蚁人一直是一个尴尬的存在。
在漫威漫画宇宙里,第一代蚁人皮姆博士是复仇者联盟的创始人,奥创的缔造者,举足轻重的大事件常客。
而在漫威电影宇宙里,蚁人却一直屈居二线,是个能和美国队长说句话都会小鹿乱撞的迷弟。
这导致在大家都只看电影的情况下,蚁人作为一个小老弟的形象,并没有得到太多的关注。
可谁知,风水轮流转,灭霸一个响指搞垮了半个漫威宇宙,在复联三毫无露脸机会的蚁人,摇身一变成了硬核影迷口中辣个或许能拯救世界的男人。
而他们的依据,便是蚁人那大丈夫能屈能伸的“超能力”。
关于蚁人的超能力,简单来讲,就这么两个:可以让自己变小或者变大可以和昆虫交流并控制它们在美漫超级英雄“富人靠装备,穷人靠变异,怪咖学魔法,非人随便写”的大前提下,蚁人作为漫威史上第一批科技致富的先进工作者,高举唯物主义的大旗,将自己神奇的超能力归为了一项伟大的科学发现:皮姆粒子。
是的,就是下图这位老大爷——第一代蚁人汉克皮姆博士发现并以自己命名的一种亚原子粒子。
在起初的几十年,漫威关于皮姆粒子的作用是这么定义的:可以无限制的缩短和增大原子间的距离。
皮姆博士利用这个原理造出了蚁人战服,把自己缩小到了蚂蚁大小,并造出了一个可以控制蚂蚁的头盔。
虽然变小了,但因为自身质量保持不变,所以仍能使出正常成年男子的力气,干架于无形,近视眼反派的终极克星。
组成妇联后,由于这个能力与雷神等真神仙相比实在太鸡肋,漫威后来又为蚁人添加进了一些新的能力,比如除了变小还可以变大,甚至可以微缩至原子级别,进入量子世界。
蚁人的设定乍看酷炫,却常年被粉丝吐槽bug无数:比如如果质量保持不变,那蚁人在缩小后为何能骑在蚂蚁身上?
皮姆博士又是如何做到把一辆坦克随时别在身上的?
说实话我真不知道蚂蚁是能飞的 T_T
淘宝同款,只要999W同样的道理,根据质量守恒定律,变大后的蚁人应该是弱不禁风才对,又为啥突然就变成能手撕飞机的奥特曼了?
由于实在无法自圆其说,漫威编剧们只有祭出了大招:改设定。
于是,新的皮姆粒子原理诞生了: 原来皮姆粒子不光能缩短或者增大原子间的距离,同时还能打开一扇连接多元宇宙的大门(Kosmos Dimension)。
当蚁人变大时,他便能从这个多元宇宙内吸取物质能量,化身奥特曼。
反之变小时便会释放物质能量,并在战斗时临时从多元宇宙内取出能量。
怎么样,是不是感到自己的智商受到了侮辱?
但是!
虽然这个设定看起来神经兮兮,但却是漫威下的一盘大棋,因为它提供了一个全新的可能性:多元宇宙的穿越,或者说时空穿越。
在蚁人之前,整个超英界只有两种时空穿越的方式:1. 魔法(无限宝石,X战警等) 2. 比光速还快的跑步(闪电侠)。
而我们的好朋友蚁人提供了第三种可能性:科技。
利用皮姆粒子进入量子领域,在这个时间和空间都没有意义的微观领域(microverse)进行时空跳转,便可从某种意义上实现“时间穿越”。
小蚁人的这一小步,是漫威电影多元宇宙的一大步。
因为,这可能就是妇联四扭转战局的关键钥匙!
目前看来,妇联四主要有两大任务。
第一大任务是打败灭霸,主要大腿应该是惊奇队长和她“没有上限”的斗殴能力。
第二大任务便是复活已经化成灰了,但是还有下部片约在身的黑豹小蜘蛛冬兵星爵们。
要实现这个,在现在看来,只有靠蚁人了。
而最近复联4流出的片场照里,老年斯塔克,中年蚁人和青年美队其乐融融的片场照似乎也说明了时空穿越的可能性。
不管怎么样,蚁人肯定会成为复联4里站在C位斯塔克旁边的得力干将,让我们提前恭喜这位成功出道,还喜得一位黄蜂伴侣的骚年把!
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再神通广大的未来丈母娘,也只会往你脑子里面塞东西,而不是从里面删东西。
所以,还没看电影的,请小心前方剧透。
上集说到,汉克皮姆博士发明了一种名叫蚁力神的黑科技,简单说,就是类似于印度神油的东西,能让人变大变小变漂亮。
他的未来女婿斯科特朗利用这项技术,跑到德国帮美国队长打架,因此被罚关禁闭,后来改为在家服刑,期限是两年。
斯科特为了打发时间,培养了丰富的业余爱好,比如看书、打保龄球、养花、打架子鼓等等。
不过最令他高兴的还是与女儿共度的时光。
为了能让女儿在他的住处玩的开心,斯科特索性把整座房子改造成了蚂蚁主题公园,陪女儿在里面玩冒险游戏,通关奖励是一只写有“世上最强奶奶”的奖杯。
其实拿个贴纸覆盖一下改成“爸爸”也不是什么难事,《疯狂动物城》里的粗枝大叶的狮子市长都知道稍微修改一下二手马克杯上的文字再转赠给羊副市长。
玩游戏的过程中,斯科特不小心一脚踹破了篱笆,引发了监控脚环上的FBI Warning。
神勇的吴探员立刻带人找上门来,结果发现只是一场误会。
吴探员对于斯科特的纸牌魔术很感兴趣。
其实想要学习魔术的话,可以去请教布鲁斯班纳博士,全世界没人比他更会变魔术了,或者也可以请教付兰兰(弟),吴探员以前在东北亚某国身居高位的时候,跟付兰兰(兄)总算有点交情。
送走FBI探员们以及女儿之后,斯科特又回归了孤单寂寞的生活。
这天他梦见自己重回量子领域,当年他和黄衫光头佬对打时曾经去过一次,依稀记得自己跟汉克皮姆的老伴儿,初代黄蜂女珍妮特有过接触。
接着斯科特又梦到他拥有了珍妮特的视野,跟年幼的虎扑(Hope)玩捉迷藏。
梦醒之后,斯科特给汉克打了一通电话,在语音留言中讲了一下自己的梦境,不过说到一半他又后悔了,觉得对着老丈人讲述自己如何在梦中变成了自己的丈母娘,好像过于暧昧了。
在语音留言的结尾,斯科特表示,当我没说,我是胡说八道的。
坐在沙发上看电视的斯科特被蜜蜂蛰了一下,然后就晕了过去,再次醒来时,他已经坐在了副驾驶位置上。
开车的虎扑姐告诉他,不用担心FBI Warning这个问题,他们父女俩已经给一只蚂蚁编好了程序,让它模仿斯科特的生活轨迹,戴上脚环替他在家服刑。
虽然被告知已经万无一失了,但是斯科特还是不太情愿就这么被带出来。
毕竟他就快刑满释放了,可不想在这时候出什么幺蛾子,导致自己被送进去蹲二十年大牢。
汉克和虎扑姐之所以这么急着要找斯科特,是因为收到了他的语音留言,而且正好是在他们获得了最新研究成果这个敏感时期。
上一集当中,汉克博士就曾经亲口讲述了他的妻子初代黄蜂女珍妮特,简称蜂蜂,如何为了阻止导弹危机而陷入量子领域。
从那以后,博士就一直尝试进行各种研究,他甚至绑架了一个叫峰峰的人到一艘赌船上,观察他是否适合作为人体实验的对象。
经过三十年的研究,汉克终于制造出了能够将人送往量子领域的隧道。
跟斯科特确认了梦境的内容之后,虎扑姐断定梦中人就是她们娘儿俩,因为那个小女孩躲藏的衣柜是她每次捉迷藏的固定藏身地点。
斯科特听她这么说,忍不住问她是不是对捉迷藏有什么误会。
用冰河的话来说,就是“同样的招数对圣斗士使用第二次无效”;用Sheldon的话来说,就是“Fool me n times, shame on you; fool me n+1 times, shame on me”。
既然女儿如此不擅长玩捉迷藏这项游戏,身为父亲的皮姆博士就该早点给她开发点别的游戏,比如用十二张绘有石头剪子布的牌进行猜拳。
斯科特之所以会有那样的梦,是因为珍妮特在他脑子里留下了讯息,而这个讯息恰好在这时显现,意味着现在正是进入量子领域的最佳时机。
要完成隧道还差一个零件。
虎扑姐去找一个名叫Burch的奸商购买零件,结果遭到勒索。
后者已经知道了她和她老爹的真实身份,想要入股他们父女俩的科研项目。
虎扑姐不同意,交易因此破裂,Burch厚颜无耻地把货和钱都扣下了。
虎扑姐换上黄蜂女的战衣再度杀了回来,跟Burch的手下在厨房里展开一场激战,也就是预告片里的那一场。
跟汉克一起坐在车里看监控的斯科特对于虎扑姐那件既能飞又能射的战衣羡慕不已,想要吃一颗糖安抚一下自己,却遭到汉克残忍拒绝。
局面完全在虎扑姐的掌握之下,她顺利抢到了零件,却遭到一个会穿墙的幽灵袭击。
斯科特的蚁人战衣在内战之后就被销毁了。
汉克因为毕生心血被毁,所以不怎么愿意搭理斯科特。
但是这时候眼看着女儿遇到危险,他只好拿出一件尚未完工的新战衣给斯科特。
骑着蚂蚁飞进去的二代蚁人跟二代黄蜂女联手击退了幽灵,但是等他们回到车上时,却发现汉克遭到了袭击,收缩到行李箱体积的实验室大楼也被抢走了,而汉克父女苦心研究的隧道就在实验室里。
为了追查到实验室和幽灵的下落,汉克非常不情愿地找到他过去在神盾局的同事Bill Foster帮忙。
这人虽然现在看上去斯斯文文的,但其实全天下最难搞的杀手约翰威克就是由他带入行的,两人一起打过还没整容失败的红骷髅,后来他还以丐帮帮主的身份帮约翰威克躲过追杀。
Foster曾经参加过汉克主导的巨人歌利亚项目,也有过变大变长的经历。
因此汉克一行三人的这次拜访,主要内容就变成了Foster和汉克比尺寸。
一直密切关注着斯科特动向的FBI探员们这时追了过来,正如斯科特之前吐槽的那样,棒球帽加眼镜这种伪装根本就没什么卵用。
之前美国队长也曾经试过这个方法,要不是黑寡妇机智一吻,估计也早就穿帮了。
虽然没有获得直接的线索,但是这次针对Foster的拜访让汉克想到,如果能拿到以前的研究成果,就可以追踪到实验室。
斯科特这时坦白,其实他的战衣并没有销毁,因为他想要保全汉克的毕生心血。
在未来老丈人眼里,他这个女婿无论做什么都不受待见,之前说战衣毁了要挨骂,现在说没毁还是要挨骂。
战衣被斯科特放在了那一只“世上最强奶奶”的奖杯里,而奖杯则被女儿拿去学校了。
于是蜂二代和蚁二代只好跑去学校里偷奖杯。
由于斯科特的战衣是半成品,里面的蚁力神不稳定,所以他在教学楼里体型忽大忽小,遭到虎扑姐的无情嘲笑。
之前斯科特总是喜欢吹嘘自己跟美国队长的关系有多铁,这时虎扑姐抓住机会,说真希望你的老铁看到你现在这个[哔]样。
拿到奖杯之后,汉克成功利用其中的旧版战衣锁定了实验室的位置。
三人找到了幽灵的住处,一座阴森恐怖的鬼屋。
蜂二代和蚁二代潜入进去,发现幽灵是个妹子,正在睡觉。
他们刚想拿着实验室离开,就被觉醒的幽灵打晕。
幽灵的演员之前还演过《头号玩家》里的女反派。
可能是发型的原因,当时没觉得她好看,这次却有点惊艳,特别是穿着睡衣得意地审视被她绑在椅子上的三人时,俏皮里又透着一股傲气。
本名Ava的幽灵向三人解释了需要实验室的原因。
她爸爸原来跟汉克一起研究量子领域,后来被开除了,就自己暗中继续研究,结果实验失败,两口子都当场殒命,只留下还是小女孩的Ava,但是她从那一天起,身体状态就变得不稳定,给她带来极大痛苦。
后来她爸爸的老同事,也是汉克的老同事,Foster博士找到她,制造了一个休眠室帮她减轻痛苦。
神盾局知道了Ava的存在,为她制造了幽灵战衣,并将她培训成了刺客。
神盾局倒台之后,走投无路的Ava被Foster收留,后者一直在想办法帮她恢复成普通人的状态。
现如今这件事情愈发紧急,因为Ava命不久矣。
而Foster想出来的办法,是从量子领域提取能量,但是那样就可能会杀死身处其中的初代黄蜂女。
听说有人要威胁自己老伴儿的生命,汉克气到心脏病发,他女儿虎扑姐恳求Foster行行好,帮忙拿来速效救心丸,没想到盒子一开却蹦出几只大蚂蚁,解开了汉克等三人的束缚。
局势逆转,实验室又回到了汉克他们的手里,零件也被抢到了,前往量子领域的隧道即将竣工。
可是有几个技术参数无论如何也调不对。
一向在技术方面没什么发言权的斯科特这时却冲到了电脑前,表示一切尽在他掌握之中。
斯科特展示出了让人叹为观止的骚操作,当然变骚的不只是他的操作手法而已,他整个人都变得风情万种起来。
这时汉克父女才发现,原来面前这个人已经被量子领域中的珍妮特灵魂附体了。
斯科特为我们展示了一个不受老丈人待见的女婿应该如何使用恰当的肢体接触来挽回局面。
假如当年进入量子领域成为信息载体的不是斯科特,而是他的好基友、形象更富有喜感的路易,不知道汉克在被他爱抚的时候,会不会像《大话西游》里至尊宝面对着已经变成猪八戒的青霞时反应那么剧烈。
珍妮特借助斯科特的肉身,向丈夫和女儿传递了自己的坐标,但是有效期十分短暂,错过了就再也没办法救出她了,这辈子都没办法救出她了。
两父女忙着进行隧道最后设置的时候,斯科特接到了好基友路易的通知,FBI又要找上门了,再不回家就有大麻烦了。
路易跟斯科特等人合伙开了一家公司,名字叫“刑满释放人员安全顾问”,听着就叫人放心。
公司的生意一直十分惨淡,直到这天晚上总算迎来了大客户。
找上门来的正是之前卖零件给虎扑姐的奸商Burch。
他原来是个消防员,被一个来自印度的富二代天体物理学家给绿了,后来他又反过来把对方给绿了,结果不绿不相识,两人成了好朋友。
从那以后,Burch就特别信赖印度的高科技人才和高科技产品。
之所以一直对汉克父女纠缠不休,就是看中他们家那款类似印度神油的黑科技蚁力神。
而这一次他还特别带了一个印度逼供专家,带着另一款印度神药来向路易逼问斯科特等人的下落。
一听说有印度神药,路易突然兴奋,因为他终于能见识到传说中的吐真剂了。
每个男人都梦想着被神奇女侠用真言套索捆绑一次,而且最好是龟甲缚。
然而由于处在不同的电影宇宙,这个梦想注定无法实现。
不过拿具有类似效果的药剂过一过干瘾也不错。
身为一个严谨的科学家,印度逼供专家坚决否认自己的药是吐真剂,双方就此展开一番毫无意义的辩论。
最终路易还是老老实实地挨了一针,于是他开始发挥自己高超的唇上功夫,从诗词歌赋谈到人生哲学,特别是他跟斯科特在监狱里充满哲♂学味道的相遇相知。
这段信息量爆炸的讲述让听者声临其境,除了Burch以外,暗中观察的幽灵也借此获知了斯科特等人的下落。
Burch自知难以对抗幽灵,于是选择做一名朝阳区热心群众,通知了自己在FBI的内线。
这位内线马上又通知了他的领导吴探员。
后者当时正忙着跟线上赌场的性感美男荷官学习发牌技巧,下属门都不敲就进来撞见了这一幕,场面超尴尬的。
所以说在办公室里上任何网站都要加倍小心,身为FBI工作人员,自己心中更要常怀FBI Warning。
得知FBI马上要找上门去了,斯科特只好抛下汉克父女赶回家。
他的替身蚂蚁泡澡的香艳画面险些要被吴探员目击,幸亏女儿挺身而出,替他争取了时间。
可是行踪暴露的汉克父女就没这么好运了,他们正想转移实验室,却发现周围全都是FBI。
两人被押回局子里,而作为证物的实验室则被幽灵夺走。
虽然再次逃过一劫,但是斯科特却觉得对不起战友,对自己身为一个超级英雄的价值产生了怀疑。
女儿对他进行了一番鼓励,说他是世上最强奶奶,没什么能难倒他,还表示愿意成为他的搭档。
但是斯科特认定的搭档却是虎扑姐,于是他决定振作起来,去营救爱人和老丈人,顺便帮助老丈人营救丈母娘。
他们这一家人进看守所就像回家一样,所以斯科特毫不费力地就想出了越狱方案,利用蚁力神技术把虎扑姐的战衣以及一套FBI制服送去给汉克父女。
重聚之后,三人追踪到了实验室的位置,蚁二代负责引开幽灵,蚁初代趁机潜入实验室,劝Foster博士倒戈,并顺利进入隧道,前往量子领域。
这时Burch领着小弟追来,三方势力针对实验室展开一场争夺,并且开始变换各种尺寸和姿势进行飙车,斯坦李老爷子的新车也被殃及。
蚁二代的战衣在关键时刻又失灵了,变大以后就缩不回去了,这是许多男性朋友在上厕所时经常会遇到的尴尬情况。
他只好抱着一辆卡车,拿它当滑板车用,一路追到了码头。
Burch已经带着实验室上了船。
斯科特不停地召唤蚂蚁坐骑,结果总是召唤失败,因为蚂蚁还没飞到跟前就被海鸥吃掉了,最后终于有一只智勇双全的蚂蚁成功驮起了斯科特,后者决定给他命名为安东尼奥。
结果屁股还没坐热,安东尼奥也葬身鸟腹了,斯科特只能一边坠落,一边深情呼唤他的名字,其悲惨程度堪比失去了小强的唐伯虎。
天上不行,斯科特只好改走水路,化身美人鲸鱼,三两下游过去逼停了Burch乘坐的船只,夺回了实验室。
但是巨大化会加速体力消耗,斯科特很快就精疲力尽,沉入海底,幸好虎扑姐及时赶到,给他做了人工呼吸。
外面的人对实验室你争我夺的时候,汉克已经进入了花花绿绿的量子领域,这里的装修风格跟奇异博士约多玛姆谈判的地方差不多。
随着时间流逝,汉克慢慢感到迷失,睁开眼睛时,竟然回到了以前住的房子,但是气氛早已变得阴暗诡异。
《蚁人2》跟前作最大的区别,就是融入了恐怖类型元素。
很多时候这部电影都让人觉得像是在看鬼片。
反派“幽灵”这个角色设定本身就带有这方面的诱导性,她的住处也是典型的恐怖片凶宅的样子,而汉克在量子领域的经历则具有强烈的克苏鲁味道,最后这一段幻觉,恐怖气氛更是到达了顶峰。
虽然观众都知道站在他面前的人是初代黄蜂女,但是对于面具下面的形象却充满不安。
残破的翅膀、可疑的白袍,不管怎么看,都让人觉得来者不善。
直到真面目揭晓,发现只是标准版的米歇尔菲佛姐姐,观众才终于松了一口气。
三十年不见的老夫老妻终于团聚,携手穿过隧道,返回人类世界。
可是半路上,珍妮特的身体却开始发生异变。
原来实验室又被幽灵夺走了,她正在汲取量子领域的能量。
蜂二代和蚁二代及时赶到,中断了幽灵的操作。
这时老两口儿也从隧道冲了出来,顺便撞飞了挡路的幽灵。
初代蚁人和黄蜂女深情相拥时,给人一种杨过和小龙女十六年后绝情谷地重逢的感觉。
不过当珍妮特说她已经变得跟以前不一样了的时候,我却瞬间警觉起来。
当时第一反应是,不会又是失散多年的亲人其实是大反派这种设定吧?
结果所谓的变化原来是无毒无副作用的完全正向变化。
珍妮特回归人间之后,第一件事就是治好了幽灵妹子,而且手法十分简单,就是碰了碰头而已。
如此说来,妹子忙活了一整集,全都是白忙活,从一开始,她只要做个安静的萌妹子,就可以获得治疗,反而是各种瞎折腾险些害人害己。
五个超级人类在实验室里交流感情的时候,Burch一伙还在鬼鬼祟祟地想要搞事情,结果被路易和两位伙伴用他们公司的安保产品制服,刑满释放人员安全顾问公司成功证明了自己的商业价值。
而Burch一伙则被注射了他们自己的印度神药,毫无保留地对随后赶到的FBI交代了全部罪行。
印度逼供专家在亲自使用过之后也不得不承认,这玩意儿确实就是吐真剂。
斯科特把自己的战衣做成一个巨大的气球,吸引了FBI的注意力,为自己和伙伴们安全撤退争取了时间,又双叒叕涉险过关,没有被FBI抓住他偷溜出去的把柄。
不久之后,服刑期满的斯科特解除了脚环,终于可以自由活动。
而初代蚁人和黄蜂女也在海边重新盖起了他们的家。
看到这里我才反应过来,这种玩法不就是布尔玛他们家的伸缩胶囊吗?
所以斯科特会是贝吉塔还是乐平呢?
尾声1:两代蚁人黄蜂女聚在一起研究捕捉量子领域能量的技术,斯科特被送进了量子领域,其他三人在外接应。
这时有人打了一个响指。
尾声2:因为上面的那个响指,世界变得一片死寂,连电视信号都断了,斯科特家中的蚂蚁却还在苦练架子鼓技术,努力向着爆裂鼓手的目标前进。
他现在缺的就是一个像《号角日报》主编或者哥谭市戈登警长那样的人作为教练来鞭策他。
蚁人和黄蜂女将会回归……吗?
说实话,最后这两个彩蛋有点别扭,把正片的氛围全部破坏了。
《蚁人》和《蜘蛛侠》目前是漫威宇宙里相对小巧精致的两个系列,整体都比较轻松诙谐,没有太多生离死别的悲情段落,尤其是这次的《蚁人2》,本来以为老爹要便当,结果没有,又觉得反派二人组至少得死一个,结果也没有,而Burch那几个活宝也都没病没灾。
这样的设置可能让一部分观众觉得冲突不够强烈,情感不够极致,但也会让另一部分观众觉得温柔、解压。
不管怎样,既然正片已经是这种风格了,再用片尾彩蛋去推翻它,实在有点太突兀了。
本片结尾的第一个彩蛋,让人觉得正片就像是一个从来没有存在过的美梦,梦醒之后还是要面对残破的现实。
当然,我能理解这是构建宇宙的必要步骤。
当年《蚁人1》也是放在一部结局很压抑的《复仇者》电影之后上映,但是《复仇者2》的惨烈程度与《复仇者3》完全无法相提并论,因此当年的《蚁人》可以实现的治愈效果,如今的《蚁人2》却未必能达到。
蚁二代和星爵是漫威宇宙最逗逼的两个英雄,现在后者已经被玩儿残了,不知道下一次蚁人再登场会是个什么状态,最理想的情况可能也就是像刚被银河护卫队救起的锤哥一样强颜欢笑了。
一个破碎的我如何拯救一群破碎的你们?
看来希望还是只能寄托在鹰眼身上。
不过巨人歌利亚的老伙计约翰威克看着也很可靠,也说不定这位爱狗人士才是真正结束无限战争的人(我真心希望漫威再拍电影版《惩罚者》,请基努里维斯来演)。
《蚁人2:黄蜂女现身》新老蚁人一起找媳妇儿!
故事时间线承接《美队3》,在最后的结局处与《复联3》重合。
随着漫威电影宇宙的不断壮大,单体电影真的是越来越难拍。
要在兼顾MCU大框架的同时,讲好单体故事;不能给观众设置太高的观影门槛,有足够的娱乐感;还要在众多超级英雄中做到不俗套、有特点,着实不易。
这部《蚁人2》在奇观展示、娱乐性呈现和英雄人设上做的还是很不错的,超级英雄与爱情的类型混搭虽算不上完美融合,但也能呈现出一定新鲜感。
缺点在于故事的反派太弱,虽然看似几方矛盾设置很紧凑,但互相实力完全没有可比性,幽灵这个反派的设置也过于强行,完全是分分钟洗白的人设。
6.5分!
ps:漫威在死侍和小蜘蛛之后又多了一个抢戏的嘴炮,没错,他就是蚁人的好基友路易斯!
长字幕结束有彩蛋!!
本文首发于公众号“电影彩蛋堂”(movierush),专注分享电影彩蛋。
本文包含MCU彩蛋、角色彩蛋、漫画彩蛋、流行文化彩蛋和片尾彩蛋五个部分,总结影片中各种有趣的彩蛋与细节。
*文中有剧透,观影前请慎重。
第一部分:MCU彩蛋量子领域上一部《蚁人》中,当斯科特进入量子领域后,穿梭的场景中出现了一个模糊的女性身影。
当时网友一致认为,她就是多年前失踪的初代黄蜂女。
最后这个说法得到了导演佩顿·里德亲自证实。
量子领域中的黄蜂女本片中也有类似的“量子领域”彩蛋。
留意结尾彩蛋中蚁人进入量子领域后的背景,其中疑似出现了灭霸的脸。
难道阿灭在暗中观察一切?
也有人称这张脸更像《奇异博士》里的大反派多玛姆。
另外还有一处,当汉克和珍妮特离开量子领域时,背景中疑似浮现出一个城市景观。
这有可能是漫画里位于“微宇宙”(Microverse)的“家园”(Homeworld)。
微宇宙即是电影中的量子领域,家园是微宇宙中的一个分子链星球,每个分子球相当于一个地区,而且有“微星人”(Mircronaut)生活在其中。
注意以上都只是网上普遍的推测,真正的彩蛋在哪目前还没有定论,大概我们要等到官方公布或蓝光推出后才能得到更进一步的证实了。
客串狂魔旧金山追逐戏中,黄蜂女误把路边一个老头的汽车变小了,这人正是漫威之父——斯坦·李。
老爷子还讲了一句台词:“六十年代很有趣,但现在我要付出代价了”。
这是老爷子自嘲年轻时嗑药太多,导致现在经常出现不可思议的幻觉。
也有可能在指的是,老爷子在60年代创造了众多经典的漫威英雄角色,如今每拍一部真人电影,他都要去客串一波。
斯坦·李在《蚁人》中客串一名酒保索科维亚协议FBI特工向凯茜解释她爸的罪状时,引用了“索科维亚协议”(Sokovia Accords),这是《复联2》事件后政府为约束超级英雄而制定的法案。
索科维亚协议也是《美队3》内战的导火线由于“蚁人”斯科特在内战中加入美国队长带领的反对派,所以遭到了政府的软禁和监察,这也是为什么斯科特没有出现在《复联3》对抗灭霸的英雄队伍中。
漫威式伪装斯科特、汉克与霍普三人为了隐藏身份,在校园里戴着帽子和太阳眼镜。
虽然这种伪装方式连斯科特自己都忍不住吐槽,但要知道漫威世界中的路人大多是盲目的,还记得《美队2》中一点都不像美队的美队吗?
当然,更不要忘了DC家的克拉克·肯特(aka超人)……
我是老大路易斯为即将面谈生意而紧张万分,口中不停叨念:“我是老大……我是老大……”(I am the boss)。
《美队3》中,斯科特快要变成巨人前也说了这句话为自己打气。
第二部分:角色彩蛋黄蜂女电影里,汉克在量子领域中找到了消失多年的妻子,也就是初代黄蜂女——珍妮特·范·戴因(Janet Van Dyne)。
漫画中,黄蜂女(Wasp)首次登场于《惊奇故事》(Tales to Astonish)第44期(1963),由斯坦·李与杰克·科比联合创造。
本名珍妮特·范·戴因,原本是一个出身富裕家庭的千金大小姐,一次她的科学家父亲被外星生物杀死,为了复仇珍妮特向父亲的同伴汉克·皮姆博士求助。
汉克让珍妮特透过皮姆粒子把身体缩小,搭配外置的武器,成为蚁人的搭档——黄蜂女。
在一次事件中,蚁人、黄蜂女、钢铁侠、雷神托尔和浩克决定组成一个团队,德艺双馨的黄蜂女提出要为无法伸张的正义复仇的想法,于是团队采用了“复仇者联盟”(Avengers)这个名字。
再来说说二代黄蜂女——霍普·范·戴因。
漫画中,霍普·皮姆(Hope Pym)首次登场于982宇宙中。
在这个未来世界里,汉克·皮姆在执行复联任务时战死,他的妻子珍妮特也因心碎而去世。
霍普因此对复仇者联盟怀恨在心,与自己的双胞胎兄弟组成了一支抬杠团队Revengers,成为了反派红皇后(Red Queen)。
而在616主世界中,汉克的女儿名叫纳迪亚·皮姆(Nadia Pym),是汉克的前妻玛利亚所生,从小在黑寡妇受训的“红房”长大。
后来纳迪亚遇到继母珍妮特,在后者的影响下开启了英雄生涯,成为二代黄蜂女。
幽灵幽灵在漫画中是一名男性,本名约翰·莫利(John Morley),原本是钢铁侠的反派之一。
他是一个大企业的工程师,开发了一个以“幽灵科技”为主要技术的电脑晶片,可以让人得到透明和穿透的能力,就像“幽灵”一样。
约翰本想籍由这项技术大展宏图,却没想到公司为了利益强迫他的爱人当应召女郎,这让他产生了极大的压力和忧郁,并在体内注射幽灵科技来逃避现实,开始了杀手和商业破坏者的犯罪生涯。
电影版本的幽灵将性别改为女性,名字改为艾娃·福斯特(Ava Foster),由汉娜·乔恩-卡门饰演。
与漫画中的设定不同,艾娃小时候因量子实验事故,父母双亡,自身则细胞受损,获得穿透的能力,一度被神盾局利用参与间谍和刺杀等脏活。
比尔·福斯特漫画中,比尔·福斯特原本是出身于贫民窟的小孩,由于过人的智力让他得以在博士毕业后进入到斯塔克实验室工作。
有一次初代蚁人汉克·皮姆在实验中被固化成十尺高度无法缩小,于是托尼·斯塔克让比尔帮助研究解决方法。
结果比尔成功改良了配方,让皮姆恢复原状。
比尔将完美的皮姆粒子公式运用到自己身上,从此得到了跟蚁人一样变大变小的能力,开始了打击罪恶的生涯,成为英雄“歌利亚”(Goliath)。
又称黑歌利亚(Black Goliath)内战期间,比尔站队以美国队长为首的反注册派,却因此被失控的克隆托尔所杀,成为英雄内战中第一个牺牲者,更让双方不少成员的立场产生动摇,改变了战争的格局。
后来,比尔的侄子汤姆·福斯特继承了他的衣钵和能力,延续歌利亚的英雄传奇。
电影中,比尔·福斯特是一名大学教授,曾经是神盾局的一员,与汉克·皮姆一起参与过“歌利亚”计划(曾变身为21英尺的巨人,但远逊于《美队3》时期65英尺的斯科特)。
影片中的一幕出现了年轻的比尔·福斯特,实际上该镜头中并没有采用特效化妆将演员劳伦斯·菲什伯恩年轻化,而是找来了他的儿子兰斯顿·菲什伯恩来出演这个角色。
蛋头人影片中,“幽灵”艾娃的父亲名叫埃利亚斯·斯塔尔(Elihas Starr),曾是神盾局的一名科学家,在一场量子实验事故中与妻子双双死亡。
漫画里,斯塔尔是一个优秀的科研人员,最初为政府工作,但因为进行间谍活动而被开除,于是他决定利用自己聪明的头脑进行犯罪。
由于光秃秃的头顶看起来像一颗蛋,所以他被媒体称为“蛋头人”(Egghead)。
电影中,斯塔尔的光头造型是对漫画形象的致敬。
吴吉米电影中,负责监管斯科特的FBI探员名叫吴吉米(Jimmy Woo)。
虽然外表看似逗比,但实际上他曾是一名神盾局特工。
吴吉米是漫威最早的亚裔英雄之一。
最初登场于阿特拉斯漫画(漫威的前身)出版的《黄爪》(Yellow Claw)中。
该漫画设定在50年代左右,主要讲述FBI特工吴吉米对抗天朝反派“黄爪”的故事,后来吴加入神盾局,曾在一次行动中抓捕过哥斯拉(你没看错)。
漫画中,吴吉米曾经成立了一支名为“复仇者联盟”的超能力者团队,后来这支队伍的存在被划归于平行世界9904。
多年后,已成为神盾局高级特工的吴,在一次行动中大脑严重受损,于是昔日战友利用黑科技将他恢复到50年代的记忆和模样。
重生后的吴组建了秘密队伍“阿特拉斯特工队”(Agents of Atlas),并终于捣获留存到现代的“黄爪”集团。
桑尼·伯奇影片中,桑尼·伯奇(Sonny Burch)是一名黑市商人,企图夺取汉克·皮姆研发的科技。
漫画里,伯奇曾掌管克劳斯科技公司(第一部《蚁人》反派的公司),与奥巴代亚·斯坦尼(第一部《钢铁侠》反派)有过合作关系,是托尼·斯塔克(钢铁侠)的商业对手之一。
影片中伯奇提到,他在为“非常危险”的人物工作。
这个神秘人物会否是漫画中的著名角色吗?
例如诺曼·奥斯本,也就是蜘蛛侠的头号反派“绿魔”,毕竟他是漫威世界数一数二的科技巨鳄。
百夫长反派安插在FBI的线人名叫杰弗里·巴拉德(Geoffrey Ballard)。
这个角色首次出现在漫画《歌利亚》第4期(1976),原本为政府工作,后来成为反派百夫长(Centurion),是惊奇女士的敌人之一。
雅加婆婆俄罗斯小哥库尔特把幽灵称作芭芭·雅加(Baba Yaga),又称雅加婆婆。
雅加婆婆是东欧民间传说中的巫婆,专吃小孩,在人们心目中是个充满邪恶和神秘的角色。
漫画中也出现过芭芭雅加这个人物,曾在《英国队长》的故事线中登场。
凯茜·朗电影中,凯茜希望自己成为蚁人的搭档,而漫画里凯茜·朗确实继承了父亲的衣钵成为超级英雄“易身女”(Stature)。
漫画里凯茜自小有严重的心脏病,父亲斯科特·朗为了给她凑医疗费用,不惜进行偷盗工作,以致于成为二代蚁人。
在她的父亲牺牲后(详见《复仇者解散》),凯茜得到了蚁人装备,并加入了少年复仇者与复仇者联盟等英雄组织。
巨化人当斯科特变成巨人出现在海边时,电视上的新闻标题中显示出"巨化人"(Giant-Man)的字样。
漫画中,“巨化人”是汉克·皮姆曾经使用过的英雄身份之一。
第三部分:漫画彩蛋影片中有几个细节来自漫画《蚁人:重生之人》(2015),这部漫画正是以二代蚁人斯科特·朗为主角的。
激光机关斯科特和女儿在家中玩起DIY冒险游戏,其中一个障碍物是特工片常见的激光射线,这个桥段曾出现在漫画《重生之人》中。
架子鼓斯科特在家中忘情敲打的架子鼓,在《重生之人》漫画里也出现过。
安全公司斯科特与他的伙伴们共同运营一家叫“X-Con安全咨询”的公司,用他们丰富的(偷盗)经验为企业设计保安系统。
有趣的是,英语中Ex-con的意思为“有犯罪前科者”。
在《重生之人》中,斯科特开办了一家类似的安全公司,名字简单粗暴,就叫做“蚁人安全解决方案”(Ant-Man Security Solutions)。
汽车影院影片结尾,斯科特与女儿一起在微缩的汽车中观看笔记本电脑播放的电影,这一幕参考了《重生之人》中斯科特父女在微小的家中用手机看电影的场景。
看的是日本电影《大逃杀》影片中他们在汽车里观看的影片是1954年的《X 放射线》(Them!),这部怪物电影讲述了核爆后产生的巨蚁企图接管世界的故事。
片中比利·福斯特博士在看见蚁群后喊了一句"It'sTHEM!",也是对这部老电影的致敬。
第四部分:流行文化彩蛋星运里的错把斯科特看得流泪痛哭的书是青少年浪漫小说《星运里的错》(The Fault in Our Stars),曾在2014年改编成电影,由安塞尔·艾尔高特与谢琳·伍德蕾主演。
动物屋斯科特在家中昏迷前,电视上播放的片子是1978年的《动物屋》(Animal House),当中角色说了这样一句话:“我指甲中的一个小小原子有可能是一个微小的宇宙。
”
乍看以为右边是年轻的唐尼,查了一下原来是《莫扎特传》中莫扎特的扮演者汤姆·休斯克!
侏罗纪公园斯科特在霍普的车中醒来后,窗外出现了巨大的鸽子眼睛,让人想到《侏罗纪公园》中霸王龙袭击卡车的画面。
变蝇人路易斯在斯科特家中发现瘫坐在沙发上的蚂蚁,以为它是变异的斯科特,令人想到1986年影片《变蝇人》中,杰夫·高伦布由于实验事故逐渐变成了拥有一半苍蝇基因的蝇人。
高天尊你还好吗?
金霸王电池在汉克·皮姆的秘密实验室中,可以看到巨大的金霸王电池。
据说实验室中还隐藏了许多巨大化的日常道具,眼尖的观众可以尝试找一下。
风火轮小汽车汉克把微缩汽车收藏在“风火轮”(Hot Wheels)复古套装盒中。
“风火轮”是美国玩具公司美泰在60年代起推出的金属小车系列。
莫里西路易斯在“话痨时刻”中提到了他祖母的餐厅里有一个唱片机,只会播放英国歌手莫里西(Morrissey)的歌曲。
后来路易斯给斯科特打电话时,斯科特的电话铃声是莫里西的歌曲《Everyday is Like Sunday》。
"What's up"影片中有一幕,路易斯突然出现并夸张地打招呼“What's uuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuup”,这是模仿了多年前百威啤酒广告中一个神烦的梗。
安东尼奥斯科特为飞行蚂蚁起的名字是“ANT-onio Banderas”,这是西班牙著名影星安东尼奥·班德拉斯的名字。
欧托滋薄荷糖汉克·皮姆随身携带的欧托滋牌(Altoids)的薄荷糖是美国著名的糖果品牌,早年曾推出过一系列杂志广告,内容为各种人物手持着该品牌的糖果铁盒,其中有一款与漫威相关,其主角是铁桶形态的初代钢铁侠。
第五部分:片尾彩蛋在第一个片尾彩蛋中,为了恢复“幽灵”艾娃身体中分裂的分子,斯特科再次进入量子领域中收集“治疗粒子”,正当他完成任务准备返回之际,现实世界中的汉克、珍妮特和霍普却突然失去了通讯。
镜头回到地球后,令人震惊的一幕出现了。
正如《复联3》的结尾一样,三人已经灰飞烟灭,他们都被灭霸的那记响指“消灭”了。
而斯科特则被困在量子世界中,前景未卜。
这个结局延续了《复联3》结尾的悲壮感(还有一点恐怖),刚升任主角的黄蜂女没了,好不容易从量子领域逃出的老黄蜂女又遭受厄运。
而蚁人斯科特被困在量子世界中,命运同样令人堪忧,他如何从中脱身也许将是《复联4》中击败灭霸的关键。
字幕滚动完后出现第二个彩蛋,内容是斯科特的家中一片沉寂,只有一阵阵敲鼓声传出,原来是上一集变大的蚂蚁在打架子鼓。
在最后一幕以文字预告角色出场是漫威电影的传统之一,但这一次却出来一个问句:“蚁人和黄蜂女将会回归?
”,令人期待接下来的故事发展。
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电影彩蛋堂(movierush)
先说一个MCU的“恐婚定律”:目前为止,结了婚有了家小的超级英雄,都多多少少被复联排斥了。
指的当然就是鹰眼和蚁人。
鹰眼本来自始至终就被电影塑造成了一个辅助型角色,后来莫名其妙冒出来温馨的一家老小(实则是为了讨好女性观众),结果出镜率越来越少。
蚁人虽然离异,但其实家庭关系维系的不错,尤其是和女儿的深厚感情。
于是,灭霸这个MCU有史以来最恐怖的敌人,复联本应动用一切力量殊死抵抗,却压根没带两位玩儿。
官方说法是二位因为参与内战,被政府软禁在家中,因此无法对抗灭霸。
世界都要毁灭了,这种站不住脚的理由谁会相信呢?
像美国队长、黑寡妇、女巫这些与政府对立的大咖,如果真心需要蚁人和鹰眼的帮助,帮他们解除脚环还不是分分钟的事情?
连《蚁人》的导演佩顿·里德自己都调侃道:“也许他们(复联主力)只是认为蚁人能力不够,所以没有召唤斯科特参与战斗。
”
“恐婚定律”自是玩笑话。
不过蚁人没有参加《无限战争》,也确实会显得有些尴尬。
从MCU将第一代蚁人汉克·皮姆进行边缘化塑造的思路来看,斯科特想成为铁人、美队、绿胖那样的人气英雄,还得看漫威高层的脸色。
至少目前来看,他在MCU的地位确实相当低,甚至比不上后来的小虫和黑豹。
当然,明年蚁人将和惊奇队长联手拯救世界,几乎已成事实。
那也许会是斯科特·朗的翻身之日。
漫画粉丝认为汉克·皮姆不应该受到这样的冷遇。
在漫画宇宙中,蚁人的能力大概还要略高于钢铁侠等人。
曾几何时,汉克·皮姆的智商不输于神奇先生,各种研究成果更是强于斯塔克。
皮姆不仅是复联的创立元老,他发明的皮姆粒子也是漫威历史上最迷人的概念之一,奥创也是皮姆精神分裂后的产物,太多的是非曲直都跟一代蚁人有关。
到了电影里,汉克·皮姆上来却是一个配角,一个典型的脾气古怪的老学究,以导师的身份指导斯科特·朗。
如此一来,他既不是复联的元老,也不是奥创的主人,更没有强调其超常的智商与显赫地位,许多重要戏份就这么不明不白被别人抢走了。
以迈克尔·道格拉斯的年龄来看,估计漫威也不会让他再化身成黄衫侠或歌利亚(《蚁人2》里已出现了菲什伯恩的歌利亚)。
也许,碍于皮姆精神分裂、家暴等黑历史,漫威不想让这个污点角色当家也无可厚非,但如此简单的边缘化处理,无疑是原著影像化改编所必然产生的损耗。
向来对整数无感的漫威,在第20部电影的创作上也是不痛不痒——在MCU的庞大体量下,整个《蚁人2》无非讲的是一个发生在《内战》之后,《无限战争》之前的非常微小的事件。
故事动机承袭自《蚁人1》,情景承袭自《内战》,讲老蚁人、新蚁人和黄蜂女联手在量子域找妈妈的故事。
整部电影最迷人的地方还是那些忽大忽小的战斗风格,以及结尾的第一个彩蛋,其余部分了无新意。
当然不能妄断《蚁人2》是部烂片。
对于我来说,现下的漫威电影更多只是一种习惯性的观看,质量稳定在6-7分之间,也没有期待新意的必要。
纵使MCU的每一部单人电影都有自己的侧重点,比如《黑豹》对非洲现代主义与乌托邦的展现,《奇异博士》对异域宗教和魔法的描绘,《银河护卫队》的复古摇滚与B级科幻的融合……却终归是万变不离其宗,这些风格、立意、观念的严重同质早被影迷诟病多时。
所以,在长期单一保守的影像刺激下,侧重家庭主题的《蚁人2》与其他那些漫威电影一样,处于一个不上不下的水平。
观影感受有点像嗑瓜子,看的过程中不会无聊到暴困,看完后也不会感到意犹未尽,多会沦为某种机械式的体验。
漫威电影早就走到了一个真·消磨时间的贤者境界。
拟像社会中,奇观已不再奇观。
如今想利用特效让一部影片被人讨论上三四年,几乎是不可能的。
因为如果仅在影像本身施以感官刺激,而不考虑如何令其丰富表意,那么惊艳感永远会是转瞬即逝的。
另外,影像对直观世界的捕捉几近尽头,哪怕是虚构出来的怪兽、外星生命、甚至各种能量本身,也已被设计得七七八八。
在如此环境下,奇观视效就更需要创作者用超前的想象力去驾驭。
漫威近年来的做法是——展现较为抽象的异世界。
在《奇异博士》里,最令人目眩神迷的,大概就是卷福被蒂尔达·斯温顿一招“潜龙勿用”拍至魂魄出窍,游走于天地万物间的特效段落了。
将东方哲学的时空观念与西方的视觉形式相结合,创造了一小段翻空出奇的纯虚构蒙太奇景观,是好莱坞拿手的嫁接技巧。
到了《诸神黄昏》和《黑豹》,都有不同程度加强异世界比重的意味(仙宫、萨卡星和瓦坎达的大量全景镜头),更别提《银河护卫队》本就绚烂至极的美术风格了。
不同于钢铁侠、美国队长这些初代单人系列对城市风貌及现实物质的编排,MCU第三阶段的奇观情景更依赖于架空想象。
这些是文本赋予的景观,也是创作者有意为之的效果。
《蚁人2》大玩量子力学的概念,自然对量子域的展现也是重头戏了。
当然,对于真正了解量子力学的人,或者哪怕只读过曹天元的《上帝掷骰子吗?
——量子物理史话》的观众来说,影片中对此概念的解释就会显得过于小儿科。
比如“量子纠缠”这个概念,电影就有不少牵强附会和想当然的成分。
在类型娱乐片中,这些设定上的逻辑槽点似乎也不会那么受人关注。
重要的是观众能直观感受到的画面,比如对量子域这个异世界的刻画,是否令人耳目一新。
我想在这一点上,《蚁人2》做的还算不错。
漫威眼中的量子现象也许没有奇异博士的脑中宇宙那么绚烂,但那些不断变换的山峰,应该就是在展示光的波粒二象性。
还有不连续的辐射能量,基本粒子的粗糙表面,以及奇形怪状的微生物,都给观者提供了不少发散思维的空间。
而该系列的保留节目,即物体尺寸的变化所营造的喜剧动作效果,被原汁原味地保留了下来。
前面提到,奇观影像的惊艳感极其容易过时。
但是《蚁人》的尺寸变换少见地拥有更久的新奇度,因为不像美国队长的盾牌和格斗、绿巨人的变身与蛮力、亦或是雷神之锤,蚁人的尺寸概念可以更容易延展出更多视觉上的可能性。
这一集里,我们就看到了一栋大楼是如何变成行李箱被拉走的,看到了不太常见的趣味追车戏,还看到了控制器失灵引发的一系列紧张尴尬的场景。
于是,已经在《内战》中见到的巨人化状态,以及利用尺寸的缩放与敌人肉搏这些设计就不那么新鲜了。
漫威向来反派塑造不力,20部电影下来,真正值得回味的也就只有《复联1》的洛基和《复联3》的灭霸……嗯,泽莫男爵也勉强算一个。
到了《蚁人2》,干脆放弃了反派的塑造。
完全称得上邪恶阵营的只有黑市商人桑尼·伯奇(Sonny Burch)的队伍,纯粹的打酱油,战五渣。
FBI也只是个没头苍蝇。
而戾气异常,眼神狠辣,能力无解的幽灵(Ghost),看上去热热闹闹,各种突然袭击,实际上也没制造出多大麻烦,最后挺顺畅地就跟大家化干戈为玉帛了。
如此轻描淡写,不拿反派当回事的超级英雄电影,《蚁人2》可能还是头一个。
像以前无论是DC还是漫威的电影,反派塑造的好不好,强不强大不再评价,至少叙事重心有他们的份儿。
这次,蚁人的故事完全就是为了救妈妈,照这么说,最大的“反派”应该是困住米歇尔·菲佛三十年的量子域了。
但是在流水线类型片里,这么设计的话会不会有些无聊?
影片并未给我们提供一个有关珍妮特·凡·戴因充足的情感基础,我们很难去关心她的命运。
所以,这次反派的薄弱,可以看做是创作者有意为之的,但他们也并没有想真正的来一次“反类型”创作。
无论如何,牺牲掉传统正邪对立所营造的戏剧张力,应该用其他东西将它留下的缺口填补上。
《蚁人2》的叙事基本围绕争夺实验室这一“麦格芬”而推进的。
正如我们不关心珍妮特的命运一样,我们也不会关心“麦格芬”,而“麦格芬”的意义恰恰是剧中人物所在乎,而观众不在乎的事物。
我们关心的是几方势力抢夺“麦格芬”的过程。
在这一点上,《蚁人2》并未能很好地修葺丢掉反派后所留下的剧力疲软的弊端。
在MCU中,一代蚁人汉克·皮姆不仅被边缘化,还有许多不怎么光彩的历史遗留问题,上一部是紧张的父女关系,这一部便是幽灵。
在漫画里,幽灵是钢铁侠的宿敌,同时也是一名超级黑客、生物学家、物理学家。
是一个高智商的男性罪犯,对政府、精英阶级和资本社会极为痛恨。
电影中又被简单处理了,是汉克年轻时解雇掉的一名员工的女儿。
这名员工也有着与皮姆一样的顽固脾气,却没有皮姆的智商与才华。
于是在自家搞实验搞出了事故,害得女儿的身体长年在多元宇宙中游移,处于虚实之间,类似于一团概率云或量子叠加态。
幽灵的战斗力并没有想象中的强大,因其动机也并非要毁灭世界云云,只是想治好自己的“量子病”。
所以在本片中,她所造成的破坏可能还没有桑尼·伯奇来的大。
但桑尼·伯奇一介肉身,头脑和三观比不上小丑,队伍也不强大,又毫无超能力,凭什么找蚁人一家的麻烦?
凭英雄们不拿他当回事。
整个故事的溃散便建立在这种不紧张的势力纠葛上。
哪怕《蚁人2》就像其他好莱坞电影那样,一眼就能望见结局,但至少过程也应该做出点样子吧。
当正反两派的力量悬殊到一定程度时,又没有其他有效的情节进行补充,影片的节奏与可看性很快就到了天花板。
动作戏有可圈可点之处,但整体也就是泛泛水准,没有什么值得铭记的标志性场面。
巨大的Hello Kitty不过是一个视觉段子罢了。
而蚁人系列主打的小人物喜剧、反英雄及亲情戏码,也是上一集基础上的原地踏步。
本集中,可能最聒噪的角色要数斯科特的那三个死党了,每一个笑话都紧扣跨文化交际下的低语境思路(不过分依托本土文化背景,不强调沟通情境,将信息蕴含于清晰的编码中,可被全球观众所读解),却一点儿都不好笑。
因为上一集家庭关系的修复,斯科特·朗的烦恼不再是自己的窃贼身份,债务危机以及与前妻和女儿的障碍关系。
在本片里,斯科特一方面要应对FBI的监视,另一方面要在半胁迫的困境下帮助皮姆和霍普找妈妈。
家庭内部的矛盾转移到了外面,故事也就趋向于更明朗的调性。
文本的单一所带来的问题是,上一部中陌生化的叙事魅力在反复地挪用中被消耗,新奇时空的运用也在大量同质性作品后落入俗套。
缺乏张力便成了这一部最大的问题。
因此,我们的整个观影过程很有可能只是观摩,而非代入,进而阻止了情绪的传递。
一部过于轻松的超级英雄电影似乎很难能给我们留下什么印象深刻的细节,何况它还是严格按照工业流水线炮制出来的作品。
到了这份儿上,娱乐性似乎都要打一个折扣。
结果,片尾的第一个彩蛋却得到了更多的掌声,因为它勾连起了我们在看《无限战争》时体会到的压迫感与揪心的情绪。
漫威宇宙与“嘴炮”功力的延续,无疑是续写了超级英雄的神话,每一次的吐槽与“对峙”,更是一如既往的延续了前作的惊喜;尽管反派依旧很弱,但是影片中量子到宇宙的视角,以及看似微不足道的家庭温情走向,都足以体现英雄的独特魅力;当蚁人被软禁在家中,那些不被世俗所覆盖的理念更是诠释了“不以大小论英雄”。
幽默与爆炸的元素,一直都是漫威系列电影所传承的招牌,而此次《蚁人2》将科幻与冒险精神继续延续,并在此基础上,将话痨进行到底;直到进入微观的世界,“量子领域“出现之后,那些保卫宇宙的伟大理想,曾经对超级英雄的幻想,或许都将得以实现。
影片中的每个超级英雄都有自己不为人知的故事,皮姆和Hope没有什么远大的理想,他们想要拥有的不过只是一个美满的家庭,而幽灵Ava看似是反派,实则却是不得已而为之,因为全身细胞被割裂,因此必须要完成自我修复才能缓解痛苦,或许这也是她最想要满足的“虚荣”。
与此同时,双方开始逐渐发挥出自己的优势,去争取所谓的“英雄称号”;然而在黑帮之内的三方却各有各的势力,每个英雄都在为自己的目的从而参加激烈的混战,而此时的“量子领域”,不过只是在混战中的一个小小“棋子”,看似已成定局,实则却在承担着摇摆不定的“角色”,但庆幸的是,初代蚁人和初代黄蜂女之间的如胶似漆,足以诠释两代人之间至死不渝的爱情,而珍妮为了保护皮姆从而进入量子领域,看似只是在拯救自己,实则却是在拯救家人。
影片的反套路风格,一直都是如影随形的将超级英雄的主题诠释;似乎每一个英雄的不会去追求所谓的“大”,而是在追求如何做属于自己的英雄;因此,当英雄缩小成蚂蚁的大小,此时“量子领域”早已不再是形同虚设,而当蚁人变大之时,那些被他轻松夺回的实验楼,或许都是他想要去证明自己的方式;而幽灵作为反派,她的所作所为很多时候不过是想要保护自己的一种方式,但量子领域对于她而言,或许可以成就她曾经所幻想的“英雄梦”。
所谓的大与小,不过只是一个表面现象,而真正的英雄,都是普通人的不懈努力从而实现的完美蜕变,而每一次的蜕变,都将成为超级英雄们内心最大的满足。
个人评分:8.2
《Ant-Man and the WASP》给8分,笑点频出,故事线明晰,特效新颖,扣分在于主演们的演技不稳定,情节简单,反派弱鸡。
这是今年的第三部漫威大片,也是贯穿《复联3》和《复联4》中间至关重要的一部,其中提到的量子纠缠理论,是开启复联4剧情非常关键的钥匙,甚至创造了在漫威宇宙里面独树一帜的量子宇宙。
在极小的微观领域里面,炫彩程度感觉已然超过了《奇异博士》中出现的镜像世界和多维空间,可惜特效时间不够长,不够过瘾。
我猜是预算有限,因为即使要处理每一帧的特效画面,都需要工业光魔团队打磨几小时,漫威级好莱坞电影普遍后期处理要花掉一年以上的时间。
《蚁人2》的风格承袭第一部,依然主打家庭友人温馨主题风,跟漫威其他英雄系列勾心斗角、野心勃勃、毁灭世界等风格有点格格不入,但其实这正是漫威宇宙一直所缺乏的部分,真正贴近家庭的东西。
那种无论你经历了何种苦难,依然有一群家人朋友陪伴在身边,即使生活贫困潦倒,日子平淡乏味,总有一种使命感在牵动着你,不畏前行。
外部的世界再精彩,变化再大,自己的亲人永远排在第一位。
接下来说重点,其实,蚁人作为复仇者联盟的创始成员之一,地位举重轻重,不过说的是第一代蚁人汉克·皮姆。
1963年,漫威公司出版了《Avengers复仇者》第一期,蚁人、黄蜂女、绿巨人、钢铁侠、索尔,因洛基的一次“坑哥计划”而集结到一起组成了复仇者联盟。
我曾在复联3的影评里说过,在此之前,漫威仿造DC的正义联盟(Justice League)打造了神奇四侠(Fantastic4),但市场反响不是很成功,于是,经过迭代,终于在60年代初打造了复联系列。
注意,美国队长并不是创始团队成员,而且是黄蜂女把大家召集起来,并命名为复仇者,所以WASP在漫威漫画史上是有着丰功伟绩的,只不过在后来的故事线中一直被忽略,直到这一部,才稍稍有点出彩,作为蚁人的搭档展现出惊人的战斗力,当然这部女主也是第二代黄蜂女了。
第二代蚁人斯科特·朗,人物设定比较温和,技能爆发也是中规中矩,潜力巨大,主要是为了在复联4中的关键发挥作铺垫。
再说两个有趣的知识点。
片中在皮姆博士进入量子世界中,出现的巨大微生物,其实是真实存在的,而且是地球上已知生命力最顽强的生物。
学名叫水熊蟲(water bear),一般大小只有50微米,能在任何艰难的环境中生存,不管是极寒、深海、沸泉、火山口等都有分布,据说最早在寒武纪时期就已经存在,是比蟑螂和桫椤还古老的活化石,what a magical !WASP这个词除了有黄蜂的意思,还代表白人盎格鲁-撒克逊新教徒,即White Anglo-Saxon Protestant。
这是泛指目前在美国处于上流社会的白色人种,大多数为金发碧眼,这些人群都是18、19世纪最早从英国移民到美国的人的后裔,普遍信仰“原教旨主义基督教”(Fundamentalism Christian),在美国社会的各个领域,一般处于领袖地位的人物都是WASP,比如美国总统、橄榄球四分位、大公司CEO等。
美国拥有几乎全世界所有国家和民族的人,所以自然会分三六九等,这不管是显型还是隐型都普遍存在。
PS:墨西哥裔的小哥迈克尔·佩纳(Michael Peña)是这部电影中绝对的笑梗,哈哈哈,太逗比了,娱乐潜力无限
杨晓林- 《新民晚报》2018年09月09日。
《蚁人2》将时间线设置在《美国队长3》中“内战”的两年后,侠盗斯科特·朗接受FBI认罪协议被软禁在家。
原神盾局特工汉克·皮姆博士和女儿霍普秘密研发了量子隧道,试图与斯科特救出妻子初代黄蜂女珍妮特——她执行任务时被困在量子领域。
他们与尽职尽责的FBI探员,因身体不断分裂而痛苦异常的“幽灵”和妄图偷走汉克实验室的黑市奸商桑尼·博奇斗智斗勇,最终救人成功,合家团圆。
珍妮特也利用从量子领域获得的能量缓解了“幽灵”的痛苦,使她安静下来。
作为一部合格的合家欢商业片,影片没有讨论太严肃的现实问题,而是强调亲情和家庭的重要性,犹如经典的迪士尼动画电影。
商业片角色设定要让普通观众找到身份认同感,男主斯考特社会底层和边缘人物的设定就是基于这种考虑。
在《蚁人1》中,斯科特是个失业的落魄父亲,他劫富济贫进了监狱,妻子也嫁给死对头警察,做人可谓失败到了极点。
他出狱为争取到看望女儿的权利,不得已重返盗窃之路,却因缘际会成了新一代蚁人,最后变成拯救世界的大英雄。
这种超级英雄梦的设定,既是好莱坞的俗套,也是好莱坞迎合广大青年观众的高明之处。
《蚁人2》的主线就是老蚁人救妻,最终是漫威一贯的克服艰难险阻,打败反派,一家人大团圆的结局,非常“主旋律”。
故事简单,主线清晰,是爆米花电影的标配。
作为硬科幻,漫威所造之“美国梦”,具有浓厚的末日情结和救世情怀。
这与美国电影的基督教文化背景有关,也反映了当下人类对未来命运的隐忧和对自身能力的不自信,从而把希望寄托在超人身上。
神话和科幻都是人类超越现实的想象,但中国由于历史悠久,文化底蕴深厚,寻根问祖意识源远流长,更多的想象是基于现实回首过去,故历史片和神魔片泛滥,但很难走出国门。
而美国由于历史不长,文化积累不多,但科技发达,想象更多是基于现实,面向未来,故科幻片盛行,以之王霸天下。
本片的科幻想象基于量子力学的四种科学概念的构想。
第一是微观世界(Microscopic World)。
斯科特被霍普掳走前,他看的电影是《动物屋》中角色谈到:“我指甲中的一个小小原子很可能就是一个小小的宇宙。
”这种微观世界的创意设定,我们在1951年迪斯尼动画电影《爱丽丝梦游仙境》及2008年蓝天工作室创作的动画《霍顿与无名氏》等片中已领略过其非凡魅力。
本片因蚁人有变大变小的能力,因此打斗和追车片段用宏观与微观的无缝转接和强反差对比,既制造了视角奇观,又引发了很多笑料,这种游戏式的“杂耍”场面,好玩有趣,调侃了暴力,缓解了常规动作片所造成的紧张感,让观众忍俊不禁。
《格列佛游记》和《镜花缘》中的大人国与小人国,《西游记》中孙悟空、二郎神和牛魔王的“法天象地”(变得像天地一样高大)之术和缩身法皆与此类似。
第二是多元现实(Multi-reality)。
“幽灵”(Ghost)之所以无法有实体肉身,是因为量子爆炸灾难中,她每个细胞都被分离在不同的现实中,而且不断变换,导致撕裂的痛苦如影随形,而这个没有实体肉身的设定与《西游记》中的泾河老龙、乌鸡国王等,以及《聊斋志异》中灵肉分离的“孤魂野鬼”异曲同工。
第三是量子缠结(Quantum Entanglement )。
珍妮特与斯考特之所以可以“相连”而短暂“附身”,是因为量子缠结的结果。
这与《西游记》中刘全阴间进瓜后,其妻李翠莲魂附唐王妹妹尸身,“借尸还魂”如出一辙。
第四是时间漩涡(Time Vortex)。
斯考特进入时间漩涡,就有可能穿越时空,他可能会在未来某个时间回到现实,然后发现物是人非。
这与《西游记》中“天上一天,地上一年”的设定大同小异。
作为一部炫技大片,文戏和动作戏分配不均。
前面大部分都是渲染情感,交代人物关系的文戏,就对白而言,虽然美式幽默金句频出,但过度的喋喋不休使得本片几近话痨片,令观众焦躁和心烦。
动作戏过于集中于后半段,而最重头的微观世界与宏观世界的玄妙衔接转换戏份又太少太草率。
剧作结构“张弛无道”,叙事节奏违和,使得本片虽有众多看点,但难以成为漫威超级英雄作品中的翘楚。
杨晓林,同济大学电影研究所所长,编剧,博士生导师。
虽然国产电影近年来也不乏好作品,但对于一个超级漫威迷而言,今年7月的国产片保护月仍然是一种度日如年的煎熬。
因为《蚁人2:黄蜂女现身》7月在北美华丽上映,已经好评如潮,在国外影评网站烂番茄上拿下85%的佳绩,让人等待国内八月的上映等得心焦焦。
终于首映当日就去看了电影,《蚁人2:黄蜂女现身》延续《蚁人》第一部的魅力,在超级英雄、超能力、高科技装备和笑点打包来了个夏季大礼包,的确让人值回票价。
《蚁人2:黄蜂女现身》在漫威系列中相对独立,除“美队3”中的惊鸿一瞥和“复联4”彩蛋内容外,基本是独立成片的,也不需要看过第一集才能理解故事情节,所以不管对漫威熟不熟悉都可以放心观影啦。
蚂蚁是社会性动物,蚁人的英雄特性和人物设置其实很大程度上也延续了蚂蚁群体性的智慧,那就是搭档的力量是无穷的。
搭档一:“蚁人服”漫威系列电影最大的噱头就是“超能力”,但是这些超能力大体可以分为两种,一类是因为某些原因自身基因异于常人,而产生的超能力,比如蜘蛛侠;另一类就是因为有装备加成,而能够使用超能力,比如钢铁侠。
无疑,蚁人就属于第二种,他是在皮姆·汉克的发明的皮姆粒子改变原子距离的装备基础上,实现自由控制身体缩放大小,并与蚂蚁感应的超能力。
可以说皮姆的“蚁人服”是斯科特的第一搭档。
《蚁人2:黄蜂女现身》中“蚁人服”也由微缩化向巨大化上做了创新,并因半成品“蚁人服”的故障而产生了一系列笑点。
在微缩片和放大片等武器的协助下,实验室大楼、汽车、玩具等世界其他物体也变大变小,让“伸缩性”这个梗的想象力发挥到极致,让人身临其境地跟随主角在小人国的世界里再次历险。
当然在漫威的世界里,微缩不仅仅在我们可感知到的宏观世界,在我们人眼无法观察到的微观世界,微缩则有量变到了质变,甚至会消除人的精神记忆。
这也就是为什么次原子状态下的量子区域是如此的神秘而危险。
而“蚁人服”中的那个导致蚁人进入微观世界的校准器,可以说是开启了蚁人的隐藏超能力,让他有可能拥有在宏观和微观世界穿梭的能力。
而这似乎也与灭霸之战中,蚁人隐遁产生呼应,说不定未来的终极之战,蚁人的超能力将发挥特殊而重大的作用。
搭档二:黄蜂女从电影标题就可以看得出来,《蚁人2:黄蜂女现身》中的最大亮点,就是漫威女英雄黄蜂女作为蚁人的搭档首次出场,并且一波猛如虎的操作后,几乎要把蚁人的主角光环抢走了。
在《蚁人1》中,女主角霍普还有点耿耿于怀,父亲汉克选择斯科特作为蚁人,而本片里面,她就真的获得了专属自己的“黄蜂女装备”,除了拥有变大变小、释放生物电流、与昆虫之间的感应等超能力,她还拥有一对翅膀,能够自如飞行,比起斯科特还需要召唤木工蚁来协助飞行来说,姿态娴熟,飒气逼人!
果然亲爹还是不一样啊!
其实电影中的黄蜂女并不是第一次出现,在漫威漫画中,初代黄蜂女是霍普的妈妈珍妮特,她与初代蚁人作为搭档势不可挡,并且最终结合成为了一生的“搭档”。
可惜的是,珍妮特在执行任务过程中,进入次原子状态,而消失在量子区域里,直到《蚁人1》片尾彩蛋中斯科特也迷失量子区域时才再次现身。
而本片除了正义与邪恶之战的主线,斯特克与霍普的感情纠葛、霍普寻母、汉克救妻等多条感情线齐发,让人懂得所谓情侣与夫妻,某种程度就是一种更深层次的搭档,让你能够冒生命危险,为了一线希望去闯刀山火海,让你能够在渺无希望的虚空世界中找到回家的路。
我们这些观影者,也在嘻嘻哈哈过足瘾后,内心留有一丝柔软。
搭档三:超级汽车从007邦德座驾开始,超级英雄与超级汽车之间的火花,已经是无数影迷心中默认的最佳搭档了。
甚至某些经典片段中,汽车与主角之间可谓双星争辉。
而在《蚁人2:黄蜂女现身》中,现代汽车ENCINO 昂希诺等车型也可谓蚁人的终极英雄搭档,让人印象深刻。
在影片中多场重头戏中,现代汽车献出了诸多出人意料的“车戏”,除了必不可少的刺激飙车,车身放大缩小带来的艺术碰撞也让人目不转睛、尤其是最后高潮部分,ENCINO 昂希诺一出场就全场轰动。
我本身不懂车,还在吐槽这个骚气十足的颜色,可是爱车的男朋友在旁边都要坐不住了,电影约会变成了他的汽车科普。
这个酷炫的颜色也是为了突出设计师专门搭配的10种潮流配色选择。
比较特别的是这款车身看似酷炫,其实一些细节部分的设计也很有童心。
男朋友说,虽然蚁人的装备自己是不太可能搞到,但是一定要去4S店感受一下这款座驾,为攒钱换新车做好准备。
看着他兴奋的双眼,我不禁想,怪不得大家都说不管是酷炫吊炸天的男神,还是银发驼背的老父亲,本质上都还是一个长不大的孩子,只是他们的玩具从小时候的模型,变成了价值不菲的各种汽车。
可能是因为男朋友观影后,一直喋喋不休地给我讲他小时候与汽车的故事,所以在我看来《蚁人2:黄蜂女现身》更像是一个属于大孩子的迷你童话世界,在这个世界里,所有的特效、高科技都不过是我们孩子气的彩色外衣,那些正邪之争与我们小时候玩的扮家家酒其实没有什么不同,在厮杀中,包裹着我们长不大的那份情感,给我们在忙碌的生活外,一点放空肆意的自由。
记得蚁人一的时候我写过一篇>>超级能力的低级运用<<,标题用在这里也恰当。
无关科学,但其能力设定上的逻辑硬伤比比皆是,很难想象有此逆天能力还需要和路人级别的对手陷入苦战,不想杀人的话,直接让敌人衣服上的扣子变大一万倍就可以了(以此类推)。
随便一个活人都可以随着汽车压缩是不合理的,如果这可以,那么实验大楼何必再显眼地放大。
提着实验大楼进入汽车,汽车可以再次压缩,这也是不合理的,如果这样可以,那么何不直接把大楼压缩到更小。
实际上从超现实主义开始,改变比例可以玩出的花样可谓无穷无尽,蚁人系列的趣味正在于此,但过于严肃和乏味的主线把这种趣味冲得太淡了。
不过,蚁人的定位大概不是超现实主义,而是童趣,可惜同样被煞有其事的超级英雄世界掣肘,成了半吊子。
这时不禁想,如果没有漫威宇宙,蚁人系列应该能好看很多吧。
最提神倒是片尾,电影里一幕幕被做成了令人垂涎的塑胶玩具。
最后,幽灵这个角色完全冗余,其能力不清不楚,性格不清不楚,对剧情的作用也可忽略,占用那么多篇幅实在没多大必要。
彩蛋部分涉及到灭霸的响指,那就是漫威颠三倒四宇宙的另一摊胡说八道了。
忽大忽小的打斗场面还是挺有意思,笑话则有点平庸了,不过被海鸥叼走那段还是被逗乐了。
《蚁人2》太好看了,amigo 依然搞笑。彩蛋居然是这么严肃的剧情
量子空间是开美容院的好地方。
超英类型片发展了这么年,现在只剩有幽默感的“边缘英雄”系列更有可看性,主线剧情已经崩到圆不回来了。
服了。好看在哪儿。谁帮忙解释一下
漫威的片子看得少,所以这部也就是看个热闹。老人家好美啊,一出场年轻人就都被比下去了……
好看,情节紧凑,尿点不多,娱乐度上保持了第一部的水准,这已经算是很惊喜了(想想银护2)。本身很独立的同时,片尾彩蛋又连上了复联3,然后这回里面出现的概念,已经显而易见是复联4世界观的组成部分,对于整个漫威电影宇宙来说,这样的项目策划,相当厉害了。
今年看过的最差电影,感觉在看家庭肥皂剧。幸亏没去电影院,2.5送给爱奇艺了。
最大功能只是搞笑,反派能力之弱十分感人,而且ghost女角色设置如此讨厌,黄蜂女老妈居然有了超能力,她是要加入X战警吗???
怎么办!暖爸萌娃沙雕拍档(当然说的是pena)随地大小变的特异功能,我就很吃这一套啊!漫威世界中的治愈系,超级英雄里的另类咖!笑声不断俩小时,鸡皮疙瘩爆起全场啊啊啊的彩蛋1分钟,加一星!@广安门
家庭喜剧
漫威单人电影走向成熟的主要原因在于从第二阶段开始的超英类型片化处理,而蚁人大概是目前为止类型元素最自足的一个,让人联想到九十年代巴里·索南菲尔德和诺拉·艾芙隆的作品,但没了首集埃德加·赖特的宝贵“遗产”,本集变得如次等小品般流水和轻浮,还吹什么高潮追车戏致敬《警网铁金刚》,别逗了。
量子领域是个宝,不吃不喝照样好
Just A Tool To Make Money For Disney
Luis 对口型永远最棒好么
除了海鸥,我是一点儿也没笑出来。梗都太老太尬了。男女主可谓超级英雄最差CP之一。硬磕物理之类的。讲真,quantum realm吃什么喝什么,和外界时间它是一个速率吗。
75分。技术感和趣味性都足够,要是把那些没什么用的话痨去掉就更好了。
一个温暖的结局,但是彩蛋有点坏噢。
正片和彩蛋对我来说真的是冰火两重天!
一举解决大中型城市停车难、住房难的问题