东成西就2011

首先我要说，这是一部神一般的片子···他的优点太多，我只能一一列举。

而且要整理好思路，生怕错过一点点。

首先，他是最有价值的·············你去电影院看一部片子，花一样的钱，你只能看一部片子，当然希望他时间更长，更值得购买，甚至可以像看一个连续剧。

是的，在这部片子面前，什么三个小时的指环王，两个半小时的阿凡达简直就是二次元废渣，通通被完爆····想当时，我坐在电影院里，足足有一世纪的感觉，几十块钱却陪完了我貌似一生的惊诧感，永远等不到结尾的那种无力感，让我泪流满面，太值了。

这样的片子怎能不看。

其次，他是超乎你想象的········一部片子最精华的是什么，是想象，是剧情的让你捉摸不透，在这个片子面前，以前的剧情都是渣，十足的废渣。

在我已经认为不能再狗血不能再2B的时候，刘导的下一个剧情会继续挑战你的雷点。

当我看到他们进入吹神的身体里面的时候我认为已经不能再烂了，但是我错了，天马行空的刘导还会让正反两方在吹神的内心的面前摆造型。

当我认为作为第一反派的吹神会被完爆的时候，他又会莫名其妙的被主角们的大爱精神所感动，这是什么样的精神，这是什么样的安排，神也捉摸不透啊。

当剧里已经交代他们死了以后，他们又会在街头重逢，正如吹神几首歌的结合，明年今日，落花流水，不如不见···········太牛逼了，你怎能不看········最后，他是全方位多元化的存在，这个电影但凡世间所有，无所不包。

他先是一个神魔片，有神有魔，有几十世的纠缠，里面血腥暴力还有BOSS放大招，满足了奇幻的元素。

夹杂着，他又是一个政治讽刺意味十足的电影，里面有对万恶高价房地产的控诉，又有对多年不唱歌的明星开假演唱会圈钱丑恶事情的丑陋曝光。

再其次，他又有典型的后妈剧情，黄奕扮演的后妈与莫文蔚扮演的女儿的无止境的爱恨纠缠满足了喜好这个调调观众的需求。

当然里面还包含了对亲情的赞美，宗盛大哥对谭维维的爱，真的卖起了面的伊面对岁月神偷里老二的父爱，以及B哥对莫文蔚的完全不像是父爱的父爱，让人潸然泪下。

这还是一个隐喻意义极强的电影，里面吹神搞了一个假扮天神的比赛，首先对选秀活动无所不有的现象进行抨击我就不说了，他还提出了一个令人深思的问题，人是不是刻意模仿神，而神是不是就在人中间，当你有了钱之后，你是不是可以连神都可以去选秀，或者是去泡，这写深刻的人神论，不仔细看，你又怎么能揣摩刘导的用心良苦。

我现在每每反思，都不仅再次感叹这部片的地位，他是人世间不倒的兵马俑··········其实，我已经在尽量平静的去描述了，因为一回想我就热血沸腾不能自已，只求哪怕一点点的苍白语言，也能向世人证明他的伟大···仅此而已。

陈奕迅 / 哎呀，你不是著名歌星兼烂片王吗？

莫文蔚 / 哎呀，你不是夜市牛杂档阿姐么，好好的阿姐不当干嘛自降身价拍烂片？

钟镇涛 / 哎呀，你不是老男人和花心大萝卜的综合体吗？

黄奕 / 哎呀，你的乡土气息还是保养得很好嘛！

郑伊健 / 哎呀，你以为你还是当年的古惑仔乜谭维维 / 哎呀，回去唱歌好吗，唱片没人买还是门票卖不出去？

苏永康 / 哎呀，你的墨镜反光折杀了我的狗眼。

房祖名 / 哎呀，你老爸还好吗？

邓丽欣 / 哎呀，跟方力申暧昧搞完没，快没看点了赶快献身吧！

钟绍图 / 哎呀，how are you，金鱼缸套这还舒服吗？

李宗盛 / 哎呀，how old are you？

方力申 / 哎呀，来找丽欣搞暧昧啊？

林二汶 / 哎呀，who are you？

林一峰 / 哎呀，who the hell are you？

唐嫣 / 哎呀，《寻找成龙》还没找着啊，来托他儿子给你找啊？

后舍男生 / 哎呀，怎么不在当年翻唱娱乐大众之后光荣隐退，从此能成为传说和网友的美好回忆呢？

筷子兄弟 / 哎呀，我真是爱你俩那首歌啊，但是那电影不怎么样啊，怎么还演？

水木年华 / 哎呀，你不是当年的水木年华，名字一样有嘛用！

杨幂 / 哎呀，又来装纯啊，整天在公车上喊神奇的网站不累吗？

范逸臣/ 哎呀，不在台北摔吉他了？

刘镇伟/ 哎呀，《情癫大圣》《越光宝盒》《东成西就2011》，三朵奇葩，这是要练三花聚顶神功呢？

好像黄百鸣爷爷也在练——《家有喜事2009》《最强喜事》《花田喜事2010》，真巧。

好吧，我承认，姐是二了一回。

在手上留有一张免费票准备去时代看电影、拜托同档期《失恋33天》《丁丁历险记》（前两个已看）《鸿门宴》（当天无场次）《杨门女将》（豆瓣时光评分巨差，我相信群众）《铁甲钢圈》《惊天战神》（这两个货受票的限制）结果姐很二的挑了《东成西就2011》，姐事先忘记看评分了。。

事后才发现只有悲催的5.5就是这样之前的铺垫神马。

居然全场爆满。

居然座无虚席、作为一个伪文艺女青年，姐看到这阵势这巨大的群众基础瞬时风中凌乱袅要么大家都被蒙骗了。

哦no，或许有人就特乐意看这种口味呢。

当莫大姐顶着鸡窝头出场。

说着“有木有”“ 啊亲”、“我的中文名是秋秋英文名是QQ”“拜托你能不能尊重一下赵本山老师”“自从锋芝离婚后我再也不相信爱情了”这样的台词出场后，姐只好苦笑两声。

顺便再咬两口杂粮饼这样的重口味小食这种无内涵无剧情无吸引力的片子被姐看到姐真的是无语凝咽啊。。

姐真的是浪费了一张电影票啊。

b哥啊。

你是借这个怀念温拿么。

医生啊。

你还是回去唱歌好了莫大姐啊。

长腿好看的你还是好好回去蜜月吧,另外多句嘴，这片子的眼镜估计要火了。

谭维维啊。

热爱音乐不是这样的表达法啊。

拜托你回去洗洗干净啊。

李宗盛大叔啊。

多写几首好歌才是正理啊祖名啊。

你得罪太多大哥了。

黄奕啊。

出道那么多年了。

拜托你多练练自己的演技啊。

别老是接这种毁形象的片子啊。

吐槽完毕，真心不好看。。

唯一值得姐安慰的是。

姐这次的木有买高热量的爆米花和可乐手上还有个重口味的韭菜杂粮饼相伴从伪文艺女青年跨到2b女青年，真的好容易好容易。。

虽然很多差评，但个人觉得这是刘镇伟这几年最好的发挥，很多桥段真的很感人潘多拉说，当男女共处一室体温维持在38.6度，一见钟情的机会会有八成。

暂且不说造型，只谈内容。

天神的故事。

这是给我们树起得一个梦，当小明救下周冲留下一只鞋的时候，那就像一个灰姑娘的故事的开始。

场景切换，到小明来找周冲，被突如其来的吻了。

然后高兴的离去，从楼梯走下，镜头切换大周冲。

我相信，他是喜欢她的。

他又八万八千八百次对不起她。

那么他就有八万八千八百次喜欢她。

这就是给平凡的我们一个天神的梦。

就像很多年前的大话西游。

忘记一个你深爱的人和记得一个你不能爱的人。

其实，更多时候。

我选择忘记。

忘记了就不会想，不会疼。

倘若很多事情忘记了倒也快意，可是人最大的毛病就是记性太好了。

　　38.6℃，一个无厘头的温度，刘镇伟也托陈奕迅的台词说出这个就是胡编的东西，然而这却拉开了片子的帷幕，并贯穿整片，并在片尾呼应着。

但这仅如html页面中的标记，更在其上的，乃是标记，亦即莫文蔚不断梦到的隧道，那里存在是更深刻的——爱。

　　本片的主线，是阿修罗与夜叉经历了八万八千八百八十八世的错爱。

爱而生恨，相爱相杀，直到这一世阿修罗的自我牺牲终于换来了夜叉的感悟，修成正果；而活在真实世界的两人，却再难以继续相爱。

喜兮？

悲兮？

也许对他们来说已是最好的结局。

　　片中欢笑不断，到处呈现出刘镇伟式无厘头，还多处有现实内容映射、致敬与明星吐槽：　　一开始苏永康搭钟镇涛与谭维维，说到他自己的角色，这是向叶问与周星驰致敬；　　然后周董……这个大家都懂；　　钟镇涛说莫文蔚骗人导致导游牌都没了，这是著名的香港导游事件；　　钟镇涛让黄奕安抚Boyz，立刻就令人联想到国产零零漆的“睇咸片取子弹”；　　房祖名接了两个电话，分别吐槽了成龙跟周星驰。

　　当然，部分普通话配音的台词与粤语台词有所偏差，“QQ，我还360呢”“凶兆(胸罩)”“你有没有微博啊？

互粉吧”，依然神韵十足。

不得不说的就是新浪微博与羊城晚报的植入式广告，影响十分明显，又以新浪微博为甚。

　　几位主演在片中皆有本色演出，如莫文蔚招牌式的傻笑，陈奕迅的嘟嘴，钟镇涛的憨直；几位新人也有努力出演，只是表情略显生硬，不及郑伊健、苏永康这些老演员。

陈奕迅与李宗盛的亲嘴估计是最令观众大笑的演出之一。

　　故事的后段基本在广州地标珠江新城的空中一号与广州塔上展开，珠江两岸靓丽夜景一览无遗，这让本场几乎座无虚席的广州观众着实兴奋了一把。

　　本片内容形散神不散，主线有时拖沓但整体脉络分明，就是无厘头的地方多了点。

不明白为什么刚上画第一天几大网站对其评分仅为5分，也许……就像不喝早茶的人无法了解片头提及的虾饺与烧卖情结一样，我也不了解是否水军们对这部挺轻松搞笑的片子进行了封杀。

在出片尾字幕的时候，我给朋友发了条短信说：“刘镇伟真不愧是我最喜欢的导演，没有之一”，相较于张艺谋，姜文，陈正道之流我貌似口味重了些，但是这其实也是天经地义的事情，我和技安有着相同的爱情观，人生观乃至价值观，我极其喜欢看这个胖子把美女扮得丑丑的，然后在电影进行到一半的时候让她变得很漂亮。

每个女孩都有一个属于自己的白天鹅的梦，这你不能否认。

但是不得不说这次这个胖子还是坑到我了。

我看胖子的电影有个原则，一看最后会成悲剧的电影我就放弃影院版改追碟，不是因为没钱，而是因为胖子的爱情电影没个沉淀多看几遍你是感受不大的，至于最终上手的是正版还是盗版这个就不定了。

上溯到胖子的上一部《越光宝盒》，我的碟到手看了一遍就后悔了，这是属于另一种，也就是越看越欢乐的那种，消暑去疲劳必备，可惜忍了许久上手的碟，没看过第二遍，顺便罗嗦一句，越光是我看的胖子喜剧片里最不像胖子的，技安把他的爱情观来了个360度转，虽然他的笑料依然还是那么戳中我笑点。

话归原题，坐在电影院里吃着爆米花看见陈奕迅握着铁牢缓缓抬头看向莫文蔚，阴森森的一笑，我一个激动握碎了手上的爆米花之后，这部电影果然向着我看不懂的境地灰奔而去了，现在依旧没有缓过来，只记得那几幕截下来就可以当壁纸的画面，陈奕迅那句华丽丽的：“玉帝”（一般来说阿修罗，夜叉都是藏传佛教，玉帝应该是道教吧技安= =）然后从那个胸口掏出了一把煤灰（……），接着就开始往外漏水蒸汽（……），再接着就陨灭了（平心而论这画面挺撕心裂肺的，但是现在碟没到手的我只想吐槽一下，这造型是是谁，太坑爹了），还是悲剧的结尾，主题歌响起的时候可以感到浓浓郁郁的感伤，这才是技安的电影，可惜是大荧幕版的，我还是买碟吧。

看到豆瓣评分很低，意料中事，最后只想说，请静下心来看胖子的电影，无论是笑料部分还是爱情部分，胖子很会抖包袱笑料很有点，很会做特效画面美得没有办法用言语形容，对待爱情很残酷会让两个人很突然的相爱最后很突然分开。

其实这些也就够了。

最后用胖子的两句话结尾。

释小龙和郝邵文最后都没有在一起，我再也不相信爱情了。

爱情有时候只需要那一秒种就够了。

看电影你正着看，看刘镇伟你要反着看。

——————————————————————————————屈指可数的在豆瓣留文，被人家说五毛了，真是好笑，喜欢了就是喜欢了，不喜欢还是不喜欢，为什么要靠人家的前来做这种事，实在是无聊的紧。

无论这篇文能改变什么，技安我会一直关注的，就是这样……

当初听到刘镇伟要翻拍当年的《东成西就》，简直就是让人热血沸腾啊，要说《东成西就》在观众心目中的意义，那就好比现在的小朋友看见《喜羊羊和灰太狼》一样，堪称经典啊！

而且，最近很多导演都喜欢拿自己之前的作品翻拍，像马楚成导演的《夏日乐悠悠》，也有成功的例子在前，所以对于刘导的这次翻拍，还是抱着相当大的期待的。

不过期望越大失望越大，“葡萄”这次也终于让观众对他死了心了，这已经不是当年《大话西游》《东成西就》的刘镇伟或是技安了，现在他已经完全退化为什么《越光宝盒》《机器侠》名副其实的“烂片王”了！

但是，当年《越光宝盒》上映的时候，虽说被骂的一无是处，但是好在当时恶搞正流行，观众边骂边乐票房也就上去了，刘导也赚了个盆满钵满。

可是，这次的《东成西就2011》我却再也找不到什么借口来说服自己这片子还有什么可取之处了。

虽然片名叫《东成西就2011》，但是故事却跟《东成西就》毛关系没有，导演解释为“这不是翻拍也不是续集，沿用旧名只为发扬‘东成西就’的精神内在和表达对经典的致意”。

我只想大大的给导演“呸”一声啊，如果刘镇伟真的这么注重精神内在，大可以去学王家卫玩细节美，搞小清新啊，本身就是一商业片导演，赚钱才是主要目的的，敢说自己用这个名字不是为了站在巨人的肩膀上赚快钱？

跟之前作品的恶搞和颠覆相比，这次的《东成西就2011》显得非常贴近现实，人物设置也都是如今社会上的底层小人物，死人化妆师、鬼屋扮鬼者、计程车司机、戴绿帽的哑巴父亲，但可惜这些让人有代入感的角色并没有过多渲染，后面天神变身和天龙八将的战斗才是大戏。

然后从谭维维的“工地工人”变身后，我就一直恍惚觉得自己是在看王晶的电影，又臭又长、索然无味，而囊括了诸多网络流行词汇的台词，什么“非诚勿扰”“给力”“亲”“有木有”都让人觉得是新瓶老酒，已无刺激神经的笑果。

人物造型就更不用提了，就像是从道具间里随随便便那几件衣服就往身上穿，除了莫文蔚有美腿撑场，造型略有惊艳外，其他人本身就是一个笑话。

片子最耀眼的莫过于有60多位明星出场了，其实“数星星”也是一种看烂片时的乐趣。

除了陈奕迅、莫文蔚、钟镇涛、郑伊健、李宗盛几位大牌外，香港内地几位新生代演员也都使这片子星光熠熠，林一峰、唐嫣、邓丽欣、方力申、谭维维、房祖名、筷子兄弟等等，虽然大部分出场时间都极短，短到我都不知道哪个镜头有他的存在，我也不知道出场的部分意义何在，但是，在对这片子的极度失望下，我也无所谓了，我就当看了部娱乐版的《建党伟业》。

最后一段的煽情虽然烂俗，但是还是有部分观众很吃这一套，毕竟，最后的主题落到爱情这个点上，也不好在说些什么，而夜叉是陈奕迅这个小爆点还是很成功的，至少，当歌王遇上天后，这个组合对于粉丝来说，足以弥补一切。

24日上映，《东成西就2011》在全国的拍片达到了8000多场，占据23.21%的份额，在所有当日上映影片中名列第一，不仅出现预售满场的壮观景象，也把同期的《丁丁历险记》和《失恋33天》拉下马，这足以说明导演选择用“东成西就”做噱头的正确，连对外宣传的费用都省了。

《情癫大圣》《越光宝盒》在加上这部《东成西就2011》，诚如网友所说，刘镇伟终于练成了“三花聚顶神功”，现在他可以履行诺言回家养老了，以后，少拿经典出来说事儿！

后悔没有早点看影评啊，冲着对老版东成西就深沉的热爱好奇地去看了这部片子，看的时候真的是坐不住啊，坐不住啊，看到一半实在想甩屁股走人了，太脑残了。

不仅故事情节智障，那些行头更是让人眼前大亮，他们变身超人的时候为神马不是陈奕迅的浮夸当背景音乐。

还有，搞笑就搞笑嘛，情感元素穿插进来简直让人无法适应思维的转换，前一秒还是那么无厘头，脑残的搞笑，后一面就那么深情，莫文蔚真的很深情有木有！

影片的主题不是八大天人拯救世界么，怎么越看越像莫文蔚用一颗粉色纯情的心去拯救她八万八千八百八十四世失败的爱情。

狗血啊，狗血啊。。

再回想90年代，以周爷爷为代表的港产喜剧片。

同样是无厘头搞笑，也有情感元素修饰剧情，但是人家那些搞笑元素是剧情发展时随意拈来，画龙点睛，不至于看着看着眼就瞎了。

用网络流行语hold住啊，坑爹啊都是哗众取宠。

以前看电影会注意些广告植入觉得很喜剧，以这种方式推广品牌在我看来就像看到了一堆堆RMB砸在那里。

好吧，这次我见识更让人吐血的广告植入，植入明星啊有木有。

谁不知道你钟镇涛叫阿B，曾经因为温拿乐队辉煌一时可惜命运弄人最后又被自己老婆骗得钱财两空，所以你在此片中向全中国人民呐喊了要重新崛起，不辜负全中国人民对你的关注；还有谭维维啊，爱音乐爱得那么深沉何必混到影视圈来搞音乐...其他人不想多评论，一直对莫文蔚和陈奕迅多有好感的。

再说说情感元素吧，看以前的港产喜剧片没觉得搞笑和真情流露会矛盾，反而有些地方相得益彰，像一些自嘲和浮夸的行为虽说没有直接表达情感但也能让人可以意会出小人物那点可怜可悲的心理。

总之搞笑片里赤裸裸的情感戏会让人觉得很生硬，不舒服，甚至觉得恶心。

也不是说，喜剧片里就不能直抒情感，但至少也要做好情感基调的伏笔，不然只会让人觉得跟抽风似的，一会儿哭一会儿笑一会儿闹的...什么跟什么呀。

自从看了《东成西就2011》的预告宣传片，就一直期待着这部电影。

虽说在预告片中，并没有新电影的的片段出现，但是回想起那20年前的辉煌，就忍不住就有内心澎湃。

这些年来的刘镇伟，似乎获得的评价并不好，《天下无双》也好，《情癫大圣》也好，《出水芙蓉》或者《越光宝盒》，似乎都无可企及那个时代的辉煌，但那不是我要说的。

我想说的，是这多年来不变的认真。

时代的变迁，现在的人都爱上了吐槽。

喷子很多。

我想说，为何不放下这些，静静的看一部电影。

一部喜剧不是件容易的事情，笑料不是那么容易堆砌起来的。

曾经为了一个5分钟的舞台短剧就苦思冥想了半个月，自认为生活中的幽默不是那么简单可以书面表达出来的。

起码《东成西就2011》的笑点多到回味起来是可以排起队。

在《东成西就2011》的开头，故事从本世纪最无聊的一天开始，为死人化妆的钟晓明（莫文蔚饰）顶着夸张的发型和妆容出现了，这是当代杀马特所效仿的哥特形象，带着怀旧的气息。

于是喷涌而出的笑料和包袱不停摆到观众的眼前，当代的各种潮词潮牌纷纷躺着中枪。

看到这里，我就觉得，这次刘镇伟肯定又要被骂了，因为这些太多的时代气息盖掉了隐藏在背后的技安的才华，让人认为这是在偷工减料，殊不知这种流畅需要多大的驾驭能力才能成功。

天龙八将是不是真有，百度没有告诉我，但是在其中看到了不少熟悉的名字。

人物的变身造型可以说确实有些雷人而入庸俗之流，但是，这本是平民喜剧，也是刘镇伟的风格，想当年的东成西就，段王爷身穿俗气的大红喜袍，头上插了五根似乎是头发的棒状物时，我们谁不是笑喷了，加上那段双飞燕的雷人舞蹈，就算是现在也很少有人的雷人程度可以超越吧。

那段舞也是刘镇伟放手不管，让哥哥和梁家辉自由发挥的。

而我也发现，刘镇伟偷了个懒，郑伊健饰演的爸爸造型，不就是当年《越光宝盒》结尾清一色的the one的造型么。

提起《越光宝盒》，我想说，我只是看两部国产喜剧哭了，一部是刘镇伟的《大圣娶亲》，小时候只知道笑，后来看着紫霞在至尊宝的怀中消逝，看在至尊宝化身到夕阳武士身上，抱着紫霞说，“我爱你，我再也不会走了。

”却再说完后离开了夕阳武士的身体，也永远的离开了紫霞，心里那份感叹无常的压抑就和者眼泪流了出来；另一部也是刘镇伟的，便是这《越光宝盒》，看到玫瑰仙子被清一色踢到水中那几乎静止的慢动作画面，心就忍不住疼了。

现在我不得不说，加上了第三部让我落泪的喜剧电影，依旧是刘镇伟的，便是这《东成西就2011》。

我不否认对莫文蔚和陈奕迅的喜爱有些左右我对这部电影的感情，他们的演技很出色，让我在昏暗的电影院里静静的模糊眼眶。

“女人恋爱的时候就是这样，爱一个人不在乎得到多少，是你能付出多少，这次你做不到不要紧，到下一次你碰到一个自己喜欢的女孩，你要记住，女人的心不是用来骗的，是用来疼的...”刘镇伟的电影总是不乏经典台词。

那是一种每个人都会有的感觉，却不是谁都能说出，刘镇伟就是这么的贴近生活，却又是升起一层次的色彩。

让你心痛中期待着。

刘镇伟是一个认真的导演，所以他的电影请一定认真看下来，在那浮夸的外表下面，是温柔的心和横溢的才华。

时代在变，我们无法在要求刘镇伟本着老套路让我们乐，就像当年沉寂了快5年才被挖掘出来。

刘镇伟是快消化时代的一个将自我与本我结合的很成功的导演，他知道时代需要什么，也知道他自己需要什么。

顺带还要夸一夸《东成西就2011》的特技。

是很细腻温暖而不浮夸的特技，就像一幅画摆在我们的面前，治愈的感觉暖暖心间。

电影是时代的消遣，不如放下心里的任何所想。

只是想找个位置坐下，安静得欣赏的，欢笑着，哭泣着。

没有压力，没有负担。

看完之后，带着新的看法发现着这个世界的美。

这边是电影带给我们的意义。

也是我们看电影的意义。

文/牧云不管诸多的正反面议论纷纷，毋容置疑的一点，《东成西就2011》真是一部挺洋气的片子。

不管是场景，服装，还是台词，配乐。

都十分的洋气。

看过之后，又重新翻出93年那部实为经典的《射雕英雄传之东成西就》看了一遍。

对比了一下，两部片子真乃毫无可比性。

一部癫狂的让人看着连声喊好，一部恶搞的叫人鄙视连连。

的确，新一部制作粗糙毫无新意让观众看到了“不正经”的刘镇伟彻底不正经的片子。

倘若要说这部电影一无是处倒也太过了。

不夸张的说，片子的配乐估计还是很多人的菜。

整部影片框架思路简单无厘头，几乎可以说毫无深意可言。

当然， 也完全符合刘镇伟导演近些年的“无脑子”作品的风格，从《情癫大圣》到《越光宝盒》再到《出水芙蓉》，加上如今的这部《东成西就2011》，一贯的恶搞加无厘头便是这位不缺才华和思想的导演近些年的风格。

当年，刘镇伟拍出《射雕英雄传之东成西就》让人叹为观止。

如今拍下诸多癫狂喜剧片却又让人叫苦连篇。

说这位香港导演江良才尽，其实倒不如说是在追求新视觉的体验。

这里，笔者不想为其近些年的作品多出赘言，也绝对不会与正常影迷们背道而行，当然，我觉得《东成西就2011》的确是一部烂片。

如此简单的贯穿一部电影的剧情，大多数人都能抄刀编剧。

而对此般片子拍摄想法其实更适合投向动画产业。

之所以说刘镇伟近些年的作品是在追求探索喜剧片类型的新视觉观念，更多的体现在其自身编本子上，剧本故事无一不是各种简单的无厘头透顶。

加上些流行语，雷人肤浅的对白。

整体拍摄下来没有超过三个步骤，无厘头的开头，中间加些新潮的对白，当然剧情完全是猪肚一样饱满但却空虚，结尾搞个漫天欢喜的大场面收尾。

这当然无法满足观众的观影需求。

中国的电影市场其实是一个非常难以琢磨的大黑洞。

而很多导演的作品是无法满足这样一个大市场的，就像一座鬼屋一般，进去了，不是导演把观众吓死，其实很多时候是观众把导演吓死。

无可厚非的是，吓死之后，导演死不瞑目的并不是可怕的市场，而是不知道搞死自己的是市场的哪一个环节。

对于刘镇伟的作品来说，其实完全不能满足现在的观众。

其实近些年的作品大可认为是拍给00后或者10后们看的。

也许过了很多年以后，当我们成为人父人母之后，把孩子叫过来，一本正经的说，孩子，这是一个曾经爸妈非常看好的导演，但后来却颓废的一无是处，然后拿出一部《射雕英雄传之东成西就》和《东成西就2011》的光盘放给孩子看，当然，作为父母，你大可影响孩子的观影态度和评价，但比我们前卫多的孩子很可能会说，那时候的服装设计和人物扮相真让人恶心。

到时候我们也无话可说了。

如此说来，对于任何一部片子，我们的取向和认同也许只符合一代两代或三代人。

这片子时下让人看着作呕，并不代表以后会让人一直呕吐不已。

对于刘镇伟导演来说，个人揣摩，以后其定会带来佳作。

那时候，即便我们已经形成了刘镇伟无厘头的疯狂恶搞的定义取向，但我们也只能活这一代，谁能说你比电影活的久呢？

这小段文字的标题之所以取这个，其实也是想跟风一下片中瞎搞的风格，片中房祖名饰演的角儿中间一段自白中说了一个“靠”，其实对于如此无厘头恶搞的片子来说，是否将癫狂进行彻底是一个很重要的追求形式。

就像片中出现多句英文一样，是否此时来句“fuck”更吻合整体呢？

更为雷人的是，影片告诉我们，导演是尊重中国神界的，诸神的上级竟然是“玉帝”。

Fuck！

尊重之心油然而生。