真心半解

爱是孤独。

看完全片只剩一个字——孤独，本来想得意洋洋地说我在开头已经预料了结局，我看透了三角恋的片子。

但是却难受得一个字也说不出来，也许正好在苍空皎日之下，也许在悲凉的秋风之下，感到无所遁逃的伤心。

也许几年前我一直抱有着这样的幻想，想找到一个跟我所有恶趣味无比相同的人，也许我一直抱有一丝侥幸在现实中也存在着这样的人，所以我总是结交相似的朋友。

总是一个人看电影，看完电影有种自得的快感，却终究苦恼于无法与人诉说之痛。

我有说过最喜欢的是哪个镜头吗？

我只喜欢一句台词，一帧颜色，或者只喜欢那个瞬间的眼神。

电影评鉴谁不会啊，但独有的感受又有何人知晓？

有各种奇怪的想法，寸头是男人最性感的部分，小腹是女人最性感的部分，喜欢带着迷恋微醺的眼神，喜欢那人站队时看起来漫不经心的逍遥之态，喜欢一个很紧的拥抱，喜欢他抖着机灵谈海明威，我们每天交换书的批注，喜欢他写的“帆”字比我写的要好，甚至喜欢该死的下雨天。

我以前极其讨厌下雨天，就是喜欢把自己暴露在光天化日之下，但现在怎么看都觉得下雨好像一个绵绵软软的吻。

想去看凌晨两三点的公园，高中每天回家都经过一片公园，那里终日无人晚上却亮着暖洋洋的灯，那里只适合情侣和诗人走，其他人都会因为难以忍受荒凉而离开。

情侣看见对方，诗人看见月亮。

想去凌晨的街上哭，想看看这座城市有没有人和我一样在哭。

我不在乎杭州但是却极其好奇西安的夜晚都有什么样的人。

喜欢眼角弯起的弧度，喜欢等校车时望眼欲穿的感觉，喜欢那时在人群里大喊“我们被上帝眷顾”。

喜欢在旅途中的牵挂，一笔一画仔细写好明信片还给爸爸展示，把所有印章都盖了上去最后石沉大海，高考后又补了一份最终也没送出去。

喜欢张枣，喜欢废名，喜欢王鼎钧，喜欢廖伟棠，喜欢余光中，喜欢白先勇，喜欢能灵活运用奇怪比喻的诗人。

不喜欢的？

说出来怕你打我。

博尔赫斯，马尔克斯，科塔萨尔，喜欢拉美土地上遥远的魔幻。

好吧我不是很文艺，多数情况下是个庸俗的懒人，懒得跟人交心也懒得思考，浑浑噩噩过一天后会想要正式地活一天。

曾经祈求把让我感到快乐的事都还给我，请把我们还给我，现在我并无所图，我只希望感受一天、没有回忆的日子。

或者有爱的日子也好，请复制我的16岁和17岁，请复制我之前所有的鲁莽与冲动，重来一次我会做出相同的选择，即使我知道结局是分道扬镳各扫门前雪。

只希望拥有一次冲动，能把现在懊恼的情况洗刷掉。

今天的天气比下雨还悲凉，或者空气中的快乐分子被抽走了。

很早以前就不见了，在我用谈恋爱取代寻找共鸣后，在我用堆砌的时间来阻止一切难过后。

有时候跟人提起像在提一段别人的往事，忍不住在高面前大哭，高阿超说爱像南瓜。

好多事情好多事情好多事情我都记不清，昨天的团建今天就忘记，但我记得之前所有开心的日子，爱是自私，我真是自私的可怕。

《真心半解》作为一部LGBT题材的影片，除了有其他LGBT影片中常见的自我否定和重识自我的心路历程外，最特别的一点是反映了LGBT文化与传统基督教文化的冲突。

作者作为基督徒，将在本文里对《真心半解》中所反映的教会婚姻观对当代青年基督徒造成的宗教压力进行分析与探讨。

影片一开始就提示了影片内容和宗教的关联性故事的背景设置在美国加州萨克拉门托的一个叫做斯阔米许的小镇，这个小镇的基督徒比例很高，天主教（广义的基督教包括新教、天主教和东正教）为主要的宗教信仰，小镇居民的日常生活和社交都是围绕着教堂进行。

华裔女主角Ellie是一个在教堂司琴的非信徒（不确定她是否是慕道友），在本地的高中里是一名全A的好学生，同学们眼里的nerd，同时在学校里广泛地开展付费代写论文的业务。

而女二Flores则是本镇天主教堂牧师的女儿，从小生活在虔诚的宗教氛围里。

Florie很早就已经注意到Ellie的存在男主角Paul是Ellie家隔壁烤肠店老板的儿子。

有一天Paul找到了Ellie，希望她帮助自己追求已经有男朋友Trig的女神Flores。

几次软磨硬泡之后Ellie终于答应帮助Paul，展开了对Flores的追求计划，全程代替Paul写情书发短信并且进行了许多并不激进却又十分走心温柔的互动，比如两人共同完成一幅墙面涂鸦。

多个来回之后Paul和Flores才终于开始了正式的约会。

在这个过程中，Ellie发现Flores是少数真正能够明白她心声的人，Flores也越来越喜欢这个风趣可爱可以读懂她内心的Paul（Ellie）。

Paul和Flores正式开始约会后，Ellie的任务终于告一段落。

谁知Flores和Ellie阴差阳错地在Paul家中相遇，Flores遂邀请Ellie来到了自己的秘密基地：温泉，两人也在这里展开了一段对话。

Flores向Ellie倾诉道，她在无意中知道自己的现任男友Trig可能在不久的将来向她求婚，尽管她内心并不爱Trig，内心还是做出了妥协的选择。

虽然迫于家庭压力而被逼婚在哪里都不是新鲜事，但是Flores作为牧师的女儿被“逼婚”既是家庭压力也是宗教压力，因为很多教会都提倡和相同信仰的伴侣早婚的理念。

其背后最重要的原因便是教会对婚前性行为的反对，认为那是“淫乱”的罪恶。

保罗就在哥林多前书中劝诫信徒，与其犯罪不如乘早结婚。

哥林多前书：7：9倘若自己禁止不住，就可以嫁娶。

与其欲火攻心，倒不如嫁娶为妙。

在教会眼中婚前性行为就像可能被偷吃的禁果，为了不让信徒重蹈当初亚当的覆辙，教会宁愿冒着可能会牺牲信徒婚姻幸福的危险也会鼓励信徒情侣乘早成婚。

现代教会中牧师为会友牵线引绳，撮合婚事也是常有的事。

虔诚的Flores对这门婚事仍然充满了困惑，她不断地向上帝祷告，希望上帝能告诉她如何抉择，却迟迟得不到上帝的回应。

当得知Ellie是一个无神论者的时候，Flores的第一反应是羡慕，羡慕这样一个因为没有来自宗教的压力而可以自由选择的Ellie。

这样一无挂虑的状态正是Flores此刻内心的渴望，她明知道自己内心并不爱Trig而是更喜欢Paul（Ellie），却不得不接受自己将要和Trig成为夫妻的“事实”。

实际上，Flores脚踏两条船的行为也是对教会权威的挑战。

她不愿意无条件地接受这样的爱情，所以当她终于遇到能读懂她内心独白的Paul（Ellie）时，她内心又不安又兴奋，仿佛遇上了自己等待已久的另一半。

但是和Paul在一起又和家庭所钦定的婚事相悖，所以她在第二次约会的时候她问Paul：“你信仰上帝吗？

”实际上这是Flores迫于自己宗教压力下的一种开脱，她内心的声音是“要是这份感情才是上帝的安排呢？

”

剧情发展到这里迎来了一个小高潮，Paul试图强吻Ellie（日久生情？

）并被回绝，被路过的Flores看到。

Ellie慌忙解释，Flores失望地离开。

此时男主角Paul敏锐地发现Ellie竟然才是那个最喜欢Flores的人，他惶恐地说到：这是罪恶，你会下地狱的。

认为同性恋是罪，并非是只有传统教会才会坚守的观念，而是大公教会所认可的共识。

从古至今基督教都是反对甚至压迫同性恋的重要势力。

圣经中有多处经文指出同性恋是罪恶，最具代表性的例子是罪恶之城索多玛在上帝的硫磺之火下灭亡，其灭亡最被广泛认可的原因是城中有大量的男性耽溺男色。

由索多玛“Sodoma”所派生出的形容词“Sodomy“也因此常被译作贬义的“鸡奸”。

罗马书：1：26-27因此神任凭他们放纵可羞耻的情欲。

他们的女人，把顺性的用处，变为逆性的用处。

男人也是如此，弃了女人顺性的用处，欲火攻心，彼此贪恋，男和男行可羞耻的事，就在自己身上受这妄为当得的报应。

在全剧的最高潮，矛盾进一步激化。

在主日聚会中，Trig在教堂中大胆地向Flores求婚，而Flores也像自己所预想地那样接受了求婚。

就在这时，Paul率先打断了这样的局面，表达自己一直在伪装“爱”的事实。

紧接着Ellie也抢话，对爱的理解进行了如下的深刻独白。

在被问到“这真是你能画出的最大胆的一笔吗？

”时，Flores终于明白和自己明投暗合的人一直都不是Paul而是Ellie。

得知真相的Flores先是给Paul一个耳光，紧接着离开了教堂的求婚现场。

一方面Flores成功地挽回了自己的婚姻幸福，直面了自己并不喜欢Trig的事实。

但是另一方面，当Flores发现一直以来互相倾心吐意的人是一个女生时，她又该如何面对这场性向危机呢？

事实上，很多教会常把“性向的改变/不同”包装成魔鬼撒旦的陷阱，借此努力地引导会友塑造“正确”的性向。

片中的Flores的父亲就在讲道中提到“撒旦是如何传递信息的？

他是靠写信吗？

（双关）不，他让我们自己质疑。

质疑我们的生活、我们的选择。

” 教会让你相信，当你自己怀疑自己的性向的时候，你可能就已经踩入了魔鬼的陷阱。

我也爱你，妈妈有趣的一点是，在求婚失败后的混乱现场中，Paul的母亲在误以为自己的儿子是同性恋的情况下的反应，实际上也是很多现代教会迫于政治正确以及舆论压力对LGBT人群所采取的态度，简单地来讲就是：恨恶罪，爱罪人。

这样的处事立场并非没有圣经根据。

圣经中曾出现一个淫妇正行淫的时候被文士和法利赛人抓了，众人想要按摩西的律法把她用石头砸死，耶稣却说：你们中间谁是没有罪的，谁就可以先拿石头打她。

众人散去后，耶稣和这位淫妇发生了如下的对话。

约翰福音8：10-11耶稣就直起腰来，对她说，妇人，那些人在哪里呢？

没有人定你的罪吗？

她说，主阿，没有。

耶稣说，我也不定你的罪。

去吧。

从此不要再犯罪了换句话说，教会立场和LGBT文化并非完全不可兼容，圣经对“罪”的要求本来就远高过社会框架下“法”的标准。

归结到底，教会里的每个人都是罪人，他们中并没有谁比同样是罪人的同性恋更加圣洁和完全。

教会的存在本来就是要呼唤罪人，而不是召集圣人。

王尔德在当时被斥责为“鸡奸者”，在晚年却是个虔诚的天主教徒但这样的教会态度更多地是为了让对信仰存疑的LGBT人群可以融入教会生活。

而对于早已融入教会生活却对性取向存疑的信徒而言，这样的说辞却难以成为他们内心的解脱。

是服从教会权威还是跟从自己内心的呼声？

跟从自己内心呼声就是犯罪吗，就是落入魔鬼的陷阱吗？

Flores恰恰是这样的女孩，她始终都没有完全确定自己的真正性向，这在片中也有多处暗示，例如在厕所和车上对Ellie的暧昧偷瞄。

而在知道自己自始至终喜欢的都是一个女生时，自己的怀疑被进一步坐实，信仰的冲突成为了一个无法回避的问题。

而在片尾，Flores和Ellie的对话中我们不难看出，Flores在这样的两难境地下还是选择了“上帝”。

就像当初面对婚姻压力苦苦祷告一样，如今她面对自己性向的困惑也很可能得不到理想的回应，但她还是相信上帝会带领和引导她。

不同的是，不像婚姻对象的选择还有周旋和选择的余地，值得Flores去思考Trig是不是他的真命天子。

在宗教压力下的性向矛盾中，Flores一开始就已经接受了“同性恋”是禁忌之恋。

但经历了这一切，Flores已经有更多的勇气去面对自己可能是“同性恋”的事实。

实际上不只是教会中的LGBT人群需要面对婚姻困境和性向矛盾，所有基督徒都无时无刻不在面对着各种罪与罚、善与恶的挑战。

基督徒就是在这样的撕扯和拉锯中更深地认识了上帝，也认识了自己。

其实片中还有很多可以探讨和推敲的细节，例如Ellie的东方家庭观和西方家庭观的对比、Ellie受到的种族歧视、Ellie父亲看的电影等等。

总的来说，《真心半解》很好地还原了现实生活中很多基督徒所面对的婚姻困境和取向困难，它向我们展现了LGBT不只是平权人士的向外抗争，也是对抗势力的向内觉醒。

它可以是大张旗鼓的反抗，也可以是矛盾下的相互包容，理解与爱。

雅歌：2：16良人属我，我也属他。

他在百合花中牧放群羊。

未经授权禁止转载欢迎大家关注我的公众号：Fabelei

"Fabelei"一词在德语里的原意为荒诞不经的故事，这其实也是我们看待世界的方式。

既然真实是难以被穷尽的，那么你我眼前的一切都必然含有荒诞的成分，我们并不想用理所应当的态度去认识并且接受现实，也并不打算在梦境里虚度光阴，我们生活，并且幻想；我们研究，并且创造。

我们都曾是笨拙的爱人，情窦初开时，那永远汗津津的手心儿，语无伦次局促不安的模样，恨不能以死相许的爱情--是啊，那个年纪，除了正在蓬勃的生命，有什么可以献给最爱的人呢？

没有名没有钱，只有一颗一心一意对你好可以为你去死的心。

还有，这笨拙还在于，这时的人们，眼里只有一个爱人，其它的一切都可以牺牲。

大学时有个女孩儿，美丽，大方，乖巧，许多男生都喜欢她，社团一起聚餐吃饭时，她总是宇宙的焦点--尽管她自己可能浑然不觉，一群男生，很自然的争先恐后为她倒可乐，给她夹菜，和她交谈讲笑话，坐在旁边的女孩儿，和男生们一起，笑着闹着，喝了许多酒，醉醺醺的离开了。

有男生对我说，女孩儿喝醉了真失态。

许多年后我们又一次一起吃饭，她告诉我，那天我很难过，所以喝了很多酒。

虽然谁也没做错什么，但我也觉得愧疚。

如今想起，这就是青春期笨拙的爱，纯真，热烈，但也会伤人很深。

那时我们不知道什么叫做爱，不知道人生的路程还有多少的风景和暗礁，更不明白爱情不是只有奋不顾身的一种。

Alice Wu这部《half of it》就是部这样的电影，非常奇特的三角恋爱，发生在情窦初开的高中。

取材上很讨巧的包含了同性恋，少数族裔等多种政治正确因素，但我相信导演并非刻意为之，她之前的电影《saving face》（面子）也是一个同性题材的，而且最终主角出柜在一起了。

这部电影的结局是开放的，她们之间的感情也许只是青少年模糊的无明确指向的感情，她们二人的压抑各有所本，前者是亚裔单亲家庭的自卑，后者是严格的宗教家庭清教徒式的压抑，在这种特殊环境下，无论同性异性之爱都没有体验过，所以才会“情不知所起一往而深”，为青春的心事被人理解而感动哭泣。

也许那并不是爱。

在对于这种青春期爱情的表现上和《蓝色大门》异曲同工，这部把桂纶镁由一个西门町女生推成明星的《蓝色大门》非常经典之处在于它表现青春男女的烦恼如此细腻深入。

这时候女生的烦恼是我不知道我会不会爱男生，而男生的小秘密仅仅是“我尿尿是开叉的”。

据说人临终的几秒钟，一生的欢欣愉悦会在眼前一一闪回，这样看来，死并不痛苦，起码最后几秒钟是快乐的。

无论电影还是文学，能唤醒人内心深处的欢欣就是成功的作品。

青春片如果拍得好会非常成功（例如《那些年我们爱过的女孩儿》）因为它能给人一种临终体验。

我看了导演手记，她说她出柜后第一次心碎不是因为一个女孩儿而是因为一个直男。

这个直男是她的好友（蓝颜知己），她帮男孩追女孩儿，追到了但最后还是分手了，男孩说，你知道的，她是拉拉，你不要误会，女孩儿说：我知道，说实在的，我不介意你们睡觉，但我介意你们的亲密关系。

爱情是自私的，充满嫉妒的，哪怕是对另一半的好友。

在此基础上，Alice wu构思了这个剧本。

通过《Lady bird》知道了沙加缅度 （Sacramento），通过《hafl of it》知道 Squahamish 这两个加州的小城，风景挺不像美国的。

电影里非常好玩的一个细节是Paul的妈妈看到孩子搜索：如何判断自己是不是同志，以为孩子是Gay，在教堂里他忽然站起来说了一段话，他妈妈误以为他是Gay，拥抱他说，孩子，就算你是Gay妈妈仍然爱你。

他说，我不是。

妈妈说，哦！

谢天谢地。

然后他说，我觉得我们家的腊肠配方要改改，他妈妈大怒:不能改，那是你姥姥留下来的，老祖宗的配方坚决不能改！

然后就开始揍他。

这段儿笑死了。

演员演的都挺好的，只是看着演Ellie爸爸的演员非常面熟，居然是《九品芝麻官》里的常威邹兆龙，他在这里文质彬彬。

我们都曾是笨拙的爱人，情窦初开时，那永远汗津津的手心儿，语无伦次局促不安的模样，恨不能以死相许的爱情--是啊，那个年纪，除了正在蓬勃的生命，有什么可以献给最爱的人呢？

没有名没有钱，只有一颗一心一意对你好可以为你去死的心。

还有，这笨拙还在于，这时的人们，眼里只有一个爱人，其它的一切都可以牺牲。

大学时有个女孩儿，美丽，大方，乖巧，许多男生都喜欢她，社团一起聚餐吃饭时，她总是宇宙的焦点--尽管她自己可能浑然不觉，一群男生，很自然的争先恐后为她倒可乐，给她夹菜，和她交谈讲笑话，坐在旁边的女孩儿，和男生们一起，笑着闹着，喝了许多酒，醉醺醺的离开了。

有男生对我说，女孩儿喝醉了真失态。

许多年后我们又一次一起吃饭，她告诉我，那天我很难过，所以喝了很多酒。

虽然谁也没做错什么，但我也觉得愧疚。

如今想起，这就是青春期笨拙的爱，纯真，热烈，但也会伤人很深。

那时我们不知道什么叫做爱，不知道人生的路程还有多少的风景和暗礁，更不明白爱情不是只有奋不顾身的一种。

Alice Wu这部《half of it》就是部这样的电影，非常奇特的三角恋爱，发生在情窦初开的高中。

取材上很讨巧的包含了同性恋，少数族裔等多种政治正确因素，但我相信导演并非刻意为之，她之前的电影《saving face》（面子）也是一个同性题材的，而且最终主角出柜在一起了。

这部电影的结局是开放的，她们之间的感情也许只是青少年模糊的无明确指向的感情，她们二人的压抑各有所本，前者是亚裔单亲家庭的自卑，后者是严格的宗教家庭清教徒式的压抑，在这种特殊环境下，无论同性异性之爱都没有体验过，所以才会“情不知所起一往而深”，为青春的心事被人理解而感动哭泣。

也许那并不是爱。

在对于这种青春期爱情的表现上和《蓝色大门》异曲同工，这部把桂纶镁由一个西门町女生推成明星的《蓝色大门》非常经典之处在于它表现青春男女的烦恼如此细腻深入。

这时候女生的烦恼是我不知道我会不会爱男生，而男生的小秘密仅仅是“我尿尿是开叉的”。

据说人临终的几秒钟，一生的欢欣愉悦会在眼前一一闪回，这样看来，死并不痛苦，起码最后几秒钟是快乐的。

无论电影还是文学，能唤醒人内心深处的欢欣就是成功的作品。

青春片如果拍得好会非常成功（例如《那些年我们爱过的女孩儿》）因为它能给人一种临终体验。

我看了导演手记，她说她出柜后第一次心碎不是因为一个女孩儿而是因为一个直男。

这个直男是她的好友（蓝颜知己），她帮男孩追女孩儿，追到了但最后还是分手了，男孩说，你知道的，她是拉拉，你不要误会，女孩儿说：我知道，说实在的，我不介意你们睡觉，但我介意你们的亲密关系。

爱情是自私的，充满嫉妒的，哪怕是对另一半的好友。

在此基础上，Alice wu构思了这个剧本。

通过《Lady bird》知道了沙加缅度 （Sacramento），通过《hafl of it》知道 Squahamish 这两个加州的小城，风景挺不像美国的。

电影里非常好玩的一个细节是Paul的妈妈看到孩子搜索：如何判断自己是不是同志，以为孩子是Gay，在教堂里他忽然站起来说了一段话，他妈妈误以为他是Gay，拥抱他说，孩子，就算你是Gay妈妈仍然爱你。

他说，我不是。

妈妈说，哦！

谢天谢地。

然后他说，我觉得我们家的腊肠配方要改改，他妈妈大怒:不能改，那是你姥姥留下来的，老祖宗的配方坚决不能改！

然后就开始揍他。

这段儿笑死了。

演员演的都挺好的，只是看着演Ellie爸爸的演员非常面熟，居然是《九品芝麻官》里的常威邹兆龙，他在这里文质彬彬，甚至某些侧面居然有点儿像中国诺贝尔和平奖得主。

我个人非常喜欢《真心半解》这个电影故事，尽管我觉得它在剧情上略有瑕疵，但剧中三个主要角色刻画得真地很真诚。

之前写了一篇观后感：自恋，让你认识自己—《真心半解》观后感。

因对剧情十分感兴趣，也对其中一些地方有些疑问，于是就抽空写了这篇解析。

全文比较长，7000字有余，请做好阅读准备。

主要内容：01. 故事主题、主人公介绍；02. 三条感情线的发展分析；（核心部分）03. 倒数第二幕台词解读；04.你可能未注意到的小细节；05. 导演采访分享。

01. 故事主题、主人公介绍一句话概括《真心半解》的故事主题：三个青少年在友情或爱情的作用下都成功得到了自己想要的东西——勇敢地踏出舒适区，开始追逐自己的理想。

这点导演在采访中也有所提到过。

（见文章结尾“采访节选”） 首先简单介绍下主要人物：一、女一：Ellie，中国人，自幼丧母，与父亲一起来到了美国。

作为华裔美国人，在这个纯白人社区，Ellie并不能够完全融入其中。

在剧中也可以看到，一些淘气的男生总是嘲笑他，还对他搞恶作剧。

Ellie的困境在于：爸爸想让她像她妈一样走出这个白人社区去上大学，她自己没有勇气这样做，只想在家附近上大学。

二、男一：Paul，是一个呆萌的橄榄球体育生，父母以烤香肠为生，用的是祖传食谱。

他是家里的第四个儿子。

Paul的困境在于：他一直都想改造家族食谱开一家自己的香肠店，但家里人一直都在用祖传食谱做香肠，并不同意他这一做法。

三、女二：Aster，西班牙裔美国人，但从小几乎就在美国长大。

家里人管得都比较严，父母也基本上为他安排好了以后“结婚生子”的生活。

她也不太能融得进去白人社区。

Aster的困境在于：因为怕破坏已有的美好——好好上学并按父母的计划与镇上有钱有势的Trig结婚然后过安稳的生活，所以她不敢大胆地追求自己真正渴望的东西——想要在绘画方面有所成就，不是很想贪图安逸。

02. 三条感情线的发展分析电影主要讲什么样的故事呢？

很简单：一个文笔很好的华裔女孩帮一个有些傻气的白人直男追一个校花。

由此，三个人之间发生了一些有趣的故事。

所以，它又可以分为三个小故事：一、Aster与Paul的爱情；二、Paul与Ellie的友情；三、Ellie与Aster的爱情。

下面，我们一个一个详细回顾一下：一、Aster与Paul的爱情

这条感情线也是电影里明面上的主线，感情发展过程，可简单分为三个阶段：线上共情、约会加深了解并确定关系、分手。

1. 线上共情（1）第一次写信Ellie写电影中的对白，Aster看懂了——游戏开始。

（2）第二次写信：两个人都表达了对“合群”的看法——又一次共情。

（3）第三、四次写信：两个人互相都谈了自己对绘画的看法，且表示自己有些孤独，且经常藏在别人文字的背后——又一次共情。

（4）第五次以及后续的几次写信：一起互动完成了一次绘画，但画作最终被毁掉——又一次共情。

2. 约会加深了解并确立关系（5）Paul擅自发短信约Aster晚上一起吃饭——成功。

这整个过程都非常合理，Ellie成功地帮Paul约出了Aster。

但这时，Ellie心里其实不太情愿，因为这也几乎意味着她和Aster美好的线上交流也基本要结束了。

（6）Paul和Aster的第一次约会——几乎是冷场。

这时，Ellie以为没戏了，打算放弃了。

在我看来，这种冷场的感觉是互相的，也就是双方都有。

并不完全是Paul做得不好，是两个人都不怎么善于聊天，即使互相在线上聊很久了，但突然见面也是会尴尬的。

（7）Aster之后又发了信息，两人继续互动——感情继续增进。

在这三周里，Ellie疯狂帮Paul“补习”关于Aster的相关“知识”。

虽然这一段带着音乐、带着快节奏过去了，其实是非常让人感动的。

Paul这么用心地去了解他所爱的人的生活习惯、爱好，像不像青少年时的你呢？

想了解喜欢的人的一举一动？

（8）两人继续进行一些线上互动——此时已经不仅仅是共情了，Aster开始想要主动地了解Paul（其实是Ellie），Aster开始喜欢上这个线上的“Paul”。

（9）Paul与Aster的第二次约会——在Ellie的短信助攻下，两人成功地、水到渠成地在一起。

3. 分手（10）最后，Aster看到Paul要吻Ellie的画面，两人结束。

知道真相后，彻底结束。

这整个过程自然、合理。

在电影中，这一段明面上是Paul与Aster的感情线，实则是向观众表明Aster与Ellie之间的默契——你看，这两个人是多么地投缘、多么地合适。

另外，在这条感情线中，Aster与Paul（实则是Ellie）不断地进行互动，也让她慢慢地对自己的认识更加清晰了——她似乎为了保持当前看起来不错的现状，而放弃了追逐更好的可能。

这也为最后她勇敢地报考艺术学院埋下了伏笔。

二、Ellie与Paul的友情

整部电影描写最多的就是这一条感情线，它也最为重要，可分为四个阶段：回避、第一次合作、第二次合作、互相了解、得悉真相。

1. 回避（1）Paul找Ellie写信，Ellie一开始并不想帮忙——避着Paul。

2. 第一次合作（2）由于要赚钱交电费，Ellie同意就写一封，在教堂对话，商量写信的内容——两个人的友情开始发展，此时，两个人互相并不是特别喜欢。

（3）Ellie写完第一封后，发现Aster竟然读懂了她，就打算继续写下去——两个人的友情得以继续发展。

（4）Ellie继续帮Paul写信——快节奏带过，友情继续发展。

3. 第二次合作（转折点）（5）Paul与Aster的约会以冷场告终。

Ellie打算放弃帮助Paul了，友情也即将结束；这时发生转折，呆萌的体育生Paul帮助Ellie回击了那些嘲笑她的人——Ellie开始认可Paul这个朋友，决定继续帮助他。

（6）三周后是A与P的第二次约会，Ellie开始用这三周帮Paul更了解Aster——快节奏带过，友情继续发展。

其实此时两人关系已经有了质的变化，Ellie开始更用心地帮助Paul，这一次不单单是Ellie单方面作战了，形式转为了两个人一起合作。

4. 互相了解（转折点）（7）在此次合作过程中，一天晚上两人坐在Paul的卡车上，Paul主动询问Aster的家庭情况——Paul此时已经对Ellie有了好感。

之前Paul只是把Ellie当成朋友，自此以后，两人关系就有了一丝暧昧。

在这里，说点题外话，我们其实可以知道“判断一个人是否喜欢你”的方法：在一段关系中，当一个人开始主动地对你好奇时，十有八九就可以断定他/她对你有好感了。

（8）Paul去Ellie家吃饭，Ellie的爸爸也认识了Paul——两人熟悉度进一步提升（9）Ellie帮助Paul进行对话练习，Paul主动地了解Ellie的妈妈的情况，Ellie主动地了解Paul做香肠的情况；之后，Ellie赞扬Paul对Aster不计回报的爱，Paul给Ellie以及她爸做烤肠——两人熟悉度进一步提升，可以说，两人关系发生了一次质的转变，因为两人都知道了对方的一些秘密。

（此刻又埋下了一个小线索：Paul告诉Ellie他正在给美食报社写信，想让他们品尝自己做的香肠，也告诉Ellie自己的家人还没有尝过自己做的新型烤肠。

读懂了这一点，才能读懂后面的两个情节发展。

）（10）Paul在才艺汇演上帮助Ellie摆脱困境，带Ellie去参加聚会，在聚会上保护Ellie，并带Ellie回家睡觉（两人当然没睡到一起），并得知是Ellie一直在帮助他给美食报社写信——两人熟悉度继续提升。

5. 得悉真相（11）在橄榄球比赛后，两人见面，Paul准备向Ellie告白，误读了Ellie的表情，做出错误的亲吻行动。

Paul知道Ellie是同性恋了。

——两人闹矛盾，Paul知道Ellie是同性恋，并最终更懂得了什么是爱。

在这段关系中，Paul懂得了什么是爱，更重要的是在Ellie的帮助下，他打破了自己的困境——拥有了自信，开始经营自己的烤肠店。

而Ellie也最终在Paul帮助下更有自信了（才艺汇演事件），并且最终在Paul的率先勇敢坦白后，自己也向Aster坦白了对她的喜欢。

★ 你可能没注意到的小细节：在4（9）中，我说了一个线索：Paul告诉Ellie他正在给美食报社写信，想让他们品尝自己做的香肠，也告诉Ellie自己的家人还没有尝过自己做的新型烤肠。

Ellie听后，心里为Paul比较惊讶，也为Paul感到难过。

（这为后面Paul发现Ellie为他寄信埋下了伏笔）在电影中看懂了这一点，才能读懂后面的两个小情节。

这第二个基本上都能看出来：Paul翻书包时得知Ellie一直在帮他给报社写信。

在这里，我主要想说说第一个：第二次约会成功后，Paul与Ellie在衣服店对话时，Paul说美食报社给他回信了，Ellie有了这样一个表情：非常轻微地瞥了一下眼角。

你有注意到眼角轻微地一瞥吗？

如果注意到了，说明你真的很细心。

Ellie这一瞥，似乎在说：瞎高兴什么，这还不是老子不断地帮你寄信的结果。

不知是导演刻意安排的，还是演员自己的发挥。

总之，这个细节真的很有意思，可看出导演组/演员的用心。

三、Ellie与Aster的爱情

这一条隐藏的感情线可以说是故事的核心，是导演最想要表达的。

这也是同性题材电影中，最耐人寻味的一部分——两个同性恋是如何知道自己的身份的，又是如何知道彼此都是同性恋的，是如何互动以至于最后确立关系的。

这个过程，简单来说：就是两个人不断地在互相发“我喜欢你”的信号，都在不断试探，都怕自己弄错了，直到信号已经非常强，其中一个人才敢采取行动。

所以，在同性恋题材的电影中，最大的看点可能就在于：去捕捉两个人发的信号。

站在这个角度看，观影的过程就像是在解谜一般，十分有趣。

但在这一部影片中，两个人的直接互动是有点少的，以至于有几处情节发展略显突兀。

在这一段感情线中，我们不能再用线性的顺序来描写两人的感情发展，需要从两头讲起：Ellie对Aster的感情流露；Aster对Ellie的感情流露。

关于Ellie对Aster的感情，其实在Aster与Paul的感情线中，Ellie帮P写信以及进行线上互动，都是在说明Ellie对Aster的喜欢。

站在观众的角度，我们可以从这几点看出Ellie对Aster的喜欢：（1）E对A：Ellie在音乐课上一直偷看Aster——这种偷看显然不是友情，而是那种喜欢一个人的偷瞄。

（2）E对A：在Ellie看到Paul是要让她给Aster写情书时，Ellie下意识地说出“我是不会给Aster Fl...写......”然后眼神闪躲，又说“我是不会写信给一些女生的”——这表现出了Ellie对Aster的喜欢。

（可能有的朋友觉得我过分解读了，似乎是。

但看看Aster那个下意识闪躲的表情，其实多少能说明一些问题。

）

（3）E对A：Ellie被Trig撞倒，Aster帮Ellie捡书，Aster说她很早就注意到了Ellie，并说了一大堆话，Ellie心里是有些紧张的，可以说是“小鹿乱跳”，只说了一句“I’m Ellie Chu”——事后，Ellie很气愤，潜台词其实是“妈的，我怎么就说了一句话呢，真笨啊”。

（有朋友说这一幕Aster在递手机时，两人有个手指相碰。

我觉得这似乎并不能说明什么问题...... 如果能说明什么的话，我觉得这一幕真的是太太太含蓄了。

）

（5）E对A：Ellie对她的老师说“你知道一个同龄人竟然完全理解你是什么感觉吗”——这一定程度也表明Ellie对Aster的喜欢。

（6）E对A：Ellie和Paul在乒乓球室的对话，Ellie回答Paul的问题“我应该喜欢Aster一些什么”，Ellie说了一系列关于Aster细节特征——几乎已经不用再往下分析了，这一幕已经完全向观众表明了Ellie对Aster的喜欢。

（说点题外话，在这里，我们从Ellie的回答中也可以知道，“喜欢一个人是什么感觉”：如果你真心喜欢上了一个人，你能够注意到她身上一些别人注意不到的细节。

）（7）E对A：Ellie和Paul一起在衣服店里为才艺表演挑衣服，Ellie问Paul与Aster那天约会后，都做了些什么——表明Ellie对Aster的喜欢。

你可能觉得没有，但这里有一个小细节，非常有意思：Ellie在问Paul“你和Aster都谈了些什么”时，其实内心很想知道这个问题的答案，但她装着在挑衣服，装得轻描淡写，为的是掩饰自己内心的一丝慌张，怕Paul知道她的小秘密。

问完后，抿了一下嘴唇，这个小细节真的是耐人寻味。

这像不像你装作若无其事地在问你的异性同桌你喜欢的男生/女生昨天都做了些什么那种感觉呢？

总结一下，其实这几个细节并不是Ellie在向Aster发信号，整部电影几乎没有这样的情节，更多都是通过Ellie的一些举动向观众表明“Ellie喜欢Aster”。

可能有朋友会说，那些线上互动不正是说明，他俩互相喜欢吗？

可线上互动时，Aster以为对方是“Paul”。

在两个人在天泉碰到以前，Aster几乎都没有收到过Ellie发的信号。

这也致使后面的“Aster邀请Ellie去天泉这一情节”有点奇怪，因为事先毫无铺垫。

现在我们来看看Aster对Ellie的感情：（1）A对E：帮助Ellie在走廊上捡书——在我看来，这并不能表明Aster对Ellie的喜欢。

此时，Aster的举动更像是在释放“友好”的信号：“我其实注意到你很久了，你是那个四年来风雨无阻地给我爸爸当助手的亚裔女孩，我很愿意和你做朋友。

”之前说过，Ellie是华裔女孩，是不怎么能融入到这个以白人为主的社区中的。

（2）A对E：Aster在厕所对Ellie的“笑容”，也可勉强说是偷瞄——这个勉强可以说是“Aster”在向Ellie释放“我喜欢你”的信号，因为那个笑容确实很迷人。

但在我看来，这并不能完全说是Aster在表达“我喜欢你”，因为Aster的这个微笑也比较像两个普通朋友在厕所里遇到了，然后互相微笑打了个招呼。

（3）A对E：Aster在Paul的卧室中与Ellie相遇，交谈一番后，主动要求去Ellie家的车站做客，两人进行了一番对话，Aster表明了对Ellie生活的羡慕——这更像是朋友之间的来往，并不是在释放“我喜欢你”的信号。

这里还有一个关键问题是：Aster为什么主动要求去Ellie家做客呢？

动机来源于哪？

无法解释。

我们只能这样认为：这个行为不需要动机，这个行为就是动机本身。

就像你问Ellie在一开始音乐课上为什么要偷瞄Aster呢？

没有为什么，这是剧情基本设定的一部分——Ellie偷瞄Aster这一行为是在向观众表明“Ellie喜欢Aster”。

而这里“Aster主动要求去Ellie家”也是导演在向观众表明“Aster隐约觉得自己对这个姑娘有好感，想要了解她”（4）A对E：Aster邀请Ellie去她的秘密基地——这一点也比较奇怪：为什么Aster突然就主动邀请Ellie去她的秘密基地呢？

动机何在？

也无法解释。

也只能将这个行为本身当做“动机”——这个行为本身并不是之前某个行为的结果，它同样在向观众表明“Aster隐隐约约地觉得自己喜欢Ellie”（5）A对E：在天泉的一大段对白，谈了一些心里话——此时，两个人已经心有灵犀，知道彼此的喜欢了。

总结一下，在我看来，Aster主动要求去Ellie，之后还主动邀请Ellie去她的秘密基地。

这两个行为都有点突兀。

整个一系列A对E的感情刻画，并不能完全说是一种“情人间”的喜欢，更像是“朋友间”的喜欢。

如果你看过《七月与安生》，可以以此对比《七月与安生》中两个女主人公间的友情发展。

整部影片，直到结尾那一吻，都没有明确表明出Aster对E的喜欢。

所以，结尾那一吻真的是让人有点摸不到头脑。

再谈最后几幕两人的感情发展：（1）在饮料贩卖机前，Aster发现Paul要吻Ellie，伤心而去。

那这种伤心究竟代表“对Paul”感到失望呢，还是对Ellie感到失望呢？

看不出来。

（2）在教堂里，Paul坦白自己在伪装，Ellie也坦白自己在伪装，并表明自己对爱的看法，Aster知道真相，给了Paul一个耳光，愤愤地看着Ellie离去。

这难道不表明两人感情的终结吗？

（3）最后，Ellie去找Aster，两人说了一大堆莫名其妙的话，Ellie离开，然后又回来吻Aster。

这里有一个细节，我觉得太决绝了：在Ellie说我明天就要离开时，Aster直接说“那保重，Ellie”，这一瞬间，我觉得两个人就像陌生人一样，我丝毫感觉不到Aster的喜欢，尽管她是被伤害了，但这个反应是有点过激了。

之后Ellie说一句简单的道歉，Aster竟然又不生气了。

这也太快了......（4）最后，进行一大段莫名其妙地对白，Ellie准备离开，后又转身亲吻Aster。

这..... Ellie是如何做出判断的？

如何确定Aster喜欢她的？

如何确定Aster不会反感这一行为？

所以，我始终都觉得这个吻有一点突兀，前面做的铺垫并不足够。

这个吻更像是Ellie一厢情愿的“吻”。

一方面，虽然影片已经完全表明了Ellie对Aster的喜欢，但并未完全表明“Aster对Ellie的喜欢”，Aster对Ellie之前的行为更像是一种亲密朋友的关系，并不像“恋情”；另外，Ellie最后一幕是非常生气的，转眼就好了，这太快了。

其三，最后一幕的对话实在是令人费解。

（我至今还没有完全弄懂） 03. 倒数第二幕台词解读；关于末尾两个人莫名其妙的对话，始终没怎么弄懂，我个人解读如下：Ellie:原本应该就是一封信的事情。

我从没想故意伤害你。

（潜台词：本来应该挣完50美元就结束了，我从来没想让事情发展到这个地步。

）Aster:在内心深处，我可能已经知道真相了。

你在他的短信中从来不用很多表情。

（潜台词：我内心深处已经知道发短信的人不是Paul，你们发短信的方式不一样。

）Ellie:我不觉得那有什么意义。

（潜台词：我觉得Paul发短信的方式没什么意义。

）Aster:一个小狗啊或者一个香肠。

（Aster在接着上一条的话自言自语）Ellie:我应该给你发送一个香肠表情吗？

（潜台词: 我应该发一些不像我的奇怪表情吗）Aster:说的也是。

无论如何，我也曾有过这个想法。

你知道的... 如果事情有所不同的话，或者我有所不同的话。

（潜台词：也是，发奇怪的表情也不符合你的风格。

但不论如何，我也曾有过这个想法：你和Paul就是一个人。

你知道的...... 如果我不是同性恋的话）Ellie:你不可能有所不同。

我确定我自己有所不同吗？

我又该如何知道我这么确定？

（潜台词：你不可能不是同性恋。

我可以确定自己不是同性恋吗？

我又该如何确定？

）Aster:我可以很确定。

（潜台词：我可以很确定你不是同性恋。

）Ellie: 我的意思是，“上帝会怎么想”（潜台词：我的意思是，上帝会觉得我是同性恋还是异性恋呢？

）Aster:哎呦，我去。

（潜台词：可拉倒吧，现在来谈上帝了，你不是不相信上帝吗）Ellie:如此周而复始，交替反复。

（潜台词：......）Aster:走着瞧吧，好吗？

在几年后，我将非常确定。

（潜台词：走着瞧好了，几年后，我将非常确定，你就不是同性恋了。

）Ellie: 那祝你好运（潜台词：好，希望你说的是对的。

）Aster:异教徒，在爱荷华找到一些值得相信的东西吧。

（潜台词：嗯，再见，真的希望你一切都好。

）Ellie离开，又转身亲吻Aster。

（潜台词：我就是喜欢你。

）Aster开心地笑了，转身离开。

（潜台词：我也竟然很喜欢你。

）这一幕结束。

Aster这个表情似乎在说：我竟然被一个女生吻了，并且心里很觉得还开心，真是奇怪。

个人感想：我不是同性恋。

但我仍然深深地被这个故事打动了。

说不上来为什么，真要有个理由的话，我觉得我感受到了作者的真诚——这部电影是伍思薇导演自编自导的。

（见《真心半解》观后感文尾）因为真诚，这三个角色似乎无比鲜活地立在了我的大脑中，他们有优点，有缺点，有烦恼，有忧愁。

我在Paul身上看到了呆萌、憨厚、执着、真诚，在Ellie身上看到了坚强、不拘小节以及孤独，在Aster身上看到了隐忍、克制以及对命运的一种无力。

这三个人以某种方式走到了一起，发生了一些故事，多么有趣啊！

Love is the trying, reaching and failing. Love is being willing to ruin your good painting for the chance at a great one.（全文完）图片作者：官方剧照；视频剪辑图片来源：豆瓣、电影04. 你可能没注意到的细节：1. 关于纳粹的笑话这里其实有个很有意思的笑话：Ellie告诉Paul，如果Aster谈到《长日将尽》，你就说这部电影的败笔在于对“纳粹”的刻画有点少。

而Paul在约会中途，没话说了，突然想起Ellie说的，就来了一句“关于那本书，应该多来几个纳粹的”，搞得Aster莫名其妙。

如果看过《长日将尽》这本书或者改编的电影《去日留痕》，可能更能get到这个笑点。

我在看完《长日将尽》这本书后，重新看到这一情节时，简直是笑死我了。

《长日留痕》这本书大致讲的是：一战过后，《凡尔赛和约》对德国的剥削太过严重，一个很正义的英国上流人物出于对德国的同情，一直致力于减弱这一剥削，就在他家里举办上流人物的聚会，邀请各国政治首要来参加。

后来希特勒纳粹政府上台后，由于没能看清事情真相，他依然继续亲德，做类似这样的事情，最终沦为了德国纳粹政府的一个宣传棋子。

2. Paul为什么要吻Ellie？

这一点其实是比较好理解的。

之前的剧情是做有铺垫的：在才艺汇演前，Ellie和Paul一起去衣服店挑衣服，Ellie问Paul“你怎么知道Aster想让你吻她”，Paul说“她给了我一个眼神。

当你看到这个眼神不再行动的话，就会显得很蠢”。

Paul之所以吻Ellie，一方面是他当时就打算告白了，另外更重要的就是他觉得Ellie那个眼神是想让他吻她，也就是Paul误读了。

05. 导演接受采访的节选译者：本人 No, I think that's a very good guess. You know, it's funny because I don't like unresolved endings. And I do think this ending isn't like there's a neat bow. This is not the sort of - yeah, it's not the sort of movie where a wedding makes sense at the end. Like these kids are 17, right? And the thing is the movie is really not a traditional romantic comedy. It's really more of a journey of self-discovery in the sense that for each of these three characters - because they came together and sort of collided in this sort of clumsy way, each of them, through their connections, ends up learning something about themselves and having to face something in themselves. And that causes each of them to take, you know, the scary step forward that by the end of the movie, I think it's the happiest ending possible for these characters because you feel like, oh, they're going to finally start the life they should have started, you know, that they would have been on if they were not stuck in their habits or in the paths that they were on before. 不，我认为那是非常好的一个猜想。

你知道的，这其实很有意思，我个人不喜欢没有给出最终结局的电影（但我的电影看上去似乎就属于这类）。

并且，我也真的觉得我这部电影里的结局并不圆满。

这并不是那种，就是说，不是那种在最后会有一个婚礼上演的电影。

这些孩子才17岁，对吧？

另外呢，关键是这部电影确实也不是一个传统的爱情喜剧电影。

从某种意义上来说，它其实更像是一个自我发现旅程——这三个主人公走到了一起并通过某种笨拙滑稽的方式发生了交集，每一个人最终都通过这段交集更加地认识了自己，并也都不得不去面对自己身上的某些东西。

并且那也导致这三个人在电影结尾都踏出了那可怕的一步，我觉得对于三个主人公而言这可能是最让人开心的结局了。

因为你会觉得“哦，他们终于要开始他们本就应该开始的那种生活了。

如果在过去他们没有被困在一些生活习俗里或者没有踏上之前的那条不该踏上的路，他们早就开始这种生活了。

”

继《面子》之后伍导再次佳作。

伍导才华横溢但出品甚少，二十年间才执导两部，但这部部精品。

两天之内把《The half of it》看了两遍，被其中情感描写打动不已。

本来是冲着姬片去的，但最被打动最多的却是Paul和Ellie的友情。

接下来对Ellie和Paul的感情线的解读，含剧透。

Paul和Ellie本是两个不会相交的圆。

刚开始Paul的朋友圈只有他的橄榄球弟兄们，Ellie作为小镇唯一的亚裔且非基督教徒，她的朋友圈只有她自己，而她与同学们唯一的社交关系就是靠给别人写小论文赚钱，而她作为优等生也十分擅长。

故事的开始也是他俩偶然的交集，Paul想追校花Aster打算写情书但自觉文采不够，就让Ellie帮忙。

Ellie起初只打算帮Paul写一封情书就结束了，对于之后怎样没有任何期待。

而她帮Paul写情书有好几层私心。

第一是赚50刀，因为她要帮家里交50刀电费。

第二是被Paul无意激将到了，因为Paul对Ellie说“你从没恋爱过”， Ellie很好强地说“你想要一封情书？

那我就给你写一封啊哼！

”第三是因为她自己喜欢Aster，在走廊里跟Aster的简短对话激发了她想对Aster倾诉的欲望而这正是一个好的表达机会，即便她需要伪装成Paul。

本以为一封情书就结束的Ellie，没想到Aster给了回信，而Aster非常简短的回信一方面写自己也很喜欢Wim Wenders，一方面说“但我不会抄袭他”。

想来是Ellie在第一封情书里照抄了她跟爸爸一起看的电影里的句子。

我不知道这部片子是不是Wim Wenders的，未考证只是推测。

Ellie于是把这个看做一个游戏和挑战，跟Paul一起game on了，这是两人革命情谊的开端。

接着是帮Paul写情书，帮Paul用ghost messenger跟Aster聊天。

如果不是Paul的大胆 (1st bold stroke) 约Aster吃饭，Ellie可能会跟Aster永远网聊下去，毕竟在Ellie看来网聊也是约会啊哈哈哈。

Ellie第一次觉得Paul不错是因为Paul拿石头驱赶那帮每次都要霸凌嘲笑Ellie的学生，他们喊得“chuga chuga chu chu”是用Ellie Chu的姓氏以及她家跟火车站的关系编排的，大概就是“chu chu火车要启动啦”的意思。

长久以来Ellie都是一个人，突然有人帮她出头真的很感人了，这是他俩革命友谊的一个推力。

Ellie深受感动，更铁地帮Paul追Aster。

接着Ellie和Paul一起各种分析Aster的喜好包括电影啊书啊演员啊食物啊，跟踪Aster去超市啊电影院啊用望远镜偷窥Aster家里晚餐啊。

两个人第一次的情感共鸣是在Paul（2nd bold stroke）突然问Ellie为何她家来到斯阔米十这个村儿。

因为他觉得Ellie和她爸爸在这里都不开心。

Ellie刚开始很恼火Paul的问题，一方面可能是他俩正在stalking Aster，对Paul突然问这个问题感到奇怪，觉得他不认真对待追Aster这回事；另一方面是Ellie觉得她确实不开心，但她为什么要跟Paul这个看似开心的人解释自己为什么不开心呢。

而Paul却说自己也感觉被困在斯阔米十，他想开自己的店，但不敢改良祖传腊肠秘方。

这点与他俩之前讨论被困地狱那段相呼应（即便一个人讨论的是比喻20世纪最伟大哲学家被困地狱，而另一个人说自己奶奶被困明尼苏达，这看似阳春白雪和下里巴人的居然也是如此相通）。

这时的他们都有种被困在这里想出走之感。

这次之后他俩就很自然地作为朋友经常hang out了，包括打乒乓球啊，一起吃饭啊，了解对方啊，比如来自哪里喜欢吃什么啊。

Paul一直想推广他的taco sausage，他写信给某报纸想要人来尝自己的taco sausage可惜没人理他。

Ellie问他他家里人尝了没，Paul说家人没吃过。

很多时候我们觉得他人的生活都是一帆风顺然而却不知对方背地里的struggle，Paul家孩子多，对每个孩子自然也做不到全然照顾。

然后Ellie和她爸爸就作为第一批食客尝试Paul的taco sausage了。

所以有时候最支持你的不一定是家人，也有可能是好朋友。

接着他俩讨论情侣追火车，Paul觉得很浪漫，Ellie觉得好蠢。

在各种事情上两人观点经常相左，但不妨碍他们享受彼此的陪伴，并能慢慢接受对方的不同。

Paul某天晚上透过窗户听到Ellie弹吉这个时候我觉得Paul可能有点喜欢Ellie了，这种喜欢也有可能仅仅是朋友，或也有其他情愫而他自己也不知道。

接着是Ellie陪着Paul参加跟Aster的第二次约会，Paul很感激Ellie一直陪着他还给他加油打气。

这一幕很温馨，然而Paul刚一走Ellie就说她觉得他完蛋了哈哈哈。。。

好朋友就是我即便对你没底气我当面也给你打气。

然后在服装店hang out，Paul帮Ellie选择在演奏会上的衣服。

伍导我记得你在《面子》里也有俩女主逛衣服店的场景吧。

伍导可真爱逛街和自动售货机啊。

演奏会上Ellie被捉弄钢琴坏掉了，Paul从同学那薅来把吉他递给Ellie，让她弹自己的曲子。

她唱的曲子很应高中最后一年的情感，感动了大家，Ellie因此走红全校。

所以人的感情很多时候很相通。

之后Paul带Ellie参加庆功party，Ellie第一次被同学喜欢和接纳，玩得很开心一不小心喝多，Paul怕她喝太多立马把她带回家，并在第二天递上解酒药。

Paul在Ellie被霸凌时替她出头，在她难堪时帮她解围，在可能受到伤害时带她赶紧离开，真的是很贴心善良的好朋友。

而Paul突然发现Ellie在帮他以Paul的身份给美食评论家写信估计是推荐Paul的taco sausage，也很感动。

然后Paul去参加橄榄球比赛，Ellie告诉Paul，Aster祝他比赛顺利，Paul问Ellie也会来吧，这个时候Paul已经很care Ellie了。

看到Ellie到场边给他加油超级开心，甚至开心超过看到Aster在场，频繁给Ellie挥手。

比赛之后他俩在伍导最喜欢的自动售货机又见到了。

Ellie让Paul给自己喂一下养乐多，Paul喂了。

然后Paul突然凑上去吻Ellie，Ellie急忙避开了。

Paul问Ellie：“你难道不是想要我吻你么？

”Paul觉得Ellie让他给她喂养乐多是暗示，而Ellie觉得朋友喂个喝的不是很正常么。

即便是同一个行为，在不同人看来也有不同的解读。

这一幕被Aster撞到，然后很生气气地甩袖子走了，自己喜欢的两个人居然在亲亲啊哼！！

Paul看到Ellie的表情终于明白原来Ellie喜欢的是Aster，虽然他之前质疑过一次被糊弄过去了，但这次他终于确定认定以及肯定了，于是脱口而出:“This is sin.”就走了。

Paul也是被吓到了，在这个闭塞且很基督教的小镇，他从没想过同性恋的问题，作为基督徒他也从小被教导同性恋就是sin，是要下地狱的。

接下来这幕很有意思，引用萨特，他人即地狱。

这句话不能更认同。

我们被各种人judge，贴标签，被要求同一化，被毒蛇，这个时候确实他人即地狱。

自自动售货机事件后Paul和Ellie就没再说话，两人都怅然若失。

很亲密的朋友，突然因为闹得不愉快没了联系，跟分手的感觉其实蛮类似的。

Paul就去查了可能每个ji佬自己都查过的问题 “How do you know if you’re gay?”（another bold stroke）。

作为传统基督教徒的他愿意为自己的好朋友去了解gay这件事。

即便你超出了我的认知，但你是我的好朋友，我愿意去尝试理解。

接下来就是特别感人的小教堂了。

当Trig还在引用圣经里关于爱的描述时，Ellie和Paul都提出了异议。

Paul意识到爱有很多种，他终于明白他想用自己的方式去爱别人，而不是用对方期待自己的方式，更不是假装成别人去爱人。

而Ellie则认为爱不是伪装，是磕磕碰碰，想要触及对方，messy，大胆。

爱是愿意毁掉一副还不错的画作去换取伟大的画作。

这里点出这部电影的主题了，即探讨爱的参差多态，借此表达伍导对于爱的理解。

最后Ellie离开小镇，Paul给他带了自己的特产肉肠，追着火车想多看Ellie一眼，用自己的行动去阐述自己对爱的理解，即便Ellie曾经说追火车很傻。

这一幕我也泪目了。

我觉得《The half of it》比起《面子》更佳，探讨爱的多种形态耐人寻味，结局也更开放且真实。

Paul和Ellie的故事来自伍导亲身经历，她在大学时曾有个非常要好的男性朋友，两人非常intimate但又不是男女朋友，我们暂时叫他P。

P在伍导对自己的性取向困惑的时候一直陪着伍导，也是亲密的好朋友。

之后P结交了女朋友之后这个女朋友不喜欢P再跟伍导来往，即便知道伍导是gay，原因是不喜欢P和伍导的亲密关系。

P就跟伍导逐渐疏远了。

这件事对伍导影响很大，也是促成了她这部电影的剧本。

我们知道电影Ellie和Paul肯定是互相爱对方，但是这份爱到底是什么，跟我们平常看到的男友朋友又不一样。

他俩就是我很喜欢跟你一起吃饭聊天一起玩，你有事我第一时间赶到给你加油打气，我关心你不愿你受到伤害，但我跟你之间没有性的冲动，至少Ellie对Paul没有。

这份感情对Paul来说却有些confusing。

这点也很好理解，毕竟如果我们对另一个人产生很强烈的感情，我们很可能自己都不知道那是什么感情。

之后Paul知道Ellie是gay之后选择去了解并接纳了她，也出现了追火车站那一幕。

所以这份爱是什么，我觉得我也不知道，但如果我是Paul我也会去追火车。

我觉得伍导只是把不同人对爱的定义和表现呈现给我们看，至于我们自己如何解读见仁见智。

之所以非常喜欢这条线，是因为跟我个人亲身经历也很像。

所以soulmate是什么？

爱是什么？

我们习惯用各种标签来定义自己，年轻时觉得自己是妥妥的姬佬，年纪渐长方觉queer可能是更好的label，这个定义也更贴近我对不同人的爱的感受。

我们可能爱一个人没有性冲动，也可能对一个人有性冲动而无爱。

我们可能以为对一个人的日思夜想就是爱，但那可能也只是自欺欺人。

我们也可能曾经深深爱着一个人，但离别多年后才意识到这份爱。

爱可能是浪漫的，也可能不是。

爱可能是包容伟大的也可能是自私狭隘的。

但无论如何，每份爱都是如此独一无二，由此促成了世间爱的参差多态。

关于aster对ellie，我是这样想的：aster最开始就是特别欣赏ellie的，在她帮ellie捡书那里，她说过ellie是她父亲最爱的异教徒。

aster的父亲，一位天主教的牧师，“他虽然不是纳粹，但他有时特别严厉”，让aster感到如此压抑的父亲，ellie居然是他最爱的异教徒，aster怎么可能不对ellie产生好奇和欣赏。

而且ellie与众不同却不会融入他人，而自己被迫融入他人、掩藏了真实的自己，aster对ellie应该还是带有一些憧憬和向往的（当然，只是一些，毕竟aster现在已经有了一幅比较好的画了）。

（1）帮捡书：我觉得是aster是带着好奇，想亲自接触一下ellie，接触一下被父亲如此夸奖的ellie，接触特立独行的ellie。

结果，发现ellie和自己还有相同的爱好，心里的欣赏和喜欢又增加了一些。

（2）厕所：aster撩头发那里，还是能展现出她比较在意在ellie面前的形象的。

她还是想接触ellie的，但也知道ellie的一些害羞（毕竟第一次见面，ellie全程只说了一句自我介绍），所以，只是互相看着，并不出声说话。

（3）paul卧室：那幅aster旅途中画的画，ellie说出她喜欢边上的那一笔，孤独却充满希望。

aster之前和“paul”说过自己因为害怕毁掉已经不错的画而不敢画出最大胆的五笔，所以放弃了绘画。

但aster经过和“paul”特别浪漫的画出五笔之后，也开始渐渐改变。

ellie指出的那边上的一笔，应该就是aster开始尝试的大胆的那一笔，孤独却又充满希望。

aster旅游回来第一件事就是带着那幅画来见paul，想展现出自己的勇气与改变，但是paul却不在家，而ellie却能非常精准的说出自己最在意的那一笔。

可以说，aster来paul家都并不是为了见paul，真正的主角是自己的那幅画。

所以，在ellie说出关键的那一笔的时候，aster主动提出去ellie家也不奇怪了。

居然有人和自己如此默契，想更加靠近、了解是非常正常的。

（4）火车站：aster觉得ellie的工作非常有趣，像是主宰这宇宙，ellie说只是小小的宇宙，aster却说至少主宰着什么。

aster是压抑的，是被束缚的，主宰着小小宇宙的ellie是令她羡慕的。

aster想更加了解和她如此有默契的人，但是，ellie躲进那个小亭子，把门关上，僵直地坐着，aster无法靠近。

所以，她才决定带ellie去自己的秘密基地。

先展露、开放自己的心，才能更加了解ellie。

而且那个地方，令人放松、愉悦，明显好于两人隔亭相望。

（5）秘密基地：aster知道ellie的害羞，所以会在ellie脱衣服时主动背过身去（谁知道ellie只脱了外套🤣）。

aster说paul让她感有安全感，但是他写的东西却让她感到不安。

其实aster已经注意到paul线上和线下的割裂感了，那个割裂感并不是文学修养甚至形象上的割裂感，而是灵魂上的割裂感，“not safe”，对应的正是前面“paul”鼓励aster大胆画出那五笔，那种bold，知道自己有能力再画出那样完美的画而不惧毁掉自己的画。

aster已经有了一幅令人羡慕的好的画了，在与“paul”的交流中，多了一些勇气，却也多了一些可能毁画的不安，亦或是不能再画出那样完美的画的不安。

这种割裂感一直存在于aster的心里，却找不到原因。

后面她向ellie询问自己是否应该嫁给trig，ellie并没有回答，没有人推她一把，aster选择继续躲在了名为安全的外壳中。

两人从白天呆到了晚上，期间肯定聊过了很多话题，以aster的聪明，其实已经猜到了割裂感的产生的原因，但是还是刻意隐藏了内心的想法，就像薛定谔的猫，在没打开盒子前，既生又死，无法确定，但如果打开后，那确定的结局，可能让她难以接受。

如果线上的“paul”是ellie，那么，信仰基督的她爱上了同性（不过我觉得aster并没有虔诚地信仰上帝，更多的原因还是因为她的父亲），自己喜欢的paul和ellie同时欺骗了自己，“paul”(ellie)并没有喜欢上自己，还有她和trig的关系。

因为paul的割裂感，aster只是对是否应该嫁给trig产生了一点动摇，但如果ellie真的是线上的“paul”，那种灵魂、思想上的契合是挡不住的，soulmate的出现，可能会让她抑制不住地画上大胆的五笔，以期伟大的作品。

（6）ellie家外：同一幅画，paul单薄的话语和ellie直击灵魂的夸赞，似乎盒子快要打开了。

所以，aster主动亲了paul，欺骗自己，“paul”不是ellie，她没有勇气接受另一种可能。

（7）贩卖机：aster误会了ellie和paul的关系，心里的迷茫也消失了，线上的“paul”可能都并不喜欢自己，这可能也成为了她接受trig求婚的原因之一（8）教堂：aster知道了线上的“paul”果然是ellie，看着ellie狠狠地打了paul一巴掌，然后直接离开了。

aster头一次在如此严肃的情形下控制不住自己。

自己展露的心声，做出的改变，只不过是一场虚假的闹剧，自己如此喜欢的人在欺骗自己。

当然，ellie的话aster依旧听了进去，接着作出了自己最大胆的一笔。

（9）公路上：aster告诉ellie自己准备去读艺术学校，自己作出了最大胆的那一笔，ellie也给出了aster期待的回应。

结果问到ellie的打算时，知道ellie准备离开去格林奈尔，aster生气得打算扭头就走（aster并不知道ellie喜欢她，以为ellie只是为了帮paul）。

好在ellie叫住了aster，真诚的道歉，aster也说出了自己也在欺骗自己。

两个灵魂契合的人，终于真正地毫无遮掩地聊天对话。

ellie分开前的那一吻，也传达出了自己的心意。

俩人分开后aster真的笑得好开心啊，这不是喜欢是什么（拍桌ヽ(｀д´)ノ）aster：“And you know, you ...you watch. Okay in a couple of years,I'm gonna be so sure.”ellie:“I'll see you in a couple years”

Turning Page9.4Sleeping At Last / 2012“春光浓似酒，花故醉人，夜色澄如水，月来洗俗。

”落笔这篇文章的时候，刚好是5月20日的夜晚。

新冠病毒疫情，让不少相爱的人不得不文字抒心怀，千里传音方不相忘。

不得已的“柏拉图式爱情”（Platonic love），让coulpe们发掘出彼此安静的距离，正视一度试图忽视的灵魂契合。

“爱是渴望并追求自身的圆满。

”——柏拉图《会饮篇》一、柏拉图？

关于柏拉图式恋爱，维基百科给出了如下的解释。

“ Platonic love is a type of love, or close relationship, that is non-romantic. Platonic love as devised by Plato concerns rising through levels of closeness to wisdom and true beauty from carnal attraction to individual bodies to attraction to souls, and eventually, union with the truth. ”总之，这是一种超越或者说忽视肉体的灵魂相拥。

Turning Page9.4Sleeping At Last / 2012

从柏拉图本人在《会饮篇》中对爱的描述来看，每个人都是“the half of me"的残缺体，而爱是一种变相的必需品，使得流浪的”半体“完整。

而这种终其一生的寻找，将通过发掘“the unspoken understanding”，灵魂契合，得以完成。

但其实，柏拉图本人有点懵逼，因为”Platonic love“的概念并非是他自己盖的帽子，而是最早由文艺复兴时期意大利哲学家和美学家费其诺（Marsilio Ficino）于15世纪作为苏格拉底式爱情的同义词提出，用来指代苏格拉底和他学生之间的爱慕关系。

是的，没看错，就是你想的那样。

说到这儿，让我们回归对话录《会饮篇》中最原始描述。

“最崇高的爱情是精神之爱，是爱的双方对真善美的共同追求，而这种共同追求仅限于同性之间，只有这种爱才是高尚而珍贵的。

”

Call Me by Your Name 《请以你的名字呼唤我》由此看来，柏拉图式爱情，最初并不等同于现如今被普遍认为的精神恋爱，而应该是同性之爱，且摒弃对性的欲望。

🏳️‍🌈 而在当时的希腊，学者们普遍认为同性之间的爱情才是真正属天的爱情，异性的婚姻制度不过是为了社会的建构。

前些日，由伍思薇执导的青春爱情电影 The Half of It （中译：真心半解）便以具有原始同性含义的柏拉图式爱情为元素，不仅让影迷们领略青春电影的新高度，更为LGBTQ文学打上了一抹别样柔光。

二、文字与精神封闭世界？

美版正式海报The Half of It 讲述了亚裔高中生Ellie在帮助同学Paul写情书追求校园女神Aster过程中，对Aster暗生情愫，而Paul也渐渐对Ellie产生依赖于爱恋的感情纠葛过程，以及三人在人生道路上突破自我的故事。

听简介，狗血和俗套感扑面而来。

但电影在烂番茄96%的期待度以及在IMD和豆瓣的一致高分让我特想一探究竟。

女主角Ellie Chu完全符合大众一贯对亚裔学生的刻板印象：

高度自律，照顾待业在家的父亲

勤奋好学，接代写活儿自力更生

来自周边或玩笑或严苛的种族歧视日复一日的生活，Ellie以文学为爱好，却始终找不到墨守成规外其他的可能。

直到她偶然看到在一片喧闹中安静读书的Aster，听到她在一片不耐烦中认真响起的歌声。

莉娅·刘易斯所诠释的Ellie在此时流露出一个很有感染力的眼神，配合逐渐拉近的镜头，仿佛在诉说：这是灵魂特别的，那种给我归属感的特别。

Aster作为校园女神，不仅吸引着庸俗多金的男友，也让平凡憨厚的Paul动心。

情窦初开的橄榄球队的边锋替补Paul神经大条，于是雇Ellie帮忙代写情书。

以自欺开始，以欺人结束，这就是世人所谓的爱情。

——奥斯卡·王尔德

Aster的第一封回信,两人相互看穿对文学的喜爱。

“It's like a game." Ellie安抚着Paul，更是劝说着自己不要陷入。

在两个女孩儿通信的内容中，我们感受到一个封闭的世界，那是只属于她们的文字，连拥有上帝视角的观众也无法轻易进入。

这两个孤独流浪的”半体“，产生了只属于她们的“the unspoken understanding”。

这种隔绝观众式情节安排，由于柏拉图式爱情的理论铺垫，营造出极致的浪漫。

而两位主角形象的塑造，也很大程度都在通过文字进行。

· 关于being different与kind of no one的讨论：Aster ：When you’re a pretty girl, people want to give you things. What they really want is to make you like them. Not like them as in, ‘I like you’, but like them as in, ‘I am like you’.”So I’m like a lot of people. Which makes me kind of no one.”Ellie：I never really thought about the oppression of fitting in before. The good thing about being different is that no one expects you to be like them.·关于the bold stroke的讨论：Ellie Chu: What’s surprising is people don’t see what they’re not looking for.Aster Flores: I’ve been thinking about what you said about seeing and not seeing. I had a painting teacher once tell me that the difference between a good painting and a great painting is typically five strokes. And they’re usually the five boldest strokes in the painting. The question, of course, is which five strokes?Ellie Chu: Everything beautiful is ruined eventually. Maybe that’s the thing. If you do ruin your painting, you got to know you have everything in you to get to that pretty good painting again.Aster Flores: But if you never do the bold stroke…Ellie Chu: You’ll never know if you could’ve had a great painting.

从Aster对绘画的理解中，Ellie看出她对于感情生活想要改变却“无从下笔”的无奈，于是主动指引她进行了超越信件的绘画互动。

这仿佛是她们的正式约会，没有晚餐，没有“hang out”，而是一笔一划，不曾干扰，自由补充着彼此的笔触。

她们细心掂量每一笔的走势，恰巧在某一个瞬间，共鸣感指引着“the bold stroke”。

因为你最大胆的一笔，那才是随风逐日的女神。

Aster畏惧的不应是被抹去，而是未曾尝试。

偶然的机会，Aster约Ellie一同出游。

这场戏并非影片的高潮，但却将“柏拉图式恋爱”的内涵线索诠释地浪漫而自然。

Aster轻搭在方向盘的双手

Ellie额旁随风轻起的碎发

你惆怅望向未来，她偶然关注的目光Aster带领Ellie进入自己的秘密温泉，羞涩的Ellie依然穿得像个俄罗斯套娃，紧紧贴在石头旁。

这一次，Aster掌控着聊天的节奏，她说，自己以前从来没有跟任何女孩儿谈论过除男生外的任何话题。

太多时刻，我们在同性身上感受到的只有嫉妒、利用、和心机。

而Ellie对Aster，自始至终都有一种珍惜，一种“我希望你过得比我好”的希冀。

有时，敞开心扉不是一个人的事，而是一种氛围，一种吸引，让我们产生了倾诉的欲望，说，我真想把隐秘与过去统统交代。

仿佛这样，是一种归一的上升。

倾诉、聆听、喃喃自语细心的观众可以发现，嬉闹玩耍过后，Ellie的黄色外衫被Aster穿在了身上。

就像是Ellie层层叠叠的心被拨开，被放松；也像自己的某一部分被相互交换，妥善安置在另一个人的心间。

Ellie去世的母亲曾说，每首歌，每部电影，每个故事，都有the best part。

她们静静飘在湖水上，词不达意。

然心照不宣确定录音机中的歌曲最精彩的节奏。

回想起那一封封满是引言的信件，一条条深夜时的简讯，和一笔笔最大胆的绘画。

和你一起游戏的日子，是我青春的华美乐章。

而那时的你，是我的the best part。

“ I knew exactly what phrase in the piece must have stirred him the first time, and each time I played it, I was sending it to him as a little gift, because it was really dedicated to him, as a token of something very beautiful in me that would take no genius to figure out and that urged me to throw in an extended cadenza. Just for him.”——From Call Me by Your Name

Aster随着水流飘到Ellie的颈窝，随着镜头拉远，女孩儿们的性别特征渐渐模糊，唯有一个嵌入式的造型，隐喻着柏拉图对于“爱让人完整”的理念，呼应着“the half of it”的片名。

在全镇亲友地见证下，多金男友向Aster求婚。

就在她准备听从世俗安排答应他时，Ellie勇敢站出，大声表达了自己对于爱的理解，也用彼此明晰的隐语让Aster知晓了骗局的真相。

Ellie Chu: Love isn’t patient, and kind, and humble. Love is messy, and horrible, and selfish, and bold. It’s not finding your perfect half. It’s the trying, and reaching, and failing. Love is being willing to ruin your good painting for the chance at a great one.曾经的Ellie说，“If I knew what love was, I would quote myself."“若我明白何为爱情，我会引用自己的话。

”这一路的自欺与欺人，Ellie终于体验到他们口中的爱情，这一次，她不再活在别人的文字中，而是将堂堂正正，不以任何人为伪装，站在另一个女孩的面前，告诉她，是我，我的文字，我的人，在这里。

三、非LGBT教徒=工具人？

不知是不是因为女同元素过于吸睛，影片的后续评论很少在男主身上着墨。

其实，男主角Paul的塑造十分精彩。

异性恋，似乎在以往LGBTQ影片中略显格格不入。

但Paul的成长，反而以小见大地映射了青少年性少数群体周边人群对于性向的认知。

很多情节设置，是毫不刻意的细微引导，让我们感受到了这部青春片的教育意义与细节用心。

Ellie询问Paul喜欢Aster的原因，镜头明暗关系设置Paul Munsky: What else could I like about her?Ellie Chu: I don’t know. How her eyes look right into yours. How she twirls her hair when she’s reading. How her laugh busts out like she can’t help herself and she stops being so perfect for just a few moments. She has at least five different voices. How you could live in an ocean of her thoughts and feel like she knows, like really knows…“真假Paul”的第一次交心，Ellie倚靠在阴暗的墙角，落日余晖透过门窗照进小屋，却照不到她的身上，这不仅照应着她在暗处伪装的身份，更暗示着LGBT群体“深藏柜中”的压抑。

同时，面对女孩儿回答中不经意间透露的过于细节的描述，Paul并没有发现任何情感端倪，这表明在他的生活中，并没有真正接触过性少数群体，为后续的情节转折做好铺垫。

宗教元素，也在影片巧妙展现。

戏水时Ellie曾向Aster吐露，身为无信仰者是孤独的，但Aster却被Ellie身上的自由洒脱深深吸引。

在她们结束秘密温泉出游的夜晚，Aster赶到Paul的家中，开口便问了他一个突兀的问题——

Aster的明知故问，或许是因为同Ellie相处时的别样情愫让她质疑自己家庭严格遵从的教义，抑或是她察觉出那些引发共鸣的“Paul”的文字，应当是属于向Ellie这般精神自由的非教徒。

此时的Aster，仿佛想向自己证明些什么似的，吻上了Paul的唇，试图将所有对Ellie的依赖，全部倾注到眼前这个异性。

这个情节的Paul，起到了电影女同情感承接者的桥梁作用，毫不刻意地见证出青少年性取向认同中出现的自我否定倾向。

先别着急心疼Paul小可怜，他远不止是桥梁工具人。

后续镜头中，Paul眼神游移，不自觉看向了Ellie房间的窗。

正是这个细节铺垫，让观众再次被带入到Paul的故事中。

这也是我认为影片对于Paul这一角色塑造成功的关键原因之一。

在真心半解中，男主角并不会因为夹在两位女主中间就失去塑造亮点，紧凑的情节设置和巧妙地镜头切换，良好地展示了这场“三个人的爱情”中的“三个人”，不是纠葛的“三角恋”。

当Paul爱上Ellie，却得知Ellie对Aster的情感真相，他把基督教告诉他的借口说出口。

转而，却上网了解LGBT群体, 对性向问题进行反思。

不论有多少愤怒与不解，Ellie和自己一同成长的点滴真实无比。

自己一次次迈开腿追在骑车的她后面奔跑；一封封为自己写的Munsky Sausage美食推荐信。

满怀温柔关注参加party时Ellie的状态并照顾醉酒的她；在钢琴演奏出糗的时候递上吉他鼓励女孩唱出自己的歌......

和教义告诉自己的不同，他觉得，自己相处过的这个坚强善良的姑娘绝不应该下地狱。

Paul与Ellie父亲进行谈话Edwin Chu: Did you and Ellie break up?Paul Munsky: No, we weren’t, um, together.Edwin Chu: She seems sad.Paul Munsky: No, you don’t see her.Edwin Chu: See? See what?Paul Munsky: Who she is. Could be. Her.Paul与Ellie父亲的谈话，是我第一次看本片时第一次落泪的情节。

父亲用中文自言自语讲述着，妻子离开后，屁大点儿女儿用坚韧乐观撑起了整个破碎的家。

什么都没听懂的Paul，渐渐红了眼眶。

或许他看到了一个父亲，对于情感的依赖，和对女儿本质的信任。

Paul终于意识到自己说“You don't see her."这样的话有多么愚蠢。

因为,Ellie一直是也将会是那个她，善良、坚强、博学、刀子嘴豆腐心，那个让自己明白，爱远不止是一起去”hang out“的她。

她是谁，从来都与性取向无关。

“Have you ever loved someone so much, you don’t want anything about her to change?”——Edwin Chu在Ellie阻止Aster接受求婚时，Paul解开心结助Ellie一臂之力，并表达了他对多样化爱的接纳。

我们不应停止爱一个人，只因为他们选择爱的方式。

Paul Munsky: Love isn’t pretending. I know, because I’ve been pretending. I always thought that there was one way to love. One right way. But there are more. So many more than I knew. And I never want to be the guy who stops loving someone for loving the way that they want to love.其实，与其说Aster和Ellie的感情线是电影同志平权意义的核心力量，不如说Paul对于同性之爱从陌生，到质疑，了解，再到接纳的过程，对于现代社会更具指导意义。

他在电影中的举动与变化，可以作为性多数群体或不明取向群体的启发。

近以来，LGBT问题被提升到前所未有政治正确高度，LGBT文学获得广阔市场且势头不减。

这种潮流和氛围，大体是向好的。

但其实平权这件事情，远不止是去宣扬“我们的爱情是多么美好”，或”同性之爱无异于异性”。

太久以来，我们把视角聚焦于少数。

或许LGBT文学可以随着《真心半解》这部影片过渡到一个新阶段，那就是关注性多数群体面对性向问题时的心理变化，教一教大多数，该如何接纳多样的爱。

影片的结尾，三人以各自的方式给予情感妥善的安置，为了自己的未来各奔东西：Aster不再妥协于小镇少妇的平稳人生；Elliie终于放下英语不好的父亲去迎接崭新的大学生活；Paul突破家庭传统创新了香肠的配方。

"I'll see you in couple years."——Ellie可这远不是他们真正的结局。

甚至，或许如今纠缠着的三人在未来还会遇到许多可以达成"the unspoken understanding“的灵魂。

但，哪又有什么关系呢？

毕竟，爱是尝试。

其实《真心半解》整部电影的核心并不在于三个人纠结的情感，也不在于LGBT平权，而是“尝试改变的勇气”。

三个人在彼此暗恋中慢慢理解了爱情的真谛，与此同时，他们每个人都完成了内心的正视。

其实，三个孩子在自己的生活中都没有突破常规的勇气，但却一直鼓励、帮助对方去画出“the boldest stoke”。

而现实生活中的我们又何尝不是？

勇气这东西是相互给予的，就如同灵魂是需要被Ta弥补的。

·写在最后 刚过去不久的5月17日，是国际不再恐同日（International Day Against Homophobia, IDAHO).即将到来的六月，是同志骄傲月（Pride Month）.爱不适合娇惯者，爱只适合战士。

这个倒影，让你联想到什么了吗？

原来柏拉图，想的都对。

不过还是得大言不惭给他对爱的诠释补上句话：重要的并非找到那个与你契合的灵魂，而是你在孑然一身时仍勇敢追寻的尝试。

愿我们永远有坚持自己立场的权利，且能允许他人拥有别样的灵魂。

🌈

By：Daisy 璇儿

电影主角Ellie Chu无论是《Saving Face》还是时隔15年后上映的《The Half Of It》，背后都蕴含着Alice Wu本身的个人经历（可以说是个人经历改编），剧中主角的个性都是导演细心雕琢出来的，她和自己笔下的角色有着高度的相似性。

其实单一面向的同性情谊并不足以概括这两部电影的主题，导演试图在电影中展示的是主角们对自我认同的探索过程，而这期间伴随着情感、文化、阶级等等成长的羁绊。

《The Half Of It》背景设在一个白人占主体的美国小镇，主角Ellie Chu和她爸爸是小镇上显眼的POC（people of color）居民，Ellie除了帮同学代写作业赚点钱补贴家用以外，大部分时间都是一个人独来独往，可以说是她没有什么朋友，直到某天学校橄榄球队的运动健将Paul因为一封情书误打误撞进入她的生活，Ellie没想到的是，接下来的故事不止是代写一封收费50刀的情书这么简单。

Ellie原本的生活圈子被打破，她的生活中多了两个人，一个是热情大方的直男Paul，一个是Paul的追求对象Aster。

面容姣好的Aster是学校里风云人物（Big Man）的交往对象，镇上教堂执事的女儿。

Paul形容她「漂亮，聪明，善良」。

但表面风光的Aster也有自己的烦恼，经常手不离书的她似乎和身边的群体有点「格格不入」，无论是其他女生背地里的闲言碎语，她的拉美移民家庭背景，还是宗教有着很大存在感的小镇，都让她和Ellie一样，在某种程度上在自我认同上挣扎着，游离在主体文化的边缘。

但是一封无意的「代写情书」，阴差阳错地把小镇上这两个孤独的人拉到了一起。

Ellie对她的文学课老师说，「你知道终于遇到和你同龄又懂你的人是什么感觉吗？

」——我猜就是找到了「the other half」的感觉吧。

文字让这两个孤独的灵魂找到了慰藉，进而慢慢相互吸引、靠近（不得不说这真的很柏拉图，但是毕竟是电影，总要有一点浪漫想象的不是吗）。

之所以想说「爱不止一种形式」，是因为「爱」本身就是像洋葱一样蕴含了多层情感的存在，在这么多层层叠叠的面向中，某些情愫不总是那么泾渭分明，特别是友情和爱情之间的界限不总是那么清晰，而影片的一大焦点就是处在青春期的主角们情感上的自我探索历程。

在这个保守落后的小镇里，家庭生活在主角们的人生中也充当着很重要的角色，这个时候父母的理解与支持对于主角们的成长也会起着推波助澜的作用。

无论是Ellie那表面沉默寡言但行动上对女儿关怀备至、鼓励她去追逐梦想的父亲，还是和Paul一样性格开朗、包容的母亲，他们都是主角们人生中不可或缺的支柱。

而关于Ellie和Aster的互动，已经有不少友邻的精彩分析了，在这里只想补充一点萨特的存在主义。

萨特在影片中的存在感不逊于宗教和上帝。

萨特是法国存在主义的代表人物，他认为存在先于本质，人的本质不是与生俱来的，而是取决于人的生活方式本身。

但人又无时不刻不生活在他人的目光之下，这种他者的评价、外在的界定对于自我来说是一种束缚，因而萨特说「他人即地狱」。

这一点印证了片中主角们的生活经历，拘谨内向、避免出风头的Ellie，和一群性格迥异的人混在一起、隐藏自己真正爱好的Aster，还有背着母亲改进祖传香肠配方的Paul，他们都被禁锢在他人设定的某种「标准」之下，但随着故事的发展，他们的人生都开始发生某种积极的变化。

萨特曾在《存在主义是一种人道主义》中写道，「真正的问题不在于上帝存在不存在；人类需要的是重新找到自己，并且理解到什么都不能使他挣脱自己，连一条证明上帝存在的正确证据也救不了他。

」有意思的是，影片中Aster两次对Ellie说愿她找到自己的信仰。

我的理解是这种信仰不是某一个神，而是对于Ellie来说值得去信奉的一种生活方式，一种萨特存在主义中的本质。

Aster是在鼓励Ellie在接下来的人生中继续去找寻真正的自我，确立她的本质——这就是她的「信仰」。

看了一些导演的访谈，特别喜欢以下这两部分，附上简陋的翻译，对原文感兴趣的朋友请见文末的网站链接：第一部分「关于异性之间的情感」我对真实的经历进行了虚构。

比如说，我的母亲并没有在48岁的时候怀孕，就像《面子》里面的那样，但是我确实在剧本里写了。

因为当时我的母亲正在经历她生命中的一段困难时期，我真的很希望她能通过这部电影感受到自己的人生还没有结束，事实上，也许她的人生才刚刚开始（注：当时Alice Wu想借《面子》这部电影向母亲表达自己的真实想法）。

所以这就是我写作的动力，而在《The Half Of It》中，我想具体探讨爱的本质。

我们生活在一个崇尚浪漫爱情的社会里。

从我们出生开始，所听到的故事都是关于试图找到完美的另一半或完美的感情——这不是说找到最好的朋友，而是指找到浪漫伴侣。

我无疑是听着这些故事长大的，但当我回过头想，我意识到我人生中第一个真正的好朋友是一个直男，当我在大四的时候以同性恋的身份出柜后，他帮了我很多，让我坦然接受了自己的性取向，因为当时我的父母并没有和我说话。

那时候我感受到了那种被接纳的感觉。

当时我想要搞清楚的是，别人怎么看待我们之间的友情，特别是在那个年代？

那是1990年代早期，我想，男孩和女孩在一起的时候，大家会凭直觉认为你是异性恋。

如果你们是朋友，又都是单身，别人会猜测你们到最后会以约会告终。

但如果说这本质上是你遇到了灵魂伴侣，却完全没有想和对方发生性关系的欲望呢？

那么这种关系该如何定义？

这是我很长时间以来一直在思考的问题，我一直在探索亲密关系和爱的不同层面，特别是这种情感又和最后发展为浪漫关系的传统形式有所不同的时候。

我觉得特别有趣的一点是，如果是女同性恋和直男的亲密关系，那是什么关系？

而且这种关系也不是完全没有浪漫因素，这才是有意思的一点。

所以我想这就是我写《The Half Of It》这个剧本的动力，它最初应该是一个主角们在20多岁的时候想通了的故事。

但在创作过程中，我意识到这可能会是一部电视剧，因为有太多的层面要探索，我不知道该如何把它们塞进一部电影里。

但后来，记得在飞机上的时候，我突然觉得应该把这个场景设置在高中。

部分原因是在高中的时候，你所感受到的每一种情感都像是人生中的第一次，对吧？

因此，一切情节都得到凝练，这样我就可以迅速地覆盖到很多情感领域。

在很多方面，这是一个关于你遇到了你认为是地球上唯一也是最后一个和你有联结的人、而这个人最终改变了你的人生的故事。

Paul这个角色对于Ellie来说就是如此，在电影开头的时候她根本不会觉得这个男生会给她的生活带来什么。

但到了电影的结尾，他们之间的联结产生的力量成为了他们人生中前进的动力，这是我想在电影中探讨的一点。

而高中的好处是，一旦你进入了社会，这个环境会让你的友谊根基越来越窄。

假设你上了大学，那么它就会把你的朋友圈进一步缩小。

你考上了哪种大学？

你是做什么工作的？

你属于哪个经济阶层？

很快，不知不觉中，你就在某地扎根了，你的朋友都和你都有些相似。

但在高中，你真的可以遇到非常多样化的群体，而这些群体都在一个非常狭小的地理空间里（像电影里的小镇）。

在这种情况下，就像Paul处在他的运动狂社交圈里，Aster是在那些受人欢迎的富家子弟的社交圈里，然后，Ellie是完全在属于她自己的一个圈子里。

这三个圈子的人一般不会有真正的交集， 而在故事里头，他们发生了碰撞。

这让他们三个人都进一步对自己有了不同的了解。

我认为高中提供了这样的可能性，无论是阶级差异还是种族差异，学校的同一个走廊里汇集了最广泛的差异性。

第二部分「关于结局——这不在于是谁追到了那个女孩（It's not about who gets the girl）」这很有趣，你可能会因为最后Paul和Ellie没有在一起而失望，又或是你可能会因为Ellie和Aster没有在一起而遗憾。

（笑）在推特上有一个蛮有声势的小组，里面有在讨论「如果Ellie和Aster没有在一起，她们的人生会是…」。

但事实是，这对我来说是一个剧透，目标从未实现——有趣的是，我在角色身上进行了某种颠覆性的切换，开始时让人感觉就像是一部浪漫喜剧，然后我将其切换到中间，因为现实情况并不在于谁追到了那个女孩。

我觉得这是一个最可能的皆大欢喜的结局，在我看来对于三个主角来说尤为如此。

如果Ellie试图假装下去，她深深暗恋着Aster，也许她是同性恋，也许她是双性恋，谁知道呢？

她才17岁，任何事情都有可能发生。

但是我们肯定知道的是她可以对同性产生情愫，对吧？

而且我认为，她没有对Paul产生浪漫的感情。

实际上，这并不完全符合她的发展轨迹，也不适合她。

而对于Paul来说，其实我觉得，是的，他可能是喜欢上了Ellie，但我觉得他不清楚自己喜欢Ellie的什么，他的想法很混乱，因为在他的脑海里，男生和女生在一起只能约会，对吧？

他没有任何女性朋友，我觉得这种情况对于只有男性朋友的直男来说是经常发生的——他们和一个女生发展成为朋友，而他们对此唯一的解读是，「那么，我们一定是在约会。

」但这不一定是真的。

而我真的希望最后的结局对于这三个人来说都是成就时刻， 因为如果你想，如果故事的结局是Paul和Ellie在一起，只因为Ellie是这个小镇上Paul唯一的女性朋友，那么这不是一个圆满的结局；又或是Ellie和Aster在一起，然后他们都被困在这个保守的小镇上，这也不是一个圆满的结局。

最圆满的结局应该是对每个角色的发展来说都是最好的结局。

对Ellie来说，那就是有机会去追求她的梦想，去格林奈尔学院读书。

对Paul来说，终于可以对家人说，「嘿，听我说，我有个想法。

」这可能看起来很傻，但实际上我觉得这对他来说是个巨大的成就，他研制了自己的香肠做法，他的家人现在不再忽略他所说的话。

他要把他的家庭从经济上拯救出来，这对他来说是最好的事情。

而他所在做的事情是他所热爱的，也是他想拥有的一切。

而对于Aster来说，她终于可以说，「你知道吗？

我又开始画画了，我想上艺术学院。

」这对于17岁的她来说，是最好的结局。

其实电影的结局也是新的开始，不是吗？

这些角色又不是90岁即将离世的老人。

退一步说，如果他们即将死去，那么当然，为什么不先聚一聚呢？

（笑）但他们的人生才刚刚开始，所以如果是遵循老套「然后他们如何如何」那样，这实际上并不是最好的发展。

但我想现在的观众们已经成熟很多了。

我想说的是，浪漫喜剧有时在某些方面感觉就像童话故事，它们就像这种有趣的幻想，故事在那里继续往前发展——并不是说两个人不能找到对方并且非常幸福地生活在一起；而是我们现在也知道的，在镜头停止播放之后观众会想接下来会发生什么？

他们会继续在一起吗？

他们会不会离婚？

可能会有很多很多事情发生。

所以，其实我觉得你要做的就是要真实地对待你的角色，给他们真正的幸福。

如果是真的应该和那个人结婚，很好，那这就应该是电影的结局了。

对于这三个角色来说，这种童话般的浪漫幻想不是他们的圆满结局。

而且我想作为一个电影人，你的角色就像你的孩子一样，所以你要给孩子们最好的东西。

访谈链接🔗https://collider.com/the-half-of-it-director-interview-alice-wu-netflix/ and https://collider.com/the-half-of-it-ending-explained-netflix/P.S. 本人是NPR死忠粉，刚好NPR也采访了伍导，提到了一些创作的心路历程、身份认同问题和亲情关系，可以说导演是诚意十足了。

翻译了一下放在了豆瓣日记，感兴趣的友邻请移步 🔗https://www.douban.com/note/761177506/，欢迎交流呀👏P.P.S. 导演Alice Wu解说The Half Of It 🔗http://www.bilibili.com/av710600640

本期内容已做成视频，欢迎戳B站观看→： https://www.bilibili.com/video/BV1oV411d78U （视频里有我本人画的超魔性灵魂表情包）《真心半解》由华裔导演伍思薇执导，没错，就是16年前拍《面子》的那个伍思薇。

《面子》可以算是伍思薇的成名作，影片结合她自己的移民体验，讲述一个华裔移民家庭中，母亲意外怀孕，女儿又是没出柜的同志，一家人为了面子苦心维系，作品不仅呈现了华裔女同自我解放的故事，同时以小见大地呈现华人社区的状况，引出文化对话的可能。

也是非常优秀的作品，打包推荐。

这次的新片《校园情圣》同样讲述华裔女同的故事。

其实拍《校园情圣》前，伍导已经离开电影工业十几年，是到了2016年，她突然间又有了想法拍这部片，但因为这又是一个以华裔美国人为主角的酷儿电影，她还是担心好莱坞依然不太习惯于接纳这些多元的故事和作者。

所以她只是碰碰运气地把剧本投出去，没想到很快就收到了三个融资意向，两个来自院线，一个来自Netflix。

当时是2017年，Netflix还没有那么流行，拍出《罗马》《爱尔兰人》这些都是到2018年往后的事情。

所以当时伍导也是凭直觉，她比较在意这个故事的原貌，就担心院线会不会为了市场考虑，到头来把她的剧本改成一些容易接受的青少年日常呢？

出于这样的顾虑，她决定尝试流媒体平台，合作之后她发现这是个正确的选择。

《校园情圣》的故事开端很简单，一个华裔中学女生Ellie Chu学习很好，在学校就帮别人写作文赚取一点生活费，有一天呢一个看起来憨憨的体育系男生Paul，就拜托她帮忙写一封情书给他暗恋的校花Aster，谁知道这个校花同时也是Ellie心仪的女生。

听起来有点狗血三角恋对不对，但是看下去就会发现，这三个角色都不是以往青春校园剧里面常常被赋予的样子。

校花Aster不是那种家境富裕每天沉醉于扮靓拥有一群姐妹淘比起读书更喜欢开party的校花，而是家庭不怎么富裕不太合群比起社交反而更喜欢读书看画的校花。

而Paul也不是那种在百合番中纯粹跑错片场的铁憨憨，以前这类角色总是被处理成女主之间的障碍，或是被女主伤害的可怜异性，但在这里Paul却被平衡得很好，既没有横刀夺爱的威胁感，也没有落入自怨自艾的俗套，而是一个非常可爱温暖的小直男，在这段际遇中找到属于自己的成长和转变。

据说这个角色也是伍导为了纪念自己曾经的一段直男友谊。

更不用提女主角Ellie Chu，她简直让我眼前一亮，我不知道伍导是如何能够对中华女同性恋的某些特征拿捏得如此精准（并不是说所有姬圈姐妹都是这样的意思）：

中√

中√

中√

中√

中√

中√

全中√每一项都活灵活现！

一些女孩相处时独有的笨拙总是在各种惟妙惟肖的细节里戳得你会心大笑，看完之后告诉我，阔叶树那里你是不是笑得最大声。

总之总体感受就是好可爱一姬片！

氛围让人想起2018年的《爱你，西蒙》，那是第一部青春片类型的商业同性电影，说来是不是很惊讶，2018年了，那竟然还是好莱坞第一部同性商业片。

《爱你，西蒙》对的，因为以往的同性电影都是走文艺片的发行通路，《爱你，西蒙》是真正从投拍到发行都由当时还是好莱坞六大的20世纪福斯以商业片的制式进行，它的票房成功也让主流看到了同性电影走向商业的可能性。

当时我看完的第一个感受就是，不够，这种LGBT青春片我还需要更多。

等到了今天，我终于又得到了这部《校园情圣》。

没错，我喜欢《春光乍泄》和《断背山》这种悲剧式的浪漫，但我始终坚信深刻和苦难不应该成为LGBT电影的标签，有的人可能会说像《爱你，西蒙》和《校园情圣》这种片转换个性别不就跟普通青春片一样吗，嘿，这位朋友，你说对了，因为同性的爱情去掉性别标签看起来确实就跟普通爱情一个样呀。

对于酷儿电影而言，不是说商业就是不好的，流媒体就是不好的，没有痛彻心扉就是不好的，毕竟随着社会的进步，同性议题已经进入了2.0时代，像《校园情圣》这样的酷儿电影，也呈现出了时代流动的迹象，不再反复讲述“自我认同”的阶段性主题，你看Ellie Chu就没有一秒钟怀疑过自己，因此也让电影有更多的空间，去讲述酷儿青少年在亲情、友情和爱情中的自我成长。

所以通俗一点、可爱一点、快乐一点，没什么不好。

它们的意义在于将酷儿和酷儿电影平常化，所有的校园元素、初恋心情、糗事笑点都如此贴近生活，就像你身边的同龄故事和你曾看过的海量青春片，同性恋不再是一种架空的、看不见摸不着、自带悲剧色彩的叙事。

同性电影也可以狗血、脱线、有缺点，不需要都拍成《断背山》才能获得认可，正如同性恋也不需要康庄伟大才得以自证情深。

所以，我只想说，这样的LGBT校园片请给我继续来更多，不需要多么苦大仇深和曲高和寡，只是要补齐LGBT人群在青春校园这个最最简单的电影类型中太久的“不在场”罢了。

插播一句题外话，因为这部电影对女同性恋的恋爱状态拿捏得太准，这便很容易在非酷儿观众中出现共情壁垒，我不止一次刷到过这样的评论：

大意就是看这部片笔直的朋友会完全get不到，但弯曲的朋友会get到飞起。

我在我的视频中也发出了简单的调查提问，得到的反馈中也有不少直男直女朋友能get到，我很欣慰。

但是同时也在豆瓣看到一些因为get不到就说片子差劲或者说怎么这都嗑得下去的评论，我很遗憾。

因为个体经历和身份的差异，注定了不可能每个人都能与某部电影发生共鸣，但仅仅因为自己无法共鸣，就揣测别人甚至整个群体的人都不能共鸣，或者根本就懒得去了解电影中的群体，这属实是过于自负。

电影是为了让你【看见】你之前未曾正眼看过的风景，而不是为了【迎合】你所喜欢的风景。

这也更加表明，像《真心半解》这种，由女性导演、女同导演，以女性、女同视角，以女性、女同为受众，所拍摄的女同电影，有多么重要和需要。

只有当这种由女同书写的女同故事多起来，女同观众才能被更真正地照顾到，也给主流里的非女同受众提供更多的，接触和理解这个群体的桥梁。

所以，我再次呼吁更多的女性电影、女同电影、女同文艺片、女同商业片。