窃听风暴

九月的这一天，洒下蓝色月光洋李树下一片静寂依偎在我怀中，宛如美丽的梦夏夜晴空在我们之上一朵云攫住了我的目光如此洁白，至高无上我再度仰望，却已不知去向。

影片又译《别样人生》、《别人的生活》，举重若轻地将民主德国情报局令人发指而不为人知的大规模窃听行径对无辜人士的迫害公布于众。

但作品让深不可测的黑暗迎来一缕人性的曙光，颠覆了盖世太保、克格勃横行的“冷血特务滥杀无辜”俗套--不经意间同情上窃听对象的男主人公，在明白自己截获的所谓情报不过是一段真挚爱情时，开始反思该行为是否正义，并最终参与到这对无辜鸳鸯的生活中，为保护他们而不吝冒险。

http://www.bedtimepoem.com/?p=5811这应该是最准确的一个译本。

▍回忆玛丽·安那一天，蓝色月亮的九月静静地，在一棵年轻的李树下我搂着她，沉默苍白的情人像搂着一个妩媚的梦。

在我们头顶，夏夜美丽的空中有一朵云，让我久久凝望它很白，不可思议地高远当我抬头，它已不知去向。

那天以后，许多，许多个月亮在空中悄然坠落，消失。

那些李树们或许也已被砍去若你问我，那个情人后来怎样了？

我会这么对你说：我已想不起不，我确实明白，你想问的是什么但她的脸，我真的再也想不起我只记得：那天我曾将她亲吻甚至那个吻，我本该也早已忘记若不是因为那朵云我还记得它，也将永远铭记它是那样白，来自高高的天上。

李树们也许仍在开花那个女人或许已生下了第七个孩子但是那朵云，盛开得如此短暂当我抬头看它，它已消失在风中。

作者 / [德国] 布莱希特翻译 / 媛的春秋Erinnerung an die Marie A.An jenem Tag im blauen Mond SeptemberStill unter einem jungen PflaumenbaumDa hielt ich sie, die stille bleiche LiebeIn meinem Arm wie einen holden Traum.Und über uns im schönen SommerhimmelWar eine Wolke, die ich lange sahSie war sehr weiß und ungeheuer obenUnd als ich aufsah, war sie nimmer da.Seit jenem Tag sind viele, viele MondeGeschwommen still hinunter und vorbei.Die Pflaumenbäume sind wohl abgehauenUnd fragst du mich, was mit de Liebe sei?So sag ich dir: Ich kann mich nicht erinnernUnd doch, gewiß, ich weiß schon, was du meinst.Doch ihr Gesicht, das weiß ich wirklich nimmerIch weiß nur mehr: ich küßte es dereinst.Und auch den Kuß, ich hätt ihn längst vergessenWenn nicht die Wolke dagewesen wärDie weiß ich noch und werd ich immer wissenSie war sehr weiß und kam von oben her.Die Pflaumenbäume blühn vielleicht noch immerUnd jene Frau hat jetzt vielleicht das siebte KindDoch jene Wolke blühte nur MinutenUnd als ich aufsah, schwand sie schon im Wind.Bertolt Brecht由于是距离地球最近的星体，月亮的变化对于人类的影响也许不比太阳小多少。

满月时分，诗人的作品尤其多。

“海上生明月，天涯共此时……”“今夜鄜州月，闺中只独看……”“秋空明月悬，光彩露沾湿……”“露从今夜白，月是故乡明……”“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼……”《世说新语》里，东晋大司马桓温北征，见到自己年轻时种下的树亭亭已冠，大为感慨：“树犹如此，人何以堪？

”睹月最易变身，睹物最易思人。

布莱希特却完全是在记忆里，搜寻过去的场景。

月色几经更替，曾经依偎其下的树木可能已被砍光，甚至连爱人的脸庞，也忘掉了。

不过诗人强调，有一朵云，短暂盛开，正是这一转瞬即逝的云朵，让他记住了一个吻。

总有一个微妙的细节，成为记忆之海里的浮标，锚定一件重要的、永志不忘的事情。

荐诗 / 范致行2015/09/27

1、相比本片通行的译名，我更喜欢另一个，《别人的生活》，更配得上这部电影内敛、忧伤、沉默的气质；2、在本片的最后，当编号为XX/7的窃听员拖着小箱子沿街派送信件的时候，他的背影，看起来孤独极了，但是，谁也看不透他的内心，那里，也许平静得像落满了花瓣的湖面；3、如果某些人优越的人生，必须以另一些人的悲惨生活来交换，我们会怎么做？

会视而不见的吧，因为我们是优越的那一方。

会逐渐习惯的吧，因为我们的悲惨似乎很难反抗。

但是，电影里的那些人，却都做出了相反的选择；4、真正的恐怖，不是电梯里遇见鬼，而是，前天晚上跟妻子说的体己话，第二天，却被打印工整，放到了许多人的办公桌上；5、所谓的良心，不是随手给路边的乞丐一枚硬币，而是，忠于自己的内心，期望温暖的平静，即使知道前路一片泥泞，依然，不回头的，风雨前行。

但是，为什么这样的人在电影里出现后，会让我们感到如此感动，会让我们眼眶湿润，那是因为，在现实里，这样的人，似乎从来不会出现；6、影片当中，扮演窃听员XX/7的演员拥有令人赞叹的演技，他似乎有一颗大理石做成的心脏。

他没有朋友，没有爱人，没有亲人，但他顽强地活着，就连喜悦，也要被掩饰起来。

但我们能明白地发现，最后那一个镜头里，他对营业员说：这本书，是送给我自己的。

他脸上的那份轻松与满意，足够使他，觉得人生都不虚此行；7、如果有人以为，影片当中所暴露出来的现实，已经足够黑暗而恐怖的话，那么，只能说是太乐观了些，为了能获得我们想要的，为了平静地活着，其实，我们需要付出更多更多的努力，而不仅仅是将打字机藏在地板下而已；8、作为一部现实主义的电影，也许，更多的是理想主义，到最后的时刻，色彩终于明亮了起来，但是，明亮永远只是暂时的，会有新的黑暗，很快来到。

只要人心不变，凡事都不会有改观，但是，人心会变吗？

这个世界会好吗？

9、本片最令人感动的一个镜头，出现在作家的演员妻子被车撞倒的那一刻，窃听员XX/7跑上前去，喃喃说道：您不要死啊，我已经把打印机转移了。

可是，一切都晚了，只是，他脸上的表情，看了让人心疼；10、如果谁去期望，仅仅一部电影，能留下多少感动，能让人心有多少改变，那，太天真。

我们依旧，在黑暗里活着好了。

在影片的译制过程中，很多时候模棱的片名翻译总会让观影者一不留神就忽略掉了一部经典好片。

德国影片《窃听风暴》这名儿初听总会让人联想到美国滥俗的那种动作或谍战大片，且如此平白的译名更容易跟某国产片混淆。

不少人与这部主题深沉而动人的影片就失之交臂了。

《窃听风暴》影片德语原文为Das Leben der Anderen，直译过来应该为“他人的生活”，虽然关于这类政治题材的电影一向是各项电影奖赚噱头的加分项，但这部影片更重要的主题是人性。

无论如何，这是一部发人深省的片子，于是不负众望地在2007年获奥斯卡年度最佳外语片奖。

在特定的历史时期，每个国家都有着特殊的专门负责国家安全的防卫部门。

于是，就有着这样一群身份特殊的人，在今天的美国他们叫做CIA；回到特定的历史时期，在前苏联他们叫做克格勃（KGB，前身为“契卡”），而在曾经的德意志民主共和国（东德），他们叫做史塔西（Stasi）。

在特定的历史时期，这些藏在幕后的秘密警察担任着搜集情报并监听监视的工作。

从东德成立伊始，史塔西的正式聘用和合作者人数就持续增加，总共接近30万；直至1989年柏林墙倒塌之际，东德有将近600万人被建立过秘密档案，超过其总人口的1/3。

影片即是在这样的背景，柏林墙倒塌前的1984年，叙述了一个代号为HGW XX/7的史塔西魏斯曼在监听他的作家对象的过程中，逐渐深入到他人的生活而被感化，最终在暗中伸出援手帮助他的对象脱离了险境。

当然在那样的背景下，魏斯曼付出了降职代价，作家也失去了爱人；1989年，两德统一，作家在查询自己的监听档案时终于发现了这位史塔西为自己所作的一切。

作家最终没有打扰到他，而是用了自己独特的方式向这位史塔西表达了最深的谢意。

影片以主体阴冷而萧杀基调反映了白色恐怖时代的特质，却在各处细腻体现了人性温暖和真实的光辉。

在人人自危的环境中，人性的善恶都体现的淋漓尽致。

有人出卖了自己亲友，有人居位谋私，有人不能妥协与时局而以自杀抗争。

但其间人性的美善被表达得分外深刻而细致：作家为救助自己朋友所冒的风险、相互间的资助；以及魏斯曼在监听过程中的丝丝入扣的细微改变：他不动声色地支走可能会危害到作家的人，修改了窃听报告的细节，隐瞒了实情，以及最后紧要关头所作出的巨大牺牲。

片中许多细节展示了这位史塔西细腻而深沉的内心境界，他在监听过程中体现出的孤独感和默默无言的隐忍；即使是在最后关头他的上司询问他“你还站在对的一方么”也作出了意味深长的回复——这些细节都完美地表达了角色中人性的那些微弱的闪光处。

片中的很多黑色幽默的细节在经历了那段冷战岁月有一定年纪的观众看来会有更会心的认同感。

关于那位倒霉中士开的对东德最后一位总理昂纳克的玩笑（早上和中午太阳都客气地与总理打招呼；可到了晚上太阳说：去你的，我现在在西德了！

）在前苏联的政治笑话中有同样类似的桥段；而作家们在进入家门要商谈前的第一件事情就是噤声并打开摇滚乐以防监听，相互交流的重要信息只能用写在纸上的方式完成——这些在和平年代生活的现代人看来很匪夷所思的片段却在某个时期真实地存在着。

影片中在绝望中挣扎的人们时有放弃对新生活的希望而悲惨死去，最终活下来的幸存者捱过了柏林墙的倒塌和胜利。

柏林墙的倒塌虽然在形式上摧毁了隔阂，但人为的“心墙”是无法短时期就被拆除的。

在不同的意识形态和生活经验的影响下，长时期的隔阂造成的差异绝非轻易就可平衡。

历史上东西德的民众在最初的交往中难以融合，东德人认为西德人冷漠傲慢；而西德人认为东德人游手好闲——曾有西德人抱怨说，他们来了，看见我们拥有的一切，他们也想有，却不知道我们全是辛苦得来的。

正如影片中那位前东德文化部长所说的，新的局面又怎样？

没有意识形态信仰，没有标准可反抗——人们之间的芥蒂在最初的狂喜后终于面临了现实的矛盾和冲突。

巨大的胜利后通常伴随着不得不改变的苦涩感——在历史洪流面前，渺小的人类不得不一次又一次面对着改变、融合而随波逐流着。

但正是因为这种无法阻挡的对新的自由生活的渴求，更由于人性中那些最美好的特质：爱、关切、坚强、希望和恩赐，使得人类最终能面对历史，并推动着进程的发展。

历史凝聚下的事件记录着无法忘记的过去，正是为了更好地面对着未来。

扮演片中的史塔西魏斯曼HGW XX/7的德国影星乌尔里希•穆埃（Ulrich Mühe）的表现是全片的最大亮点之一。

他把这个外表冷酷内心却有着丰富而温暖情感的角色表达得极具分寸感。

片中他的言语和动作都极其谨慎，甚至面部都没有过多的表情，全凭细微的眼神变化来塑造人物形象，看过此片的观众都对他的杰出表现留下了非常深刻的印象。

可惜的是穆埃于2007年7月22日因胃癌在德国萨克森-安哈尔特州病逝，终年54岁。

因其扮演的这样一个精彩的角色，穆埃也值得像电影中向那位史塔西表达最深谢意的作家一样，赢得了众多影迷和电影界同行对他最崇敬的致意。

当代艺术与柏林墙1989年的11月9日，对于德国民众来说那是个历史性的时刻。

自1961年起修筑的分隔开东西德的“反法西斯防卫墙”终于开放了关口，分隔长达28年的两德终于实现了统一。

成千上万的德国民众潮水般地越过了查理边防检查站与同胞拥抱团聚，这一历史性的时刻被载入史册。

柏林墙被推倒了，但是作为文物价值和历史的见证，一小段墙和原址标志还是被保留了下来。

在柏林东火车站处仅存的一小段名为东边画廊（East Side Gallery）的柏林墙是当代艺术和历史文物的完美结合，墙上有着来自21个国家的118位艺术家于1990年绘制的和柏林墙主题相关的涂鸦和壁画，其中不乏上乘之作。

最为出名的壁画是Dimitri Vrubel的《兄弟之吻》，以昂纳克和勃列日涅夫的亲吻形象作了一番政治嘲讽。

而《最好的试验》这一构图被许多名车广告借用，这幅壁画描绘的是一辆撞开墙壁的德国塔比(Trabi)车——这款古董老爷车味十足的东德自产小车是当年东德的象征和代表，破墙而出的车头表达的正是人们内心对自由的渴求。

2009年在柏林墙倒塌20周年之际，柏林举办了盛大的纪念活动。

其中重头戏的一项就是由1000多块泡沫塑料和水泥面浇制成的并由艺术家绘有各种涂鸦的多米诺骨牌，沿着当年墙的原址从勃兰登堡门到波茨坦广场绵延排列了1.5公里，并于11月9日当天将多米诺柏林墙推倒，以再现那一激动人心的历史时刻。

其中最后一块多米诺柏林墙是由艺术家徐冰在中国浇制，他在这块“墙石”上题写了宋朝诗人陆游的一首词《钗头凤》，以这段诗人与爱妻分离多年后重逢的典故来表达纪念活动的主题。

历史终于成为了历史，而用艺术的方式记载下曾经的岁月，不是为了憎恨，而是反思。

虽然在特定的时期，暗魇蒙蔽了真理和良知，但历史的进程永远不会因为某种力量而停滞不前。

这部电影虽然借用了政治题材，但绝非仅仅以此为卖点，它表达的仍是最本真的人性——无论什么都不能阻止人们对自由与梦想的渴望。

很喜欢魏斯勒这样的人，像小动物不管做坏人，还是做好人，都是打心底里相信的。

不投机。

不投机的人是无所畏惧的，因为他无所留恋机会主义者什嘛的最讨厌了，比如魏斯勒的同学+上级偏巧中国现在这样的人最多了，他们恶心别人的同时，也给自己带来了多少恐惧啊当然，现在的中国，魏斯勒这样的人一定也有很多，毕竟中国人口多嘛第一次看魏斯勒被贬职跟开玩笑的小男孩一起拆信封，心里还难过尤其是柏林墙倒塌后大作家坐好车，魏斯勒只是个邮递员后来想想做邮递员也未必是坏事对魏斯勒这样做事专注的人来说，行走坐卧无不是禅说不定再过十年大作家因为长时间伏案写作腰椎间盘突出送医院半身不遂而魏斯勒则因为经常运动呼吸新鲜空气而健康如昔所以很不能理解女演员和老导演为什么不能搞艺术就要死在我看来不搞艺术搞点别的都可以高高兴兴的嘛还有总理在酒店的大床上坐着发呆等人的样子，蛮可怜的老年人需要关怀和照顾啊，哪怕是大官又怎样呢人已经老了，又胖，女人不会喜欢的但是又像所有人一样喜欢漂亮的女演员只好恶狠狠地威胁别人了，其实心里面是寒战的吧这样不仅老，而且胖，还凶，漂亮的女人就更不会喜欢了虽然威胁别人来达到自己的目的是不对的但是想想也是很可怜的男人们哪，想出了各种各样的意识形态，来得到女人，起码是女人的身体不如此，女人们就只爱年轻漂亮有趣的人了虽然是奔着Sebastian Koch去的，但他在这个片子里的表现的确乏善可陈。

当然Koch还是很欲感的，就算跟老头见面，嘴巴一抿的样子也好像马上就要跟老头热吻了一样。

想必这只是他本人的习惯，不是角色的需求，这样一来就更加想暑假去汉堡找他了。

影片唯一深刻的地方是结尾时，汉普部长对德莱曼说，围墙倒掉以后你们就再也写不出东西，因为没有目标可以反对。

新德国有什么好写。

这的确是东德以及前社会主义国家作家们的普遍状态。

这些人在社会主义时期衣食无忧，却空想着自由来临之际自己可以写出多么伟大的作品，但当所谓“自由”真的来临的时候，他们却什么也写不出来了。

这一现象本身值得我们认真思考，但影片却在这里轻轻的滑了过去。

它让德莱曼在旧资料中看到窃听者对自己的帮助，让他看到所谓“人性”在强大的体制面前顽强生长，他终于找到了灵感，写出了新的著作。

“人性”就是影片歌颂的对象，它让窃听者在执行任务是同情德莱曼一家，悄悄伸出援手帮助他们躲过一劫。

它也让德莱曼在心灰意冷之后重新找到创作的灵感。

在影片的叙述中，似乎社会主义体制也是因为压制人性而最终分崩离析。

按照这样的逻辑，社会主义真是不可救药，而只有带给东德人民“自由”的西德，或资本主义才是“人性”回归的表征。

难道事情真是这样的吗？

我相信窃听这样的事情确实在东德发生过。

但我想要强调的是这样的事发生在冷战阵营的两边，而不仅仅发生在社会主义阵营。

干这样的事，中央情报局可能比东德秘密警察干得更漂亮更先进。

然而正像我们在冷战结束后的银幕上看到的，所有的对人民的迫害都发生在原社会主义国家或第三世界国家。

而那些迫害人民的行为却都因为所谓“人性”而归于失败。

影片《窃听风暴》也加入到这种审判冷战失败者的行列中。

以“人性”的名义对社会主义进行审判。

在某种意义上，这样的审批是缺少被告人的审判，也是最为安全、最为无耻的审判。

这种浮浅的审判可以轻易赚取观众的认同，却放弃了对我们身处时代的深入思考。

相对于简单的批判社会主义不好，可能更值得我们关心的是社会主义作为一种对剥削制度的反叛为何陷入另一种形式的剥削。

而面对这种对剥削制度反叛的失败，我们是应该向剥削制度妥协，还是应该重新整理行装，再度出发？

晚上看在线电影，想起很久没看动作片了，就翻了几页索引，找到这部被归为动作片，而且题目也算是动作片的《窃听风暴》。

其实不是动作片，也没什么风暴。

就连柏林墙被推倒这样的历史时刻，在电影里面也只是用跟整部电影节奏完全一致的风格，平静地讲述。

89年的12月的一个温暖的午后，我在榕湖边的湖心亭温书。

边上有一对外国夫妇，带着孩子在晒太阳。

我看书看到无聊，跟人家聊天。

那时的英语讲得破破烂烂，他们一样能听懂－因为是德国人－都不是母语。

我说起柏林墙被推倒了，他们说是啊，很高兴中国人也关心这些。

那时候是多么轰动的事情啊，可是我却看不出他们有什么特别的想讲的东西。

过了这么多年，德国人给我的印象一如当初。

电影里面有好人有坏人，导演似乎没有责怪谁，也没有奖励谁。

前文化部长靠权势欺负作家的名演员妻子，指使安全局审讯之余，却也没有忘记交待事后一定要释放她，最后依然能坐在剧院看当年话剧的最新演出。

妻子出卖了丈夫，不忍目睹秘密警察们按图索骥找到打字机而宁愿站在街口被车撞死。

窃听的那位老人，纵容了作家反政府的文章的发表，又在套出了演员妻子的真实口供之后转移了证据。

而他在国家统一之后，得到的也就是邮递员的职位，以及作家新作扉页上面对他的特工代号做的致礼。

那个窃听秘密警察的动机是什么？

他尊重这一对夫妇，他在他的良知指引下去做事，而不是意识形态、信仰或者国家利益。

把窃听到的内容谎报，去作家家里偷偷拿走自己喜欢的诗集，甚至阻止女演员向文化部长出卖自己身体去拯救这个家庭。

二战之后，两德统一，社会就是靠这些有良知的人民，得到了世界的尊重。

　　近年来的几部优秀的德国电影，或写人或叙事，都带着对历史的重新审视和反思。

无论是残酷的二战，还是荒谬的冷战时期，在批判和否定之余，更多了一层人性化的考量。

　　《窃听风暴》描述的是八十年代的东德，在那个人人自危的年代里，国家安全局扮演着重要又特殊的角色。

影片的主人公维思勒（代号ＨＧＷ　ＸＸ／７）就是为其服务的一名经验丰富的窃听人员。

他现在离开了一线，在授课培训新的情报人员，但在已经当领导的前同事的邀请下，又重新出山，去监听一对作家演员夫妇。

　　影片一开始，就从维思勒的授课以及大段当年审讯时的穿插画面，表现了他的冷静和专业。

而到作家安装窃听设备的过程，更是让人印象深刻。

但就是他这样的一个人，在窃听的过程里，也渐渐的起了变化。

真正的艺术家，他们的真挚和丰富的情感，有着直击心灵的震撼。

当他在无人的时候，走进他们的家，看到那些他听到的事物，钢笔，沙拉叉，感觉亲切而奇妙。

他偷偷拿走了作家的诗集，并为之感动。

他热爱那位美丽的演员妻子，在她无奈痛苦的时候，他以一个普通观众的身份，给她鼓励和支持。

与之对应的是他自己的孤独以及对自我身份的怀疑，他无法回答失去爸爸的孩子的问题，而按钟点办事的妓女是无法宽慰他的。

　　虽然受到了影响，但他依然尽职的做着他的工作。

直到上司的一番话，让他意识到在这个时代，无论你做什么，没有人是绝对安全的。

尽管尽公职守，但任何情感的流露，都可能给他带来杀生之祸。

他考虑到自身的安危，也意识到了这个时代的荒谬和缺失。

他藏起了原本要上交的报告，并开始为作家他们做起了掩护。

　　最后，在躲过了上司的怀疑的同时，维思勒偷偷拿走了那台作为重要物证的打字机。

对作家的调查因没有证据，而以失败告终。

因为没有完成任务，维思勒被调去查验信件。

和他一起干拆信工作的，还有那位在食堂里开国家领导人玩笑的年轻情报员。

　　以作家为代表的艺术家们，是社会进步的重要力量。

但现实里，他们的自由主义思想，是被视为对国家政权的重要威胁。

他们被监视、被窃听，从没有创作自由，到甚至没有人身自由。

有人沉默，有人反抗，艺术家之间也相互指责，但其实每个人都是无奈的。

那位受人尊敬的被禁了已经六年的老导演的自杀，将矛盾激化到最高点。

作家在朋友们的帮助下，冒险发表了让人震惊的“东德自杀人数调查报告”，向世人宣告了另一种声音的存在。

　　而作为告密者的妻子，虽然她有著名演员以及作家妻子的特殊身份，但她代表的是那个时代背负着告密者恶名的数量庞大的社会存在。

从出卖自己，到出卖别人，你可以说她不够勇敢和坚定，但不该亵渎其灵魂原本的纯洁和坚韧。

死亡，是一种最无望的告别。

但在那一瞬的碰撞和迷乱里，带着让人思索的自我救赎。

　　后来，柏林墙被推翻。

再后来，两德统一。

　　在剧院里，作家情不自禁的想起了他的妻子。

逃到剧场外，他遇见了当年的死对头前文化部长。

在交谈里，作家惊奇的发现他自以为安全的家其实被严密的监控着。

回到家，他寻找着窃听器，疯狂，愤怒，更有一丝事后的不寒而栗。

影片没有纠缠于对过去的控诉，而是顺着线索，让作家去寻找自己没有被发现的原因。

他在档案资料里发现了监听他的“ＨＧＷ　ＸＸ／７”，当找到他人的时候，作家却止步了。

　　两年后，作家出版了名为《一个好人的奏鸣曲》的书，献给“ＨＧＷ　ＸＸ／７”。

　　最后是意味深长让人感慨良多的一幕。

由拆信变成送信的维思勒，经过书店时，发现了作家的新书。

他买了一本，书店的伙计问他是不是要包起来送人，他说不用是给自己的。

是啊！

这书不仅是作家献给他的礼物，也是他自己在那个寒冷的岁月里给自己留下的一份温暖的礼物！

2006年奥斯卡最佳外语片《窃听风暴》是一部非常真实的东德时期的生活写照，但最重要的是，它深刻地研究了极权主义下的人性和同情心。

也被成为21世纪最好的德国电影。

作为导演兼编剧弗洛里安·亨克尔·冯·多纳斯马尔克电影处子秀，《窃听风暴》准确捕捉到东德极端的政治幽闭下的恐怖气氛。

这1600万人口中的一部分人受到了被称为“斯塔西”的国家安全部的密切监控。

据估计，斯塔西雇佣了9.1万名员工以及20多万名线人。

它的口号是“党之盾、党之剑”，目标是“无所不知”。

无处不在的秘密警察是历史上渗透最广泛的特务机构之一，并以使用酷刑和恐吓压制、腐败和摧毁异见人士而闻名。

出于个人的经历与喜好，导演决心准确地描述他的故事，因此他花了四年时间研究这个主题，甚至聘请了一位电影历史顾问。

他坚持要在柏林墙倒塌后一条少有没进行改造的街道上拍摄这部电影。

在视觉上，电影以灰色和棕色为背景拍摄，以捕捉前东部地区的单调景象，并增强民主德国的压迫和恐吓感。

这部电影在评论界和票房上都取得了巨大成功。

可是有趣的是，冯•多纳斯马克的政治惊悚片是统一后为数不多的几部真正揭示斯塔西时代残暴的电影之一。

事实上，两德统一后制作的电影很多都把东德描述得很感人，表达了对社会主义民主德国“美好往昔”的怀念。

这部电影发生于柏林墙被拆除的五年前：在1984年，特工魏斯勒是一名技术娴熟、效率极高的斯塔西军官，也是东德执政党忠实的成员。

这位冷冰冰的“监听机器”在审讯方面才华横溢，充满热情。

在开场的片段中，魏斯勒正在教他的学生们如何辨别嫌疑犯是否在撒谎：“犯人如果无罪，会越来越愤怒，由于受到不公平对待。

他会咆哮，甚至暴怒。

如果有罪，不是越来越镇定沉默，就是痛哭流涕，他知道自己会来这。

证明有罪或无罪的最好方法就是不停地审问。

“演讲的镜头与真实的审讯巧妙地穿插在一起，审讯的结果就是嫌疑人承认自己的罪行。

而这些罪犯往往都会收到“非人般“的待遇，甚至还不如一条警犬。

接着在他的前辈奥伯斯特南特·安东·格鲁比茨的邀请下，魏斯勒参加了格奥尔格·德莱曼（塞巴斯蒂安·科赫饰）创作的一出戏剧。

德莱曼是一位著名的艺术家，被许多人视为“忠诚公民”的终极典范，也是东德为数不多的作家之一。

与他的大多数朋友不同的是，他成功地保持了一种微妙的平衡，既忠于自己的艺术原则，又不让自己的作品被禁。

德莱曼是一个正派的人，在艺术界很受尊敬，因为他利用自己的安全地位，帮助持不同政见的艺术家同行。

于是魏斯勒立刻有了一种直觉，认为德莱曼不可能像他看上去那样“干净”，他认为需要监视。

文化部长亨普夫对此表示同意，于是斯塔西可怕的机器就行动了：德莱曼的任何行动都被记录下来，包括他和他的女朋友克里斯蒂娜居住的公寓。

魏斯勒在楼上的阁楼上设置了一个秘密监听站，在那里他记录下这对情侣的每一个声音、笑话、争吵等等过程。

等到下班后，魏斯勒回到他的小公寓，吃了一顿简陋的食物，然后看了国营电视台里的无聊节目，独自上床睡觉。

他的全部都献给了德意志民主共和国，正因为如此，他的一生是空虚的。

为了抑制自己的孤独，魏斯勒命令妓女填补他生活中的空虚。

当魏斯勒船长一小时又一小时地听着德莱曼和他的女朋友说话时，他开始喜欢上他们充满文学、音乐、友谊和爱情的丰富世界，这与他自己沉闷、孤独的生活截然不同。

他花在偷听上的时间越多，他就越在意他们。

魏斯勒通过对德莱曼的监听了解到了音乐和诗歌的人性化价值。

他被他们本质上的善良所吸引。

当魏斯勒发现调查的真正原因仅仅是文化部长为了从美丽的克里斯蒂娜身上榨取性利益，从而让他的艺术家对手离开时，他的世界崩溃了。

如果这样的腐败和驱虫存在于党的最高领导层，一个好人，一个像他一样尽职的共产主义者，该怎么办呢？

面对这一无法预测的困境，这个曾经严厉的斯塔西特工开始尽可能地保护德莱曼他们，并在他的报告中省略大量的监听细节。

即使德莱曼第一次被卷入异见活动时，魏斯勒也会采取措施掩盖对他不利的证据。

随着扣人心弦的情节接近尾声，故事的固有悖论变得越来越不言而喻：艺术家和秘密特工似乎是真正相信民主德国社会主义理想的唯一两个角色，但这个国家机器却在利用他们的忠诚与信仰获取不可告人的私人利益，那么他们表达忠诚的唯一方法就只有犯叛国罪。

尽管他们在整部电影中从未见过面，但这两个截然不同的角色有着必然相关的联系，因为他们都经历了一个道德觉醒的过程，迫使他们接受他们所生活的谎言，并最终投身于对残忍专制政权的斗争。

当德莱曼坐在钢琴上演奏'好男人的奏鸣曲'时，我们了解到了一位因持不同政见，而被迫自杀的戏剧导演杰兹卡。

他是斯塔西常用的“分解”手段的众多受害者之一。

这种手段旨在系统性地摧毁个人的职业和社会生活，在一个人的社圈子里散播恶意谣言和恐惧。

这是一种心理折磨，有效地耗尽了受害者的生存意愿，是一种比任何酷刑都管用的工具。

演奏完奏鸣曲后，德莱曼转向克里斯塔说：“听过这首曲的人，我是说真正听过的人，还会是坏人吗？

”在这个问题中蕴含着电影想要传达的希望和人类尊严的信息。

这表明，无论极权主义政权采用多么先进的洗脑技术，它们永远都不会真正的成功，因为人类的灵魂、人性是抹不去也禁不住的。

也暗示出正在听这段音乐的魏斯勒也是好人，最起码不再是个坏人。

魏斯勒的转变是一个典型的证明。

即使是最冷酷的心也能感受到善良和同情心，即使是最没有人性的人，也能对突如其来的耳语，含蓄的优雅音符做出反应。

无论是在遭受压迫的，甚至是那群压迫他人的人中，总会有潜在的自由意志，来执行微小的、不可预知的反叛行为，并开始一次安静的抵抗直到有一天成长为一场翻天覆地的大革命。

电影撕开了斯塔西时代在德国那道沉痛的伤口，也引发了一场激烈的全国性辩论。

有人认为这部电影是一部有价值和必要的杰作。

但也有人认为这部电影不仅不尊重受害者，而且还担心这部电影是不切实际的“浪漫主义”的斯塔西代理人，它可能会促进一种新形式的专制，或最糟糕的是，它可能会为赦免罪犯做辩护。

许多评论家指责冯·多纳斯马克给了魏斯勒一丝良知的暗示，从而粉饰了斯塔西的残暴。

认为他的转变非常不可信，因为从来没有记录证明这些特工会同情或保护他们的监听目标。

然而，电影有它自己的使命，这不是一部纪录片。

冯•多纳斯马克在他的《导演声明》结尾写道：“最重要的是，《窃听风暴》是一部人类戏剧，讲述的是人类做正确事情的能力，无论他们在错误的道路上走了多远。

”

上映十余年之后，我们可以放心地说《窃听风暴》的初衷当然不是想要在世界范围内掀起一波对斯塔西的同情。

相反我们可以说它向许多观众暴露了这个系统的恐怖，新增了对这个组织的认知。

即使有些看起来不太切实际的描述，尤其是关于魏斯勒救赎。

但同样的，这部电影必须因其对人性的真诚表达和令人难忘的艺术价值而受到赞扬。

从本质上讲，这是一部关于普世人性的电影，它超越了时代与国籍。

毕竟，这就是艺术的本质：普遍性文章首发于公众号：影评最TOP

感觉像是辛德勒的名单，不同的故事，相同的感动。

故事发生在前民主德国，在看了hustwj提供的背景资料之后（http://www.douban.com/subject/discussion/1047371/），片中的那种人人自危的紧张状况并不是导演在故意的夸大，前民主德国有85000名秘密警察和数十万名埋伏在社会各个角落的"线民"。

着确实反映了当时统治者的病态心里。

德国人性格严谨细致是出了名的，上海地铁一，二号线的设计查别让很多中国亲身体会到了这一点。

在这部影片中这一特征表现得淋漓尽致，身为特工学校教授的主人公Wiesler原来是一名监听特工，是一个民主德国统治人民的国家机器，一个很合格的特工人员，他不苟言笑，业务熟练，虽然已经身为老师，在上课学生提出一个关于人权的异议的时候，他还会不自然的在学生的名字上打叉。

生活中几乎没有其他的表情，对时间敏感，生活有条不紊，他是那个时代很多德国秘密特工的典型代表，是一个合格的特工，他也是个木讷的人，不太会表达自己的心里想法，但也正是他这样的人，没有可能成为他的同事那样的高官，永远只是作为一个螺丝钉在慢慢的工作着，在这样一个平常的人身上，会有怎样的事发生呢？

一天，一个已经身为高官的安全局的老同事来找他帮忙，完成对作家Dreyman和他的夫人Sieland的监视。

在监听这对艺术家夫妇生活的时候，wiesler慢慢的爱上了热爱和崇尚自由的他们，在他们的生活中，他找到了另外的自我，对于这对夫妇，他现在的地位就像是一个幽灵一样无时无刻不在监视着他们，但却像上帝一样控制改变着这他们，他通过安装在门铃上的电线，让作家知道了妻子为了自己而和文艺部长约会的秘密，而也是他在酒馆里见到了女演员，通过自己的话感动了她，让她回到了作家的身边。

他完全被他们吸引了，感动了…….有一个镜头是而艺术家夫妇幸福的拥抱在一起，而他在耳机的另一边也侧着身体，环抱着手臂，仿佛是在安抚着爱人，这时另外一名接班的特工来了，他马上坐正身子，严肃的说：“你又迟到了5分钟”。

当晚，他找来一个妓女用来宣泄自己的感情，幼稚得要妓女配多陪他一会……他在被这对夫妇的生活感动的同时，也渐渐的厌恶了体制下的人们:文艺部长要求调查打压Dreyman的真正目的是要追求Sieland, 在局中老同事作为上司变态的调侃恐吓一个年轻的职员.同时他的内心也异常的矛盾着，真正的转变点是他掌握了Dreyman足够的证据要向老同学报告的时候，却犹豫了，彷徨了，最终，他选择了要求一直信任他的同事撤走所有的其他的监听人员，自己一个人来保护这对夫妇。

他知道所有的真相，而且他的高官朋友也和他说了不只一次，如果这一次窃听计划成功的话，他们都会得到提升的，而且也表明了失败的后果，这里面甚至在暗示他只要断章取意的抓住一点把柄就可以。

但是，他用尽了自己所有的力量，去保护这对夫妇。

当看到自己心爱的人不幸被汽车撞死的时候，他再也抑制不住心中的冲动，不顾自己特工的身份，像个孩子一样疯狂的冲了上去，跪在女演员面前，女演员对他说：“我不会忘记你做过的一切的”他说：“别说话了，你不会死，我已经把打字机转移了”这时，作家从楼上冲了下来，而Wiesler，像影子一样躲到了一旁，作家抱着 痛苦失声的时候，Wiesler的心中也在为自己的爱人默默的流着泪。

最后，当作家知道真相的时候，他去找Wiesler，而这时Wiesler已经成为了一个小小的邮递员，拉着一个小车子，步行在街上，一家，一家的送邮件，作家最后还是决定没有去影响他现在的生活，而是决定写一本书，来纪念这个曾经保护过自己的人。

==========================================影片最大的亮点==========================================影片表现前民主德国人们对自由民主的追求与向往，文中的主角应该是那对艺术家夫妇，但是，如果仅仅是这样，作品的震撼力必定会大大降低。

创作者很巧妙的选择了窃听特工这个特殊的角色，一方面，他是普通大众的一员，他的心路历程在体现了人心所向；另一方面，在他决定用自己的前途命运作赌注来挽救这对夫妇的时候，一个平常人的这样的决定，其本身的震撼力就远远超过了艺术家们所做的一切，而这个动人的故事又与那个大的时代背景交织在一起，足以撞动每个人的心弦。

片中wiesler所做的无疑是伟大的，也是浪漫的，这可能也是导演想传达给我们的德国式的含蓄的浪漫，他似乎也想让我们了解，真正的伟大与浪漫，永远来自与普通人........======================================================================================================