在魔鬼知道你死前

●片中弟弟作为一名同性恋者的悲剧，在于牺牲一个女同胞的性权利，为了金钱和毒品，与男同性恋者保持一种不正常的关系。

这种关系波及其兄弟、父母、妻子。

虽然他说他想做回自己，但他的命运似乎因迷失方向而注定走向落幕。

●弟弟的落魄，在于其太在乎别人对他的评价，活在虚荣之中。

他最终被金钱打败，宁愿牺牲母亲的生命，也要冒险获得财富。

奇怪的地方在于，美国父母对儿子在财富上不支持，竟然“逼迫”儿子作出如此事情。

这也是中国孝道的价值和意义所在，只是没有比较两个国家因父母不提供财富支援而走向犯罪的案件数量。

●父亲的形象让人怜悯，失去最爱的妻子，失去两个儿子，政府不帮助去查找凶杀者背后的杀人动机和其他共谋者。

最终，父亲选择自己实现正义。

为了不要迟到的正义，只好选择私力救济。

网上看到这部片子，从两家影院的口碑相传到全美国风行。

很快电驴下来看看。

看来SIDNEY LUMET真是宝刀不老。

片中结尾30分钟感觉最精彩。

原来老爸也是个混黑道来的，亲手闷死大儿子，还目露凶光，毫不后悔啊。。

呵呵，儿子死的时候还喊着DAD，看到这里才知道原来他一直都羡慕这父亲对于弟弟的疼爱，而不关心他呢弟弟，ETHAN HAWK演得也非常出彩，一无是处的丈夫和儿子，却是个心底善良的老爸和朋友，情人。。。

其实大哥更像父亲，然而父亲却更喜欢弟弟。。

，弟弟却能得到哥哥所没有的，比如父爱，和哥哥老婆的爱。

真是可悲啊。。。

让我想起最近，刚看过的日本影片《摇摆》，同样是兄弟之间复杂的感情。

钱只是一个部分， 影片用抢劫做线索。

我看到全片确实透出深深的对家庭，对情谊的渴求。。

总之，强烈推荐

重复叙事，来回剪切黑色，一步出去无法回头，一步错，连环错家庭困局，兄弟困境，奸情，劫案高清拍的，画面感觉清冷，不够清晰

当然就是一步一步，一步一步，一步一步，一步一步，一步一步，一步一步，一步一步，一步一步，一步一步，一步一步，一步一步，一步一步，一步一步，一步一步，一步一步，一步一步，一步一步，一步一步，一步一步，一步一步，一步一步，一步一步，一步一步，一步一步，一步一步，一步一步，一步一步。。。

的这样"before the devil knows you're dead"是虾米意思呢，还琢磨，是说人已经死了但soul还没有被take之前么，仔细想想好像也说不通。

搞不好又是从什么很偏门的著名小说里摘来的，只是凭感觉的话，这名字不好，无论有没有背景来源。

看起来像是纽约，但也不重要了。

重要的是那个破败的感觉，尤其在强烈的阳光之下，那种破败感透出一种宁静的气势，就像怎么勉力也阻止不了一点一点坠落的人生，支离破碎却还未彻底崩溃之前那点坚持。

霍夫曼，不适合这个片子，比伊桑霍克还不适合，始终觉得他应该去演喜剧，而且还是正儿八经的喜剧，不要搞什么古里古怪黑色幽默那一类。

虽然好像从未演过喜剧，但，就没人看出来这一点么。

毫无疑问,这是一部典型的鲁迈特式电影!早年老爷子经典代表作<十二怒汉>和<东方快车谋杀案>,便体现了其对人物微妙心理刻画的功力.在本片中,这一点依旧得以发扬光大.Andy的果敢与直接,Hank的彷徨与唯诺,都被展现得淋漓尽致.此外,鉴于故事需要从多个人物身上来回转视角,为避免落入窠臼,在叙述手法上,鲁迈特采用了流行的多线叙事手法,并用时间差巧妙的将剧情串联,使得观影过程更为流畅,这样做的另一个好处,在于不同人物视角的切换,得以带给观众主观上的解惑快感,更平添了宿命感,加重了结尾的悲剧意味.比起<撞车>来讲,<在魔鬼知道你死前>更展现了多线叙事的精髓!顺带一句,我本来挺喜欢Ethan Hawke同学,不过这部片子嘛,不得不说Philip Seymour Hoffman,影帝就是影帝啊!力挺中......

我的超级偶像悉德尼·鲁迈特的07年新片，83岁的老家伙还在折腾，在七八十年代，高产的鲁迈特既拍过《十二怒汉》《热天午后》这样的超级经典，据说也拍了不少低质量的影片。

相比06年的《判我有罪》，老实说《在魔鬼知道你死前》有点让我失望，没有让我感受到激动的“鲁氏魅力”。

但是瘦死的骆驼比马大，这依然是一部好片子。

10制的话，我打7.5分。

剧情其实挺牛，黑色残酷，就是偏伦理，缺点荒诞，我怀疑是不是又是根据真实事件改编的？

叙述上用了打乱时间顺序多角度的手法。

凭悉德尼·鲁迈特的面子，演员方面自然很牛，奥斯卡影帝菲利普·塞莫尔·霍夫曼，伊桑·霍克，老戏骨阿尔伯特·芬尼，玛丽莎·托梅。

http://wuqing.org

整部影片充斥着疯狂：两个儿子计划抢夺其母亲的珠宝店，安迪最后不顾后果的杀人，父亲亲手杀死其儿子（相当的冷静）。

将近两个小时的影片，开始比较沉闷啊，后来越来越疯狂，于是越来越精彩。

什么开始了这一系列的疯狂，“欲望”二字而已。

安迪、汉克两个儿子——一个事业有成，一个贫困潦倒。

但是都了“钱”而疯狂。

“欲望”是疯狂的源泉，不少影片也以欲望为支点，但是《Before the Devil Knows You're Dead》这部电影里“欲望”带来的后果太可怕了。

礼孝，在中国衡量人最重要的道德标准。

而安迪、汉克可以为了钱，计划洗劫其母亲的珠宝店，这是一个最疯狂的开始，也带来了父亲杀死二字这样一个最疯狂的结局。

欲望是人改造世界也改造自己的动力，但是欲望又何尝不是毁灭世界的动力呢？

学会控制欲望，人生会有更蓝的天。

PS：最后，写的有点乱。

我相信有很多像我一样的孩子，从小就相信：人的本性是恶的。

人的本性是恶的，比如，你小的时候会为了生物课学到的知识而弄死一只壁虎，把垃圾扔在邻居家的门口或者拿死猫的尸体当作球踢…… 在学会道德之前，你不明白这些是恶。

一直不喜欢小孩子，不喜欢那些不分善恶而傻笑的脸。

有人说，看，那是多么纯洁的灵魂。

而我说：那只是傻，因为他还没有经历过生活。

一把好剑，不是拥有出炉时锐利的锋芒，而是杀过千军万马之后依旧削铁如泥。

人也是一样，无知而造就的单纯不值得赞赏，只有历经磨难之后还依旧坚信美好的人，才算得上真正的纯洁。

而有多少人可以在受尽艰难困苦之后依旧追求生活的美好？

我不知道，但想必很难吧。

（以下部分有剧透）《在魔鬼之道你死前》，看到这个题目时只想到了一个字：闷。

典型的伦理闷片，不是让人闷到崩溃，就是叫人困惑到崩溃。

总之，崩溃是不可避免的。

一个看似美满的家庭在平和的外表下暗流着危机，就像得了绝症的病人，波澜不惊的身体内部已经开始腐朽。

兄弟、父子、母子之间的关系突然变得不堪一击。

伊桑•霍克这次出演了现代社会中最典型的失败者，除了在床上的表现，简直无能到了极致。

前任老婆对他的牵挂只局限在抚养费的缴纳上，而经济窘迫到连女儿也管他叫作：loser。

一个男人被活剥了尊严之后，剩下的除了强弩之末的拼命外还有什么呢？

就这么一个怂包却硬是把他的嫂子给搞了……另一位男演员：菲利普•塞默•霍夫曼，成为影帝之后，在表演上的信心也愈见飙升。

在他的面前，伊桑•霍克活像一只青筋突暴的小猴子，跳啊，闹啊的，没有一点人模样，完全被这个和帅毫不沾边的大肚子老哥掩盖了锋芒。

在表演得知自己老婆和弟弟有染的那一段的时候，菲利普•塞默•霍夫曼把神情恍惚与压抑地疯狂表现的入骨般逼真，虽然我当时笑出了眼泪，却呼吸着无以表达的无奈。

相信性恶论的我对这个世界其实并不绝望，相信通过教育和树立伦理是可以改变的。

说起来，自己其实很恋父，并不是指具体真正的父亲，而总是希望自己可以变成很小很小的小女孩，从恋人那里得到父亲一样的温暖。

事实上，反映着潜意识里是对于血缘亲情的一种信赖。

影片中曾在电影《大鱼》中扮演慈父的老演员Albert Finney扮演一个老辣的珠宝商人，看到这张脸的时候，恋父情结发生了效力，父亲终究会原谅做傻事的孩子的，老头慈祥地握了握长子的手时我以为自己猜中了。

然而，很遗憾的是编剧的能力远比我想象的强大得多，结尾处老头亲手把自己的儿子送上西路的冲击与《迷雾》的效果颇有几分相似。

于是，崩溃了……原来比性恶更可怕的是没有了任何可以信任的契机，我们孤立地活在世上、虚伪的爱让周围伺伏着猜忌。

当失去了信任和被信任的能力时，即使是至亲至爱，在某个夜晚醒来时，都可以看到他们脸上刺骨寒冷的鬼魅吧。

原文地址：http://www.i35mm.cn/filmreview/1164/

老馬有火 63歲仍可登峰造極Sidney Lumet 在2005年已取得終身成就獎。

他老馬有火，在1975年的《狗日下午》已拍攝打劫銀行，想不到於2007年63歲仍可拍攝打劫珠寶店。

此次打劫是他登峰造極之作，電影名字是《Before the Devil Knows You Are Dead》，不要忽視。

1975年的銀行劫案與今回2007年珠寶店劫案分別可大了。

相隔32年之後，今天美國社會可凄涼、悲慘得多，打劫的人已不是慣性匪徒、社會被遺棄的人，而是有規模公司的財務經理與他的弟弟，至於他們的對像卻竟然是自己親人的珠寶店。

誰還會說今天美國社會是太平盛世，生活逼人的情況不單只已去到多個家庭破碎，更去到父母兒子兄弟相互殘殺。

這樣古希臘式的悲劇，竟然在今天所謂世界第一大城市紐約出現，能不令人心寒嗎？

Sidney Lumet於晚年給我們看到美國這樣的一面，很具晨鐘暮鼓的意義，所以怪不得有美國影評人Roger Ebert採用日本的字眼，稱他為活國寶（仍在生的重要文化財）。

這部片在去年推出時，可惜被另一部相近的、由高安兄弟編導的犯罪電影《No Country for Old Men》蓋過光芒，實在不幸。

我個人意見，Sidney Lumet這部戲，比之高安兄弟編導的那部都更勝一籌，論社會意義、悲劇感染力、對家庭父母兒女夫妻的反思、劇本張力和趣味性，以及演員的表演，拿任何一個環節來比較都可以。

不能不說，這部電影勝在劇本，編劇竟然是個等了很多年機會的新人Kelly Masterson，他在大學唸神學的，對善與惡有深刻了解，人在向善而行的時候，惡的念頭會剎時間出現。

人一出現壞念頭，惡果便像滾雪球那樣，越滾越大，終於一發不可收拾，去到古希臘式倫常乖變的悲劇。

哥哥的妻子與弟弟在影片裡從來沒有碰面，也沒有甚麼劇情瓜葛，他們兩人之間其實無需生劇情枝節，但為了把這個家庭的悲慘程度推高到慘絕人寰的地步，妻子在無壓迫的情況下對丈夫說，她與他的弟弟有染。

在這宗案件中，弟弟連累哥哥已够麻煩，再加弟弟與哥哥有私情這個安排，似是令這個悲劇更接近希臘悲劇格式。

编劇Kelly Masterson弄這個劇本花了七年時間，Sidney Lumet才肯答應拍攝，可知這個戲簡直千鎚百鍊。

故事從多個角度來鈙述，而時間次序亦時常顛倒，令影片的趣味性大大提高。

電影片名來自愛爾蘭人飲酒時會說的話：「在魔鬼知道你死之前，願你已經在天堂足有半小時。

」我也跟著說：「在電影下片之前，願你已經在電影院看了。

」（完）

一个想法让一个噩梦开始，推到了一个环绕整个家庭一圈的多米诺骨牌，最终所有的骨牌倒下，整个家庭也完全沉浸在悲痛和悔恨之中。