被我严厉喝止。

我自认为我的态度是认真的，状态是最佳的。

我唤醒麻木的心灵，和周围的人一样全神贯注的盯着屏幕，带着被震撼被感动被融化被洗礼的期待，表情严肃地。。。

笑场了。。。

大家先是目瞪口呆的看着这位刚才还以贤淑姿态示人的７０年代女性一个猛虎跳涧把丈夫扑翻在地，随即场上爆发出了雷鸣般的笑声。

这，是一次惊惧且穿越的笑场，就连我也不得不说一句，导演你还真下血本啊。。。

姑且不论在那个文化娱乐生活贫乏的年代的炎热的夜晚是不是全唐山就他们俩干这事，就问问你这段场景是想说明什么？

是想提醒大家你时刻不忘给大家带来这种自以为是的欢乐？

还是想告诉观众你时刻关注和力求贴近你眼中的群众生活？

是想说那个年代的女性其实也是可以充分释放自己激情的？

还是想高明的暗示大家，性命性命，先给你看看性，一会儿就开始要命。。。

严肃点儿别发散了这儿地震呢。

当然最后我隐约明白了，原来是有向这事儿致敬的意思，毕竟这是整个故事发生的原因啊。。。

悲催的姐弟俩啊，32年的悲剧只因父母一晌颇有情趣的贪欢。。。

尽管可以理解，还是想说这个低级的创意如果不是出自冯导本人，那么还是建议你给点遣散费让他走人吧。

这是你制造的第一次出戏，而且是在开始几分钟的情况下，还没进去就出来了。

我这次也先破例一下，先把优点放在前面讲讲。

不是我给您留面子，是因为优点本来就少，放到后面写的话只怕夜长梦多的再给忘干净了。

演员真是很认真的，真的都很下力气。

地震拍摄的角度和特效都还不错，近景很有现场感，甩超囧台风几条街。

养父的戏有些不错，似乎有点为陈道明量身定做的意思，很适合他的风格。

（但是也有过头的，比如在讨论养女考学等个别情节上，就很有些生硬偏袒，性格显得有不统一之处，腐女可畏啊。。。

）还有就是能听的出来蜻蜓飞舞的立体声效果，有两段戏切的很干净，没有在养母病逝和姐弟相认上俗套，不过这个优点就别太认真了，拿来凑数而已。

下面说点真话吧。

首先氛围的营造就很有问题，1976年，文革虽然接近尾声，但是尚未结束，电影中生活环境的气氛过于祥和了，不知道是不是你有什么苦衷的缘故。

加上那场车震，直接把氛围弄了个乱七八糟，好在街道的场景还算像样，不过观众的感觉还是难免有些错乱了。

细节上的失真也是很严重的问题，直接导致了大量的出戏感，比如唐山买房，院校恋爱怀孕，三十八军的默哀（看不出有什么必要，很有点莫名其妙），可以说是唯形式的捅词拗造型（而且形式还不好，比如表达孝心用买房，放在一般的家庭或许合适，但是放在这样的母子思想情感以及关系上，就是败笔），毫不顾及时代背景，为写戏而写戏，看似有情实在空洞，不但不动人，反而让观众觉得太假，俗话说下棋不怕废棋，就怕臭棋，偏偏这些该出彩处还真是走出了臭棋。

最难以接受的就是救灾这段，这段戏最该突出的就是那种争分夺秒抢救生命的急迫，可是这一点完全没有体现。

那么至少应该突出下场面的混乱，幸存者的悲痛，救人者的热忱吧。

可影片中处理的像一场演习，活着的看不出悲伤，倒觉得冷静，解放军更是从容严整井然有序，仿佛早就准备好了在旁边等着表现似的。

救小女孩那个战士的台词和表演一股宣传部的味道。

而这些细节并不是很难做好的。

更令人费解的是群众演员竟然集体摆出一副我是演员的姿态在那里镇定自若谈吐如常的忙碌着，谁给你找的这批人？

如果不是你首肯的，那么也给点遣散费让他自奔前程吧。

妆容就更不用说了，随便举个例子，场内有观众甲说冯小刚就是不舍得把她老婆往老了化啊，乙则接到也许是后来家里有钱了去韩国整容了吧。

啥也别说了，化妆师呢？

去领遣散费吧。

终于该说编剧了。

对于这部戏的失败，编剧做出了不可磨灭的贡献。

情节淡而无味，很多戏都不知道作用何在。

按说单哪一条线展开了都很有戏，可编剧似乎有点贪大求全，眉毛胡子一把抓了，力求面面俱到，结果却处处散架，一地碎片。

说铺垫吧，似乎每条线都有，可是铺着铺着就不知道铺哪里去了，呈现出失控的状态，发的不怎么样，更别说收回来了。

说性格刻画吧，东一榔头西一棒子，蜻蜓胡乱点水，几乎把演员的表演都浪费了。

从头到尾我们看不出姐弟两人任何的心理路程，似乎就是地震完了之后，该干嘛干嘛去。

灾难对其心理的影响也只是以填鸭的方式，通过几句牵强的自言自语来通知观众的。

比如张静初在离校时扯了一句自己经历过地震，然后说着“你不会明白的”就飘然离去。

看着陆毅目瞪口呆的愣在那里，我忍不住想说别说你了，我看了半天不也糊涂着呢么。

再比如弟弟公司遭遇地震众人奔逃唯他优雅一笑告诉众人没事的情节，更是莫名其妙，除了带出汶川地震，对人物性格刻画没有任何实质的作用，当然看起来很酷很装逼。

陈瑾，这个角色本来很有文章可做的，结果弄得龙套不像龙套配角不像配角，整个都找不到位置了，似乎就来凑数的。

养母那种对养女的复杂情感，基本没有让观众体会到，最后给一段临别的煽情告白就算了事，剧中还暗示了其和陈道明的性格矛盾，可是同样无头无尾，而且结合全片来看毫无意义。

如果不是那个年代单身军人收养女儿不太现实，这个养母的角色砍掉倒更好。

生母的刻画给的相对还行（相对俩字要重读），可同样流于形式，情感同样多是通过台词来体现，缺少有感染力和说服力的具体事例，拔萝卜似的，找点机会就往死里升华，我说你拔之前倒是也睁眼看看熟了没啊。

都说编剧是一个剧组的灵魂，我看还是给这编剧点遣散费，去摆个卦摊吧，整个就一散仙么，把一部电影活活锯成了三部电视剧的剪辑，第一部是视觉剧地震地震。

第二部是家庭花絮录像片我们的生活，第三部是妈妈让我再爱你一次。

好好的戏被你弄得像一本散文诗还是缺了页的，留下的残本里也是没有过程只有尾声，而且专捡没用的说。

活下来了，长大了，上学了退学了，下海了致富了，失踪了回来了，结婚了有孩儿了，成家了嫁国外了，最后汶川地震了解了心结相认了。

说到这点忍不住就来气，这三十年来各角色之间的情感纠葛领悟在哪里？

心理创伤是怎么影响和愈合的？

母亲和儿子好歹还有那么几句话，女儿索性就阴沉着一颗倒霉蛋的囧脸充数。

敢不敢给点事儿体现一下啊？

给点事儿的意思你懂吧？

到了最后，张静初在墓园里哭，我看着心里燥的不行，现场有人说她哭都不会哭，我倒是觉得，她要是换一种哭法更为真实动人，比如哭的时候不要说我对不起你，而是说编剧哥你不能这么坑姐啊。。。

客观的说，为之落泪的观众还是有的，我旁边坐一哥们就哭的哞儿哞儿的，但并不是电影的功劳。

他出场时和女朋友说，失态的原因主要是他也是就一妈妈带大的，看着看着想起来自己妈了，所以从头哭到尾，至于电影演的是什么基本没顾上看。。。

同去的朋友哭的也跟一拧开的水龙头似的，演员那边刚显个苦字的口型她就开闸了，黑哥哥一跳还以为配音出了问题呢。。。

不过宵夜的时候就冰释前嫌了，说了是只要看这种片子就会哭，心软见不得别人做悲伤状，到后来又觉得票价实在不值。。。

哦。。。

朋友别哭，这票价不过一张３５。。。

从头到尾连主题思想都看不出来，更不用说围绕主题的冲突和高潮，观众都是局外人，没有调动，没有跟随，也没有融合，至多有些点缀式的嵌入。

一部号称洗礼心灵的电影，实质却是依赖于观众从细节中挑选共鸣，以触景伤情甚至物伤其类的方式自己来感动自己，在我的眼里，这是很不入流的。

虽然能看得出来大家都是下了力气的－－－或许包括我们的编剧同志。。。

可是奈何水平实在不行，导致优质资源悉数糟蹋，表演艺术惨遭活埋。

本是层峦叠嶂起伏如涛的山脉，在你们（不包括演员）的不懈努力下，终于被铲的跟飞机场没啥两样了。

如果不是答应了朋友，我是不会为这种平庸到连错误都如此缺乏质量的影片写一个字的。

从集结号就看的出来，冯小刚喜欢把自己的主观臆想和市场需求捆绑销售，他应该是一个好的商人（说到这里我要感谢冯导，我一直觉得２４小时这部美剧里都没见过大家吃饭很不真实，没想到你在一部电影里就让某酒三次上镜，还都是特写），但不是一个好的电影导演，何况这次还加上了一个颇具会计风格的编剧。

福尔摩斯说过，在排除了所有的不可能之后，哪怕剩下的结论多么不可能，也是唯一的可能。

所以当朋友次日问我观后感时，我冷静下来缜密思考之后，大胆的推测这场电影其实是在做一种实验，其目的是有计划的让同一个场次的观众分期、分批、分原因的流眼泪。

因为除此之外，我真的想不出还有什么理由，能让一名导搞出这部一看不出主题二看不到故事三看不出究竟想说什么却亢奋地嗷嗷着票房五亿的电影（怎么说冯导也不像把脸忘在家里的人么）。

联想到坊间风传很多电影也因为某些原因纷纷为之让路的消息，不禁有些不寒而栗。

虽然因为写影评而成为政治犯的事情好像没有先例，不过和谐社会，还是小心为妙。

ｐｓ：最后想和期待这个评论的朋友们说声抱歉，我知道这篇评论和电影本身一样无精打采，可是我没有办法，毕竟物质决定意识，谁会为水煮菠菜认真呢？

如果你们为此感到不满甚至打算报复的话，那么就去看看这部电影吧。

真诚的说，如果知道你们为这部影片贡献了票房，我一定会自责到痛苦不堪的。

这也是真话。

怀孕在家，想看《唐山大地震》，老公不给看。

原因是，上个月单位组织观看，他部门里一女同事直到回到办公室还在哭，而据说，进电影院看该电影的观众每人配发一包餐巾纸。

老公不给我看，怕感情丰富的我哭得稀里哗啦影响肚子里的宝宝。

于是我就没看，直到老爸要求在家看，我没忍住。

我们互相打趣，看谁先哭，谁先用完一包餐巾纸。

结果，电影过了一大半，我们互相看看，谁都还很平静，时不时发现些太过明显的植入广告还大呼小叫一番。

我们很疑惑，看这电影有必要用掉一包餐巾纸吗？

还是我们的心理都太坚强，甚至是麻木？

然后，终于，到距离结束还有十五分钟时，因为电影里母女重逢徐帆精彩的表现，我们仨终于眼眶红润。

然后电影结束，我们互相看看，眼眶又恢复如初，关电视，烧饭做菜，再没人提起这部电影。

之后我一直在想，向来感情丰富的我，看电影经常要落泪的我，这次是怎么了？

是之前“预防针”打得太多了吗？

还是电影本身并没多少煽人泪下的泪点？

抑或是“每人发包餐巾纸供你哭”的宣传起到很好的作用勾起我强烈的好奇心却发现并没有实至名归？

反复的琢磨这部电影，我还是觉得不对味儿，它真至于如之前铺天盖地的宣传那般让人哭得死去活来心痛欲绝吗？

我觉得没有。

打着《唐山大地震》的片名，真正说的却是地震后几十年的事。

跨度那么大，还不如取回小说原名《余震》来得贴切。

而那几十年的市容人心变迁，浓缩在一部电影里，过渡就总觉得很唐突，观众还没反应过来，时间就“嗖”的一下过了十年。

再怎样岁月如梭，没有合适的铺垫，也还是让人觉得遗憾。

我不是唐山人，也没有亲历那一场巨大灾难，我只能通过最近的汶川地震来感受和想象唐山人民难以磨灭的痛苦。

这或许对电影不甚公平，但我想，全国大部分观众应该也只能和我一样，从观影的角度去欣赏去理解。

即便是这个角度，我还是觉得，一般，仅此而已。

在好朋友夫妇的极力蛊惑下，周日那天下午去悠唐看了《唐山大地震》。

——是挺好看。

我是个比较容易被感动的人，但我不喜欢在大庭广众之下暴露自己失态的一面。

因此，看电影的时候，有好几次都憋的我嗓子发紧，眼睛酸疼。

不过，在我们那间放映厅里，并没有听到很夸张的嚎啕大哭，只有几声低低的啜泣，其中有一份来自我的身旁。

电影的剧情很简单，一条线哗啦啦走完，徐帆、陈道明、李晨和小演员们演的都很棒，而那种微微泛黄的怀旧色彩很快就把人拉进了那个年代。

当空气开始颤抖，大地开始咆哮，楼房开始坍塌，当那惨绝人寰一瞬间在银幕上重现的时候，我感到了一种真真切切的恐惧与绝望。

单单靠着那种恐惧与绝望，不需要其他的感情戏，就足以把观众煽下泪来。

而地震过后，唐山人在废墟中哭喊着寻找亲人的时候，才真真正正的体会到什么是大苦大悲。

其实原本是没打算去电影院里看的，因为我想抵制冯小刚。

在北京台看到关于《唐山大地震》的采访，冯导说，自己无论把商业片拍成喜剧还是悲剧，票房都绝对是这个(竖起黄白斑驳的大拇指)，我就是孤独求败！

——顿时大骂这人傻x，拍个大片至于狂成这样么？

——后来又看到他放出话来，说去电影院看完《唐山大地震》而不哭的人，跟去幼儿园砍孩子的暴徒没什么两样。

——虽然知道这句话是经过了媒体的曲解，但依然默默的诅咒这位白癜风病人早点儿被真正的暴徒砍死。

——尽管如此，我还是屁颠屁颠的跑去看了。

所以说，即便网上有九成以上的人都在说这是一部超级大烂片，但只要身边的好朋友大力举荐，那么这就不会是一部“烂片”。

毕竟，大部分没脑子的家伙总爱去网上发表一些不负责任的意见来彰显自己的特立独行，而朋友之所以成为朋友，总有一些品味是相似的，即便是一些不足为外人道的恶趣味。

幸好，我去看了，而不是听信那些没有去电影院看过电影的跟风者们的意见誓死抵制这部大片——在这个缺乏原则缺乏信仰的年代，并没有什么是值得誓死抵制或誓死捍卫的。

在我的眼中，它当然没有它们说的那么差，因为我没有带着一种看人出丑的心态去跟自己的心较劲，没有自始至终的对着自己默念“为了证明这是部烂片，为了看完之后破口大骂，千万不要哭”，也没有目不转睛的盯着电影里的所有细节去寻找传说中的广告。

——老子花钱买票是来享受电影的，不是来当什么傻x影评人的——最鄙视那种骂遍了所有国产电影的电影批评家，成天无所事事，只会写些酸腐文章，搞点儿背后扎针的小阴谋，大半辈子了还一事无成，有劲么？

就从广告植入这点来讲，许多外国大片里也有广告啊，很可惜这帮专业写手们的外语水平不够或是没有国外生活的机会与经历，所以很少见到过哪位影评人会对着一部好莱坞巨制喋喋不休地写字指责其中的广告植入过多过滥而导致它变成了一部傻啦吧唧的广告大片。

回到正题，《唐山大地震》的确有许多缺点，比如片名的刻意夸大，比如略显拖沓的情感细节，比如选了一个笨蛋来演一个坏蛋(不要误会，我说的就是路易十三)……但它的大部分还是好的，还是值得一看的，还是不应该被这样千夫所指的。

或许，千夫所指的并不是电影本身吧？

如果导演那一栏里的名字变成“宁浩”，会是一种什么情况呢？

变成“罗永浩”呢？

——好吧，既然大家的心灵深处都有着阴暗猥琐的小肮脏，干脆就谁也别骂谁，或者看完再骂好了。

看到片尾处，生离死别了二三十年的姐弟俩在汶川的救灾现场重逢的时候，我突然感到一阵后悔。

我曾经在那个月下定了决心奔赴灾区贡献一些微薄的力量，可惜终究还是顾忌会失去工作而放弃了使人生猛然变得闪亮的机会。

女友却是差一点儿就被她们公司派过去了，可惜，终究也是差一点儿。

所以，看到热心的好人们救灾的画面，心中再次涌出一股暖意，好似看到别的人替自己完成了最初的梦想，险些喷出泪来。

不过，希望再也不要有这种机会出现在我面前了，老天保佑。

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